Kunst und Bologna – eine Liaison dangereuse - Zürcher ...

30 zett 4–08 museum bellerive
Krupp-Brunnen im Hof des Münchner
Kunstgewerbehauses, 1912
Fotograf unbekannt
Fototafel, 795 x 598 mm
Hermann Obrist, Fotografie der
Gipsskulptur „Bewegung“ (um 1898),
Silbergelatineabzug, 79,5 x 59,8 cm,
Museum für Gestaltung Zürich,
Kunstgewerbesammlung.
Medien seiner Zeit umzugehen und diese in
seinem Werk virtuos zu verarbeiten verstand.
Obrists Tochter Amaranth konnte sein plastisches
Werk 1944 gerade noch rechtzeitig vor
den Kriegszerstörungen retten, kurz bevor das
Wohn- und Atelierhaus ihres Vaters bombardiert
wurde. Im gleichen Jahr vermachte sie
es der Stadt Zürich. Heute ist das Œuvre Teil
der Kunstgewerbesammlung des Museum
für Gestaltung Zürich. Damit besitzt Zürich
sämtliche überlieferten bildhauerischen
Arbeiten des Künstlers. Die Gipsmodelle und
insbesondere ein einzigartiges Konvolut von
herausragenden Fotografien seiner monumentalen
Brunnen und Grabmäler von 1898
bis 1914 geben Hinweise auf ein „unsichtbares
Meisterwerk“ des Bildhauers. Es blieb lange
unsichtbar, weil Teile dieser Werke durch
Unkenntnis verändert oder zerstört worden
waren und somit allein noch auf diesen Fotografien
überliefert sind. Zudem beginnt die
Forschung erst heute, die Bedeutung der über
25 Fotografien plastischer Aussenraumarbeiten
zu erkennen.
Die Essenz der Ausstellung besteht deshalb
nicht nur in der Präsentation von Obrists
Errungenschaften als Architekturbildhauer,
sondern auch in der modernen medialen Vermittlung
seiner Kunstproduktion durch die
Fotografie. Den Auftakt der Ausstellung bilden
denn auch die von Obrist selbst in Auftrag
gegebenen Fotografien seines Werks, die den
spezifischen Umgang mit dem neuen Medium
aufzeigen. Präsentiert wird erstmals auch
seine eigene Vorlagensammlung von Zeitungsausschnitten.
Das Verwenden von formbaren
Materialien wie Plastilin und Beton sowie die
Durchdringung von Werk und Umraum zeigen,
dass Obrist ein Pionier der Bildhauerei
war. Jüngere Bildhauer und Architekten, die
nach 1918 die Erweiterung des Raumbegriffs
vertraten, sahen in ihm eine Art Vaterfigur.
Die Ausstellung endet daher mit Werken von
Hermann Finsterlin, Hans Poelzig, Wenzel
Hablik und Rudolf Steiner, die belegen, dass
Hermann Obrist einen Grundstein für unser
heutiges intermediales Raum- und Bildverständnis
legte.
* Dr. Viola Weigel ist Direktorin der Kunsthalle
Wilhelmshaven und Co-Kuratorin der Ausstellung.
Ausstellung „Hermann Obrist – Skulptur, Raum, Abstraktion
um 1900“: 6. März bis 7. Juni 2009, Museum
Bellerive, Höschgasse 3, 8008 Zürich.
Vernissage: Donnerstag, 5. März 2009, 19 h.
Rahmenprogramm: www.museum-bellerive.ch
ab 15.1.2009
Publikation: „Hermann Obrist, Skulptur/Raum/
Abstraktion um 1900“; Museum Bellerive – ein Haus
des Museum für Gestaltung Zürich und Staatliche
Graphische Sammlung München (Hg.); mit Texten
von Hubertus Adam, Eva Afuhs, Stacey Hand,
Ingo Starz, Andreas Strobl, Annika Waenerberg,
Viola Weigel; Design: Heimann und Schwantes;
Scheidegger & Spiess; D/E; CHF 69; erhältlich im
E-Shop unter www.museum-gestaltung.ch/e-shop
ab 6.3.2009.
Die Ausstellung steht auch im Zusammenhang eines
vom Schweizerischen Nationalfonds geförderten
Forschungsprojekts zu „Hermann Obrist (1862–1927)
im Netzwerk der Künste und Medien um 1900“ am
Institute for Cultural Studies in the Arts ICS, ZHdK.