Editorial - KUNST Magazin

Olafur Eliasson: Starbrick Classic, 2009, LED-Lampe aus
Polycarbonat-Bauteilen, Sammlung ZKM|Zentrum für Kunst und
Medientechnologie Karlsruhe © Olafur Eliasson, Foto: Jens Ziehe
Silke Koch: Eagle Pull, aus: After Gravity’s Rainbow, 2010
Porzellan, Glas, Metall, Kleber, Höhe: ca. 45 cm, Ø 13 cm
Boris Petrovsky: iCluster (Installation), 2007
Neonröhren, Plexiglas, Silikon, Kabel, Transformator © B. Petrovsky
AUSSTELLUNGEN
Kraftwerk ZKM
Die Ausstellung „Kraftwerk ZKM“, kuratiert von Andreas
Beitin, präsentiert eine exemplarische Auswahl an Werken
aus der Sammlung des ZKM. Entsprechend der Bandbreite
an innovativen Aktivitäten des ZKM sind neben Werken
der bildenden Kunst auch Arbeiten der ZKM-Institute für
Musik und Akustik sowie für Bildmedien zu sehen und zu
hören. Eine repräsentative Auswahl an Publikationen des
ZKM aus den letzten Jahren sowie eine Internetstation
runden die Schau ab und bieten die Möglichkeit zur
vertiefenden Beschäftigung mit den Aktivitäten des
„digitalen Bauhauses“ (Heinrich Klotz).
EnBW Showroom Berlin
Schiffbauerdamm 1, 10117 Berlin-Mitte
1.3.–30.6., Mo–Fr 11–19h, Sa 11–16h
www.enbw.com
Silke Koch – ground control
In Silke Kochs Foto- und Objekt-Serie „After Gravity’s
Rainbow“ stehen raketenförmige, aus Gebrauchsgegenständen
vom Flohmarkt montierte Plastiken
symbolisch für die Eroberung des Weltalls und
das Wettrüsten während des Kalten Krieges. Das
Alltagsdesign der 70er-Jahre spiegelt gleichzeitig die
Utopien der damaligen Zeit wider, die im Osten und
Westen unterschiedlich ausgeprägt waren.
Galerie Funke
Willibald-Alexis-Str. 14, 10965 Berlin-Kreuzberg
bis 17.3., Mi–Fr 13–18h, Sa 12–15h
Finissage: 17.3., ab 19h, mit Musik: sounds from outer space
www.galeriefunke.de
Nikolaus Koliusis, Boris Petrovsky:
Reflex – Helligkeit + Wirkung
Aus Neonröhren, technischen Materialien, Plexiglas und
Silikon erschafft Petrovsky seine „Cluster-Installationen“.
Der Künstler formt Buchstaben, Zeichen und abstrakte
Formen, die von Licht- und Bewegungselementen
durchzogen werden. Thematisiert wird die Welt, wie
sie uns von den Medien suggeriert wird, auf abstrakter
Ebene sind es die Zusammenhänge zwischen Vorstellung,
Zeichen und Gegenstand, die im Fokus stehen. Koliusis
bezieht in seinen Installationen ebenfalls das Licht mit ein.
Er kreiert durch Überlagerung vorhandener Räume und
Einsatz von Folien neue Sphären. Zeitgleich präsentiert
Veronika Witte ihre Skulpturen „some inflatables“.
Galerie ABTART, Rembrandtstr. 18, 70567 Stuttgart
bis 20.4., Di–Fr 14–19h, Sa 10–13h
www.abtart.com
Andreas Herrmann: Sie dreht sich
weiter, 2011, Wachs, Pigmente auf Papier
(Enkaustik), 100 x 70 cm
Koho Mori-Newton: Big Dot Nr.76, 2011
Bleistift auf Papier, 31 x 41 cm
Gerhard Richter: Goldberg-Variationen
1984, (20–100) © Gerhard Richter, 2011
Foto: OlbrichtCollection,
Achim Kukulies, Düsseldorf
Bruce McLean: Be attention BE, 1982
Offsetdruck, 124 x 88 cm
Courtesy: Zweigstelle Berlin
Keith Haring: Ignorance = Fear, New York, 1989
61,2 x 109,5 cm, Offsetlithografie
© Keith Haring Foundation, Fotografie:
Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg
Andreas Herrmann: Farben - Welt - Emotionen
„,Farben - Welt - Emotionen’ ist ein tagesaktueller Zugriff auf Euro- und
Finanzkrise, auf Rebellion, auf Machtverflechtung. Der soziale Boden
rundherum bebt. Doch statt Antworten ernsthaft zu suchen, drehen wir
uns im Kreis. Geraten wir so in einen verschlingenden Sog? Oder gelingt es
uns, Krisenwirklichkeiten und -wirkungen in ihren Vielschichtigkeiten zu
analysieren und positive gesellschaftliche Dynamiken zu entfalten?”
mianki Gallery, Kalckreuthstr. 15, 10777 Berlin-Schöneberg
Opening: 23.2., 19–24h, 24.2.–7.4., Di–Fr 15–19h, Sa 11–16h
030 - 36 43 27 08, www.mianki.com
Koho Mori-Newton: Big Dots – Linda Karshan: Desire Paths
Koho Mori-Newtons Ausstellung „Big Dots“ erzählt vom Werden des
Kreises, bei dem Mittel und Zweck nicht voneinander getrennt sind. Mori-
Newtons Arbeiten stehen in direktem Dialog mit den Zeichnungen von
Linda Karshan, deren Werk sich auf innere Rhythmen sowie das Zählen
an sich beruft.
Kit Schulte Contemporary Art, Winterfeldtstr. 35, 10781 Berlin-Schöneb.
Opening: 2.3., 19h, 3.3.–7.4, Mi–Fr 14–19h, Sa 12–16h and by appt.
030 - 21 00 52 37, www.kitschulte.com
Gerhard Richter: Editionen 1965–2011
Die Ausstellung umfasst etwa 200 Arbeiten und zeigt Gerhard Richters
Druckgrafiken, Foto-Editionen, Multiples, Gemälde-Editionen, Künstlerbücher
und Künstlerplakate. Parallel zur Retrospektive der Ölgemälde
Richters in der Neuen Nationalgalerie anlässlich seines 80. Geburtstags
wird somit die Möglichkeit geboten, in Berlin zeitgleich auch Richters
vielseitiges Auflagenwerk in den Blick zu nehmen.
me Collectors Room Berlin/Stiftung Olbricht
Auguststr. 68, 10117 Berlin-Mitte
bis 13.5., Di–So 12–18h, www.me-berlin.com
Bremerhaven-Berlin-Aichach
35 Kunstwerke von 3 Orten und aus 37 Jahren
Mit Werken von: Daniel Buren, Hanne Darboven, Braco Dimitrijević,
Katharina Grosse, Jenny Holzer, Louise Lawler, Bruce McLean, Blinky
Palermo, Hermann Pitz, Ulrich Rückriem, Reiner Ruthenbeck, Adrian
Schiess, Sean Scully, Andreas Slominski, Ulay, Franz Erhard Walther,
Lawrence Weiner, Albert Weis u. a. Kuratiert von Andreas Stucken.
Zweigstelle Berlin, Lehrter Str. 37, 10557 Berlin-Mitte
bis 24.3., Mi–Fr 14–19h, Sa 11–16h
www.zweigstelle-berlin.de
Keith Haring – Short Messages
Um seine Kunst in alle Bereiche des Lebens zu integrieren, schlug Keith
Haring den kommerziellen Weg ein und entwarf Poster und Plakate für
Werbekampagnen und kulturelle Veranstaltungen. In Zusammenarbeit
mit dem Museum für Kunst und Gewerbe in Hamburg werden in der
Ludwiggalerie komplette Entwürfe der Poster und Plakate von 1982 bis
1990 ausgestellt.
Ludwiggalerie Schloss Oberhausen, Konrad-Adenauer-Allee 46, 46049 Oberhausen
bis 6.5., Di–So 11–18h, Eintritt: 6,50 €, erm. 3,50 €
www.ludwiggalerie.de
AUSSTELLUNGEN