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texte - Le Porche

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Sa messe est en fait construite en deux parties bien distinctes. <strong>Le</strong> prologue est destiné tout<br />

entier à magnifier Jeanne d’Arc. Gounod la célèbre au moyen de toutes les sonorités à sa portée :<br />

l’orgue, la fanfare constituée de huit trompettes et trois trombones, les voix. Ainsi retrouve-t-on à<br />

l’église le dramaturge : Gounod se sert de ses goûts d’homme de théâtre pour dramatiser la scène.<br />

La cérémonie doit être célébrée à Reims : Gounod rappelle par sa musique l’illustre événement<br />

qui a eu lieu plusieurs siècles auparavant en ce même endroit : le sacre de Charles VII. La<br />

musique se fait descriptive, non sans produire « une profonde impression sur la foule » : « Aux<br />

appels des trompettes mêlés au déploiement des pompeuses sonorités de l’orgue on croit voir<br />

flotter les bannières, étinceler les armures, caracoler les destriers devant le Parvis ; ce sont les gens<br />

d’armes, c’est la chevalerie de France, c’est le roy qui va paraître ! » 54 On se croirait presque au<br />

théâtre, si ce n’était l’absence de décors et de mise en scène. Pour autant, Gounod ne va pas<br />

jusqu’à amener l’orchestre dans l’église. C’est donc que là n’est pas son but. La note qui domine<br />

ici ? C’est bien là la même que celle issue de la collaboration de Barbier et Gounod en 1873 : le<br />

patriotisme. L’éloge va à la guerrière, « à la libératrice » 55 . « Il circule dans ce prélude un souffle de<br />

patriotisme et de guerre, qui fait songer à la fois au passé et à l’avenir. » 56 Souffle savamment<br />

orchestré par « près de quatre cent voix, stylées par de vrais musiciens » 57 , lors de sa première<br />

exécution à Reims.<br />

Mais est-ce là l’esprit de l’œuvre ? Pas du tout. Et la plupart des critiques qui jugent la<br />

messe de Gounod ne s’appesantissent qu’un instant sur ce prélude, « seule concession que<br />

M. Gounod ait voulu faire au pittoresque décoratif » 58 . C’est qu’en effet, le reste de l’œuvre<br />

change de tonalité pour devenir totalement œuvre d’église : la note qui donne le ton est bien celle<br />

du religieux.<br />

Dans cette seconde partie de la messe, l’élément dramatique est presque totalement exclu.<br />

L’hommage à Jeanne rend compte sévèrement, « bibliquement », si l’on en croit<br />

Camille Bellaigue, de l’histoire de la Pucelle. En cela Gounod s’isole de ses contemporains, qui<br />

oublient le silence et la sérénité pour le tumulte et l’orage : « <strong>Le</strong> caractère général de l’œuvre c’est<br />

de n’avoir rien de commun avec ce qu’on appelle la messe dramatisée, genre auquel appartiennent<br />

aujourd’hui toutes les messes avec chœurs et orchestres » 59 . On comprend dès lors pourquoi<br />

Gounod s’abstient de faire intervenir l’orchestre. Loin de ces « abus » profanes, Gounod revient à<br />

ses premières amours, rendant hommage à Palestrina 60 (notamment dans l’Agnus Dei) et à Bach<br />

(notamment dans le Gloria), compositeurs auxquels il a voué un véritable culte à son retour de<br />

Rome 61 . Gounod, l’un des rénovateurs de la musique d’église, refondateur du plain-chant, écrit ici<br />

dans un style d’une très grande sobriété, s’inspirant directement des grands maîtres de la<br />

Renaissance, tout en gardant une empreinte personnelle et témoignant d’une grande sensibilité :<br />

Des mélodies graves, issues du plain-chant et qui ne tournent ni à l’air ni à la romance ; des<br />

harmonies austères en assez petit nombre, mais ménagées de main de maître ; une sonorité<br />

constamment belle ; une expression religieuse une et soutenue ; nul sacrifice à la virtuosité sous aucun<br />

rapport ; une grande pureté d’écriture ; une architecture musicale un peu nue, mais de proportions<br />

justes et solides. 62<br />

54 <strong>Le</strong> Figaro, 23 novembre 1887.<br />

55 D’après le titre de la Messe à la mémoire de Jeanne d’Arc, op. cit.<br />

56 <strong>Le</strong> Figaro, 23 novembre 1887.<br />

57 Louis de Fourcaud, « Jeanne d’Arc et M. Gounod », <strong>Le</strong> Gaulois, 24 juillet 1887.<br />

58 L. de Fourcaud, ibid.<br />

59 J. Weber, « Critique musicale », <strong>Le</strong> Temps, 18 juillet 1887.<br />

60 Pour un Johannes Weber (« Critique musicale », 18 juillet 1887, art. cité), c’est plus qu’un hommage : « Sans<br />

vouloir faire de pastiche, M. Gounod semble s’être inspiré du plain-chant et surtout de l’école de Palestrina. »<br />

61 Ch. Gounod, Mémoires d’un artiste au retour de Rome, Calmann-Lévy, 1896, p. 164 : « Palestrina et Bach étaient mes<br />

Dieux ».<br />

62 L. de Fourcaud, « Jeanne d’Arc et M. Gounod », <strong>Le</strong> Gaulois, 24 juillet 1887.<br />

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