Der Vogelhändler Die Kinder Agamemnons Magisches Kaleidoskop ...

Kaspar Häuser Meer
Von Felicia Zeller
Inszenierung André Rößler
Bühne und Kostüme Simone Steinhorst
Nur indirekt kommen die Schicksale der Klienten
vor, die Autorin versteckt sie in einer anspruchsvollen
artifiziellen Sprachcollage als Zitate zwischen
Behördendeutsch und Bürogeschwätz. Drei
Frauen am Rande des Nervenzusammenbruchs
des stetig größer werdenden Meeres an Hilfe
suchenden Kaspar Häusers: Felicia Zellers Stück ist
kein Sozialdrama, es ist eine gleichermaßen präzise
wie ernüchternde Diagnose der Arbeitswelt von
heute. Wiesbadener Kurier/Tagblatt
Felicia Zellers Kaspar Häuser Meer war 2008 und
ist auch weiterhin eine Reaktion auf den regelmäßigen
Schlenker am Ende von Kindesmissbrauchsmeldungen
(‚Das Jugendamt betreute die Familie
seit acht Jahren.‘); dazu ein wortgewandter Abgesang
auf den sozialen Teil des Sozialstaats; dazu
ein bitter satirischer Einblick in eine Arbeitswelt,
wie sie Sozialpädagogen besonders gut kennen.
Andere Leute aber auch, Zellers Text in André
Rößlers Inszenierung hat manchen Szenenapplaus
zur Folge: für Evelyn M. Fabers Wutanfall gegen
Leute, die Macht, aber keine Ahnung haben (an
Politiker denkt die Jugendamtsmitarbeiterin, aber
jeder denkt, an wen er will); für die Entspannungsübungen,
die das Ausbrennen hinauszögern sollen.
Für die in sinn- und rastlosem Stress aufgehende
Beschäftigung findet Rößler einleuchtende Bilder
des Wuselns, Herumruderns, Verzettelns, auch der
harten Arbeit. Frankfurter Rundschau
Simone Steinhorst hat mit diesem papiergefüllten
Swimmingpool ein sinnfälliges Symbol für die permanente
Überforderung der Sozialarbeiterinnen
auf die Bühne der Wiesbadener Wartburg gebaut.
Mit seinen Sitz- und Laufstegen am Rand ist er
weniger Abbild eines real existierenden Büros als
variable Spielstätte für die verzweifelt komische
Abwehrschlacht der Helferinnen in einem Kampf
gegen die Verwahrlosung der Familien, gegen
Bürokratie und ermüdenden Dauerstress, den sie
nicht gewinnen können. In André Rößlers komprimierter
Inszenierung von Felicia Zellers Sozialamtsgroteske
Kaspar Häuser Meer, einer Produktion
des Hessischen Staatstheaters Wiesbaden,
steht der einzige Sieger von Beginn an fest: das nie
ermüdende Papier. Frankfurter Allgemeine Zeitung
Othello
Tragödie von William Shakespeare
Deutsch von Frank Günther
Inszenierung Manfred Beilharz
Bühne Bernd Holzapfel Kostüme Renate
Schmitzer Musik Roman Beilharz
Das Premierenpublikum im Kleinen Haus erlebte
am Samstagabend die Ansteckungsgefährdung
von Shakespeares „Moor of Venice“ innerhalb
eines nicht nachlassenden Spannungsbogens mit
Konzentration auf die Hauptfiguren und deren
Psychogramme. Manfred Beilharz hat inszeniert,
und es stand ihm ein vorzügliches Team im
Hintergrund (Bühne, Kostüm, Musik) und auf der
Bühne Darsteller/innen zur Verfügung, die über
sich hinauszuwachsen schienen. Michael Günther
Bard in einer in der (leicht eingeschwärzten)
Titelpartie sich verausgabenden Expressivität,
Michael Birnbaum, der spielerisch der Rolle des
mephistophelischen Einflüsterers Jago standhält
und Sybille Weiser als verleumdete Desdemona,
der das Artifizielle, das sie als Othello-Projektion
verkörpert, so wunderbar liegt. (…) Shakespeares
Othello dramatisiert Nihilismus. Diese Wiesbadener
Aufführung zeigt, wieviel Spannung in ihm
liegt. Einhelliger Applaus für die Produktion mit
drei zu Recht heftig gefeierten Darstellern.
Wiesbadener Kurier/Tagblatt
Intendant Manfred Beilharz erzählt in dieser Eröffnungspremiere
der Spielzeit im Kleinen Haus des
Staatstheaters Wiesbaden die Geschichte eines
Mannes, der genau dann zum Opfer wird, als er
glaubt, den Gipfel seines Lebensglücks erreicht zu
haben. Wie leicht er dem eiskalten Zyniker Jago in
die Intrigenfalle gehen wird, sieht man schon daran,
wie er seine Desdemona in Händen hält, wie
er sie staunend als Wesen einer ihm fernen Welt
betastet – sprachlos, hilflos, nahezu kindlich. Und
das Objekt seiner Leidenschaft ist zwar tugendhaft,
aber kaum reifer als er. Frankfurter Allgemeine Zeitung
Im Zentrum noch mehr als sonst: Jago, Michael
Birnbaum, ein Baum von einem Soldaten, der
Mann fürs Grobe, aus dessen Mund bei Bedarf
eine aus reinster Schlechtigkeit gespeiste Raffinesse
perlt. Herrlich, wie Plattheit und Raffinesse sich
verbinden, wenn er etwa das Wort des Stückes,
„Eifersucht“ ins Spiel bringt, als Negation noch
dazu. Frankfurter Rundschau
Das Publikum war begeistert… hr Frühkritik
Hessisches Staatsthea ter Wiesbaden / Theaterblatt • Oktober 2011 29