Lotus Quartett

Das Trio entwickelt sich in schubertischer Manier als
Quasi-Chaconne über einem gespenstischen »Basso
ostinato» von Bratsche und Cello.
Mit dem Adagio scheint Mendelssohn endlich wieder
»Haltung« gewonnen zu haben, seine eigene Sprache
zu sprechen. Auf die harmonisch noch recht fremdartige
Einleitung des Satzes folgt eines jener Lieder ohne
Worte, wie sie der Komponist häufig als Stilisierung
gebrauchte, um auch im pathetischsten Rahmen innig
bleiben zu können. Wenn dann allerdings im Mittelteil
ein großer Trauergesang aller vier Instrumente anhebt,
zollt die Musik unmissverständlich der Komponistin
Fanny ihren Tribut. Es scheint, als habe Mendelssohn
in seinem As-Dur-Adagio den eigenen Stil und den
Fannys posthum in Einklang bringen wollen.
Das Finale variiert einen Topos, den beide Geschwister
liebten: das Feen- und Elfenstück, das hier einmal
nicht schwebend-virtuos, sondern schwer lastend,
von Synkopen zerrissen daherkommt und am Ende
in hämmernden Triolen zum Affekt des ersten Satzes
zurückkehrt.
BRAHMS STREICHQUARTETT A-MOLL
Für Johannes Brahms (1833-1897) war das Quartettkomponieren
ein schweres Unterfangen, und er hat es
nicht im ersten Anlauf gelöst. Bevor er 1873 mit den
beiden Quartetten op. 51 an die Öffentlichkeit trat,
hatte er nach eigenen Angaben bereits mehr als 20
Quartette komponiert und wieder verworfen. Auch die
Entstehung der Quartette Nr. 1 und 2 war eine »Zangengeburt«.
Als »Geburtshelfer« zog er seinen Freund
Theodor Billroth heran, den weltberühmten Wiener
Chirurgen und Kammermusikfreund, dem er sein Opus
51 widmete. Trotz unendlich langen Reifens und letzten
Feilens während einer ersten Probenphase mit
dem Walter-Quartett aus München im Sommer 1873 in
Tutzing war Brahms mit dem Ergebnis zwar nicht zufrieden,
aber für die Rezeption der brahmsschen Musik
spielen diese beiden Werke bis heute eine zentrale