John Paul Lepers - Dokhandeme - Alain Platel - Michel Raskine - 491

Crash Test
La compagnie des Transformateurs, également connue
pour ce qu’elle appelle ses “interventions urbaines”,
entre spectacle de rue et performance scénique,
monte aussi des pièces de théâtre qui sont, chaque
fois, un événement. Parce que Nicolas Ramond, metteur
en scène inventif, sur le qui-vive, est toujours concerné
par la marche du monde et que, en général, il vise
juste. Son travail est un work in progress permanent,
un échange avec les artistes auxquels il s’associe
– les comédiens en premier lieu –, une construction
patiente de sa pièce. Autant dire qu’il n’a pas
l’habitude de monter des textes. Et que c’est
donc aujourd’hui une nouveauté. Crash Test est
signé Marie Dilasser. Depuis 2 ans ils collaborent
à l’élaboration de ce spectacle, lui en laboratoire
avec les comédiens Mélanie Bestel et
Pierre-Jean Étienne, elle en écrivant une
pièce qui, entre temps, a été primée aux
Journées de Lyon des auteurs de
théâtre 2008.
Je rencontre Nicolas Ramond dans
un café lyonnais.
Crash Test est une pièce assez difficile à résumer, tant elle recèle
de rebonds et d’incongruités…
C’est que nous travaillons un thème assez fluctuant, parfois flou, en
tout cas peu en rapport avec la réalité. Le coma. Une sorte de rêve
perpétuel, même si, de temps en temps, une seconde, le réel s’immisce.
Il s’agit en fait de 2 personnages qui ont un accident de voiture. Ils
ont une histoire commune car ils bossent tous les deux dans la
même usine d’abattage de poulets. Lui est un cadre qui vient de
conclure une affaire avec le Japon et s’apprête à y aller ; il sort de
l’usine avec son gros 4x4 Cayenne et sa chienne le poursuit sur la
route. Elle, elle est ouvrière, en Fiat Panda. Et ce jour-là, elle a tellement
envie de travailler qu’elle… roule en marche arrière. Un début qui
me rappelle Piccoli dans Les Choses de la vie, un film culte pour
moi. Il fonce dans un arbre et, l’instant d’après, on l’entend parler,
sans que sa bouche ne se meuve. Dans le spectacle, il y aura un 3e personnage, en fait tous les autres personnages, mais joués par un
unique comédien, Rémi Rauzier. Il sera celui par qui le réel, déformé
par les perceptions abîmées des 2 protagonistes, intervient. Je le vois
un peu comme le geôlier de leur coma, je l’imagine avec de grandes
têtes de carnaval, des grands masques.
Il y a donc une rencontre improbable entre ces 2 personnages,
mais qui produit, comment dire, des étincelles ?
J’ai envie de dire que la rencontre, c’est d’abord celle que j’ai faite
avec une auteure, Marie Dilasser. Notre collaboration fut, je crois,
fructueuse. Par exemple, elle voulait d’abord insister sur le rapport
du patron avec l’ouvrière, avec, peut-être, le danger du règlement de
comptes. Nous nous sommes concertés et elle a travaillé son texte
avec beaucoup de subtilité. Alors, au début, l’homme et la femme se
lancent bien quelques piques. Mais, depuis les 1res secondes, il est très
préoccupé par son billet d’avion pour le Japon. Dans son cauchemar,
il réussit à y aller et il est embauché comme ouvrier. Il ne supporte
pas et propose derechef de faire sauter l’usine. Dans leur monde de
comateux, ils se rencontrent en effet et même ils se confondent, les
paroles de l’un empruntant parfois le corps de l’autre.
...491 / N° 145 FÉVRIER 2009
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[théâtre(s)]
Comment mettre en scène un coma ou un rêve ?
Les comédiens respecteront des règles de jeu proches de ce que j’ai pu
observer à l’hôpital chez les gens qui sortent du coma, des gestes lents,
des chutes. Tandis que dans la tête tout “fonctionne”. Je voudrais
provoquer des sensations de déjà-vu chez le spectateur. En fait, avant
de m’intéresser spécifiquement au coma, je voulais réfléchir sur la
mémoire, et, pour ce faire, j’avais eu l’idée d’inviter Anne Truche,
dont le métier est de s’occuper des gens qui en sortent. C’est ce témoignage
qui nous a fait comprendre tout l’intérêt de ce nouveau sujet. Nous
n’avons pas pour autant oublié la problématique initiale. Et nous
avons travaillé sur les déclencheurs de la mémoire.
Comme le goût de la madeleine trempée dans le thé de Marcel Proust ?
En effet. Je voudrais que Rémi Rauzier, qui fera d’ailleurs aussi des
bruitages en direct, produise des odeurs. Il essaiera d’éveiller la
conscience d’un des personnages avec un parfum de fleurs d’oranger…
D’une manière générale, je vais faire appel aux sens du spectateur.
L’ouïe, d’abord, puisque les 1res minutes seront dans le noir complet
et que le spectateur sera guidé, alors, uniquement par les voix et les
bruitages, l’ambulance, la police. Et j’ai commandé à Frédéric
Dubois des thèmes musicaux, un peu à la manière d’une BO de cinéma.
Le décor sera plutôt minimal, inspiré du film de Lars von Trier Dogville,
donc très graphique. Un lieu de crash test, tout de même, avec un
rail qui se perd dans un mur, une ambiance entre le laboratoire
scientifique et l’atelier de mécano. Comme un hôpital, quoi.
Les 27 et 28 février au Théâtre de Vénissieux, 04 72 90 86 68
©Bertrand Saugier
Propos recueillis par Étienne Faye