LAS IDEAS, EL ARTE Y LAS.LETRAS - Ateneo de Madrid

EBIÓ de ser conmovedor el espec-
D táculo de un crítico casi viejo, que
en una gran exhibición .de arte actúa!
escuchaba, para procurar comprender 1»
que veía, las lecciones de. uu pintor casi
niño. Ambos ponían toda su buena voluntad
en llegar a «na inteligencia entre
las cosas más distantes y antagónicas:
dos generaciones sucesivas. Y creo que
r-i algunos momentos le consiguieron.
Ello ocurrís en la gran «Mostra», de Picasso
que se celebro en Roma la pasada
primavera, y eran los interlocutores Joaquín
Vaquero Turcios y el que estas líneas
escribe. Joaquín se afanaba ante
ios lienzos más difíciles por hacerme
ver cómo el pintor no había ereído necesario
para conseguir sus equilibrios de
masas ni sus acordes de color copiar
§ervilmente la realidad externa, sino quf
le bastaba con sugerirla con algunos rasgos
emocionados. Con razones semejantes
me explicaba sus propias composiciones
en su estudio de Barcelona Juan
Miró.
Para gozar de la obra de mi iniciador
eu la pintura moderna, Joaquín Vaquero
Turcios, hijo de un gran pintor y
sobrino-nieto de Rubén Darío, no he necesitado
de buscar teorías que me ayuden
a comprender. L'n intenso poder
emocional está latente en cada uno de
sus cuadres, aun en aquellos de factura
más avanzada. Joaquín se ha situado,
como lo hicieron, todos los grandes pin*
tores españoles, dentro de la corríante de
su tiempo; pero para ello no ha creído
necesario arrojar por la borda la tradición
ni ninguno de los eternos valores
humanos. Porque aquellos que han deshumanizado
su poesía o su pintura se
han privado, a cambio de la aprobación
de reducidos cenáculos, del placer supremo
que sin duda sintieron los artistas
de otras épocas más afortunadas al
sentir cómo su creación hacía vibrar el
alma de todo un pueblo.. A través de las
osadías de su paleta y de las libertades
de su dibujo, se advierte en los cuadros
de Vaquero Turcios la poesía de las eosas
humildes en cayo desgaste han dejado
su huella los siglos y la vida. Ese
«Sunt lacrimae rerum» del poeta latino
que ha inspirado a todos los poetas españoles,
empeñados en captar el «dolorido
sentir» de las cosas al hundirse en
los abismos del tiempo.
Al servicio de esta heredada sensibilidad
de poeta, Joaquín Vaquero ha
puesto una técnica vigorosa y sabia,
aprendida, como en los artistas meuie?ales,
en el taller paterno. Hay en ella
mucho de tradición española en la preocupación
por el color y por el ambiente,
en el don divino de apoderarse
de la lux; pero al escuchar «la voz de
la sangre» el pintor no ha desdeñado
la lección del «cnatrocento» italiano, euyos
grandes maestros explicaron a maravilla
la ciencia de los volúmenes. Aun
cuando devoto de Pablo Ruis Picasso, el
pintor malagueño no le ha inspirado
©RE DE RUBEN DARíÓ'
USÍA A ROMA EN ROMA
POR
EL MARQUES DE LOZOYA
"DÓRICO", óleo de Vaquero Turcios (1952)
sino algunos acordes de color, y debe
más, quizá, a los pintores italiano» de
esta hora.
«T-o que no es tradición es plagio» ha
escrito Eugenio d'Ors. El mérito de este
pintor de veinte años es que no se parece
ya a nadie, pues aun la herencia
paterna va quedando cada vez más lejana.
Kl es sólo él, y sus cuadros con
los de ningún otro pintor pueden confundirse.
Cualidad insigne en la época
más gregaria, ';on tantas ambiciones de
libertad que ha conocido la historia del
Arte. Difícil les va a ser a lo» directo*
res de museos del porvenir d clasificar
de nuevo ios cuadros si las firmas se borran
y se confunden las papeletas.
Con el bagaje, no siempre cómodo, de
su sensibilidad exquisita y de su avtdes
de nuevas impresiones, Joaquín Vaquero
Turcios vino a Roma al ser nombrado
su padre vicedirector de la Academia
de España. Sus facultades, ya entonces
asombrosas, le abrieron las puertas
de la escuela romana de Arquitectura,
en la cual goza de gran prestigio
eutre alumnos y profesores. Para un
muchacho que se encontraba de pronto
eu un ambiente artístico tan denso, tan
Heno de las voces del pasado y del presente,
todo debía de ser una revelación
v un asombro, pero la gran revelación
fue para Joaquín Vaquero la misma
Roma, con el color caliente de sus muros
pintados de ocre o de «sangre de
toro», sirviendo de fondo al exacto dibujo
de las columnas rotas. Roma fue
un tema obsesivo para el muchacho es-
jtaüol, al principio siguiendo la amaneran
paterna y ahora con una mayor lihtrtad
en la pincelada y en la línea
que tiende a deformar, a fuerza de pasión,
un dibujo impecable. Así Joaquín
s* ha convertido en «pintor de cámara»
de la Ciudad Eterna, que en los lienzos
de este pintor aatur con sangre de Nicaragua
«es más Romas que en sus propios
muros de ladrillo o en sus mármoles
mutilados. De la müana manera, Parí»
era más Paría en loa versos de
Rubén.
Buscas a Roma en Roma, ¡oh psre~
Igrino !.
y a Roma misma en Roma no hx halla*.
Así escribía nuestro don Francisco de
Quevedo. Joaquín ha encontrado a Roma
en Roma, y este encuentro originó su
primer triunfo. Se convocó en la ciudad
un premio internacional en 1952 para
los artistas extranjeros que mejor hubiesen
interpretado sus perspectivas urbanas.
El jurado, en el cual no había ningún
español, confirió el premio a un
Joaquín Vaquero Turcios, que era desconocido
de todos sus miembros. El segando
gran éxito ha tenido lugar en e!
mes de noviembre de 1953. Los artistas
romanos consiguieron que el «tsindaco*
declarase intangible la vieja Via Margutta,
junto a la plaza de España centro
secular de la vida artística de Roma.
integrada por estudios de pintores y por
tiendas de anticuarios y de marchantes.
Para celebrar el triunfo organizaron tina
Exposición en «1 castizo aCaffé degli
Artisti», en la misma calle, en la cual
figurarían una obra escultórica, un libro
de poesía recién editado y un conjunto
de la obra de un solo pintor. El elegido
por unanimidad entre loa pintores
de Roma fue Joaquín Vaquero Turcios.
No he presenciado en Roma, en" los
meses en que he vivido la vida de la ciudad,
acontecimiento social semejante al
de la inauguración de esta amostra» del
español. El cuerpo diplomático —naturalmente,
a la cabeza el embajador de
España, marqués de Desío—; los nombres
principescos de Roma: Colonna, Orsini,
Sciarra, Vilermosa, Sanaeverino; todos
los artistas jóvenes y muchos de los
viejos. Hablaron el alcalde de Roma.
Robechini; el crítico Villare Querel.
buen amigo de España, e hicieron hablar
a Joaquín, que salió del paso como
pudo, con esa intuición hispánica que
nos es tan útil en trances difíciles.
No se puede inaugurar una cartera
artística con augurios más brillantes.
Por que en esta carrera el pintor se libre
del truco, de la facilidad excesiva.
de la demasiada complacencia en su
obra que le Ueve a repetirla indefinidamente
y conserve hasta la vejez su capacidad
virginal de asombro ante las
cosa», hago ahora, ante los altares de
San Lucas y del Beato Angélico, los mas
fervientes voto*.