poéticas - Pablo Curutchet

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(agroquímicos) de una fábrica de Argentina.
2.
No tengo ninguna respuesta al respecto.
3.
Me reconozco en una tradición de artistas
que construyen su obra preguntándose
sobre las fronteras del arte, que investigan
el lenguaje.
Artistas que me gustan: Caravaccio, Las
meninas de Velásquez, los juegos con
espejos y anamorfosis de ese momento
como las cajas para espiar del artista flamenco
Pieter Saenredam (Museo Louvre,
París), el imaginario de Bosh.
Las naturalezas muertas de Morandi, los
ready mades de Duchamp, la obra de
Marcel Broodthaers, On Kawara, Andy
Warhol, Haim Steinbach, Ilia Kavakof,
Sherry Levine, Louise Lawler, Mark Dion,
Thomas Locher, Tiravanija.
En literatura, ensayo y filosofía: Lewis
Caroll, Joyce, Stein, Borges, Ponge,
Rimbaud, Mallarmé, Benjamin, Bachelard,
Foucault, Deleuze, las teorías de
Wittgenstein, Georges Perec, Ricardo
Carreira, César Aira, Silvina Ocampo... y
muchos otros.
4.
Muestras:
La reciente de León Ferrari; quiero resaltar
el escándalo mediático como indicio
de la teatralidad del arte. Meterse con el
teatro de la vida social produce escándalo,
pero la obra de Ferrari trabaja sobre
la teatralidad del poder, sobre la manipulación
del gusto a través de los cánones
de belleza y de moral.
Dentro de la muestra resalto sus caligrafías.
En éstas es posible percibir algo
que está en todo su trabajo: la dimensión
de continuo y de obra inconclusa.
Esta serie plantea un juego mallarmeano:
el grafo como juego, tirada de dados
de los jeroglíficos con que solemos comunicarnos:
letras, signos, escritura.
- Otra Muestra reciente: la de Liliana
Porter. Ante tanto dicho y escrito sobre
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la obra de Liliana Porter rescato un pasaje
de Ricardo Martín-Crosa que dice:
“como una chiquita pobre -un poquito
clocharde- que juntara y guardara mínimos
souvenirs, cosas caídas, para fijar
su memoria del mundo y adquirir seguridad
y no hallarse perdida...” Elijo de Porter
los 18 collages sobre hojas de cuadernos
del 2003. ¿Por qué? Podrían haber
sido hechos por un niño, podrían haber
sido objetos encontrados. A diferencia
de prácticamente todo su trabajo acá
el magma que irradia la destreza de una
técnica está desviado, se celebra la materia
concreta, pero al mismo tiempo los
objetos apenas apoyados parecen desarmarse
cuando uno deja de mirarlos.
Obras:
- Espacio disponible, 1992, Maresca se
entrega todo destino, 1993, de Liliana
Maresca, en Maresca se entrega... me
gusta cómo percibe su cuerpo, el trabajo
en colaboraciones planteado, cómo
transita la desnudez: el strip tease, su
entrega como objeto, fetiche, ornamento.
- Pequeños mundos privados, 2001,
Gustavo Romano, me interesa ese lugar
en que queda muy claro que estamos
dentro de algo, me interesa ese fugaz
momento en que se siente un infinito y
es vertiginoso.
- Témperas sobre láminas fotográficas
de Pompeya, 1996, Alfredo Londaibere.
Son intervenciones, los dos universos
presentados se atraen y se repelen.
- Cotidiáfono 2000-02, el disco electroacústico
de Esteban Castell. Me gusta
porque deja percibir la realidad como
ficción con una enorme economía de recursos:
los sonidos del espacio tridimensional
que habitamos los recibimos en
un solo plano desde un auricular que captura
el sonido ambiente y te lo deja oír.
- La toma de Cristina Schiavi, Intervención,
Malba, 2003. Me interesa cómo recubre
aquello que durante esos años era
dificultoso mirar, porque ya pertenecía a
otra temporalidad, sin embargo para la
crítica fue dificultoso mirar esa pieza.
- Lámparas y objetos de Omar Schirilo,