Julia Horstmann - Das Magazin für Kunst, Architektur und Design

14 o.T. Ausstellungen
Föhr
Das Museum Kunst der Westküste
lockt auf die nordfriesische Insel
| Saal 1
Warum nach Föhr? Diese Frage ist seit ein paar Monaten noch
einfacher zu beantworten. Nicht nur der nordfriesischen Landschaft
wegen, nicht nur wegen der grünen Insel, wegen Wasser,
Wolken und dem Himmel. Nein, nun wird die Insel auch vermehrt
Kunst-Touristen anziehen, denn seit dem vergangenen
Sommer hat hier in dem kleinen Dorf Alkersum das Museum
Kunst der Westküste seinen Sitz.
Am 31. Juli 2009 wurde feierlich eröffnet und schon die erste
Ausstellung Von Bergen bis Bergen überzeugte Publikum und
Fachwelt: Die Schau über die Lebenswelt der Küsten- und Inselbewohner
zwischen Bergen aan Zee in den Niederlanden bis
Bergen in Norwegen versammelte mit Künstlern wie Max
Beckmann, Eugène Boudin, Emil Nolde, Max Liebermann oder
Edvard Munch Höhepunkte der Landschaftsmalerei.
Frederik Paulsen, Vorstandsvorsitzender eines Pharmaunternehmens,
dessen Familie von der Insel stammt (sein Vater begründete
die beinahe 500 Arbeiten umfassende Sammlung) ist der
Stifter des Hauses, das neben der Dauerausstellung auch wechselnde
Ausstellungen zeigen wird. Die beinahe 14 Millionen Euro,
die hier investiert wurden, sind goldrichtig angelegt. Das Museum
in Alkersum ist ein Höhepunkt der deutschen Museumslandschaft:
wunderbar, wie sich der um 1900 gebaute Grethjens
Gasthof, ein früherer Künstlertreffpunkt, in das Ensemble einfügt
und wie das einfallende Licht den Museumsräumen ihre
ganz besondere Stimmung gibt.
Thorsten Sadowsky, der Leiter des Museums, kalkuliert mit etwa
30.000 Besuchern im Jahr, die sich allesamt von Dagebüll nach
Wyk einschiffen müssen. Diese wären dem Museum zu wünschen,
denn hier sind echte Entdeckungen zu machen: Arbeiten
von Jakob Alberts, Anna und Michael Ancher, Johan C. C. Dahl,
Peter Severin Krøyer, Christian Krohg, Andreas Schelfhout, Johan
B. Jongkind, Jozef Israëls, Hendrik Willem Medsag, Otto Heinrich
Engel oder Hans P. Feddersen sind wunderbare Beispiele
maritimer Malerei aus der Zeit zwischen 1830 und 1930 und
allesamt Künstler und Künstlerinnen, die dem internationalen
Anspruch des Hauses gerecht werden.
All diese Arbeiten, so drücken es die Museumsmacher selbst aus,
erzählen von der zeitlosen Erhabenheit des Meeres, der Sehnsucht
nach den Weiten des Horizonts und der Angst vor der
Unbeherrschbarkeit der Elemente. Dass Museumsleiter Thorsten
Sadowsky auch die zeitgenössische Kunst auf Föhr ins nordfriesische
Licht setzen will, werden die Frühjahrsausstellungen
zeigen. Ab dem 28. Februar bis zum 25. Mai sind hier die Schauen
Spuren des Lichts der Fotografin Kirsten Klein und die im
Jahr 2003 entstandene Videoarbeit News from the Near Future
von Fiona Tan zu sehen.
| MARC PESCHKE
| Museum Kunst der Westküste,
Hauptstraße 1, 25938 Alkersum/Föhr
Tel. (04681) 74740-11
Öffnungszeiten: 1. März bis 30. September 10-17 Uhr,
Donnerstag bis 20 Uhr, Montag geschlossen.
1. Oktober bis 14. Januar 12-17 Uhr, Montag geschlossen.
15. Januar bis 28. Februar geschlossen
www.mkdw.de
Hamburg
Alles ist in Bewegung
Leuchtende Farben, rauhe Farbspur, fragile Zeichnung – Florian
Köhlers Malerei feiert die Sinnlichkeit des Materials. Und doch
wohnt seinen Bildern ein Drama inne. „Die Figur grabe ich in
das Bild gegen den Willen der umgebenden Landschaft, die sich
wehrt mit Einschließen, Umzingeln, Verschütten“, beschreibt der
Künstler den Malvorgang. Dieses Prinzip der Gleichzeitigkeit und
Verwebung hat der Maler schon früh entwickelt und im Laufe
von 50 Jahren zu einem höchst authentischen Werk geführt.
In diesem Frühjahr wird Florian Köhler 75 Jahre alt. Aus Anlass
seines Geburtstages blickt das Kunsthaus mit der Ausstellung
„Florian Köhler. Retrospektive“ auf das Schaffen des seit 1970 in
Hamburg lebenden Malers zurück. Erarbeitet in Kooperation mit
der Galerie Gabriele von Loeper zeigt es in der Barlach-Halle
rund 60 Gemälde der Hamburger Jahre, während die Galerie
gleichzeitig die frühen Arbeiten präsentiert.
Florian Köhler gründete zusammen mit Heino Naujoks und Helmut
Rieger 1960 in München die Gruppe „WIR“, die sich 1966 mit
der Gruppe „Spur“ zu „Geflecht“ verband. Und auch, wenn sich
diese Formation bereits zwei Jahre später wieder auflöste und
Florian Köhler bald darauf gen Norden zog, blieb doch der Gedanke
von Geflecht in seiner Arbeit immer präsent. Kein Element seiner
Gemälde hat Vorrang. Alles ist in Bewegung. Und bildet so
einen Augenblick ab, der sich aus vielfältigen Erinnerungen, Erfahrungen
und Wahrnehmungen zusammensetzt, Abhängigkeiten
anerkennt und Widerstreitendes zusammenklingen lässt.
| URSULA HERRNDORF
| o. T., 1967, (WV 392, Geflecht), Coll.+
Disp./Nessel, 125 x 110 cm
| 9. März bis 25. April, 9. Mai
Kunsthaus Hamburg, Klosterwall 15, Di-So 11-18 Uhr.
5. März. bis 25. April
Galerie von Loeper, Eppendorfer Landstraße 44,
Di + Fr 13.30-18.30, Do 13-19, Sa 12-15 Uhr.