Kirchen musikalische Mitteilungen - Amt für Kirchenmusik

Rezensionen
La rhetorique du feu - Die Rhetorik des Feuers
Festschrift zum 80. Geburtstag von Jean Guillou
Butz-Verlag
Zum 80. Geburtstag von Jean Guillou erschien im
Butz-Verlag eine Festschrift unter dem Titel „La rhetorique
du feu - Die Rhetorik des Feuers“.
Schüler und Weggefährten schildern in ihren Beiträgen
das Erleben der Person und des Musikers Jean
Guillou. Günter Kaunzinger und Friedemann
Winklhofer beschreiben den geduldigen, aber hartnäckig
arbeitenden Lehrer. Der Sohn Karl Richters,
Tobias Richter, schildert die Künstlerfreundschaft der
beiden Musiker, Martin Lücker thematisiert in einem
offenen Brief den Umgang mit Musik und die Freiheit
in der Interpretation.
Dazu kommen Erinnerungen an Guillous Berliner
Zeit in der ersten Hälfte der 60er Jahre; ein beinahe
leidenschaftlicher Artikel, wie die Ehefrau des Maitre
dessen Musik empfindet, und - als Novität: Gedichte
und Prosatexte aus der Feder Guillous.
Was kennzeichnet die Person Guillou? Ein stetes
Nachsinnen über die Musik, die Ablehnung der historischen
Aufführungspraxis (Zitat: „Es hat nichts mit
Kunst zu tun, wenn man etwas imitiert“), seine frei -
geistige traditionslosgelöste Denkweise (so sieht er
sich mehr als Kelte, denn als Franzose), seine Bescheidenheit
(die ihm alle Autoren bescheinigen).
„La rhetorique du feu“ ist eine aufschlussreiche Lektüre,
die der Person Jean Guillou auf die Spur geht
und in keinem Organistenregal fehlen darf. Noch besser
ist es allerdings, Guillou „live“ zu erleben. Er ist
ein Musiker, an dem sich die Geister scheiden, aber
dessen schier grenzenlose Virtuosität begeistert und
imponiert.
Wer sich näher mit der Person Jean Guillou auseinandersetzen
will, dem seien die „Colloques“, eine Art
Gesprächsbiografie, aus demselben Verlagshaus,
nachdrücklich empfohlen.
Andreas Weil
P.S.: Im Juli lehnte Guillou die Auszeichnung der
französischen Ehrenlegion ab mit der Begründung,
dass die klassische Musik fortwährend verdrängt
werde und von politischer Seite aus keine Lobby
mehr genieße.
Michael Wersin: Bach hören
Eine Anleitung, 180 Seiten, mit Notenbeispielen
und Abbildungen
Reclam ISBN 978-3-15-010779-9
Johann Sebastian Bachs Musik wird von vielen als
zeitlos empfunden, als habe er mit seiner Tonsprache
grundlegende, fundamentale Aussagen formuliert,
die den Hörer immer wieder berühren und ergreifen.
Welche Gattung Bach auch bearbeitet hat, überall gelang
es ihm, den barocken Musikstil zur Vollendung
zu führen. Michael Wersins neues Buch erschließt
diese geniale Musik dem Hörer, um sie besser zu verstehen
und immer wieder aufs Neue entdecken zu
Kirchenmusikalische Mitteilungen Dezember 2009
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können. Dazu dringt er in die Tiefe der Musikstruktur
vor, richtet den Blick aber zugleich in die Weite des
kulturhistorischen und aufführungspraktischen Kontextes:
von Bachs unterrichtspädagogischen Ansätzen
in seinen Inventionen, über die Choralvorspiele
und deren Verankerung im Gottesdienst, die Umsetzung
seiner umfangreichen theologischen Kenntnisse,
seine Concerti, die im Leipziger Cafe Zimmermann
ein Podium fanden, bis zu seinen, das Lebenswerk
krönenden letzten Werken, der Messe in h-Moll
und der Kunst der Fuge.
◆ Noten
Bunk, Sämtliche Orgelwerke, Bd. III
hrsg. von Jan Boecker und Wolfgang Stockmeier,
Bärenreiter Urtext,
Das kompositorische Schaffen Gerard Bunks
(1888-1958), gebürtiger Niederländer und langjähriger
Organist der evangelischen Kirche St. Reinoldi in
Dortmund, erfreut sich seit einigen Jahren einer sukzessive
erscheinenden, wissenschaftlich fundierten
Neuauflage durch den Bärenreiter Verlag. Bunk, der
in einem Atemzug mit Persönlichkeiten wie Walter Fischer
oder Alfred Sittard zu nennen ist, zählt zur ersten
Generation von Organisten, die, noch bevor Karl
Straube als Professor am Leipziger Konservatorium
zwei Generationen von Schülern heranbilden konnte,
das Orgelwerk Max Regers zu spielen und aufgrund
ihrer stetig wachsenden Reputation auch zu verbreiten
imstande waren. Als Komponist stand er im Kontakt
mit Größen wie Charles-Marie Widor und Albert
Schweitzer, die ihm wiederholt ihre Hochachtung
aussprachen.
Der vorliegende dritte Band der Gesamtausgabe
der Orgelwerke enthält die Werke „Einleitung, Variationen
und Fuge über ein Altniederländisches Volkslied
in d-Moll, op. 31“, „Sonate in f-Moll, op. 32“ und
„Passacaglia in a-Moll op. 40“. Es handelt sich dabei
um großdimensionierte Konzertstücke, die sich von
einem Laienorganisten zugegebenermaßen nur
schwerlich erschließen lassen. Jugendliche Spielfreude
und eine Ausgewogenheit der Mittel lassen einen
Komponisten erkennen, der sich stilistisch zwischen
der deutschen und der französischen (Spät-)
Romantik zu bewegen scheint.
Neben dem Notentext warten die Herausgeber mit
einer Fülle von Hintergrundinformationen inklusive
Faksimiles von Briefen auf, die dem Spieler/Leser einen
Eindruck der Persönlichkeit Bunks vermitteln. Als
besondere Zugabe enthält der Band eine separate
Geigenstimme des dritten Satzes „Intermezzo cantabile“
aus der Sonate op. 32, das auch in einer Fassung
für Violine und Orgel vorliegt. Ein kritischer Bericht
am Ende informiert detailliert über die Quellen-