R$ 5,90 - Roteiro Brasília

Ano VI • nº 133
21 de novembro de 2007
R$ 5,90

empoucaspalavras
Divulgação
A capacidade de resistência do cinema brasileiro é
admirável. Não bastasse o rolo compressor dos blockbusters
que Hollywood nos enfia goela abaixo o tempo
inteiro, monopolizando 70 a 80% de nossas salas de
projeção, os realizadores nacionais ainda enfrentam a
praga da pirataria, um crime que, segundo cálculos até
conservadores, causa prejuízos da ordem de US$ 200
milhões, anualmente, à produção cultural brasileira.
O caso de Tropa de Elite, pirateado antes de finalizado,
é emblemático. No mês passado encontramos no
bairro da Liberdade, em São Paulo, várias “continuações”
do filme (parte II, parte III, até parte IV). Aqui
mesmo na Roteiro, quatro edições atrás, o cineasta
brasiliense Ronaldo Duque contou que sua filha Valéria
encontrara o DVD de seu filme Araguaya, a conspiração
do silêncio, à venda por míseros R$ 5 na Feira dos
Importados, embora nem tivesse ainda sido lançado.
E ainda assim o cinema nacional resiste bravamente.
Talvez poucos percebam que de uns tempos para cá
temos tido sempre, em Brasília, uma dezena de produções
nacionais em cartaz. Uma nova geração de cineastas,
estimulada pelo barateamento de custos proporcionado
pela tecnologia digital, vem imprimindo um
dinamismo inédito à nossa indústria cinematográfica.
O novo sistema reduziu pela metade os custos de produção.
Não há mais necessidade, por exemplo, de
multidões de figurantes ou de locais exóticos. Tudo
pode ser criado artificialmente, a custo baixíssimo.
Dessa nova geração faz parte outro cineasta candango,
José Eduardo Belmonte, que pela segunda vez
teve um filme – Meu mundo em perigo – selecionado para
a mostra competitiva do Festival de Brasília do Cinema
Brasileiro. Em sua 40ª edição, o festival começa
nesta quarta-feira, 21, e traz como grande novidade o
“cinema para cegos e surdos”, projeto em boa hora desenvolvido
pela Diretoria de Cultura Inclusiva da Secretaria
de Cultura. É o que relata Cristiano Torres
em nossa matéria de capa, a partir da página 42.
Boa leitura e até a próxima quinzena.
Maria Teresa Fernandes e
Adriano Lopes de Oliveira
Editores
32 brasiliensedecoração
Aos 83 anos, Pernambuco do Pandeiro (na foto, bem no
início de sua carreira, nos anos 50) é homenageado pelos
músicos da cidade com uma animada roda de choro
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águanaboca
picadinho
garfadas&goles
pão&vinho
roteirogastronômico
roteirodevantagens
dia&noite
brasíliaturística
queespetáculo
graves&agudos
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ROTEIRO BRASÍLIA é uma publicação da Editora Roteiro Ltda | Setor Hoteleiro Sul, Brasil XXI, Business Center Park 1, Sala 717 – Tel: 3964.0207
Fax: 3964.0207 | Redação roteirobrasilia@alo.com.br | Editores Adriano Lopes de Oliveira e Maria Teresa Fernandes | Produção Célia Regina | Capa
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Vilela, Alexandre Marino, Alexandre dos Santos Franco, Angélica Torres, Beth Almeida, Eduardo Oliveira, Heitor Menezes, Lúcia Leão, Luis Turiba,
Luiz Recena, Marcos Magalhães, Rafaela Céo, Reynaldo Domingos Ferreira, Ricardo Pedreira, Sérgio Moriconi, Súsan Faria, Teresa Mello e Vicente Sá
Fotografia Débora Amorim, Eduardo Oliveira, Juan Pratginestós, Rodrigo Oliveira e Sérgio Amaral | Diretor Comercial Jaime Recena (7814.1690)
Contatos Comerciais André Gil (9988.6676) e Giselma Nascimento (9985.5881) | Administrativo/Financeiro Daniel Viana e Rafael Oliveira
Assinaturas (3963.0207)| Impressão Gráfica Coronário

águanaboca
Consulado
gaúcho
A proximidade com a Esplanada dos Ministérios
garante clientela vip à mais nova galeteria da cidade
POR LÚCIA LEÃO
FOTOS RODRIGO OLIVEIRA
Poucos, entre os muitos restaurantes
inaugurados nos últimos tempos em
Brasília, tiveram ascensão tão rápida à
condição de referência em cozinha regional
e, ato contínuo, de ponto de encontro
de forasteiros que por dever de
ofício vivem parte dos seus dias na capital
federal. Pois foi o que aconteceu com
a Galeteria Beira Lago. Menos de um
mês da casa aberta, o aroma do galeto
na brasa com polenta frita invadiu a Esplanada
dos Ministérios e, como aquela
fumacinha hipnótica dos desenhos animados,
atraiu vários escalões dos três
poderes para almoços que às vezes mais
parecem reuniões das bancadas do Rio
Grande do Sul na Câmara e no Senado.
“É muito bom e está bem perto do
Congresso. Em cinco minutos a gente
está aqui”, atesta o deputado gaúcho
Beto Albuquerque, que, como o ministro
da Agricultura, o
paranaense Reynold
Stephanes, já se tornou
freguês. Deputados, senadores, ministros
do Executivo e dos tribunais superiores,
todos vizinhos do Setor de
Clubes Sul, estão entre os clientes que
garantem, diariamente, a ocupação de
boa parte das mesas da Galeteria Beira
Lago. Mas é o típico caso daquele ditado:
“Atirou no que viu, acertou no que
não viu”.
POR INCRÍVEL QUE PAREÇA, NÃO ERA
essa a clientela que estava na mira dos
empresários Marcos Gaiola e João
Miranda quando resolveram fechar o
restaurante Cabana da Árvore, de culinária
goiano-mineira, e abrir o novo e
pretensioso empreendimento em seu
lugar. Ou não é pretensioso, num
mercado gastronômico
cada dia
mais competitivo
como o de Brasília,
abrir um restaurante de 1.500 m 2 e
capacidade para 400 clientes
“Queríamos um lugar para reunir
famílias, um segmento no qual Brasília,
apesar do enorme crescimento do setor
gastronômico, ainda é carente. E não há
nada com mais vocação para isso do que
uma galeteria”, garante Marcos Gaiola,
respondendo à pergunta inevitável sobre
como a parceria de um goiano (ele
próprio) com um paulista (o sócio Miranda)
resultou num restaurante típico
das colônias italianas do sul do país,
com as quais nenhum dos dois tem a
menor relação.
“Nós andamos muito, especialmente
por Porto Alegre, para conhecer o negócio
e montar nossa equipe. A senhora,
que é da terra, sabe: o que a gente serve
aqui, lá tem em qualquer lugar”, explicou-se,
desta vez, João Miranda, a uma
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cliente de sotaque sulista carregado.
“Mas este não é um lugar qualquer!”,
retrucou, à guisa de bem-humorado elogio,
a professora Wrana Maria Panizzi,
que também não é uma professora qualquer,
mas ex-reitora da Universidade
Federal do Rio Grande do Sul e vicepresidente
do CNPq.
A idéia de reunir famílias determinou
não apenas o cardápio, mas também
a organização dos espaços da
Galeteria Beira Lago. O projeto arquitetônico
foi concebido para criar ambientes
de diferentes tamanhos (dois com 40
lugares, dois com 100 e um com 120
cadeiras) que garantem uma certa privacidade
para encontros e confraternizações.
Como a festa, no início de
outubro, de um importante general que
reuniu filhos, netos e bisnetos para comemorar
o aniversário em animado almoço
que culminou em um sonoro
parabéns, com bolo e brinde de champanhe.
Graças ao desenho da Galeteria,
esse e outros grupos festivos não incomodam
nem são incomodados pelos
demais clientes.
ESSE É O GRANDE DIFERENCIAL DA
Galeteria Beira Lago, que não inova no
cardápio – rodízio de galeto, polenta,
massa caseira, saladas verde e de batatas
e molho de ervas e, à parte, picanha na
chapa – mas também não decepciona
na qualidade e oferece um bom padrão
de serviço. A exclusiva Cachaça Beira
Lago, produzida artesanalmente em
Salinas só para atender o restaurante, e
o néctar extraído, em temperatura
inferior a zero grau, das quatro bicas da
chopeira inox, também somam pontos
na comparação com casas similares da
cidade.
“O lugar é agradável, sem aquele barulho
e movimento comum nas galeterias.
A qualidade da comida e do
atendimento também superaram nossas
expectativas. Foi uma boa surpresa”, classificou
o jurista Benedito Maranhão com
o aval da esposa, a professora da UnB
Maria José. O casal cultiva o hábito de
almoçar fora, com a família, todos os domingos,
e promete voltar à Beira Lago.
A metamorfose física do Cabana da
Árvore foi promovida pela premiada
arquiteta Mônica Pinto. Em torno da
cabana original, de telhado de palha e
madeirame aparente, que foi integralmente
mantido, ela ampliou a área útil
do restaurante dividindo-a em módulos.
Assim, criou cinco ambientes diferentes
e preservou o aconchego, apesar das dimensões
agigantadas da casa. Janelões
de vidro garantem uma boa ventilação e
deixam os clientes envolvidos pelas belezas
do Lago Paranoá. Como a da garça
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águanaboca
que vez por outra evolui sua graça para
os clientes como oferta da casa. Quadros
e painéis de Nemm Soares reforçam
a contemporaneidade da deco ra ção,
presente ainda em outros detalhes, como
os lustres e o mobiliário.
A tecnologia também está no cardápio
de diferenciais da Beira Lago. A casa
dispõe de pontos de wi-fi para conexão
de internet, carregadores para praticamente
todos os modelos de celular, tela
de plasma, tv a cabo e equipamentos de
som (mesa, microfones e caixa), todos
colocados à disposição dos clientes.
“Quem quiser vir fazer um som com
os amigos pode ocupar um dos espaços
e nós colocamos todo o equipamento à
disposição. Se outro grupo quiser se reunir
para assistir a um jogo, a mesma
coisa. Queremos explorar as inúmeras
possi bilidades que a casa oferece.
Quem tiver qualquer idéia, traga, que
será bem-vinda!”, propõe Marcos Gaiola,
confirmando a impressão da professora
Wrana: não é um lugar qualquer!
João Miranda: inspiração nas galeterias de Porto Alegre
Galeteria Beira Lago
SCES Trecho 2 Lote 33, Clube Ases,
ao lado do Pier 21 (3223.7700)
Preço do rodízio: R$ 23,90
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NATAL COM OPÇÕES
DE PRESENTES POR TODOS
OS LADOS E UM MUNDO
ENCANTADO VOCÊ JÁ SABE ONDE.
O Natal do Conjunto Nacional está emocionante. De um lado, dezenas de lojas com milhares de
opções de presentes pra você e toda a família. De outro, uma Montanha Encantada, com tobogã
gigante, teletransporte que vai te levar direto pra terra do Papai Noel que tem uma floresta, onde
neva de verdade. Natal do Conjunto Nacional é assim: tem compras e diversão por todos os lados e
pra todos os gostos. Imperdível.
Horário de funcionamento aos domingos:
Praça de Alimentação: de 12 às 20h - Lojas: de 14 às 20h.
Mais informações no www.conjuntonacional.com.br
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águanaboca
Japonês jovial
Aos 11 anos, de cardápio novo e mais espaçoso,
o Sushisan continua atraindo clientela jovem
POR BETH ALMEIDA
FOTOS RODRIGO OLIVEIRA
Entre os muitos restaurantes de cozinha
japonesa da cidade, um se destaca
pela jovialidade do estilo, presente não
só no cardápio mas também na decoração.
Não é à toa que o Sushisan é reduto
preferencial de amantes dessa culinária
que têm até 30 anos ou pouco mais.
Com 11 anos de existência, o restaurante
é fruto da iniciativa de Danielly Brito
quando tinha 20 anos e ainda cursava
Administração de Empresas.
“Sempre fui apaixonada por gastronomia
e já na adolescência fiz vários
cursos. Entre eles, um com o francês
Daniel Briand e outro de culinária japonesa,
com o Melki”, relata Danielly.
Melki vem a ser Melquisedec Ferreira
da Silva, um ex-taxista que aprendeu os
segredos da culinária oriental com um
passageiro de origem nipônica e depois
ganhou fama como sushiman. Até pouco
tempo atrás dava cursos no próprio
Sushisan.
Há sete anos Danielly trocou Brasília
pelo Rio de Janeiro, onde estuda Teatro,
deixando a gestão do restaurante a cargo
do irmão, Beto, que acabou comprando
a casa. Apesar da mudança,
continuou participando do negócio, especialmente
na área de que mais gosta.
Prova disso é o novo cardápio do Sushisan,
que marca os 11 anos do restaurante,
completados em 18 de outubro. As
novidades começam já nas entradas,
com bolinhas de lula defumada recheadas
com cream cheese temperado e dois
novos sabores de rolinhos primavera:
um com camarão ao catupiry e molho
de hortelã e outro com carne seca, cebola
e catupiry.
Danielly gosta de misturar sabores
novos, mas não se imagina enquadrada
em rótulos estabelecidos pelas novas
tendências da gastronomia contemporânea
ou fusion. “Acho que minha culiná-
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ia é confusion”, brinca, sem se preocupar
com possíveis críticas dos tradicionalistas
da cozinha japonesa, que não admitem
esse “abrasileiramento”. “É compreensível
que não aceitem que uma comida
tão tradicional como a japonesa seja
mudada, mas esta é uma tendência do
mundo atual, em todas as áreas”, argumenta.
Ela também mexeu nos sashimis da
casa, que chegam à mesa cortados fininhos,
como se deve. As opções são: salmão
e peixe prego ao molho de goiaba e
gengibre, salmão e atum cobertos por
tempero especial e atum levemente grelhado
em crosta de gergelim torrado.
Entre os pratos combinados de sushis e
sashimis, agora existem as alternativas de
rolinhos de camarão e legumes empanados
por dentro (espécie de Filadélfia
Roll, só que a fritura está apenas no recheio),
tatakis (sashimi em que o peixe é
levemente grelhado antes de ser fatiado)
de salmão e atum e sashimis de hadock e
de lula defumada. O drink antes da refeição
pode ser o Red Fruits, outra novidade
da casa: sakê servido em copo alto
com amoras, framboesas e morangos.
Essas opções estão todas no cardápio
à la carte, mas o restaurante continua
trabalhando com o bufê, que tem novidades
a cada mês e é a preferência de
70% da clientela, especialmente no almoço.
Coincidindo com o incremento
no cardápio, o Sushisan também passou
por uma pequena reforma, ganhando
mais um ambiente – um varandão voltado
para a área residencial da quadra,
aumentando a capacidade da casa de
100 para 130 lugares. Mas os que gostam
dos tatames do primeiro andar podem
continuar usufruindo do agradável
espaço, primeiro do restaurante a lotar,
no movimento noturno. Para garantir
lugar, a casa aceita reservas com indicação
do local preferido, menos às sextas
e sábados.
Sushi San
211 Sul (3345.1804 – reservas e delivery)
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picadinho
Foto Arte no Ichiban
Uma boa opção para harmonizar
belas imagens e bons sabores. O
Ichiban, um dos 28 restaurantes e
bares que hospedam exposições da
Foto Arte 2007, apresenta Paisagens
marinhas, de Dorival Moreira. Trata-se
de um estudo fotográfico que mostra
o nomadismo como traço do homem
e de sua civilização. A mostra fica no
restaurante japonês até 6 de
dezembro.
Cafezinho campeão
O sabor harmoniza doçura, acidez
e amargor. Na aparência e na
consistência, a crema é o retrato do
equilíbrio entre textura e cor. Eis o
café perfeito, o néctar que extrai toda
a potencialidade dos grãos especiais
e conquista cada vez maiores legiões
de amantes e espaço nobre nos
cardápios gourmets. É essa perfeição
que baristas de Brasília e Goiânia
tentarão alcançar durante a etapa
Centro-Oeste do III Campeonato
Nacional de Baristas, dias 24 e 25,
no Espaço Gourmet do Mercado
Municipal, na 509 Sul. Cada
concorrente terá 15 minutos para
preparar quatro espressos, quatro
capuccinos e um drink de café com
assinatura própria. Seis jurados
escolherão os três melhores baristas,
que participarão da disputa nacional,
em dezembro, na capital paulista.
O campeão brasileiro garante vaga
no Campeonato Mundial, em
Copenhagen, na Dinamarca.
O público poderá acompanhar a
disputa e até degustar um cafezinho.
Não custa nada!
Congelados gourmet
Para quem quiser um Natal e um
Ano Novo saborosos, mas com pouco
trabalho, a Morello Congelados
Gourmet lançou um cardápio
exclusivo para as datas. As criações
especiais são da chef Juliana Cestari,
que desenvolveu pratos natalinos
congelados que ficam prontos em
poucos minutos e evitam o estresse.
Exclusividade
do Antiquário
O proprietário do Café Antiquário,
Fernando Cabral, já garantiu sua
cota do vinho Beaujolais Nouveau,
fenômeno de mercado que costuma
esgotar antes mesmo de chegar às
prateleiras. As garrafas chegarão
nesta segunda quinzena de
novembro e serão vendidas a
R$ 119,60. Produzido com a uva
Gamay, da Borgonha, o Beaujolais
Nouveau é um vinho jovem, leve e
frutado, ideal para acompanhar
petiscos e pratos leves, inclusive
carnes brancas de aves, pescados
e frutos do mar.
Bebemoração
Para quem quer algo diferente dos
tradicionais vinhos e espumantes,
uma alternativa igualmente
sofisticada são as cervejas européias
importadas pela Boxer do Brasil,
encontradas nas principais redes
de supermercados e em lojas
especializadas. Com sabor bem
diferente das cervejas brasileiras,
as inglesas Fuller’s, Abbot Ale, IPA,
Strong Suffolk Vintage Ale, Old
Speckled Hen, New Castle Brown
Ale e Ruddles County, a cremosa
irlandesa Wexford Irish Cream Ale
e a francesa Kronenbourg 1664 são
ótimas escolhas para brindar o final
de ano.
Bebemoração (II)
As festas de fim de ano também
podem ser comemoradas com
cachaça, por que não Lá vai a
receita de um dos drinks especiais de
Ano Novo criados pela Universidade
da Cachaça, bar paulista que possui
450 marcas da bebida: amasse num
Hora de confraternizar
Vários restaurantes prepararam pacotes especiais para as confraternizações de fim de ano. O Lake’s (402 Sul)
oferece ambiente privativo, ou pode levar sua equipe e sua estrutura ao local que o cliente escolher. O Porcão,
que dispõe de salão exclusivo para até 60 pessoas, trabalha com pacotes fechados (R$ 83 a R$ 141 por pessoa)
que incluem rodízio, bufê, sobremesa, sommelier, recepção, manobristas e gerentes. Os restaurantes do chef Dudu
Camargo também aderiram à idéia. O da 303 Sul oferece às sextas-feiras o “cardápio dos amigos” (bufê especial
preparado por encomenda para grupos). São três sugestões com prato principal, sobremesa e aperitivos, com preço
único. No Your’s (QI 11 Lago Sul), de segunda a sábado, no almoço, a casa põe à disposição seus mais de 100
lugares para a realização de eventos e confraternizações, da maneira que o cliente pedir, com direito a cardápio
personalizado. A cantina italiana Unanimità (408 Sul), dependendo da quantidade de pessoas, também oferece
ambiente exclusivo para a confraternização. Para quem preferir uma comemoração à japonesa, a pedida é o Haná,
que de segunda a quarta-feira, no almoço e no jantar, recebe grupos de 11 a 20 pessoas e, a partir de quinta, de
até 10 pessoas, com bufê de sushis, sashimis e pratos quentes a R$ 36 no almoço e R$ 42 no jantar. Encerrando
a lista, a Viçosa Pastelaria e Pizzaria (404 Sul) aluga o local para almoços de grupos com 20 pessoas ou mais.
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POR RODRIGO OLIVEIRA
rodrigo@alo.com.br
copo hortelã, uma lima da Pérsia e
açúcar. Acrescente gelo e duas doses
de sua cachaça preferida. Complete
com vinho espumante brüt. Beba!
Com moderação, é claro!
Vinhas do Douro
Ainda para brindar o fim
de ano sem recorrer aos
infalíveis champanhes
e proseccos, duas boas
opções são espumantes
vindos da Península
Ibérica. Novidades
no mercado nacional,
trazidos com
exclusividade pela
Vinhas do Douro,
o Raposeira Reserva
Brüt e Raposeira Rosé
Brüt 2001 guardam
mais de um século
de história na região
do Lamego, Portugal.
Já o espanhol Cava
Cristalino Brüt, da
J.Garcia Carrion, acumula
prêmios de melhor custo-beneficio
em publicações respeitadas como
The New York Times, Wine Enthusiast
e Wine Spectator. O espumante é
feito com as uvas Macabeo (50%),
Parellada (25%) e Xarel-lo (25%).
Zonin
E por falar em vinhos premiados,
a Zonin, maior vinicola da Itália,
ganhou três medalhas de ouro e onze
de prata e foi nomeada como Melhor
Produtor Europeu para 2007-2008
durante o evento Mondus Vini, na
Alemanha. Para conhecer os vinhos
da Zonin: www.globalbev.com.br.
Praça nova
Comer no shopping mais antigo
de Brasília agora é mais agradável.
A praça de alimentação do Conjunto
Nacional foi totalmente reformada.
As 22 lojas de alimentação ganharam
um novo espaço, com novas mesas,
cadeiras, iluminação e até isolamento
acústico. O número de cadeiras
aumentou em 10%. Segundo o
gerente de marketing do shopping,
João Marcos Mesquita, a reforma
“melhorou a sensação térmica
e acústica do ambiente, com
revestimentos nobres e
aconchegantes”. A obra incluiu
projeto paisagístico, lavatórios,
centrais de limpeza e móveis novos.
Quinze
O Crepe au Chocolat está com uma
promoção especial para comemorar
os 15 anos, completados neste 15 de
novembro. Durante 15 dias (até o dia
30), os crepes com camarão estarão
todos com o preço especial de R$ 15.
São cinco sabores: Itaparica (camarão
aos três queijos), Marujo (camarão
com catupiry), Dona Flor (moqueca
de camarão com purê de abóbora),
Caymi (strogonoff de camarão) e
Itapoã (camarões ao creme de queijo
gruyère e brócolis). Os clientes que
possuem o cartão fidelidade pagam
R$13,00 por crepe. A creperia lançou
também uma caneca comemorativa,
que será vendida por R$ 7.
Delícias de bacalhau
O "príncipe dos mares", como é
conhecido o bacalhau, recebe
excelente tratamento no Bona Fide
Bistrô (QI 9/11 do Lago Sul). O carrochefe
dos petiscos é a casquinha de
bacalhau gratinada (R$ 10,50). Como
prato principal, uma boa sugestão
é o bacalhau gratinado (R$ 46 para
duas pessoas). Outra opção é o Bona
Fide, servido em posta, assado com
azeite extra virgem, alho e cebola,
acompanhado de legumes ao vapor,
batata gratinada e arroz com brócolis
(R$ 99). Para acompanhar, segundo
Rogério Laudares, proprietário do
bistrô, um vinho encorpado é o ideal.
Fotos: Divulgação
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O Natal e suas metáforas
LUIZ RECENA
garfadasegoles
@alo.com.br
14garfadas&goles
Pão. Vinho. Jesus Cristo e seus doze apóstolos. Não foi o primeiro nem o mais lauto jantar de todos os
tempos. Mas virou referência na civilização da qual fazemos parte. Os dois ingredientes básicos da ceia
vararam os séculos e são presenças marcantes nas nossas mesas – e nas nossas vidas – até hoje. A força
e o significado desse jantar, bem como as metáforas e interpretações que ele desencadeou, ainda pautam,
inquietam estudiosos e leigos na busca de explicações. Esse jantar não ocorreu no final de um ano, mas
é nos finais de ano que mais lembramos dele. E, a partir da celebração do nascimento do Cristo-menino,
organizamos ágapes adultos, os mais variados. Calibres e cardápios dependem dos bolsos. Só há uma
certeza: todos comem e todos bebem. A alegria é justa, ainda que oriunda, às vezes, de religiões não
atendidas com a militância que elas reivindicam. Há, então, outra certeza: o Natal que a cada ano chega
é motivo suficiente para renovar celebrações de amor e amizade. Celebremos!
Uvas natalinas
No tórrido ambiente dos trópicos, as cervejas, geladas
e mais baratas, costumam concentrar as atenções.
Nada contra. No entanto, nunca é demais
lembrar que a ceia do homenageado foi com vinho.
É mister, pois, buscar nos fermentados de uva o caminho
da celebração. O terreno é do meu colega
Alexandre Franco, mas animo-me a chamar a atenção
dos leitores para os espumantes nacionais, em
primeiro lugar. Depois, para os brancos e tintos. E
agora, moda última, os rosés. A produção nacional
melhorou muito e merece compras.
Farta oferta
Além dos nacionais, não devemos esquecer, lógico,
que este ano nos brindaram com inúmeras e saborosas
visitas. Argentinos, chilenos e uruguaios, para
começar com los hermanos, melhoraram oferta, variedade,
qualidade e preço, sobretudo este último,
aproveitando-se de benesses fiscais ainda não estendidas
aos nacionais. Coisas do Brasil. Espanhóis,
franceses, italianos e portugueses também marcaram
presença no ano que termina. Todos estarão
nas boas casas do ramo. E, como o Natal é anúncio
de uma grande novidade, todos certamente estarão
anunciados nas páginas especializadas desta revista.
Os que fazem
Homenagem ainda que tardia. No passado 26 de
outubro, em Bento Gonçalves, Serra Gaúcha, praça
matriz do melhor produto nacional, os fazedores
de vinho reuniram-se para comemorar o Dia do
Enólogo e, ao mesmo tempo, homenagear o melhor
dentre eles neste ano de 2007. O título foi
para Adriano Miolo, que realiza suas alquimias na
empresa que leva o nome da família. A Associação
Brasileira de Enologia, com parcerias, realiza o certame
desde 2004. Parabéns!
Italianos aqui - 1
Quem chega a Brasília merece registro. É o caso das
vinícolas italianas Nino Franco e La Montecchia,
que em visita recente, via Expand, mostraram clássicos
e novidades. A Nino Franco, fundada em 1919,
abriu com o Prosecco Rústico, carro-chefe da empresa.
É mesmo um craque: fresco, frutado, cítrico.
Já recebeu 90 pontos de Robert Parker. Silvia Franco,
a herdeira, apresentou ainda os Prosecco Primo
Franco (em homenagem ao bisavô dela), Rive de
San Floriano Brüt e o novíssimo Faíve Rosé Brüt,
este último elaborado com uvas Merlot (80%) e Cabernet
Franc.
Italianos aqui – 2
O outro visitante foi Giordano Capodilista, da vinícola
La Montecchi, a família que faz vinho há vários
séculos (sim, escrevi séculos). Até um beato se mistura
com a história de condes e outros nobres. O
Ca’ Emo Rosso 2004 e o Forzate Raboso I.G.T.
honraram as tradições. Mas foi o Fior D’Arancio
Passito Colli Euganei DOC o vinho que roubou as
atenções, no final do almoço. Moscato, amarelo forte,
doce sem ser enjoativo. Surpreendente.
E para comer
O Moscato acompanhou a sobremesa de maçã ao
vinho com sorvete de maracujá, que fechou o belo
almoço aberto com salada de magret defumado. No
meio, risoto com flor de abóbora e camarão, além
de um cordeiro grelhado com shitake e misto de
favas. No comando, o jovem chefe Gabriel, pupilo
de Luciano Boseghia, que está na Expand local desde
sua inauguração, no começo do ano.
Novo Gil
Calma, não é o ministro da Cultura lançando novidades
musicais. É o Guimarães, da Azulejaria e do
Baco, com seu novo ponto, o Barcelona, ou Barca,
para os íntimos. O tão-sonhado bar espanhol chega
com muitas novidades. Além da pretensão de criar
uma nova cultura para os militantes da happy hour
brasiliense. Abre neste 20 de novembro, na 206 Sul.

pão&vinho
Per brindare (2ª parte)
ALEXANDRE DOS SANTOS FRANCO *
Seja o tradicional champanhe, seja
um espumante de qualquer outra região
do mundo, as técnicas para sua
produção são essencialmente as mesmas.
Todo espumante nasce como um
vinho tranqüilo, chamado de “vinhobase”,
para o qual se parte da colheita
das uvas com baixo nível de açúcar, entre
15 e 19 graus Brix, e alto nível de
acidez. As uvas sofrem sua fermentação
convencional e são reunidas nos ditos
vinhos básicos, conhecidos como “Vin
de Cuvée”, para depois sofrer uma segunda
fermentação, responsável pelo
aparecimento das borbulhas.
A partir da colheita, que nas melhores
vinícolas se faz separando-se para
a fermentação as uvas por casta e
por vinhedo, chega o momento em
que o enólogo seleciona a dita Cuvée
misturando os diversos vinhos – às vezes
mais de 50 – e obtendo como resultado
o tal vinho-base. Em determinados casos,
esse vinho pode ser obtido a partir
de uma única casta, como é o caso dos
“blanc de blanc”, feitos só da uva Chardonay,
ou a partir de uma única safra, o
que dá origem aos caros champanhes
safrados. Mas comumente o fazem de
uma mistura de castas (principalmente
Chardonay, Pinot Noir e Pinot Meunier,
na região de Champagne, e de
uma série de outras castas em outras regiões
do mundo), de uma mistura de
vinhedos e de uma mistura de safras.
Há essencialmente três métodos diferentes
para se obter esse precioso néctar:
o tradicional, ou Champenoise, o
da transferência, quase em desuso, e o
Charmat. No método Champenoise, a
segunda fermentação ocorre na própria
garrafa que vai à loja. O Cuvée é fermentado
e engarrafado, e depois sofre
o acréscimo de uma solução de vinho,
açúcar e levedura (licor de fermentação
ou liqueur de tirage), antes de se lacrar as
garrafas com uma rolha temporária ou
tampa de metal. Depois, essas garrafas
são deitadas de lado para a segunda fermentação,
por três ou quatro meses, em
caves climatizadas com temperaturas entre
11 e 13 graus. O vinho deve permanecer
em contato com as leveduras por
longos períodos, pois esse contato e a
autólise (decomposição) que as leveduras
sofrem é que dão ao champanhe
riqueza e complexidade de sabor. Em
Champagne, o período mínimo desse
contato é de um ano, mas normalmente
é bem mais longo.
Obtidas as borbulhas e desenvolvidos
os sabores, torna-se necessário retirar
o sedimento de levedura das gar rafas.
Essa técnica se denomina dégorgement
(limpeza). Mas, para chegar lá, as garrafas
passam ainda pelo processo chamado
de remuage. São colocadas de gargalo
para baixo, em ângulo, e com movimentos
manuais giratórios faz-se com que
os sedimentos se desloquem gradualmente
para a área dos gargalos. Após
seis semanas, os gargalos são mergulhados
numa solução de salmoura abaixo
do ponto de congelamento. Depois
de aberta, a garrafa expulsa o “tampão”
por pressão, deixando o champanhe
livre dos sedimentos. O líquido perdido
no processo é substituído por champanhe
ou por uma solução de vinho
e calda de açúcar, o chamado “licor
de dosage” ou “liqueur d’expédition”,
que determinará o grau de doçura
da bebida.
Pelo método da transferência, embora
a segunda fermentação ocorra numa
garrafa, esta não é a mesma que se
encontrará à venda mais tarde. E, mais
importante, não há revolvimento (remuage)
nem limpeza (dégorgement), sendo
ambas as etapas substituídas pela filtragem.
Durante o processo de transferência,
o vinho é passado para um grande
tanque pressurizado, no qual será filtrado
(para remoção das células de leveduras
e outros sedimentos), para depois
ser novamente engarrafado.
Finalmente, no método Charmat,
feito a granel, após a fermentação inicial
o Cuvée é despejado diretamente
num tanque fechado, com uma solução
adicional de levedura e açúcar. A
segunda fermentação leva de três a quatro
semanas, após o que o vinho é filtrado
e engarrafado.
Certo é que o método Champenoise
cria espumantes muito superiores
aos produzidos pelo método Charmat,
enquanto o método da transferência
consegue se aproximar bastante do primeiro.
No próximo artigo concluiremos o
assunto falando sobre tipos e estilos de
champanhes, graus de doçura, tamanhos
de garrafas e dos espumantes feitos
fora da região de Champagne.
*Empresário e enófilo
15

oteirogastronômico
Armazém do Ferreira
Restaurante inspirado no Rio de
Janeiro dos anos 40. O buffet,
com cerca de 20 tipos de frios,
sanduíches e rodadas de empadas
e quibes, com a performance do
garçom Tampinha, são boas opções
para os freqüentadores.
202 Norte (3327.8342)
CC: Todos
BRASILEIROS
Esquina da Vila
A traíra sem espinhas é o principal
prato da casa, mas a peixada ao
molho, os filés de truta, salmão,
badejo e surubim grelhados - com
seus deliciosos acompanhamentos -
fazem da casa, com seu estilo único,
uma excelente opção.
Vila Planalto(3306.2539)
CC: todos
BARES
Bar Brasília
Em plena W3 Sul, o Bar Brasília tem
decoração caprichada, com móveis e
objetos da primeira metade do século
XX. Destaques para os pasteizinhos.
Sugestão de gourmet: Cordeiro
ensopado com ingredientes
especiais, que realçam seu sabor.
506 Sul Bloco A (3443.4323)
CC: Todos
Bar e Pizzaria do Brás
Cerveja gelada e buffet. Mais de 40
opções de frios e petiscos. De 2ª a
6ª, buffet no almoço. Aos sábados,
feijoada e cachaças, além do buffet
de massas e saladas. Todos os dias
rodízio de pizzas, caldos e massas.
107 Norte (3347.4735) CC: V
BUFFET DE FESTA
Sweet Cake
É um dos mais renomados buffets
de festa da cidade, com mais de
dez anos de experiência. Além dos
salgados e doces finos oferecidos
no buffet, destaque para o Risoto de
Foie-Gras, o Carré de Cordeiro ao
Molho de Alecrim e o Filé ao Molho
de Tâmaras.
QI 21 do Lago Sul (3366.3531)
Camarão 206
Cardápio variado, sabor e qualidade.
Buffet no almoço é o carro-chefe, com
mais de 10 pratos quentes, diversos
tipos de saladas e várias opções de
sobremesa, a R$ 35,90 (2ª a 6ª) e
R$ 39,90 (sáb, dom e feriados) por
pessoa. No jantar, serviço à la carte.
206 Sul (3443.4841), Liberty Mall
e Brasília Shopping CC: todos
BRASILEIROS
Monumental
Numa das esquinas mais valorizadas
da cidade, a casa tem uma ampla
varanda e o chope bem gelado. No
almoço, buffet variado de saladas,
massas e grelhados. À noite, as
lingüiças mineiras estão entre os
petiscos mais pedidos.
201 Sul (3224.9313)
CC: todos
Diamantina Restaurante
Ambiente requintado e charmoso.
No cardápio, um convívio
harmonioso entre pratos da cozinha
contemporânea e os preferidos do
ex-presidente Juscelino Kubitschek.
Adega climatizada.
Hotel Kubitschek Plaza
(3329.3774) CC: todos
BUFFET DE RESTAURANTE
Don’ Durica
No almoço, bufê com mais de 100
opções (R$ 32,90) com sobremesa
inclusa e feijoada completa aos
sábados. No jantar, pratos da
cozinha contemporânea de dar água
na boca. Dose dupla de chopp no
happy hour, de 17:30 às 20:30.
Funcionamento: segunda a sábado.
201 Norte (3326.1045)
CC: V. M. D
16

MÚSICA AO VIVO ACESSO PARA DEFICIENTES
DELIVERY MANOBRISTA
ESPAÇO VIP ÁREA EXTERNA FRALDÁRIO BANHEIRO PARA DEFICIENTE
CARTÕES DE CRÉDITO: CC / VISA: V / MASTERCARD: M / AMERICAN EXPRESS: A / DINERS: D / REDECARD: R
Chiquita Bacana
Café Antiquário
O Chiquita Bacana oferece almoço com pratos
variados e bem servidos, como massas e
grelhados. Todas as segundas-feiras, é vez da
Segundona Universitária, o cliente terá 50%
de desconto em todas as bebidas. Nas terçasfeiras,
dose dupla de caipifruta e vodka. Aos
sábados tem Feijoada a R$ 12,90 por pessoa.
O happy hour acontece todos os dias, com
chopp a R$ 2,20.
209 Sul (3242.1212)
CC: Todos
CHOPERIAS
No almoço de 2ª. a 6ª., Grandes Receitas:
Peixada, Cozido, Cassoulet, Galinhada e
Baião de Dois. Cinco strogonoffs e sete
escondidinhos atendem carnívoros e
vegetarianos. Saladas, simples grelhados e o
ambiente à beira lago satisfazem aos gostos
mais exigentes.
Pontão do Lago Sul (3248.7755)
CC: Todos
Monjolo
Com cinco lojas na cidade, mantém a
tradição em mais de 200 produtos de
receitas típicas do interior de Goiás,
preparados artesanalmente, sem
conservantes ou estabilizantes. A torta
Suflair é uma das tentações da linha
doce. Na linha salgada, uma boa opção
são as quiches, com recheios variados.
404 Norte, 215 Norte, 210 Sul,
103 Sudoeste e QI 13 Lago Sul (3361.7767)
Praliné
O cardápio é bastante variado, com
tortas doces e salgadas, bolos, pães,
géleias, caldos quentes, quiches,
tarteletes, chás, café e sucos de
frutas naturais. Café da manhã por
R$ 11,90 de 2ª a 6ª (buffet por
pessoa).
205 Sul bl A lj 3
(3443.7490) CC: V
Torteria Di Lorenza
As mais deliciosas tortas da cidade estão
na Torteria Di Lorenza. São centenas
tipos. Amora Quaker, Frango com Catupiry
e Sonho de Valsa Crocante estão entre
as mais pedidas. Vá a uma de nossas
lojas ou peça pela Loja Virtual em www.
torteriadilorenza.com.br/lojavirtual.
Sudoeste (3344.4600), Shopping Deck
Norte (3468.1528), 115 Norte (3349.7807),
213 Norte (3340.1730), Brasília Shopping
(3328.4853), Lago Sul (3364.5096), 302 Sul
(3226.9667), 211 Sul (3245.6000).
CONFEITARIAS
Templo
O Templo foi concebido para os
apaixonados pelo ritual do prazer
a mesa, buscam uma alimentação
naturalmente saudável e harmonizada
na composição de sabores e aromas.
No almoço, menu executivo com de
salada, principal e sobremesa a R$
32,00.
212 sul (3245.1210)
CC: V, M, D e A
C’est si bon
A casa oferece saladas, massas,
risotos, grelhados e mais de 50 sabores
de crepes. Adega climatizada com mais
de 60 rótulos. Sugestão: New York
(maçã c/ canela, chocolate amargo e
licor de café). Toda 2ª e 5ª música ao
vivo. (www.cestsibon.com.br)
408 Sul (3244.6353)
CC: V, M e D
Crepe au Chocolat
A nova loja do Crepe au Chocolat, no
Deck Brasil abriu suas portas com
muitas novidades. São seis crepes
novos, incluindo o delicioso Fanfã
de Pêssego, e saladas que valem
por uma refeição. Reservas pelo tel:
3443-2050.
210 Sul (3443.2050),
109 Norte (3340.7002)
Deck Brasil QI 11 Lago Sul
(3037.2357) CC: V, C
CONTEMPORÂNEOS
CREPERIAS
17

oteirogastronômico
ESPANHOL
Pata Negra
Ênfase na cozinha andaluza, oferece
mais de 30 delícias gastronômicas,
como o Jamon Pata Negra, as tapas
e a tradicional paella. Para beber,
o Chopp Pata Negra, sangria e boa
variadade de vinhos. Jantar de
segunda a sábado e almoço, sábados
e domigos com delicioso buffet de
paellas.
413 Sul (3345.0641) CC: Todos
BSB Grill
Desde 1998 oferece as melhores e os
mais diversos cortes nobres de carne:
Bife Ancho, Bife de tira, Prime Ribe,
Picanha, além de peixe na brasa, esfirras,
quibes e outras especialidades árabes.
Adega climatizada e espaço reservado
completam os ambientes das casas.
INTERNACIONAIS
Oliver
O restaurante comemora 2 anos de
sucesso unindo música, arte e cozinha.
Vencedor do Prêmio Roteiro 2006 na
categoria Internacional. Destaque para o
bacalhau ao Zé do Pipo (foto).
Brasília Golfe Center -
SCES Trecho 2 (3323.5961)
Espaço Cultural Contemporâneo
ECCO - SCN Qd.3 (3326.1250)
CC: Todos
San Marco Hotel
Aos sábados, no restaurante
panorâmico do hotel, suculenta feijoada
com ingredientes separados. Entradas:
deliciosas batidas, acarajé e caldinho
de feijão. R$ 30 + 10% por pessoa ou
R$ 55 + 10% o casal. Música ao vivo
e sobremasas inclusas.
304 Norte (3326.0976)
413 Sul (3346.0036) CC: A, V
SHS Qd 5 Bl C (2103.8484)
CC: Todos
Cantina da Massa
GRELHADOS
Agora, todo sábado é dia de
dobradinha na cantina da massa.
Dobradinha bovina com mocotó,
molho de tomate, alho, cebola,
salsinha, cebolinha, nós-moscada,
louro, sálvia e pimenta, acompanha
pao italiano e caseiro(R$ 15,00).
302 Sul (3226.8374)
CC: Todos
Roadhouse Grill
Criado nos EUA, foi eleito por três anos
consecutivos o preferido da família
americana. Com mais de 100 lojas,
seus generosos pratos foram criados,
pesquisados e inspirados nas raízes da
América. Conheça tais delícias: ribs,
steaks, pasta, hambúrgueres.
S.Clubes Sul Tr. 2 ao lado do
Pier 21 (3321.8535)
Terraço Shopping (3034.8535)
ITALIANOS
Dom Romano
Desde 1988, foi pioneira em assar
as pizzas no forno a lenha. As pizzas
têm sabor e sotaque paulistano. As
massas e molhos são de fabricação
própria, e têm sabores bem caseiros.
As porções bem servidas, retratam a
origem italiana.
QI 11 Lago Sul (3248-0078)
102 Norte (3327-7776) CC: V, M e D.
INTERNACIONAIS
Bier Fass Gilberto Salomão
O Bierfass Gilberto Salomão completa
em 2007 seu 38º ano de sucesso,
com uma fórmula que agrega tradição,
ambiente, cozinha e público diferenciado.
Destaque para a cozinha internacional,
variando pratos clássicos aos modernos,
que influi tanto nos ingredientes usados
como na apresentação dos pratos.
GIlberto Salomão
QI 5 Lago Sul (3248.1519)
CC: Todos
San Marino
Cozinha típica de cantina italiana.
De 3ª a 6ª, rodízio à noite com
15 sabores de pizzas e oito de
massas. Nas outras noites, somente
à la carte. Durante a semana, no
almoço, buffet com saladas, pratos
executivos e grelhados.
209 Sul (3443.5050)
CC: Todos
18

MÚSICA AO VIVO ACESSO PARA DEFICIENTES
DELIVERY MANOBRISTA
ESPAÇO VIP ÁREA EXTERNA FRALDÁRIO BANHEIRO PARA DEFICIENTE
CARTÕES DE CRÉDITO: CC / VISA: V / MASTERCARD: M / AMERICAN EXPRESS: A / DINERS: D / REDECARD: R
San Lorenzo
Culinária internacional,com a
combinação surpreendente de belos
e saborosos pratos. Sugestões:Filé
do Casé e Medalhão de Florença.
No almoço, pratos executivos
com atendimento ágil e opções
saborosas. A adega climatizada
completa o ambiente.
103 Sudoeste (3201.2161)
CC: Todos
Brilho - Lago Sul
A nova loja do Gilberto Salomão
conta com adega climatizada e
grande variedade de vinhos. Espaço
exclusivo para degustações, palestras,
eventos e amplo estacionamento. Os
queijos, azeites, bacalhau, chocolates,
acessórios e charutos completam o
mix de produtos. Venha conhecer!
Centro Gilberto Salomão- lj 33
(3202.4533) CC: todos
www.brilhoimportados.com.br
LOJAS DE VINHO
Trattoria 101
Cardápio com produtos italianos
autênticos e tradicionais. Massas,
filés, peixes e risotos, carpaccio. Tudo
preparado na hora. Execelente carta de
vinhos com 90 rótulos, entre nacionais
e importados. Ambiente charmoso,
varanda e amplo estacionamento
completam o ambiente.
101 Sudoeste (3344.8866)
CC: V, M e D.
Truli
Um sucesso com serviços originais e
rápidos. Buffet no centro do salão. O
cliente monta seu pedido escolhendo
até sete ingredientes para compor
um prato de massa, ou salada, ou
Vira-e-Mexe (arroz com feijão).
Deliciosos pratos italianos à la carte.
201 Sul (3322.4688) Delivery
(3225.4050) CC: Todos
ITALIANOS
Naturetto
O restaurante valoriza a culinária
macrobiótica, os vegetais orgânicos
e integrais. O peixe está presente no
cardápio diariamente. À noite, o vinho
se harmoniza com o ambiente rústico
e cultural e acompanha quiches,
salmão grelhado, pães e queijos.
405 Norte (3201.6223) e
Câmara dos Deputados CC: V e M
Haná
Diariamente no almoço e jantar,
festival de sushi e sashimi, com
mais de 35 opções de pratos.
Nas 2 as e 3 as , o tradicional buffet
conta com o Festival do Camarão.
Funciona também à la carte e tem
delivery. Horário: diariamente das
12h às 15h e das 19h às 24h.
408 Sul (3244.9999)
CC: Todos
NATURAIS
Villa Borghese
O charme da decoração e a iluminação
à luz de velas dão o clima romântico.
Aberto diariamente para almoço e
jantar. Sugestão: I Segreti di Nettuno
(Camarões grelhados, molho pesto e
alcaparras com ervas finas em tulipas
crocantes, arroz com manjericão e
amêndoas torradas), por R$ 52,00.
201 Sul (3226.5650) CC: Todos
ORIENTAIS
Brilho - Feira dos importados
Referência desde 1997, nos ramos
de bebida, charutaria e delikatessen.
Na adega climatizada o cliente
encontra vinhos especiais, como
Romaneé Conti e Chateau Pétrus.
Ambiente especial para degustação.
Queijos importados e o melhor
bacalhau da cidade.
Feira dos Importados
(3037.4533) CC: Todos
www.brilhoimportados.com.br
LOJAS DE VINHO
Maki Temakeria
É o lugar ideal para fanáticos por
cozinha japonesa que nem todos os
dias estão com apetite ou bolso para
ir a um restaurante tradicional. São 20
opções de temakis, como o delicioso
camarão tempurá, e oito opções
de rolinhos. Às sextas e sábados,
funciona até as quatro da manhã.
405 Sul (3242.3460)
www.makitemakeria.com.br
19

oteirogastronômico
MÚSICA AO VIVO ACESSO PARA DEFICIENTES
DELIVERY MANOBRISTA
ESPAÇO VIP ÁREA EXTERNA FRALDÁRIO BANHEIRO PARA DEFICIENTE
CARTÕES DE CRÉDITO: CC / VISA: V / MASTERCARD: M / AMERICAN EXPRESS: A / DINERS: D / REDECARD: R
Nippon
Pizza Benta
ORIENTAIS
Tradicional e inovador. Sushis e
sashimis ganham toques inusitados.
Exemplo disso é o sushi de atum
picado, temperado com gengibre e
cebolinha envolto em fina camada de
salmão. As novidades são fruto de
muita pesquisa do proprietário Jun Ito.
403 Sul (3224.0430 /
3323.5213) CC: Todos
PIZZARIAS
Na esquina da 108 sul,uma pizza
de dar água na boca! Ambiente
agradável e estacionamento fácil.
Funciona a partir das 18:00h com
ótimo atendimento.De segunda a
quarta até 21h, chope a R$2,00 e a
“pizza da semana” tamanho grande
por R$18,90.
108 Sul (3242.2505)
CC: V e M
Feitiço Mineiro
A culinária de raiz das Minas Gerais
e uma programação cultural que
inclui músicos de renome nacional e
eventos literários. Diariamente, buffet
com oito a nove tipos de carnes.
Destaque para a leitoa e o pernil à
pururuca, servidos às 6 as e domingos.
PADARIA
Belini
A casa premiada é um misto de padaria,
delikatessen, confeitaria e restaurante.
O restaurante serve risotos, massas e
carnes, inclusive cordeiro. Destaque para
o café gourmet, único torrado na própria
loja, para as pizzas especiais e os buffets
servidos na varanda.
REGIONAIS
306 Norte (3272.3032)
CC: Todos
Severina O Sabor do Nordeste
Após 26 anos em Brasília, o
restaurante Feijão verde da Asa
Sul muda de nome, decoração,
cardápio, mas mantém a tradição e a
qualidade. Carne de sol, baião de 2x2,
arrumadinho, escondidinho, bode e
beiju recheados. É só escolher!
www.restauranteseverina.com.br
113 Sul (3345.0777) CC: Todos
201 Sul (3224-6362)
CC: V, M, Amex, D
PIZZARIAS
Baco
Premiada por todas as revistas.
Massas originais da Itália, vinhos
e ambiente. No cardápio, pizzas
tradicionais e exóticas. Novidades são
uma constante. Opção de rodízio em
dias especiais – na 309 Norte, toda 3ª
e domingo, e na 408 Sul, às 2 as .
309 Norte (3274.8600), 408 Sul
(3244.2292) CC: Todos
Baco Delivery (3223.0323)
Gordeixo
Ambiente agradável, comida boa e
área de lazer para as crianças fazem
o sucesso da casa desde 1987. No
almoço, além das pizzas, o buffet de
massas preparadas na hora, onde
o cliente escolhe os molhos e os
ingredientes para compor seu prato.
306 Norte (3273.8525)
CC: V, M e D
SORVETERIA
VARIADOS
Art Barroca
Saborella
Sorvetes com sabores regionais e
tecnologia italiana são a especialidade
da casa. Os mais pedidos: tapioca,
cupuaçu, açaí e frutas vermelhas. Na
varanda, pode-se apreciar café bem
tirado e fresquinho, acompanhado de
tapiocas quentinhas.
112 Norte (3340.4894)
CC: Todos
Quituart
15 bistrôs de culinária nacional e
internacional: vatapá, feijoada, confit
de pato, paella, escondidinho de carne
seca, quibes, leitoa à pururuca, sushis,
picanha na chapa, tortas, suspiros e
café. Além de moda e arte barroca.
Funciona de 5ª a domingo.
Canteiro central do Lago Norte
(3468.7139 / 8493.2774 )
20

dia&noite
Débora Amorim
énatalnoconjunto...
No piso térreo, a Casa do Papai Noel e a entrada para a
Montanha Encantada que leva as crianças até a sala de teletransporte,
onde, num passe de mágica, vão parar no Pólo
Norte. Assim é a cenografia criada por Chico Leone para
fazer com que as crianças entrem mesmo no espírito do
Pólo Norte, com clima gelado artificialmente, neve artificial
e efeitos de iluminação. No 1º piso do Conjunto Nacional,
um grande tobogã é o meio de transporte utilizado para
“descer” a montanha de "neve" escorregando até seu sopé,
no piso térreo. 28 atores trabalham para que esse jogo de
faz-de-conta fique bem real. Para participar da brincadeira, o
shopping cobra R$ 1. Parte da renda será doada para a Abrace.
...nobrasíliashopping
O Expresso de Natal, com capacidade de 80 passageiros sentados é a
grande atração. Até 23 de dezembro, e durante os finais de semana, a
garotada poderá passear pela Asa Sul, Asa Norte, Eixo Monumental e
Esplanada dos Ministérios. Saídas de hora em hora: aos sábados, das
10 às 18h, e aos domingos e feriados, das 12 às 18h. O passeio é de
graça, mas a criança precisa estar acompanhada pelo responsável.
A “estação” fica na entrada do Brasília Shopping da W3 Norte.
Divulgação
Élvio Gasparotto
...enoterraço
Oficinas de jardinagem sob o comando da paisagista
Cláudia Dornelles pretendem estimular o contato das
crianças com a terra e a natureza. De acordo com a gerente
de marketing do Terraço Shopping, Renata Monnerat, a
iniciativa pretende conscientizar a criança sobre os cuidados
necessários com o meio ambiente. Divididas em cinco
temas, um por domingo, as oficinas acontecem sempre das
17 às 18h30, nos meses de novembro e dezembro. São 20
vagas por dia e as inscrições são gratuitas.
luz,câmera,ação
Esse é o nome da festa mais tradicional do Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, já em sua 12ª edição. Com
a promessa de se superar em relação aos anos anteriores, os organizadores calculam reunir 12 mil, entre estrelas,
tietes e participantes do festival. Os Djs Tadeu Miura e Gerson de Veras comandam a pista de dança central e Rubens,
produtor do Gate’s Pub, reproduz, numa das tendas, o projeto Quarta Vinil. Exposições de fotografias que contam a
história do Festival e performances são atrações à parte, assim como a homenagem especial ao ator Chico Diaz. Os
jardins da Mansão Rollemberg, no Park Way, receberão várias tendas ambientadas pela artista plástica Carla Pompeu
e a decoradora Julieta Rodrigues. Todos os participantes do Festival são automaticamente convidados para a festa do
dia 24, com direito a transporte de ida e volta para o Hotel Nacional. Os outros mortais precisam desembolsar R$ 20
de ingresso, vendido no saguão do Cine Brasília e na loja de instrumentos Farofa Musical, na 703 Norte.
24

Divulgação
Divulgação
sambanointervalo
Atrações culturais de qualidade, boa organização,
pontualidade e respeito ao público. É o que se pode
esperar nos próximos anos para Brasília no que
depender de iniciativas como o projeto Café com Arte,
em que alunos do 4° semestre de Comunicação
Institucional e Relações Públicas do IESB planejam,
organizam e realizam um evento que deve durar o
tempo exato do intervalo e entreter 2.500 alunos. Sob
a orientação do professor Giovani Guedes, o Café com
Arte já trouxe atrações como o grupo de teatro Udi
Grudi, uma festa árabe com a Cia. de Dança Larissa
Vitória e a banda de música indígena Ha Ono Beko.
No último dia 14, o samba tomou conta do IESB.
Integrantes da ARUC fizeram um animado carnaval
no pátio da faculdade.
chorocomblues
Uma interessante mistura de música acústica
brasileira e música de raiz americana. Assim é o
som de Ted & Pablo, dupla que se apresenta dia
24 no projeto Prata da Casa, do Clube do Choro.
Os músicos Ted Falcon e Pablo Fagundes vão mostrar
como choro, samba e forró combinam muito bem
com blues, jazz e rock. No programa, músicas do
CD Transcontinental Music Express, gravado no
Brasil com composições próprias e de nomes que
são referências para ambos os países, como Ernesto
Nazareth e David Grisman. Sábado a partir das 21h30.
Ingressos a R$10 e R$5. Informações: 3327.0494.
enigmas
A pintura abstrata
de Ângela Raimundo,
toda construída com
traços, respingos,
manchas, sombras
e luz está no Espaço
Cultural do STJ
até 7 de dezembro. De acordo com a artista, suas
tintas expressam em gestos e camadas o mundo
inconsciente. “Os temas são definidos pelo
observador que, diante da obra, é provocado em
seus sentidos e sentimentos, em seus conceitos
e bagagem; a emoção fica livre e o pensamento
instigado”, explica. De segunda a sexta, das 9 às 19h.
O Espaço Cultural STJ fica no 2.º andar do prédio
dos Plenários – SAFS, Quadra 6, Lote 1, Trecho 3.
donaflornoteatro
Ela, Vadinho e Dr. Theodoro chegam, de braços dados, ao
palco da Sala Villa-Lobos do Teatro Nacional. O diretor é Pedro
Vasconcellos, o mesmo de 7 Pecados, novela da TV Globo. A peça
Dona Flor e seus dois maridos será apresentada de 23 a 25 deste
mês, com ingressos entre R$ 30 e R$ 70. Inspirada no romance de
Jorge Amado, a versão teatral tem no elenco Marcelo Faria, Duda
Ribeiro e Carol Castro. Ambientada nos anos 60, Dona Flor
estreou em Goiânia no mês passado e depois seguiu para Curitiba
e Porto Alegre. Após a temporada candanga, vai para Aracaju e
Salvador. A estréia no Rio será em fevereiro de 2008. Sexta e
sábado, às 21h, e domingo, às 19h.
festivaluniversitário
A universidade serve de palco para tudo que é novo e quebra
os padrões. Não podia ser diferente quando o assunto é
música: ela foi o berço para a formação de importantes e
inovadoras bandas brasileiras. Para manter essa tradição,
surge o Festival Universitário de Música, que vai receber
shows de bandas de várias faculdades e eleger a melhor delas.
O festival serve também de incentivo à música independente,
que representa o que acontece de novo e ainda está longe do
alcance da mídia. O projeto inclui ainda vários seminários
e shows de Tom Zé e do grupo francês NoJazz. De 30 de
novembro a 2 de dezembro, no Conic. Mais informações
e programação completa em www.grv.art.br.
André Conti
25

asíliaturística
A
barquinha vai
Em duas horas
de navegação,
ângulos e
recantos pouco
conhecidos da
cidade e do
Lago Paranoá

POR AKEMI NITAHARA
FOTOS RODRIGO OLIVEIRA
O Lago Paranoá é um dos cartões
postais de Brasília. Mas pouca gente conhece,
de fato, sua história e seus inúmeros
recantos. Para oferecer a opor tu ni -
dade de acesso a esse imenso espelho
d’água, a Barca Brasília leva turistas e
estudantes a um agradável passeio. O
vento ameniza o sol, enquanto o “capitão”
Edmilson Figueiredo conta curiosidades
e histórias do “mar de Brasília”.
Histórias como a da Vila Mauri, um
dos canteiros de obra de Brasília, que
ficava perto da Vila Planalto. E ainda
fica. Só que, agora, entre 7 e 14 metros
de profundidade, dentro do lago. Quando
foi feita a barragem para represar o
Rio Paranoá, a previsão era de que o
lago atingiria a cota mil em quatro anos.
Só que o vale encheu muito mais rápido
do que o esperado e em apenas um ano
atingiu os mil metros de altitude. Com
isso, a Vila Mauri ficou submersa e os
moradores tiveram de ser retirados às
pressas. Muitos foram para o norte e
deram origem à cidade de Sobradinho.
Brasília tem registrada a terceira frota
náutica do Brasil, já que inclui as embarcações
de Goiás, Tocantins e parte
de Minas Gerais. Só que “98% das pessoas
que têm barco não conhecem o
Lago Paranoá”, garante Edmilson, que
também é fotógrafo. Para melhorar essa
situação, uma das propostas da Barca
Brasília é fazer turismo ecológico aliado
à arqueologia do lago. O Centro de Excelência
em Turismo da UnB está fazendo
as pesquisas para que o comandante
possa programar as rotas da barca.
Os córregos Bananal e Riacho Fundo
são os maiores depositários do lago –
eles é que formam o Rio Paranoá.
Também alimentam o lago os córregos
do Gama e do Torto. “Nós vamos fazer
rotas sobre os leitos originais dos rios e
conhecer a fauna e a flora dos mananciais”,
explica Edmilson. Esse projeto é
voltado principalmente para aulas presencias,
com alunos de sétima série em
diante.
Além da parte ecológica e histórica,
a Barca Brasília oferece uma gastronomia
simples mas caprichada. O cardápio
completo tem 30 itens de petiscos e 95
tipos de drinks. A chef de cozinha Luciana
Feliz, responsável pelas receitas,
inspirou-se na gastronomia brasileira,
especialmente na comida de boteco do
Rio de Janeiro e Belo Horizonte, “sem
esquecer de elementos do Cerrado, como
o pequi e o baru, e o apelo náutico,
com frutos do mar”.
Como a cozinha de bordo é muito
pequena, são oferecidos apenas de três
a quatro petiscos diferentes por passeio.
“A gente tenta casar a variedade com o
operacional”, diz a chef, lembrando que
existe a possibilidade de combinar o cardápio
com antecedência, em caso de
passeio para grupos fechados.

asíliaturística
A jornalista Nara Albernaz e os amigos de Belém
O "capitão" Edmilson: curiosidades e histórias sobre o "mar de Brasília"
Entre as opções de dar água na boca
estão a salada com manga flambada,
mexilhão, vinagrete de lula ou camarão,
angu do marinheiro, arrumadinho do
Duque e frutas do lago, com leite condensado
aromatizado com capim santo.
Para valorizar a produção brasiliense de
qualidade, o chope é da Stadt Bier e o
café é Antonello Monardo.
A barca oferece um contraponto ao
turismo cívico, que é o principal chamariz
da capital. A partir do lago, é possível
ver as pessoas nadando na região
escondida da Ermida Dom Bosco, a calma
da tarde no Pontão do Lago Sul, a
bateria antiaérea abandonada que protegia
o Palácio da Alvorada, a área de segurança
em torno do próprio palácio, a
casa do colecionador de armas no Lago
Norte, com canhões e charretes.
A jornalista Nara Albernaz é uma
apaixonada pelo lago e levou três amigos
de Belém para fazer o passeio. O artista
plástico Michel Novo se sentiu em
casa. “Barco é muito comum na minha
terra”. Pela primeira vez na cidade, o
paraense já pensa em ficar. “Quem mora
em Brasília é privilegiado pelos espaços
abertos, a arquitetura. A cidade é
uma galeria de arte ao ar livre”. Michel
afirma que os passeios de barco democratizam
o uso do lago, “que normalmente
é só para a elite que mora na orla
ou freqüenta clubes”.
O Lago Paranoá tem 40 km de extensão,
da Ponte do Bragueto até o aeroporto.
A profundidade média é de 12m
e a máxima chega a 38m, na barragem.
Barca Brasília
Passeio de duas horas pelo Lago Paranoá
(R$ 20 por pessoa), com saídas do
restaurante Retiro do Pescador, próximo
ao Clube da Imprensa, aos sábados
e domingos, às 15h. Faz reserva para
festas e reuniões. Mais informações: (61)
8419-7192 / www.barcabrasilia.com.br /
passeio@barcabrasilia.com.br
28

culturapopular
Placa de prata
108 Sul, criação
coletiva do projeto
Brasília Faz Bem
Poucas
e boas
Roupas da jovem estilista
Fernanda Ferrugem, cerâmicas do
Ateliê Cecy Sato, jóias de Paulo Lobo e
Thelma Aviani, bolsas da piauiense Kalina
e objetos do projeto Brasília Faz Bem
serão algumas das atrações da tradicional
feira Poucas e Boas, dias 1º e 2 de dezembro,
das 11 às 19h, na QI 8, Conjunto
13, Casa 17, Lago Norte. Na parte gastronômica
está confirmada a
participação do restaurante Las Paellas,
da chocolateria Stans e do Café Cristina.
Um dos organizadores da feira, Paulo
Lobo, explica que nesta edição estará representado
o projeto social Cooperativa
100, de catadores e recicladores de lixo.
Paulo destaca ainda o projeto Brasília Faz
Bem, desenvolvido pelas artistas Fátima
Bueno, Carla de Assis e Ligia de Medeiros.
Inspiradas na vegetação e nos
monumentos da cidade, elas criaram
imagens estilizadas que depois aplicaram
em azulejos, tecidos, canecas, bolsas e
muitas outras peças que chamam de painéis-repertório.
Segundo explicam, “o
projeto pretende estimular um movimento
coletivo de manifestações de
apreço pela cidade, fortalecendo represen
tações já consagradas e acrescentando
novas leituras ao universo candango”.
Fátima Bueno, que também trabalha
na organização da Poucas e Boas, destaca
ainda a diversidade de trabalhos convivendo
num mesmo local, a casa do Lago
Norte cedida por Sonia Imóveis. “A Cooperativa
100, por exemplo, trará objetos
feitos com garrafas pet, bolsas confeccionadas
com lacres de latinhas e blocos de
papel reciclado, enquanto, a poucos metros
de seu estande, será possível comprar
um móvel do artista George Dubugras e,
mais adiante, as charmosas roupas da estilista
Fernanda Ferrugem”, explica,
lembrando que todas são boas opções de
presentes de Natal, adequadas para qualquer
orçamento.
A chef do Las Paellas, Weymer
Quintas, levará duas opções para serem
degustadas no intervalo entre uma compra
e outra: a Paella Marinera (R$ 28) e
o Filé à Moura acompanhado de massa
papardelle (R$ 25, com direito a uma
taça de vinho tinto Trivento). De sobremesa,
creme catalão, a R$ 6.
Moradias transitórias
Moradias podem ser simples tendas
ou cápsulas futuristas, bolhas
semi-tecnológicas, veículos multifuncionais,
barracas “estilo árabe”, cabanas
rudimentares, estruturas em
forma de iglus ou caixas de madeira,
que armam espécies de contêineres
para dormir. Em comum, apresentam
formas de arquitetura orgânica,
mutante, flexível, que permitem
mobilidade migratória surpreendente,
como se fossem organismos vivos.
O tema da habitação, objeto de
inúmeras pesquisas por parte de engenheiros,
designers e artistas diversos,
também serviu de inspiração
para o arquiteto Nicola Goretti, do
Grupo AG, realizar a exposição Moradias
transitórias, que poderá ser vista
no Museu República do próximo
dia 29 a 11 de fevereiro. Serão nove
instalações de 11 artistas nacionais e internacionais
sobre o tema.
Entre os participantes, os arquitetos
argentinos Gustavo Diéguez e Lucas Gilardi,
com a obra Plug out unit Brasil, e a
artista plástica Nora Correas, que apresentará
o trabalho Sin destino. Da Espanha,
o artista plástico Domenèc faz uma
homenagem ao arquiteto Oscar Niemeyer
com a obra Superquadra casa-armário.
Do México, o designer Emiliano
Godoy traz sua visão sobre o habitat
com a obra Dirigible, e da Inglaterra
o casal Lucy & Jorge Orta
apresenta as obras Urban
life guard – ambulatory sleeper,
Connector mobile
village
e
Body
architecture.
Instalação de
Lucy e Jorge Orta
O Brasil será representado pelos
artistas plásticos Ralph Gehre e a
obra Adulterações objetivas – Tomo I a
XVIII, e Ana Miguel com Rosa morada.
O estilista Jum Nakao também
participa da mostra com o trabalho
Paisagem urbana. Outro destaque
nacional é a designer de jóias Mana
Bernardes, que se inspirou nos mochileiros
e em animais, como os caramujos,
que carregam suas casas
nas costas para criar a obra
No papel não caberia, o que
no corpo já não cabia, na
poesia caberia.
Divulgação
29

queespetáculo
Dança
cigana
Oficina Flamenca
apresenta dias 1º e
2 de dezembro, no
Teatro dos Bancários,
o espetáculo
Luz e sombra
Fotos: Divulgação
Produzido e dirigido pelas irmãs Patrícia e Renata El-moor,
professoras de dança flamenca, o espetáculo Luz e sombra conta
com a participação de mais de 80 pessoas, entre professores, alunos
e músicos. “A luz e a sombra sugerem os sentimentos distintos
e distantes que a dança pode alcançar”, explica Patrícia.
Os bailes se alternam entre alegres e vibrantes, como as Sevillanas
e as Rumbas, e introspectivos, como a Farruca e os Tientos.
Os movimentos contrastam entre a suavidade dos floreos
(movimentos das mãos) e a força dos rápidos taconeos (sapateados),
como explica a bailaora.
No espetáculo, com 1h15m de duração, outros elementos
contribuem para evidenciar as alternâncias possíveis
Renata El-moor
do flamenco, como a idade dos bailaores – entre cinco e 50 anos
– e a experiência de cada um na prática do flamenco, assim como
suas diferentes trajetórias de vida. “Todos esses contrastes
apontam numa única direção: o flamenco é para todas as pessoas,
para todos os momentos, e abarca qualquer sentimento”,
acrescenta Patrícia.
Os ingressos custam R$ 30 e R$ 15. Como os lugares são
marcados, os organizadores recomendam a compra antecipada,
na própria bilheteria do teatro ou na secretaria da Oficina Flamenca,
escola dedicada ao ensino da cultura flamenca em Brasília
que oferece cursos de dança, palmas e compasso, além
de aulas teóricas e eventos extra-classe como exibição de
filmes, bazares beneficentes, festas e outros encontros
informais.
Criada em 1998, a Oficina funciona em dois endereços,
na Asa Norte e no Sudoeste. São três salas de
aula, uma sala de recursos audiovisuais, uma secretaria
e uma loja especializada em artigos para dança
flamenca. As professoras Patrícia e Renata iniciaram
seus estudos de flamenco em Brasília, há mais
de dez anos, e participam freqüentemente de cursos
de especialização no sul da Espanha, em cidades
como Sevilha e Granada.
A história do flamenco está intimamente ligada
à dos ciganos que emigraram da Índia para a região
da Andaluzia, no sul da Espanha. Os ciganos adoram
dançar. Desde criança eles ouvem e dançam
as seguidillas, a rumba, as alegrias e também o
flamenco – ritmos e sons tradicionais produzidos
pelas guitarras, violinos, violões, acordeões,
címbalos, castanholas, pandeiros, palmas das
mãos e batidas dos pés. É o que os brasilienses
poderão ver no Teatro dos Bancários.
Luz e sombra
1º e 2/12, às 20h30, no Teatro dos Bancários
(314/315 Sul).
Ingressos a R$ 30 e R$ 15 (meia para estudantes,
crianças menores de 12 anos, pessoas com 65 anos
ou mais, bancários e professores), à venda na bilheteria
do teatro, na secretaria da Oficina Flamenca (110 Norte – Bloco A) das
16h30 às 20h30, de 2ª a 6ª feira, e das 10 às 14h, aos sábados. Mais
informações: 3273-7374 ou www.oficinaflamenca.com.br
Patrícia El-moor 30

Cruel jogo amoroso
Um livro do século XVIII inspirou dois filmes e também
outro livro, que virou uma peça, agora em cartaz no CCBB,
com Beth Goulart e Guilherme Leme como protagonistas
POR MARIA TERESA FER-
NANDES
Quando, em 1782, Choderlos
de Laclos escreveu Ligações
Perigosas, estava, de fato, fazendo
um retrato fiel da sociedade
francesa em pleno Iluminismo,
época em que a decadência da
nobreza inspirava a farta literatura
de romances libertinos.
Valmont e Merteuil, personagens
principais do livro, representavam
essa nobreza que não
tinha escrúpulos quando o assunto
era conquistar novos
amores a qualquer preço.
Mais de 200 anos depois,
em 1988, o livro inspirou o filme
homônimo de Milos Forman,
com Glenn Close e John
Malkovich perfeitos como personagens
que amam e manipulam
o próprio amor. Em 1999,
Hollywood ainda produziu
uma versão para o público adolescente,
Segundas intenções, com os
jovens astros Ryan Phillippe, Sarah Michelle
Gellar e Reese Witherspoon nos
papéis principais.
Agora, uma nova versão da história
está em cartaz no teatro, desta vez intitulada
Quartett, nome do livro que o alemão
Heiner Müller escreveu em 1981,
também inspirado na obra do francês
Laclos, encenada pela primeira vez no
Brasil em 1986, com Tônia Carrero
e Sérgio Britto nos papéis principais.
Dirigida por Victor Garcia Peralta e
com tradução e adaptação de João Gabriel
Carneiro, filho de Beth Goulart,
Quartett está em cartaz no teatro do
CCBB até 2 de dezembro. Nela, os
jogos de sedução promovidos pelos
personagens vividos por Beth Goulart
e Guilherme Leme têm como objetivo
provocar a queda e a ruína dos conquistados.
De acordo com o texto de Heiner
Muller, outros personagens são incluídos
na trama, dando nova dimensão ao
jogo dos amantes. Assim, Beth Goulart
é Madame Merteuil, mas é também a
juvenil e inocente Cecile, enquanto
Guilherme Leme divide-se entre Valmont
e a virtuosíssima Madame Turvel.
Na adaptação, o tempo e o local
Nana Moraes
não são definidos. Valmont e
Merteuil são apenas mais um
casal que se encontra num
apartamento qualquer de uma
grande cidade onde a ação
acompanha a passagem do
tempo refletida em sua janela.
O perigoso jogo de inocentes e
culpados, que parecia uma
brincadeira de sedução e vingança,
no final acaba descambando
para uma guerra
declarada.
Reproduzindo palavras recentes
da conceituada crítica
de teatro Bárbara Heliodora,
“escrever um romance erótico,
cruel, sórdido, não é particularmente
difícil; mas fazer a mesma
coisa com a elegância de
linguagem de Laclos é um feito
algo extraordinário”. Na atual
montagem, escreve ela, “o texto
de Muller é transposto para
algo que talvez devêssemos chamar
de um presente atemporal,
com a tradução de João Gabriel Carneiro
abandonando a idéia de requinte estilístico
que Laclos usa para tornar mais
chocante sua trama, e ficando bem mais
próximo de uma linguagem contemporânea
rotineira”. Segundo ela, Guilherme
Leme e principalmente Beth Goulart
correspondem com precisão e elegância
à concepção do diretor.
Quartett
Com Beth Goulart e Guilherme Leme
De 17/11 a 2/12, de 5ª feira a sábado,
às 21h, e domingo, às 20h, no CCBB
Classificação indicativa: 18 anos
Ingressos a R$ 15 e R$ 7,50
Mais informações: 3310.7087
31

asiliensedecoração
Pequeno grande
Pernambuco
Ele veio para cá a convite de
Juscelino, ajudou a fundar o
Clube do Choro e vive uma
história de amor com a cidade
que já dura quase meio século
POR VICENTE SÁ
FOTOS RODRIGO OLIVEIRA
Seu Inácio Pinheiro Sobrinho, 83 anos, barba e cabelos
brancos, desce do carro devagar. Ajeitando o chapéu de palha,
seu companheiro de longa data, ele mantém o passo firme e o
caminhar ereto. Atravessa um bom pedaço de um campo de
futebol da chácara e aproxima-se da mesa onde os músicos estão
reunidos. Mas quem chega lá não é Seu Inácio e sim Per-
32

nambuco do Pandeiro, nome pelo qual
esse pequeno grande instrumentista é
conhecido há mais de 60 anos.
Os músicos, sem interromper o chorinho,
levantam-se para cumprimentá-lo.
São várias gerações de artistas: Sérgio
Duboc, Fino e Carrapa do Cavaquinho,
do Liga Tripa; Fernando Machado, clarinetista
virtuoso; Léo Benon, Márcio Marinho
e Dudu, da novíssima geração de
chorões; e Cezinha, do Dois de Ouro,
irmão de Hamilton de Holanda, acompanhado
do pai, o violonista José Américo.
Para todos ele tem uma palavrinha e
um afago. Recusa uma cadeira estofada
e puxa um banquinho. Pega o pandeiro
e também cai no choro. Agora, de novo
um menino, sorrindo feliz, à toa.
A cena aconteceu no sábado, 3 de
novembro. Foi uma pequena homenagem
que alguns músicos da cidade e outros
admiradores fizeram ao instrumentista
e fundador do Clube do Choro,
que está de novo morando em Brasília,
depois de passar 17 anos em Uberaba.
Seu Inácio, ou melhor, Pernambuco do
Pandeiro, é um apaixonado pela cidade
que viu crescer, pois chegou aqui trazido
pelo próprio presidente Juscelino Kubitscheck
ainda em 1959, em mais uma
aventura de uma vida aventureira.
NASCIDO EM GRAVATÁ DE BEZERRA,
sertão pernambucano, Inácio, ainda
adolescente, foi para o Rio de Janeiro
com um irmão. Morando no morro do
Estácio e engraxando sapatos na Lapa,
conviveu com malandros históricos
como Madame Satã, Camisa Preta e
Miguelzinho. Por essa época descobriu
seu talento para o pandeiro.
O ano de 1940 já o encontra tocando
profissionalmente na Rádio Clube
Fluminense e nas boates Dancing Brasil
e Farolito. Era o primeiro passo de uma
carreira surpreendente. Logo passou a
tocar, na Rádio Ipanema, no regional de
César Faria, pai de Paulinho da Viola.
“Esse também já se foi”, Pernambuco
interrompe a narração de sua própria
história para lamentar a recente morte
do amigo. Mas as perdas já foram muitas,
e rapidamente ele volta à cronologia:
depois foi para a rádio Tupi, onde
tocava com Pixinguinha e Benedito Lacerda.
Seu nome já corria solto nas noites
musicais da Cidade Maravilhosa.
Nas décadas de 40 e 50, a competição
entre as rádios no Rio de Janeiro
era intensa. Com a programação quase
toda ao vivo, elas contratavam atores,
escritores, maestros e principalmente
músicos para formar seu cast. Naquela
época, os conjuntos “regionais” eram a
grande onda do mercado radiofônico.
Primeiro porque, sendo um conjunto
que não necessitava de arranjos escritos
e normalmente caracterizavam-se pela
facilidade de improvisação, ajudavam
muito nos programas de auditório,
cobriam os buracos da programação e
acompanhavam com competência qualquer
cantor ou cantora que se apresentasse
nos programas.
Foi nesse período que Pernambuco
do Pandeiro criou seu próprio regional,
onde se destacava um rapaz albino que
tocava acordeão e atendia pelo nome de
Hermeto Pascoal. Com seu grupo, Pernambuco
gravou vários discos, apresentou-se
Brasil afora e em vários países da
Europa.
Os convites choviam no chapéu de
Pernambuco, e ele atendia aos que podia.
Gravou na Polydor com Dilermano Pinheiro,
Odete Amaral e Aracy de Almeida.
Em 1958, juntamente com Abel
33

asiliensedecoração
Seis momentos
inesquecíveis: em
dupla com Waldir
Azevedo; no Olympia
com a diva francesa
Edith Piaf; com o
mestre Sivuca; na
capa de um disco em
1954; na igreja Sacre-
Coeur de Paris; com
Os Cangaceiros em
Londres; e no Clube
do Choro, em Brasília
Fotos: arquivo pessoal
Ferreira, Trio Iraquitã, Sivuca e o maestro Guio de
Morais, compôs a Caravana Humberto Teixeira,
que percorreu diversos países divulgando a música
brasileira.
UM CONVITE PESSOAL DO PRESIDENTE JK O TROUXE
para Brasília, com seu regional, em 1959 – antes,
portanto, da inauguração da cidade. “Mas o que
Juscelino mandava nem sempre era cumprido”,
lembra Pernambuco. Ele e os outros músicos,
que tinham vindo para tocar na Rádio Nacional,
acabaram “fichados” na Novacap como fiscais de
transportes. Os companheiros, incomodados com
a mudança nos planos, voltaram para o Rio, mas
Pernambuco, já sentindo o começo de uma paixão
pela cidade, foi ficando, foi ficando e... ficou.
Aqui, tocou em casas noturnas, rádios, televisão
e no conjunto de Waldir Azevedo, com quem
gravou alguns discos. Nos anos de 1976 e 1977
participou, junto com Odeth Ernest Dias, Neusa
França, Tio Nilo, Bide e outros, da fundação do
Clube do Choro, do qual foi o primeiro diretor de
patrimônio. Como o clube não tinha patrimônio
nenhum, Pernambuco teve que conseguir cadeiras
e mesas emprestadas com o amigo Tarquínio Cardoso,
presidente da AABB, para o show de inauguração.
E durante um ano produziu um sarapatel
para ajudar a atrair o público, que na época ainda
era pequeno.
Em 1990, Pernambuco mudou-se para Uberaba,
onde viveu 17 anos. Lá, foi homenageado diversas
vezes, recebeu o título de Cidadão Honorário
e teve sua vida e obra transpostas para uma
exposição. De volta a Brasília, mesmo com problemas
de saúde, esse menino pernambucano não
pára quieto. Na noite da comemoração dos 30
anos do Clube do Choro, não pôde comparecer
porque estava se apresentando no Rio, junto com
Deo Ryan.
No sábado, 3 de novembro, entre meninos,
amigos e música, os olhos de Seu Inácio traiam
uma mágoa: não ter sido honrado com o título de
cidadão brasiliense por esta cidade que ele tanto
ama e que viu nascer. A Câmara Legislativa pode
até demorar a conceder essa honraria a Seu Inácio,
mas para os amantes da música, e de Brasília, Pernambuco
do Pandeiro já é cidadão brasiliense há
muito tempo. Afinal, a paixão dele pela cidade
sempre foi correspondida.
Para quem não gosta de esperar, uma última
informação: o Ministério da Cultura vai conceder
ao Clube do Choro a Ordem do Mérito Cultural,
um dos mais respeitados prêmios culturais do Brasil.
Boa parte desse mérito, todo mundo sabe, é de
Pernambuco do Pandeiro.
34

graves&agudos
O palco que
ela merece
Marisa Monte reapresenta seu Universo particular em Brasília,
só que agora no Centro de Convenções Ulysses Guimarães
POR HEITOR MENEZES
Quando aqui esteve em março, Marisa
Monte bateu um dos recordes de
público no mal-ajambrado ginásio Nilson
Nelson. Quinze mil pessoas se abarrotaram
no espaço, sofreram como em
ônibus lotado e ainda penaram com o
desconforto acústico e visual.
Ou era assim ou Brasília aparentemente
ficaria de fora da turnê Universo
particular. Porém, nem tudo foi sufoco,
é claro, pois a cantora e compositora,
estrela de primeira grandeza da música
brasileira, brindou boa parte da platéia
com um encanto magnético-musical
digno dos grandes artistas que dominam
o ofício. A outra parte, diga-se, não
conseguiu ver/ouvir direito o espetáculo
e alguns mais foram embora, revoltados
com a falta de gentileza e respeito dos
promotores com o consumidor.
Nove meses depois, Marisa Monte
volta à cidade, desta feita para uma apresentação
condigna do mesmo Universo
particular. Vai ser neste sábado, 24, a
partir de 21h, no Centro de Convenções
Ulysses Guimarães. Ainda que
soprem que é mais do mesmo, ao que
parece teremos Marisa Monte em espaço
adequado para mostrar sua arte feita
de canções e sambas de alma leve, um
universo realmente particular.
A base da apresentação ainda vem
dos dois bons discos lançados no ano
passado: o que dá nome à turnê, notadamente
pop e melancólico, e o Universo
ao meu redor, este um pouco mais
alegrinho (dá-lhe samba carioca!), mas
igualmente de agradabilíssima audição.
Da dupla mais recente de discos, temos
de fato coisas antológicas, como as
faixas-título, além da fornada tribalista
assinada com os parceiros Carlinhos
Brown e Arnaldo Antunes. Também
não fica atrás em qualidade o resgate de
obras assinadas pela velha guarda como
Dona Yvonne Lara, Argemiro Patrocínio,
Casemiro Vieira, e o príncipe Paulinho
da Viola. Tá legal, tudo levado no
violão, no cavaco, no pandeiro e no
tamborim.
O roteiro do show não pára por aí.
Com uma discografia das mais consistentes,
que vem desde o longínquo ano
de 1989, Marisa Monte tem um repertório
para horas de boa música. Quando
a platéia começar a ansiar por
coisas mais conhecidas, ela deve
sacar do violão os acordes das
mais conhecidas. Assim, preparem-se
para cantar junto Bem
que se quis e Amor I love you.
Além do estoque de boas
canções, Marisa Monte tem
presença, canta divinamente –
ainda que à voz pequena – e
evidentemente vale a pena garantir
o ingresso. No palco, os
brasilienses poderão ter a di-
mensão real da mise-en-scène de palco,
luz, som e música elaborada para a turnê.
Uma apresentação realmente à altura
da grandeza e da importância de
Marisa Monte no atual contexto da
Música Popular Brasileira.
Universo particular
Show da turnê da cantora Marisa Monte
24/11, às 21h, no Centro de Convenções
Ulysses Guimarães. Ingressos: R$ 160
a R$ 400, à venda pela internet (www.
ingressovip.com), por telefone (3426-6257)
ou na Brasal Veículos/Audi Lago Sul, na QI
11 do Lago Sul, Bloco K (3248.6663), das
9 às 18h.
Divulgação
35

graves&agudos
De pilha nova
Raimundos estão de volta com o mesmo gás de 20 anos atrás
Fotos: Divulgação
POR EDUARDO OLIVEIRA
Foram necessários apenas oito anos
para que os Beatles se tornassem a maior
banda do mundo, título que mantêm
até hoje e que dificilmente alguém vai
tirar deles. Os Ramones duraram mais,
vinte e poucos anos, mas sempre com
os integrantes originais, e quando a coisa
esfriou eles pararam. Por outro lado,
os Rolling Stones passaram por várias
brigas e trocas de integrantes mas continuam
respeitados até hoje e conseguem
reunir mais de um milhão de pessoas na
praia de Copacabana. O Barão Vermelho
não terminou com a saída de Cazuza
e faz sucesso até hoje, Frejat à frente.
Mas também não é difícil lembrar de casos
de bandas que tentaram a sobrevida
depois da saída de integrantes e acabaram
virando piada. Tantas histórias
diferentes trazem à tona uma questão:
qual é a hora certa de parar
Foram os Ramones, citados acima, a
maior influência e até inspiração para o
nome de uma banda que, nos anos 90,
pôs Brasília de volta no mapa do rock
brasileiro. Os Raimundos conseguiram
a proeza de colocar nas ondas do rádio
um rock de guitarras sujas e letras mais
sujas ainda, numa época em que axé e
pagode dominavam completamente. O
som que misturava o peso do rock com
ritmos nordestinos chamou a atenção e
rendeu a venda de mais de dois milhões
de discos, shows lotados Brasil afora e
muitos prêmios.
Já no começo desta década, veio a
bomba: Rodolfo, vocalista e principal
compositor da banda, deixou os Raimundos
sem muita explicação. O que
mais se falou, e sempre foi negado por
ele, é que sua decisão tinha tudo a ver
com o fato de ter se tornado evangélico,
algo realmente incompatível com as letras
que cantava. Digão, então guitarrista
dos Raimundos, não se conformou com
o fim e assumiu os vocais. A banda voltou
à atividade, agora com o guitarrista
Marquim. O próximo passo foi lançar
dois CDs: uma coletânea de raridades –
com o sugestivo nome Éramos Quatro –
e um de músicas inéditas. A situação se
agravou com a saída do baixista Canisso,
que juntou-se a Rodolfo em sua nova
banda, Rodox. Alf, ex-Rumbora, assumiu
o baixo dos Raimundos, que se
mantiveram ativos por algum tempo
mas acabaram desistindo.
Depois de tantas crises, tudo indicava
que eles não voltariam mais. Os
integrantes se dedicavam a novos projetos
e era comum ver Digão fazendo
shows de voz e violão em bares da cidade.
Até que anunciaram o retorno, sem
o baterista Fred, substituído por Caio
Martins, mas com a volta de Canisso.
“A gente viu que ia completar 20 anos
desde os primeiros shows da banda.
Não quisemos deixar essa marca passar
em branco”, explica Canisso, em entrevista
à Roteiro.
36

Aí surge aquela questão: vale a pena
manter a atividade só com dois integrantes
originais Canisso explica: “É
um patrimônio musical de 20 anos, ainda
dá muito prazer de tocar. Eu achava
que nessa minha volta a receptividade
seria meio fria, mas onde tocamos a gente
quebrou a banca. Acabamos de voltar
de um festival em Volta Redonda, onde
tocamos para 25 mil pessoas. A gente reparava
nos shows de bandas novas, que
têm uma ou duas músicas que o público
canta. No nosso show, do começo ao
fim, o público cantava todas as músicas.
Porque deixaríamos na gaveta todos esses
hits que temos Se a gente quiser,
não precisa nem cantar, o público canta
todas pra gente. E percebemos que mesmo
com a galerinha mais nova a banda
continua a ter o mesmo impacto”.
A comemoração dos 20 anos começa
neste sábado, 24, quando os Raimundos
fazem um show no Teatro de Arena do
CAVE, no Guará, local onde se apresentaram
logo no começo da carreira.
“Esse show é o primeiro de uma série. A
gente fez uma parceria com a Secretaria
de Cultura e pretende tocar em todas as
satélites”, informa Canisso. O ingresso
será um livro em bom estado, doado à
Biblioteca Pública do Guará.
Para o futuro, os planos ainda estão
indefinidos, segundo Canisso: “O que
eu posso garantir é que vamos lançar algo
novo nos próximos seis meses. Pode
ser um CD ou um DVD, ou até os dois.
As idéias são muitas”. Uma possibilidade
é um CD de músicas inéditas, já que
a banda tem boa quantidade de composições
novas. Outra é um CD de covers.
“Queríamos gravar músicas do Queen,
do Zé Ramalho, só coisa esdrúxula, porque
cover bom é cover esdrúxulo”. Uma
terceira possibilidade seria convocar amigos
de outras bandas para gravar um CD
com versões de músicas dos Raimundos.
Dificilmente eles voltarão a ter aquele
sucesso estrondoso que os transformou
numa das maiores bandas brasileiras dos
anos 90. Mas essa não parece ser a maior
preocupação deles, como diz Canisso:
“A gente está nisso pelo prazer de tocar,
Priscila Magalhães
Canisso exibe sua coleção de discos de ouro e platina
o sucesso é só conseqüência”. Eles já
conquistaram muito, bem mais do que
qualquer um imaginaria em 1987, quando
quatro moleques de Brasília formaram
a banda para fazer um único show.
Raimundos - 20 anos de estrada
Abertura: Brasilian Blues Band, Lafusa,
Os Cabelo Duro, Genéricos, Na Lata e
DJs Telma e Selma.
24/11, às xxh, no Teatro de Arena do
CAVE, no Guará. Ingresso: um livro.
37

galeriadearte
Batom
nas lentes
Ciganas do Sol,
de Gisa Müller
Três fotógrafas expõem
seus pontos luminosos
de visão e foco estético
POR ANGÉLICA TORRES
Por culpa inteiramente da empresária
brasiliense Karla Osório, que pela
quinta vez comete a loucura de reunir
fotógrafos do mundo inteiro em centenas
de exposições da Foto Arte, o espectador
fica sem saber o que escolhe pra
ver, tantas são as opções atraentes, importantes,
interessantes que integram o
evento. Se a ênfase na versão 2007 dessa
grande e longa festa da fotografia é para
as 22 mostras internacionais, os profissionais
brasileiros, entretanto, apresentam
ensaios não menos instigantes e
merecedores da atenção do público. É o
caso de três do sexo feminino – Giovana
Dantas, Cecília Osório e Gisa Müller –
que ousam técnica, temática e esteticamente
em suas séries.
Se pintura e fotografia em conexão
sempre possibilitaram um campo de
pesquisa de efeitos virtual e poético, que
dirá sob o recorte da tecnologia digital
pelas mãos de uma doutora em artes
cênicas, professora da Universidade Federal
da Bahia, que tem a fotografia como
proposta de experimentação artís -
tica e a bela Salvador e seu povo como
cenário e personagens. O convite é para
ver o que Giovana Dantas fez em seu
ensaio Tempestade de Bárbara, exposto no
Foyer da Sala Alberto Nepomuceno até
o próximo dia 28.
Em todo 4 de dezembro, Salvador
se transforma na celebração do culto a
Santa Bárbara. Igrejas, terreiros, casas e
ruas são tomadas pelos devotos soteropolitanos
em cortejo de fé e o ritual se
manifesta na culinária, que mistura pão
e vinho com acarajé; nos figurinos de
cores vermelha e branca; nos cenários
dos andores e altares; no clima sagrado,
que não dispensa o som dos atabaques.
O cortejo sai da Igreja de N. S. do Rosário
dos Homens Pretos, sobe a ladeira
do Pelourinho até o Terreiro de Jesus,
passa pela Praça Municipal, desce a Ladeira
da Praça, ocupa a Baixa do Sapateiro
e o Mercado dos Arcos de Santa
Bárbara... e dá-lhe samba no culto a
Santa Bárbara.
Com a série Tempestade de Bárbara,
Giovana Dantas sugere uma reconstrução
simbólica: a mescla dos materiais é
uma metáfora do sincretismo da festa,
já que a superfície das imagens reveladas
recebeu camadas de pintura, gravura e
tratamento digital, levando o trabalho a
resultar em um híbrido – tal qual a enti-
38

dade da santa católica, que no candomblé
é a orixá Iansã. São 22 fotos que
instigam a percepção simbólico-analógica
do espectador e mais ainda sua sensação
na fruição das imagens recriadas.
CECÍLIA OSÓRIO É BRASILIENSE NATA
e academicamente burilou sua vocação
artística nas Faculdades de Música e Letras
da UnB. Ainda no campus, viu-se
capturada pela arte da fotografia, passando
com a nova paixão a investir em
oficinas audiovisuais na UnB e no Parque
Lage (RJ). Sua trajetória deu voltas
profissionais também por São Paulo,
mas retornou à cidade e retomou sua
pesquisa fotográfica, da qual surgiu a
série de cartões postais Brasília em alto
contraste.
No Foto Arte 2007, Cecília Osório
volta à cena expondo o ensaio Curvas de
pontos de luz, no restaurante Kooun, do
Lago Sul. Lá, além dos pratos oferecidos
no cardápio, o visitante se vê convidado
a comer as luzes que resultam das experiências
que ela realiza sobre o diagrama
de curvas de cor de arquivos fotográficos
digitais. A fotógrafa explica que sua
experiência não segue as regras da composição
fotográfica tradicional, mas
“exercita novos olhares, pelos quais o
periférico revela sua força e resgata o
ponto de interesse central da imagem”.
Significa que, trabalhado em seu limite,
o diagrama revela imagens e figuras-fundo
surpreendentes, com o jogo de áreas
iluminadas e escuras. A mostra fica em
cartaz até 5 de dezembro. É ver e constatar
a proposta colocada.
JÁ O FOCO IMAGÉTICO DA CARIOCA
Gisa Müller passa por interesses e
resoluções técnicas bem diferentes
das duas profissionais citadas,
embora fusão de formas e cores
também seja uma palavra-chave
em seu trabalho fotográfico. Gisa
também se graduou em Letras,
em Brasília, mas optou por sair de
máquina a tiracolo atravessando
fronteiras e oceanos, com uma
direção determinada: mostrar que
“todos somos um e que, portanto,
nos reconhecemos um no outro”.
Em Olhares da Índia, exposta no
Rosebud, de Cecília Osório
Baianas, de Giovana Dantas
Espaço Cultural Renato Russo/Galeria
Ruben Valentim até 20 de dezembro, ela
retrata principalmente o cotidiano dos
habitantes do Rajastão, o maior estado
indiano, coberto por deserto e fronteiriço
com o Paquistão. Com a série, Gisa
Müller propõe uma visão de intercâmbio
cultural humanista e estético, e presta
um tributo às mulheres do mundo, na
sua forma mais variada de ser.
É dela o depoimento: “Nas areias
quentes do deserto, me pergunto quem
são essas mulheres que com véus coloridos
esvoaçantes cobrem seus rostos Como
pensam, sentem e vivem A beleza da
vida se dá nos detalhes que nos mostram
que o ser feminino está dentro de cada
mulher, independente de onde estiver”.
São três olhares femininos, três experiências
e interesses plásticos totalmente
diversos entre si, à espera da apreciação
do público admirador da fotografia como
proposta de arte. Mas é importante,
sobretudo, ficar de olho nas datas em
que as mostras permanecem em cartaz.
Foto Arte 2007
Tempestade de Bárbara, de Giovana
Dantas, no Foyer da Sala Alberto
Nepomuceno/Teatro Nacional Claudio
Santoro, até 28/11. Curvas de pontos de
luz, de Cecília Osório, no Kooun (SHIS QI
9/11 Bl. C, térreo), até 5/12. Olhares da
Índia, de Gisa Müller, no Espaço Cultural
Renato Russo/Galeria Rubem Valentin, até
20/12. Todos os trabalhos expostos estão
à venda. Agendar visitas guiadas pelo
telefone 3327.2027, ramais 29 e 31.
39

verso&prosa
Sérgio Pereira Silva
Brasília transformada
pelas mãos do artista
Livro reproduz série de quadros de Carlos Bracher
sobre Brasília e vídeo mostra seu processo criativo
POR RICARDO PEDREIRA
Carlos Bracher pinta como quem
está em transe. É o que a gente vê no
vídeo que acompanha o livro Bracher
Brasília, em que estão reproduzidos 66
óleos e 16 aquarelas que o pintor mineiro
fez na cidade. O documentário mostra
Bracher ao ar livre, em pleno proces-
so criativo, esgrimindo pincéis, tubos de
tinta ou simplesmente os dedos nas telas
brancas transformadas em obras de
arte. Parece que um santo baixa no artista,
tomado por uma força incontrolável
de passar para a tela aquilo que é captado
por seus olhos e coração.
É muito interessante a complementação
entre o livro e o vídeo – Âncoras ao
céu – feito por sua filha Blima. No documentário,
narrado pelo próprio Bracher,
temos o artista em ebulição, pintando
em frente aos nossos palácios, nos gramados,
nas avenidas. Uma reportagem
sobre o ato de criação. No livro, além
das reproduções dos óleos e aquarelas,
temos textos de Bracher explicando com
muita informação e emoção o que o le-
40

vou a fazer essa série, em comemoração aos seus 50 anos
de pintura e aos 50 anos de construção de Brasília. Textos
que enriquecem nossa percepção das pinturas.
Bracher é mineiríssimo. Nasceu em Juiz de Fora e
mora em Ouro Preto. A barroca Ouro Preto, com suas
ladeiras e becos, encravada no meio das montanhas, é
o oposto de Brasília, solar, aberta para o céu, um monumento
da arquitetura moderna de Niemeyer, das longas
avenidas e das organizadas superquadras de Lúcio Costa.
Mas foi exatamente esse contrate que atraiu Bracher,
ele mesmo um espírito barroco, que fala com eloqüência
barroca e pinta com o vigor e lirismo dos impressionistas,
não fosse ele apaixonado por Van Gogh (em homenagem
a quem já fez uma série de belos óleos). Foi com esses
olhos habituados às curvas das igrejas de Ouro Preto e
essa visão impressionista do mundo que Bracher desembarcou
em Brasília no início de 2006 com o objetivo de
fazer a série reproduzida no livro.
NÓS QUE AQUI MORAMOS PODEMOS NOS SURPREENDER
com a Brasília pintada por Bracher. A cidade que vemos
em nosso dia-a-dia, que explode de claridade e cuja luz
fica ainda mais forte rebatida nos prédios e palácios brancos,
é transfigurada pelas mãos do artista. Cores fortes
e escurecidas dão uma dramaticidade que nós, simples
mortais, não enxergávamos. O céu limpo se enche de
emoções. A sensibilidade e a técnica de Bracher fazem
explodir uma Brasília que não conhecíamos, mas que
estava lá.
Bracher nos conta no livro que sua vontade de retratar
a cidade nasceu da profunda admiração que tem pelo
também mineiro Juscelino Kubitschek. Jovem estudante,
teve oportunidade de conhecer pessoalmente JK quando
era ainda governador de Minas. Suas famílias já se conheciam.
Com a epopéia da construção de Brasília, o
espírito empreendedor de JK virou uma fascinação para
o espírito criativo do artista. Ele relata no livro, com riqueza
de detalhes, as motivações da série de pinturas e
aquarelas e o processo de produção dos quadros. É valiosa
contribuição para melhor entendimento da obra.
Enquanto os quadros a óleo foram pintados da forma
que Bracher habitualmente faz – diante da cena a ser
pintada, como “pintor de rua” –, as aquarelas partiram
de antigas fotos da construção da cidade. Os óleos mostram
o que temos hoje, e as aquarelas como tudo começou.
São lindas. Os candangos em busca do Eldorado
estão agora eternizados em obras de arte, como se o artista
tivesse presenciado sua chegada ao Cerrado inóspito e
documentado o início da construção do sonho modernista
de JK.
Com os quadros de Bracher, Brasília tem um retrato
de grande sensibilidade, à altura da própria obra de arte
que é nossa cidade. Os quadros vão se espalhar por coleções,
mas o conjunto fica, desde já, reunido nesse belo
livro que celebra o cinqüentenário que se aproxima.
Nas aquarelas, os candangos em busca do Eldorado
e o primeiro monumento em construção
41

luzcâmeraação
Meu Mundo em Perigo, de José Eduardo Belmonte, é o único concorrente de Brasília
Quarentão em
Festival de Brasília revisita sua própria história e adota tom
POR CRISTIANO TORRES
Quatro décadas de luta não cansaram
o velho de guerra Festival de Brasília
do Cinema Brasileiro. Mais importante
evento do gênero no país, é o único a
apresentar um número restrito de filmes
– apenas seis longas e 12 curtas – para
que possam ser discutidos de forma
aprofundada em debates abertos ao
público. Nada mais coerente, já que a
proposta é sempre estimular o debate
e a formação de espectadores críticos
diante da Sétima Arte.
Além de discutir um pouco de sua
história, este ano o festival ganha um
tom mais intimista. Os filmes selecionados
têm um perfil mais pessoal e menos
político, característica que marcava o
festival desde sua primeira edição, em
1965, durante a ditadura militar. “Escolhemos
algumas obras-primas que saem
do viés político. As pessoas devem discutir
mais cinema, mais roteiro, em obras
com características mais pessoais, subjetivas”,
explica Fernando Adolfo, organizador
do festival desde 1965 e integrante
da comissão julgadora.
Seis longas inéditos no Brasil serão
a principal atração em 2007: Amigos de
risco, de Daniel Bandeira (PE), Anabazys,
de Paloma Rocha e Joel Pizzini (RJ), Chega
de saudade, de Laís Bodanzky (SP),
Cleópatra, de Júlio Bressane (RJ), Falsa
loura, de Carlos Reichenbach (SP), e
Meu mundo em perigo, de José Eduardo
Belmonte (DF). Deles, apenas dois –
Cleópatra e Anabasys – já foram vistos,
mas apenas no Festival de Veneza, em
setembro.
Paulo Emilio Salles Gomes, crítico
e fundador do festival, já falecido, será
homenageado com um seminário. Também
será lançado um livro sobre os 40
anos do festival. Essa feição comemorativa
se estende às cerimônias de abertura
e fechamento, com exibição de filmes
de outras edições: os raros Proezas do Sa-
42

Fotos: Divulgação
Cinema para cegos
Falsa Loura, de Carlos Reichenbach, com Rosanne Mulholland e Maurício Mattar
forma
mais intimista e menos político
tanás na Vila do Leva-e-Traz, de Paulo Gil Soares, vencedor do Candango
de 1967, e Dezesperato, de Sérgio Bernardes (1968).
A exemplo dos últimos anos, o festival oferecerá ao público diversos
horários e locais de exibição dos filmes. O Cine Brasília fará as
projeções sempre às 20h30 e 23h30. Nos dias seguintes, em diferentes
horários, os cinemas do CCBB, Embracine (CasaPark) e Cinemark
(Pier 21) reapresentarão os filmes exibidos na noite anterior no Cine
Brasília. A Sala Martins Penna do Teatro Nacional será palco da mostra
em 16mm. Anualmente, o festival reúne, só no Cine Brasília, cerca
de 20 mil espectadores durante toda a semana.
A criançada também terá contato com a tela grande, com o Festivalzinho.
Este ano, o filme exibido, sempre às 10 horas, no Cine Brasília,
será Turma da Mônica, de Maurício de Sousa. O festivalzinho é
dedicado às escolas públicas do DF, que ganharão transporte e lanche.
Diariamente, são esperadas 600 crianças.
O Festival de Brasília acaba de conquistar mais um título: o de
A grande novidade do Festival de Brasília este
ano é o Cinema para cegos, um projeto da
Diretoria de Cultura Inclusiva. Antes das sessões,
os participantes recebem um aparelho de
tradução simultânea para usar do lado de uma
orelha. Dessa forma, o espectador escuta a
descrição das cenas que não têm som no filme, a
fim de possibilitar a compreensão do cenário,
figurinos e expressões, entre outros detalhes.
Todo o trabalho de gravação de áudio é
realizado anteriormente, com a elaboração de um
roteiro das cenas as serem descritas. A escolha do
narrador é outro fator importante, pois, para que
não ocorra confusão com a voz do personagem,
deve haver uma troca. Ou seja, se o personagem
for uma mulher, a narração é feita por um
homem, e se o personagem for homem a
narração é realizada por uma mulher.
São 50 equipamentos áudio-descritivos,
alugados de uma empresa do ramo pela
Secretaria de Cultura do DF. O projeto é, sem
trocadilho, a menina dos olhos do secretário da
Cultura, Silvestre Gorgulho. “Com a iniciativa, os
18 filmes concorrentes se tornam acessíveis não
apenas aos cegos, mas a todos que se interessem
em conhecer como funciona o equipamento, já
que o termo inclusão embute a idéia de educação
coletiva”, explica a diretora do projeto, a
professora de musicografia Braille Dolores Tomé.
O equipamento consiste em uma dupla de
aparelhos: um quase imperceptível, que se acopla
a uma orelha, e outro, semelhante ao MP3, que
fica na mão, para controle do som. O conjunto
emite uma narração sintética do que se passa em
cenas silenciosas do filme, pois o cego, que tem
audição mais aguçada que os videntes, fica sem
saber o que ocorre no enredo, nesses trechos.
A Diretora de Cultura Inclusiva conta com
uma equipe de nove funcionários para gravar as
narrações e com o apoio de dois cegos – um fora
e outro dentro do estúdio, para indicar e revisar
as indicações de cenas que não ficaram claras ou
que resultaram em explicações excessivas e
desnecessárias, caso em que eles reagem: “Não
dêem informações demais... deixem a gente
sonhar também”. Dolores sonha ainda mais alto:
“Quem sabe, agora, em novelas e filmes passem
a se lembrar que os cegos também merecem
atenção e façam a inclusão com essas pequenas
pontuações narrativas”

luzcâmeraação
Patrimônio Imaterial do Distrito Federal.
Com isso, ganha o reconhecimento público
como importante manifestação cultural da
capital do país. O título pode garantir também
mais verbas para o festival, cujo orçamento
é de R$ 1,6 milhão, 40% bancados
pelo Governo do Distrito Federal e o restante
por patrocinadores. “Ao ser considerado
patrimônio imaterial, o festival ganha,
além de uma homenagem, visibilidade e credibilidade”,
comemora Fernando Adolfo.
Divulgação
40º Festival de Brasília
do Cinema Brasileiro
De 21 a 26/11, no Cine Brasília, CCBB,
Embracine (CasaPark) e Cinemark (Pier 21)
Programação completa: www.
roteirobrasilia.com.br
Anabasys, de Paloma Rocha e Joel Pizzini, é um filme sobre outro filme, A idade da Terra, de Glauber Rocha
Os longas concorrentes
Meu mundo em perigo
Ficção, cor, 35mm, 92min,
DF/SP, 2007
Direção: José Eduardo Belmonte.
Com Eucir de Souza, Rosanne Mulholland,
Milhem Cortaz, Justine
Otondo, Wolney de Assis, Fernanda
D´Umbra e Rafael Henrique Miguel.
Elias vê seu mundo ameaçado quando
sua ex-mulher, uma junkie recuperada,
pede a guarda de seu filho. Fito entra em
desespero após perder seu pai por causa de
Elias. Isis, que se esconde num hotel vagabundo,
pode ser a saída para Fito e Elias.
Amigos de risco
Ficção, cor, 35mm, 88min, PE/2007
Direção: Daniel Bandeira. Com Irandhir
Santos, Rodrigo Riszla, Paulo
Dias, Lílian Kelen, Junior Black, Renata
Roberta, Leta Vasconcelos, Ênio
Borba, Fleurange Santos, Madalena
Sabóia, Hissa Hazin, Regina Carmem
e Raimundo Branco.
Após anos em fuga, Joca está de volta à
cidade. Para comemorar, nada melhor do
que uma noitada com seus últimos bons
amigos, Nelsão e Benito.
Anabazys
Documentário, cor, 35mm, 90min,
RJ/2007
Direção: Joel Pizzini e Paloma Rocha.
Entrevistados principais: Glauber Rocha
(arquivo), Tarcísio Meira, Norma Bengell,
Ana Maria Magalhães, Jece Valadão,
Orlando Senna, Gustavo Dahl,
Fernando Lemos, Oliveira Bastos, Tetê
Catalão e Carlos Castello Branco.
Anabazys é um prolongamento de A idade
da Terra (1980), filme-testamento de Glauber
Rocha, na medida em que recria a memória
em torno da gênese e produção do filme.
Chega de saudade
Ficção, cor, 35mm, 92min, SP/2007
Direção: Laís Bodanzky. Com Leonardo
Vilar, Tônia Carrero, Cassia Kiss, Betty
Faria, Stepan Nercessian, Maria Flor,
Paulo Vilhena, Luis Serra, Marcos Cesana,
Conceição Senna, Clarisse Abujamra,
Miriam Mehler e Marly Marley.
O filme conta, numa única noite, várias
histórias vividas pelos freqüentadores de um
salão de baile. Com muita música e dança,
os acontecimentos fazem o espectador se sentir
dentro do baile.
Falsa loura
Ficção, cor, 35mm, 101min,
SP/2007
Direção: Carlos Reichenbach. Com
Rosanne Mulholland, Cauã Reymond,
Maurício Mattar, Dijin Sganzerla,
João Bourbonnais, Léo Áquila,
Suzana Alves, Jiddu Pinheiro, Maeve
Jinkings e Vanessa Prieto.
Simara, operária especializada, de exuberante
beleza, que sustenta o pai incendiário,
se envolve com dois mitos diferentes
da música popular e com cada um deles
irá experimentar traumáticas lições de
vida.
Cleópatra
Ficção, cor, 35mm, 116min,
RJ/2007
Direção: Júlio Bressane. Com Alessandra
Negrini, Miguel Falabella,
Bruno Garcia, Josie Antello e Karine
Carvalho.
O filme tem como tema central o confronto
entre os mundos grego e egípcio segundo
a visão multifacetada de Cleópatra. O
percurso de Cleópatra será revelado, sobretudo,
por meio da sua vida privada.
44

Fotos: Divulgação
Anárquico e excêntrico
Ex-palhaço, ex-manipulador de marionetes, filósofo, roteirista
de quadrinhos, o chileno Alejandro Jodorowsky tem pela
primeira vez uma mostra de seus filmes no Brasil
POR SÉRGIO MORICONI
Não se incomode se você nunca ouviu
falar nele. Alejandro Jodorowsky se
transformou numa lenda entre os aficcionados
do cinema experimental pela
simples razão de que seus filmes estão,
há décadas, absolutamente indisponíveis
para o público em todo o mundo. Foi
preciso que a Inglaterra lançasse uma
coleção com algumas de suas principais
obras para que seu nome voltasse a circular
no meio cinematográfico. Mas, entre
os fãs dos quadrinhos, Jodorowsky é
uma referência incontornável. Só para
dar alguns exemplos, são dele as histórias
O Incal e Os Bórgia, ilustradas, por
Guido Manara e Moebius. O Festival
Jodorowsky, do dia 28 a 9 de dezembro,
no CCBB, não só vai exibir toda sua filmografia
como trará o artista em pessoa
para participar de debates, conferências
e de uma noite de autógrafos (dia 3, às
20h, na Fnac), quando lançará a inédita
história em quadrinhos Antes de Incal.
No que diz respeito ao cinema, bem,
é preciso antes colocar as coisas em perspectiva:
nascido numa província litorânea
do Chile, depois de experimentar o
circo, o teatro de marionetes, a cenografia,
e de se transformar ele próprio em
ator, Jodorowsky correu o mundo. Primeiro
México, depois Estados Unidos,
finalmente Europa. Na França, onde
mora até hoje, uniu-se a Roland Topor,
Arrabal, ao célebre mímico Marcel Maceau
– que à época ainda não era célebre
– e a Jerôme Savary para dar vida a um
movimento pós-surrealista chamado Pânico.
O movimento foi muito influenciado
pelos encontros que manteve com
André Breton, um dos principais articuladores
intelectuais do surrealismo.
A partir de então, Jodorowsky começa
a incorporar os mais diversos elementos
oníricos a sua obra.
O fato de também estar ligado à cultura
popular afasta Jodorowsky e seus
companheiros de Breton, cuja formação
era estritamente erudita. O Pânico estava
alicerçado em três elementos básicos –
“terror, humor e simultaneidade”.
Postulava transcender os limites impostos
pela sociedade e buscava rechaçar a
seriedade artística com uma explosão
criativa sem regras. A afinidade com o
pensamento de Alfred Jarry – expresso
na peça Ubu Rei – era evidente. Nas palavras
de Fernando Arrabal: “O Pânico é
a crítica da razão pura, é o convívio sem
leis e sem mando, é a ode ao talento louco,
é o antimovimento, é a arte de viver
(que leva em conta a confusão e o azar)”.
Peças como Cabaret trágico foram inspiradas
nos mandamentos preconizados
pelo movimento. Não vamos esquecer
que a personagem principal de Ubu Rei
preconiza a instauração da “patafísica”:
ciência das coisas inúteis, pensamento
antagônico à razão burguesa. No Pânico,
os três fundam uma corrente de pensamento
e expressão artística em homenagem
ao deus grego Pan.
Fundado o Pânico, Jodorowsky volta
para o México, onde tem sua primeira
45

luzcâmeraação
oportunidade de fazer cinema. Faz uma
adaptação da peça Fando y Lis, de seu
companheiro Arrabal. Orgia de cores
e sons, o filme expõe toda a formação
anarco-surrealista de seu criador. Jodorowsky
preserva o texto original escrito por
Arrabal. A história – na verdade é uma
fábula – aborda a relação de dependência
de Fando com Lis, menina indefesa e
traumatizada por fantasmas da infância.
Os dois caminham pelo deserto, atrás de
uma terra imaginária, representada como
um ideal inalcançável, chamada Tar.
No caminho, surgem situações insólitas,
como uma passeata de travestis e a voracidade
de velhas burguesas sedentas pelo
corpo de um jovem rapaz. À medida que
Fando tenta se libertar de Lis, ele percebe
como se tornou impossível seguir o
caminho sozinho. Referência aos cinemas
do brasileiro Glauber Rocha e do
espanhol Luis Buñuel são evidentes e
reconhecidas pelo próprio Jodorowsky.
No mesmo ano em que faz Fando y
Lis, Jodorowsky roda El topo, um western
surreal, ambientado numa curiosa sociedade
esfarrapada e conflituosa, ao mes-
mo tempo definida como uma “corte
dos milagres”, onde o protagonista luta
desesperadamente contra o mal através
de uma série interminável de episódios
alucinantes, violentos, de fugas e exaltações
orgiásticas. Jodorowsky resumiu o
filme como “a história de um homem
em busca da espiritualidade, em busca
da paz”. Diversas cenas e situações da
narrativa são autobiográficas, especialmente
aquelas que abordam a relação
pai-filho. Jodorowsky conta um episódio
emblemático de sua infância: “Certo
dia, eu era uma criança de seis anos e fui
com meu pai à praia. O carro quebrou
e meu pai teve de me carregar por uns
quatro quilômetros até o mar. Acho que
esse foi o único contato de pele que tive
com ele”, disse em entrevista no documentário
que acompanha a coleção
lançada no Reino Unido.
El topo estreou sem qualquer estratégia
de lançamento nos EUA em dezembro
de 1970. Poderia passar inteiramente
desapercebido se um fato insólito e absolutamente
extraordinário não tivesse
resgatado o filme de um virtual limbo.
Deslumbrados com o que viram numa
sessão da meia-noite no obscuro cinema
alternativo The Elgin, no downtown novaiorquino,
John Lennon e Yoko Ono
tomaram para si a missão de divulgar o
filme entre amigos influentes. Transformado
em cult obrigatório, El topo sedimentou
o caminho para A montanha
sagrada, filme que muitos consideram a
obra-prima de Jodorowsky. Essa obra inclassificável
é, segundo o autor, o relato
de uma “ascensão” em direção a uma
vida de pureza e júbilo. O cimo dessa
montanha metafórica de Jodorowsky
muitas vezes está envolto na neblina e é
la que terão lugar episódios ao mesmo
tempo violentos, mágicos, cruéis, repletos
de espiritualidade. Este seria o sublime
paradoxo de Jodorowsky, presente
em todos os seus filmes: a busca de uma
razão mística.
Festival Jodorowsky
De 28/11 a 9/12, no cinema do CCBB. De
3ª a 6ª feira, às 18h30 e 20h30; sábado e
domingo a partir das 15h. Ingressos a R$ 4
e R$ 2. Mais informações: 3310.7081
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Fotos: Divulgação
Nação dividida
Retrato pessimista da sociedade americana proporciona
guinada, para melhor, na carreira do astro Tom Cruise
POR REYNALDO DOMINGOS FERREIRA
Em Leões e cordeiros, Robert Redford
usa diálogos incisivos, por vezes excessivos,
para levantar uma série de questões
políticas que dividem a opinião pública
dos EUA sobre as guerras no Iraque e
no Afeganistão, deixando em aberto para
o espectador, entretanto, uma reflexão
sobre os temas abordados que
envolvem a atuação de políticos, militares,
educadores e principalmente da imprensa.
Com base num roteiro bem estruturado
de Matthew Michael Carnahan, o
filme destaca, em linguagem enxuta, de
dinâmica própria, a responsabilidade da
imprensa na vida do cidadão americano,
que vive indiferente ao que acontece
no Oriente Médio. Como ator, Redford
já vivenciara o tema em pelo menos dois
bons filmes: O Candidato (1972), de Michael
Richtie, e Todos os homens do Presi-
dente (1976), de Alan J. Pakula.
Desta feita, quem faz isso é Meryl
Streep, que, no papel de uma jornalista
veterana de televisão, Janine Roth, se
recusa, apesar da ameaça de perder o
emprego, a fazer o jogo dúbio do ambicioso
senador Jasper Irving (Tom Cruise),
que a convocara para uma entrevista
exclusiva sobre uma operação em andamento,
naquela ocasião, numa nova
ofensiva militar no Afeganistão.
O filme tem início com a chegada
de Janine ao gabinete de Irving. Pelas
reações do senador, Janine percebe logo
que se trata de mais uma operação equivocada,
como tantas que ocorriam no
Vietnã, no que é contestada por Irving,
que quer fazê-la crer que se trata de uma
nova estratégia, especialmente estudada
para enfrentar os talibãs. Para tanto, usa
a linguagem bombástica de sempre: “Vivemos
um momento crítico. Você quer
vencer a guerra contra o terrorismo
Sim ou não É esta a pergunta importante
destes nossos dias”.
No Afeganistão, onde alguns soldados
participam dos preparativos da
operação, entre eles os amigos Ernest
Rodriguez (Michael Peña) e Arian Finch
(Derek Luke), percebe-se que Janine tem
razão. Isto é, que os soldados, voluntários,
estão sendo levados a uma operação
suicida como as que ocorriam
contra os vietcongs, preparada pelo governo
desta feita para, com a esperada
ajuda do senador, desviar o enfoque dado
pela imprensa aos recentes fracassos
ocorridos no Iraque.
A narrativa se transfere então para
a Califórnia, onde, numa universidade,
leciona o Dr. Stephen Malley (Robert
Redford), veterano de guerra patriota
que induzira seus alunos Arian e Ernest
a se oferecerem para lutar no Afeganistão.
Ele recebe em seu gabinete outro
aluno, Todd Hayes (Andrew Garfield),
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luzcâmeraação
Divulgação
que resiste a aceitar suas idéias, pois prefere
perseguir o sonho americano de
casar, ter um bom carro, uma mansão
de muros altos e participar de alguma
instituição de assistência social. Sem poder
supor o que está acontecendo naquele
momento com Arian e Ernest,
Malley tenta quebrar a resistência de
Todd, perguntando-lhe: “De que vale
você possuir um belo carro, se não tem
combustível para acioná-lo, ou ter estradas
em pandarecos como as dos países
subdesenvolvidos De que vale”
O filme, rodado em estúdio, com
exemplar economia de meios, é o primeiro
da United Artists sob a gestão de
Tom Cruise, depois que ele rescindiu
seu contrato milionário com a Paramount
Pictures. Embora tenha sido mal
recebido pelo público costumeiro do
ator, representa uma guinada para melhor
em sua carreira. Bem dirigido,
Cruise enfrenta em bom nível o embate
com aquela que pode ser considerada a
primeira dama do cinema americano da
atualidade, Meryl Streep, em mais uma
de suas soberbas atuações.
De fato, a seqüência em que Janine
faz o percurso da televisão para casa,
passando pelo cemitério de Arlington e
refletindo sobre as inúmeras vidas ceifadas
ao longo dos anos por atitudes destemperadas
de políticos irresponsáveis
como o senador Irving, dá bem o tom
de pessimismo do filme de Redford. Pessimismo
que se completa quando o jovem
Todd chega em casa, agastado com
a conversa que tivera com Malley, encontra
o companheiro apegado ao vazio
noticiário da televisão, que aliena cada
vez mais a juventude americana, e este
lhe indaga: “Então, você já sabe qual vai
ser a sua nota”
Os intérpretes são, no geral, o ponto
alto do filme. Além das grandes estrelas
– Meryl Streep, Robert Redford e Tom
Cruise – também se destacam Michael
Peña, em mais uma excelente atuação, e
Andrew Garfield, que surpreende no
duelo verbal com o professor Malley. A
fotografia de Philippe Rousselot consegue
belos efeitos visuais nas cenas de
guerra nas montanhas geladas do Afeganistão
e o comentário musical de Mark
Isham é a todo tempo adequado, além
de bastante sugestivo em relação à proposta
instigante do filme.
Leões e cordeiros
EUA / 2007, 105 min. Direção: Robert
Redford. Roteiro: Matthew Michael
Carnahan. Com Robert Redford, Meryl
Streep, Tom Cruise, Michael Peña, Andrew
Garfield e Derek Luke.
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Fotos: Divulgação
se sacrificava para levá-lo às sessões das
sextas-feiras, ao descobrir um velho gravador
abandonado num armário ele
tenta recuperá-lo para, com a colaboração
de amigos, criar histórias sonoras à
semelhança das que acompanhava nos
filmes. Por ser criativo, ele desperta, entretanto,
a ira do diretor do estabelecimento,
também deficiente visual, mas
um ser retrógrado e muito ranzinza.
Mirco recebe, contudo, o apoio de Don
Giulio, que o presenteia com um gravador
novo para continuar criando suas
histórias.
A originalidade do trabalho de Bortone
não está propriamente em sua linguagem
narrativa, nem na sua mise-emscène,
que peca pelo uso imoderado de
clichês de filmes do gênero e de algumas
situações esdrúxulas para apresentar
personagens, mas pela maneira como
mostra a descoberta que Mirco faz, com
os amigos, do mundo mágico, presidido
pela força das palavras e dos sons, am-
Comovente,
sem ser piegas
Como um garoto pobre, deficiente visual, soube se
adaptar ao mundo de imagens recriadas por meio de
sons e de palavras, tornando-se um homem de sucesso
POR REYNALDO DOMINGOS FERREIRA
Vermelho como o céu, do cineasta italiano
Cristiano Bortone, é a história verídica
de Mirco Mencacci, compositor e
renomado editor de som do cinema italiano,
que guarda semelhança com a do
tenor Andréa Bocelli, de fama internacional.
Isso porque ambos, além de serem
naturais da Toscana, ficaram cegos
na infância em conseqüência de acidentes
– um, por uma queda ao tentar, aos
dez anos, apanhar a arma do pai suspensa
numa parede da casa; outro, por ter
nascido com glaucoma congênito e, jogando
futebol, aos 12 anos, ter sido
atingido por uma bola na cabeça.
A diferença é que Mirco (Luca Capriotti)
era um garoto pobre que, nos
anos 70, na Itália, por ser deficiente visual,
ficou impedido de continuar estudando
na escola pública. Por isso, os pais
tiveram de levá-lo para uma instituição
especializada no ensino de cegos, pelo
método Braile, de um grupo católico, na
cidade de Gênova, o Instituto Gassone,
com mais de 100 anos de tradição.
Mirco, porém, se recusa a aprender
o Braile por entender, como seus pais,
que não perdera totalmente a visão,
uma vez que se sentia ainda capaz de
identificar vultos à sua frente. E é assim,
em grau de superioridade, que ele se
posiciona em relação aos demais garotos
cegos da instituição até que o professor,
Don Giulio (Paolo Sassanelli), o adverte
de que há coisas belas a serem descobertas
se ele desenvolver mais os outros sentidos,
como o da audição:
– Você nunca observou, Mirco, que
muitos instrumentistas fecham os olhos,
isto é, anulam a visão, para sentir mais
profundamente a música que eles próprios
executam Há cinco sentidos, Mirco.
Por que você só quer usar um – ele
lhe pergunta.
Como Mirco, antes do acidente, gostava
de ir ao cinema com o pai, que até
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luzcâmeraação
Fotos: Divulgação
bos de natureza reflexiva. E, mais que
isso, pela surpreendente forma com que
conduz, ao final, os pais das crianças
cegas a sentirem as mesmas sensações
que elas com as histórias sonoras que
criaram.
Também se deve reconhecer no trabalho
de Bortone, que estudou cinema
nas Universidades da Califórnia e de
Nova York, o excelente preparo técnico
do elenco infantil do filme, ao qual teria
se dedicado por mais de um ano, liderado
naturalmente por Luca Capriotti,
garoto de personalidade forte, que interpreta
o papel de Mirco com determina-
da força de convencimento. Ainda no
campo das interpretações, deve-se ressaltar
a presença de um novo e promissor
ator do cinema italiano, de vivência teatral,
Paolo Sassanelli, intérprete de Don
Giulio, que colaborou também com
Bortone na elaboração do roteiro.
Outro trunfo de Vermelho como o céu
é a direção de fotografia de Vladan Radovic.
Desde o primeiro plano, um belo
panorâmico de um campo da Toscana
que se repete ao final, ele se esmera na
movimentação de câmara para captar da
forma mais intimista possível as reações
das crianças cegas, enclausuradas, distantes
de seus familiares, inseguras mas
desejosas de conquistar a liberdade. Por
esses atributos, a película de Bortone
recebeu o prêmio de público da 30ª
Mostra Internacional de Cinema de São
Paulo, no ano passado, além do prêmio
Davi Donatello, destinado a filme sobre
crianças, outorgado este ano pela Academia
de Artes Cinematográficas da Itália.
Vermelho como o céu
Itália/2006, 95 min. Direção: Cristiano
Bortone. Roteiro: Cristiano Bortone e
Paolo Sassanelli. Com Luca Capriotti, Paolo
Sassanelli, Francesca Maturenze, Simone
Colombari, Marco Cocci e Rosane Gentile.
PROGRAMAÇÃO DO CINE ACADEMIA PARA O PERÍODO DE 15 A 22 DE NOVEMBRO
Informações de responsabilidade da rede Cine Academia (Tel: 3316.6811 / 3316.6373)
ACADEMIA DE TÊNIS - 3316.6373
CINE I – OS DONOS DA NOITE (16 anos).
DIRETOR: JAMES GRAY (125 MIN). 2ª a 6ª,
16h30, 19h00 e 21h30; Sáb., dom. e fer.,
16h30, 19h00 e 21h30.
CINE II – PIAF – UM HINO AO AMOR (14
anos). DIRETOR: OLIVIER DAHAN (140 MIN). 2ª a
6ª, 16h10, 19h e 21h40; Sáb., dom. e fer.,
16h10, 19h e 21h40.
CINE III – TROPA DE ELITE (16 anos). DIRETOR:
JOSÉ PADILHA (110 MIN). 2ª a 6ª, 17h20; Sáb.,
dom. e fer., 15h10 e 17h20 MEU MELHOR
AMIGO (livre). DIRETOR: PATRICE LECONTE (96
MIN). 2ª a 6ª, 19h30 e 21h30; Sáb., dom. e fer.,
19h30 e 21h30.
CINE IV – NOEL, POETA DA VILA (14 anos).
DIRETOR: RICARDO VAN STEEN (102 MIN). 2ª a
6ª, 17h30, 19h30 e 21h30; Sáb., dom. e fer.,
15h30, 17h30, 19h30 e 21h30.
CINE V – O PASSADO (16 anos). DIRETOR:
HECTOR BABENCO (114 MIN). 2ª a 6ª, 17h,
19h20 e 21h40; Sáb., dom. e fer., 14h40, 17h,
19h20 e 21h40.
CINE VI – A MASSAI BRANCA (16 anos).
DIRETOR: HERMINE HUNTGEBURTH (131 MIN).
2ª a 6ª, 16h30, 19h e 21h30; Sáb., dom. e fer.,
16h30, 19h e 21h30.
CINE VII – O ÚLTIMO BANDONEÓN (livre).
DIRETOR: ALEJANDRO SADERMAN (82 MIN). 2ª
a 6ª, 17h40 e 21h30; Sáb., dom. e fer., 16h e
17h40. O GRANDE CHEFE (16 anos). DIRETOR:
LARS VON TRIER (105 MIN). 2ª a 6ª, 19h40 e
21h40; Sáb., dom. e fer., 19h40 e 21h40.
CINE VIII – VERMELHO COMO O CÉU (livre).
DIRETOR: CRISTIANO BORTONE (125 MIN). 2ª a 6ª,
16h40 e 21h30; Sáb., dom. e fer., 14h20 e 16h40. A
COMÉDIA DO PODER (10 anos). DIRETOR: CLAUDE
CHABROL (110 MIN). 2ª a 6ª 19h10; Sáb., dom. e fer.,
19h10 e 21h30.
CINE IX – O PREÇO DA CORAGEM (12 anos).
DIRETOR: MICHAEL WINTERBOTTOM (108 MIN). 2ª a
6ª, 17h40, 19h40 e 21h40; Sáb., dom. e fer., 15h40,
17h40, 19h40 e 21h40.
CINE X – GRUPO CORPO 30 ANOS – UMA FAMÍLIA
BRASILEIRA (livre). DIRETOR: LUCY BARRETO (75 MIN).
2ª a 6ª, 16h10 e 17h50; Sáb., dom. e fer., 14h30,
16h10 e 17h50. UM LUGAR NA PLATÉIA (10 anos).
DIRETOR: DANIELE THOMPSON (105 MIN). 2ª a 6ª,
19h30 e 21h40; Sáb., dom. e fer., 19h30 e 21h40.
CINE ACADEMIA DECK NORTE
CINE I – JOGOS MORTAIS 4 (18 anos). DIRETOR:
DARREN LYNN BOUSMAN (92 MIN). 2ª a 6ª, 17h40,
19h40 e 21h40; Sáb., dom. e fer., 15h40, 17h40,
19h40 e 21h40;
CINE II – TROPA DE ELITE (16 anos). DIRETOR: JOSÉ
PADILHA (110 MIN). 2ª a 6ª, 17h10, 19h20 e 21h30;
Sáb., dom. e fer., 15h, 17h10, 19h20 e 21h30.
CINE III – TA DANDO ONDA (livre)(DUBLADO)
DIRETOR: ASH BRANNON (85 MIN). 2ª a 6ª, 17h20 e
19h20; Sáb., dom. e fer., 15h20, 17h20 e19h20. PARIS,
EU TE AMO (16 anos) VÁRIOS DIRETORES (126 MIN).
2ª a 6ª, 21h20; Sáb., dom. e fer., 21h20.
CINE IV – STARDUST – O MISTÉRIO DA ESTRELA (12
anos). DIRETOR: MATTHEW VAUGHN (128 MIN). 2ª a
6ª, 16h30 e 21h30; Sáb., dom. e fer., 14h30 e 16h50.
SUPERBAD – É HOJE (16 anos). DIRETOR: GREG
MOTTOLA (115 MIN). 2ª a 6ª, 19h; Sáb., dom. e
fer., 19h20 e 21h30.
CINE V – SEM CONTROLE (14 anos). DIRETOR:
CRIS D´AMATO (93 MIN). 2ª a 6ª, 17h40, 19h40
e 21h40; Sáb., dom. e fer., 15h40, 17h40,
19h40 e 21h40;
CINE ACADEMIA AEROPORTO - 3364.9566
CINE I – TRANSYLVANIA (16 anos). DIRETOR:
TONY GATLIF (103 MIN). 2ª a 6ª, 17h30 e
19h30; Sáb., dom. e fer., 17h30 e 19h30. DEITE
COMIGO (18 anos). DIRETOR: CLEMENT VIRGO
(93 MIN). 2ª a 6ª, 21h30; Sáb., dom. e fer.,
21h30.
CINE II – TROPA DE ELITE (16 anos). DIRETOR:
JOSÉ PADILHA (110 MIN). 2ª a 6ª, 17h10 e
19h20; Sáb., dom. e fer., 17h10 e
19h20. PEOPLE – HISTÓRIAS DE NOVA YORK
(12 anos). DIRETOR: DANNY LEINER (87 MIN). 2ª
a 6ª, 21h30; Sáb., dom. e fer., 21h30.
CINE III – ALÉM DO DESEJO (16 anos).
DIRETOR: EERNILLE FISCHER (90 MIN). 2ª a 6ª,
17h40 e 19h40; Sáb., dom. e fer., 17h40 e
19h40. MARIA (14 anos). DIRETOR: ABEL
FERRARA (87 MIN). 2ª a 6ª, 21h40; Sáb., dom. e
fer., 21h40.
CINE IV – O ANO EM QUE MEUS PAIS
SAIRAM DE FÉRIAS (10 anos). DIRETOR: CAIO
HAMBERGUER (106 MIN). 2ª a 6ª, 17h e 19h10;
Sáb., dom. e fer., 17h e 19h10. BAIXIO DAS
BESTAS (18 anos). DIRETOR: CLÁUDIO ASSIS (80
MIN). 2ª a 6ª, 21h20; Sáb., dom. e fer., 21h20.
Recorte o cupom de descontos na página 22 para pagar meia entrada no Cine Academia, de 2ª a 5ª feira.
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P.A.
D é l i c i e u x ! M e r v e i l l e u x ! S u p e r b e !
C o m o é gostoso o meu francês!
Só de fazer biquinho para falar, já dá água na boca.
São geléias, patês, biscoitos, chocolates, quiches, sorvetes,
especialidades de todas as regiões da França, uma délice só!
Les Produits Casino são práticos e refi nados como a cozinha
francesa. E vão fazer o maior sucesso na mesa. Experimente.
L E S P R O D U I T S C A S I N O . T R È S T R È S B O N S ! N O P Ã O D E A Ç Ú C A R T E M .