LAS IDEAS, EL ARTE Y LAS LETRAS - Ateneo de Madrid

More documents

Recommendations

Info

ÜspJá: «CoiifinessK—Manuel de Falla: « . • .- reísble de Maesé Pedro»*—Jesús Garitü; «Misa' ~ • "dg Ssiv Ignacio*,—.Ernesto Malffter: «Maraiia alegre». —Joaquín Kedrigó: «Homenaje a u» »;viejo clavicoráis»,—-Rodríguez Alberí: «GavOta '"' antigua». • " . 1923 Osear Espía: «Nochebuena dei diablo».—Jesús Guridi: «Estampas vascas»,—Federico Mompóu: «Frimerc y segando díáítígíi»^-Joaguía Tari-rina: «Sanlúear de Barrame&a»,—Joaquín. Ro* driga: «Berceiise de otoño»; «Gangoaeta». 1924 Manuel de Falla; «Psy che» .—Julio Gómez: «E* peleie».—Federico Mompou; «Canción y danza número 2».—Manual Paláu: «Sonata».—-Joaquín Kodrigo: «Cinco piezas infantiles». — Joaquín Turina: «Jardines de Andalucía»—K. Kolríguez Albert; «Tres canciones» (Heme). 1925 Manuel de Falla: «Concierto para clavicémbalo». — Ernesto Haiífíer: «Sinfonieita», — Osear Espía; «Don Quijote velando las armas».— Jesús Guridi: «En un barco fenicio».—Jaime Pahissa: «Monodia», «Suite íntertonal».—Manuel Paláu: «Poemas».—Joaquín Rodrigo: «Muy graciosa es la doncella». 1926 Ernesto Halffter;¿«Dos canciones» (Aibertí), «Cuarteto».—FederiSo Mompóu: «Canción y danza núm, 3», — Joaquín Rodrigo; «Preludio al galio mañanero».—Joaquín Turina: «La oración del torero», «Fandanguillo» {guitarra), «Trío número 1».—P. Calés Pina: «Poema helénico». 132? Manuel de Falla: «Soneto a Córdoba».—Manuel Bíancafort; «El parque de atracciones».—Julio Gómez; «La parábola del sembradorB,—Manuel Paláu: «Gongoriana», «Cuarteto en estilo popular», «Evocación de "España».—Joaquín Turina: «Canto a Sevilla», «Barrio de . Santa ' Cruaí», Pablo Sorozábai; «Variaciones sinfónicas»-.— R. Rodríguez Alberí: «Tres miniaturas». 1928 Osear Esplá: «Schubertiana». — Julio Gómez: «Siete canciones infantiles».—Ernesto Halffter: «Sonatina». — Federico Mompóu: «Canción y danza núm. 4».~—Joaquín Rodrigo: «Berceuse de primav'era», «Romance de la infantina de Francia»—Joaquín Turina: «Danzas fantásticas ».—•Federico Mompóu: «Preludios 1, 2, 3 y 4».—José Moreno Gans: «Pincelabas goyescas». 1929 Joaquín Rodrigo; «Tres Viejos aires de danza».—Joaquín Turina: «Evocaciones», «Miniaturas».— Jesús Arámbarrí: «Cuarteto», «Cuatro impromptus».—Osear Esplá: «La pájara pinta». Julio Gómez: «Égloga* .-—Joaquín Rodrigo; «Siciliana», 1930 Federico Mompóu: «Preludios núm. 5 y S».— Osear Espiá: «Tres movimientos», «Canciones píayeras».—Jesús Arámbarri; «Preludio orquesta ».-^JoaqUín Rodrigo: «Zarabanda lejana y villancico*. — Joaquín Turina; «Sonata fantasía».^—R. Rodríguez Albert: «El cadáver .— Fernando Remacha: «Cuarteto» (cait piano).—F. Calés Fina; «Leyenda».—José Mu- . ñoz Molieda: «Rincones*. 193* Ernesto Halffter: «Sonata re mayor».---Joa^iiíis Rodrigo: «Cántico de la esposa», «Per la flor del liirí blau».—Vicente Asencio; «Sonata8 (violín j piano).—Osear Esplá: «Ámbito de íá'danza», «Suite folklórica», núm. 2.—Jesús García Leoz: «Tres danzas».—JuSio Gómez: .«Seis- poemas líricos»,~Jesús Guridi: «Cuaeíeío núm, 1». Xavier dé Montsalv^tge: «Tres impromptus*.^ Joaquín Terina: «Fantasía sobre 5 notas», «Danzas gitanas».—E. López Chayaría; «Sonata» (guitarra).—Salvador' Eacarisse: «Balada romántica», 1935 Osear Espiá: «Sosata dei Sur» (1335-43-45), «La sierra».-—Manuel de Faila: «Homertaje a Paul Dueas* ¿—Manuel Bíancaíort: «Sonatina antigua».—Victorino Echevarría: «Preludios— José Moreno Bascuaaaa: «Evocación castellanas—José Muñoz McHeda: «Concierto piaao y orquesta», «Cuarteto» núm. 1.—-Joaquín Rodrigo: «Sonada de adiós», «Dos berceuses».—Joaquín Tnrina; «Mujeres de Sevilla»;—R. Bodriguez Albert; «Cuatro canciones» E. López Chavarri: «Caacietí^ hispánico». •— SoáQlStt Halffter: «Sonata de! Éseoríaí»- : : V :| 1938 Joaquín Rodrigo; «Cauciones sobre textos ea? taíanes», «Cuatro danzas áe España».—Osear Esplá: «Eyoeations. espagnoíes»v^-José Moreup: Bascuñana: «Cumbres de Gredoss^-i-Manue! p'&- : ; láu: «Divertí menta».-.'Fernando' itemáskai «Cuarteto».—.Joaquín Turma: «Sonata» (guitarra):—Xavier de M o uí s aív a i ge: «Pequeña' - suite», ' ' • ' ' ' ' . En las listas que figuran en "está página no se han reunido ios autores y ías obras cois intención de numeración, sino de descripción. Se trata de facilitar al íeetor un. punto de recuerdo para formarse una imagen de cada añ© considerado. Somos conscientes de* rie#jo tíe omisión y también del riesgo de desacierto al nombrar la obra no principal del autor Que se cite. Ante todos los riesgos, cuéntese con nuestra buena fe y con ía puerta de la publicación abierta siempre a los críticos y a los lectores. 1922-36 La música en estos años españolea puede dividirse, creo que exactamente, en dos etapas: una primera en la que el reciente «Retablo de Maese Pedro», el reeientisimo concierto para clavecín y las primeras obras de Ernesto Halffter señalan un punto altísimo en la música española contemporánea: tan alta es esta cima, que se comienza, aunque tímidamente, a pronunciar una frase que siempre es difícil entre nosotros: «escuela española». Funciona bien la música española entonces porque va regida exactamente por los creadores. Cumplida por Falla la última etapa de! nacionalismo andalucista, comienza la- otra, parecida y paralela a la de Bartok que hemos venido en llamar de «nacionalismo esencialista. Ernestc Halffter es el primer compositor español que nc ha tenido necesidad de estudiar en París para asi' milarse el espíritu europeo, ni para ver a España con esa distancia que es un punto.de equilibrio en tre el sueño y la cercanía. Algo más importante todavía: la creación de Ernesto Halffter no necesita de ese «programa manifiesto» que había sido indispensable para la generación anterior, ya que ahora los maestros habían dejado completos y conclusos no uno sino varios capítulos que venial exigidos con urgencia por las relaciones de la música española con la europea. Los maestros: aparte de Falla. Joaquín Turina proseguía la obra fecunda que le permitía un nacionalismo convertido en estilo; Guridi, después de la gran arrancada de «Amaya» intenta dar altura a la zarzuela, dejand< un poco al margen sus labores sinfónicas; Oscai Esplá quedando entre la línea que señalaba lí «Sonata para violín» y la tentación precedida de éxito de Falla, casi desempeña un papel de her mano menor en la encrucijada; Conrado del Camp< llega a la madurez de su trabajo como creador ; como maestro de toda una serie de generaoione; de compositores. Porque la creación está en regí) es también la^época de la madurez de un gran cri tico español, el mejor de todos, que es oreado sirviendo: no puede historiarse este período sí] colocar en primera fila la labor directora de Adolfi Sálazar que, con artículos, ensayos y libros, es e crítico europeo que España exactamente necesi taba. En el orden «instrumental» la vida música madrileña y ia de provincias, gracias a los viajes gira en torno a las Orquestas Sinfónica y Filarme nica. Si la Orquesta Sinfónica da un empuje fox midable estabilizando los conciertos matinales.; multitudinarios, la- Filarmónica, a la par que s beneficia de parecida multitud, introduce en E LA MÚSICA ESPAÑOLA EN EL MUNDO 1922-1936 L período musical español de tos E años 1922-1936 fue moy fecundo. Falla, en el gran momento de su vida de compositor, estrena sus obras maestra»'. «El retablo de maese Pedro» y el «Concierto para clavicémbalo». Con ellas, los «Homenajes» y la «Fantasía bética». La importancia de 1» personalidad de Falla en el mundo exterior queda demostrada al estrenarse sus obras en París ante una expectación inusitada. Turina es, en estos años, cuando da su mejor obra: la «Sinfonía sevillana». Compositor fecundo, Joaquín Tuxiria hace un gran legado a la música española. £1 «Canto á Sevilla», canciones, obras de piano, de cámara, todo de primera calidad. La obra de Turina ocupa, por derecho propio, un sitio preferente en la música universal. Otro compositor que impone su recia personalidad en estos años es Osear Esplá. «Nochebuena del diablo», «Canciones playeras», «Don Quijote velando las armas» lanzan y afirman su nombre en el exterior. Por ATAÚLFO ARGENTA Sólo con estos tres compositores, la música española habría sido impuesta durante este periodo en el extranjero de una manera definitiva. Sin embargo, no eran sólo esos maestros los que componían obras importantes en Durante esta época hubo en nuestra patria un movimiento musical importantísimo. Así nació al mundo de la música Ernesto Haífftei con su oSintontetta» y «Sonatina». En este periodo se estrenan, en Madrid, continuamente obras de compositores españoles: Bautista, Bacarisse, Plttaluga, Remacha, Rodolfo Halffter, Salazar, etc. Estrenos con resultados en publico y critica no siempre favorables, pero si demostrativos de que, en España, los compositores tenían sus ventanas abiertas al exterior y caminaban en vanguardia. Ellos hicieron posible que en España se celebrasen congresos de música moderna y se estrenaran obras de compositores mundialmente famosos; y también, que el público que acudía a los conciertos oyese con un interés y una pasión de la que tan necesitados estamos ahora. S 1939-1953 I dijese que nuestra producción musical entre los años 1939-1953 ha sido brillante, engañaría a los lectores de ATENEO. Desaparecidos los maestros Falla y Turina (aunque en parte de esta época todavía vivían, pero ya sin producir nuevas obras), la composición musical española atraviesa su punto más bajo desde que España era- . pezó a contar en el mundo musical con los nombres de Albéniz y Granados. En estos últimos catorce años, Ernesto Halffter, de quien tanto se esperaba, no ha dado a la música española una sola obra que pueda figurar dignamente en el ambiente internacional. Joaquín Rodrigo, al que se llama en España «músico representativo de nuestra época», no ha conseguido en el mundo un puesto directivo. Yo sé cuánto cuesta imponer sus obras en el extranjero, exceptuando el «Concierto de Aranjuez». Osear Esplá, con una firme solides en su prestigio internacional, ha desta- cado en su producción por dos obris importantes: la «Sonata^ para piano» la «Sonata del Sur», para piano y questa. Las dos han sido distinguida por la critica y organismos internacfr nales de música. Puede asegurarse, pe tanto, que ésta es la única aportacio seria de un compositor español al mi» do exterior. ¿Causa de esto crisis? Un sobre todas. Nuestros compositores ven de espaldas al movimiento musió actual. T, por mucho que nosotros qui ramos aupar ciertos nombres y obra la verdad es que no resisten el conf m to con los aires que en el mundo o ríen. No quiero decir con esto que 1 música que se compone en España se mala. Si un señor sale a la calle, ahí ra con levita, chalina y sombrero hoi go, la gente se reirá de él, aunque esti prendas estén confeccionadas marsv liosamente. ¿Nuestro puesto en la produectó mundial? Por el momento, casi nul Lo mismo puede decirse en el camj instrumental. Nuestros procedimiento son viejos, viejísimos, y sólo queda u remedio: Renovarse. Y una alternativi Renovarse o morir. QUINCE años de anteguerra junto a' QUINCE
TONO PARA TREINTA MÚSICA ESPAÑOLA Por FEDERICO SOPEÑA paña muchísima música nueva, labor, que, a su vez, influye en la de las otras orquestas que llevan a cabo la hazaña de montar obras como la «Consagración de la Primavera» y la «Sinfonía de los Salmos*. Este es el resumen que realmente interesa: el de aclarar exactamente la primera mitad de la etapa de estos años, porque a partir de 1931, las cosas cambian de signos y dirección: el silencio de Falla, la progresiva media meta de las obras de Halffter que sigue a «Sinfonista» y. «Sonatina»; la llamada generación de la República, en la que indudables talentos se malogran diariamente a fuerza de gritos, riesgos, malentendidos y europeísmo a ultranza, generación que va -a aprender en el exilio una dura lección de autodisciplina y soledad; el mismo desengaño de Salazar respecto a esa generación, el desequilibrio cada vez más patente entre la creación y la «escuela»; la ausencia de una generación de directores posterior a la de los maestros; todo ello coloca a la música española; en vísperas de la guerra en un ambiente de interrogación irritada. Cuando termina la guerra española comiénzala europea: esto, que es verdad de Perogrullo, lo dice todo respecto ala primera mitad de este período de la música española. En el exilio, o viviendo lejos, aquellos que en 1936 acaparaban con sus nombres la música española; también lejos casi todos los compositores europeos importantes. Por toda Europa se desata una ola de reaccionario neorromantícismo, corriente que también hubo dé infhuí* en España. Después del estreno de la «Rapsodia portuguesa», de Ernesto Halffter, obra hecha ©n anos anteriores, de este compositor no recibimos más que labores casi al margen. De Osear Esplá ningún estreno. Sólo Joaquín Turína, fiel a su estilo; Guridi, con su nueva ilusión por lo sinfónico, y Federico Mompou, en la- clausura fiel de su piano por el que asoma alguna vez tina o dos canciones, mantienen la constancia de los nombres. Nada nuevo hubiera dicho esta época sin la música de Joaquín Rodrigo, que viene a llenar todos los huecos, que perteneciendo a una línea de música que no reniega del calor humano y la expresión, se cuida muy mucho de mantener a punta de riesgo la audacia, hecha lírica, de la música europea. No necesito insistir en lo que significan obras como el «Concierto de Aranjuez» o las «Ausencias de Dulcinea»: es un período que logra, sin duda alguna, su punto máximo de clamor público y de reconocimiento oficial con el estreno, de hoy mismo, de su «música» para un códice salmantino. Jesús Leoz, compositor un poco más joven que Joaquín Rodrigo y que sufre la influencia de ese neorromanticismo por el que tuerce un tanto su línea inicial, que produce una inmensa cantidad de música cinematográfica, tenia, en vísperas de su muerte, un hace? de ilusión .y proyectos, especialmente en el orden sinfónico y lírico que, partiendo de obras tan bellas como el -«Cuarteto con piano» y la «Sonatina» empujaba hacia un sinfonísmo más reconciliado con la audacia expresiva. Muñoz Moileda, también; absorto con la música cinematográfica, que nos daba al comenzar esta' etapa obras tan bellas o importantes como su oratorio «La resurrección de Lázaro» y el «Concierto para piano», se encierra en! un paréntesis de relativo silencio cómo a la espera de una incitación que acordara su insobornable andalucismo con una forma sinfónica original. Lo grave en estos años era no poder señalar generaciones sucesivas: el músico de los treinta y cinco años, los músicos de veinticinco años con su misión de renovar la diaria labor creadora. Hoy mismo, dos hechos vienen & confirmar la existencia de una generación que comenzó a aparecer públicamente hace poco más de dos anos: el Premió Nacional de Música a Cristóbal Halffter por su Concierto para piano y orquesta y la ganancia, tras reñidísimas oposiciones, de la cátedra de Contrapunto y Fuga en el Conservatorio de Madrid por Francisco Calés Otero. Instrumentaimente resumimos un periodo en verdad extraordinario. Tiene España una Orquesta, la Nacional, como nunca pudo tenerla, ni quizá, soñarla: su director, Ataúlfo Argenta, es normal director de las más importantes orquestas europeas. Jesús Arambam en Bilbao, y Eduardo Toldrá en Barcelona. han dado a la vida provincial un alcance sinfónico igualmente ínsoñable; dos directores que dan al hacer diario de la música sinfónica española, tanto la perfección como la renovada ilusión por el estreno. En el año 1939, nace la Agrupación Nacional de Música de Cámara: ella y más tarde el Cuarteto Clásico, hacen «normal» la audición de la música más difícil. Hacia afuera, cantantes españoles como Victoria de los Angeles y María Morales conquistan puestos de rigurosa excepción: todavía este año en Lausana, Ginebra y Vercelli, Tony Rosado, Consuelo Rubio y Lili Berchans conquistan los premios de los certámenes más difíciles. Gracias a una cantante española, Lola Rodríguez Aragón, hemos tenido la doble fortuna de hacer familiar entre nosotros el «lied» y de formar toda una generación de cantantes salidas del Conservatorio. Se va a rematar este período con el empuje decisivo a las obras del Teatro Real. Yo no puedo resumir objetivamente este período en el que fui y soy un tanto protagonista. Pero sí creo que es éste el momento en que empezamos a recoger P! frut o de unos años en los que tuvimos que inventárnoslo todo, de unos años en los que había que ponerse enfrente de muchísimos matices de la música europea, de unos años en los que Falla se mantuvo en el silencio, de unos años en los que muy pocos tenían que hacer todas las cosas. Me parece que el resumen valedero hasta casi hoy es éste: en familia se ha dado un paso adelante sin querer ser nunca iconoclastas. Por eso creo que hemos merecido el nacimiento de una generación que comienza por el respeto y no por la protesta. PROGRAMA DE POSTGUERRA Mairael /ñs • Faila: «Homenajes» (Debussy, Arbós, Ba'kas, Petrel!).-rErnesto. íialífter: , «Rapsodia portuguesa».-—Jasquín Rodrigo: «Concierto de Aranjuez», «Homenaje a la, Tempranica». Osear Esplá:: "«Sonata concertante».—J, García Léoz; «Poemas» (Loréa,, JSÍSK'Ramón).—-Gerardo Gombáiu «Preludio, y fs.ga», «Sinfonía».-— Jesús Guridi; «Seis baneioaes castellanas»— E, López Chavsrri: «Ganíares-> de ..guerra»,-—Javier Alfonso; «Concierto fantasía». José Moreno Gañs: «CaneiéríG» (piano y orquesta).—Julio Gómez: «Maese Pérez, el oj-ga^ •nista»>-^Jesús García Leoz: «Sonatina».-—Victoriña Echevarría: «Suite f a n t a si a».—Vicente Ásencio: «€€gtrietü núm.-2». Jesús Guridi: «Bie?, melodías vascas».—Joaquín Bodrige: «Tres danzas de España», «Gran marcha de les subsecretarios», — J u 1 i o Gomes: «Campo de Galilea», «Cuarteto plateresco». «Cuartetino», «Variaciones». — Federico- Mompóu; «Tercer diálogo».-—Xavier de Moatsalvatge; «Pastoral».—rJesúsArámbarri: «Castilla», Joaquín Rodrigo: «Concierto heroico», «El álbum de Mimina».—Courado del Campo: «Cuarteto núm, 8».—Osear Esplá: «Tocata y fuga».— Julio Gomes;: «Concierto Úrico».—Ernesto Halfiter; «Seis canciones populares portuguesas».— Federico Mompóu: «Damunt de tu nomes les flors», «Canción y danza núm. 5»—Joaqsín Turma: «Círculo». Federico Mompótt: «Cantar del alma», «Preludio núm. 8», «Canción y danza núra. 6».—Joaquín Rodrigo: «Concierto de estío», «Impromptu»,—E. López Chavárri: «Variaciones».—Osear Esplá: «Cuarteto núm. 2», «Polifonía».—José Muñoz Molieda: «Fantasía romántica». Conrado de! Campo: «Concierto» (violoncello y orquesta), «Ofrenda a los caídos».—Manual Paláu: «Sinfonía murciana». — Joaquín Rodrigo: «Capricho». — Ernesto Halffter: «Dulcinea».— Federico Mompóú: «Preludio núm. 9».—José Muñoz Molleda: «Divertimento para, siete instrumentos».—Assíns Arbór «Concierto piano y orquesta».—Vicente Asencío; «Sonatina» (guitarras—Rodríguez Albcri: «Homenaje a Falla». J. ¿arcía Leoz: «Canciones» (Alberti). Federico Mompóu: «Canción y danza núm. 7». Joaquín Rodrigo: «A Tombre de Torre Bermeja», «Dos piezas caballerescas» (orquesta de vioioncellos).—F. Calés Pina: «Sinfonía».—Julio Gómez: «Elegía heroica». — Carlos Suriñach: «Sinfonía Passacaglia».— Rodríguez Albert: «Cuatro preludios». — Gerardo Gombáu: «Don Quijote».—A. Ramírez Ángel: «Canción y danza». Jesús Guridi: «Sinfonía pirenaica».—Joaquín Rodrigo: «Tríptíc de Mossen Cinto».—Jesús Arámbarri: «Elegía» (homenaje a Falla).—Vicente Asencio: «Homenaje a Falla».—Matilde Salvador: «Plany per la mort de Falla».—Federico Mompóu: «Canción y danza núm. 8».— J. García Leoz: «Cuarteto con piano». Conrado del Campo: «Cuarteta núm. 9», «Fantasía castellana».—Victorino Echevarría: «Scherzo».—Joaquín Rodrigo; «Cuatro madrigales amatorios».—Ernesto Haiffter: «Canción de Don Quijote».—F. Escudero: «Concierto vasco». M. Blancafort: «Preludio, aria y giga».—JaVier Alfonso: «Cuarteto». 1HS Joagaín Rodrigo: «Ausencias de Bulcinea», «Romance dei Comendador de Ocaña».—Manuel Paláu: «Concierto levantino».—Conrado del Campo; «Cuarteto nüm. 10».—-Osear Esplá: «Oratorio proíano». — Xavier de Montsálvaíge: «Canciones negras».—V i c t o r i n o Echevarría: «Sonata ibérica», «Cuarteto». — Matilde Salvador : «Ketabío de Navidad».—Javier Alfonso: «Variaciones sobre un tema castellano» (versión orquestal).—E. Franco: «Canciones». 1949 Jesús Guridi: «Cuarteto núm. 2».—Joaquín Rodrigo; «Concertó in modo galante».—J. García Leoz: «Sinfonía».—Osear Esplá; «Lírica española», «Réquiem».-—V. Echevarría; «Obertura bétíea».—Vicente Asencio: «Suite» (orquesta).— Gerardo Gombáu: «Variaciones sinfónicas».— Julio Gómez: «Sonata».—Xav'ier de Montsalvatge: «Sinfonía mediterránea»,—F. Calés Otero: «Sonata». — Martínez Lluna: «Romance en Oran». — E. Franco; «Música para entremeses cervantinos». 1950 Jesús Guridí: «Escuela española de órgano», «Amaya» (síntesis sinfónica). — Julio Gómez: «Apolo».—V; Echevarría: «Quinteto».—Osear Esplá: «Tres canciones».—José Muñoz Moileda: «Quinteto».—M. Blancafort: «Sinfonía mi M.». A. Dúo Vital; «Suite montañesa».—Asíns Arbó: «Seis canciones» (A. Machado).— J. García Leoz: «Sinfonía», «Canciones», «G. Diego».—. Cristóbal Halffter: «Sonatina».—F. Calés Otero; «Tres pastorales».—E. Franco: «Retablo de Navidad». Í951 Conrado del Campo: «Los músicos de Alcora». José Muñoz Molíeda: «Trío».—Joaquín Rodrigo: «Sonatas de Castilla». «Doce canciones populares».—Rafael Ferrer: «Concierto de violín»;—Fernando Remacha: «Sonatina», «Cantatibus organis».—A, Dúo Vital; «Trío».—Manuel Castillo: «Sonatina»,— Cristóbal Halffter; «Canciones».—E. Franco: «Los troyanos», «El burlador de Sevilla». 1952 Conrado del Campo: «Cuarteto núm. 12», «Evocación de los molinos de viento».—Rodríguez Albert: «Cuarteto con guitarra».—Joaquín Rodrigo: «Dos melodías sefarditas».—José Muñoz Moileda: «Cuarteto núm. 2».—-Xavier de Montsalvatge: «Cuarteto indiano». — Gerardo Gombáu: «Sonata» (orquesta de cámara), — Osear Esplá: «Tonadas».—V. Echevarría: «Impresiones sinfónicas».—F. Remachí: «Vísperas».—José Moreno Gans: «Sinfonía».—Cristóbal Halffter:' «Antífona Regina Coeli». — J, García Leoz; «Canciones» (Machado). 1953 Conrado del Campo; «Quinteto».—Joaquín Rodrigo; «Música para un códice salmantino».—- Rafael Ferrer: «Suite mediterránea». — Jesús García Leoz: «Sonatina» (versión orquesta!),— Jesús Guridi: «Tríptico del Buen Pastor»,~-Javíer Alfonso: «Suite estilo antiguo» (guitarra y orquesta).—F. Calés Otero; «Cantata a Sa'nta Cecilia».—Elena Romero: «Títeres»,—A. Ramírez Ángel: «Cinco canciones».—F. Ember; «Burlesca».— P. Miguel' Alonso: «A\ ! ¿ María».— E. L. Chavarri Andüjar: «Sonata a dos pianos».—Cristóbal Halffter: «Concierto para piano y orquesta». — Joaquín Rodrigo: «Villancicos». anteguerra junto a QUINCE de postguerra
Page 1 and 2: LAS IDEAS, EL ARTE Y LAS LETRAS EN
Page 3 and 4: EL DE LOS TERIT OL LA carta que me
Page 5 and 6: nova&snite. Pero entre tma y otra m
Page 7 and 8: LEOPOLDO EULOGIO PALACIOS testigo,
Page 9 and 10: STE "sfgnore" Redeü, toscano, cin-
Page 11: DOS ORILLAS Y UN PUENTE DE SILENCIO
Page 15 and 16: INDEL nuestro saloncillo Í9*l En l
Page 17 and 18: Presenta, también, unas cuantas es
Page 19 and 20: culas extranjeras son incitación a
Page 21 and 22: Los premios "África" Cinco de los
Page 23 and 24: Sentados en nuestro despacho, escri
Page 25 and 26: NUMERO 19 REVISTA ATENEO MADRID, 15
Page 27 and 28: isa- jas etapas de la infiltración

LAS IDEAS, EL ARTE Y LAS LETRAS - Ateneo de Madrid

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

Delete template?

Save as template?