27.03.2020 Views

Billboard Argentina Noviembre 2019

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

TE TRAE<br />

CARLOS<br />

RIVERA<br />

AGUSTÍN<br />

CASANOVA<br />

FONSECA<br />

FUERTE<br />

APACHE<br />

LA QUEEN<br />

LALI<br />

LOS PALMERAS<br />

RAUW<br />

ALEJANDRO<br />

ISSN 2344-9276 · Año 7 · Nº 76<br />

<strong>Noviembre</strong> <strong>2019</strong> · <strong>Argentina</strong>: $250<br />

Recargo interior: $8


ESPECIAL<br />

BUENOS AIRES<br />

TRAP<br />

AGUSTÍN<br />

CASANOVA<br />

-<br />

FONSECA<br />

-<br />

FUERTE<br />

APACHE<br />

-<br />

LA QUEEN<br />

-<br />

LALI<br />

-<br />

LOS PALMERAS<br />

-<br />

RAUW<br />

ALEJANDRO<br />

CARLOS<br />

RIVERA<br />

ISSN 2344-9276 · Año 7 · Nº 76<br />

<strong>Noviembre</strong> <strong>2019</strong> · <strong>Argentina</strong>: $250<br />

Recargo interior: $8


BILLBOARD ARGENTINA HOT 100: LAS CANCIONES ACTUALES MÁS POPULARES DE LA SEMANA<br />

EN TODOS LOS GÉNEROS, RANKEADAS POR LA ACTIVIDAD EN LOS SERVICIOS LÍDERES<br />

DE STREAMING, ASÍ COMO TAMBIÉN EN LAS EMISORAS DE RADIO Y EN LAS CADENAS DE<br />

TELEVISIÓN. DATOS PROPORCIONADOS, ENTRE OTRAS FUENTES, POR BMAT Y NIELSEN MUSIC.<br />

No hay otro N°1<br />

como “Tutu”<br />

Ya son dos las semanas que “tutu (remix)” lleva<br />

en la cima del <strong>Billboard</strong> <strong>Argentina</strong> Hot 100 y consolida<br />

su estadía en el Nº1 del listado. La canción<br />

que crearon el colombiano Camilo y Pedro Capó, alcanzó<br />

la cima la semana pasada gracias al remix que<br />

incluye la participación de Shakira.<br />

El podio se completa con “China”, la super colaboración latina<br />

que une a Anuel AA, Daddy Yankee & Karol G Feat. J Balvin &<br />

Ozuna, en el Nº2 (el track supo estar por cinco semanas en el Nº1<br />

del chart) y “Fresa” de TINI & Lalo Ebratt en el Nº3, siendo esta la<br />

mejor posición que alcanzó el single en el listado hasta el momento.<br />

Además, “Soltera” de Lunay reingresa al Top 10, saltando del<br />

puesto Nº11 al Nº9. De esta manera, “Con calma” de Daddy Yankee<br />

y canción que todavía guarda el récord de mayor cantidad de semanas<br />

en el Nº1 de forma consecutiva, salió del Top 10. La canción de<br />

Yankee se mantuvo dentro de los 10 primeros puestos desde febrero<br />

de este año hasta la semana que terminó el 2 de noviembre.<br />

Semana<br />

pasada<br />

1<br />

2<br />

4<br />

3<br />

5<br />

6<br />

8<br />

7<br />

11<br />

10<br />

Esta<br />

semana<br />

1<br />

2<br />

3<br />

4<br />

5<br />

6<br />

7<br />

8<br />

9<br />

10<br />

Título<br />

Tutu<br />

China<br />

Fresa<br />

Oye<br />

No Me Conoce (Remix)<br />

Adicto<br />

Soltera<br />

Goteo<br />

Artista<br />

GRABADORA / DISTRIBUIDORA<br />

Camilo, Shakira & Pedro Capo<br />

<strong>2019</strong> SONY MUSIC ENTERTAINMENT US LATIN LLC/HECHO A MANO MUSIC (HAMM)<br />

Anuel AA, Daddy Yankee & Karol G Feat. J Balvin & Ozuna<br />

<strong>2019</strong> REAL HASTA LA MUERTE, LLC.<br />

Lalo Ebratt & Tini<br />

<strong>2019</strong> HOLLYWOOD RECORDS, INC.<br />

Tini & Sebastián Yatra<br />

HOLLYWOOD RECORDS, INC.<br />

Sech Feat. Darell<br />

Otro Trago<br />

<strong>2019</strong> RICH MUSIC LTD<br />

Rosalia & J Balvin Feat. El Guincho<br />

Con Altura<br />

<strong>2019</strong> COLUMBIA RECORDS, A DIVISION OF SONY MUSIC ENTERTAINMENT<br />

Jhay Cortez, J Balvin & Bad Bunny<br />

UNIVERSAL MUSIC LATINO; <strong>2019</strong> UMG RECORDINGS, INC.<br />

Tainy, Anuel AA & Ozuna<br />

A NEON16/INTERSCOPE RECORDS RELEASE; <strong>2019</strong> INTERSCOPE RECORDS<br />

Lunay<br />

<strong>2019</strong> STAR ISLAND INC<br />

Duki<br />

<strong>2019</strong> SSJ RECORDS / DALE PLAY RECORDS<br />

variación<br />

0<br />

0<br />

1<br />

-1<br />

0<br />

0<br />

1<br />

-1<br />

2<br />

0<br />

2 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

3


<strong>Billboard</strong> <strong>Argentina</strong> Hot 100<br />

PRESENTADO POR<br />

Semana<br />

pasada<br />

Esta<br />

semana<br />

Título<br />

Artista<br />

GRABADORA / DISTRIBUIDORA<br />

variación<br />

18<br />

21<br />

Callaíta<br />

Bad Bunny<br />

<strong>2019</strong> RIMAS ENTERTAINMENT LLC.<br />

-3<br />

26<br />

22<br />

Bonita<br />

Sebastián Yatra & JUANES<br />

UNIVERSAL MUSIC LATINO; <strong>2019</strong> UMG RECORDINGS, INC.<br />

4<br />

19<br />

23<br />

Tal Vez<br />

Paulo Londra<br />

<strong>2019</strong> BIG LIGAS UNDER EXCLUSIVE LICENSE TO WARNER MUSIC LATINA<br />

-4<br />

21<br />

24<br />

HP<br />

Maluma<br />

<strong>2019</strong> SONY MUSIC ENTERTAINMENT US LATIN LLC<br />

-3<br />

28<br />

25<br />

Fantasías<br />

Rauw Alejandro X Farruko<br />

<strong>2019</strong> BUSINESS MUSIC/DUARS MUSIC DIST. BY SONY MUSIC ENTERTAINMENT U.S. LATIN LLC<br />

3<br />

33<br />

26<br />

Atrévete<br />

Nicky Jam & Sech<br />

<strong>2019</strong> SONY MUSIC ENTERTAINMENT US LATIN LLC<br />

7<br />

23<br />

27<br />

Trueno: Bzrp Music Sessions, Vol. 16<br />

Trueno<br />

DALE PLAY RECORDS<br />

-4<br />

25<br />

28<br />

Cuaderno<br />

Dalex, Nicky Jam & Justin Quiles Feat. Sech,<br />

Lenny Tavarez, Feid & Rafa Pabon <strong>2019</strong> RICH MUSIC LTD<br />

-3<br />

22<br />

29<br />

Canguro<br />

Wos!<br />

<strong>2019</strong> WOS<br />

-7<br />

24<br />

30<br />

No Me Acuerdo<br />

Thalia & Natti Natasha<br />

2018 QUALITY ASSURED ENT<br />

-6<br />

35<br />

31<br />

Que Pretendes<br />

J Balvin & Bad Bunny<br />

UNIVERSAL MUSIC LATINO; <strong>2019</strong> UMG RECORDINGS, INC.<br />

4<br />

31<br />

32<br />

No Se Me Quita<br />

Maluma Feat. Ricky Martin<br />

<strong>2019</strong> SONY MUSIC ENTERTAINMENT US LATIN LLC<br />

-1<br />

20<br />

20<br />

27<br />

29<br />

33<br />

34<br />

35<br />

Nicki Nicole<br />

Nicki Nicole: Bzrp Music Sessions, Vol. 13<br />

<strong>2019</strong> DALE PLAY RECORDS<br />

Runaway<br />

Si Te Vas<br />

Sebastian Yatra, Daddy Yankee, Jonas Brothers<br />

UNIVERSAL MUSIC LATINO;<br />

& Natti Natasha<br />

<strong>2019</strong> UMG RECORDINGS, INC.<br />

Sech x Ozuna<br />

<strong>2019</strong> RICH MUSIC LTD<br />

-13<br />

-7<br />

-6<br />

DADDY<br />

YANKEE<br />

Que Tire Pa' Lante<br />

Semana<br />

pasada<br />

9<br />

13<br />

12<br />

14<br />

15<br />

16<br />

17<br />

30<br />

Esta<br />

semana<br />

11<br />

12<br />

13<br />

14<br />

15<br />

16<br />

17<br />

18<br />

19<br />

Título<br />

Artista<br />

GRABADORA / DISTRIBUIDORA<br />

Con Calma<br />

Daddy Yankee & Katy Perry Feat. Snow<br />

Señorita<br />

Yo X Ti, Tu X Mi<br />

22<br />

Calma Remix<br />

11 Pm<br />

La Boca<br />

Black Eyed Peas X J Balvin<br />

RITMO (Bad Boys For Life)<br />

La Canción<br />

UMLE; <strong>2019</strong> EL CARTEL RECORDS, EXCLUSIVE LICENSE TO UMLE<br />

Shawn Mendes & Camila Cabello<br />

<strong>2019</strong> ISLAND RECORDS, A DIVISION OF UMG RECORDINGS, INC.<br />

Rosalía & Ozuna<br />

<strong>2019</strong> COLUMBIA RECORDS, A DIVISION OF SONY MUSIC ENTERTAINMENT<br />

Tini Greeicy<br />

<strong>2019</strong> HOLLYWOOD RECORDS, INC.<br />

Pedro Capó x Farruko<br />

2018 SONY MUSIC ENTERTAINMENT US LATIN LLC<br />

Maluma<br />

<strong>2019</strong> SONY MUSIC ENTERTAINMENT US LATIN LLC<br />

Mau Y Ricky & Camilo<br />

<strong>2019</strong> SONY MUSIC ENTERTAINMENT US LATIN LLC<br />

BEP MUSIC / EPIC RECORDS / SONY MUSIC ENTERTAINMENT<br />

J Balvin & Bad Bunny<br />

UNIVERSAL MUSIC LATINO; <strong>2019</strong> UMG RECORDINGS, INC.<br />

variación<br />

-2<br />

1<br />

-1<br />

0<br />

0<br />

0<br />

0<br />

NEW<br />

11<br />

39<br />

36<br />

38<br />

75<br />

40<br />

41<br />

65<br />

55<br />

44<br />

34<br />

42<br />

57<br />

74<br />

37<br />

36<br />

37<br />

38<br />

39<br />

40<br />

41<br />

42<br />

43<br />

44<br />

45<br />

46<br />

47<br />

48<br />

49<br />

Te Robaré<br />

Cristina<br />

Luciano Pereyra, Greeicy<br />

Te Estás Enamorando De Mí<br />

<strong>2019</strong> UNIVERSAL MUSIC ARGENTINA S.A.<br />

Justin Quiles<br />

Dj No Pare<br />

WARNER MUSIC GROUP<br />

Becky G X Myke Towers<br />

Dollar<br />

Sin Pijama<br />

Indeciso<br />

Tanto<br />

El Efecto<br />

Por Eso Vine<br />

Nicky Jam X Ozuna<br />

<strong>2019</strong> SONY MUSIC ENTERTAINMENT US LATIN LLC/ LA INDUSTRIA INC.<br />

Sebastian Yatra<br />

UNIVERSAL MUSIC LATINO; <strong>2019</strong> UMG RECORDINGS, INC.<br />

UNIVERSAL MUSIC LATINO / UNIVERSAL MUSIC SPAIN;<br />

<strong>2019</strong> KEMOSABE RECORDS<br />

Becky G & Natti Natasha<br />

2018 SONY MUSIC ENTERTAINMENT US LATIN LLC<br />

Reik X J Balvin X Lalo Ebratt<br />

<strong>2019</strong> UMG RECORDINGS, INC.<br />

Jesse & Joy + Luis Fonsi<br />

WARNER MUSIC GROUP<br />

Rauw Alejandro<br />

<strong>2019</strong> DUARS ENTERTAINMENT, CORP. DIST. BY SONY MUSIC ENTERTAINMENT U.S. LATIN LLC<br />

Paulo Londra<br />

<strong>2019</strong> BIG LIGAS UNDER EXCLUSIVE LICENSE TO WARNER MUSIC LATINA<br />

Lali<br />

LALIGERA<br />

SONY MUSIC ENTERTAINMENT<br />

Dimelo Flow, Sech, Dalex, Justin Quiles,<br />

Quizás<br />

Lenny Tavarez, Feid, Wisin & Zion RICH MUSIC LTD<br />

Abraham Mateo & Sofia Reyes<br />

Que Ha Pasao'?<br />

SONY MUSIC ENTERTAINMENT<br />

Mariah<br />

Perreíto<br />

UNIVERSAL MUSIC LATINO / UMG RECORDINGS, INC.<br />

3<br />

-1<br />

0<br />

36<br />

0<br />

0<br />

23<br />

12<br />

0<br />

-11<br />

-4<br />

10<br />

26<br />

-12<br />

BILLBOARD ARGENTINA HOT 100: LAS CANCIONES ACTUALES MÁS POPULARES DE LA SEMANA EN TODOS LOS GÉNEROS,<br />

RANKEADAS POR LA ACTIVIDAD EN LOS SERVICIOS LÍDERES DE STREAMING, ASÍ COMO TAMBIÉN EN LAS EMISORAS DE<br />

RADIO Y EN LAS CADENAS DE TELEVISIÓN. DATOS PROPORCIONADOS, ENTRE OTRAS FUENTES, POR BMAT Y NIELSEN MUSIC.<br />

DESDE 87.000 PUNTOS<br />

4 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

20<br />

Que Tire Pa' Lante<br />

Daddy Yankee<br />

UMLE / EL CARTEL RECORDS<br />

NEW<br />

60<br />

50<br />

Melón Vino<br />

Wos<br />

<strong>2019</strong> WOS<br />

10<br />

PARA MÁS INFORMACIÓN CONSULTÁ EN SANTANDER.COM.AR. TASA FIJA NOMINAL Y EFECTIVA ANUAL 0%. SOLO<br />

TARJETA SANTANDER VISA, MASTERCARD Y AMERICAN EXPRESS. CANJE PUNTOS SUPERCLUB A PARTIR DEL 03-10-19<br />

Y HASTA AGOTAR STOCK DE 50. EJEMPLO: COMPRA DE $1200 PODRÁ SER FINANCIADA EN 3 CUOTAS DE $400 C/U.<br />

COSTO FINANCIERO TOTAL<br />

LOS ACCIONISTAS DE BANCO SANTANDER S.A LIMITAN SU RESPONSABILIDAD AL CAPITAL SUSCRIPTO.<br />

EFECTIVO ANUAL: CFTEA<br />

(1)<br />

(2)<br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

5


<strong>Billboard</strong> <strong>Argentina</strong> Hot 100<br />

PRESENTADO POR<br />

Semana<br />

pasada<br />

58<br />

Esta<br />

semana<br />

51<br />

Título<br />

Que Más Pues<br />

Artista<br />

GRABADORA / DISTRIBUIDORA<br />

Sech Feat. Justin Quiles<br />

<strong>2019</strong> RICH MUSIC LTD<br />

variación<br />

7<br />

90<br />

47<br />

52<br />

Adán Y Eva<br />

Paulo Londra<br />

<strong>2019</strong> BIG LIGAS UNDER EXCLUSIVE LICENSE TO WARNER MUSIC LATINA<br />

-5<br />

50<br />

45<br />

53<br />

54<br />

El Favor<br />

Si Se Da<br />

Dimelo Flow, Sech, Farruko, Nicky Jam,<br />

Zion & Lunay <strong>2019</strong> INTERSCOPE RECORDS<br />

Myke Towers & Farruko<br />

<strong>2019</strong> CASABLANCA RECORDS & ONE WORLD MUSIC | DISTRIBUTED BY GLAD EMPIRE, LLC<br />

-3<br />

-9<br />

BECKY G<br />

Mala Santa<br />

66<br />

55<br />

Te Olvidaré<br />

MYA Musica & Pedro Capó<br />

<strong>2019</strong> SONY MUSIC ENTERTAINMENT ARGENTINA S.A.<br />

11<br />

56<br />

56<br />

Un Año<br />

Sebastian Yatra & Reik<br />

UNIVERSAL MUSIC LATINO; <strong>2019</strong> UMG RECORDINGS, INC.<br />

0<br />

32<br />

57<br />

Que Pena<br />

Maluma x J Balvin<br />

SONY MUSIC ENTERTAINMENT<br />

-25<br />

46<br />

58<br />

Guaynaa, Nicky Jam & Farruko Feat. Becky G & Sech<br />

Rebota Remix<br />

2018 JAK ENTERTAINMENT LLC DIST. BY SONY MUSIC ENTERTAINMENT U.S. LATIN LLC<br />

-12<br />

64<br />

59<br />

bad guy<br />

Billie Eilish<br />

<strong>2019</strong> DARKROOM/INTERSCOPE RECORDS<br />

5<br />

79<br />

60<br />

Freak<br />

Vicentico<br />

SONY MUSIC ENTERTAINMENT<br />

19<br />

Semana<br />

pasada<br />

Esta<br />

semana<br />

Título<br />

Artista<br />

GRABADORA / DISTRIBUIDORA<br />

variación<br />

59<br />

61<br />

Bellaquita<br />

Lenny Tavarez & Dalex<br />

<strong>2019</strong> RICH MUSIC LTD<br />

-2<br />

91<br />

81<br />

Desconocidos<br />

Mau Y Ricky, Manuel Turizo & Camilo<br />

2018 SONY MUSIC ENTERTAINMENT US LATIN LLC<br />

10<br />

63<br />

62<br />

Creeme<br />

UNIVERSAL MUSIC LATINO;<br />

Karol G & Maluma<br />

2018 UMG RECORDINGS, INC.<br />

1<br />

84<br />

82<br />

Aleluya<br />

Reik & Manuel Turizo<br />

(C) <strong>2019</strong> SONY MUSIC ENTERTAINMENT MÉXICO, S.A. DE C.V.<br />

2<br />

52<br />

63<br />

Secreto<br />

Anuel AA & Karol G<br />

UNIVERSAL MUSIC LATINO; <strong>2019</strong> REAL HASTA LA MUERTE LLC, DISTRIBUTED BY UMG RECORDINGS, INC.<br />

-11<br />

83<br />

83<br />

Natti Natasha & Romeo Santos<br />

La Mejor Versión De Mí (Remix)<br />

<strong>2019</strong> PINA RECORDS DIST. BY SONY MUSIC ENTERTAINMENT U.S. LATIN LLC<br />

0<br />

54<br />

64<br />

Años Luz<br />

Nicki Nicole<br />

<strong>2019</strong> DALE PLAY RECORDS<br />

-10<br />

95<br />

84<br />

Cuando Te Besé<br />

Becky G & Paulo Londra<br />

<strong>2019</strong> BIG LIGAS UNDER EXCLUSIVE LICENSE TO WARNER MUSIC LATINA<br />

11<br />

48<br />

65<br />

Luis Fonsi & Daddy Yankee Feat. Justin Bieber<br />

Despacito<br />

2017 UNIVERSAL MUSIC LATINO<br />

-17<br />

87<br />

85<br />

Me Niego<br />

Reik Feat. Ozuna & Wisin<br />

2018 SONY MUSIC ENTERTAINMENT MÉXICO, S.A. DE C.V.<br />

2<br />

67<br />

66<br />

X (Equis)<br />

Nicky Jam x J Balvin<br />

2018 SONY MUSIC ENTERTAINMENT US LATIN LLC<br />

1<br />

51<br />

86<br />

Khea Feat. Duki, Cazzu, Neo Pistea & Tali Goya<br />

Tengo 30<br />

YOUNG FLEX / INTERSCOPE RECORDS<br />

-35<br />

72<br />

67<br />

Party (Feat. A Boogie Wit Da H Paulo Londra<br />

BIG LIGAS / WARNER MUSIC GROUP<br />

5<br />

70<br />

87<br />

Cristina<br />

Maffio, Dennis Dj, Justin Quiles Feat. Nacho & Shelow Shaq<br />

<strong>2019</strong> SONY MUSIC ENTERTAINMENT US LATIN LLC<br />

-17<br />

49<br />

61<br />

69<br />

62<br />

53<br />

68<br />

78<br />

77<br />

82<br />

73<br />

68<br />

69<br />

70<br />

71<br />

72<br />

73<br />

74<br />

75<br />

76<br />

77<br />

78<br />

79<br />

Pegao<br />

La Cobra<br />

Me Vas A Extrañar<br />

Ocean<br />

BOTA FUEGO<br />

Dame Tu Cosita<br />

Aullando<br />

Sueltate El Pelo<br />

Imposible<br />

Luis Fonsi, Sebastián Yatra & Nicky Jam<br />

Date La Vuelta<br />

UNIVERSAL MUSIC LATINO; <strong>2019</strong> UMG RECORDINGS, INC.<br />

Pa Mí<br />

Dalex Feat. Rafa Pabon<br />

MIA<br />

CNCO & Manuel Turizo<br />

SONY MUSIC ENTERTAINMENT<br />

J Mena<br />

<strong>2019</strong> ATELOFOBIA PRODUCCIONES SAS<br />

Damas Gratis<br />

2018 PELO MUSIC S.A.<br />

Karol G<br />

UNIVERSAL MUSIC LATINO; <strong>2019</strong> UMG RECORDINGS, INC.<br />

Mau Y Ricky & Nicky Jam<br />

SONY MUSIC ENTERTAINMENT<br />

Pitbull X El Chombo X Karol G Feat. Cutty Ranks<br />

<strong>2019</strong> JUSTON RECORDS / PLAY TWO UNDER EXCLUSIVE LICENSE TO ULTRA RECORDS, LLC / B1 RECORDINGS GMBH<br />

Wisin & Yandel & Romeo Santos<br />

2018 SONY MUSIC ENTERTAINMENT US LATIN LLC<br />

TINI<br />

<strong>2019</strong> HOLLYWOOD RECORDS, INC.<br />

Luis Fonsi & Ozuna<br />

UNIVERSAL MUSIC LATINO; 2018 UMG RECORDINGS, INC.<br />

<strong>2019</strong> RICH MUSIC LTD<br />

Bad Bunny Feat. Drake<br />

2018 OVO SOUND/RIMAS ENTERTAINMENT LLC/WARNER RECORDS INC.<br />

NEW<br />

-20<br />

-9<br />

-2<br />

NEW<br />

-11<br />

-21<br />

-7<br />

2<br />

0<br />

4<br />

-6<br />

76<br />

71<br />

80<br />

86<br />

90<br />

88<br />

98<br />

85<br />

97<br />

89<br />

88<br />

89<br />

90<br />

91<br />

92<br />

93<br />

94<br />

95<br />

96<br />

97<br />

98<br />

99<br />

No Soy Yo<br />

Liar<br />

Mala Santa<br />

Tumbando El Club (Remix)<br />

Reggaetón<br />

No Te Creas Tan Importante<br />

Amigos Con Derechos<br />

A Punta De Espada<br />

Amanece<br />

Wapo Traketero<br />

Emilia Feat. Darell<br />

-12<br />

<strong>2019</strong> SONY MUSIC ENTERTAINMENT US LATIN LLC<br />

Camila Cabello<br />

-18<br />

SIMCO LTD. UNDER EXCLUSIVE LICENSE TO EPIC RECORDS, A DIVISION OF SONY MUSIC ENTERTAINMENT<br />

Becky G<br />

NEW<br />

KEMOSABE RECORDS<br />

Neo Pistea<br />

-11<br />

<strong>2019</strong> SONY MUSIC ENTERTAINMENT ARGENTINA S.A.<br />

J Balvin<br />

-6<br />

UNIVERSAL MUSIC LATINO; 2018 UMG RECORDINGS, INC.<br />

Damas Gratis<br />

-3<br />

2018 PELO MUSIC S.A.<br />

Reik & Maluma<br />

-6<br />

(C) 2018 SONY MUSIC ENTERTAINMENT MÉXICO, S.A. DE C.V.<br />

SSJ RECORDS / DALE PLAY RECORDS<br />

Duki<br />

NEW<br />

Anuel AA & Haze<br />

2<br />

2018 HOUSE OF HAZE | CINQ RECORDINGS<br />

Nicki Nicole<br />

-12<br />

<strong>2019</strong> DALE PLAY RECORDS<br />

DJ Snake Feat. Selena Gomez, Ozuna & Cardi B<br />

Taki Taki<br />

-1<br />

2018 DJ SNAKE MUSIC PRODUCTIONS LIMITED, UNDER EXCLUSIVE LICENSE TO GEFFEN RECORDS<br />

Ed Sheeran Feat. Paulo Londra & Dave<br />

Nothing On You<br />

-10<br />

AN ASYLUM RECORDS UK RELEASE, A DIVISION OF ATLANTIC RECORDS UK; <strong>2019</strong> WARNER MUSIC UK LIMITED<br />

BILLBOARD ARGENTINA HOT 100: LAS CANCIONES ACTUALES MÁS POPULARES DE LA SEMANA EN TODOS LOS GÉNEROS,<br />

RANKEADAS POR LA ACTIVIDAD EN LOS SERVICIOS LÍDERES DE STREAMING, ASÍ COMO TAMBIÉN EN LAS EMISORAS DE<br />

RADIO Y EN LAS CADENAS DE TELEVISIÓN. DATOS PROPORCIONADOS, ENTRE OTRAS FUENTES, POR BMAT Y NIELSEN MUSIC.<br />

43<br />

80<br />

Fucking Diablo<br />

NICKI NICOLE<br />

DALE PLAY RECORDS<br />

-37<br />

93<br />

100<br />

La Cartera<br />

Farruko & Bad Bunny<br />

SONY MUSIC ENTERTAINMENT<br />

-7<br />

6 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

7


R<br />

REDES<br />

PRESIDENTE<br />

Jorge R. Arias<br />

CEO<br />

Juan Pedro Dondo<br />

DIRECTOR<br />

Santiago Torres<br />

CONTENIDOS<br />

Santiago Torres<br />

Gustavo Serna<br />

Jota Ayerza<br />

Gabriel Romero Day<br />

María Villola<br />

COMERCIALIZACIÓN Y MARKETING<br />

comercial@grupoabc1.com<br />

0810 444 ABC1 (2221)<br />

Leandro Dahlman<br />

Paula Alfaro<br />

Luján Acciaresi<br />

SUSCRIPCIONES<br />

suscripciones@grupoabc1.com<br />

0810 444 ABC1 (2221)<br />

ADMINISTRACIÓN<br />

administracion@grupoabc1.com<br />

CONTACTO<br />

info@grupoabc1.com<br />

Dardo Rocha 2188 (1640)<br />

Martínez, Buenos Aires<br />

COLABORADORES<br />

DISEÑO<br />

Juan Angel Maldonado<br />

TRADUCCIONES<br />

Jorge Luis Fernández<br />

FOTOGRAFÍA<br />

Tute Delacroix<br />

COLABORAN EN ESTA EDICIÓN<br />

Adrián Mouján, Benjamín García, Florencia Mauro, Juan<br />

Manuel Pairone, Sebastián Chávez,<br />

DISTRIBUCIÓN<br />

Brihet e Hijos S.A. / Agustín Magaldi 1448 (C1286AFH)<br />

011 4301 3601 (líneas rotativas)<br />

DISTRIBUCIÓN EN EL INTERIOR<br />

D.G. P. (Distribuidora General de Publicaciones S.A.)<br />

Alvarado 2118 / C.A.B.A.<br />

<strong>Billboard</strong> <strong>Argentina</strong> es una licencia de<br />

ABC1 Sociedad de Editores<br />

Dardo Rocha 2188, Martínez. Tel: 0810 444 ABC1 (2221)<br />

info@billboard.com.ar · www.billboard.com.ar<br />

EDITORIAL DIRECTOR Hannah Karp<br />

CREATIVE DIRECTOR Alexis Cook<br />

SVP CHARTS & DATA DEVELOPMENT Silvio Pietroluongo<br />

SVP BUSINESS DEVELOPMENT & LICENSING Andrew Min<br />

EXECUTIVE DIRECTOR OF CONTENT AND PROGRAMMING FOR<br />

LATIN MUSIC AND ENTERTAINMENT Leila Cobo<br />

<strong>Billboard</strong> <strong>Argentina</strong> <strong>2019</strong>. Prohibida la reproducción total o parcial de los<br />

artículos sin la previa autorización del director. El material periodístico es<br />

de absoluta responsabilidad de sus autores. RNPI: 5349798<br />

8 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

9


Contenidos<br />

INTRO<br />

13<br />

Post Malone, Billie Eilish y Ariana<br />

Grande los más nominados a los<br />

premios AMAs<br />

ENTREVISTAS Y PERFILES<br />

14 Aquiles Roggero<br />

16 Emilia<br />

18 MYA<br />

24 Lerner<br />

26 La Queen<br />

28 Fuerte Apache<br />

30 Rivera<br />

36 Fonseca<br />

38 Especial Buenos Aires TRAP<br />

48 Oriana<br />

50 Rauw Alejandro<br />

52 Agustín Casanova<br />

56 Benjamín Amadeo<br />

58 Los Palmeras<br />

59 Lali<br />

Carlos Rivera se<br />

presentará el 15<br />

de diciembre en<br />

el Hipódromo de<br />

Palermo como parte<br />

de su gira mundial<br />

“Guerra Tour”.<br />

ESPECIALES<br />

60<br />

Bodas de Oro<br />

Almendra - Almendra<br />

EMERGENTES<br />

76<br />

Buenos Vampiros,<br />

Panchito Villa,<br />

Delfina Campos y<br />

Alejo & Valentín<br />

VIVO<br />

66 TINI<br />

67 LP<br />

68 Soledad<br />

69 Cattaneo<br />

70 MUSE<br />

72 Messi by Cirque<br />

74 Ford<br />

REVIEWS<br />

76<br />

WOS, Liam Gallagher,<br />

Conociendo Rusia,<br />

Becky G, Silvestra y La Naranja<br />

Korn, Enrique Iglesias y Rels B<br />

10 BILLBOARD AR AR | NOVIEMBRE, | <strong>2019</strong> <strong>2019</strong><br />

FOTOGRAFÍA POR JAVIER BIOSCA<br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

11


Post Malone, Ariana Grande y Billie<br />

Eilish lideran las nominaciones de<br />

los American Music Awards <strong>2019</strong><br />

La premiación se llevará a cabo el próximo 24 de noviembre en los Estados Unidos.<br />

Intro<br />

EL SUBE Y BAJA<br />

Ricky Martin regresa a<br />

la <strong>Argentina</strong> en 2020.<br />

Será los días 28 y 29 de<br />

febrero en el Movistar<br />

Arena.<br />

Murió Cacho Castaña<br />

a los 77 años. Se<br />

encontraba internado en<br />

el Sanatorio Los Arcos<br />

desde el 2 de agosto<br />

por una bacteria que<br />

había ingresado en sus<br />

pulmones y que mantenía<br />

su salud muy deteriorada.<br />

post malone lidera la lista<br />

con siete nominaciones, siguen<br />

Ariana Grande y la nominada por<br />

primera vez Billie Eilish con seis<br />

cada una. Eilish está lista para ser<br />

la Nueva artista del año, compitiendo<br />

contra Luke Combs, Lil<br />

Nas X, Lizzo y Ella Mai.<br />

Malone y Grande están nominados<br />

a uno de los mayores honores<br />

de la noche, Artista del año, junto<br />

a Halsey, Drake y Taylor Swift.<br />

Swift actualmente tiene la mayor<br />

cantidad de victorias (cuatro) en<br />

la categoría y podría superar el<br />

récord de Michael Jackson de mayor<br />

cantidad de premios AMA de<br />

todos los tiempos si gana dos de<br />

las cinco categorías en las que está<br />

nominada.<br />

Kanye West logró un<br />

nuevo N°1 en el <strong>Billboard</strong><br />

200 gracias a su último<br />

álbum Jesus Is King.<br />

Además, el artista<br />

también escaló al N°1 del<br />

Artists 100 y debutó el<br />

track “Follow God” en el<br />

N°7 del Hot 100<br />

12 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

13


I<br />

INDUSTRIA<br />

Aquiles Roggero<br />

Música en las<br />

raíces<br />

Desde el programa ‘Hola<br />

Susana’, pasando por cumbres<br />

de tango, hasta el Festival<br />

de Baradero, el músico fue<br />

adaptándose a la escena musical<br />

con sus aportes únicos e<br />

inigualables.<br />

POR SANTIAGO TORRES<br />

Y MARÍA VILLOLA<br />

fónica y composición con el maestro ruso Jacobo<br />

Fischer. A la edad de 19 años, realizó arreglos<br />

para artistas solistas vocales de la ‘Fania All Stars’<br />

de los Estados Unidos. La música la llevaría en<br />

la sangre desde su nacimiento, ya que su padre,<br />

Aquiles Domingo Roggero, fue compositor de<br />

tangos, violinista, arreglador y creador de obras<br />

como “Mimí Pinsón” y “Adios maestro”.<br />

Fue a finales de los años sesenta y principios<br />

de los setenta que Aquiles ingresó al mundo de<br />

la música popular. Lo hizo junto a Pelayo Andrés<br />

Díaz Mórtola, Andrés Guayta, Osvaldo Grippi,<br />

Andres Guaita y Juan Manuel Corradi, con quienes<br />

integró el grupo Pintura Fresca. Se trató de<br />

una agrupación firmada por el sello Disk Jockey,<br />

que fue contemporánea de grupos como Pescado<br />

Rabioso, Manal, Arcoiris y más.<br />

Como pianista, arreglador y compositor, trabajó<br />

con artistas de la talla de Victor Heredia,<br />

Valeria Lynch, Julia Zenco, Cacho Castaña, Raúl<br />

Porcheto, Paz Martínez, Sergio Denis, Roberto<br />

Rimoldi Fraga y con el Dúo Pimpinela. También<br />

fue director musical y pianista de los programas<br />

televisivos ‘Hola Susana’, a su vez coautor de la famosa<br />

cortina musical homónima del ciclo y ‘Más<br />

oriundo de la ciudad de buenos aires, a los<br />

cuatro años comenzó sus estudios de piano con la<br />

profesora Noemi Berti y el maestro Vicente Scaramuzza.<br />

Cumplidos los 15, comenzó sus estudios<br />

de armonía, contrapunto, instrumentación sinte<br />

Vale’ de Valeria Lynch.<br />

Aquiles Roggero integró distintas formaciones<br />

con músicos de la talla de Ricardo Lew, Adalberto<br />

Cevasco , ‘Zurdo’ Roizner, ‘Junior’ Césari, ‘Fats’<br />

Fernández, Hugo Pierre, José Granata, Oscar Serrano,<br />

Victor Scorupsky, Luis Cerávolo, Fernando<br />

Scarcella (Rata Blanca) y otros notables músicos.<br />

En el 2013, se desempeñó como pianista en conciertos<br />

realizados por el virtuoso guitarrista Luis<br />

Salinas, así como también compartió sesiones y<br />

conciertos de blues con el gran guitarrista Daniel<br />

‘alambre’ González.<br />

Junto a Luis Roggero integró el ‘Dúo Roggero’,<br />

con el cual realizaron conciertos y giras de carácter<br />

nacional e internacional. Por caso, fueron<br />

representantes de la Ciudad de Buenos Aires en<br />

la cumbre mundial del tango que se llevó a cabo<br />

en la ciudad de Seinejoki, Finlandia, en 2011, y en<br />

diversos festivales internacionales entre los que<br />

se encuentra el Festival Internacional de Granada<br />

(España), en marzo de 2010.<br />

Este año, se presentó en el Festival de Baradero.<br />

Su material más reciente, lanzado en 2016, se<br />

titula Secretos conocidos y fue nominado a los Premios<br />

Gardel en el 2017.<br />

14 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

FOTOGRAFÍA POR TUTE DELACROIX<br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

15


Emilia<br />

Prohibido enamorarse<br />

La cantante argentina detrás de los hits “Recalienta” y “No soy yo”<br />

habló sobre su presente musical en Miami, el desamor plasmado en<br />

sus letras y sobre su relación con sus fans.<br />

POR SANTIAGO TORRES Y MARIA VILLOLA<br />

emilia mernes pasó por la casa de billboard<br />

AR y conversó con fans además de compartir un<br />

almuerzo íntimo en formato meet&greet. La artista<br />

de “Recalienta” y “No soy yo” también inmortalizó<br />

su paso por la casa a través de un podcast<br />

ya disponible en Spotify.<br />

La oriunda de Nogoyá, Entre Ríos, habló acerca<br />

de los cambios drásticos en su vida durante los<br />

últimos meses, su sencillo más reciente, la melancolía<br />

de dejar su casa y su fandom en expansión:<br />

“Empezamos en el 2018 siendo diez personas.<br />

Ahora es increíble la cantidad de fans que hay. Es<br />

muy loco y no tomo mucha dimensión de todo lo<br />

que está sucediendo”.<br />

“Miro unos meses hacia atrás y es increíble<br />

como cambió todo tan rápido”. Recientemente,<br />

Emilia estrenó su segundo sencillo titulado “No<br />

soy yo” junto a Darell. Es la misma Emilia que comenzó<br />

subiendo covers en Instagram desinteresadamente<br />

e inmediatamente recibió la propuesta<br />

de integrar Rombai. “Creo que hay muchos<br />

soñadores, como yo en su momento, tratando de<br />

alcanzar algo que quizás lo ves muy lejano por<br />

el hecho de ser de un pueblo. Yo me imaginaba<br />

cantando pero sentía que era imposible porque<br />

no tenía los recursos para hacerlo”, reflexiona, y<br />

destaca la importancia de las redes sociales como<br />

una herramienta de visibilidad.<br />

“Cuando era chica, veía a los famosos muy a<br />

la distancia, viviendo la buena vida. Yo creía que<br />

realmente eran felices porque era lo que reflejaban<br />

las redes sociales. Después me di cuenta que<br />

realmente no es así, y descubrirlo y vivirlo es<br />

increíble porque puedo explicarle a la gente que<br />

no todo es como parece. Cuando tengo días muy<br />

malos me alejo de las redes. Soy 100% real”.<br />

Actualmente, Emilia vive en Miami y si bien<br />

le apasiona lo que hace, también admite que<br />

viajar e irse de su casa le genera mucha melancolía.<br />

“Yo estoy en la búsqueda de un sonido y<br />

de una identidad porque hoy en día, al haber<br />

tantos artistas urbanos, tanto mujeres como<br />

hombres, siento que tengo que hacer la diferencia<br />

con algo”.<br />

Si bien su carrera solista comenzó el año pasado,<br />

Emilia ya forma parte de una generación<br />

de artistas argentinos que viene a transformar la<br />

escena por su visión más abarcativa e inclusiva.<br />

“Hay que respetar a los demás. Cada uno es<br />

un artista que hace su música y tiene su imagen.<br />

Para mí es un orgullo ver a un montón de mujeres<br />

argentinas como Cazzu y Jimena Barón<br />

que están despegando. Tenemos que estar más<br />

unidas que nunca y apoyarnos porque me parece<br />

fundamental”, dice.<br />

Respecto a sus composiciones, admite que no<br />

quiere hablar del amor, sino que en su próxima<br />

balada a lanzarse, le habla al desamor. “Yo siempre<br />

digo que la sociedad no quiere escuchar sobre<br />

el amor. Uno dejó de creer un poco en eso por<br />

todas las decepciones que se ha llevado. Ahora<br />

quiere escuchar sobre el sexo, el desamor y el<br />

alcohol y yo también lo quiero escuchar y es lo<br />

que quiero cantar. Fui muy criticada por ser una<br />

mujer cantando sobre esto. Me parece que si un<br />

hombre lo canta, no se le dice nada y ya es momento<br />

de cambiar”, dice.<br />

En el podcast, Emilia anticipó una colaboración<br />

con Sebastián Yatra, Camilo, Dimitri Vegas<br />

& Like Mike y contó que recibió la invitación de<br />

parte del autor de “Cristina”. “Unos años atrás yo<br />

capaz soñaba con cantar con Yatra y a medida<br />

en que se cumplió, los sueños y las metas fueron<br />

cambiando también. En un futuro me encantaría<br />

cantar con Bruno Mars o Rihanna”, cuenta.<br />

16 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

FOTOGRAFÍA POR TUTE DELACROIX<br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

17


MYA<br />

“ Siempre soñamos con todo esto”<br />

El dúo habla de su éxito “Te olvidaré”, su track junto a Pedro Capó, y<br />

adelanta que participará en futuras colaboraciones con distintos artistas.<br />

POR SANTIAGO TORRES Y BENJAMÍN GARCÍA<br />

“siempre soñamos con esto, somos apasionados<br />

por la música desde muy pequeños. Que<br />

la gente escuche nuestros temas es un deseo que<br />

tuvimos siempre”, reconoce Agustín Bernasconi,<br />

quien junto a Maxi Espíndola integran el grupo<br />

MYA. Desde su paso por la televisión en la serie<br />

Aliados hasta su último álbum, el tándem de pop<br />

latino no ha parado de crecer, no solo en <strong>Argentina</strong><br />

sino en gran parte del continente americano.<br />

“Te olvidaré”, la exitosa canción que comparten<br />

junto al cantante puertorriqueño Pedro Capó,<br />

tiene más de 24 millones de reproducciones en<br />

Spotify y lleva más de 15 semanas en el <strong>Billboard</strong><br />

<strong>Argentina</strong> Hot 100.<br />

Luego del mega éxito de “Calma”,<br />

imagino que Pedro Capó se convirtió<br />

en uno de los músicos más solicitados<br />

para hacer colaboraciones ¿Cómo fue<br />

el proceso para que participe en “Te<br />

olvidaré” y qué significó que los haya<br />

invitado a cantarla en vivo?<br />

Maxi: Cuando fuimos a la compañía con la idea<br />

de que Pedro haga el featuring nos dijeron que<br />

iba a ser difícil porque él estaba en su mejor momento<br />

y era uno de los artistas más buscados para<br />

hacer colaboraciones. Pero de todas formas insistimos<br />

y le enviamos la canción. Al poco tiempo<br />

nos contestó. Fue muy loco porque nos dijo que<br />

había conectado, que podía ser el mismo dentro<br />

del tema.<br />

Agustín: Que Pedro nos haya invitado a cantar<br />

en vivo al Coliseo de San Juan de Puerto Rico,<br />

uno de las plazas más importantes del país caribeño,<br />

fue una experiencia increíble. Era impactante<br />

ver cómo la gente coreaba la letra. No lo podíamos<br />

creer. Encima estando allá, cada vez que nos<br />

subíamos a un auto pasaban el tema. Parecía que<br />

estaba arreglado.<br />

¿Además de Pedro Capó y Leslie<br />

Grace, con qué otra banda o artista<br />

generaron un buen vínculo?<br />

Agustín: Tenemos muy buena relación con<br />

los chicos de Piso 21 y también con CNCO. De<br />

hecho cuando abrimos el show de Piso el año<br />

pasado en el Ópera, antes de ir nos juntamos a<br />

almorzar en el hotel, sacamos la guitarra, prendimos<br />

la compu y nos pusimos a hacer un poco<br />

de música.<br />

Martín: Con los chicos de CNCO conectamos<br />

muchísimo, desde el primer momento. Respiramos<br />

lo mismo y tenemos los mismos sueños con<br />

la música.<br />

Si uno ve los números suyos en Spotify,<br />

en las escuchas se puede observar que<br />

tienen mucho público en países caribeños<br />

como Panamá, Costa Rica y Puerto<br />

Rico ¿Imaginaron esto?<br />

Agustín: Es muy lindo ver cómo hemos ido<br />

creciendo con cada canción. “Te olvidaré” está<br />

sonando mucho en Centroamérica y el Caribe.<br />

Cuando fuimos a tocar a Puerto Rico lo pudimos<br />

comprobar.<br />

No hay muchos artistas de Sudamérica<br />

que coqueteen con ritmos caribeños<br />

¿Creen que esto también influyó para<br />

que muchos músicos se fijen en ustedes y<br />

quieran compartir escenario y canciones?<br />

Maxi: Por suerte nuestras voces juntas empiezan<br />

a tomar un color específico, una identidad.<br />

También nos dan la posibilidad de escribir e intervenir<br />

en las letras y dejar nuestra huella.<br />

18 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

FOTOGRAFÍA POR TUTE DELACROIX<br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

19


CAMI<br />

Llega<br />

‘Monstruo’<br />

se trata de un ep que tiene 5<br />

canciones incluyendo los singles:<br />

“La entrevista”, certificado Oro<br />

en Chile y que cuenta con más de<br />

4 millones de views en YouTube;<br />

“Aquí estoy” certificado Oro en<br />

Chile, con más de 10 millones de<br />

views y con más de 3 meses liderando<br />

el chart de radios de Chile;<br />

y “La despedida” single lanzado en<br />

septiembre de este año.<br />

Completan el EP las canciones<br />

“Esta canción” y “Vuelvo.<br />

Desde su aparición en la escena<br />

chilena, CAMI se ha convertido en<br />

una artista en constante ascenso. Su<br />

álbum debut Rosa recibió 24 Discos<br />

de Platino en Chile. Además,<br />

La Academia Latina de Grabación<br />

anunció que la intérprete está nominada<br />

en las categorías de Mejor<br />

Nuevo Artista y Mejor álbum vocal<br />

de pop tradicional con su primer<br />

disco “Rosa” en la 20ª edición de los<br />

Latin Grammy Awards, que este año<br />

se desarrollará el próximo 14 de noviembre<br />

en el MGM Grand Garden<br />

Arena de Las Vegas, Estados Unidos.<br />

En la 20ª edición de los Latin<br />

Grammy, la intérprete de “Pa callar<br />

tus penas” competirá por el gramófono<br />

con otros talentos regionales<br />

como Aitana, Burning Caravan, Fer<br />

Casillas, Chipi Chacón, Elsa y Elmar,<br />

Greeicy, Juan Ingaramo, Paulo<br />

Londra y Nella en la categoría de<br />

Mejor Nuevo Artista, mientras que<br />

en el apartado de Mejor álbum vocal<br />

de pop tradicional se enfrentará<br />

a “Visceral”, de Paula Arenas; “Hacia<br />

adentro”, de Camila; “Agustín”,<br />

de Fonseca, y “Sentimientos”, de Pavel<br />

Núñez.<br />

JON JACOBSEN<br />

20 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

21


L A N Z A M I E N T O S<br />

N O V I E M B R E<br />

Dua Lipa<br />

presenta<br />

su nueva<br />

canción<br />

“Don’t Start<br />

Now”<br />

Un himno alegre de pura adrenalina<br />

sobre el pensamiento positivo<br />

y la autodeterminación.<br />

“Decidí sacar esta canción en<br />

primer lugar para finalizar un<br />

capítulo de mi vida y comenzar<br />

otro”, explica Dua. “¡Hacia<br />

una era con un sonido nuevo!<br />

Se trata de seguir adelante y no<br />

permitir que alguien se interponga.<br />

También lo sentí como<br />

la primera opción natural ya<br />

que lo hice con el mismo equipo<br />

que me acompañó en ‘New<br />

Rules’”.<br />

Lizzo une<br />

fuerzas<br />

con Ariana<br />

Grande<br />

La cantante presenta el nuevo<br />

remix de su éxito con certificación<br />

de platino “Good As<br />

Hell”. El remix featuring Ariana<br />

Grande ya está disponible en<br />

todas las plataformas digitales y<br />

servicios de streaming.<br />

En agosto, Lizzo hizo una interpretación<br />

sensacional de “Good<br />

As Hell” en la entrega de los<br />

premios VMA de MTV. Desde<br />

entonces, la canción trepó al<br />

Top 10 y al Top 40 de radios en<br />

Estados Unidos.<br />

Pablo<br />

Alborán y<br />

Ava Max<br />

juntos en<br />

“Tabú”<br />

El artista malagueño y la superestrella<br />

estadounidense<br />

llevaron un tiempo insinuando<br />

una colaboración en sus redes<br />

sociales. Todo desembocó en el<br />

single bilingüe “Tabú”.La canción<br />

ya está disponible en todas<br />

las plataformas y tiendas digitales<br />

del planeta.<br />

GENTILEZA WARNER<br />

22 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

23


Alejandro Lerner<br />

Un lugar en la historia<br />

El cantante lanzó junto a Andrés Calamaro la reversión del<br />

hit que rinde culto a la amistad “Juntos para siempre”, y se<br />

presentará el 8 de noviembre en el Luna Park.<br />

POR FLORENCIA MAURO<br />

alejandro lerner se reencuentra en una<br />

canción con su amigo Andrés Calamaro para dar<br />

un mensaje de amistad y plasmarlo en una versión<br />

de la canción “Juntos para siempre”. La compuso<br />

hace 30 años junto a Carlos Mellino y que<br />

fue el tema principal del programa televisivo “La<br />

Banda del Golden Rocket”.<br />

Además, se encuentra promocionando su concierto<br />

“Juntos para siempre” en el que incluirá<br />

canciones de su trayectoria además de presentar<br />

la aplicación de realidad aumentada llamada<br />

“Lerner R.A”.<br />

¿Te diste cuenta de que lograste que se<br />

junten dos titanes, Andrés Calamaro y vos?<br />

-Nosotros en realidad nos habíamos juntado<br />

desde un principio, lo único que teníamos que<br />

hacer era volver a encontrarnos.<br />

Venís haciendo versiones de tus canciones<br />

¿Cómo es el reencuentro con<br />

tus temas?<br />

– Con ternura, con emoción. Lloro, me conecto<br />

con el Alejandro que escribió esa canción en<br />

su momento. Siento el camino recorrido, miro<br />

ahora a ese Alejandrito de antes que hizo tantas<br />

cosas y pienso que no paré nunca y que jamás<br />

me quedé demasiado tiempo pegado en el ayer<br />

sino más bien en el ahora y en lo que voy a hacer<br />

en la actualidad.<br />

Vos en un momento de tu carrera te<br />

fuiste a vivir a Los Ángeles que también<br />

es una cuna de arte muy fuerte.<br />

-Imagínate que yo a Los Ángeles me mudé después<br />

de ya ser exitoso en mi carrera, no es como<br />

que no me fue bien y emigré, sino que yo quería<br />

seguir creciendo. Estuve viviendo en el “Magic<br />

Hotel” que es un club donde en las paredes hay<br />

fotos de magos y ahí dije: “quiero conocer a Humberto<br />

Gatica”. Quería que él fuera el ingeniero o<br />

el coproductor de mis discos. Y lo conocí a Humberto<br />

y terminé trabajando con él y haciendo de<br />

todo: coproduciendo discos para Paul Anka, trabajando<br />

con Carole King, con Tony Bennett, Julio<br />

Iglesias, con Santana, Disney… El hecho de hacer<br />

la movida y decir “me voy a vivir a los Ángeles”<br />

me dio la posibilidad de que la vida me dispare<br />

situaciones que si yo no lo hubiera hecho, no hubieran<br />

sucedido.<br />

¿Qué cosas seguís haciendo “a pulmón”?<br />

– Yo creo que mi necesidad de mostrar respeto<br />

y agradecimiento hacia vos, hacia el público, escenario,<br />

técnicos, compañeros de trabajo, se hace con<br />

amor y con dedicación. Subir a cualquier escenario,<br />

dormir en un micro de gira, dejar mi casa, mis<br />

hijos, ir a países que por alguna razón yo no mantuve<br />

continuidad y hoy me tengo que hacer un poquito<br />

más de abajo que en otros. Todas esas cosas<br />

las hago a pulmón en el sentido de que sin corazón<br />

no se hacen. Se hacen poniendo todo.<br />

¿Que moviliza en vos la frase “Juntos<br />

para siempre”?<br />

– Me mueve que me tocó ser un historiador digamos,<br />

con canciones que han quedado en la historia<br />

de la gente, porque no es que yo lo cante. Es<br />

lo que pasa a la gente cuando yo canto, es lo que<br />

recuerda la gente de cuando terminó la secundaria,<br />

cuando se enamoraron, cuando hicieron<br />

el amor por primera vez, cuando tenían bronca,<br />

cuando tenían que expresar libertad. Un verdadero<br />

artista popular reconoce el privilegio de ser<br />

parte de la historia de la gente. Lo acepté con mucho<br />

honor.<br />

24 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

25


Lali<br />

La que no<br />

corre, vuela<br />

La artista hizo su debut en el<br />

universo de los podcasts de la<br />

mano de <strong>Billboard</strong> <strong>Argentina</strong> y<br />

habló sobre el hito que marca<br />

“LALIGERA”, su evolución<br />

musical y la ruptura de fórmulas<br />

establecidas en la industria de la<br />

música.<br />

POR SANTIAGO TORRES Y<br />

MARÍA VILLOLA<br />

“cada vez que iba a una radio, decía que<br />

iba a hacer radio en algún momento de mi vida.<br />

Ahora con los podcasts tenemos la posibilidad de<br />

hablar de otra manera. Para mí el estudio de radio<br />

tiene magia, porque podés hablar de los temas<br />

con mayor profundidad. Es un orgullo sonar en<br />

la radio; es muy importante porque une a la gente<br />

y a las generaciones”, dice Lali Espósito en su primer<br />

podcast con <strong>Billboard</strong> AR.<br />

Recientemente estrenó “LALIGERA”, con video<br />

incluido, que da inicio a su nueva búsqueda musical<br />

reflejado en su cuarto álbum por venir, y que<br />

tiene la participación de diversos productores.<br />

Lali hace hincapié en la letra genuina y honesta,<br />

tan auténtica como todo su proceso musical y<br />

profesional que la llevó a ser quien es hoy. “Todos<br />

los pasos que fui dando fueron realmente genuinos<br />

y cada cosita que pasa, por más mínima que<br />

sea, para mí es grande” dice quien comenzó siendo<br />

actriz para evolucionar en cantante, compositora<br />

y productora.<br />

Después del primer adelanto que impulsó a<br />

través de “LALIGERA” y con 28 años recién cumplidos,<br />

Lali destaca la importancia del material<br />

que se viene ya que representa aprender a trabajar<br />

de otra manera ya que se está abriendo a decir lo<br />

que realmente piensa y siente. Además, vendrán<br />

colaboraciones variadas y material más genuino<br />

que nunca.<br />

“Viene una etapa en la que me encuentro con<br />

esta mujer que soy hoy, que no es la misma que<br />

hizo ‘A bailar’”, dice. “Ahora más que nunca consolido<br />

la idea de hacer música que me resignifique<br />

en muchas cosas”.<br />

“Somos muy orgullosos los argentinos, nos<br />

gusta decir que algo es argentino, porque de verdad<br />

tenemos grandes representantes en el mundo”.<br />

En “LALIGERA” habla de este tema. Nacida<br />

y criada en Parque Patricios, Lali reivindica su<br />

barrio mediante el video filmado justamente en<br />

aquel lugar que la vio dar pequeños y grandes pasos.<br />

“Hay mucho talento ahí. Y que todo esto me<br />

pase a mí, significa que le puede pasar a cualquiera”,<br />

sostiene.<br />

“Los últimos años han sido mucho más consecuentes<br />

con la historia de la mujer”, afirma Lali, reivindicando<br />

a Cazzu como una de las grandes artistas<br />

de esta generación, con quien comparte muchas<br />

cosas, además de las cuestiones de género.<br />

“Lo que está pasando con esta generación es<br />

que le importa un poco menos la opinión ajena<br />

y las fórmulas. Venimos de una generación que<br />

creía tener una fórmula para las cosas y ya no las<br />

hay porque la gente ahora puede elegir”. Lali le<br />

adjudica este cambio en la industria a los artistas<br />

emergentes, figuras que pocos creían que triunfarían<br />

y de hecho lo hicieron. Y su fórmula infalible<br />

siempre fue y será ser genuina.<br />

Y sobre las fórmulas establecidas, resaltó a Cris<br />

Morena, una de sus grandes mentoras desde que<br />

comenzó este camino artístico, quien hoy en día<br />

sigue aconsejándola respecto a las líneas argumentales.<br />

“El mundo infanto juvenil que viví es<br />

como indie, hecho en <strong>Argentina</strong> para el mundo.<br />

Yo crecí en un universo creado por ella, que tenía<br />

un fin para todos los que la estaban pasando mal.<br />

Terminábamos un show y saludábamos por dos<br />

horas a la gente. Después se me hizo muy necesario<br />

poder lograr un montón de cosas a través de<br />

mi trabajo. La diferencia radica en que si lo hacés<br />

para la cámara o si lo hacés de verdad. La profesión<br />

te da esa oportunidad”.<br />

Respecto a los comentarios y mensajes que<br />

recibe de su fandom, Lali admite que es esencialmente<br />

importante recibir tanto críticas<br />

constructivas como mensajes de apoyo: “Hay<br />

falencias que te hacen aferrarte mucho al halago”.<br />

Además, destaca aquellos mensajes que<br />

mencionan lo importante que es su música<br />

para el público. “Pocas cosas son tan sanadoras<br />

como la música y ya de por sí estamos sanados<br />

por dedicarnos a esto”.<br />

26 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

FOTOGRAFÍA POR TUTE DELACROIX<br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

27


Fuerte Apache<br />

“ El rap habla por la gente humilde”<br />

La agrupación habló de la atemporalidad de las letras, de cómo es reunirse<br />

después de diez años y de la escena del rap en <strong>Argentina</strong>.<br />

POR JOTA AYERZA Y MARÍA VILLOLA<br />

fuerte apache, o simplemente f.a., es una<br />

agrupación que nació en 1998 en alusión al barrio<br />

en el que viven todos los integrantes de la banda.<br />

Si bien hubo un parate en el que el grupo se disolvió<br />

por cuestiones personales, hoy se volvió a reunir<br />

gracias a la iniciativa de Maximiliano Ocampo.<br />

Cada tema compuesto plasma la realidad del<br />

barrio de esta agrupación que aún después de<br />

tantos años siguen más vigentes que nunca.<br />

¿Por qué se juntaron después de 10<br />

años?<br />

Esteban Rodríguez: - La idea fue de Maxi. Él<br />

empezó a insistir con que teníamos que volver,<br />

que ahora era el momento y nosotros estábamos<br />

distanciados por diferencias personales. Finalmente<br />

nos juntamos, hablamos y le empezamos a<br />

seguir la corriente a él.<br />

“Había pasado un tiempo en el que lo que había<br />

pasado no nos afectaba en nada. Teníamos<br />

esa necesidad de volver a cruzarnos y saber cómo<br />

estábamos. Igualmente hablamos y no fue que<br />

volvimos al toque, sino que habremos estado entre<br />

8 meses y un año entre que íbamos curando y<br />

volvíamos a tener la relación de antes. Siempre estuvo<br />

la idea de volver como banda, al menos para<br />

mí, y acá estamos”, continúa Rodríguez.<br />

Si bien la vuelta no fue inmediata, sus comienzos<br />

e historia los unían. Se tomaron su tiempo y<br />

aunque encararon proyectos en solitario, había<br />

algo más que los hizo volver a sus bases. “Nos<br />

fuimos cruzando de a poco y cada uno tiene su<br />

personalidad. Cada uno necesitó su momento.<br />

Nos dimos cuenta de que seguíamos siendo los<br />

mismos pibes de siempre pero cada uno había<br />

tomado su rumbo. Apenas nos metimos en el estudio<br />

vimos que la esencia seguía intacta”, agrega<br />

Santiago Rodríguez (Picky).<br />

“Cuando entramos al estudio armamos un tema<br />

que teníamos guardado y que nunca había salido,<br />

que se llama ‘Espejos’. Picky hizo la música. Con<br />

el contexto en el que se vive en los barrios bajos,<br />

aunque la letra tenga diez años, todavía cuadra.<br />

Los que vivimos en Fuerte Apache no tenemos ni<br />

miedo ni vergüenza de decir cómo son las cosas”,<br />

comenta Maximiliano Ocampo (Massi).<br />

Sus letras muestran una realidad social difícil<br />

de ignorar y tienen la verdad como premisa esencial.<br />

“Uno de los que actúa en el video estuvo detenido<br />

casi 13 años de su vida. Ahora salió y está<br />

rehaciendo su vida; consiguió trabajo y nosotros<br />

le damos la posibilidad de que pueda actuar y que<br />

se vea diferente. Está bueno para involucrar más a<br />

los pibes en el arte e incluirlos, para que no tomen<br />

los caminos errados. Había escenas que eran tan<br />

reales que todos se ponían a llorar y teníamos que<br />

parar todo. Porque son cosas que pasan realmente<br />

en estos barrios”, dice Rodríguez.<br />

“Ahora estamos buscando cambiar el sonido,<br />

trabajando con 0600, pensando el video que va a<br />

ser una sorpresa muy linda. Estamos con singles,<br />

de a poco”, cuenta Picky y agrega: “Hoy lanzar un<br />

álbum es como tirar mucha data en vano porque<br />

no aprecian un tema por escucharlo todo. En<br />

cambio si lo tirás de a uno, lo escuchan más”.<br />

Respecto a la situación actual de la música,<br />

los miembros de Fuerte Apache reflexionan:<br />

“Lo que está pasando ahora es increíble: que la<br />

gente tenga la oportunidad de hacer lo que le<br />

gusta y que encima genere dinero… Nuestra<br />

idea siempre fue hacer que el rap se convierta en<br />

algo tan fuerte como era el rock antes. Hace diez<br />

años lo que sonaba era rock y nosotros éramos<br />

los bichos raros. Hoy el rap es como el rock y lo<br />

urbano no está pegando solo en <strong>Argentina</strong> sino<br />

a nivel Latinoamérica. Creo que es uno de los recursos<br />

más fáciles para la persona humilde que<br />

se quiere desahogar. Para rapear no hace falta<br />

tener una súper voz. Con el rock y el reggae quizás<br />

es más difícil porque tenés que saber tocar<br />

algo. Y son cada vez más chicos los que rapean.<br />

No será fácil pero con práctica y dedicación se<br />

puede. Y es más sano porque en vez de estar en<br />

la calle consumiendo, están en sus casas o entre<br />

amigos practicando”.<br />

¿Cómo cambió la escena mirando diez<br />

años atrás?<br />

Ocampo: - Todo cambió absolutamente: desde<br />

el estudio, los métodos de grabación y difusión de<br />

los temas, los lugares, la gente. Cambió todo. Hay<br />

que adaptarse, sino te quedás atrás.<br />

28 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

FOTOGRAFÍA POR TUTE DELACROIX<br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

29


Carlos<br />

Rivera<br />

“Te puedes<br />

arrepentir de<br />

todo menos<br />

de haber<br />

intentado”<br />

DE MIRADA FUERTE Y SINCERA,<br />

Y UN ESPÍRITU INCANSABLE, EL<br />

MEXICANO NO DETIENE SU MARCHA<br />

QUE YA LLEVA 15 AÑOS.<br />

POR FLORENCIA MAURO<br />

FOTOS GENTILEZA LAURÍA<br />

30 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong>


Desde que era tan solo<br />

un niño, Carlos no perdía<br />

oportunidad alguna de cantar<br />

en cuanto espacio disponible<br />

hubiera en ciudad<br />

natal Tlaxcala, y ya adolescente<br />

organizaba conciertos en los que cada<br />

vez atrajo a más público.<br />

En 2004 logró cumplir su gran y esperada<br />

meta que fue ganar en la Televisión Azteca<br />

el concurso “La Academia”, esto lo llevó en<br />

2005 a firmar su primer contrato con su actual<br />

casa discográfica.<br />

Fiel a su pasión por estar en los escenarios,<br />

en 2006 comenzó a dar sus primeros pasos<br />

en el teatro hasta que, en 2011, en España,<br />

llegó a su vida “El Rey León” de Disney, obra<br />

que marcaría un antes y un después en su<br />

carrera actoral tras encarnar el personaje de<br />

“Simba”. Carlos jamás abandonó su camino<br />

como solista y en 2013 lanzó su tercer disco:<br />

“El hubiera no existe”, álbum que se expandió<br />

rápidamente a países que hasta ese momento<br />

no había conquistado como <strong>Argentina</strong>, Venezuela<br />

y Portugal.<br />

Tiempo después tras editar “Yo creo” se<br />

consolida aún más y realiza una importante<br />

gira internacional que incluyó en Buenos<br />

Aires al Teatro Gran Rex -además de dos<br />

estadios Luna Park completamente agotadosy<br />

sus canciones comienzan a tomar protagonismo<br />

en telenovelas argentinas como “Voy a<br />

amarte” y “Que lo nuestro se quede nuestro”,<br />

entre otras.<br />

El éxito de Rivera empieza a crecer cada<br />

vez más y eso lo lleva a colaborar con artistas<br />

como Juan Gabriel, Franco de Vita y José<br />

José, entre muchos otros.<br />

En 2017 sucede un hecho muy importante<br />

en la historia musical de Carlos Rivera que<br />

hace que su reconocimiento llegue lugares<br />

impensados: interpreta la canción en español<br />

“Recuérdame” de la película “Coco”.<br />

El 15 de diciembre se presentará en el<br />

hipódromo de Palermo como parte de una<br />

serie de conciertos que darán cierre a su gira<br />

mundial “Guerra Tour”.<br />

¿Cómo estás viviendo el desarrollo<br />

de tu carrera?<br />

- A mí me sigue pareciendo increíble lo<br />

que ha pasado aquí en <strong>Argentina</strong> desde que<br />

llegué hace unos 5 años. Vine primero con<br />

Franco De Vita, acompañándolo en su gira y<br />

aproveché para hacer un poquito de promo.<br />

Luego comenzamos abriendo un par de conciertos<br />

de Axel en el Ópera y llegó el primer<br />

éxito de temas de telenovela, cosas que han<br />

ido conectándome con el público de aquí.<br />

Miro hacia atrás y todo se dio en poco tiempo,<br />

los tres Luna Park, el Gran Rex y pronto<br />

el Hipódromo de Palermo, es maravilloso lo<br />

que ha pasado. Siempre digo que <strong>Argentina</strong><br />

es el país que más rápido recibió mi música.<br />

¿Cuál sería el ranking?<br />

- México, España, <strong>Argentina</strong>, Estados<br />

Unidos, Chile, los países de Centroamérica...<br />

va más o menos por ahí, y en ese orden. <strong>Argentina</strong><br />

siempre se está peleando con España<br />

en el segundo puesto. Pero sí, <strong>Argentina</strong> fue<br />

donde más rápido se encendió la mecha y se<br />

extendió, se expandió.<br />

¿Qué es lo que más te gustaría que<br />

se sepa de vos?<br />

- Hay una parte que para mí se ha vuelto la<br />

más importante en mi carrera y que va más<br />

allá de los #1: es el mensaje que trato de dar<br />

con mi música. No es algo que yo supiera en<br />

un principio, es algo que descubrí en el paso<br />

de los años, en mis giras, de ver que lo que<br />

ocurría con mis canciones y mis discos. Es el<br />

poder hacer música con un significado para<br />

la gente. Canciones que van a quedar para<br />

toda la vida.<br />

Como “Recuérdame” …<br />

- Ese es el mejor ejemplo que existe,<br />

“Recuérdame” es una canción que funcionó<br />

tanto porque le da significado a muchas<br />

historias de la vida cotidiana de la gente. A<br />

todos les ha pasado, o todos tenemos a una<br />

persona que amamos y que ya no está aquí,<br />

o una persona que está aquí y que no queremos<br />

que se vaya nunca.<br />

¿Qué significa hoy la palabra “hubiera”<br />

para vos?<br />

- Pues mira sigue siendo algo a lo que yo<br />

recurro para tomar decisiones. Hay que tratar<br />

de no llegar al “hubiera”. Prefiero decir<br />

que bueno, que lo hice, o por lo menos que<br />

lo intenté; de hecho una de mis frases del<br />

“Hubiera no existe” dice: “Te puedes arrepentir<br />

de todo menos de haber intentado”.<br />

Y después del “Hubiera no existe” viene “Yo<br />

creo”, que también sigue hablando un poco<br />

de la fe, del creer.<br />

¿Cuál es tu primer recuerdo con la<br />

música?<br />

- Mi primer gran recuerdo fue de cuando<br />

le dije a mi mamá que quería ir a la televisión.<br />

Fue cuando tenía 12 años, había un<br />

concurso que se llamaba “Todos a cantar”.<br />

Le pedí a ella de todas las maneras que por<br />

favor enviáramos un cassette, que era lo que<br />

se usaba en ese tiempo para poder audicionar.<br />

Mi mamá me tomó absolutamente por<br />

loco, tanto que me dijo: “por supuesto que<br />

no”. Pasaron los años y cuando cumplí 15<br />

ya no tenía que pedir permiso, fue entonces<br />

cuando me inscribí a un concurso y gané.<br />

Entonces gané el concurso de la escuela,<br />

luego el de la provincia y más tarde el estatal<br />

y el interestatal; entonces me dije: creo<br />

que es momento de empezar mi carrera.<br />

Todo empezó a partir de allí, me empiezan a<br />

contratar para fiestas, para eventos, empiezo<br />

a meterme a todos los concursos que podía<br />

del lugar, de radio, de todo lo que había. Yo<br />

solito, de hecho, cuento siempre que organizaba<br />

mis propios conciertos, buscaba los<br />

sitios donde los hacía, el escenario, el sonido,<br />

las sillas, los patrocinadores, la publicidad.<br />

Iba y pegaba la publicidad, vendía los<br />

boletos y luego me subía a cantar. Entonces<br />

aprendí a hacer lo que al final de cuentas<br />

hoy dirijo. Te juro que las cosas no cambian<br />

tanto. Entonces cuando se empapelan<br />

las calles de un concierto mío deben tener<br />

la certeza de que yo autoricé esa foto, que<br />

opiné acerca de ese color, y que autoricé ese<br />

tipo de letra porque lo hacía desde cuando<br />

empecé a los 15 años, a los 16, a los 17<br />

aunque luego lo dejé por un tiempo cuando<br />

ganó “La Academia”.<br />

Tu apellido real es Rivera Guerra,<br />

32 BILLBOARD AR AR | NOVIEMBRE, | <strong>2019</strong> <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

33


¿ya en tu esencia hay un espíritu de<br />

lucha?<br />

- Viene dentro de la historia de uno esa<br />

guerra interior que uno tiene, ¿no? y además<br />

uno se convierte en guerrero con el correr<br />

del tiempo. Por ejemplo, yo decía justo eso<br />

por la comparativa de mi mamá que no fue<br />

la típica madre que uno diría siempre me<br />

acompañó, siempre todo. En mi caso es diferente<br />

y pues bueno, los entrenamientos de los<br />

soldados no son los generales dándoles palmaditas<br />

¿no? Es poniéndosela difícil cuando<br />

uno se vuelve mucho<br />

más fuerte. Yo<br />

le agradezco tanto<br />

a mi mamá que no<br />

haya sido esa mamá<br />

solapadora, que<br />

haya sido siempre<br />

más bien como:<br />

“bueno, yo te voy<br />

a dejar y a ver que<br />

haces”. Eso a mi<br />

me preparó porque<br />

cuando vino esa<br />

parte realmente difícil,<br />

la de la vida.<br />

¿Cual es tu<br />

nueva guerra?<br />

Es entrar en<br />

esa categoría<br />

de los grandes<br />

artistas. ¿Te<br />

provoca fascinación?<br />

- Me provoca<br />

muchas cosas. Me<br />

provoca mucha<br />

emoción porque<br />

volvemos al mismo<br />

punto donde todo<br />

comenzó, un niño<br />

soñador en un pueblo.<br />

Ya de entrada<br />

llegar a grabar<br />

un disco, a firmar<br />

con una compañía<br />

como Sony, e<br />

incluso salir en la<br />

televisión como<br />

me tocó con el<br />

programa, para mí<br />

era algo increíble.<br />

Ahora cumplí 15<br />

años de carrera<br />

desde que salí de<br />

“La Academia” y veo cómo se transformó.<br />

porque mi carrera es atípica: no es el clásico<br />

que salió del programa, hizo un disco que le<br />

fue bien, sacó otro le fue bien.<br />

Fue completamente opuesta, es el efecto<br />

dominó efectivamente y tampoco fue qué fue<br />

de la noche a la mañana, fue poco a poco.<br />

Mucha gente que escucha lo que<br />

sacás ahora se entusiasma y va a<br />

buscarte...<br />

HIGHLIGHTS<br />

2004<br />

Gana el certamen “La Academia” de la<br />

Televisión Azteca.<br />

2005<br />

Firma su contrato con su actual casa<br />

discográfica (Sony Music).<br />

2007<br />

Lanza su primer disco Carlos Rivera y<br />

Obtiene el rol protagónico en el musical “La<br />

bella y La Bestia” para luego formar parte<br />

de Mamma Mia!<br />

2011<br />

Encarna el papel de Simba en el musical<br />

“El Rey León”, en España.<br />

2012<br />

Lanza su segundo álbum Mexicano.<br />

2013<br />

Lanza su tercer trabajo discográfico<br />

El Hubiera no existe.<br />

2016<br />

Graba la canción “Voy a amarte” para la<br />

novela “Los ricos no piden permiso” de<br />

Canal 13 y edita su disco Yo creo.<br />

2017<br />

Interpreta la versión en español de la<br />

canción “Recuérdame “de la película Coco<br />

(Pixar) y su “Que lo nuestro se quede<br />

nuestro” fue elegida para ser parte de la<br />

telenovela de Telefe, ADDA.<br />

2018<br />

Lanza su disco Guerra con el que<br />

se encuentra cerrando una gira con<br />

espectáculos agotados en varios lugares<br />

del mundo incluyendo el Estadio<br />

Luna Park.<br />

- Va a buscar el repertorio, exactamente<br />

y entonces eso son casos muy extraños en<br />

la industria en general que le ocurre a Abel<br />

por ejemplo me lo contaban en España, le<br />

ocurre a Pablo Alborán, les sucede algunos<br />

que tratamos de hacer música atemporal.<br />

Cuando tú escuchas mi canción de mi disco<br />

del “Hubiera no existe” no te suena a una<br />

canción vieja o a una canción pasada de<br />

moda porque jamás busqué estar de moda<br />

con esas canciones.<br />

¿Qué es lo que<br />

amas de “tu<br />

locura”?<br />

- Lo que amo<br />

es eso: pues que<br />

me atrevo. Aunque<br />

me da miedo,<br />

a veces, aunque<br />

tengo el temor de<br />

no se que va a pasar.<br />

Yo lo intento<br />

y lo pongo ahí y<br />

de repente pues<br />

me funciona y la<br />

gente lo toma, lo<br />

abraza lo arropa<br />

y se vuelve parte<br />

de tu locura. Al<br />

final es un lenguaje<br />

en el que la<br />

gente pues, hay<br />

una comunión.<br />

Recuerdo estar en<br />

un concierto de<br />

Ricardo Arjona,<br />

que lo admiro muchísimo<br />

y yo veía<br />

a la gente y digo<br />

bueno Ricardo es<br />

una artista que<br />

tiene tanta gente<br />

que lo ama como<br />

tanta gente que<br />

no y yo trataba de<br />

analizar quiero<br />

ver las razones lo<br />

que es a favor y<br />

en contra. Es un<br />

genio es alguien,<br />

que tiene tan claro<br />

de que escribe y<br />

porque lo escribe<br />

y tiene un lenguaje<br />

que nadie tiene<br />

y luego hay una<br />

cantidad de personas en el mundo que hablan<br />

su mismo lenguaje, eso soy yo en otro<br />

lenguaje completamente diferente. Yo tengo<br />

un lenguaje que yo creí que nadie me lo iba<br />

a entender, que era muy propio y de repente<br />

yo empecé a poner esas canciones con mi<br />

lenguaje y son las que la gente más conectó<br />

como con “Que lo nuestro se quede nuestro<br />

“, que” Me hizo reforzar mi lenguaje, la idea<br />

de hacer mis canciones sin pensar tanto que<br />

si es una canción radial o no.<br />

34 BILLBOARD AR AR | NOVIEMBRE, | <strong>2019</strong> <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

35


Fonseca<br />

“ Me siento<br />

absolutamente<br />

orgulloso y feliz<br />

de este álbum”<br />

El cantautor colombiano cuenta<br />

con cuatro nominaciones en cuatro<br />

categorías al Latin Grammy por su<br />

último trabajo discográfico llamado<br />

Agustín: Mejor Álbum del Año,<br />

Mejor Canción del Año por “Ven”,<br />

Mejor Álbum Vocal Pop Tradicional<br />

y Mejor Canción Pop con “Ven”,<br />

nuevamente.<br />

POR FLORENCIA MAURO<br />

con esta cantidad de nominaciones, fonseca<br />

se convirtió en el artista colombiano con mayor<br />

número de nominaciones para la edición<br />

<strong>2019</strong> de Latin Grammy. En 2018 también<br />

tuvo un reconocimiento por el single adelanto<br />

del disco ya que contó con una nominación<br />

por “Simples corazones” en la categoría “Mejor<br />

canción tropical”.<br />

El álbum lleva el nombre Agustín en honor a<br />

su hijo menor y según manifiesta es “un homenaje<br />

a la vida unida a otro de los grandes regalos<br />

que le ha brindado el universo: la música”.<br />

El disco está compuesto por 16 canciones, con<br />

letras vestidas con el sonido del acordeón, del<br />

vallenato y del reggaetón-pop.<br />

Una vez más nominado a los Latin<br />

Grammys, imagino que eso te genera<br />

gratitud...<br />

- Claro, toda la del mundo. Imagínate yo creo<br />

que es importante sentir el apoyo de los colegas,<br />

de los amigos, músicos y productores. Este año<br />

me siento absolutamente agradecido por las tantas<br />

nominaciones y, sobre todo, por estar nominado<br />

en “Álbum del año” ya que incluye todo el<br />

disco completo, desde las fotos hasta los ingenieros.<br />

Es claro que todo viene muy bien y lo recibo<br />

con toda la gratitud.<br />

Agustín es el nombre de tu disco y<br />

también el de tu hijo, significa “aquel<br />

que es venerado”. ¿Sentís que diste en<br />

la “tecla” con el nombre?<br />

- Cuando le puse el nombre no sabía el significado<br />

pero después sí y definitivamente las<br />

cosas en la vida llegan y pasan por algo. Nosotros,<br />

cuando estábamos definiendo la fecha del<br />

lanzamiento del álbum con la disquera, llegamos<br />

a que la mejor semana para lanzarlo era esa que<br />

habíamos pensado, que después me di cuenta<br />

que coincidía con el nacimiento de mi hijo.<br />

Entonces decidimos ponerle al álbum el nombre<br />

que habíamos elegido para él, para que sea una<br />

buena bienvenida. Lo que tu dices es verdad,<br />

están esos significados que dicen cosas y yo creo<br />

que eso pasa por alguna razón.<br />

¿Qué cosas se hacen “Paso a paso”?<br />

- La carrera y la música se hacen paso a paso.<br />

Se van construyendo los cimientos. Yo creo en<br />

eso y me siento muy orgulloso de mi carrera hoy<br />

en día, por lo que hemos construido con el equipo,<br />

porque lo hemos hecho con calma pensando<br />

realmente, sintiendo cada paso.<br />

¿Cual es tu mirada acerca del resultado<br />

que tuvo Agustín?<br />

- Me siento absolutamente feliz y orgulloso<br />

de este álbum. Creo que lo más importante y<br />

lo que más he ido aprendiendo en mi carrera<br />

es siempre experimentar, a no perder el miedo,<br />

a jugar con los géneros, a fusionarlos. A hacer<br />

cosas que voy encontrando en el camino, a<br />

dejar mi influencia e incluir eso en mi música.<br />

Agustín es el resultado de no tener miedo a jugar<br />

con la música.<br />

GENTILEZA PRENSA FONSECA<br />

36 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

37


DUKI ‘SUPER SANGRE<br />

JOVEN’: LA VARA ALTA<br />

El análisis de uno de los debuts discográficos más importantes del año a nivel regional. El 30 de<br />

noviembre lo presentará en el marco del festival que encabeza, el Buenos Aires TRAP. En el día de su<br />

lanzamiento, el single “Goteo” se mantiene entre las 10 canciones más escuchadas del país.<br />

N<br />

no hay duda, super sangre joven,<br />

el álbum debut de Duki, editado<br />

bajo DALE Play Records y su propio<br />

sello SSJ Records es uno de los<br />

discos más esperados del año. A sus<br />

23 años, después de agotar un Luna<br />

Park en 2018, girar por el mundo<br />

durante <strong>2019</strong> y encabezar el festival<br />

de trap más grande de la región, el<br />

rapero rompió con el hermetismo<br />

de su ansiada ópera prima esperada<br />

tanto por fans como melómanos y<br />

periodistas.<br />

El comienzo de Super Sangre<br />

Joven pone a prueba hasta al más<br />

acérrimo fan del artista nacido en el<br />

barrio porteño de La Paternal, que<br />

ya desembarcó en México, España<br />

y Estados Unidos. Por fuera de<br />

su talento natural -y casi vomitivopara<br />

fabricar estribillos, el mundo<br />

creativo de Mauro Lombardo nace<br />

en la experimentación y en la interpelación<br />

al propio género que lo vio<br />

nacer. “Te traje flores”, el track de<br />

apertura, no es una amena bienvenida,<br />

sino más bien la entrada a un<br />

mundo del que no hay salida.<br />

La canción inicial contrasta con<br />

“It’s a vibe”, el segundo tema y único<br />

que se entrega al reggaetón de pura<br />

p o r j o t a a y e r z a<br />

cepa. Fue gestado en un viaje a Miami,<br />

y cuenta con las colaboraciones<br />

de C.Tangana, Khea y Leebrian.<br />

Allí, Duki arma un dream team y<br />

le da rienda a su voz desnuda, sin<br />

autotune.<br />

Luego, el primer volantazo. Si, claro<br />

que Duki es latino pero antes es<br />

Argentino, y el trap nacional siempre<br />

miró hacia el norte. Es hora de<br />

la ya conocida “Hitboy” feat. Khea.<br />

Junto a “Trap N’ Export” o “Quavo”<br />

(canciones de #ModoDiablo). Aquí<br />

encontramos a un Duketo más cerca<br />

de los mundos de Travis Scott, Migos<br />

o Lil Pump.<br />

El brillo regresa en “Señorita”,<br />

donde despliega un registro y flow<br />

nunca antes escuchado. Su versatilidad<br />

hace mella sobre un beat<br />

influenciado por Daft Punk y The<br />

Weeknd, donde relata una historia<br />

de conquista. Obliga a una segunda<br />

escucha, un poco por su adictiva<br />

melodía y otro porque pareciera<br />

incluir su propio remix dentro, algo<br />

así como una pileta dentro de un<br />

océano.<br />

“Me gusta lo simple” junto al rapero<br />

mexicano Alemán, mantiene<br />

algo de la esencia R&B que trae “Señorita”<br />

pero juega en otra cancha.<br />

Aquí, se sube con autotune y libre<br />

de prejuicios sobre un boombap que<br />

invita a bajar las ventanas del auto<br />

y dar luz verde al relaje. Y si algún<br />

fan de la primera hora extrañaba<br />

al Duki de “She Don’t Give a F.O.”,<br />

aquel de las cuerdas vocales quebradas<br />

y con las emociones a flor<br />

de piel, se lo puede encontrar en<br />

“Perdón”. Es lógico si pensamos que<br />

el track comenzó a gestarse 2018,<br />

previo a su primer gira por España,<br />

aunque terminó de cocinarse en<br />

<strong>2019</strong>. A pesar que tomó tiempo publicarlo,<br />

revela que previo a la explosión<br />

mainstream del trap, el cantante<br />

y sus productores ya estaban experimentando<br />

en la fusión con el tango.<br />

Y de Carlos Gardel a la salsa con<br />

a “A punta de espada”, el último<br />

adelanto del álbum antes de su lanzamiento.<br />

Con la participación de su<br />

hermano cultural Ysy A, la canción<br />

mantiene la esencia de la frescura<br />

con la que se grabó. “Clavó el estribo<br />

de una, siempre tiene primeras tomas<br />

muy frescas, son pocos los que<br />

pueden hacer eso”, explica Ferlaflame<br />

testigo de aquella ocasión. “Fue<br />

impresionante como se subió a la<br />

base. Era un beat algo más experimental,<br />

donde se usó un sample de<br />

una salsa colombiana. Se convirtió<br />

en una salsa futurista”, agrega Oniria<br />

productor de la pista. El descaro con<br />

el que se grabó se refleja hasta en<br />

los apoyos, tanto en los de Ysy para<br />

las barras de Duki como viceversa.<br />

Pareciera que los raperos estuvieran<br />

en un cypher.<br />

“La jefatura”, es quizá junto a<br />

“Te traje flores” uno de los temas<br />

más ambiciosos del álbum. No solo<br />

porque tuvo que reinventarse (se<br />

filtró en redes sociales y se volvió a<br />

grabar) sino también porque Duki<br />

unió en un moombahton tres generaciones<br />

de raperos argentinos:<br />

MarcianosCrew (38 años) y Lucho<br />

SSJ (17 años).<br />

“One million dollar”, junto al<br />

italiano Sfera Ebbasta y al latino estadounidense<br />

Eladio Carrión, es la<br />

canción más rockera en su esencia,<br />

al mismo tiempo que el regreso del<br />

álbum al trap que más acostumbrados<br />

nos tiene Duki. Con 4 minutos<br />

y 40 segundos es el track más largo<br />

y su cadencia prepara el campo para<br />

el cierre épico que trae “Goteo”. El<br />

single es el último himno del rapero<br />

que hoy se mantiene en el Top 10<br />

del <strong>Billboard</strong> <strong>Argentina</strong> por tercera<br />

semana no consecutiva. Con un<br />

sonido universal y una melodía sofisticada<br />

y pegadiza, se puede decir<br />

que es el track que el <strong>2019</strong> exigía de<br />

un artista como él. Es decir, un performer<br />

versátil que no se traiciona<br />

y desde la experimentación se exige<br />

evolucionar.<br />

Ahora solo queda esperar por la<br />

presentación en vivo de sus nuevas<br />

canciones. En cómo quién estaba<br />

hace poco menos de dos años batallando<br />

en las plazas con su freestyle<br />

llevará ahora a los escenarios un<br />

álbum que lo muestra en su forma<br />

más pura: ecléctico y versátil, al<br />

mismo tiempo que experimental y<br />

popular.<br />

La cita del 30 de noviembre en el<br />

Buenos Aires TRAP, en el Hipódromo<br />

de Palermo, confirmará lo que<br />

ya muchos estimamos, Super Sangre<br />

Joven es uno de los álbumes más importante<br />

del <strong>2019</strong>… y no solamente<br />

en <strong>Argentina</strong>.<br />

38 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

39


Nicki Nicole<br />

“El reconocimiento de otros<br />

artistas que admiro fue lo<br />

que más me animó”<br />

Con sus primeros cuatro temas rankeando de manera simultánea en el <strong>Billboard</strong> <strong>Argentina</strong> HOT 100<br />

y con 19 años de edad, la cantante y compositora rosarina es uno de los fenómenos musicales del<br />

momento. Con su flamante primer álbum “Recuerdos” logra una bocanada de aire fresco gracias a<br />

la combinación de sonidos y elementos del trap, con tintes de soul y R&B. El 30 de noviembre será<br />

una de las animadoras de la segunda edición del festival Buenos Aires Trap que se realizará en el<br />

Hipódromo de Palermo. “Sueño con que me escuchen pero sobre todo me quieran”, confiesa.<br />

p o r s a n t i a g o t o r r e s y g a b r i e l h e r n a n d o<br />

V<br />

vertiginosa. así podría definirse<br />

la incipiente carrera de Nicki<br />

Nicole que ya llamó la atención del<br />

público, de otros colegas y de gran<br />

parte de la industria musical por su<br />

talento vocal y su naturalidad.<br />

Todo comenzó en abril de este<br />

año cuando, a través de su canal de<br />

YouTube, lanzó “Wapo Traketero”,<br />

su primer video. Fue tal el impacto<br />

que generó su voz en propios y<br />

extraños que, envalentonada por la<br />

respuesta, pocos meses después volvió<br />

a ser noticia gracias a su participación<br />

en las BZRP Music Session,<br />

junto al productor Bizarrap -otra de<br />

las revelaciones <strong>2019</strong>-, con la canción<br />

que los fans bautizaron como<br />

“Cuando Te Veo”.<br />

Con el crecimiento de su popularidad,<br />

Nicole Cucco -cómo es<br />

su verdadero nombre- redobló la<br />

apuesta y siguió sumando adeptos<br />

gracias a “Años luz” -en la que se<br />

acercó al R&B-, y “F**cking Diablo”,<br />

singles que funcionaron como<br />

preámbulo de su disco debut -producido<br />

por Mauro De Tommaso-,<br />

donde cuenta con las colaboraciones<br />

y “bendiciones” de Duki y Cazzu.<br />

“Nicki es lo más”, destacan al<br />

unísono ambos cuando se les pregunta<br />

por ella. Previo a la salida de<br />

“Recuerdos” sus temas ya superaban<br />

los 100 millones de reproducciones<br />

y su cuenta de Instagram<br />

ostentaba 2,2 millones de seguidores.<br />

Nicki no para de crecer.<br />

¿Cuán consciente sos de<br />

todo lo que estás viviendo?<br />

- Todo pasa tan rápido que aún<br />

no lo creo. Recién ahora estoy cayendo.<br />

Hay que tener en cuenta que<br />

mi primera canción, “Wapo Traketero”,<br />

salió en abril de este año y<br />

enseguida vine a Buenos Aires, me<br />

empezó a reconocer la gente y a recibir<br />

felicitaciones de parte de otros<br />

artistas. Esto último creo que fue lo<br />

que más me ayudó. De lo contrario,<br />

esta conversación quizás la hubiéramos<br />

tenido dentro de tres años.<br />

También sé que alguna vez todo<br />

esto se va a terminar, pero prefiero<br />

correr el riesgo, no pensar demasiado<br />

en eso y disfrutar.<br />

¿Cómo está compuesta tu<br />

familia y qué opinan ellos de<br />

tu presente?<br />

- Tengo mis padres, hermanos<br />

y me llevo muy bien con ellos. Lo<br />

mejor es que siempre me tuvieron<br />

fe, me apoyaron y sabían que esto<br />

podía llegar a pasar. El tema es que<br />

nadie pensó que se daría tan rápido.<br />

Es algo muy loco para toda la familia.<br />

Ellos me ayudan en todo, incluso<br />

con las letras de algunos temas.<br />

¿Cómo nació “Wapo traketero”?<br />

- Yo intentaba escribir durante el<br />

día y no me salía nada. Pero, llegada<br />

la noche, me iba a dormir y empezaban<br />

a surgir un montón de ideas.<br />

Entonces les mandaba audios de<br />

Whatsapp a mis amigos y así salió la<br />

letra de este tema. Pasó el tiempo, yo<br />

quería lanzar mi primera canción,<br />

pero no me convencía mucho lo que<br />

tenía escrito. Hasta que me acordé<br />

de aquel primer estribillo, le pedí<br />

ayuda a dos amigos y nos pusimos<br />

a buscar una base de hip hop para<br />

acompañar. Así surgió.<br />

¿Qué significa?<br />

- Wapo se refiere a guapo, chulo,<br />

que está bueno (se ríe). Y traketero<br />

es un dealer, el que vende droga. Sería<br />

algo así como hablar de alguien<br />

que es lindo pero no deja de ser un<br />

delincuente. De todos modos, recién<br />

ahora le estoy prestando más<br />

atención a la letra. En realidad, todo<br />

pasaba por la adrenalina de sacar mi<br />

primer tema de una buena vez y esperar<br />

la reacción de la gente.<br />

Y entre esas reacciones hay<br />

cosas positivas y otras no<br />

tanto, como el bullying e<br />

incluso los memes..<br />

- Los memes me dan risa, no tienen<br />

nada de malo. Y en cuanto a las<br />

críticas, si son positivas, las tomo.<br />

Así sea de otro artista o de alguien<br />

del público porque me ayudan a<br />

crecer y mejorar. En cambio, no me<br />

engancho con las críticas que son<br />

destructivas porque lo único que<br />

logran es herirte, entonces prefiero<br />

dejarlas de lado.<br />

Tenés 19 años, ¿te considerás<br />

una persona mayor de edad?<br />

- Yo sigo pensando que tengo 16<br />

(se ríe). Eso en cuanto a comportamiento.<br />

Ahora, a nivel mente, creo<br />

que para eso no hay edad.<br />

¿Cómo te ves en diez años?<br />

- Nunca lo voy a saber. Depende<br />

el camino que tome. Sueño con<br />

ser como Travis Scott; que la gente<br />

me escuche, que me venga a ver<br />

a un estadio, pero sobre todo que<br />

me quiera.<br />

¿Cómo sigue ahora tu carrera?<br />

- Antes que nada quiero tocar<br />

mucho, hacer muchos shows y que<br />

la gente me conozca en vivo para<br />

que saque sus propias conclusiones,<br />

se lleve un buen recuerdo y quiera<br />

volver. Mi idea es que las versiones<br />

en vivo sean diferentes a las grabadas<br />

para que el público escuche algo<br />

distinto y vea un show único, porque<br />

si no me quedo en mi casa escuchando<br />

lo mismo de siempre. De todos<br />

modos, antes del festival Buenos<br />

Aires Trap voy a lanzar varias canciones<br />

y eso me va a permitir armar<br />

un show como el que quiero.<br />

De no haberte dedicado a la<br />

música, ¿qué hubieses hecho?<br />

- Creo que actriz o cualquier<br />

cosa que tenga que ver con la comunicación.<br />

Siento que tengo mucha<br />

facilidad para comunicarme<br />

con la gente, en especial con la que<br />

no conozco porque me da menos<br />

vergüenza (se ríe).Ucipsa<br />

40 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

41


TRACK x TRACK<br />

RECUERDOS (ÁLBUM)<br />

Sería injusto encasillarla,<br />

porque gracias a una voz<br />

inconfundible -y a un flow y<br />

fraseo particular- hace que<br />

“Recuerdos” sea un disco<br />

que abre el juego hacia caminos<br />

hasta ahora inexplorados<br />

para el sonido urbano, emblema de la generación<br />

centennial.<br />

7 LUNAS<br />

El disco arranca con una canción mid tempo, con<br />

sintetizadores y teclados a cargo de su productor<br />

Mauro De Tommaso. Aquí muestra un flow un poco<br />

más acelerado al que nos dejó conocer en sus canciones<br />

previas. Construida sobre un beat pop con<br />

pausas y cambios de ritmo, chasquidos y voces que<br />

hacen de colchones hace que el track esté destinado<br />

a rotar en las radios.<br />

CÓMO DÍMELO<br />

El segundo track trae la primera de las colaboraciones,<br />

en este caso con Cazzu. “¿Cómo hago pa´quererte,<br />

pa´besarte? ¿Cómo hago pa´quedarme?”, se<br />

preguntan juntas, quienes compartieron escenario<br />

en los teatros Ópera donde “La Jefa” se presentó<br />

Brahma<br />

junto<br />

al Trap<br />

Argento<br />

De esta manera, el festival Buenos<br />

Aires Trap acerca la música,<br />

los artistas le dan su frescura y<br />

Brahma pone las birras.<br />

soldout durante tres noches. Con sus diferentes tonalidades<br />

de voz, se complementan nuevamente en<br />

un ritmo mid tempo más cercano al trap.<br />

NOS ENCONTRAMOS<br />

Aquí Nicki revela el resto de su identidad: la inclusión<br />

del saxo, con solo incluido, y una base de bajo y batería<br />

del mundo R&B -y no tan usual en lo urbano- amplían<br />

su paleta de colores y fluyen con naturalidad.<br />

“Otra vez me arriesgaré”, canta dándole vida a un posible<br />

leitmotiv en su carrera.<br />

TRAS VOS<br />

Promediando el álbum aparece el dembow y el sabor<br />

latino sin abandonar su personalidad.“No importa lo<br />

que ocurrirá”, repite en combinación de voces filtradas.<br />

Otra chance de single.<br />

DIVA<br />

En este track vuelve a abrir el abanico de recursos y<br />

presenta su canción más bailable y ochentosa. Con<br />

palmas y bombos en negras, se destaca la línea de<br />

bajo y un coqueteo con el pop anglo que supieron<br />

poner en los charts artistas como Dua Lipa o Zara Larsson.<br />

¡Video alert!<br />

SHORTY<br />

El trap más visible se hizo esperar hasta el track 6,<br />

no casualmente en un featuring con Duki. La fusión<br />

con “EL DUKO” genera un blend y textura más que<br />

El trap argentino disfruta de una<br />

época dorada. ¿Cómo llegó a los escenarios<br />

más grandes del país? Alguien<br />

que estuvo presente desde el inicio lo<br />

puede contar.<br />

Brahma decidió contar la historia<br />

de un movimiento que se originó en las plazas<br />

de todo el país (las mismas en las que hoy podés<br />

seguir encontrando latitas de la marca abolladas<br />

en los tachos) y que fue creciendo y creciendo.<br />

Porque la birra es parte de esta historia, y las<br />

latas de Brahma aparecen en las fotos de las primeras<br />

juntadas de los traperos que hoy triunfan<br />

en otros países y llevan nuestra cultura a pibes<br />

del otro lado del mundo en shows multitudinarios.<br />

Porque es la birra que compraban en el<br />

chino de la vuelta o en el quiosco de la esquina,<br />

y que estaba ahí acompañando toda la noche<br />

cuando se quedaban sin voz de tanto batallar.<br />

La escena trap empezó a captar las luces de los<br />

medios, generó que artistas de otros palos colaboraran<br />

con ella y que las productoras adaptaran<br />

su negocio a las reglas de los traperos. El género<br />

conquistó el país y se hizo respetar en el mundo<br />

a base de flow, beats y líricas de alto nivel. Así,<br />

el Trap Argento es el nombre propio de un movimiento<br />

que nació en las plazas, evolucionó en<br />

las casas, se coronó en Internet y explotó en los<br />

escenarios más grandes del país.<br />

Y Brahma continúa acompañando la música, y<br />

en el festival Buenos Aires Trap encontrarás el Beer<br />

interesante -y de a momentos arábiga- gracias a un<br />

beat donde las voces funcionan de manera rítmica.<br />

La colaboración funciona para ambos. Dan ganas de<br />

poner repeat.<br />

RECUERDOS<br />

La canción que le da el título al disco, y recuerda la<br />

casa donde vivió en el barrio Echesortu de Rosario<br />

hasta los 13 años, tiene un sonido que ya se puede<br />

considerar característico de ella. “Tu mirada no me<br />

habla como al principio”, lamenta en una de sus mejores<br />

melodías sobre capas de teclados orquestales.<br />

Se destaca un beat moderno y clásico a la vez para lo<br />

que pareciera una balada que no lo es.<br />

ME GUSTA<br />

Alegre y pegadiza. El piano “italo tecno”, que repiquetea<br />

y salta en un puñado de acordes, logra trasladarnos<br />

a principios de la década de los 90´s cuando Lisa<br />

Stansfield o Swing Out Sister marcaban la tendencia.<br />

“Me gusta que me quieran”, confiesa.<br />

PLEGARIAS<br />

El cierre a cargo de Bizarrap en la producción resume<br />

su esencia. “Buscando el final, la historia de hoy yo te<br />

la cuento”. Con la voz y el ritmo como estandartes, ya<br />

sobre esta culminación se confirma la ausencia total<br />

del autotune, la saturación de graves y los gestos excesivos<br />

innecesarios. Así concluye, de forma tranquila<br />

y minimal. “A Dios le rezo”, eleva.<br />

Garden de Brahma para 800 personas, lugar donde<br />

tomar unos chops y donde también habrá una estación<br />

de estampado; a su vez te podrás pintar en<br />

las estaciones de lookeo y podrás sacarte fotos.<br />

KHEA<br />

Nacido en Mar del Plata, desarrolló<br />

desde muy temprano su gusto por<br />

la música, iniciándose rápidamente<br />

como cantante y participando de<br />

diversos festivales y en varias competencias<br />

de freestyle.<br />

En el año 2017 lanzó junto a Cazzu<br />

y Duki el tema “Loca”, superando<br />

rápidamente el millón de reproducciones<br />

en YouTube. Sin embargo,<br />

todo tomó mayor preponderancia<br />

cuando Bad Bunny decidió hacer<br />

un remix del track en el verano de<br />

2018.<br />

En marzo de <strong>2019</strong> se presentó en el<br />

Lollapalooza <strong>Argentina</strong>, así como<br />

también en la edición de Chile. En<br />

mayo, alcanzó la cifra de 14 millones<br />

de oyentes mensuales en Spotify<br />

posicionándose en el N°180 de los<br />

más escuchados del mundo. Además,<br />

Khea supo estar en dos ocasiones<br />

dentro del Top 3 del <strong>Billboard</strong><br />

<strong>Argentina</strong> Hot 100, fue con su participación<br />

en los remixes de “Tumbando<br />

el club” y “Pa’ mi”.<br />

CA7RIEL & PACO<br />

AMOROSO<br />

Sin dudas, una de las propuestas<br />

más interesantes de la escena argentina<br />

de hip-hop/trap. Luego de un<br />

año debut llenando salas por todo<br />

el país, Ca7riel y Paco Amoroso comenzaron<br />

a dar sus primeros pasos<br />

en Latinoamérica presentándose<br />

en Uruguay, Ecuador y Colombia.<br />

También durante <strong>2019</strong> viajaron a<br />

Europa, donde formaron parte del<br />

festival Sónar en Barcelona y abrieron<br />

los shows de Duki en España.<br />

C.R.O<br />

Nacido en Cutral Co, Neuquén,<br />

C.R.O es un rapero argentino y<br />

forma parte de Bardero$ (junto<br />

a su hermano Homer El Mero<br />

Mero). Comenzó en batallas<br />

de rap y luego se inició en el<br />

mundo de la música tiempo<br />

antes que el freestyle gane popularidad<br />

en nuestro país.<br />

Hoy se encuentra en la vanguardia<br />

del hip hop y trap local. Además,<br />

durante el <strong>2019</strong> giró con Bardero$<br />

por España y México.<br />

42 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

43


NEO PISTEA<br />

Con un estilo que ha marcado el<br />

presente y el futuro del trap nacional,<br />

Neo Pistea es un referente del<br />

trap hispanoparlante. Nacido el 5 de<br />

octubre de 1994 en Buenos Aires, ha<br />

conseguido posicionarse a la cabeza<br />

del trap argentino gracias a su trap<br />

magnético.<br />

En 2016 estrena “Elvira”, “Tumbado<br />

el Club”, “Estado de ánimo” y “Medusa”<br />

y en 2017 lanza el EP “Oro<br />

y Perfume” con colaboraciones de<br />

C.R.O, Lara91K y Mike Southside.<br />

Después de lanzar “Guapo” en colaboración<br />

con Duki, Ysy A, Kaktov y<br />

C.R.O, lanza “Messi” como tema de<br />

cabecera del Campeonato Mundial<br />

de Fútbol en Rusia, producido por<br />

Dante.<br />

Sin embargo, Neo rompió la matrix<br />

del trap cuando lanzó en marzo de<br />

este año el remix de “Tumbando el<br />

club”. La canción llegó a posicionarse<br />

en el Nº3 del <strong>Billboard</strong> <strong>Argentina</strong><br />

Hot 100 y, actualmente, supera las<br />

100 millones de reproducciones en<br />

YouTube.<br />

BIZARRAP<br />

Bizarrap (BZRP) hoy es, sin lugar a<br />

dudas, uno de los productores más<br />

reconocidos de la escena urbana<br />

latina. Con tan sólo 21 años, su<br />

despegue comenzó en YouTube con<br />

videos virales de batallas de freestyle,<br />

en los que a veces incluía beats<br />

propios. Desde noviembre del 2018,<br />

cuando lanzó la primera Freestyle<br />

Music session, todos sus lanzamientos<br />

llegan en apenas minutos al tope<br />

de las tendencias en YouTube, sin<br />

importar quién lo acompañe. Este<br />

mismo fenómeno se replica por lo<br />

general en varios países de América.<br />

Durante el <strong>2019</strong>, llegó a tener 11<br />

temas posicionados en el Top 200 de<br />

las canciones argentinas más escuchadas<br />

en Spotify.<br />

DJ MAMI<br />

La creadora de la fiesta mendocina<br />

“El Club del Sodeado” vuelve a ser<br />

parte del festival para encargarse del<br />

Warm Up. Trap, reggaeton y moombahton,<br />

son los géneros que no pueden<br />

faltar en los clima festivaleros<br />

que da forma DJ MAMI desde las<br />

consolas.<br />

ANDREA DESOUTO<br />

SARA HEBE<br />

Si bien Sara Hebe comenzó en los<br />

parámetros del hip hop y de la<br />

cumbia, nunca dejó de moverse y<br />

de atravesar géneros: funk, vals,<br />

reggaetón, punk rock y hasta drum<br />

& bass, para darle más ímpetu a sus<br />

rimas. A lo largo de los años, ha<br />

hecho colaboraciones con artistas<br />

como Chancha Via Circuito, Rosario<br />

Ortega, Kumbia Queers, Fémina,<br />

Tremenda Jauría (Madrid), Mafalda<br />

(Valencia), Villa Diamante y otros<br />

artistas. En 2007, comenzó a componer<br />

de manera autodidacta, creando<br />

letras y melodías sobre ritmos que<br />

encontró en Internet.<br />

De esos bocetos salió su primer disco:<br />

La hija del loco, editado a fines<br />

de 2009, con excelente repercusión<br />

del público y la crítica. En 2012 lanzó<br />

Puentera con colaboraciones de<br />

Sergio Sandoval, entre otros. Finalmente<br />

en <strong>2019</strong> fue Politicalpari, un<br />

disco con once canciones explosivas<br />

donde los géneros rock, pop,<br />

rap, cumbia y dancehall se hacen<br />

presentes. La presentación oficial<br />

fue en el Estadio Atenas de La Plata,<br />

convirtiéndose en la primera banda<br />

liderada por una mujer en tocar en<br />

dicho estadio.<br />

DAKILLAH<br />

Generación 2000. Una pequeña<br />

entre gigantes; siempre en la órbita<br />

de las batallas como la Red Bull y<br />

el Quinto Escalón, presente desde<br />

sus comienzos pero sin participar<br />

oficialmente por ser menor de edad.<br />

Desde el seno del underground se<br />

ganó el respeto y reconocimiento de<br />

los más grandes de la cultura gracias<br />

a su particular carisma y un increíble<br />

talento para el flow y las composiciones<br />

melódicas.<br />

Se desarrolló en el estilo libre y con<br />

una voz privilegiada que combinada<br />

con su habilidad para el Beat Box,<br />

Dakillah se mueve con total naturalidad<br />

entre el trap, rap y R&B.<br />

Participó en grandes festivales como<br />

Festival Nuestro, Festival de Trap<br />

Argentino, Harlem Festival y Festival<br />

Ahora con las mejores figuras<br />

femeninas argentin.<br />

LUCHO SSJ<br />

La promesa del trap argentino. El<br />

elegido en la línea de sucesión por<br />

Duki para llevar la escena a lo más<br />

alto. Este año editó el single “Nivel”<br />

featuring Khea, que llegó al Nº1 de<br />

Tendencias de YouTube en menos<br />

de 24 horas y participó de Super<br />

Sangre Joven, el álbum debut de<br />

Duki, en el track “La Jefatura”.<br />

BHAVI<br />

Mitad Belga, mitad Argentino, pasó<br />

gran parte de su infancia alrededor<br />

del mundo. En los inicios de su<br />

carrera artística experimentó con<br />

la electrónica e incluso el dubstep,<br />

y giró por toda europa con su proyecto<br />

musical de aquel momento.<br />

Bhavi se destaca por ser un artista<br />

que rompe el esquema de trapero<br />

tradicional al no salir de una batalla<br />

de freestyle. Compartió singles con<br />

los artistas reconocidos: “Mojaa”<br />

junto a Duki, “Piso” junto a Ecko,<br />

“Besame” junto a Seven Kayne, “No<br />

lo Entiendo” junto a Khea y “Fresko”<br />

featuring Trueno.<br />

44 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong> BILLBOARD.COM.AR 45


C TANGANA<br />

CONSTRUIR<br />

UN LEGADO<br />

E<br />

el artista español se prepara<br />

para encabezar el Buenos Aires<br />

Trap Festival y reconoce: “Ser parte<br />

de este evento es una señal de respeto<br />

por parte de la escena argentina”.<br />

La cita será el 30 de noviembre<br />

en el Hipódromo de Palermo.<br />

“<strong>Argentina</strong> es un lugar que siempre<br />

me recibe con mucho entusiasmo”,<br />

cuenta C. Tangana. El cantante<br />

y rapero español tiene un relación<br />

intrínseca con el país del sur.<br />

Este año fue parte del Lollapalooza<br />

en marzo y su presentación en<br />

el Perry’s Stage fue una de las más<br />

esperadas. Además, con su participación<br />

en el track “It’s A Vibe”, Puchito<br />

forma parte del álbum debut<br />

de Duki.<br />

Regresás a la <strong>Argentina</strong> en el<br />

marco del BA Trap.<br />

- Ser parte del BA Trap es una señal<br />

de respeto por parte de la escena<br />

argentina y eso a los raperos nos importa<br />

mucho. El año que viene seguro<br />

venga con un show propio.<br />

¿Te identificas como rapero?<br />

- Yo espero llegar a mucho sitios<br />

en la vida, es lo que planeo. Pero<br />

también es verdad que yo vengo del<br />

rap y hay mucho valores con que los<br />

que todavía me identifico y lo seguiré<br />

haciendo.<br />

En 2020 van a ser 15 años de<br />

lo primero que escuchamos de<br />

vos, ¿sos consciente de eso?<br />

- Que heavy, ¿no? Llevo más<br />

tiempo de mi vida haciendolo que<br />

no. Estoy muy contento por todo lo<br />

que he aprendido y las oportunidades<br />

que he tenido. La música es mi<br />

vida y me ha permitido hacer lo que<br />

quiero. Me ha permitido conocer el<br />

mundo, por ejemplo.<br />

¿Pensás en el legado que va<br />

a dejar tu obra?<br />

- Es lo que más me preocupa últimamente,<br />

lo he pensado mucho<br />

durante este año ¿Qué artista quiero<br />

ser? ¿Qué dejó con mi arte y obra?<br />

¿Qué van a decir de mí como artista?<br />

Creo que es algo en que todos los artistas<br />

nos preocupamos, el legado que<br />

logremos dejar cuando no estemos.<br />

Muchos dicen que estás<br />

aportando una apertura de<br />

cabeza con tu búsqueda<br />

musical dentro de la escena<br />

urbana, ¿lo sientes así?<br />

- Una de la características fundamentales<br />

del proyecto C. Tangana<br />

es eso, dejar los prejuicios de lado.<br />

Se que no es el camino más rápido,<br />

me ha costado 15 años y todavía sigue.<br />

Pero es un camino muy bonito,<br />

la gente que entra en el proyecto y<br />

se anima a conocerlo entiende esa<br />

búsqueda, la disfruta. Puedo ir del<br />

carioca brasileño y luego hacer un<br />

tema con el Niño de Elche o un rap<br />

con Duki y Neo. Esa versatilidad es<br />

lo que la gente más valora.<br />

Recorriste el underground y<br />

hace un años que ya trabajas<br />

con Sony Music, ¿como<br />

llevás esa relación?<br />

- Es como en cualquier trabajo, tu<br />

tienes una relación con la empresa<br />

con la que trabajas. Yo creo que<br />

ahora estoy en mi mejor momento,<br />

he aprendido. Yo ya tuve un sello,<br />

he cantando en la calle… digamos<br />

ya hice un recorrido independiente.<br />

Ahora siento que entendí cómo trabajar<br />

con una multinacional y hacer<br />

que nuestros intereses fluyan, y al<br />

mismo tiempo yo hacer mi arte con<br />

total libertad. Pero no es fácil, es un<br />

camino difícil. Hay que saber ingresar<br />

a una maquinaria tan grande.<br />

¿Qué me puedes decir del<br />

presente de Rosalía? Es una<br />

artista con la tu estás relacionado<br />

y hasta has trabajado en<br />

su gran álbum El Mal Querer.<br />

- La protagonista de todo esto es<br />

la Rusa (Rosalía). Yo la primera vez<br />

que vi su talento, que fue entendiendo<br />

la estética de su Instagram, escuchar<br />

tres temas que tenía en Soundcloud,<br />

que uno era “Volver” un<br />

tango y una bulería en YouTube…<br />

entendí que todo esto iba a suceder<br />

en algún momento. Es un orgullo y<br />

una alegría para toda España.<br />

46 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

FOTOGRAFÍA POR TUTE DELACROIX<br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

47


Oriana<br />

Los cimientos construidos<br />

Tras editar el single “El último tango”, la cantante reflexiona sobre<br />

la relación con su fandom y adelantó que trabaja en un álbum.<br />

POR JOTA AYERZA Y MARÍA VILLOLA<br />

oriana sabatini pasó por la casa de billboard<br />

<strong>Argentina</strong> en el marco del estreno de su single<br />

más reciente titulado “El último tango” y dejó su<br />

paso plasmado en un podcast. Allí, la cantante<br />

reveló que comenzó a incursionar en su idioma<br />

natal luego de lanzar varios sencillos en inglés,<br />

entre ellos, “Love me down easy”, “Stay or run” y<br />

“False start”.<br />

Oriana se divide su tiempo entre <strong>Argentina</strong> y<br />

Europa por su novio, Paulo Dybala. “Elegí tener<br />

dos lugares de base, aunque por mi trabajo estoy<br />

viajando mucho a Miami. Me tuve que amigar<br />

con la idea de que no puedo estar mucho tiempo<br />

en un lugar porque mi trabajo no lo permite y me<br />

acomodé a eso”. Si bien actúa y modela, la música<br />

es lo que más le apasiona, se define como autoexigente<br />

y siempre intenta identificarse con lo que<br />

hace. “Soy tan exigente conmigo misma respecto<br />

a mi música que no podría permitir que alguien<br />

más ponga palabras que no son mías”.<br />

La cantante habló sobre su relación con el<br />

fandom y de la incondicionalidad de quienes la<br />

acompañan: “Trato de devolverles todo eso que<br />

me dan porque al fin y al cabo todo esto es gracias<br />

a los fans que escuchan tu música, compran una<br />

entrada para verme y están ahí afuera de las entrevistas”.<br />

También agregó que utiliza Twitter para<br />

conectarse con ellos porque según ella “es la red<br />

social más directa”, y hasta comienza a reconocer<br />

a aquellos que la fueron acompañando en su camino<br />

artístico, así como también a la gente que se<br />

va incorporando a su base de fans. “Ellos me dan<br />

una energía tan linda que no me agoto. Cuando<br />

más se siente es cuando se ponen a cantar una<br />

canción mía en vivo. Por eso en los shows me<br />

gusta incluirlos”, cuenta.<br />

Sobre “El último tango”, idea del productor en<br />

Miami, quien se entusiasmó con sus raíces argentinas,<br />

la artista reflexiona: “Me parece increíble<br />

que los artistas argentinos estemos utilizando el<br />

tango, que es tan nuestro, como recurso para hacer<br />

música hoy en día”. También admite que tres<br />

años más tarde de sus primeros lanzamientos, es<br />

una persona muy diferente a la que comenzaba<br />

en aquel entonces. “Haber conocido el ambiente<br />

de la música y lanzarme como solista me dio a<br />

entender quién quería ser yo. Cuando empezás,<br />

estás tanteando todo. Es difícil tener una identidad<br />

al principio. Ahora me estoy enfocando en<br />

que la música signifique algo para mí, que me defina<br />

como artista y que tenga una línea de ahora<br />

en más”.<br />

“De chica mamé mucho en inglés entonces<br />

para componer me salía más natural hacerlo en<br />

ese idioma. Me hubiese encantado que mis papás<br />

me inculcaran música nacional como para tener<br />

una base”, admite, aunque ahora está volcándose<br />

al español. Si bien el álbum que prepara está previsto<br />

para principios del año que viene, mientras<br />

tanto seguirá dando a conocer sus sencillos.<br />

Respecto a las redes sociales, la artista nota<br />

una clara evolución en comparación a sus inicios.<br />

“Antes me afectaban un montón los comentarios<br />

negativos y ahora a medida en que vas creciendo<br />

sabés que las redes sociales están buenas pero no<br />

son todo en la vida”, reflexiona.<br />

Finalmente, Oriana concluye: “Con todo esto<br />

que está pasando con la mujer hoy en día, las artistas<br />

nos estamos uniendo más. Creo que todavía<br />

faltan un montón de cosas, como por ejemplo yo<br />

estoy esperando una colaboración con todas las<br />

cantantes argentinas”.<br />

48 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

FOTOGRAFÍA POR TUTE DELACROIX<br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

49


Rauw Alejandro<br />

Unidos somos<br />

más fuertes<br />

fms argentina <strong>2019</strong><br />

• 7 DIC. CORRIENTES<br />

• 28 DIC. “LA FINAL” BSAS<br />

El puertorriqueño detrás de “Luz<br />

apaga” junto a Ozuna, y “Que le<br />

dé” con Nicky Jam, habló sobre<br />

sus inicios en el fútbol, la virtud<br />

de esta generación de artistas y<br />

el poder del remix.<br />

POR SANTIAGO TORRES<br />

Y MARÍA VILLOLA<br />

fms ESPAÑA <strong>2019</strong><br />

• 1 DIC. BARCEONA<br />

• 21 DIC. “LA FINAL” MADRID<br />

si bien vivió cierto tiempo en orlando,<br />

Florida, Rauw Alejandro se define 100% puertorriqueño.<br />

Nacido y criado en uno de los países<br />

con la música como epicentro de la cultura,<br />

a los 17 años se fue a vivir a los Estados Unidos,<br />

hasta que decidió regresar a su país natal<br />

y comenzar una carrera musical, que perdura<br />

hasta el día de hoy.<br />

“En Puerto Rico hay demasiado talento, tanto<br />

en los deportes como en la música, y van de<br />

la mano. Yo jugué al fútbol desde los 5 años. El<br />

gobierno no ha auspiciado bien el deporte, pero<br />

hay grandes jugadores que se desarrollan y se van<br />

a los Estados Unidos, a Sudamérica o a América<br />

Central. Mi norte era el balompié. Tuve la<br />

oportunidad de jugar para la selección por dos<br />

años; tuve mi placa deportiva en la universidad,<br />

pude estudiar y desarrollarme en ese deporte toda<br />

mi vida y, a la vez, tenía mi trabajo. Trabajé en<br />

restaurantes, tiendas de ropa y en almacenes. Yo<br />

siempre estaba metido haciendo un montón de<br />

cosas”, cuenta el artista.<br />

Y agrega: “Cuando empecé en la música, dejé<br />

de lado el fútbol y tuve que realizar como tres<br />

trabajos para poder pagar la producción. Poco a<br />

poco empecé a formar mi propio equipo de trabajo,<br />

que son los mismos con los que empecé y<br />

siguen hasta hoy”.<br />

Tenés dos canciones entre las 100 más<br />

populares de <strong>Argentina</strong>, ¿cómo manejás<br />

la presión del hit?<br />

-Yo no me presiono mucho. Trato de no entrar<br />

en eso porque si uno como artista entra en esa carrera<br />

de que si hiciste un buen tema tenés que hacer<br />

otro mejor, no te va a salir. Cada canción que<br />

hago, la hago con la misma entrega y el mismo<br />

amor. Me cuesta elegir una canción favorita. La<br />

última generalmente viene a ser la favorita porque<br />

es la más reciente, pero si te mantienes dándole<br />

el mismo cariño a cada canción que haces, uno<br />

nunca sabe cuando va a ser un hit. Es algo espontáneo,<br />

algo que solamente el público va a decidir.<br />

Obviamente uno va desarrollándose como artista<br />

y va encontrando su fórmula, pero la clave está en<br />

saber en qué mejorar en el estudio y en la pasión<br />

que uno le tiene a la música y a lo que hace.<br />

Respecto a las versiones remix: “Cada persona<br />

es gran parte del éxito de cada remix. En mi caso<br />

‘Toda (Remix)’, fue uno de los hits mundiales el<br />

año pasado junto a Alex Rose, Cazzu, Lenny Tavarez<br />

y Lyanno. El conjunto hizo que el tema fuera<br />

un éxito. Cada uno hace su parte y si sacas una<br />

pieza, se desmorona el remix. Pienso que cada<br />

remix es especial por cada integrante y cada tema<br />

que hiciste solo es especial porque lo hiciste tú.<br />

Siento el mismo placer de hacer un tema mío y en<br />

colaborar en un tema de otro”.<br />

¿Sos consciente de que las colaboraciones<br />

son propias de esta generación?<br />

-Si, antes era otra mentalidad. La tecnología<br />

hoy en día ayudó a los artistas independientes a<br />

sacar su música. Eso hizo que todos se tuvieran<br />

que unir, porque es otra generación y, a la vez,<br />

otra mentalidad respecto a lo que es el negocio<br />

de la música. Hoy en día hay vibras más positivas.<br />

La generación de jóvenes colabora mucho<br />

entre sí y es algo que nos conviene a todos los<br />

que recién estamos empezando.<br />

fms MÉXICO <strong>2019</strong><br />

• 8 nov. mérida<br />

• 22 DIC. “LA FINAL” cdmx<br />

fms CHILE <strong>2019</strong><br />

• 23 nov. punta arenas<br />

• 21 DIC. “LA FINAL” santiago<br />

LA RECTA FINAL<br />

SE APROXIMA...<br />

LAS FINALES DE LA FMS SÓLO EN<br />

YOUTUBE.COM/URBANROOSTERS<br />

50 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

FOTOGRAFÍA POR TUTE DELACROIX<br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

51


Agustín Casanova<br />

Abrió el Movistar Arena, Del Potro-<br />

Federer, Keane y el Trap Festival II<br />

TRAS LAS ELECCIONES Y PESE A LA INCERTIDUMBRE DEL DÓLAR<br />

Ranking<br />

SPONSORS DESTACADOS<br />

Movistar<br />

Movistar Arena<br />

“ La cumbia no<br />

entiende de clases<br />

sociales”<br />

El joven músico cuenta cómo convive con el<br />

éxito, habla del ninguneo que muchas veces<br />

recibe la cumbia y de la importancia de la<br />

meditación para mantener un equilibrio.<br />

POR SANTIAGO TORRES Y BENJAMÍN GARCÍA<br />

en los últimos años, agustín casanova se<br />

convirtió en un artista multifacético. Se lo ha podido<br />

ver en el Bailando, encarnando Aladín en<br />

la Calle Corrientes, cantando en Viña del Mar o<br />

representando al Cono Sur en los premios <strong>Billboard</strong><br />

Latinos <strong>2019</strong>. Sin embargo, reconoce que en<br />

el escenario, tanto en Márama como en su faceta<br />

solista es donde más cómodo se siente. “Disfruto<br />

de todo, pero si tengo que elegir me quedo con<br />

el vivo. Es una hora y media de pura adrenalina”,<br />

afirma uno de los máximos exponentes de la cumbia<br />

pop. En lo que va del año, el músico uruguayo<br />

lanzó tres singles “Bye Bye”, “2014” y el reciente<br />

“Tiri Tiri”, que a un mes de haber sido lanzado tiene<br />

cerca de 2 millones de visitas en Youtube.<br />

Uruguay siempre tuvo una gran tradición<br />

de músicos ¿Te sentís embajador<br />

de la música de tu país?<br />

- Es medio raro reconocerlo. Pero la verdad es<br />

que hemos tocado en escenarios muy grandes,<br />

hicimos estadios, entonces siento que llevamos la<br />

música de Uruguay a otros países. Cuando gané<br />

la Gaviota de Oro en Viña del Mar para mí fue<br />

como un trofeo.<br />

¿Inventaste un nuevo tipo de cumbia?<br />

- Sí, puede ser. Llevamos la canción de radio al<br />

ritmo de la cumbia. Fuimos varios, nosotros, Rombai,<br />

Agapornis. Al principio nos empezaron a decir<br />

que hacíamos cumbia cheta porque supuestamente<br />

era contraria a la villera. Pero la realidad es que la<br />

cumbia no entiende de clases sociales.<br />

Parecería que la cumbia es menos sofisticada<br />

que otros géneros ¿Sentís que<br />

muchas veces se la desprestigia?<br />

- Me ha pasado bastante. La cumbia es un género<br />

juzgado socialmente. Hay mucha gente que<br />

no entiende que la música es como los libros,<br />

algunos son para expresar situaciones sociales,<br />

como puede ser el rap, y otros para divertirse. Si<br />

me ponés música clásica a las 4 de la mañana en<br />

un boliche no sé si la voy a disfrutar.<br />

¿Te ves fuera de la cumbia, probando<br />

con otros ritmos?<br />

- Me veo con las baladas y con el pop urbano. De<br />

hecho lo hice en “Bailoteame”, el tema que comparto<br />

junto a Abraham Mateo & Mau y Ricky. Cuando<br />

me vinieron a ver para hacer el feat ni lo dudé.<br />

¿Qué tiene que tener una canción para<br />

que sea un hit?<br />

- A veces me pregunto si es suerte. Nos ha<br />

pasado de decir esto es un temón y después que<br />

no pegue tanto. Y también nos pasó lo contrario.<br />

“Nena” es una de ellas y tiene 140 millones. “Loquita”<br />

se le ocurrió en la ducha a Fer Vázquez de<br />

Rombai. Te puedo hablar de una buena melodía<br />

o letra, pero el hit no tiene explicación.<br />

Más allá de tu éxito en el mundo de la<br />

música también hiciste cine, teatro y<br />

televisión ¿Cómo haces para mantener<br />

los pies sobre la tierra ante la fama?<br />

- Por momentos pasa que estás en papel de<br />

estrella. Tiene mucho que ver la vida que uno<br />

lleva sobre todo en las giras, donde estás en<br />

los mejores hoteles y comés en restaurantes<br />

increíbles pero también hay mucha soledad.<br />

Yo lo soluciono meditando todos los días, eso<br />

me ordena mucho la cabeza. En estos tres años<br />

me pasaron muchas cosas, pasé por una crisis<br />

existencial muy fuerte. Pero por suerte empecé<br />

a involucrarme más en lo espiritual y empecé a<br />

entender que la vida es mágica.<br />

En plena incertidumbre en saber cómo se va acomodar el<br />

nuevo gobierno y sobre nuevas alzas del dólar que pueden<br />

alterar los costos del showbusiness, una alegría para el<br />

medio es la apertura del Arena Movistar, el estadio del BA<br />

Arena. Se dudada si iba a poder cumplir los tiempos pero<br />

finalmente lo hizo y eleva el estándar de calidad<br />

del mercado, según coincidió en su reportaje<br />

Juan Podestá de la compañía celular que tiene<br />

el naming. La inauguración fue en un evento<br />

propio el 1 de noviembre con Tini, que por esta<br />

vez no se llamó Movistar Fri y es el primero que<br />

hacen con Ake Music. Esta productora coronó<br />

así su larga seguidilla de shows de octubre.<br />

Además, se destacan Serrat-Sabina con<br />

seis fechas de Alberto Miguel/Arenas/<br />

Blueteam acordados con el Banco<br />

Patagonia; 6 Pasos con dos fechas<br />

de Chayanne y los nuevos shows de<br />

Andrés Calamaro para diciembre con<br />

Alfiz y el Banco Provincia, entre otros<br />

que mencionamos más abajo.<br />

Keane, Federer-Del Potro, Fabulosos<br />

en el Lolla y Kiss en Mayo<br />

Mientras tanto, para este año sigue liderando el<br />

mercado Move Concerts. Tras IronMaiden en Vélez y<br />

siempre con el BBVA, vienen Pati Smith el 21 de noviembre<br />

en el Luna Park, Abel Pintos el 21, 22 y 23, Keane el 29 de<br />

noviembre, el sold out con Shawn Mendes el 6 y 7 y Norah<br />

Jones el 16 de diciembre, ambos en el nuevo Movistar Arena.<br />

Pero entre los anuncios de las productoras líderes,<br />

sobresalió el mes pasado DF Entertainment con el line up<br />

del Lollapalooza 2020 con Guns n Roses y los Fabulosos<br />

Cadillacs entre otros headliners. Será en el marco de la Flow<br />

Music XP de Telecom, de nuevo con el Santander. Además,<br />

tuvieron el gran anuncio de Kiss para el Campo de Polo el<br />

9 de mayo 2020, que se suma a BackStreet Boys para el<br />

7 de marzo y Metallica el 18 de abril. Anticipa además el<br />

4 de junio 2020 a Billie Eilish en el DirecTV Arena al que<br />

hace tiempo no recurría.<br />

Es protagonista este mes también Fénix que tiene el 12<br />

de noviembre el sold out de Jack White & The Racounters<br />

en el Gran Rex, nada menos que a Roger Federer con Del<br />

Potro en noviembre en el Parque Roca con gran repercusión<br />

nacional y el Movistar Arena de Dream Theather. También<br />

sumo a Montaner en el Movistar Arena.<br />

Trap Festival II y Gracias Totales<br />

LAURIA, el otro que más produce y que es reporteado este<br />

mes, se destaca ahora especialmente con el Trap Festival II<br />

el 30 de noviembre, ya acomodado a la fecha que va a<br />

mantener dándole su lugar al ascendente género.<br />

Brahma es main sponsors junto a Claro-Samsung,<br />

Rapi Pago y el Banco Macro. Con estos últimos<br />

tiene su anuncio más reciente, Alejandro Sanz el<br />

22 de febrero 2020 en el Hipódromo de Palermo.<br />

Además, tiene a J Balvin en el Movistar Arena el 14<br />

de diciembre nuevamente con las últimas tres marcas<br />

y, con el Banco Comafi y Rapi Pago a Carlos Rivera en el<br />

Hipódromo de Palermo el 15 de diciembre.<br />

PopArt partió con todo con el estreno de Messi Cirque<br />

en Barcelona y espera para junio 2020 en Costanera<br />

Sur con Mercado Pago y Mastercard, a la par de haber<br />

anunciado su otro gran espectáculo regional,<br />

Gracias Totales de Soda Stereo con invitados<br />

entre Colombia, México, Chile y el Campo<br />

de Polo de Buenos Aires el 21 de marzo<br />

con el BBVA. Tras haber pasado a las<br />

Pelotas al 25 de abril en el Hipódromo<br />

de Palermo.<br />

300 también hace su Festival Mastai<br />

el 9 de diciembre en Mercedes y tiene a<br />

Ale- jandro Lerner el 8 de noviembre en el Luna Park.<br />

GonnaGo!, por su parte, tras hacer su nuevo festival Capital,<br />

sigue con Museum Live y para febrero ya tiene el Estadio<br />

La Plata con La Polla Records.<br />

KEANE<br />

FEDERER - DEL POTRO<br />

Las Pastillas y Babasónicos en el Luna<br />

Park<br />

El siempre imbatible Luna Park avanza con la serie de<br />

Luciano Pereyra que completará 12 fechas en diciembre<br />

con Preludio, que tiene el 7 de diciembre a David Bisbal.<br />

En noviembre también hay shows nacionales con el Quinto<br />

Escalón de Red Bull el 20, el 24 de octubre The Offspring-<br />

Bad Religion —El Teatritos, Hellnoise y Damián Antonacci—.<br />

Como shows nacionales se destacan Las Pastillas del Abuelo<br />

el 22, Babasónicos el 23 de Crack y Rata Blanca el 30 de<br />

noviembre con TM Eventos. En diciembre a Damas Gratis<br />

de Pelo Music y Los Palmeras. Al Gran Rex, por su parte,<br />

volverá David Lebón en noviembre.<br />

Flow/Telecom<br />

Lolapalooza, Tove Lo, BSB,<br />

Metallica, Kiss- DF<br />

BBVA Francés<br />

IronMaiden, Pati Smith,<br />

Shawn Mendes, Norah<br />

Jones, Keane –Move<br />

Gracias Totales - PopArt<br />

Santander<br />

Espectáculos<br />

LP, BSB, Metallica, Kiss - DF<br />

Lollapalooza 2020 – DF<br />

Mercado Pago/<br />

Mastercard<br />

Messi Cirque - PopArt<br />

Banco Patagonia<br />

Serrat/Sabina – AM/Arenas/BlueTEam<br />

Banco Provincia<br />

Andrés Calamaro - Alfiz<br />

Banco Macro<br />

Trap Festival II, J Balvin,<br />

Alejandro Sanz – LAURIA<br />

Rapipago<br />

Trap Festival II, Carlos<br />

Rivera, J Balvin, Alejandro<br />

Sanz - LAURIA<br />

Banco Comafi<br />

Carlos Rivera – LAURIA<br />

Coca-Cola<br />

Plataforma Coca-Cola<br />

for Me<br />

NTVG – Pirca<br />

52 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

FOTOGRAFÍA POR TUTE DELACROIX<br />

BILLBOARD.COM.AR 53<br />

www.prensariomusica.com


Los Palmeras<br />

La Queen<br />

“ La música<br />

tropical ganó<br />

su merecido<br />

espacio”<br />

Deicas habla sobre los casi 50<br />

años de carrera del grupo, su<br />

nuevo álbum, los cambios en la<br />

industria y sus próximos deseos.<br />

POR SANTIAGO TORRES<br />

Y BENJAMÍN GARCÍA<br />

“ Necesitamos que la música<br />

drag figure en <strong>Argentina</strong>”<br />

La artista reflexiona acerca de la importancia de<br />

creer en el propio potencial, de la necesidad de<br />

representar al universo drag en el país y de sus<br />

referentes musicales.<br />

MARÍA VILLOLA<br />

con tan solo 21 años, la queen<br />

se erige como una de las figuras<br />

drag locales con repertorio musical<br />

propio. Si bien la música ya es<br />

parte de su ADN desde los 14, este<br />

año se lanzó a los escenarios para<br />

interpretar temas con contundentes<br />

mensajes de amor propio,<br />

acompañados de videos en los que<br />

participaron integrantes del colectivo<br />

LGTB+, tal como se ve en<br />

“Rompe ese perreo”.<br />

Entre sus referentes musicales se<br />

ubican Pablo Vittar, drag queen de<br />

Brasil, Lali -artista con la que aspira<br />

a colaborar-, Cazzu y RuPaul, entre<br />

otros. “Me divierte que haya millones<br />

de estilos para elegir”, sostiene.<br />

A nivel musical, el mundo drag<br />

en <strong>Argentina</strong> no tiene mucha repercusión.<br />

La Queen con su repertorio<br />

explosivo “Lo veo lo quiero” y<br />

“Rompe ese perreo”, y su poderoso<br />

mensaje de aceptación, nació como<br />

una necesidad y una búsqueda,<br />

afirma.<br />

con casi medio siglo de trayectoria, los<br />

Palmeras se han convertido en uno de los máximos<br />

representantes, no solo de la movida tropical<br />

sino de la música argentina. “Estamos logrando lo<br />

que nos propusimos desde hace mucho tiempo”,<br />

reconoce Rubén Deicas, voz principal de la banda<br />

autora de “El Bombón”, himno de la cumbia, que<br />

hasta llegó a ser versionado en alemán.<br />

En el último tiempo el sexteto santafecino no<br />

ha parado de ampliar sus fronteras, desde grabar<br />

y tocar en vivo con 50 músicos de la Filarmónica<br />

de Santa Fe, hasta su reciente álbum, Sean<br />

Eternos, que fue presentado en el Luna Park y en<br />

el cual convocaron a distintos referentes de la música<br />

popular argentina como Andrés Calamaro,<br />

Marcela Morelo, La Mona Jiménez o Axel.<br />

En Sean Eternos hay nueve invitados<br />

muy variados y de gran reconocimiento<br />

¿Quién se encargó de esta selección?<br />

- Un poco nos encargamos nosotros junto a la<br />

discográfica. Pero el puntapié inicial lo dio Andrés<br />

Calamaro, quien nos propuso tocar “Asesina”.<br />

Actualmente la cumbia tiene su merecido<br />

respeto ¿Sentís que es un género<br />

que se valoró tarde?<br />

- La música tropical siempre ha sido orillera,<br />

marginal. Como lo fue el tango. Pero con el<br />

tiempo ganó su merecido espacio. Está en todas<br />

las clases sociales, no hay fiesta ni acontecimiento<br />

alegre en la cual no esté.<br />

Siendo líder de una de las bandas más<br />

populares de la movida tropical ¿Qué te<br />

genera el reconocimiento de la gente?<br />

- Me llama mucho la atención, porque quizás<br />

me cruzo con personas que no conozco pero me<br />

cuentan que tiene todos nuestros discos. La música<br />

llega a cualquier lado, no tiene límites.<br />

¿Qué tiene que tener una canción de<br />

cumbia para que sea hit?<br />

- Ni nosotros lo sabemos. Nos ha pasado con “El<br />

Bombón” por ejemplo. Al fin de cuenta quien decide<br />

es la gente y los que trabajan en los medios.<br />

Después de la cumbia tradicional aparecieron<br />

subgéneros como la cumbia<br />

villera o la cumbia pop ¿Qué te generaron<br />

estas apariciones en la movida<br />

tropical?<br />

- Son distintos estilos, los respeto porque sé que<br />

detrás de eso hay un trabajo impresionante. Y por<br />

supuesto que también hay cosas que consumo.<br />

¿Qué fue lo que más cambio en la<br />

industria musical en estos cincuenta<br />

años de carrera?<br />

- La piratería de discos destrozó a la industria.<br />

Creo que eso fue mortal para las compañías y<br />

para los músicos independientes.<br />

¿Y ahora, con el uso de las plataformas<br />

digitales?<br />

- Fue un adelanto que no sé si fue para bien o<br />

para mal, pero son adelantos y hay que respetarlos.<br />

¿Cómo se llevan con los shows?<br />

- Siempre vivimos del vivo, en una época llegamos<br />

a hacer siete conciertos por noche. Ahora<br />

hacemos dos, a lo sumo tres. Lo más importante<br />

es tratar de dejar conforme a la gente que pagó<br />

la entrada.<br />

¿Cuántas personas están detrás de Los<br />

Palmeras?<br />

- En este momentos somos Los Palmeras SRL,<br />

una empresa. Hay un gran engranaje detrás de<br />

esta máquina.<br />

¿En la música les queda algún sueño<br />

por concretar?<br />

- Nos gustaría tocar en la Bombonera para el<br />

festejo de nuestros cincuenta años. Justo ahora<br />

tenemos la suerte de tocar en la despedida de Román<br />

Riquelme.<br />

54 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong> FOTOGRAFÍA POR TUTE DELACROIX<br />

FOTOGRAFÍA POR TUTE DELACROIX<br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

55


Benjamín Amadeo<br />

La valentía de apostar<br />

El artista viene de editar “Las flores”, su primer featuring y junto a<br />

Los Auténticos Decadentes. “Fue una idea bastante osada”, dice.<br />

POR SANTIAGO TORRES Y MARIA VILLOLA<br />

“mucha de la alegría de mi música se la debo<br />

a haber cortado el camino de la actuación para<br />

darle prioridad al de la música. Ahora es el músico<br />

quien tiene las riendas de mi vida”, comienza<br />

diciendo Benjamín Amadeo, quien estrenó recientemente<br />

su colaboración más osada según él,<br />

de la mano de Los Auténticos Decadentes.<br />

“En su momento hubo un poco de vértigo, no<br />

por no confiar en las canciones sino porque fue<br />

dejar de lado cosas grandes y enriquecedoras”,<br />

dice el autor detrás de “Las flores”.<br />

Ya era hora de cortar con la actuación para darle<br />

lugar al proceso de composición y producción;<br />

él apuesta a la emoción antes que a la modernidad,<br />

que según el cantante ya quedó en el tiempo:<br />

“Prefiero emocionar con lo que digo o con lo que<br />

canto a que sentirme moderno. Hoy en día no hay<br />

futuro. El futuro tiene un minuto de vida, entonces<br />

hay que apostar por lo que uno siente ahora”.<br />

Benjamín Amadeo fue el responsable de la<br />

apertura de Ed Sheeran en La Plata ante 50.000<br />

personas. Era la primera vez que cantaba en un<br />

estadio y relata con humor: “Me sentí sutilmente<br />

humillado antes de verlo a él. Lo que más me<br />

emocionó de él es a dónde lleva las canciones”.<br />

Otro de sus tantos desafíos fue cantar al lado<br />

de Abel Pintos. Pero el desafío más grande recae<br />

en cuando tiene que lanzar nuevas canciones y<br />

salir a presentarlas.<br />

“Con respecto a la canción ‘Las flores’, yo ya<br />

siento que va a ser una fiesta. Todo llega más rápido,<br />

así como también podés llegar a sentir el<br />

rechazo más rápido. Es una locura entender la<br />

cantidad de indicadores que tenés para saber qué<br />

es lo que pasó con la música. Lo que más me gusta<br />

es cuando un tema te lleva al resto de las canciones.<br />

Hace poco leí que una chica descubrió mi<br />

música a través de “Las flores” y lo que más me<br />

gusta es ver cómo la gente llega a mi música”.<br />

Respecto a su colaboración con Los Auténticos<br />

Decadentes, según Benjamín “llegó por una idea<br />

mía muy osada”. En un momento llegó a dudar de<br />

si el tema no debería ser interpretado por alguien<br />

más. “Empecé a escribir la melodía y la sentía muy<br />

rioplatense. Ahí me la fui apropiando. Desde que<br />

hicimos el disco no había tenido invitaciones porque<br />

no se dio. Con esta canción, dije que era para<br />

hacer con Los Auténticos Decadentes y les chocó<br />

porque no lo veían en el radar. Pero les gustó”.<br />

La historia de la colaboración nace de una<br />

amistad con Juanchi Baleirón, líder de Los Pericos.<br />

Cuando Benjamín le mostró los demos y le<br />

comentó sobre su propuesta para Los Auténticos,<br />

Baleirón le pidió que lo acompañara a un show<br />

en aquel entonces que daría con la agrupación.<br />

La noche que tocaban, Amadeo le mostró la canción<br />

a Martín “Mosca” Lorenzo y el integrante del<br />

grupo le dijo que iba a hablar con los demás. “Al<br />

poco tiempo me dijo que les había copado el tema<br />

así que aceptaron”. Ahí fue cuando empezó todo.<br />

Benjamín Amadeo no coqueteó con la música<br />

urbana latinoamericana y agradece no haberlo<br />

hecho. “Los furores tienen magnetismo. Pero<br />

si recorrés la historia de la música, los grandes<br />

artistas nunca dejaron de ser quienes son y siempre<br />

se desprendieron un poco de lo que pasaba.<br />

Uno se va adaptando pero no tanto por querer<br />

pegarla sino porque esto es lo que escuchás diariamente”,<br />

dice.<br />

Respecto al trap local, admite: “Celebro el movimiento<br />

urbano local porque el mundo está mirando<br />

a la <strong>Argentina</strong> gracias a estos chicos y cada uno<br />

desde su lugar está haciendo lo que lo identifica.<br />

Pero nadie me creería si yo el día de mañana me<br />

pongo a rapear. Hoy en día hay que dar un poco<br />

de libertad para que cada uno haga lo que quiera,<br />

siempre y cuando le creas al artista y tenga algo<br />

para decir”.<br />

56 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

FOTOGRAFÍA POR TUTE DELACROIX


E<br />

EMERGENTES<br />

POR JUAN MANUEL PAIRONE<br />

Delfina Campos<br />

Alejo y Valentín<br />

Panchito Villa<br />

Buenos vampiros<br />

Muchos la conocen por la canción de la novela “100 días para enamorarse”<br />

y, sin embargo, Delfina Campos es mucho más, es una de las artistas<br />

más particulares del nuevo pop argentino. Sello propio, intensidad<br />

rockera y una voz inolvidable.<br />

Si hay canciones que pueden despertar algo que nunca más vuelve a<br />

apagarse, “Luminosidad” podría ser tranquilamente una de ellas. El track<br />

más escuchado actualmente en el perfil de Spotify de Delfina Campos<br />

tiene la fuerza y la sensibilidad de un himno generacional y es su propia<br />

creadora e intérprete la que le imprime ese carácter. Algo similar sucede<br />

en “Ultravioleta”, su otro simple editado en <strong>2019</strong>. Hay una sustancia X<br />

en su voz y en su forma de cantar que irradia fascinación inmediata. La<br />

banda –porque lo que suena tiene forma de banda- camina por detrás y<br />

también en paralelo. Acompaña elegante y con guiños a lo mejor del rock<br />

alternativo de guitarras de los 80 y los 90. Funciona como soporte y plataforma<br />

de despegue para las exclamaciones que son el sello de la artista.<br />

Una de las más memorables –cuando canta “no es que piense mucho<br />

en vos o en lo malo de lo que nos pasó”- sucede en “Casi extraños”, el<br />

track insignia del EP Aurora. Lanzado en 2018, ese trabajo es el que representa<br />

las diferentes variantes de su imaginario, y el que la consolida<br />

como una cantautora que trabaja en sus propios términos. Con un sonido<br />

que remite tanto a Interpol como a Mi Amigo Invencible -y más de un<br />

link a los universos de Pixies, Pavement o Wilco-, la artista se hace fuerte<br />

en su carácter y su decisión a la hora de componer con ambición pop<br />

aunque con instinto de garage. Aurora suena delicado pero nunca deja de<br />

marcar el pulso firmemente, con melodías y arreglos que secundan a la<br />

voz protagonista pero también se animan a jugar con personalidad.<br />

Curiosamente, a Campos se la conoce más por otros roles. Por un lado,<br />

hace producción periodística para La Nación y es la encargada del podcast<br />

La máquina de hacer canciones. Por el otro, es la voz de “A punto”,<br />

de Amigos Raros, el tema de cierre de cada capítulo de 100 días para enamorarse,<br />

que fue la novela que lideró rating nacional en 2018. Igualmente,<br />

basta escucharla en un par de versos y algún estribillo reciente para<br />

confirmar que todo aquello es accesorio frente a una realidad artística<br />

incuestionable: Delfina Campos es una de las grandes solistas de su generación<br />

y tiene todo para subirse al tren de la notoriedad pública y el<br />

gusto popular. Sus canciones transmiten actitud, su voz es intrigante y su<br />

música trae de vuelta un poco de ese indie-rock que, desde The Cure en<br />

adelante, se anima a colarse en las radios. Productores, programadores,<br />

difusores: es su turno.<br />

El dúo mendocino confirma la tendencia que ha instalado a la provincia<br />

como un polo artístico de la nueva canción argentina. Estarán en el próximo<br />

Lollapalooza con menos de 20 años y sólo un disco pero todo indica<br />

que es apenas el comienzo para Alejo Llanes y Valentín Castro.<br />

Está sucediendo. Así de rápido, Usted Señalemeló ya ha llegado a convertirse<br />

en referente de una generación todavía más joven de músicos. Esa<br />

sea, probablemente y para muchos, la sensación inicial después de escuchar<br />

por primera vez algunas canciones de los también mendocinos Alejo<br />

y Valentín. Algo que seguramente sea todavía más fuerte si esa primera<br />

experiencia sucede con “Pastizal”, la canción que comparte nombre con el<br />

último simple marca Beguerie-Saieg-Orozco. Como una postal acústica<br />

que gana intensidad y épica con el correr de los minutos, el tema muestra<br />

también la ambición del dúo adolescente: con la participación de Fernando<br />

Barrientos, Alejo y Valentín proyectan grandeza y fusionan con maestría el<br />

fervor rockero y la raíz folklórica.<br />

De hecho, podría decirse que la personalidad de Juan Saieg para cantar<br />

y el desparpajo de su hermano Simón, de Perras On The Beach, se cuelan<br />

consciente o inconscientemente en este binomio que, según el momento,<br />

también puede recordar a MGMT, Andrés Calamaro, The Lemon Twigs o<br />

Lisandro Aristimuño. “Presión”, “Desprotegidos”, “Al observarme”, “Niño<br />

Pez” o casi cualquiera de los tracks de Peculiares transmiten esa suerte de<br />

linaje pero no desde un lugar de referencia unívoca sino como parte de<br />

una tradición viva de la que el dúo empieza a formar parte. Valentín Castro<br />

y Alejo Llanes representan, también, a una generación nacida al calor del<br />

nuevo siglo, donde el presente y el pasado infinito conviven naturalmente.<br />

En su música van y vienen Guns N’ Roses y John Lennon, la fuerza de la<br />

balada rockera de espíritu imponente y la tonada sensible más ligada a la<br />

canción de fogón.<br />

Es en esa administración de recursos diversos donde surge la impronta<br />

particular. Y también una certeza: verlos tocar apenas en formato acústico,<br />

con sólo una guitarra, una voz principal y algunos coros, alcanza para<br />

entender que esto no es sólo un juego adolescente, algo coyuntural. Si fue<br />

así en algún momento pasado, ese tiempo quedó definitivamente atrás. Por<br />

eso, es probable que cuando Alejo y Valentín inicien la etapa inmediatamente<br />

posterior a este primer disco -trabajado durante años formativos- se<br />

pueda apreciar el crecimiento artístico que actualmente atraviesa el proyecto.<br />

Convocados al próximo Lollapalooza y ganadores de la Bienal de Arte<br />

Joven, los músicos viven un momento de confirmación. “Es por acá”, parece<br />

decirles el universo, y ellos actúan en consecuencia.<br />

CAMPOS: CECI SALAS.AYV: GENTILEZA ALEJOY VALENTÍN<br />

GENTILEZAS PANCHITO VILLA Y BUENOS VAMPIROS<br />

Toca en Gativideo y también colabora con La Vida en Familia. Armó su<br />

banda junto a músicos amigos y sus canciones cobraron vuelo propio hasta<br />

plasmarse en su primer álbum solista: el lanzamiento estrella del sello Yolanda<br />

Discos para este cierre de <strong>2019</strong>.<br />

Hay veces en que la música –entendida como una sensación- entra de<br />

lleno en el cuerpo y explota inmediatamente en chasquidos, gestos, cabeceos<br />

y movimientos “de patita”. Cuando eso sucede, generalmente tiene que<br />

ver con una buena combinación entre composición, producción e interpretación.<br />

Pero algo más pasa en el aire. Una energía abstracta impacta en el<br />

cuerpo y nos dice automáticamente que aquello que escuchamos nos resulta<br />

estimulante y despierta el motor de la curiosidad. Probablemente esa sea<br />

la mejor forma de describir el encanto inmediato que generan las canciones<br />

del debut homónimo de Panchito Villa, porteño de 22 años que acaba<br />

de publicar, casi sin darse cuenta, uno de los grandes trabajos del año.<br />

“Hoy te vi” y “Sábado temprano”, las canciones que abren el LP, son dos<br />

preciosas épicas del detalle que se centran en melodías de teclados capaces<br />

de bancarse el liderazgo de la estructura musical. Villa no es un gran cantante<br />

pero su convicción y su sentimiento son suficientes para transmitir<br />

esa animosidad que atraviesa a ambos tracks. Frescos, bien arreglados e<br />

instrumentados –con solo en fade out incluido-, los dos temas exhiben la<br />

ligereza y el easy listening que busca el músico a lo largo de todo el álbum.<br />

Hay investigación tímbrica, pequeños juegos rítmicos en la base y detalles<br />

percusivos de sutileza quirúrgica, pero no hay dudas de que estamos frente<br />

a canciones con impronta de pequeños himnos generacionales.<br />

“Rinoplastía” (¿un track perdido del mejor Intoxicados?), “Para el que<br />

duerme” o “Sentirme bien” siguen esa misma senda. Melodías cristalinas,<br />

juguetonas, con una pizca de nostalgia retro sin llegar a ser un homenaje<br />

encubierto. Desde la producción –a cargo de Julián Príncipe- el universo<br />

guitarrero a lo Mac DeMarco, con toques de dream pop y escuela nacional,<br />

se cruza con arreglos de cuerda, cortes imprevistos y una sensación<br />

general de bienestar que se imprime en el cuerpo. Para el final, un paseo a<br />

bordo de una cupé krautrockera que se mezcla con el pop de sintetizadores<br />

de Bandalos Chinos. Se llama “Tan común” y resume la versatilidad de<br />

una banda que suena como tal, más allá de la centralidad de su alma máter.<br />

¿Será que todos los responsables están sintiendo esas canciones como propias?<br />

Por lo menos esa es la sensación que queda en el ambiente.<br />

Desde Mar del Plata, este cuarteto de canciones oscuras e influencias<br />

góticas planta bandera y asoma como un nuevo exponente del nicho que<br />

aún revitaliza el sonido post-punk y la experimentación tímbrica fuera<br />

de los cánones del pop.<br />

“Sentado en la vereda, me pongo a reflexionar. Miro todas las esquinas<br />

y siento que no volverás”. Una escena de costumbrismo barrial teñida<br />

de angustia adolescente y dudas existenciales. Así empieza “Momentos”,<br />

simple debut de Buenos Vampiros, cuarteto marplatense que, de entrada,<br />

sorprende por una combustión de influencias poco comunes para las<br />

corrientes hegemónicas del pop emergente contemporáneo. El proyecto,<br />

formado hace poco más de un año por Ignacio Perrotta e Irina Tuma en<br />

guitarra y voz, Luana Giobellina en bajo y coros, y Candela Kucar Latú<br />

en batería, todavía está en el proceso previo a lanzar su primer álbum<br />

pero ya muestra una identidad fuerte. Con una imagen que hace gala de<br />

los perfiles individuales de sus integrantes y con una música etérea y rabiosa<br />

en partes iguales, Buenos Vampiros muestra que no todos los caminos<br />

conducen al formato canción estándar.<br />

De hecho, el grupo hace gala de una búsqueda alejada de la complacencia<br />

y la liviandad. La segunda mitad de “32” – su tercer track- es congruente con<br />

esta idea: una melodía de guitarra dirige un final circular donde el ruido va<br />

ganando cada vez más presencia y la idea de estrofa-puente-estribillo pierde<br />

consistencia. El timbre elegido recuerda a Marquee Moon, de Television,<br />

mezclado con los solos iniciáticos de Robert Smith. También hay ecos de una<br />

tradición local que incluye a Don Cornelio y la Zona o a Viva Elástico, a partir<br />

de una voz líder que transmite sensaciones encontradas y mucha expresividad,<br />

y recursos rítmicos que linkean con algunas de las primeras canciones<br />

de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota.<br />

Con la venia de Casa del Puente Discos –sello también marplatense ha<br />

editado a DIIV, The Radio Dept. o Slowdive, entre otros-, el cuarteto descentraliza<br />

la función de vocalista principal y aprovecha la diversidad de registros.<br />

Eso queda de manifiesto en “Paranormal”, canción donde Irina y Luana<br />

dejan su huella en forma de impostaciones teatralizadas, mientras su desparpajo<br />

recuerda a The Slits. En paralelo, el cuarteto respira una organicidad<br />

que da cuenta de la etapa que vive. Aunque todavía sea un work in progress<br />

de poco más de un año de vida, Buenos Vampiros transmite la urgencia y el<br />

“no nos importa nada” que toda banda nueva debería portar como credencial.<br />

Verlos tocar en una sesión de YouTube quizás no sea sinónimo de virtuosismo<br />

instrumental pero seguramente aumente –y con creces- las ganas<br />

de hacer pogo de cualquier mortal con sangre en las venas.<br />

58 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

59


Almendra - Almendra<br />

El génesis del rock<br />

nacional<br />

Por Sebastián Chávez<br />

“No te olvides que<br />

lo nuestro es decorativo,<br />

Emilio,<br />

siempre lo fue y<br />

lo será”, le advertía Luis Alberto<br />

Spinetta a Emilio Del Guercio en<br />

el episodio dedicado al “Muchacha<br />

(ojos de papel) en la serie documental<br />

Cómo hice. Casi a contramano<br />

de lo que se espera de él,<br />

el máximo poeta del rock argentino,<br />

lo que intentaba era sacarle<br />

solemnidad al arte y de no hacer<br />

de Almendra, ni de esa canción en<br />

particular, una cuestión de Estado.<br />

La pregunta, a 50 años de su lanzamiento,<br />

es cómo lograrlo, o cómo,<br />

en todo caso, pensar a lo decorativo<br />

de Almendra como algo menor.<br />

Apenas antes de esa declaración,<br />

miraba en retrospectiva la fascinación<br />

y el compromiso estético-político<br />

con el que componían: “Creíamos<br />

que nuestras canciones iban a<br />

cambiar el mundo”.<br />

Pensar Almendra a 50 años de<br />

su irrupción en el por entonces incipiente<br />

rock argentino y sus ecos<br />

que resuenan hasta hoy, es pensar<br />

ambos extremos. El romanticismo<br />

y el desencanto. La lágrima y el flechazo.<br />

La idealización y el escepticismo.<br />

Todo desde la óptica de<br />

cuatro jóvenes porteños de entre 18<br />

y 20 años enclaustrados en 1969.<br />

Porque a pesar de ser el disco debut<br />

del grupo, es, al mismo tiempo, la<br />

consumación de un germinar que<br />

había comenzado cuatro años atrás<br />

a partir de las inquietudes artísticas<br />

y existenciales de Spinetta y Del<br />

Guercio. Adolescentes embelesados<br />

con los Beatles, Neruda, Cortázar,<br />

Bradbury y Sartre en busca de un<br />

arte que los represente en tiempo<br />

y espacio, con la ambición de una<br />

década que soñó con lo imposible y<br />

con la introspección de todo lo que<br />

duele cuando la niñez y la adultez<br />

son equidistantes.<br />

“Sabíamos que el producto tenía<br />

que ser como barroco”, le decía<br />

Spinetta a Miguel Grinberg a la luz<br />

de las velas una noche de temporal<br />

de 1977. “Tenía que ir directamente<br />

a la poesía sin ningún tipo de<br />

prejuicios”, completaba en la misma<br />

entrevista, que se puede leer en ese<br />

libro fundamental sobre los inicios<br />

del rock argentino que es Cómo<br />

vino la mano. Ese “sin ningún tipo<br />

de prejuicios” significaba, antes que<br />

cualquier otra cosa, Libertad. Spinetta&DelGuercio&Molinari&García,<br />

con las hormonas a flor de piel, iban<br />

en busca de abrazarlo todo. El amor,<br />

la soledad (que ya habían abordado<br />

en “Tema de Pototo”), la locura, el<br />

existencialismo, la vida en la urbe...<br />

decir lo indecible a una edad en la<br />

que nada parece imposible.<br />

Musicalmente, las libertades eran<br />

las mismas. Los Beatles de “Strawberry<br />

Fields Forever” marcaban el<br />

rumbo, pero también las exploraciones<br />

de Cream, Traffic y la Incredible<br />

String Band nutrían al grupo. Así,<br />

en “Color humano”, el segundo tema<br />

del disco, se embarcan en un viaje<br />

de rock duro de 9 minutos y pocas<br />

palabras. Con Edelmiro Molinari<br />

al timón, el enredo de distorsiones<br />

sobre una base de cuatro acordes<br />

(grunge prefigurado) generan la<br />

misma alienación que las palabras<br />

sobre un universo que podía percibirse<br />

technicolor pero que escondía<br />

un blanco y negro desolador: “Somos<br />

todos colores / sin saber lo que<br />

es hoy un color”. El contraste con<br />

“Figuración” es un notable contrapunto<br />

de intensidades y texturas;<br />

allí, lo que sobresale es la flauta que<br />

potencia el clima pastoral y la lisergia<br />

como medium para expandir la<br />

consciencia y lograr la despersonalización.<br />

El plan es simple: figurarse<br />

que uno pierde la cabeza y sale a la<br />

calle para comprobar que el mundo<br />

sigue bajo el sol.<br />

Sin ningún tipo de corset, Almendra<br />

hace su disco debut una<br />

postal de época. Hay rock and roll<br />

con lirismo en “Ana no duerme”<br />

para cerrar el lado A; una dupla<br />

de pura melancolía tanguera con<br />

“Fermín” y “Plegaria para un niño<br />

dormido” (una canción que Spinetta<br />

compuso a los 15 años); una<br />

rapsodia que anticipa a Pescado<br />

Rabioso en “A estos hombres tristes”;<br />

un regreso a la flauta traversa<br />

en “Que el viento borró tus manos”<br />

y, para cerrar, las cuerdas en “Laura<br />

va”, una referencia directa a “She’s<br />

Leaving Home”, de los Beatles. Si<br />

el cancionero del rock argentino<br />

para esa época tenía la mayor parte<br />

de sus páginas aún por escribirse,<br />

cada una de las nueve canciones de<br />

Almendra funciona como disparador<br />

para que nadie en el futuro le<br />

tenga pánico a la hoja en blanco. El<br />

abanico de posibilidades a partir<br />

de entonces, era infinito. No sólo<br />

para el porvenir de cada uno de<br />

los miembros del grupo, sino para<br />

cualquiera que se arrojara a escribir<br />

rock en castellano.<br />

Almendra el disco conjuga impulso<br />

creativo e introspección en<br />

escala de grises. Eclecticismo y<br />

barroquismo como resultado de<br />

mentes en busca de todo, de una<br />

ambición adolescente que quie-<br />

re explotar colores por el aire pero<br />

que también sufre al ritmo de una<br />

ciudad que no da respiro ni tiene<br />

miramientos con el que más sufre.<br />

En la lucha entre mostrar el mundo<br />

y mostrar un mundo corregido,<br />

con la dicotomía de mantener el<br />

sueño vivo apenas dos meses antes<br />

de ingresar a la década del “The<br />

dream is over”, Almendra lucha<br />

con sus propias tensiones juveniles<br />

y también con las de su contexto.<br />

¿Hacia a dónde ir cuando el interior<br />

y el exterior son volcanes con<br />

tanta lava incandescente como ceniza<br />

inmóvil? Hacia la libertad de<br />

soñar y adolescer, aunque todo sea<br />

al mismo tiempo.<br />

“Cuando todo duerma, te robaré<br />

un color”, canta Spinetta en la inmortal<br />

“Muchacha (ojos de papel)”,<br />

ese track inicial que se inscribe en la<br />

larga tradición argentina de poner<br />

canciones tristes para sentirse mejor,<br />

y con el que logró lo imposible:<br />

que el inconsciente colectivo de un<br />

país se enamore de una canción de<br />

desamor. La idea de que los seres<br />

humanos son energías, y por lo tanto<br />

colores, sobrevuela gran parte de<br />

Almendra. En la misma entrevista<br />

que abre este artículo, Spinetta<br />

cierra su idea sobre el rol del arte<br />

en la sociedad: “Somos decoradores<br />

de todo lo otro fantástico que es<br />

la vida”. Si bien es cierto que tal vez<br />

esa frase nietzcheana de que “la vida<br />

sin música sería un error” hoy suene<br />

tan trillada como hiperbólica, lo<br />

cierto es que la vida sin los colores<br />

de Almendra hoy no sería la misma.<br />

Ni mejor, ni peor, ni error ni acierto:<br />

distinta. Y eso es mucho decir para<br />

esos cuatro decoradores de vidas,<br />

propias y ajenas.<br />

60 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

61


V<br />

VIVO · PRESENTADO POR<br />

FORD MUSTANG<br />

Herencia Custom<br />

Garage, Buenos Aires<br />

4 de octubre<br />

3 años y<br />

contando<br />

ya son tres los años que lleva<br />

Ford Mustang en el país, y el icónico<br />

auto lo festejó con un evento en<br />

Herencia Custom Garage, el pasado<br />

4 de octubre. La celebración contó<br />

con shows en vivo de Fernando<br />

Ruiz Díaz, Vitico, Juanse, Flavio<br />

Cianciarulo y Nico Bereciartua.<br />

Los músicos compartieron banda<br />

en una suerte de gran zapada del<br />

rock nacional. El repertorio contó<br />

con canciones de Catupecu Machu,<br />

Los Fabulosos Cadillacs, Los Ratones<br />

Paranoicos, Viticus y hasta<br />

clásicos de Riff.<br />

En <strong>Argentina</strong> se encuentra disponible<br />

una única versión del Mustang<br />

en colores negro, gris, rojo,<br />

azul y blanco, que cuenta con una<br />

caja automática de seis marchas y<br />

un motor V8 de 5.0 litros que genera<br />

421 caballos de fuerza.<br />

62 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

FOTOGRAFÍA POR TUTE DELACROIX<br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

63


V<br />

VIVO<br />

Actitud Freestyle<br />

Hip Hop a beneficio<br />

leccionados a partir de los videos que subieron a<br />

sus redes sociales mostrando sus habilidades en<br />

las distintas disciplinas, con el #ActitudFreestyle.<br />

Participaron artistas de diferentes lugares del país<br />

como Salta, San Juan, Córdoba, Buenos Aires y<br />

Rosario entre otras plazas.<br />

Este programa, que tiene como objetivo descubrir<br />

a los nuevos talentos del underground,<br />

se unió a una campaña solidaria donde marcas<br />

como Tuenti, Fantoche, CBSé, Flecha Estudiantil,<br />

Speed Unlimited, Stromberg, John Foos, entre<br />

otras desarrollaron para el BAR - Banco de Alimentos<br />

Rosario.<br />

Esta ONG contribuye a reducir el hambre,<br />

con el apoyo de tuenti y un show de ecko,<br />

realizaron un evento a beneficio del BAR - Banco<br />

de Alimentos de Rosario. El primer y único<br />

scouting de talento urbano Actitud Freestyle,<br />

emitido en MTV se presentó con su completo<br />

show de hip hop, en Rosario el 12 de octubre<br />

junto a un show de Ecko y de muchos artistas<br />

urbanos reconocidos en las disciplinas de rap,<br />

beatbox, baile y Djs. Todo pudo realizarse gracias<br />

al apoyo de Tuenti.<br />

Actitud Freestyle 3 presento la final del concurso<br />

que busca encontrar a los mejores artistas dentro<br />

de las categorías de beatbox, baile y freestyle.<br />

Los participantes de la competencia fueron semejorar<br />

la nutrición y evitar el desperdicio de alimentos.<br />

Es una asociación civil que forma parte<br />

de la Red <strong>Argentina</strong> de Banco de Alimentos y es<br />

miembro de la Global Foodbanking Network. Su<br />

misión es recuperar alimentos y devolverles valor<br />

a través del trabajo colaborativo con voluntarios,<br />

organizaciones y otros actores, con el fin<br />

de luchar contra la inseguridad alimentaria y la<br />

malnutrición. En la actualidad, BAR llega a 350<br />

organizaciones de Rosario y la región (comedores,<br />

merenderos, clubes, cooperativas, centros de<br />

rehabilitación, etc)<br />

En este sentido, la entrada fue anticipada, y se<br />

obtuvo donando una leche en polvo o larga vida en<br />

la Esquina SF (Bvar. Oroño y Santa Fé, Rosario).<br />

El reality #ActitudFreestyle 3 conducido por<br />

Lula Banchero, Lea Prana y JP Pellegrino, se puede<br />

ver todos los viernes a las 21 hs por MTV, con<br />

repeticiones todos los martes a las 20 hs y los domingos<br />

a las 20.30 hs. Además, el programa se encuentra<br />

en la plataforma de MTV Play y se puede<br />

ver en todas las redes sociales.<br />

64 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong>


V<br />

VIVO<br />

VIVO<br />

V<br />

TINI<br />

Luna Park<br />

26 de octubre<br />

Ya van<br />

cuatro y<br />

faltan dos<br />

la cantante argentina dio<br />

dos shows más de su serie de seis<br />

presentaciones en el mítico estadio<br />

porteño. Los días 28 y 29 de<br />

noviembre completará la hazaña.<br />

TINI estuvo acompañada por su<br />

banda y más de una decena de bailarinas,<br />

que junto a ella desplegaron<br />

todo su talento haciendo coreografías<br />

a lo largo del show.<br />

Hubo varias sorpresas como un<br />

momento acústico donde aparecieron<br />

12 músicos que la acompañaron<br />

en canciones en las que se incluyó<br />

el nuevo single “Oye” que se<br />

encuentra en el N°3 del <strong>Billboard</strong><br />

<strong>Argentina</strong> Hot 100 y el tema inédito<br />

“Diciembre”.<br />

Además tuvo artistas invitados,<br />

como el venezolano Danny Ocean<br />

con quien interpretó “Me rehúso” y<br />

más tarde invitó a Greeicy a cantar<br />

el hit “22”.<br />

“Cristina”, “Princesa” , “Quiero<br />

volver”, “Fresa” y muchos temas más<br />

fueron parte de la velada que como<br />

señalamos tiene dos nuevas fechas<br />

previstas para el 28 y 29 de noviembre,<br />

mientras que el “Quiero Volver<br />

Tour” continuará en Paraguay, Perú,<br />

Colombia y México.<br />

LP<br />

Teatro Vorterix<br />

15 de octubre<br />

Doble sold out y un<br />

regreso cercano<br />

la cantante estadounidense<br />

visitó por primera vez el país y sus<br />

shows se pudieron seguir en vivo a<br />

través de Flow Music XP. En marzo<br />

2020, regresará a la <strong>Argentina</strong> para<br />

ser parte del Lollapalooza.<br />

Su desembarco fue un furor, no<br />

solo por lo esperado que era su arribo<br />

sino porque, además, agotó los<br />

dos shows que anunció con bastante<br />

anticipación. La artista hizo delirar<br />

al público al ritmo de su gran repertorio<br />

y presentando su último álbum<br />

Heart To Mouth.<br />

Los shows de LP en el país también<br />

se pudieron disfrutar a través<br />

del streaming en vivo de Flow.<br />

Pergolizzi realizó el segundo show<br />

de la experiencia Flow Music XP,<br />

que comenzó el sábado pasado con<br />

MUSE en el Hipódromo de Palermo<br />

e incluye a más de 20 artistas internacionales<br />

de primer nivel.<br />

Luego de los shows de LP seguirán<br />

BADBADNOTGOOD y Khruangbin,<br />

el 10 de noviembre en el Teatro<br />

Vorterix; Tove Lo, el 19 de noviembre<br />

también en Teatro Vorterix;<br />

Backstreet Boys, el 7 de marzo en el<br />

Campo Argentino de Polo; el festival<br />

Lollapalooza <strong>Argentina</strong>, el 27, 28 y<br />

29 de marzo en el Hipódromo de<br />

San Isidro; Metallica, el 18 de abril de<br />

2020; y Kiss, el 9 de mayo de 2020.<br />

GENTILEZA<br />

TRIGO GERARDI<br />

66 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR 67


V<br />

VIVO<br />

VIVO<br />

V<br />

LA SOLE<br />

Teatro Vorterix<br />

5, 6, 11 y 12 de octubre<br />

Cuatro noches a pleno<br />

entre zambas, chacareras, baladas,<br />

cumbias, payadas y free style,<br />

Soledad colmó durante cuatro<br />

noches el Teatro Ópera. Además,<br />

el sábado 12 de octubre, durante<br />

la cuarta y última fecha, festejó su<br />

cumpleaños número 39, con una<br />

gran fiesta en el teatro y con unos<br />

300 fans que la esperaron hasta<br />

altas horas de la madrugada para<br />

festejar con ella.<br />

La gringa contó con un cuerpo<br />

de bailarines con estilo pop urbano<br />

que se enlazaban con el folclore,<br />

además una pareja de bailarines<br />

aéreos que por intermedio de arneses<br />

desplegaron su arte en el aire<br />

atravesando el escenario mientras<br />

Soledad interpretaba “Alfonsina y el<br />

mar” y un mix de zambas.<br />

En estos cuatro shows, Soledad<br />

estuvo acompañada por artistas invitados<br />

como Ángela Leiva, Marcela<br />

Morelo, el dúo MYA, Pedro Aznar<br />

y Luciano Pereyra. La puesta en<br />

escena contó con una innovadora<br />

proyección audiovisual en la cual<br />

La Sole interactuaba en diferentes<br />

escenarios virtuales, dándole éste un<br />

marco verdaderamente espectacular.<br />

Uno de los temas más esperados fue<br />

“Aunque me digas que no”, la balada<br />

estrenada recientemente que ya es<br />

un éxito nacional.<br />

HERNÁN<br />

CATTANEO<br />

Forja, Córdoba<br />

12 y 13 de octubre<br />

Animarse<br />

a la utopía<br />

POR JOTA AYERZA<br />

GONZALO LÓPEZ<br />

cuando en junio de este año<br />

Hernán Cattaneo fue tapa de<br />

<strong>Billboard</strong> <strong>Argentina</strong>, dejó en claro<br />

que una de sus máximas desde su<br />

regreso a vivir en el país era desintoxicar<br />

la electrónica nacional. Sin<br />

duda, con la puesta del Sunsetrip en<br />

el Campo Argentino de Polo y los<br />

shows anteriores en el Teatro Colón,<br />

dió certeros pasos en su objetivo.<br />

De esta forma, el 12 y 13 de octubre<br />

con dos shows sold out en Forja,<br />

Córdoba, consagró una búsqueda<br />

que para muchos parecía idílica. De<br />

la mano de Buenas Noches Producciones,<br />

que cumplía 20 años dentro<br />

de la industria con los shows, Cattaneo<br />

brindó dos sets para la historia.<br />

No solo desde lo musical -el primero<br />

de los sets fue un B2B con<br />

Nick Warren y el segundo solo,<br />

donde cerró con el clásico de New<br />

Order “Blue Monday”- sino también<br />

desde la logística y realización de los<br />

eventos. El ingreso a los shows contó<br />

con rigurosos controles y los puestos<br />

de hidratación siempre contaron<br />

con agua y personal.<br />

Casi 10 mil personas pasaron cada<br />

día por el predio para no perderse<br />

la cita con “El Maestro”, en la ciudad<br />

que eligió como bandera para sus<br />

shows más ambiciosos. Más de uno<br />

está esperando ansioso la próxima<br />

fecha de Cattaneo en el país.<br />

68 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR 69


V<br />

VIVO<br />

MUSE<br />

Hipódromo de Palermo<br />

11 de octubre<br />

Retrofuturismo<br />

simulado<br />

POR MARIA VILLOLA<br />

en el marco de su gira mundial<br />

‘simulation Theory World Tour’,<br />

Muse brindó un show único el<br />

viernes 11 de octubre en el que<br />

desplegó los temas de su disco más<br />

reciente, Simulation Theory, de la<br />

mano de los hits de siempre.<br />

Atravesado por la lluvia al final<br />

del concierto, el trío británico convocó<br />

a más de 20 mil personas en el<br />

Hipódromo de Palermo, protagonizando<br />

también el debut de Flow<br />

Music XP, la nueva plataforma para<br />

ver shows y festivales en vivo y por<br />

streaming. Como artistas invitados,<br />

Kaiser Chiefs y Airbag inauguraron<br />

la jornada.<br />

Si bien la presentación se adelantó<br />

debido al pronóstico meteorológico,<br />

la banda liderada por Matt<br />

Bellamy supo llevar una actuación<br />

con eje en la teoría de simulación y<br />

en un futuro distópico, en la que interpeló<br />

en varias ocasiones a la saga<br />

de Stranger Things.<br />

La puesta en escena se caracterizó<br />

por sus pantallas gigantes, una<br />

extensa pasarela, efectos especiales<br />

y bailarines con trajes futuristas,<br />

apelando a una estética ochentosa<br />

empapada de realidad virtual.<br />

Algorithm” y “Pressure” marcaron<br />

la pauta del show, con una impronta<br />

retrofuturista que acompañó<br />

a los tres miembros de la banda,<br />

que cerró su presentación con el<br />

clásico “Knights of Cydonia”, en<br />

medio de la tormenta.<br />

TRIGO GERARDI<br />

70 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

71


V<br />

VIVO<br />

MESSI 10 BY CIRQUE DU SOLEIL<br />

Barcelona, España<br />

10 de octubre<br />

Celebrar al 10<br />

cirque du soleil y popart music presentaron<br />

el estreno mundial de Messi10, el espectáculo<br />

inspirado en Leo Messi, icono mundial del deporte.<br />

El show, escrito y dirigido por el coreógrafo<br />

Mukhtar O.S. Mukhtar, estará en el Parc del<br />

Fòrum de Barcelona por los próximos meses y llegará<br />

a Buenos Aires el 11 de junio de 2020.<br />

El evento contó con la presencia de Lionel,<br />

miembros de su familia y amigos, que junto a<br />

otras celebridades nacionales e internacionales<br />

del espectáculo, la cultura, el deporte, el cine, la<br />

televisión y la política disfrutaron de este esperado<br />

estreno mundial.<br />

“Lo que hace un par de años nos parecía una<br />

locura, hoy se ha hecho realidad. Estamos orgullosos<br />

de este nuevo espectáculo que hemos creado<br />

junto a Cirque du Soleil y Leo Messi. El público<br />

ha quedado deslumbrado con este maravilloso<br />

show que traduce en lenguaje circense el talento y<br />

la pasión inigualables que Leo nos regala en cada<br />

partido”, comentó Sergio Lavié, cofundador de<br />

PopArt Music.<br />

Esta nueva súper producción es la primera incursión<br />

de Cirque du Soleil en el mundo del deporte.<br />

El espectáculo celebra el legado de Messi,<br />

destacando la riqueza de los valores universales<br />

del deporte a través de la figura de un futbolista<br />

único.<br />

“Desde que me vinieron a ver por primera vez<br />

me pareció increíble y a la vez una locura que<br />

Cirque du Soleil creara un espectáculo basado<br />

en mi pasión por el fútbol. Cirque du Soleil es un<br />

clásico de mi familia, disfrutamos mucho de sus<br />

espectáculos”, expresó Lionel Messi. “El show me<br />

encantó y me emocionó muchísimo. Creo que<br />

refleja muy bien lo que siento cada vez que entro<br />

a una cancha”.<br />

En un impresionante despliegue, un elenco de<br />

47 artistas de 19 nacionalidades (Alemania, <strong>Argentina</strong>,<br />

Australia, Bélgica, Brasil, Canadá, Chile,<br />

China, España, Estados Unidos, Etiopía, Francia,<br />

Kazajistán, Reino Unido, Rusia, Suiza, Taiwán y<br />

Ucrania) conduce al público a través de una espectacular<br />

performance de 90 minutos donde se<br />

unen el ambiente eléctrico de los estadios con la<br />

intimidad del teatro.<br />

“Traducir la grandeza de Lionel Messi en<br />

un show en vivo fue un desafío emocionante<br />

para Cirque du Soleil, y no podríamos estar<br />

más orgullosos de que finalmente Messi10 haya<br />

estrenado”, comentó Jonathan Tétrault, presidente<br />

de Cirque du Soleil. “Con PopArt Music y<br />

Sony Music Latin America, hemos producido un<br />

evento que no sólo hará que nuestras audiencias<br />

se levanten de sus asientos, también los inspirará<br />

a lograr lo imposible.”<br />

El espectáculo cuenta con una banda sonora<br />

original a cargo de Cirque du Soleil, además de<br />

música original escrita por Pinto Wahin y reversiones<br />

de diferentes artistas, a cargo de Sony<br />

Music.<br />

“Juntos con Cirque du Soleil y PopArt, estamos<br />

encantados y honrados de haber colaborado<br />

en la creación de la banda sonora de este<br />

emocionante espectáculo, y agradecemos a<br />

Leo Messi por la oportunidad de compartir su<br />

trayectoria espectacular con el mundo”, afirmó<br />

Afo Verde, Chairman & CEO of Sony Music<br />

Latin Iberia.<br />

GENTILEZA POPART MUSIC<br />

72 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

73


V<br />

VIVO<br />

LUIS FONSI<br />

Luna Park, Buenos Aires<br />

31 de octubre<br />

Un nuevo<br />

recuerdo<br />

El cantante puertorriqueño regresó al<br />

Estadio Luna Park para realizar la primera<br />

fecha de la gira latinoamericana “Vida<br />

World Tour” con un colorido despliegue y<br />

un momento acústico.<br />

POR FLORENCIA MAURO<br />

luis fonsi hizo lo suyo en el estadio porteño luna park<br />

donde ofreció un show en donde dijeron presente canciones<br />

de toda su historia y de su actual material discográfico Vida.<br />

Con mucho color en el escenario y un outfit acorde a la colorida<br />

elección Fonsi comenzó puntualmente su concierto con la<br />

canción “Imposible” acompañado por un grupo de bailarines<br />

además de su banda.<br />

El concierto estuvo dividido en partes bien marcadas y las<br />

primeras canciones elegidas fueron sus hits como “¿Quién te<br />

dijo eso?” y “Corazón en la maleta” para luego dar paso a un<br />

set acústico junto a cuatro guitarras dónde el público pudo<br />

también elegir para culminar con “Se supone”.<br />

Con cambio de vestuario y nuevamente con la banda a pleno,<br />

llegaron “Echame la culpa”, “No me doy por vencido” y<br />

“Aquí estoy yo”, dando comienzo de esta manera a la última<br />

fase del show.<br />

“Date la vuelta” y “Despacito” fueron las canciones elegidas<br />

para cerrar el concierto con el público de pie bailando y<br />

coreando las canciones. De este modo, Luis Fonsi una vez más<br />

dejo un gran recuerdo tras su paso por Buenos Aires.<br />

GENTILEZA PRENSA FONSI<br />

74 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

75


POR ADRIÁN MOUJÁN<br />

Reviews EN<br />

PROCESO<br />

Justin Bieber pidió<br />

20 millones de likes<br />

en un posteo de<br />

Instagram para editar<br />

un nuevo álbum y<br />

sucesor del exitoso<br />

Purpose antes de<br />

Navidad. En 10 días<br />

la publicación superó<br />

los 11 millones de likes<br />

¿Logrará la hazaña?<br />

BECKY G<br />

Mala Santa<br />

primer disco de la cantante<br />

nacida en Estados Unidos. Una<br />

de las princesas de la música pop<br />

urbana latina decidió lanzar su<br />

primer trabajo mostrando toda su<br />

curiosidad y su olfato para elegir<br />

hits. Rebecca Gómez, nacida en<br />

Inglewood en California, canta “ni<br />

mala ni santa” solo mujeres, dejando<br />

en claro que ella forma parte<br />

de la movida que empoderó a las<br />

chicas en la música latina junto con<br />

Karol G, Natti Natasha, Annita,<br />

Lali y Tini. Becky trabajó para este<br />

disco con productores como DJ<br />

Luian, Mambo Kingz y Hydro. Una<br />

compilación que dejó afuera sus temas<br />

en inglés, además de hits como<br />

“Booty” junto a C. Tangana y “La<br />

respuesta” junto a Maluma. Inclusive<br />

la hija de mexicanos dejo para<br />

el final del álbum a sus cortes más<br />

populares como “Sin pijama” con<br />

Natti Natasha, “Mayores” con Bad<br />

Bunny y “Cuando te besé” con Paulo<br />

Londra. En “24/7” Becky se revela<br />

como una chica fiestera, a la que<br />

le gusta moverse sabiendo que los<br />

movimientos de sus caderas atraen<br />

a hombres y mujeres. También se<br />

apoya en el romanticismo en “Vámonos”<br />

junto a Sech y en “Mejor<br />

asi” con Darrel, mientras que con<br />

los hermanos Mau & Ricky, Becky<br />

tejió el pop “Me acostumbré”. Metro<br />

cincuenta de pura nitroglicerina,<br />

armó las hits “Subiendo”, “Te<br />

pertenezco” y “Ni de ti ni de nadie”,<br />

donde se presta al cachondeo y saca<br />

a relucir toda su sensualidad. Minutos<br />

más tarde elige una acústica<br />

y una suave base para mostrarse<br />

empoderada y en formato de chica<br />

dura en “Peleas”. El disco hará bailar<br />

al público que sigue a Becky y<br />

sus videos, seguramente, marcarán<br />

tendencia.<br />

LIAM<br />

GALLAGHER<br />

Why Me? Why Not<br />

nuevo disco del ex vocalista<br />

de Oasis. El disco abre bien arriba<br />

con la guitarrera “Shockwave” que<br />

suena muy bien gracias al trabajo<br />

de los productores Greg Kurstin y<br />

Andrew Wyatt con quienes había<br />

trabajado en su anterior álbum.<br />

La sigue “One of us” una hermosa<br />

medio tempo con un gran<br />

arreglo de cuerdas y donde Liam<br />

saca a relucir su voz. La canción es<br />

un pase de facturas a su hermano<br />

Noel. La sigue la balada al mejor<br />

estilo Lennon, “Once”, donde Liam<br />

canta como el ex Beatle mientras<br />

lo acompaña una acústica a la que<br />

se le monta una eléctrica con interesantes<br />

punteos. “Now That I’ve<br />

Found You” es vital y al ex Oasis se<br />

le nota contento, mientras cuenta<br />

el reencuentro con su hija Molly<br />

tras 19 años separados. “Halo” es<br />

la canción más stoniana que haya<br />

escrito jamás un Oasis con coros<br />

gastados a lo Keith Richards, un<br />

piano en el inicio bien de garito a la<br />

que luego se le cuelga el resto de la<br />

banda con las guitarras guarreando.<br />

“Why me? Why not” también pica<br />

en punta para ser de los más interesantes<br />

del disco, sin salirse de la<br />

horma Oasis. La influencia de Lennon<br />

se mantiene en “Alright Now”<br />

con cuerpo de un pop elaborado de<br />

los 80. Mientras que para “Meadow”<br />

el Beatle elegido es George<br />

Harrison, psicodélica y melancólica<br />

para una canción en la que vuelve<br />

a pasarle factura a su hermano.<br />

El sonido de su banda regresa en<br />

“The River” bien machacante y con<br />

guitarras chirriantes. Mientras que<br />

“The gone” se le anima al country<br />

alternativo para contar el final de<br />

su última pareja. “Invisible sun” es<br />

rock de pura cepa británico donde<br />

se destacan las guitarras, mientras<br />

que “Missunderstood” bien podría<br />

haber entrado en un disco viejo de<br />

Robbie Wiliams. El tipo bocón y<br />

provocador regresa con el sonido<br />

beat de “Glimmer”.<br />

WOS<br />

Caravana<br />

primer disco de la esperanza<br />

del rap y rock nacional. La lengua<br />

más rápida de las riñas de gallo locales<br />

se despacha contra la esencia<br />

del macrismo en el hitazo “Canguro”.<br />

En “Fresco”, Valentin Oliva<br />

le mete banda con sonido funky<br />

y medio disco a una canción, en<br />

donde demuestra su velocidad en<br />

las rimas, pero también muestra su<br />

rápida y acertada adaptación a la<br />

canción en su formato tradicional.<br />

“Pantano” es hip hop bien denso y<br />

crudo, con cierto clima de G Funk<br />

para que Wos ponga en juego su<br />

título y confirme que su futuro<br />

tiene un horizonte muy amplio.<br />

“Melón y Vino” arranca algo lenta,<br />

con cierto toque de trap para<br />

llegar a un hermoso y romántico<br />

estribillo que rápidamente lo convirtió<br />

en un hit. ”Tengo estudio<br />

y un colchón/ Tengo amigos, un<br />

montón/ Tengo vino y un melón,<br />

ready para el vacilón, hey/ Tengo,<br />

gano, busco, voy, rompo todo lo<br />

que soy” es el párrafo que hoy se<br />

le escucha cantar a chicos desde<br />

6 a 25 años. Y eso confirma el logro<br />

de Wos. En “Luz delito”, Wos<br />

tiende puentes con el rock local al<br />

homenajear a Los Redonditos de<br />

Ricota. Reaparece la banda que<br />

se monta sobre el sample del riff<br />

de guitarra que Skay Beillinson<br />

plasmó en “Luzbelito” para que el<br />

joven rapero entregue su flow más<br />

urbano y su historia bonaerense<br />

más cruda. Altos elogios para Ca-<br />

7riel en guitarra, Natasha Iurcovich<br />

en bajo, Fran Azorai en teclados<br />

y Guillermo Salort en batería,<br />

los músicos que acompañaron a<br />

Wos en el disco y lo hacen en vivo.<br />

En “Okupa”, Facu Yalve aka Evlay,<br />

productor del disco, le metió una<br />

base electrónica a un rap puro,<br />

para una canción romántica y urbana.<br />

“No va a bajar” es puro trap,<br />

bien trabajado, con Wos jugándose<br />

la garganta en un cuento nocturno<br />

y barrial, muy bien logrado.<br />

SILVESTRE Y LA<br />

NARANJA<br />

Animales<br />

nuevo disco de este grupo<br />

independiente argentino que habiendo<br />

dejado el sonido neo folk<br />

de su primer trabajo, ahora se<br />

embarca en un pop funk con sintetizadores.<br />

Esa línea se ve claramente<br />

marcada en “Testigos”, que<br />

se emparenta en el sonido con<br />

Barco, Bandalos Chinos e Indios,<br />

mientras que “Loco por vos” que<br />

abre el álbum tiene un contenido<br />

dramático mucho más presente.<br />

“El instinto” tiene una cadencia<br />

que crea una atmósfera más nocturna,<br />

urbana, húmeda y pesada<br />

que genera una gigantesca e<br />

histérica metrópoli como Buenos<br />

Aires. “Sos todo lo que esta bien”<br />

tiene un clima bien ochentoso y<br />

recuerda a grupos como Human<br />

League y hasta los primeros Depeche<br />

Mode. En canciones como<br />

“Animales” y “Todas esas tardes”<br />

los sintetizadores juegan un papel<br />

primordial y recuerdan cuánto<br />

influenció Emmanuel Horvilleur<br />

a toda esta generación de bandas<br />

de pop argentino con sus discos.<br />

Aunque “Disfraces” parece extraído<br />

de su primer disco, donde<br />

el sonido remite al neo-folk de<br />

Mumford and Sons.<br />

KORN<br />

The Nothng<br />

décimo tercer disco de la<br />

banda de Ñü metal estadounidense<br />

liderada por Jonathan Davis. El<br />

álbum abre con una pieza cargada<br />

de dramatismo muy densa como<br />

“The end begins”, que se inicia<br />

con Davis recuperando los sonidos<br />

de su gaita. Otras canciones<br />

como “Cold”, “You’ll Never Find<br />

Me” y y “The Darkness is Revealing”<br />

retoman el camino tradicional<br />

de la banda con mucha fuerza<br />

como para dejar contento a los<br />

fans. “Idiosyncrasy” está entre los<br />

mejores temas del disco con sus<br />

guitarras chirriantes, sus cambios<br />

de clima, sus momentos más<br />

grooveros que le ceden el protagonismo<br />

al arranque de furia. En<br />

“The seduction of Undulgency”, la<br />

banda juega con percusiones sintetizadas<br />

y tribales para un tema<br />

retorcido y denso, donde la banda<br />

prueba con aristas más alternativas.<br />

“Finally Free” es toda una<br />

rareza ya que la banda se mete en<br />

terrenos jazzeros y de chill out y<br />

los tamiza con la rabia metalera,<br />

al estilo que lo intentó en algún<br />

momento Faith No More. “Can<br />

you hear me” es un metal recubierto<br />

de sintetizadores a lo Gary<br />

Numan, muy bien trabajado y<br />

más redondeado. La banda le rinde<br />

homenaje a su pasado en “The<br />

Ringmaster” donde mixtura la<br />

rabia metalera con algunos toques<br />

más modernos.<br />

CONOCIENDO<br />

RUSIA<br />

Cabildo y Juramento<br />

segundo trabajo del proyecto<br />

de Mateo Sujatovich que esta vez<br />

parte del electro-pop para meterse<br />

en terrenos más urbanos<br />

y tangueros con orquestaciones<br />

pop. La canción que le da nombre<br />

al disco es justamente la enorme<br />

puerta que Sujatovich le abre a las<br />

orquestaciones pop y como las<br />

cruza con mixturas del tango y lo<br />

rioplatense que usa en su fraseo.<br />

“Quiero que me llames” además le<br />

permite a Sujatovich meterse en<br />

un clima pop que en los duros 70<br />

hubiera sido cruzado por “mersa”<br />

por sonar al “Club del Clan”<br />

pero que ahora le da un toque de<br />

frescura a una recorrida nocturna<br />

por la ciudad, bien acompañado.<br />

Las cercanías hasta familiares con<br />

Coti Sorokin se notan en el tono<br />

de voz de Mateo pero también en<br />

la exquisitez de los arreglos como<br />

en “Puede ser”, bien romántica,<br />

con coquetos bronces. “En todos<br />

los lugares” tiene un clima más<br />

bromista y recuerda la veta más<br />

cancionera de Los Auténticos Decadentes.<br />

Canciones como “Montaña<br />

infinita”, “Luces de Neón” y<br />

“30 años” confirman la madurez y<br />

el crecimiento de Rusia por el contenido<br />

y la musicalidad con la que<br />

viste sus cuentos.<br />

RELS B<br />

Happy Birthday Flakko<br />

nos y portorriqueños, por esa razón<br />

en su movida urbana están presentes<br />

la salsa, el merengue, el reggae,<br />

el bolero y hasta el pop. Este punto<br />

se deja en claro en “La Latina”, bien<br />

cadenciosa desde el piano cubano al<br />

igual que la percusión orgánica. “Si<br />

no te veo” es un rico R&B, y tiene<br />

hasta un fraseo a lo Manu Chao, que<br />

hace bienvenida la mixtura de los<br />

traperos canarios. Mientras que en<br />

“Quédate, te quiero”, Rels se pone<br />

romántico sobre una base electrónica<br />

bien pop.<br />

ENRIQUE<br />

IGLESIAS<br />

Greatest Hits<br />

el español plasma en el álbum<br />

su gusto por el reggaeton, el trap y<br />

otros ritmos como el R&B. Precisamente<br />

con su amigo y socio Don Patricio,<br />

ambos plasman su gusto por<br />

el R&B y por Drake en una fresca y<br />

veraniega “¿Cómo te va querida?”,<br />

mientras que con el argentino Duki<br />

y los Rudeboyz arman “Otro cheke”,<br />

un trap latino con un piano salsero<br />

en el que hablan de millones, chicas,<br />

autos caros, el blin bling y otros vicios<br />

de multimillonarios precoces.<br />

Las Canarias han recibido a miles de<br />

inmigrantes latinos desde argentinos,<br />

uruguayos, colombianos, cubacompilación<br />

del exitoso hijo<br />

de Julio Iglesias, que incluye algunos<br />

de sus hits en castellano y en<br />

inglés. Con excepción de un par<br />

de baladas con Juan Luis Guerra<br />

y con Marco Antonio Solís, esta<br />

recopilación abarca la etapa en la<br />

que Iglesias se metió de lleno en el<br />

reggaetón, la música urbana latina<br />

y el R&B que suena en las FM<br />

estadounidenses. Así pasan hits<br />

como “Bailando” con Descemer<br />

Bueno y Gente de Zona, “I like it”<br />

y “Im a freak” con Pitbull, “Loco”<br />

con Romeo Santos, “Lloro por Ti”<br />

y “No me digas que no” con Wisin<br />

y Yandel, entre otras. Este trabajo<br />

incluye la canción “Dónde están<br />

corazón” escrita junto al argentino<br />

Coti Sorokin y rescata “Could I<br />

Have This Kiss Forever” que Iglesias<br />

interpretó junto a la trágicamente<br />

fallecida Whitney Houston<br />

y que fue escrita por la notable<br />

compositora estadounidense Diane<br />

Warren.<br />

Para las románticas incluye la versión<br />

en inglés de “Heroe”, la balada<br />

cuyo video filmó junto a Jennifer<br />

Love Hewitt y Mickey Rourke.<br />

Además de “El Perdedor” con Solís<br />

y “Cuando me enamoro” con el<br />

dominicano Juan Luis Guerra.<br />

Liam Gallagher.<br />

76 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

77


G<br />

GRACIAS X VENIR<br />

2 3<br />

4<br />

1<br />

5<br />

6<br />

7<br />

10<br />

9<br />

8<br />

11<br />

1 FEMIGANGSTA “Pajaritos”, producido por Ferlaflame, es el primer<br />

single que la cantante editó en <strong>2019</strong>.<br />

2 BIMOUD De Santiago del Estero, el rapero se instaló en Buenos<br />

Aires hace un año para empaparse en la efervesciente escena urbana<br />

argentina.<br />

3 COLOR Producido por Neuen Arte, la DJ y cantante visitó <strong>Billboard</strong> AR<br />

para hablar de “Un ratito más”.<br />

4 DABOW El DJ de EDM fue anunciado como uno de los artistas locales<br />

que será parte del Lollapalooza <strong>Argentina</strong> 2020.<br />

5 DON PATRICIO El rapero de las Islas Canarias se presentó de forma<br />

sold out en el Teatro Vorterix con su proyecto Locoplaya. Además, hay un<br />

podcast disponible con él en Spotify.<br />

6 LOULY La cantante fue anunciada dentro del line up del Lollapalooza<br />

<strong>Argentina</strong> 2020.<br />

7 NAOMI Fina & Lady es el nuevo EP de la artista.<br />

8 TALI GOYA El trapero dominicano visitó la <strong>Argentina</strong> por primera vez y<br />

nos contó que se juntó en el estudio con Neo Pistea y Duki.<br />

9 - MIKE MALVA & TOBI Los raperos estrenaron en octubre el single y<br />

video de “Otro blunt”.<br />

10 ENTRÓPICA La cantante chilena se encuentra presentando su quinto<br />

álbum de estudio Formas.<br />

11 WEST DUBAI El rapero español es el primer artista firmado por el sello<br />

que fundó Duki, SSJ Records.<br />

78 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

FOTOGRAFÍA POR TUTE DELACROIX<br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

79


Hot 100<br />

HOT 100 · PRESENTADO POR<br />

H<br />

PRESENTADO POR<br />

El primer ingreso<br />

del artista de 35<br />

años en el Hot 100<br />

también entró en<br />

el Top Country<br />

Airplay<br />

DOS<br />

SEMANAS<br />

ATRÁS<br />

SEMANA<br />

PASADA<br />

ESTA<br />

SEMANA<br />

NEW 21<br />

38 28 22<br />

TÍTULO CERTIFICACIÓN Artista<br />

PRODUCTOR (COMPOSITOR)<br />

VIBEZ<br />

J.L.HARRIS, JETSONMADE, NEEKO<br />

(J.L.KIRK, T.MORGAN, D.MOORE, J.L.HARRIS)<br />

GRABADORA / DISTRIBUIDORA<br />

DaBaby<br />

SOUTHCOAST/<br />

INTERSCOPE<br />

21 1<br />

ONLY HUMAN<br />

Jonas Brothers<br />

22 16<br />

SHELLBACK (J.JONAS, P.K.JONAS II, N.J.JONAS, SHELLBACK) REPUBLIC<br />

MEJOR<br />

RANKING<br />

SEMANAS<br />

EN CHART<br />

35 29 23<br />

ON CHILL Wale Feat. Jeremih<br />

T.MOORE, VA (O.AKINTIMEHIN,<br />

J.P.FELTON, E.BELLINGER)<br />

MAYBACH/<br />

WARNER<br />

23 8<br />

SERGIONE INFUSO/CORBIS/GETTY IMAGES<br />

STELL: MATTHEW BERINATO. SHAED: SHERVIN LAINEZ.<br />

46<br />

MATT STELL<br />

“Prayed for You”<br />

29 26 24<br />

22<br />

20 25<br />

27 21<br />

26<br />

21 23 27<br />

NEW 28<br />

- 22<br />

29<br />

50 43 30<br />

30 27 31<br />

28 24 32<br />

HOW DO YOU SLEEP? Sam Smith<br />

ILYA (S.SMITH, S.KOTECHA, I.SALMANZADEH, MAX MARTIN) CAPITOL<br />

24 11<br />

HOT GIRL SUMMER Megan Thee Stallion, Nicki Minaj & Ty Dolla $ign<br />

JUICY J, BONE COLLECTOR, CRAZY MIKE (M.PETE, J.M.HOUSTON, O.T.MARAJ,<br />

T.W.GRIFFIN JR, D.MILANO, I.E.BYNUM, J.JOHNSON, LIL YACHTY, G.O.KONAN)<br />

1501<br />

CERTIFIED/300<br />

BABY Lil Baby & DaBaby<br />

WHEEZY (D.JONES, J.L.KIRK, W.T.GLASS)<br />

QUALITY CONTROL/<br />

MOTOWN/CAPITOL<br />

11 8<br />

21 11<br />

YOU NEED TO CALM DOWN Taylor Swift<br />

J.LITTLE, T.SWIFT (T.SWIFT, J.LITTLE) REPUBLIC<br />

2 16<br />

TOES DaBaby Feat. Lil Baby & Moneybagg Yo<br />

KENNY BEATS, QUEEN SIXITES (J.L.KIRK,<br />

K.C.BLUME III, J.KARNES, J.SCHARFF, J.RUZUMNA)<br />

SOUTHCOAST/<br />

INTERSCOPE<br />

MEMORIES Maroon 5<br />

A.LEVINE, THE MONSTERS & STRANGERZ (A.N.LEVINE,<br />

M.POLLOCK, J.D.BELLION, J.K.JOHNSON, S.JOHNSON, J.K.HINDLIN)<br />

222/<br />

INTERSCOPE<br />

28 1<br />

22 2<br />

GOOD AS HELL Lizzo<br />

RICKY REED (E.B.FREDERIC, M.JEFFERSON) NICE LIFE/ATLANTIC<br />

30 6<br />

DANCING WITH A STRANGER 2<br />

STARGATE, JIMMY NAPES (J.J.NAPIER, M.S.ERIKSEN,<br />

T.E.HERMANSEN, S.SMITH, N.K.HAMILTON)<br />

Sam Smith & Normani<br />

7 38<br />

CAPITOL<br />

MY TYPE Saweetie<br />

LONDON ON DA TRACK (D.HARPER, Q.K.MARSHALL, G.BORRI, A GIBSON,<br />

JOLIE.N., L.T.HOLMES, A.D.SMALL, M.BARRETT III, C.EVANS, L.JEFFERSON, C.LOVE, J.H.SMITH)<br />

ICY/ARTISTRY<br />

WORLDWIDE/WARNER<br />

21 14<br />

Lizzo sigue de buenas<br />

en el HOT 100<br />

Lizzo logra su segundo<br />

top 40 en el <strong>Billboard</strong> Hot<br />

100. “Truth Hurts” reina<br />

por sexta semana, un aumento<br />

del 2% a sus 122<br />

millones de impresiones de audiencia<br />

en el aire, del 1% a 27.8 millones<br />

de streams en los Estados Unidos<br />

y a 19% a 30,000 copias vendidas,<br />

según Nielsen Music. Mientras tanto,<br />

“Good As Hell” salta del N°43<br />

al N°30, gracias al aumento en un<br />

50% de su alcance en radio, 10% a<br />

sus 11.4 millones de streams y un<br />

16% a sus 12,000 copias vendidas.<br />

“Truth” se lanzó originalmente en<br />

septiembre de 2017, pero recibió<br />

una atención renovada gracias a una<br />

sincronización en la película de Netflix<br />

Someone Great, que se estrenó<br />

en abril. La canción se agregó posteriormente<br />

a la versión de lujo del LP<br />

<strong>2019</strong> de Lizzo, Cuz I Love You, que<br />

alcanzó el número 4 en el <strong>Billboard</strong><br />

200 en septiembre. (El sencillo<br />

principal del set, “Juice”, alcanzó el<br />

número 82 en el Hot 100, también<br />

en septiembre, después Atlantic Records<br />

se volcó para promover “Truth”).<br />

“Good” se remonta aún más<br />

atrás, ya que se lanzó por primera<br />

vez en marzo de 2016 del debut de<br />

Lizzo EP, Coconut Oil. Simultáneamente<br />

con el resurgimiento de “Truth”<br />

y su interpretación animada de<br />

las dos canciones durante un popurrí<br />

en los MTV Video Music Awards<br />

(26 de agosto), Atlantic comenzó a<br />

trabajar “Good” como su nuevo sencillo<br />

de radio. —GARY TRUST<br />

DOS<br />

SEMANAS<br />

ATRÁS<br />

SEMANA<br />

PASADA<br />

ESTA<br />

SEMANA<br />

1 1 1 #1<br />

2 2 2<br />

4 3 3<br />

6 4<br />

4<br />

7 5<br />

5<br />

3 7 6<br />

6 WKS<br />

TRUTH HURTS 2 Lizzo<br />

RICKY REED, TELE (E.B.FREDERIC,<br />

M.JEFFERSON, S.CHEUNG, JESSE SAINT JOHN)<br />

SENORITA<br />

NICE LIFE/<br />

ATLANTIC<br />

Shawn Mendes & Camila Cabello<br />

ANDREW WATT, BENNY BLANCO (S.MENDES, K.C.CABELLO, A. WOTMAN,<br />

B.J.LEVIN, A.TAMPOSI, C.E.AITCHISON, J.PATTERSON, M.A.HOIBERG)<br />

SOMEONE YOU LOVED<br />

TMS (L.CAPALDI, ROMANS,<br />

B.KOHN, P.KELLEHER, T.BARNES)<br />

RAN$OM<br />

N.MIRA, T.TAYLOR<br />

(T.J.A.SHARPE, N.MIRA, T.TAYLOR)<br />

NO GUIDANCE<br />

VINYLZ, J LOUIS, 40, T.WALTON (C.M.BROWN, A.GRAHAM, A.HERNANDEZ,<br />

N.J.SHEBIB, J.HUIZAR, T.WALTON, N.CHARLES, T.J.BRYANT, M.P.LEBRUN)<br />

BAD GUY<br />

F.B.O’CONNELL (B.E.O’CONNELL, F.B.O’CONNELL)<br />

SYCO/ISLAND/<br />

EPIC/REPUBLIC<br />

Lewis Capaldi<br />

VERTIGO/<br />

CAPITOL<br />

Lil Tecca<br />

GALACTIC/<br />

REPUBLIC<br />

1 22<br />

1 15<br />

3 21<br />

4 18<br />

Chris Brown Feat. Drake<br />

5 17<br />

CBE/RCA<br />

Billie Eilish<br />

DARKROOM/<br />

INTERSCOPE<br />

1 27<br />

CIRCLES Post Malone<br />

9 8 7 AIR 4 5<br />

REPUBLIC<br />

5 6 8<br />

8 9 9<br />

10 10<br />

10<br />

TÍTULO CERTIFICACIÓN Artista<br />

PRODUCTOR (COMPOSITOR)<br />

GRABADORA / DISTRIBUIDORA<br />

PANINI<br />

POST MALONE, FRANK DUKES, L.BELL (L.B.BELL,<br />

A.R.POST, A.FEENY, B.WALSH, K.GUNESBERK)<br />

TAKE A DAYTRIP, DOT DA GENIUS (M.L.HILL,<br />

D.M.A.BAPTISTE, D.BIRAL, O.OMISHORE, K.COBAIN)<br />

GOODBYES<br />

B.D.LEE, L.BELL (A.R.POST, J.L.WILLIAMS,<br />

B.D.LEE, L.B.BELL, B.WALSH, V.L.BLAVATNIK, J.L.FOUTZ)<br />

Lil Nas X<br />

5 15<br />

COLUMBIA<br />

Post Malone Feat. Young Thug<br />

3 13<br />

REPUBLIC<br />

OLD TOWN ROAD 3 Lil Nas X Feat. Billy Ray Cyrus<br />

YOUNGKIO, M.T.REZNOR, A.M.ROSS (M.L.HILL,<br />

K.ROUKEMA, M.T.REZNOR, A.M.ROSS, B.R.CYRUS, J.A.DONALD)<br />

MEJOR<br />

RANKING<br />

SEMANAS<br />

EN CHART<br />

COLUMBIA<br />

1 31<br />

BILLBOARD ARGENTINA HOT 100: LAS CANCIONES ACTUALES MÁS POPULARES DE LA SEMANA EN TODOS LOS GÉNEROS,<br />

RANKEADAS POR LA ACTIVIDAD EN LOS SERVICIOS LÍDERES DE STREAMING, ASÍ COMO TAMBIÉN EN LAS EMISORAS DE<br />

RADIO Y EN LAS CADENAS DE TELEVISIÓN. DATOS PROPORCIONADOS, ENTRE OTRAS FUENTES, POR BMAT Y NIELSEN MUSIC.<br />

BILLBOARD ARGENTINA HOT 100: LAS CANCIONES ACTUALES MÁS POPULARES DE LA SEMANA EN TODOS LOS GÉNEROS,<br />

RANKEADAS POR LA ACTIVIDAD EN LOS SERVICIOS LÍDERES DE STREAMING, ASÍ COMO TAMBIÉN EN LAS EMISORAS DE<br />

RADIO Y EN LAS CADENAS DE TELEVISIÓN. DATOS PROPORCIONADOS, ENTRE OTRAS FUENTES, POR BMAT Y NIELSEN MUSIC.<br />

¿Cómo fue que la canción te generó<br />

un negocio con Sony Music en 2018?<br />

Empezó a funcionar bien en<br />

streaming y filmamos un video.<br />

Luego mi manager recibió un llamado<br />

de Sony y Barry Weiss. Querían<br />

comenzar a trabajar un proyecto<br />

country.<br />

¿Tuviste vitoreos de otros artistas?<br />

Avril Lavigne puso mi canción en su<br />

SHAED<br />

“Trampoline”<br />

DOS<br />

SEMANAS<br />

ATRÁS<br />

SEMANA<br />

PASADA<br />

ESTA<br />

SEMANA<br />

11 11 11<br />

12 12 12<br />

- 17 13 STM<br />

16 15 14<br />

14 13 15<br />

15 14 16<br />

18 16 17<br />

I DON’T CARE<br />

MAX MARTIN, SHELLBACK, FRED (E.C.SHEERAN,<br />

F.GIBSON, MAX MARTIN, SHELLBACK, J.D.BIEBER, J.BOYD)<br />

Ed Sheeran & Justin Bieber<br />

SCHOOLBOY/RAYMOND<br />

BRAUN/ATLANTIC/DEF JAM<br />

2 21<br />

TALK 2 Khalid<br />

DISCLOSURE (K.D.ROBINSON, H.LAWRENCE, G.LAWRENCE) RIGHT HAND/RCA<br />

3 34<br />

INTRO DaBaby<br />

DJ KID (J.L.KIRK, D.DUNWOOD) SOUTHCOAST/INTERSCOPE<br />

13 2<br />

BEAUTIFUL PEOPLE Ed Sheeran Feat. Khalid<br />

SHELLBACK, MAX MARTIN, FRED, E.SHEERAN (E.C.SHEERAN,<br />

F.GIBSON, MAX MARTIN, SHELLBACK, K.D.ROBINSON)<br />

RIGHT HAND/<br />

ATLANTIC/RCA<br />

14 14<br />

SUNFLOWER 3 Post Malone & Swae Lee<br />

1 50<br />

REPUBLIC<br />

L.BELL, C.LANG (A.R.POST, L.B.BELL,<br />

W.T.WALSH, K.M.I.SHAMAN BROWN, C.LANG, C.A.ROSEN)<br />

SUCKER 2 Jonas Brothers<br />

1 31<br />

REPUBLIC<br />

R.B.TEDDER, FRANK DUKES (R.B.TEDDER,<br />

J.JONAS, A.FEENY, L.B.BELL, N.J.JONAS, P.K.JONAS II)<br />

MONEY IN THE GRAVE<br />

Drake Feat. Rick Ross<br />

CYDNEY CHRISTINE, L.CURRIE, ASOTERIC (A.GRAHAM,<br />

OVO SOUND/<br />

W.L.ROBERTS II, L.CURRIE, C.DADE, A.JOERGENSEN)<br />

REPUBLIC<br />

TRAMPOLINE SHAED<br />

34 32 18 SAL<br />

HOT SHOT<br />

DEBUT 19<br />

20 18 20<br />

Instagram Story. Eso ayudó bastante,<br />

además yo era fan de ella. Brian<br />

Kelly y Florida Georgia también<br />

compartieron la canción. La razón por<br />

la cual todos conectan con ella hizo<br />

que el track creciera.<br />

Tras el remix con Zayn, el track saltó<br />

del 44 al 10 en el Digital Song Sale, y<br />

aumentó un 156% sus ventas en una<br />

semana. —taylor weatherby<br />

TÍTULO CERTIFICACIÓN Artista<br />

PRODUCTOR (COMPOSITOR)<br />

SHAED, A.MENDOZA (C.LEE,<br />

S.ERNST, M.ERNST, A.MENDOZA)<br />

PHOTO FINISH/<br />

CAROLINE<br />

BOP DaBaby<br />

JETSONMADE, STARBOY<br />

(J.L.KIRK, T.MORGAN, A.M.MENDO)<br />

SOUTHCOAST/<br />

INTERSCOPE<br />

SUGE 2 DaBaby<br />

JETSONMADE, POOH BEATZ<br />

(J.L.KIRK, T.MORGAN, D.CLEMONS)<br />

GRABADORA / DISTRIBUIDORA<br />

SOUTHCOAST/<br />

INTERSCOPE<br />

MEJOR<br />

RANKING<br />

SEMANAS<br />

EN CHART<br />

7 16<br />

18 18<br />

19 1<br />

7 27<br />

32 34 33<br />

59 38 34<br />

24 33 35<br />

19<br />

19 36<br />

39 35<br />

37<br />

52 47 38<br />

25<br />

30 39<br />

17 25 40<br />

23 31 41<br />

40 37<br />

42<br />

NEW 43<br />

43 41<br />

44<br />

49 44 45<br />

57 54 46<br />

NEW 47<br />

47 39<br />

48<br />

NEW 49<br />

36 40 50<br />

WITHOUT ME 5 Halsey<br />

1 52<br />

CAPITOL<br />

L.BELL (L.B.BELL, A.R.ALLEN, A.FRANGIPANE,<br />

DELACEY, J.TIMBERLAKE, T.V.MOSLEY, S.S.STORCH)<br />

223’S YNW Melly & 9lokknine<br />

ROCCO DID IT AGAIN!, 9LOKKNINE<br />

(R.VALDES, J.D.SMITH, J.M.DEMONS)<br />

YNW<br />

MELLY/300<br />

34 4<br />

WOW. Post Malone<br />

L.BELL, FRANK DUKES (A.R.POST, L.B.BELL, A.FEENY, W.T.WALSH) REPUBLIC<br />

2 41<br />

BOYFRIEND Ariana Grande & Social House<br />

E.BARRERA, S.FRANKS, T.BROWN (E.BARRERA,<br />

S.FRANKS, T.BROWN, A.GRANDE, M.FOSTER, C.ANDERSON)<br />

SRV/SILENT/<br />

REPUBLIC<br />

HOT Young Thug Feat. Gunna<br />

WHEEZY(J.L.WILLIAMS,<br />

W.T.GLASS, S.G.KITCHENS)<br />

YOUNG STONER LIFE/<br />

ATLANTIC/300<br />

ONE THING RIGHT Marshmello & Kane Brown<br />

MARSHMELLO (MARSHMELLO,<br />

K.BROWN, J.FRASURE, J.HOGE,M.MCGINN)<br />

JOYTIME COLLECTIVE/<br />

RCA NASHVILLE/RCA<br />

THE GIT UP Blanco Brown<br />

BLANCO BROWN<br />

(B.A.III)<br />

TRAILERTRAPMUSIC/BMG/WHEELHOUSE/<br />

STONEY CREEK/BROKEN BOW/WARNER<br />

8 9<br />

26 7<br />

38 15<br />

14 17<br />

TAKE WHAT YOU WANT Post Malone Feat. Ozzy Osbourne & Travis Scott<br />

8 4<br />

REPUBLIC<br />

L.BELL, ANDREW WATT (A.R.POST, J.OSBOURNE,<br />

TRAVIS SCOTT, L.B.BELL, A.WOTMAN, B.WALSH)<br />

IF I CAN’T HAVE YOU<br />

S.MENDES, T.GEIGER (S.MENDES,<br />

S.HARRIS, T.GEIGER, N.MERCEREAU)<br />

Shawn Mendes<br />

ISLAND/<br />

REPUBLIC<br />

2 22<br />

CAMELOT NLE Choppa<br />

FRESHDUZIT (B.L.POTTS, D.TRIPLETT) NLE CHOPPA/WARNER<br />

37 3<br />

IPHONE DaBaby & Nicki Minaj<br />

SETHINTHEKITCHEN (J.L.KIRK,<br />

O.T.MARAJ, R.J.PARTARO IV)<br />

SOUTHCOAST/<br />

INTERSCOPE<br />

43 1<br />

CASH SHIT Megan Thee Stallion Feat. DaBaby<br />

LIL JU (M.PETE, J.M.MASON, J.L.KIRK) 1501 CERTIFIED/300<br />

36 15<br />

LOVER Taylor Swift<br />

J.M.ANTONOFF, T.SWIFT (T.SWIFT) REPUBLIC<br />

10 7<br />

PRAYED FOR YOU Matt Stell<br />

A.BOWERS, M.STELL<br />

(M.STELL, A.BOWERS, A.CRUZ)<br />

WIDE OPEN/RECORDS/GOOD<br />

COMPANY/ARISTA NASHVILLE<br />

46 9<br />

OFF THE RIP DaBaby<br />

SEAN DA FIRZT (J.L.KIRK, A.L.MOSLEY) SOUTHCOAST/INTERSCOPE<br />

47 1<br />

I DON’T KNOW ABOUT YOU Chris Lane<br />

J.MOI (A.GORLEY, M.W.HARDY, H.PHELPS, J.RODGERS) BIG LOUD<br />

39 13<br />

POP STAR DaBaby Feat. Kevin Gates<br />

CASH MONEY AP (J.L.KIRK, K.J.GILYARD, A.PETIT)<br />

SOUTHCOAST/<br />

INTERSCOPE<br />

THE LONDON Young Thug, J. Cole & Travis Scott<br />

T-MINUS (J.L.WILLIAMS, T.WILLIAMS<br />

, J.COLE, TRAVIS SCOTT, BABYFACE)<br />

YOUNG STONER LIFE/<br />

ATLANTIC/300<br />

49 1<br />

12 19<br />

80 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong><br />

BILLBOARD.COM.AR<br />

81


H<br />

HOT 100 · PRESENTADO POR<br />

DOS<br />

SEMANAS<br />

ATRÁS<br />

SEMANA<br />

PASADA<br />

ESTA<br />

SEMANA<br />

NEW 51<br />

26 36 52<br />

55 56 53<br />

53 49<br />

54<br />

NEW 55<br />

NEW 56<br />

61 57 57<br />

62 58 58<br />

51<br />

51 59<br />

45 60 60<br />

54 55<br />

61<br />

72 64 62<br />

NEW 63<br />

TÍTULO CERTIFICACIÓN Artista<br />

PRODUCTOR (COMPOSITOR)<br />

RAW SHIT<br />

TAJH MONEY (J.L.KIRK, K.CEPHUS,<br />

Q.K.MARSHALL, K.K.BALL, T.VAUGHN)<br />

DaBaby Feat. Migos<br />

SOUTHCOAST/ 51 1<br />

INTERSCOPE<br />

ENEMIES Post Malone Feat. DaBaby<br />

L.BELL (A.R.POST, J.L.KIRK, L.B.BELL, B.WALSH) REPUBLIC<br />

16 4<br />

BALLIN’ Mustard Feat. Roddy Ricch<br />

MUSTARD, GYLTTRYP (D.I.MCFARLANE,<br />

S.R.KHAN ZAMAN KHAN, R.W.MOORE, JR., D.JONES)<br />

10 SUMMERS/<br />

INTERSCOPE<br />

53 11<br />

TIME NF<br />

T.PROFITT, NF (N.FEUERSTEIN, T.PROFITT) NF REAL MUSIC/CAROLINE<br />

49 11<br />

GOSPEL DaBaby Feat. Chance The Rapper, Gucci Mane & YK Osiris<br />

1ST CLASS, JETSONMADE, MANTIZ (J.L.KIRK, O.WILLIAMS,<br />

C.J.BENNETT, R.D.DAVIS, T.MORGAN, K.GRIFFIN, J.MCCORKLE)<br />

SOUTHCOAST/<br />

INTERSCOPE<br />

55 1<br />

WRITING ON THE WALL French Montana Feat. Post Malone, Cardi B & Rvssian<br />

NOT LISTED (NOT LISTED) BAD BOY/EPIC<br />

56 1<br />

HEAT Chris Brown Feat. Gunna<br />

57 5<br />

CBE/RCA<br />

BUDDAHBLESS (C.M.BROWN, T.B.DOUGLAS, SR.,<br />

A.L.SMALL, K.THOMAS, M.PITTS, L.S.ROGERS, S.G.KITCHENS)<br />

EVEN THOUGH I’M LEAVING Luke Combs<br />

S.MOFFATT (L.COMBS,<br />

W.B.DURRETTE, R.FULCHER)<br />

RIVER HOUSE/<br />

COLUMBIA NASHVILLE<br />

LIVING Dierks Bentley<br />

R.COPPERMAN, JON RANDALL<br />

(R.COPPERMAN, J.M.NITE, A.GORLEY, D.BENTLEY)<br />

CAPITOL<br />

NASHVILLE<br />

58 5<br />

51 10<br />

GRAVEYARD Halsey<br />

45 3<br />

CAPITOL<br />

J.BELLION, L.BELL, OJIVOLTA, THE MONSTERS & STRANGERZ<br />

(A.R.ALLEN, J.D.BELLION, L.B.BELL, A.FRANGIPANE, J.K.JOHNSON, S.JOHNSON, M.WILLIAMS)<br />

LIAR<br />

ANDREW WATT, THE MONSTERS & STRANGERZ (K.C.CABELLO, A.WOTMAN, A.TAMPOSI,<br />

J.D.BELLION, S.JOHNSON, J.K.JOHNSON, L.RICHIE, U.EKBERG, J.BERGGREN, M.BERGGREN, J.BERGGREN)<br />

Camila Cabello<br />

54 4<br />

SYCO/EPIC<br />

ONE MAN BAND Old Dominion<br />

S.MCANALLY (M.RAMSEY, T. ROSEN, B.TURSI, J.OSBORNE) RCA NASHVILLE<br />

62 6<br />

REALLY DaBaby Feat. Stunna 4 Vegas<br />

SETHINTHEKITCHEN (J.L.KIRK, K.CALDWELL, R.J.PARTARO IV)<br />

GRABADORA / DISTRIBUIDORA<br />

SOUTHCOAST/<br />

INTERSCOPE<br />

MEJOR<br />

RANKING<br />

SEMANAS<br />

EN CHART<br />

63 1<br />

DOS<br />

SEMANAS<br />

ATRÁS<br />

SEMANA<br />

PASADA<br />

ESTA<br />

SEMANA<br />

NEW 81<br />

67<br />

70 82<br />

88 76<br />

83<br />

TÍTULO CERTIFICACIÓN Artista<br />

PRODUCTOR (COMPOSITOR)<br />

CHICKEN NOODLE SOUP j-hope Feat. Becky G.<br />

JINBO (PDOGG, R.M.GOMEZ,<br />

J.M.FRIAS, J-HOPE, SUPREME BOI, JINBO)<br />

BIGHIT ENTERTAINMENT/<br />

COLUMBIA<br />

81 1<br />

CALLAITA Bad Bunny & Tainy<br />

52 17<br />

RIMAS<br />

TAINY, F.SALDANA, TUNES<br />

(B.A.MARTINEZ OCASIO, F.G.ORTIZ TORRES)<br />

TIP OF MY TONGUE Kenny Chesney<br />

R.COPPERMAN, K.CHESNEY<br />

(K.CHESNEY, R.COPPERMAN, E.C.SHEERAN)<br />

GRABADORA / DISTRIBUIDORA<br />

BLUE CHAIR/WARNER<br />

MUSIC NASHVILLE/WEA<br />

SHAWN<br />

M ENDES<br />

AND CAMILA<br />

C ABELLO<br />

“Señorita”<br />

Shawn Mendes supera el récord<br />

por más N°1 como artista solista<br />

masculino en el Adult Top 40<br />

airplay con la llegada de “Señorita”<br />

a la cima. Así, el canadiense suma<br />

seis llegadas a lo más alto en el<br />

chart y supera el récord de Ed<br />

Sheeran (5 en total).<br />

MEJOR<br />

RANKING<br />

SEMANAS<br />

EN CHART<br />

76 12<br />

MENDES: JOHN SHEARER/GETTY IMAGES. MONTANA: SCOTT DUDELSON/GETTY IMAGES. J-HOPE: CORTESÍA DE BIG HIT ENTERTAINMENT.<br />

65 66 64<br />

68 65 65<br />

SOUTHBOUND Carrie Underwood<br />

D.GARCIA, C.UNDERWOOD<br />

(C.UNDERWOOD, D.A.GARCIA, J.MILLER)<br />

CAPITOL<br />

NASHVILLE<br />

LOVE YOU TOO LATE Cole Swindell<br />

M.R.CARTER (C.SWINDELL, M.R.CARTER, B.KINNEY)<br />

WARNER MUSIC<br />

NASHVILLE/WMN<br />

64 12<br />

65 9<br />

NEW 84<br />

87 81 85<br />

HEARTACHE MEDICATION Jon Pardi<br />

J.PARDI, B.BUTLER, R.GORE<br />

(J.PARDI, BARY DEAN, N.HEMBY)<br />

CAPITOL<br />

NASHVILLE<br />

84 1<br />

WHAT HAPPENS IN A SMALL TOWN Brantley Gilbert + Lindsay Ell<br />

D.HUFF (B.GILBERT, R.AKINS, B.BERRYHILL, J.DUNNE) VALORY<br />

81 8<br />

FRENCH MONTANA<br />

FEAT. POST MALONE,<br />

CARDI B AND RVSSIAN<br />

“Writing on the Wall”<br />

74 68 66<br />

58<br />

61 67<br />

33 48 68<br />

NEW 69<br />

56 62 70<br />

13<br />

52 71<br />

63 69 72<br />

NEW 73<br />

31 53 74<br />

94 74 75<br />

91 79 76<br />

84 75 77<br />

64 67 78<br />

81 71<br />

79<br />

42 59 80<br />

GOOD VIBES Chris Janson<br />

Z.CROWELL, C.JANSON<br />

(C.JANSON, Z.CROWELL, A.GORLEY)<br />

WARNER MUSIC<br />

NASHVILLE/WAR<br />

MOTIVATION Normani<br />

ILYA (A.GRANDE, I.SALMANZADEH,<br />

S.KOTECHA, MAX MARTIN, N.K.HAMILTON)<br />

KEEP COOL/<br />

RCA<br />

66 5<br />

33 7<br />

SAINT-TROPEZ Post Malone<br />

18 4<br />

REPUBLIC<br />

FRANK DUKES, J.A.SWEET, W.LANE (A.R.POST, A.FEENY,<br />

J.A.SWEET, N.JAHANBIN, P.JAHANBIN, L.B.BELL, B.WALSH)<br />

XXL DaBaby<br />

PRODUCER 20 (J.L.KIRK, A.L.FOX) SOUTHCOAST/INTERSCOPE<br />

69 1<br />

CHINA Anuel AA, Daddy Yankee, Karol G, Ozuna & J Balvin<br />

TAINY (E.GAZMEY SANTIAGO, J.C.OZUNA ROSADO, V.SAAVEDRA, KAROL<br />

G, R.L.AYALA RODRIGUEZ, J.A.OSORIO BALVIN, M.E.MASIS FERNANDEZ)<br />

DON’T CALL ME ANGEL (CHARLIE’S ANGELS)<br />

MAX MARTIN, ILYA (M.CYRUS, MAX MARTIN, S.KOTECHA,<br />

I.SALMANZADEH, A.S.MIETTINEN, LANA DEL REY, A.GRANDE)<br />

REAL HASTA<br />

LA MUERTE<br />

43 11<br />

Ariana Grande, Miley Cyrus & Lana Del Rey<br />

13 3<br />

REPUBLIC<br />

LALALA<br />

Y2K & bbno$<br />

55 14<br />

Y2K (A.STARACE, A.GUMUCHIAN) BBNO/Y2K/COLUMBIA<br />

PROLLY HEARD DaBaby<br />

AMBREZA, DJ CLUE, FLIP_00, M.WILLIAM<br />

(J.L.KIRK, E.SHAW, M.MORAITES, M.D.LIYEW, J.LEE)<br />

SOUTHCOAST/<br />

INTERSCOPE<br />

73 1<br />

HOLLYWOOD’S BLEEDING Post Malone<br />

L.BELL, B.D.LEE (A.R.POST, L.B.BELL, B.D.LEE, B.WALSH, C.LANG) REPUBLIC<br />

15 4<br />

PLAYING GAMES Summer Walker<br />

LONDON ON DA TRACK (S.WALKER,<br />

L.T.HOLMES, A.ROBINSON, K.R.BAILEY, C.GRIFFIN)<br />

LVRN/<br />

INTERSCOPE<br />

HOT GIRL BUMMER blackbear<br />

A.M.GOLDSTEIN, BLACKBEAR<br />

(A.M.GOLDSTEIN, M.T.MUSTO)<br />

BEARTRAP/ALAMO/<br />

INTERSCOPE<br />

74 5<br />

76 3<br />

EVERY LITTLE THING Russell Dickerson<br />

C.BROWN (R.DICKERSON, P.WELLING, C.BROWN) TRIPLE TIGERS<br />

75 5<br />

OTRO TRAGO Sech, Darell, Nicky Jam, Ozuna & Anuel AA<br />

34 17<br />

RICH<br />

DIMELO FLOW (C.I.MORALES WILLIAMS, O.E.CASTRO HERNANDEZ, J.VASQUEZ VALDES, J.J.MENDEZ,<br />

N.RIVERA CAMINERO, J.C.OZUNA ROSADO, E.GAZMEY SANTIAGO, V.SAAVEDRA, J.D.MEDINA VELEZ)<br />

BABY SITTER DaBaby Feat. Offset<br />

GO GRIZZLY, MARIIBEATZ (J.L.KIRK,<br />

K.CEPHUS, J.A.MASSEY, GO GRIZZLY)<br />

SOUTHCOAST/<br />

INTERSCOPE<br />

71 8<br />

DIE FOR ME Post Malone Feat. Future & Halsey<br />

20 4<br />

REPUBLIC<br />

L.BELL, ANDREW WATT, HAPPY PEREZ (A.R.POST, N.D.WILBURN,<br />

A.FRANGIPANE, L.B.BELL, A.WOTMAN, N.PEREZ, B.WALSH)<br />

NEW 86<br />

48 63 87<br />

82 77<br />

88<br />

NEW 89<br />

80<br />

82 90<br />

100 85<br />

91<br />

66 72 92<br />

69 73 93<br />

BY MY LONELY Kevin Gates<br />

NOT LISTED (NOT LISTED) BREAD WINNERS’ ASSOCIATION/ATLANTIC<br />

86 1<br />

ON THE ROAD Post Malone Feat. Meek Mill & Lil Baby<br />

22 4<br />

REPUBLIC<br />

L.BELL, N.MIRA (A.R.POST, R.R.WILLIAMS,<br />

D.JONES, L.B.BELL, N.MIRA, B.WALSH, T.J.HOLLINS, JR.)<br />

RIGHT BACK Khalid Feat. A Boogie Wit da Hoodie<br />

STARGATE, SCRIBZ RILEY, CHARLIE HANDSOME, D.KOSIAK (K.D.ROBINSON, M.S.ERIKSEN, T.E.HERMANSEN, CHARLIE<br />

HANDSOME, M.O.RILEY, D.KOSIAK, R.JERKINS, B.G.RUSSELL, J.SKINNER, J.TEJEDA, J.THOMAS, M.WILLIAMS, A BOOGIE WIT D)<br />

RIGHT<br />

HAND/RCA<br />

THERE HE GO DaBaby<br />

LONDON ON DA TRACK<br />

(J.L.KIRK, L.T.HOLMES)<br />

SOUTHCOAST/<br />

INTERSCOPE<br />

73 10<br />

89 1<br />

F.N Lil Tjay<br />

MB13 BEATZ (LIL TJAY, M.A.BELL, A.ROMANOV) COLUMBIA<br />

68 8<br />

REMEMBER YOU YOUNG<br />

D.HUFF, J.FRASURE, THOMAS RHETT<br />

(THOMAS RHETT, J.FRASURE, A.GORLEY)<br />

Thomas Rhett<br />

85 3<br />

VALORY<br />

THE ONES THAT DIDN’T MAKE IT BACK HOME Justin Moore<br />

46 16<br />

VALORY<br />

J.S.STOVER, S.BORCHETTA (J.MOORE,<br />

P.DIGIOVANNI, C.MCGILL, J.S.STOVER)<br />

BAD BAD BAD Young Thug Feat. Lil Baby<br />

WHEEZY, NIL$ (J.L.WILLIAMS,<br />

W.T.GLASS, N.NOEHDEN, D.JONES)<br />

YOUNG STONER LIFE/<br />

ATLANTIC/300<br />

WISH WISH DJ Khaled Feat. Cardi B & 21 Savage<br />

98 90 94<br />

- 92 95<br />

83 80<br />

96<br />

73<br />

78 97<br />

- 86<br />

98<br />

96 89<br />

99<br />

85 84 100<br />

TAY KEITH, DJ KHALED (J.THORPE,<br />

K.M.KHALED, CARDI B, S.JOSEPH, B.L.CHAMBERS)<br />

WE THE<br />

BEST/EPIC<br />

32 7<br />

19 12<br />

HIGHER LOVE Kygo X Whitney Houston<br />

KYGO, N.M.WALDEN (S.WINWOOD, W.JENNINGS) RCA<br />

63 4<br />

SELF CONTROL YoungBoy Never Broke Again<br />

NOT LISTED (NOT LISTED) NEVER BROKE AGAIN/ATLANTIC<br />

68 4<br />

NO ME CONOCE Jhay Cortez, J Balvin & Bad Bunny<br />

MASIS, M. DE LA CRUZ REYNOSO (J.M.NIEVES CORTEZ, J.A.OSORIO BALVIN,<br />

B.A.MARTINEZ OCASIO, M.B.MASIS FERNANDEZ, M.DE LA CRUZ REYNOSO, N.YERA)<br />

UNIVERSAL MUSIC<br />

LATINO/UMLE<br />

ADICTO Tainy, Anuel AA & Ozuna<br />

TAINY (M.E.MASIS FERNANDEZ, J.M.NIEVES CORTEZ,<br />

E.GAZMEY SANTIAGO, J.C.OZUNA ROSADO)<br />

NEON16/<br />

INTERSCOPE<br />

71 13<br />

86 2<br />

WHAT IF I NEVER GET OVER YOU Lady Antebellum<br />

D.HUFF (S.ELLIS, J.GREEN, R.J.HURD, L.VELTZ) BMLG<br />

86 7<br />

DID IT AGAIN Lil Tecca<br />

N.MIRA, T.TAYLOR, E-TROU (N.MIRA,<br />

T.TAYLOR, T.J.A.SHARPE, E.LATROU)<br />

GALACTIC/<br />

REPUBLIC<br />

64 7<br />

La canción será parte del<br />

tercer LP de Montana,<br />

previsto para fines de<br />

noviembre.<br />

“Chicken Noodle Soup”<br />

Mientras miembros de<br />

BTS como Jin, RM, Suga<br />

y V logran entradas en<br />

otros charts de <strong>Billboard</strong>,<br />

j-hope es el primero en<br />

ingresar como solista en<br />

el Hot 100.<br />

BILLBOARD ARGENTINA HOT 100: LAS CANCIONES ACTUALES MÁS POPULARES DE LA SEMANA EN TODOS LOS GÉNEROS,<br />

RANKEADAS POR LA ACTIVIDAD EN LOS SERVICIOS LÍDERES DE STREAMING, ASÍ COMO TAMBIÉN EN LAS EMISORAS DE<br />

RADIO Y EN LAS CADENAS DE TELEVISIÓN. DATOS PROPORCIONADOS, ENTRE OTRAS FUENTES, POR BMAT Y NIELSEN MUSIC.<br />

82 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong>


84 BILLBOARD AR | NOVIEMBRE, <strong>2019</strong>

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!