Willkommen zur vielseitigsten Bildungsreise Ihres Lebens.

ete ich an / und die Metallringe, / die Suppenschüsseln
/ und natürlich, selbstverständlich, / den Hut.« Aus solchen
Versen spricht auch ein gewisser Mut zur Banalität,
eine gewollte Naivität, die in der Kargheit des Ausdrucks,
der Einfachheit der Sprache ein Äquivalent findet.
Das Zurücktreten der Reflexion, die Verhaltenheit
der Diktion, die Bescheidenheit der beschreibenden
Geste gegenüber der Wahrheit des Gegenstands charakterisieren
diese Odendichtung, in deren besten Gedichten
die widerspruchsvolle Dichterpersönlichkeit Nerudas
– aktuell und rückwärtsgewandt, prophetisch und
beschaulich, verbittert und liebevoll, solidarisch gesinnt
und individualistisch, drastisch und poetisch – in ständigem
Wechsel gegenwärtig ist.
In Nerudas gesamtem Schaffen stellen die Oden allerdings
den Augenblick der Einkehr dar. Gefühlsaufruhr
und Verkündigungsdrang sind zurückgedrängt.
Nun breitet sich vor den Augen des Dichters die fest umrissene
Welt des Gegebenen aus, die Unverrückbarkeit
des Geschehens, die Vollendung der in zeitlosen Formen
verharrenden Dinge. An die Stelle des Zweifels, der
Apokalyptik und prophetischen Utopie ist das Zeigen
und Nennen der Sachen durch sachnahe Wörter und
Bilder getreten. Zwar wird Nerudas politisches Engagement
manchmal deutlich, aber daneben herrscht Vagantenseligkeit,
die sich bald den großen kosmischen Wundern
zuwendet, bald rührend die kleinen unbeachteten
Dinge anspricht. Solche Gedichte sind Beispiele einer
im Ausdruck kargen, doch tief empfundenen Naturlyrik,
in der das Gefühl allgemeiner Brüderlichkeit und
Ding- und Wesensverwandtschaft, das Gleichgewicht
zwischen Stimmung und Reflexion und die verhaltene
Schwingung des lyrischen Ichs sich zu einem Loblied auf
die Schöpfung verdichten, in dem zuweilen ein ferner
Nachklang aus dem Sonnengesang des heiligen Franz
von Assisi (Ä Francesco d’Assisi) hörbar zu sein scheint.
� Lit.: W. Holzinger: Poetic Subject and Form in the ›Odas elementales‹,
in: Revista Hispánica Moderna 36, 1970/1971, 41–49. �
J. Concha: El mundo y las cosas en las ›Odas elementales‹, in: Mapocho
2, 1995, 9–26. Aurelio Fuentes Rojo
Confieso que he vivido
(span.; Ich bekenne, ich habe gelebt, 1974, C. Meyer-Clason)
– Die 1974 erschienenen Memoiren wurden von
Matilde Urrutia und Miguel Otero Silva herausgegeben
und in zwölf Hefte gegliedert, von denen zehn in chronologisch
lockerer Abfolge Erinnerungen an die wichtigsten
Etappen im Leben und Schaffen Nerudas beschreiben,
während die beiden letzten, thematisch angeordnet,
vorwiegend Überlegungen zur Dichtung und
Geschichte enthalten. Confieso que he vivido vereint vor
allem im ersten Teil eine Reihe von Texten, die bereits ab
Pablo Neruda �
den 1950er Jahren in Vorträgen, in einer Artikelserie der
brasilianischen Zeitung O Cruzeiro Internacional und in
Teilen von Nerudas Poesie als kontinuierliche Versuche
lyrischer und autobiographischer Retrospektive geschrieben
wurden und unter denen der Gedichtband
Memorial de Isla Negra, 1964 (Memorial von Isla Negra,
1974), einen Höhepunkt dichterischer Selbsterkundung
bildet. Von diesen »Memoiren des Dichters« will Neruda
die »Memoiren des Memoirenschreibers« klar unterschieden
wissen. Die Originalität besteht gerade in dem
ständigen spielerischen Infragestellen solcher Grenzen.
Nerudas Vorhaben, von seinem Leben als »dem Leben
des Dichters« zu erzählen, bleibt allerdings unabgeschlossen.
Das Buch bricht als Chronik der chilenischen
Ereignisse kurz vor seinem Tod ab.
Diese fragmentarische Offenheit ist zugleich ein Gestaltungsprinzip,
mit dem der Vergesslichkeit und launenhaften
Erinnerungslust des Erzählers ebenso wie der
ständigen, alles Endgültige und Dogmatische in Frage
stellenden Beweglichkeit des Lebens selbst entsprochen
werden soll. Die Memoiren sind nicht das Bekenntnis eines
bisher in der Dichtung verborgen gehaltenen Intimlebens.
Im Gegensatz zu seinen Gedichten finden sich
hier nur wenige Hinweise auf seine Liebeserlebnisse,
auch ein Nachdenken über den Tod fehlt fast völlig.
Die Erinnerungen übergehen die oft zermürbende
Alltagsdimension des Lebens, viele seiner unauffälligen
Gefährten in der Privatsphäre der poetischen Arbeit
oder in der Routine politischer Tätigkeit bleiben unerwähnt.
Auch sein Einsatz für die Kommunistische Partei
Chiles und die Weltfriedensbewegung werden mehr auf
der Ebene der erzählbaren, exotischen Anekdote wiedergegeben
und schöpfen den Erlebnisreichtum Nerudas
nicht annähernd aus. Unvollständig ist die Reihe der
Kurzporträts von Dichterfreunden, obwohl im Falle der
Spanier F. Ä García Lorca, M. Ä Hernández und R. Ä Alberti
von unübertrefflicher Intensität.
Neruda befragt im Kern seiner Memoiren nochmals
zwei für seine Dichtung grundlegende Schlüsselerlebnisse:
die Wurzeln seiner Identität in der Kindheit und die
Selbstentdeckung in der Geschichte als erwachender junger
Poeten-Bohemien, isolierter Diplomatenrebell, erschütterter
Ankläger der spanischen Tragödie, politisch
organisierter Streiter für eine immer tiefere Verwurzelung
von Humanismus »im Trachten des Menschen«.
Diese Anklage verdeutlicht bereits das entscheidende
Schreibmotiv von Confieso que he vivido. Neruda versucht
nicht, seine Privatsphäre auszuloten, sondern noch
einmal umfassend jenes eigentümliche Kontaktverhältnis
zwischen Umwelt und Bewusstsein nachzuvollziehen,
das seine Poesie zeitlebens bestimmte. In einer Mischung
von Lebenschronik und suggestivem Beschwören der
Schlüsselerfahrungen spürt er den »früh geschlossenen
Pakt mit dem Raum« in seiner Kindheit auf, (…)
das allmäh-