PINK FlOyD - SONO

echt als Antwort der Rockgiganten auf den Punk bewertet (was sich
freilich nicht auf die Länge der Stücke beziehen kann). Musikalisch
ist „Animals“ ein monumentales Bluesalbum, vielleicht die Gilmour-
Platte im Pink-Floyd-Gesamtwerk schlechthin. Nie zuvor und nie
wieder waren so viele Gitarren zu hören. Bezüge zu Allen Ginsberg
und George Orwell sind unüberhörbar. Viele Floyd-Fans allerdings
lehnen bis heute „Animals“ als flüchtig produzierten Ausrutscher
ab, was sicher durch abfällige Aussagen der Bandmitglieder angefeuert
wird. Für eine Minderheit ist es indes eine kraftvolle Abkehr
vom Kommerz, die auf ihre Rehabilitation vor der Geschichte wartet.
Und wenn man einen Song wie „Dogs“ genau hört, dann setzt er sich
eben doch aus vielen kleinen Formaten zusammen, die nur ohne Pause
aneinandergefügt sind. „Musikalisch haben Pink Floyd noch nie
so kompromisslos und mit größerer Überzeugungskraft abgerockt“,
findet Biograf Nicholas Schaffner. Die Punk- und New-Wave-Presse
überschlug sich, für ihre Fans
waren Pink Floyd aber nicht
mehr Pink Floyd, sondern
Mason, Waters, Gilmour in der eine amorphe Erbmasse der
Londoner O2-Arena im Mai 2011: früheren Größe.
Kurz-Reunion für zwei Stücke
Der interne Zusammenhalt
wurde nach „Animals“
aufgekündigt. Roger Waters
verstand die Band von nun an
als Vehikel zur Verkündigung
seiner Visionen und Traumata.
Abgründe taten sich zwischen
ihm und Gilmour auf,
unter denen die Produktion
von „The Wall“ litt. Genau genommen
war „The Wall“ als
Soloprojekt von Waters angelegt,
musste aber aus finanziellen
Gründen – Pink Floyd
waren wegen eines großangelegten
Betruges pleite – als
Bandalbum aufgenommen
werden. Waters erzählt eine
rührselige, zu großen Teilen
autobiographisch gefärbte
Geschichte, in der auch die Barrett-Saga noch einmal aufgewärmt
wird. Auf „The Wall“ sind Pink Floyd letztmalig als Quartett zu hören,
Rick Wright ertrug die Spannungen nicht mehr, verweigerte sich
und wurde noch während der Aufnahmen gefeuert. Doch all diese
Geschichten sind nur Nebensache. Das Doppelalbum verkaufte sich
30 Millionen Mal. Die einstigen Avantgardisten Pink Floyd waren
mit dieser Hochglanz-Produktion nicht nur weltweit im Mainstream
angekommen, schlimmer noch, sie definierten den Mainstream. Der
Mythos war erloschen.
Coda
„The Wall“ war das inoffizielle Ende von Pink Floyd. Alles, was danach
passierte, waren Episoden, die nur noch unter dem Logo der Band firmierten.
Was immer das Etikett „Pink Floyd“ trug, verkaufte
sich gut, und dabei hilft die Legende, die
sich Schritt für Schritt verfestigte:
die psychedelischen Anfänge
mit dem durchgeknallten Syd
Barrett, das Frühlingserwachen
10
plus
Gigantomanisches
Marionettentheater: „The Wall“
ist das Ende der Barrett-Saga
auf „Meddle“, die großen Klangepen „The Dark Side Of The Moon“
und „Wish You Were Here“ sowie der apokalyptische Schwanengesang
auf „Animals“. So bleibt es eine Entdeckungsreise ins Innere der
Rockmusik, Bedeutung und Einfluss von Pink Floyd alle paar Jahre
neu zu justieren. Je mehr emotionalen Abstand wir zu den Dinosauriern
des Klangbombasts finden, desto besser erkennen wir wieder ihre
wahre Größe – und ihre großen Schwächen.
P i n k F l oy d „ d i s cov e ry “
Keine Weltraummission, sondern eine CD-Box
Sammler bekommen in diesem Herbst leuchtende Augen. Denn nachdem
bereits „Dark Side Of The Moon“ in einer reich bestückten „Immersion“-
Box mit diversen Mixen, Fan-Artikeln und Bildmaterialien erschienen ist, folgen
in ähnlich opulenter Ausstattung noch „Wish you Were Here“ (4.11.) und
„The Wall“ (24.2.). Für Puristen hingegen ist die „Discovery“-Box mit allen
14 digital remasterten Studioalben und Fotobuch die wahrscheinlichere Wahl.
Darüber hinaus erscheinen von allen Editionen auch abgespeckte Varianten
mit weni ger Bonusmaterial. Und wer einfach
nur die Hits der Band auf einer CD haben will, kann
sich „A Foot In The Door“ leisten. Viel Stoff
für die Ohren in bril lantem Sound.
Foto: Getty Images