Antony Gormley KUB 09.03

Person in eine Art modernistischen Bunker übersetzte. Alle Körperöffnungen
(Mund, Ohren, After und Genitalien) wurden den Maßen
der Person entsprechend auf die Betonkästen übertragen. Jeder
Stahlbetonbehälter bietet den für die Aufnahme eines bestimmten
Körpers erforderlichen Minimalraum. Insgesamt betrachtet
gleichen die »Räume«, wie ihre sinnträchtige Bezeichnung lautet,
einer Stadt und verweisen auf die Bedeutung einer über das einzelne
Subjekt hinausgehenden Gemeinschaft. Die kleineren Kopfkonstruktionen
auf den sockelartigen Betonstelen ähneln Wassertanks
oder technischen Anlagen, wie man sie auf Hochhäusern
findet, scheinen aber zugleich durch ihre Nähe oder Distanz Familienbeziehungen
abzubilden. Ihr Nebeneinander lässt ein Gefühl für
die individuellen Charakteristika der intimen Bauwerke entstehen.
Durch die offensichtlichen Unterschiede in Größe und Höhe offenbart
sich zudem in den geringfügigen Abweichungen und Proportionsverschiebungen
eine subtile Übertragung des Charakters der
ursprünglichen Person auf die Formen. Durch den geometrischen
Raster und die Anordnung der einzelnen Arbeiten in Blöcken mit
Straßen und Plätzen ergibt sich ein Labyrinth, in dem der Betrachter
sich verlieren und wiederfinden kann – wortwörtlich und gewissermaßen
als Geist, indem er die eigene Körpergröße und seinen
Leibesumfang an dem der Abwesenden misst.
Seit den frühen 1980er-Jahren entwickelt der Künstler
Werke, in denen er die Phänomenologie des Raumerlebens und
die Grenzen des Erfahrungshorizonts über die physischen Grenzen
des Körpers hinaus erforscht. In der Serie Domain zum Beispiel
evoziert ein zusammengeschweißtes Gefüge aus Edelstahlstäben
innere Empfindungen des menschlichen Körper-Raums. In der
Serie Feeling Material wird mittels einer durchgängigen Linie ein
den Körper-Raum umgebendes Energiefeld erzeugt. Diese Experimente
haben einen Bezug zu Clearing V (2009), das im zweiten
Obergeschoss des KUB präsentiert wird: eine aus zwölf Kilometern
unbearbeitetem Aluminiumrohr bestehende endlose metallene
Linie zieht sich in endlosen Windungen vom Boden zur Decke und
von Wand zu Wand, wobei das Material die ihm eigene elastische
Spannkraft demonstriert. Gormley intendiert damit eine dreidimensionale
Zeichnung im Raum: »Ich versuche, die festen Koordinaten
des Raums zu zerstören und ein Raum-Zeit-Kontinuum zu
schaffen, das sowohl ein Ding wie auch eine Zeichnung darstellt.«
Das komplexe Feld von Spiralen und Sinuswellen nimmt eine eigene
autonome Form an, die sowohl durch die Rahmenbedingungen der
Architektur als auch die spezifischen Eigenschaften des Materials
bestimmt wird. Wie bei allen gezeigten Installationen wird der
Betrachter auch hier als Subjekt eines sich ständig neu ordnenden
Blickfelds zum integralen Bestandteil des Werks.