münchen - Münchner Stadtmuseum

zedenzlose Unmittelbarkeit. Während ORDET vorführt,
dass sein Vorbild Dreyer fest an Wunder glaubte, merkt
man von Triers Filmen allerdings die Anstrengung an,
die ein solcher Glaube kostet.
Gleichwohl ist sein Werk seit seinen Anfängen von
religiöser Metaphorik durchdrungen. Von BEFRIELSES
BILLEDER an, der in den letzten Tagen der deutschen
Besatzung Dänemarks spielt, wird es bevölkert von Er -
lösern und Märtyrern – in diesem halblangen Kino -
debüt lässt er gar einen Nazi-Offizier diese Rolle übernehmen.
Vorzugsweise trägt er das Mandat, den Lauf
der Welt zu beeinflussen und es vor dem Chaos zu beschützen,
Frauen an. Er setzt sein ganzes Vertrauen in
deren hartnäckige Unschuld, in ihr reines Herz. Auf
ihren Opfergängen bleiben sie, wie de Sades Justine,
unberührt von allem Schrecklichen, das ihnen widerfährt.
So erscheint es als kluge (wenn auch nicht ganz
freiwillig getroffene) Entscheidung, die Rolle der in
DOGVILLE von Nicole Kidman gespielten Grace, in der
Fortsetzung MANDERLAY mit einer anderen Darstellerin,
Bryce Dallas Howard, zu ersetzen. Die Naivität, mit
der sich die zweite Grace ihrem neuen Mandat stellen
muss, wird durch deren argloses Gesicht hinreichend
beglaubigt.
Nach dem Blutbad, das ihre Vorgängerin am Ende des
ersten Films unter den korrupten Einwohnern von Dogville
anrichtete, hätte man Nicole Kidman die wiedergewonnene
Reinheit schwerlich abgenommen. Dieses
Massaker ist freilich in vielerlei Hinsicht eine Katharsis.
Das kardinale Ärgernis der vorangegangenen Filme
Lars von Triers scheint damit überwunden: jene anmaßend
manipulative Erzählhaltung, die es ihm gestattete,
sich selbst offenen Auges auf Widersprüche und Provokationen
seiner Stoffe einzulassen und dabei seine Heldinnen
so ahnungs- wie widerstandlos in ihre Opferrolle
zu schicken. Die Resolutheit, mit der Grace Vergeltung
übt für Demütigung und Unterdrückung, stellt mithin
auch einen unwiderruflichen Wendepunkt in von
Triers Weltsicht dar.
Die Welt als Laboratorium
An Dreyer bewundert von Trier die Reinheit des Stils.
Bei allem weltstürzenden Bombast lassen sich seine
ästhetischen Konzepte auf dieses Prinzip zurückführen;
nicht zuletzt die Idee des »Dogmas«, die er später zwar
für »idiotisch« hielt und gegen die er nachdrücklich
(gleichsam als Widerspruchsgeist in eigener Sache) rebellierte,
die ihm im Fall von IDIOTEN in der Beschränkung
jedoch einen großen Freiraum eröffnete. Er will
sich in seinen Filmen Rechenschaft ablegen über das
Ethos des Erzählens. In seinem Frühwerk EPIDEMIC
filmt er sich selbst und seinen Drehbuchautor dabei,
wie sie über die Strukturierung der Handlung diskutieren.
In THE FIVE OBSTRUCTIONS fordert er seinen Lehrmeister,
den Dichter und Dokumentarfilmer Jørgen
Leth, auf, fünf Remakes seines Kurzfilms THE PERFECT
HUMAN zu drehen, für deren Realisierung er ihm jedesmal
ein neues Hindernis auferlegt.
Dieses Streben nach Reinheit bringt ihn vor allem dazu,
regelmäßig Weltenvisionen an abgelegenen Orten zu
entwerfen: auf einer schottischen Insel, in einer amerikanischen
Kleinstadt, einer Baumwollplantage, einem
Haus in der Wildnis oder einem Luxushotel. Das Intime
und das Universelle finden in diesen erzählerischen Laborversuchen
zusammen. Wiederum spielt er mit der
Entgrenzung. In DOGVILLE und MANDERLAY sind sämtliche
Interieurs Außenszenen. Die Räume sind nur mehr
Grundrisse, Wände und Mauern existieren nicht. Die
verschmitzte Aussparung beinahe jeglicher Architektur
soll man nicht als Leerstelle empfinden, sondern als
Lars von Trier
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AnTicHRiST