KulturFenster Nr. 04|2014 - August 2014

Poste Italiane SpA – Sped. in a.p. 

-70% – NE BOLZANO – 65. Jahrgang 

Nr. 4 | AUGUST | 2014 

KulturFenster 

Blasmusik, Chorwesen und Heimatpflege in Südtirol 

Sängerischer „Weltrekord“ in der Festung 

Musik in Bewegung – keine Nebensache 

Peter Ortner: Laudatio zum Achtzigsten

• Geleitwort • 

Europaregion in der Festung Franzensfeste 

• Inhalt • 

• Chorwesen 

Auftakt zu „sängerischem Weltrekord“ 3 

Der Komponist der 

Tiroler Landeshymne 4 

Singend die Heimat erkunden 6 

Musical-Workshop in Lichtenstein 7 

Kindersingwoche in Tisens 8 

Chöre des Bezirks Bozen in 

Eggentaler Schlucht 9 

Landesjugendchor konzertiert mit 

N. Lukina 10 

Erfolgreiches Gemeinschaftskonzert 

im Vinschgau 11 

Kinderchor Völs am Schlern 

in Oberbayern 12 

Mozart in Naturns 13 

Gold für Grödner Chor in Riga 14 

Chorfestival auf Schloss Rodenegg 15 

• Blasmusik 

Meilenstein in Stabführerausbildung 17 

Musik in Bewegung – 

keine Nebensache 18 

VSM-Vorstandssitzung im Sarntal 20 

Sechs neue Kapellmeister gekürt 21 

VSM-Konzertwertungen in Wiesen 22 

20. Aufl age der Innsbrucker 

Promenadenkonzerte 24 

Matthäus Rieger neuer 

ÖBV-Präsident 26 

Interview mit Matthias Kirchler, 

Kpm. Pfalzen 27 

Blasmusik durch die EU 

(Rumänien, Griechenland) 28 

Neues 30 

Musikpanorama 32 

Es steht eine Burg so hoch und hehr, weit 

glänzt sie über die Lande. Dieses Glanzes 

konnte sich die gigantische Festung Franzensfeste 

nicht rühmen – im Gegensatz zu 

vielen Schlössern und Burgen in Südtirol. 

Als sie in den Jahren 1833 bis 1838 unter 

den Habsburgern erbaut wurde, zählte 

sie zu den stärksten Festungen des Alpenraumes. 

Aber militärische Funktion hatte sie 

nie, die Zeit war über sie hinweggegangen. 

Mehr als anderthalb Jahrhunderte dämmerte 

sie in einem Dornröschenschlaf dahin, 

bis sie vor sechs Jahren zu neuem Leben 

erweckt wurde. 

Im Jahre 2008 beschloss die damalige Landesregierung 

auf Vorschlag von Landesrätin 

Sabina Kasslatter-Mur, in der Festung einen 

Teil der europäischen Biennale „Manifesta“ 

auszurichten. Im Jahr darauf wurde die Landesausstellung 

von Südtirol, Tirol und dem 

Trentino mit dem Titel „Labyrinth – Freiheit“ 

in der mittlerweile unter erheblichem finanziellen 

Aufwand restaurierten Festung gezeigt. 

Es wurden Dokumente und Kunstwerke 

ausgestellt, die viel Anerkennung in 

allen drei Landesteilen fanden. Und damit 

zog endgültig neues Leben in die Festung ein. 

Das war auch das Signal für einen neuen 

„Stützpunkt“ der Europaregion Tirol-Südtirol-Trentino, 

die mit der wunderbaren Architektur 

der Festung zu einem einzigen 

Kulturraum zusammenwachsen soll. Viel 

Vorarbeit haben dazu die Chöre aus den 

drei Ländern bereits geleistet, und am 14. 

September 2014 wird eine erste Krönung 

dieser Zusammenarbeit gefeiert. Wie Bundesobmann 

Erich Deltedesco im Vorweg mitteilt, 

findet an diesem Tag das Präludium der 

Entropy Symphony, einer Komposition des 

amerikanischen Künstlers Zefrey Throwell, 

statt. Er hat dieses Werk für die Europaregion 

komponiert. Entropy II mit der längsten 

singenden Menschenkette folgt im September 

2015. Damit setzt das Haus Europaregion 

neue wichtige Bausteine. 

Alfons Gruber 

• Heimatpflege 

Teil eines großen Ganzen 37 

Peter Ortner: 

Laudatio zum Achtzigsten 38 

Baukultur und Heimatpfl ege 40 

Verlust der Biodiversität 41 

Kultur und Architektur 42 

Naturns-Plaus: Brücken 

zwischen Altem und Neuem 43 

Almtanz auf der Kreuzwiesen Alm 46 

Huangort auf Schloss Tirol 47 

Arge Lebendige Tracht: der Bram 48 

Büchertisch 49 

2 

KulturFenster

Vorweg 

Auftakt zu „sängerischem 

Weltrekord“ in der Franzensfeste 

Europa-Region Tirol-Südtirol-Trentino soll zu einem einzigen 

Kulturraum zusammenwachsen 

Erich Deltedesco 

Auch heuer gab es in den letzten Wochen 

wiederum ein umfangreiches Schulungsangebot 

für die unterschiedlichsten 

Zielgruppen. Die Bilanz der bisherigen 

Schulungsaktivitäten ist eine sehr erfreuliche 

und kann sich wiederum sehen lassen. 

Die verschiedenen Chorwochen und 

Wochenendseminare sind auf reges Interesse 

gestoßen, konnten organisatorisch 

reibungslos und ohne störende Zwischenfälle 

abgewickelt werden und waren von 

zielstrebiger und effizienter Arbeit geprägt. 

Es ist äußerst lobenswert, dass immer 

mehr Sängerinnen und Sänger sogar ihre 

Ferien zum Besuch einer Schulungswoche 

nützen. Nicht nur um die eigene künstlerische 

Ader ausleben oder sich selbst 

verwirklichen zu können, sondern – und 

dies erscheint mir besonders wichtig und 

wünschenswert – um das Erlebte und Erlernte 

sowie neu gewonnene Ideen in ihren 

Chören weiter zu vermitteln. 

Auf zwei Wochenendseminare im Oktober 

darf ich noch hinweisen und herzlich 

einladen, auf das Seminar für Kinderchorleiter/innen 

am 3./4. Oktober mit 

Yoshihisa Matthias Kinoshita, einem der 

erfolgreichsten Kinderchorleiter Deutschlands, 

sowie auf den Funktionärstag zum 

Thema „Wo steht mein Verein in zehn 

Jahren“ mit dem Dozenten für Marketing, 

Unternehmensführung und Anwendung 

bei Vereinen, Verbänden und Kirchen 

Albert Ascherl. 

Wie ich bereits in der letzten Ausgabe 

mitgeteilt habe, hat der amerikanische 

Künstler Zefrey Throwell den vierten Satz 

seiner ENTRROPY SYMPHONY für die 

Europaregion Tirol-Südtirol-Trentino geschrieben. 

In der Vorstellung des Projektes 

haben wir festgestellt, dass dieses 

zwar große Begeisterung hervorruft, aber 

nicht ganz einfach zu kommunizieren ist. 

Aus diesem Grunde hat der künstlerische 

Leiter von Transart Peter Paul Kainrath in 

Absprache mit Zefrey Throwell und dem 

Komponisten Wolfgang Mitterer beschlossen, 

das Projekt in zwei Phasen zur Uraufführung 

zu bringen, und zwar Phase 

I - Präludium ENTROPY SYMPHONY in 

der Festung Franzensfeste am 14.09.2014 

und Phase II – ENTROPY SYMPHONY 

als längste singende Menschenkette am 

13.09.2015. 

Das Präludium in diesem Jahr spielt 

dabei eine wichtige Rolle: Wir wollen die 

wunderbare Architektur der Festung Franzensfeste 

sängerisch ausloten und damit 

aufzeigen, wie einfach die starke Wirkung 

von ENTROPY SYMPHONY zu erzielen ist; 

es ergibt sich dabei – ohne großen Probenaufwand 

– ein Fest der besonderen 

Art im Zeichen des Gesanges und wird 

gleichzeitig der Auftakt zu einer intensiven 

Kommunikation rund um das Projekt 

für die Folgemonate sein (alle Infos 

unter www.transart.it sowie www.scv.bz.it). 

Nach dem Willen der drei Landesregierungen 

soll die Europa-Region Tirol-Südtirol-Trentino 

zu einem einzigen 

Kulturraum zusammenwachsen. Die 

Chorverbände in der Europaregion haben 

diesbezüglich schon viel Vorarbeit geleistet, 

sie arbeiten bereits gut und erfolgreich 

zusammen. Beim Präludium von 

ENTROPY SYMPHONY am 14. September 

2014 werden Sängerinnen und Sänger 

aus dem Bundesland Tirol, aus Südtirol 

und aus dem Trentino ganz im Sinne 

des Euregio-Kulturplanes gemeinsam am 

„Haus Europaregion“ weiterbauen. Ich 

lade zur Teilnahme herzlich ein, gerne 

können Sie sich in der Geschäftsstelle 

des Chorverbandes anmelden. Lassen Sie 

uns gemeinsam ein starkes Zeichen der 

länderübergreifenden Zusammenarbeit 

und den Auftakt zu einem sängerischen 

Weltrekord setzen. 

Erich Deltedesco 

Obmann des Südtiroler Chorverbandes 

Nr. 04 | August 2014 3

Das Thema 

Der Komponist der Tiroler 

Landeshymne 

Zum 200. Geburtstag von Leopold Knebelsberger (1814-1869) 

Leopold Knebelsberger, um 1860 

Am 15. September 2014 jährt sich zum 

200. Mal der Geburtstag des Komponisten 

des Andreas-Hofer-Liedes, Leopold Knebelsberger. 

Wer war dieser niederösterreichische 

Volksmusiker, der dieses für Tirol 

so bedeutende Lied geschaffen hat? 

Der Vater von Leopold Knebelsberger 

war in der Pfarrkirche von Sankt Martin in 

Klosterneuburg fast 60 Jahre lang Lehrer 

und Mesner. Er hat seinen Sohn bereits 

als Kind im Geigen- und Orgelspiel sowie 

in Gesang ausgebildet und ihm auch ermöglicht, 

später beim damals bekannten 

Komponisten Konradin Kreutzer, einem 

Schüler Beethovens, Unterricht in Kompositionslehre 

und Kontrapunkt zu nehmen 

und beim Geigenvirtuosen Joseph 

Mayseder sein Violinspiel zu vervollständigen. 

Später erlernte der junge Knebelsberger 

dann das Spiel auf weiteren Instrumenten, 

wie Gitarre, Klavier, Stahlgeige, 

Schlag- und Streichzither, Hackbrett, Cornet 

a piston, eine Art Trompete, und auf 

dem „Holz-und Strohinstrument“, wie damals 

das Xylophon genannt wurde. Er musizierte 

in Klosterneuburger Gaststätten, gab 

Musikunterricht und verdiente sich so seinen 

Lebensunterhalt. Vermutlich vor 1842 

schloss er sich Zillertaler Musikergruppen 

an und ging auf Tourneen, die ihn nach 

Deutschland, Dänemark, Lettland und bis 

nach Russland führten. 

Im Jahre 1832 schrieb der sächsische 

Advokat Julius Mosen (1803-1867) in 

Dresden das Gedicht „Andreas Hofers 

Tod“. Knebelsberger entdeckte dieses Gedicht 

möglicherweise im Buch „Auswahl 

deutscher Lieder“ (Leipzig 1844) und vertonte 

den ausdrucksstarken Text. Das Lied 

wurde von ihm als Bass-Solo mit Chor in 

Noten gesetzt und immer wieder mit seiner 

geschulten, mächtigen Bassstimme 

vorgetragen. 

In Lübeck lernte Knebelsberger die Sängerin 

und Harfenistin Anna Hellmich aus 

Preßnitz in Böhmen kennen und heiratete 

sie im Juli 1849. Von seiner zweiten Heimatstadt 

Preßnitz aus machte er weiterhin 

viele Konzertreisen. Ab ca. 1859 musizierte 

er mit dem berühmten Kärntner Mischitz- 

Quintett und leitete diese Gruppe auch in 

den Jahren 1861 und 1862. 

Ab dieser Zeit bereiste er mit Damengruppen, 

denen seine Gattin und drei Töchter 

angehörten, in schmucken Kombinationen 

von tirolerischer und steirischer Tracht 

die Nord- und Ostseeküsten, konzertierte 

und begeisterte in den damals berühmten 

Seebädern und auch am russischen Zarenhof 

mit österreichischer Volksmusik. Von 

über 200 Kompositionen sind nur wenige 

Liedtitel im Druck erschienen. So gibt es 

eine „erste“ Version der „Wacht am Rhein“ 

(1861), „Blüamal und ´s Herz“, „Der Abend 

auf der Alm“, „Trost in der Ferne“, „Dirndl 

4 


Chorwesen 

Leopold Knebelsberger mit Männergruppe und Gattin Anna, um 1855 

wie ist mir so wohl, in den Bergen von Tirol“, 

das auch im Trio des Kärntnerlieder- 

Marsches eingearbeitet ist, und das Lied 

„Wenn du noch eine Mutter hast, dann 

danke Gott und sei zufrieden“ als „Opus 

124“. In verschiedenen Zeitungsartikeln 

wurden die Darbietungen gewürdigt. 

Leopold Knebelsberger wurde nur 55 

Jahre alt und starb am 30. 10. 1869 während 

einer Konzertreise in Riga an Gehirnschlag, 

wurde am katholischen Friedhof 

in Riga begraben und auf einer Gedenktafel 

an der dortigen Franziskuskirche verewigt. 

Zwei Jahre später starb in Preßnitz 

auch seine Gattin und sieben Kinder wurden 

zu Vollwaisen. 

Da es kein Originalmanuskript des Andreas-Hofer-Liedes 

gab, war die Urheberschaft 

an dieser Komposition lange 

Zeit umstritten. Der bekannte Musikpädagoge 

Prof. Vinzenz Goller stellte nach 

umfangreichen Forschungen im Jahre 

1910 fest, dass Knebelsberger der Komponist 

des weit verbreiteten Liedes ist. Er 

analysierte die Melodie als „eine Vereinigung 

verschiedener Motive von älteren 

Volksliedern“. Der Beginn des Liedes findet 

sich auch in Beethovens 1. Klavierkonzert 

(Rondo). Das Lied wurde im Jahr 

1923 als Marsch dem Alpenjägerregiment 

Nr. 12 in Innsbruck zugewiesen und im 

Juni 1948 beschloss der Tiroler Landtag, 

Leopold Knebelsberger mit Damengruppe, Gattin Anna und Tochter Marie, die Zither 

spielt, um 1866 

dass das Andreas-Hofer-Lied „nach den 

Worten von Julius Mosen und der Weise 

von Leopold Knebelsberger als Tiroler Landeshymne 

gilt. 

In Deutschland gab es nach dieser Melodie 

ein Kampflied „Die junge Garde“ mit 

dem Text „Dem Morgenrot entgegen, ihr 

Kampfgenossen all…“, das in der ehemaligen 

DDR sehr beliebt war. Auch in 

Russland wurde das Andreas-Hofer-Lied 

als Marsch bei Paraden häufig gespielt. 

In Klosterneuburg wurde an Knebelsbergers 

Geburtshaus eine Gedenktafel enthüllt, 

eine „Knebelsbergergasse“ benannt 

und ein Denkmal aufgestellt, vor dem mit 

musikalischen Feierstunden dem Komponisten 

gedacht wurde. 

Der Verfasser dieses Aufsatzes (ein Ururenkel 

Leopold Knebelsbergers) hat eine 

Dokumentation erstellt und auch persönliche 

Gegenstände Knebelsbergers, u.a. 

auch seine Geige, archiviert. 

Anlässlich des 200. Geburtstages von 

Julius Mosen im Juli 2003 wurde für die 

beiden Schöpfer der Tiroler Landeshymne 

ein Bronzerelief am Traditionshotel „Goldener 

Adler“ in der Innsbrucker Altstadt 

enthüllt und in Innsbruck - Kranebitten ein 

Weg nach Leopold Knebelsberger benannt. 

Ludwig Hunrath schreibt im Jahre 1913: 

„…Darin liegt Knebelsbergers Bedeutung 

für Tirol, dass er Mosens Dichtung 

durch die packende Melodie der Welt 

bekannt machte und ihr das Martyrium 

und die Treue des Tiroler Volkes verkündete 

in Wort und Gesang. Mosens 

Gedicht würde ohne Knebelsbergers 

Schöpfung ein ruhiges Dasein in Anthologien 

oder als Lesestück in Schulbüchern 

führen, eine Weltverbreitung 

hätte es nie erfahren.“ 

Es wäre durchaus würdig und seinem 

Wirken angemessen, Knebelsbergers 200. 

Geburtstages in Klosterneuburg, Tirol, Südtirol 

und Riga zu gedenken! 

Günther Lechner, 

Ururenkel des Komponisten 

Lit.: 

L. Hunrath: Der Komponist des Andreas Hofer-Liedes 

und seine Bedeutung für Tirol, 1913, 

A. Kollitsch: Geschichte des Kärntnerliedes, 1935, 

R.A. Moißl: Die Geschichte des Andreas Hofer-Liedes, 

1969, 

G. Lechner: Leopold Knebelsberger, der Komponist 

des Andreas Hofer-Liedes, 1982 sowie 

ein Nachtrag, 1985. 


Aus Verband und Bezirken 

Singend die Heimat erkunden 

Alpenländische Sing- und Wanderwoche in Stilfs 

Sinn für die Schönheiten der Natur, Humor und Lebensfreude bestimmten auch heuer wieder die Alpenländische Sing- und 

Wanderwoche des Südtiroler Chorverbandes, die mit einem Konzert unter der Leitung von Ernst Thoma abgeschlossen wurde. 

Der Saal im Haus der Dorfgemeinschaft 

in Stilfs war voll besetzt beim Abschlusskonzert 

der Alpenländischen Sing- und 

Wanderwoche des Südtiroler Chorverbandes. 

Viele Stilfser, aber auch Zuhörer 

aus weit entfernten Landesteilen waren 

gekommen, um den alpenländischen Liedern 

zu lauschen, die der 74 Köpfe zählende 

Chor der Schulungsteilnehmer gemeinsam 

mit Kursleiter Ernst Thoma aus 

Mals einstudiert hatte. 

Vom 29. Juni bis 5. Juli hatten sie vormittags 

und abends fleißig geprobt und 

nachmittags die Umgebung erwandert. 

Volkslieder aus dem Alpenraum, in denen 

es um die Liebe, das Leben, die Natur 

ging, aber auch Jodler - „Kernstück 

des alpenländischen Gesangs“- und 

deutsche bekannte Volkslieder, wie „Ich 

geh durch einen grasgrünen Wald“ und 

schließlich auch Lieder von Mozart und 

Haydn ertönten beim Konzert, bei dem 

Ernst Thoma traditionellerweise auch das 

Publikum einbezog. „Die Stilfser sind bekannt, 

dass sie gut singen können“, sagte 

Thoma und so sangen Chor und Publikum 

gemeinsam mehrere Kanons zur Zufriedenheit 

aller, so dass der Chor auch 

die Zuhörer mit einem Applaus belohnte. 

Der Obmann des Südtiroler Chorverbandes 

Erich Deltedesco freute sich über 

die vielen Zuhörer und bedankte sich 

bei den Sängern für das schöne Konzert: 

„Ihr hört auf die Stimme der Natur 

und bringt die eigene Stimme zum Klingen, 

auf diesen Nenner kann man das 

Ziel dieser Woche bringen. Ihr habt ein 

Auge für die Geheimnisse der Natur und 

Sinn für die Kultur des Volksliedes. Es war 

eine Arbeit, die sich gelohnt hat, denn ich 

sehe die Begeisterung in euren Gesichtern!“ 

Sein besonderer Dank galt Kursleiter 

Ernst Thoma, der seit 17 Jahren die 

Woche leitet: „Ohne Ernst Thoma wäre 

diese Woche gar nicht mehr denkbar!“ 

Die Schulungswoche erfreut sich ungebrochener 

Beliebtheit und viele kommen 

jedes Jahr wieder. „Wenn Sie mit dem Gedanken 

spielen, das nächste Mal auch an 

der Sing- und Wanderwoche teilzunehmen, 

so hat der Südtiroler Chorverband 

sein Ziel erreicht!“, wandte sich der Obmann 

an das Publikum. Sein Dank ging 

auch an Roland Angerer, der die Woche 

vor Ort organisiert hatte, aber auch an die 

Gastbetriebe, in denen die Sänger untergebracht 

waren, an das Land und die Stiftung 

Sparkasse für die finanzielle Förderung 

und an die Gemeinde, die das Haus 

der Dorfgemeinschaft zur Verfügung gestellt 

hatte. Mit einem voller Inbrunst gesungenen 

„Reicht euch die Hand und 

sagt gute Nacht“ schloss das Konzert. 

Am Sonntag, 6. Juli, gestalteten die Teilnehmer 

der Singwoche den Gottesdienst 

in der Pfarrkirche von Stilfs mit. 

6 


Chorwesen 

In die Welt des Musicals tauchten 34 Jugendliche 

im Alter zwischen 12 und 16 Jahren 

beim „MUSICALischen Workshop“ des 

Südtiroler Chorverbandes in der Woche vom 

29. Juni bis 5. Juli ein. Gemeinsam mit drei 

Referenten und einer Band erarbeiteten sie 

Songs aus dem „Phantom der Oper“, „Cats“, 

„Evita“ und anderen bekannten Muscials von 

Andrew Lloyd Webber. 

Im Haus der Familie in Lichtenstern fanden 

sie optimale Bedingungen, wie der Kursleiter 

Christian Stefan Horvath, Chorleiter 

und Musiklehrer aus Wien, betonte. „Obwohl 

das Wetter heuer nicht so gut ist wie 

in den letzten fünf Jahren, in denen ich diesen 

Workshop leitete, ist die Stimmung gut!“ 

Gemeinsam mit Barbara Comploi-Rottensteiner 

aus Wien hatte er schon im Vorfeld 

aus ausgewählten Songs von Webber-Musicals 

eine Geschichte erarbeitet. Barbara 

Comploi-Rottensteiner zeigte den Jugendlichen, 

wie man die Lieder szenisch und 

choreographisch umsetzen kann, Horvath 

war für den musikalischen Teil zuständig. 

Max Gaier aus Wien arbeitete mit den Solisten, 

die am Anfang der Woche aus der 

Gruppe ausgewählt wurden. Dabei war es 

den Referenten wichtig, einfühlsam vorzugehen: 

„Natürlich holen wir die Kinder nicht 

einfach heraus und lassen sie alleine vorsingen!“ 

Vielmehr begann Horvath mit einer 

gemeinsamen Probe und fragte dann, 

wer denn gerne Solo singen möchte. In 

Vierergruppen traten die „Freiwilligen“ 

dann zum Klavier und sangen gemeinsam 

kurze Stücke. „Wir hören gut zu, machen 

und Notizen. Wir hören dann, wer geeignet 

ist für die Solo-Parts.“ 

Nach dieser Methode, einer Mischung 

aus Lockerheit und doch konsequenter Führung, 

gingen die Referenten auch im weiteren 

Verlauf der Schulung vor. „Die Kinder 

erwarten sich eine Führung von uns“, 

betont Horvath. Wichtig sei es, während 

der Arbeit mit den Jugendlichen immer in 

den Chor hineinzuhören. Das sei für jeden 

Chorleiter sehr wichtig. Denn so kann er 

sie dort abholen, wo sie sind. „Wenn ich 

zum Beispiel merke, dass die Luft raus ist, 

dann ändere ich das Programm und lasse 

den Chor gemeinsam locker singen statt an 

schwierigen Details zu feilen.“ 

So konnten die Jugendlichen nicht nur 

viele Tipps und neue musikalisch-choreographische 

Fertigkeiten mitnehmen, sondern 

vor allem gemeinsam die großen Gefühle 

der Musicalwelt erleben. „Das Wichtigste ist, 

den Jugendlichen zu helfen, sich zu öffnen“, 

betonte Horvath. Denn es sei nicht leicht 

Let´s do Webber! 

Musical-Workshop in Lichtenstern 

Viel Spaß, aber auch eine besondere Herausforderung bedeutete die 

choreographische Umsetzung der Musical-Songs für die Teilnehmer 

und Choreographin Barbara Comploi-Rottensteiner (rechts). 

Christian Stefan Horvath leitete heuer zum 

sechsten Mal den „MUSICALischen Workshop“. 

vor einer Gruppe zu singen, man fühle sich 

dabei im ersten Moment oft wie „nackt“. 

Eine besondere Herausforderung sei auch 

die Verbindung von Tanz und Gesang. „Dabei 

ist es wichtig für die Referenten, nie aus 

den Augen zu verlieren, dass die Jugendlichen 

Freude am Singen und Tanzen haben 

sollten!“ Man dürfe nie vergessen, dass 

es sich um einen Workshop handle. Zu viel 

Ehrgeiz sei nicht angebracht. „Die Kinder 

müssen nicht funktionieren. Dieses Wort 

hat hier nichts verloren!“, betont Horvath. 

Die Arbeit in den Räumen des Hauses 

der Familie zeigte, dass die Referenten 

ihr Ziel erreichten: Die Jugendlichen hatten 

augenscheinlich und hörbar - trotz anfänglicher 

Schüchternheit – Freude an der 

Webber-Show: Die Queen hatte nämlich 

zum 66. Geburtstag von Webber ein Fest 

in Auftrag gegeben und um diesen Anlass 

herum entwickelten sich Geschichten u.a. 

um Konkurrenz und Neid bei Castings, um 

die gestorbene Katze der Queen und natürlich 

um die Liebe. „Vielen Jugendlichen waren 

die Songs von Webber nicht bekannt“, 

gibt Horvath zu bedenken. Denn immerhin 

stammten diese aus den Jahren zwischen 

1970 und 1986, aus einer Zeit, in der die 

Jugendlichen noch nicht einmal geboren 

waren. Trotzdem fanden diese bald einen 

Zugang zu den eingängigen Melodien. Freilich 

hat Horvath schwierige Lieder so bearbeitet, 

dass sie machbar sind. „Ich bin 

sehr zufrieden mit dem Niveau. Innerhalb 

von 24 Stunden hatten wir einen schönen 

Chorklang erreicht.“ 

Der Südtiroler Chorverband sorgte in Zusammenarbeit 

mit dem Haus der Familie 

auch heuer wieder dafür, dass Spaß und 

Gemeinschaftserlebnis nicht zu kurz kamen. 

Mit zwei Betreuerinnen erlebten die Teilnehmer 

die Natur, bastelten an den Requisiten 

für die Schlussaufführung, veranstalteten 

Partys und Spiele. Bei der Aufführung 

am Samstag zeigten die Jugendlichen ihre 

ganz eigene Webber-Show ihren Familien. 



Singende Geheim-Agenten 

Kindersingwoche „Agent 007 – Singen erlaubt“ in Tisens 

Das Motto der Kindersingwoche des Südtiroler Chorverbandes war: „Agent 007 – Singen erlaubt!“ 

Eine Woche lang sangen, tanzten und 

rockten 34 Kinder zwischen neun und 14 

Jahren bei der Kindersingwoche des Südtiroler 

Chorverbandes vom 29. Juni bis 5. 

Juli in der Fachschule für Hauswirtschaft 

und Ernährung Frankenberg in Tisens. 

Im Mittelpunkt standen dabei Spaß an 

der Gemeinschaft und Freude am Singen, 

aber auch das Kennenlernen verschiedener 

Stilrichtungen vom Bach-Choral 

über afrikanische und alpenländische 

Volkslieder bis hin zum amerikanischen 

Gospel und Poplied, wie die Abschluss- 

Show am Samstag zeigte. Eltern, Geschwister 

und andere Musikinteressierte waren 

nach Frankenberg gekommen und 

staunten über die gelungene Aufführung, 

die unter dem Motto „Agent 007 – Singen 

erlaubt“ stand. 

Kursleiter Michael Feichter hatte mit 

den Kindern eine spannende Suche 

nach einem Mittel gegen das gefährliche 

„Stress-Virus“ gestaltet, die zu einer unterhaltsamen, 

musikalischen Reise durch 

die Epochen wurde, von den Kindern 

tänzerisches und musikalisches Können 

abverlangte, aber auch eine starke 

Botschaft hatte: Die Formel gegen das 

gefährliche Virus war, das zu tun, was 

glücklich macht, und dazu gehört das 

Singen. Auf ihrer Suche nach der Formel 

gegen das Stress-Virus mussten sich die 

Agenten u.a. als Kinderchor tarnen und in 

Leipzig einen Bach-Choral singen, in den 

USA sich in einen Gottesdienst einschleichen 

und Gospels singen, in Oberösterreich 

auf die Alm steigen und dort jodeln 

und das Volkslied „I mog net Kiah hiatn“ 

singen oder sich als Backgroundsängerinnen 

in eine Popband einschleusen. 

Unterstützt wurde Feichter bei dieser 

ganzheitlichen Schulung von Sophie Eder 

und Andrea Oberparleiter (Vokalbetreuung), 

Tillian Tarek (Choreographie und 

Bewegungsschulung) sowie Lukas Erb 

(Band und Klavier). Für die Freizeitgestaltung 

sorgten die Betreuerinnen Claudia 

Niederbacher und Mirjam Pichler, die 

wie die Referenten von den Kindern bei 

der Schlussveranstaltung viel Applaus 

für ihren Einsatz ernteten. Peter Berger 

vom Südtiroler Chorverband zeigte sich 

erfreut darüber, wie viel die Sänger und 

Sängerinnen in einer Woche erarbeitet 

hatten: „Danke für dieses tolle Konzert! 

Danke auch den Eltern, dass sie ihre 

Kinder fördern und ihnen die Möglichkeit 

geben, solche Schulungen zu besuchen!“ 

Der Dank des Chorverbands gelte 

aber auch den Referenten, der Südtiroler 

Landesregierung und der Stiftung Sparkasse 

für die finanzielle Förderung sowie 

der Leitung der Fachschule. 

8 


Chorwesen 

Singen unterm Sternenhimmel 

Chöre des Bezirks Bozen treffen sich in der Eggentaler Schlucht 

Einen Konzertort der besonderen Art fand 

Bezirksobmann Georg Patauner für das heurige 

Bezirkssingen des Bezirks Bozen: einen 

seit 20 Jahren aufgelassenen Steinbruch an 

der alten Eggentaler Straße. Der Bürgermeister 

von Karneid und Präsident der Bezirksgemeinschaft 

Salten Schlern, Albin Kofler, hatte 

ihn auf diese Idee gebracht. Die Gemeinden 

Karneid, Welschnofen und Deutschnofen haben 

den auf seine Art stimmungsvollen Ort 

für kulturelle Veranstaltungen entdeckt. So 

schlug Kofler vor, hier ein Chöretreffen zu 

veranstalten und Georg Patauner und sein 

Ausschuss waren begeistert. 

Am Abend des 6. Juni war es dann soweit: 

die Sänger und Sängerinnen von 26 

Chören des Bezirks fanden sich ab 20 Uhr 

unter den roten Porphyrwänden am wild 

rauschenden Eggentaler Bach ein und trugen 

ihre Lieder vor. Georg Patauner und 

der Ausschuss des Bezirks Bozen hatten 

auf eine gute Zusammenarbeit mit den Eggentaler 

Gemeinden zählen können: Noch 

acht Tage vor dem Bezirkssingen war der 

Steinbruch nicht gesichert gewesen, wie Patauner 

in seiner Grußrede betonte. Die Gemeinden 

Welschnofen, Deutschnofen und 

Karneid haben die Sicherungsnetze organisiert. 

Auch Albin Kofler erinnerte in seinen 

Grußworten an die Vorbereitungsarbeiten: 

Sogar Schuttkegel und Mauern wurden errichtet. 

Er dankte allen, die mitgeholfen hatten 

und freute sich, dass der Bezirk Bozen 

diesen Ort für sein Bezirkssingen gewählt 

hatte. Und auch die Veranstaltung selbst erforderte 

einen großen Organisationsaufwand. 

So waren Ordnungskräfte und Feuerwehr 

eingebunden, ein eigener Shuttledienst war 

eingerichtet worden, mit dem die rund 560 

Sänger und Sängerinnen, aber auch zahlreiche 

Zuhörer in die Eggentaler Schlucht 

transportiert wurden. Patauner dankte allen 

Helfern, finanziellen Gönnern und vor allem 

dem Chorverein Kardaun und dem Frauenchor 

Steinegg, die für das leibliche Wohl der 

Sänger und Gäste sorgten, unter denen auch 

der Bürgermeister von Deutschnofen Bernhard 

Daum, die Kulturreferentin von Karneid 

Barbara Wild und der Obmann des Südtiroler 

Chorverbandes Erich Deltedesco waren. 

Der Frauenchor Steinegg eröffnete das „Singen unterm Sternenhimmel“. 

Der Kirchenchor Aldein auf der stimmungsvoll beleuchteten Felsenbühne 

Nach den Fanfarenklängen war der Konzertreigen 

eröffnet und die 26 Chöre traten für 

ihre Kurzkonzerte in die Felskulisse. An diesem 

gelungenen Bezirkssingen, das Teilnehmern 

und Besuchern lange in Erinnerung 

bleiben wird, nahmen folgende Chöre teil: 

Frauenchor Steinegg, Kirchenchor St. Michael 

Eppan, Männerchor Terlan, Kirchenchor 

Gummer, MGV Kurtatsch, Kirchen- 

Schulungen: Abschlusskonzerte 

chor Tiers, Kirchenchor Truden, Singkreis 

Welschnofen, Mixmelodium, AVS Singgemeinschaft, 

MGV Gries, Kirchenchor Karneid, 

GOB-Chor Max Valier, Kirchenchor Aldein, 

Bäuerinnenchor Zwölfmalgreien, Singkreis 

Maria Heim, Männerchor Eggen, Kirchenchor 

Girlan, Kirchenchor Montan, Männerchor 

Völs, Mädchenchor Flaas, Vocalis Steinegg, 

Phos Chor & Silvester Sisters. 

Die Abschlusskonzerte der Schulungen sind nicht nur für die Teilnehmer eine Gelegenheit 

zu zeigen, was sie gelernt haben, sondern auch schöne musikalische Erlebnisse 

für alle Freunde des Chorliedes. Das Abschlusskonzert des Seminars für 

Chorleiter und Chorleiterinnen unter der Leitung von Robert Göstl findet am Samstag, 

19. August, um 18 Uhr im Ragenhaus in Bruneck statt. Musicalsongs und ihre 

choreographische Umsetzung wird es beim Abschlusskonzert von Musical Fever 

unter der Leitung von Stephen Lloyd und Jack Poppell am Samstag, 30. August, 

um 18 Uhr im Vinzentinum zu hören und zu sehen geben. 



Zum ersten Mal unter der neuen künstlerischen 

Leitung von Nataliya Lukina trat 

der Landesjugendchor Südtirol am 14. und 

15. Juni auf. Wie schon bei seinem Debüt 

vor drei Jahren unter Stefan Kaltenböck präsentierte 

sich der Landesjugendchor auch 

bei diesen Konzerten im Stadttheater von 

Sterzing und im Waltherhaus in Bozen voller 

Freude am Singen und bewies wieder, 

dass er auch größeren musikalischen Herausforderungen 

gewachsen war. 

Die 35 Sänger/innen zwischen 16 und 

und 26 Jahren hatten sich unter der Leitung 

der gebürtigen Ukrainerin gründlich 

vorbereitet und sangen Werke, die im Konzert 

in drei Blöcke aufgeteilt waren: Der 

Chor begann mit Volksliedern aus der Steiermark, 

Kärnten und Südtirol zum Thema 

Liebe und schien sich durchaus in die einfach-freudige 

oder auch schwermütige Welt 

des alpenländischen Volksliedes hineinzufühlen. 

Im zweiten Teil standen Werke von 

Henry Purcell, Heinrich Schütz, Felix Mendelssohn-Bartholdy, 

aber auch zeitgenössische 

geistliche Werke von Mia Makaroff 

und zwei Komponisten aus Litauen – Kristina 

Vasiliauskaite und Vytautas Miskinis 

- auf dem Programm. Wie zwei Chormitglieder 

als Moderatoren des Konzertes betonten, 

enthielten die frühbarocken Werke 

eine zeitlose Botschaft, nämlich das Gebet 

um Frieden. 

Etwas sperriger war die Umsetzung von 

Hugo Wolfs „Resignation“, der Vertonung 

eines Eichendorff-Gedichts, zum Chor passender 

und leichtfüßiger in der Umsetzung 

war Gunther Erdmanns Sommermädchenküssetauschelächelbeichte, 

ein Werk, in 

dem rinnendes Wasser und singende Gläser 

zusammen mit den Stimmen des Chors 

eine idyllisch-ironische Naturkulisse für 

die Begegnung zweier Liebender erzeugen. 

Traditionell war der Schluss dann dem 

Ausbruch der bisher verhaltenen Freude 

Freude am Singen 

auf hohem Niveau 

Landesjugendchor Südtirol konzertierte unter der 

neuen künstlerischen Leiterin Nataliya Lukina 

Geistliche und weltliche, anspruchsvolle und volkstümliche, alte und neue Lieder 

sang der Landesjugendchor Südtirol unter seiner neuen künstlerischen Leiterin 

Nataliya Lukina. 

vorbehalten: Zu Popmelodien und afroamerikanischen 

Rhythmen tanzten die Sängerinnen 

und Sänger sogar, so dass ihre Botschaft, 

dass Singen Freude macht, beim 

Publikum ankam, das von der Freude und 

dem Können der jungen Sänger und Sängerinnen 

begeistert war. 

Zum Schluss luden die Sänger Interessierte 

ein, sich für das Vorsingen anzumel- 

den um auch Teil des Landesjugendchors 

Südtirol zu werden. Die nächsten Vorsingen 

finden am 12. Oktober 2014 und am 

16. November 2014 statt. Anmeldung unter: 

info@landesjugendchor.org. 

Sein nächstes Konzert wird der Landesjugendchor 

Südtirol im Rahmen der Südtiroler 

Festspiele am 12. September 2014 

im Gustav Mahler Saal in Toblach geben. 

Südtiroler Chorverband und Verband der Kirchenchöre Südtirols 

Gemeinsame Ehrenurkunde 

Ab sofort können Chöre, die Mitglied beider Chorverbände sind, eine gemeinsame Ehrenurkunde beantragen. 

Die Ehrenurkunden werden von beiden Verbandsobleuten und vom zuständigen Pfarrer unterschrieben und werden in Gold (ab 

40 Jahre), in Silber (ab 25 Jahre) oder in Bronze (ab 10 Jahre Gesangstätigkeit) vergeben. Die gemeinsamen Ehrenurkunden 

können wahlweise beim Verband der Kirchenchöre Südtirols oder beim Südtiroler Chorverband beantragt werden. 

Es besteht keine Verpflichtung zur Verleihung der gemeinsamen Ehrenurkunden, sondern es ist ein Angebot der beiden Chorverbände, 

denn es können auch weiterhin, wie bisher, die eigenen Urkunden des jeweiligen Chorverbandes beantragt werden. 

10 


Chorwesen 

Ein Experiment besonderer Art hat Martina 

Casanova Fuga, Chorleiterin des Frauenchores 

St. Valentin a.d.H., gemeinsam 

mit ihren Helferinnen im Kulturhaus St. Valentin 

organisiert: Ein Freundschaftskonzert 

der Oberländer Chöre von Graun, Reschen, 

Langtaufers und St. Valentin unter aktiver 

Teilnahme des Coro Comelico di Santo Stefano 

di Cadore. Und es war ein voller Erfolg! 

Frauenchor St. Valentin 

Fünf Chöre, ein Klang 

Erfolgreiches Gemeinschaftskonzert im Vinschgau 

Die fünf Chöre beim gemeinsamen Schlusslied 

Nach einer Begrüßung durch den Grauner 

Bürgermeister Heinrich Noggler, der, 

überzeugt vom Gelingen des Unternehmens, 

schon zu Beginn den Wunsch äußerte, 

dass dieses Freundschaftskonzert 

auch in Zukunft veranstaltet werden 

sollte, begann mit zarten Tönen der Frauenchor 

St. Valentin mit seinen fünf Liedern 

die Liebe zu besingen. „Sah ein Knab 

ein Röslein stehn“, gedichtet von Johann 

Wolfgang von Goethe während einer heftigen 

Liebesaffäre mit einer Pfarrerstochter, 

erinnerte an die Zeiten, da die Rollen 

von Mann und Frau gesellschaftlich noch 

klar umschrieben waren. Martina Casanova 

Fuga, die seit zwei Jahren im Oberland 

unterrichtet, schenkte allen Frauen 

des Chores und ihren Freundinnen eine 

Rose, aus Dankbarkeit, weil sie in ihrem 

Chor so etwas wie eine zweite Familie gefunden 

hat. Die Darbietungen des Frauenchores 

St. Valentin gipfelten dann auch 

in dem mit viel Zärtlichkeit vorgetragenen 

Lied „The Rose“ von Amanda McBroom. 

Kirchenchor Graun 

Dann betrat der Kirchenchor Graun die 

Bühne des Kulturhauses. Auch dieser gemischte 

Chor, unter der Leitung von Valentin 

Paulmichl, hatte vor allem die Liebe 

zum Thema gewählt. Die Frage „Warum 

soll i di nit gearnhobm, warum soll i di nit 

liabm“ bekam die zweifelnde Antwort „Die 

schönen Madlen sein so schwar zun kriagn“. 

Ihr Liederkranz fand mit dem bekannten 

„Korrnerliad“ „Mei Madele, mei 

Schurele“ von Luis Stefan Stecher nach 

einer Weise von Ernst Thoma einen wohlklingenden 

Abschluss. 

Coro Comelico di Santo Stefano 

di Cadore 

Der dritte Chor, der als Gastchor eingeladen 

worden war, kam aus Venetien 

und wurde vom Vater der Frauenchorleiterin 

Martina, Luciano Casanova Fuga, dirigiert. 

Ein reiner Männerchor, der in gelben 

Hemden und dunklen Hosen die Bühne 

des Kulturhauses repräsentativ füllte. Der 

Chor war aus Venetien, nahe der Grenze zu 

Kärnten angereist und brachte ein buntes 

Programm von italienischsprachigen Liedern 

zur Aufführung. Der „Coro Comelico“ 

konnte auf eine Reihe internationaler 

Auftritte vor allem in Südamerika verweisen. 

Im Programm hatten die stimmkräftigen 

Männer dieses Chores, der bereits 

seit fast 50 Jahren existiert, Lieder mit 

Texten und Melodien von Enzo Janacci 

und Pier Paolo Pasolini. Mit besonderer 

Inbrunst wurde das Gebet der Alpini um 

den Schutz Gottes vorgetragen. Schlusslied 

war eine Hymne an die Liebe in drei 

Sprachen: Amor, mon amour, my love. Ein 

kräftiger Applaus krönte auch diese Darbietungen 

des Chores. 

Kirchenchor Langtaufers 

Nach einer kurzen Pause brachte der 

Kirchenchor Langtaufers seine Lieder vor. 

Ein leicht gemischter Chor, mit vier Männern 

und vielen, ebenfalls stimmkräftigen 

Frauen, die unter der Leitung von Andreas 

Fliri ein abwechslungsreiches Programm 

zum Besten gaben. Besonders viel Applaus 

ernteten sie mit dem Lied „What 

shall we do with the drunken sailor“, also 

„Was sollen wir mit dem betrunkenen Seemann 

machen“, das, wie der eine oder andere 

vermutete, auf den Segelclub am Reschensee 

anspielte. Aber das waren gewiss 

nur scherzhafte Vermutungen. Die Darbietungen 

dieses professionell wirkenden 

Chores endeten mit einem Lied, das Hubert 

von Goisern bekannt gemacht hatte: 

„Weit, weit weg von mir“, ein Lied über 

die Sehnsucht nach Liebe. Der Chor erntete 

dafür ebenfalls rauschenden Beifall. 

Kirchenchor Reschen 

Danach kam der traditionsreichste 

Chor des Freundschaftskonzertes an die 

Reihe. Der Kirchenchor Reschen geht 

bis ins neunzehnte Jahrhundert zurück 

und wird seit vierzig Jahren von Cäcilia 

Wilhalm Ambach geleitet, wofür diese einen 

spontanen Applaus der begeisterten 

Konzertbesucher erhielt. Der Kirchenchor 

Reschen trat in Tracht auf und sang 

vor allem besinnliche Lieder, anspielend 

auf Freud und Leid der Liebe. Die 25 aktiven 

Mitglieder des Chores sangen mit ihren 

kräftigen Stimmen nochmals das Lied 

von der Rose, diesmal in deutscher Sprache. 

Der wunderbare Abend endete mit 

einem „Wahre Freundschaft soll nicht wanken“, 

gemeinsam von allen Chören und 

mit dem Publikum gesungen, gefolgt von 

Ehrungen und Austausch von Geschenken. 

Der Coro Comelio ließ es sich dann 

nicht nehmen, dem Abend mit „La Montanara“ 

noch eine wohlklingende, musikalische 

Krone aufzusetzen. (fh) 


Der Kinderchor Völs am Schlern und die Haager 

Spatzen nach dem gemeinsamen Konzert 

•Stimmgabel 

Singen, Schiff und Schloss 

Fahrt des Kinderchors Völs am Schlern nach Haag in Oberbayern 

Auf Einladung von Susanne Philippzig, Chorleiterin 

der Haager Spatzen in Oberbayern, 

wurde der Völser Kinderchor zu einer Konzert- 

und Ausfl ugsfahrt nach Haag eingeladen. 

Barbara Gamper (1. Klasse Mittelschule) 

schrieb folgenden Bericht über das 

eindrucksvolle Wochenende vom 3. und 

4. Mai 2014: 

Geschäftiges Treiben herrschte bei der Bushaltestelle 

Völs am Morgen des 3. Mai, 

Koffer wurden aufgeladen und Eltern wurden 

zum Abschied gedrückt. Wir Kinder 

waren schon sehr gespannt auf den Ausfl 

ug und auf die Haager Spatzen in Haag 

bei München. Besonders neugierig waren 

wir Mittelschülerinnen auf die Gastfamilien, 

die uns eine Nacht bei sich zu Hause aufnehmen 

würden. Nach etwa vier Stunden 

Fahrt mit einer Viertelstunde Pause waren 

wir am Ziel. Wir rollten auf den Parkplatz 

des Obermeierhofs – ein Schullandheim in 

der Nähe von Haag – in Grafengars. Neugierig 

blickten wir uns um, vor uns stand 

ein großes, altes Gebäude. Ein netter Mann 

empfing uns und führte uns ins Innere 

des Hauses. Es erwartete uns ein leckeres 

Mittagessen. Die Grundschülerinnen und 

Schüler bezogen ihre Zimmer und waren 

entzückt von dem großen Gemeinschaftsraum 

mit den vielen Kissen und Sofas, im 

Zimmer standen drei Klaviere, auf denen 

alle fl eißig herumklimperten. Nach einer 

kurzen Probe in diesem Gemeinschaftsraum 

machten wir uns startklar und zogen 

unsere Tracht an, Frisuren wurden verbessert 

und gemacht. Mit dem Bus fuhren wir 

nach Haag, wo wir in einer Realschule gemeinsam 

mit den Haager Spatzen ein Konzert 

gestalteten. Wir Völser waren von den 

schönen Klängen der Haager Spatzen fasziniert, 

doch auch unsere Lieder gelangen gut 

und die Zuhörer waren begeistert von dem 

Konzert. Anschließend gab es im Pfarrheim 

ein Buffet, an dem alle satt wurden. Aufgeregt 

und müde wurden wir Mittelschülerinnen 

in den Gastfamilien aufgenommen. 

Trotzdem sanken wir nicht gleich in unsere 

Betten... Die Grundschüler wurden zurück 

zum Obermeierhof gebracht. Auch Agnes, 

unsere Chorleiterin, sowie die Begleiter Toni 

und Veronika Federer und Verena Gasser 

übernachteten dort. 

Am nächsten Morgen wurden wir schon früh 

aus unseren Betten gejagt. Wir starteten mit 

dem Bus um 8 Uhr zum Chiemsee, in Prien 

stiegen wir auf das Schiff um, auch viele 

der Haager Spatzen mit Eltern kamen mit. 

Unsere erste Anlegestelle war die Herreninsel. 

Wir spazierten zum Schloss Herrenchiemsee 

und warteten auf die Schlossführung, 

durch die wir das interessante und 

glanzvolle Schloss kennenlernten. Nach dieser 

Besichtigung schaukelten wir auf dem 

Chiemsee zur Fraueninsel, dort sangen wir 

in der Klosterkirche ein paar Lieder. Nach 

dem gemeinsamen Musizieren machten wir 

uns auf den Weg in ein Gasthaus, wo es 

ein gutes Mittagessen gab. Danach stand 

uns noch etwas Zeit zur Verfügung, um die 

Insel zu erkunden. Alle hatten eine Menge 

Spaß, bis wir mit dem Schiff zurück nach 

Prien fuhren. An Bord wurde auch kräftig 

gesungen und gelacht. Am Parkplatz, wo 

bereits unser Bus wartete, verabschiedeten 

wir uns nach einigen gemeinsamen Liedern 

mit dem Versprechen, uns im nächsten Jahr 

wiederzusehen, wenn nämlich die Haager 

Spatzen zu uns kommen werden. Auf dieses 

Wiedersehen freuen sich schon alle, 

denn es wurden bereits in dieser kurzen 

Zeit viele Freundschaften geknüpft. 

12 


Chorwesen 

Mozart in Naturns 

Kreativ Ensemble und Kirchenchor St. Zeno 

Einer anspruchsvollen musikalischen Herausforderung stellte sich der Kirchenchor St. Zeno Naturns mit der Aufführung von 

Mozart-Werken. 

Man konnte vor kurzem mit hohen Erwartungen 

zu einem Mozart-Abend in die 

Naturnser Pfarrkirche kommen, denn es 

war eine musikalische Besonderheit angekündigt, 

welche den Musikliebhabern 

nicht so oft geboten wird. Auf dem Programm 

standen das Requiem KV 626 

in der zeitgenössischen Fassung für 

Streichquartett und b.c. von Peter Lichtenthal 

(1780-1853), das Agnus Dei 

aus der Missa brevis in G KV 140 sowie 

das berühmte Ave Verum KV 618. Das 

Kreativ Ensemble, bestehend aus namhaften 

Instrumentalisten italienischer Orchester 

(Padua, Brescia) musizierte mit 

meisterhafter Hingabe. Die Solopartien 

der Primgeigerin Sonia Domuscieva berührten 

die Zuhörer in besonderer Weise. 

Zwischen den einzelnen Teilen des Requiems 

wurden die Texte der Totenmesse 

in der deutschen Fassung eindrucksvoll 

von Eberhard Daum vorgetragen. Mit dem 

tief gehenden Stück „Lacrimosa“ – wahrscheinlich 

Mozarts allerletzte Noten! - beendete 

das Streichquartett den ersten Teil 

des Konzertabends. Nun vereinigten sich 

das Kreativ Ensemble und der Kirchenchor 

St. Zeno zu einem einzigen Klangkörper, 

um das festliche Agnus Dei und 

das Ave Verum gemeinsam musikalisch 

zu gestalten. Für Chorleiter Josef Pircher 

war es keine geringe Herausforderung, 

die Sänger und Instrumentalisten in einer 

einzigen kurzen Probe zu einer Einheit 

zusammen zu führen. Doch der Chor, 

der sich an diesem Abend durch Klangfülle 

und gute Intonation auszeichnete, 

hatte im Kreativ Ensemble einen einfühlsamen 

und verlässlichen Begleiter. So gelang 

die Aufführung mit Bravour, nicht 

zuletzt durch die Solostimmen von Cilli 

Mittelberger (Sopran), Ingrid Raffeiner 

(Alt), Andreas Heidegger (Tenor) und Edwin 

Prieth (Bass). Für das Gelingen dieses 

beeindruckenden Mozart- Abends 

gab es am Ende viel Lob und begeisterten 

Applaus. 

Horst Ringel-Josef Pircher 



Redaktion KulturFenster 

Redaktionsschluss für die nächste Ausgabe des KulturFensters ist 

Montag, 15. September 2014. Bitte Termin genau beachten! 


Stimmgabel 

Gold für den Cor di Jëuni Gherdëina 

Ein Tal, ein Chor 

Der Cor di Jëuni Gherdëina freut sich über seinen Erfolg beim bedeutenden internationalen Chorwettbewerb „World Chor Games 

2014” in Riga. 

Einen beachtlichen Erfolg erzielte der 

Cor di Jëuni Gherdëina beim internationalen 

Chorwettbewerb „World Chor Games 2014” 

in Riga: In der Kategorie “Spirituals” wurde 

der Chor mit Gold (81,13) prämiert. In der 

Kategorie “mixed choirs”, der Königsdisziplin, 

erhielt der Chor 74,50 Punkte. Das 

Ergebnis in Riga ist die Krönung einer Erfolgsgeschichte. 

Im Jahre 2009 hatten einige Jugendliche 

aus Gröden die Idee, alle Jugendchöre 

des Tales zu einem einzigen großen Chor 

zusammenzuführen, um gemeinsam ein 

Konzert zu geben. Sofort war klar, dass dies 

eine besondere Begegnung werden würde 

und so wurde kurzerhand beschlossen, einen 

Verein, den „Chor di Jëuni Gherdëina“, 

zu gründen. Die Freude am gemeinsamen 

Singen war groß und nach dem ersten erfolgreichen 

Konzert überstieg das Zusammengehörigkeitsgefühl 

alle Erwartungen. 

Niemand zweifelte mehr daran, dass dies 

ein Chor mit Zukunft sei. 

Das erste Konzert wurde noch abwechselnd 

von allen Chorleiterinnen und Chorleiter 

der Chöre “Cor di Jëuni S.Cristina”, 

“Cor di Jëuni Urtijëi” und “Hosianna” dirigiert. 

Auch wurde anschließend eine CD 

mit der Live-Aufnahme des Konzertes herausgegeben. 

Im März 2010 wurde ein Treffen mit dem 

südafrikanischen Chor „Akustika Chamber 

Singers” organisiert. Die hervorragenden 

Sänger aus Prätoria wurden von den Familien 

der Grödner Chormitglieder herzlich 

willkommen geheißen und von ihnen 

hospitiert. Bei einem Konzert, unter der Leitung 

von Christo Burger, begeisterten die 

„Akustika Chamber Singers” mit ihren wundervollen 

Stimmen und einem reichen Repertoire. 

Dieses Treffen war für beide Seiten 

eine große Bereicherung, nicht nur auf 

musikalischer, sondern auch auf menschlicher 

Ebene. Zwischen den Chorleitern 

Christo Burger und Samuel Runggaldier, 

der mittlerweile als offizieller Dirigent des 

CDJG gewählt worden war, entwickelte sich 

eine tiefe Freundschaft. 

Diese freundschaftliche Bindung hatte im 

Jahre 2011 zur Folge, dass Christo Burger 

vom CDJG nach Gröden eingeladen wurde. 

Dort sollte er den Chor auf das anstehende 

Konzert im November vorbereiten. Letztendlich 

ergab sich daraus eine sehr lehrreiche 

Woche, in der klar wurde, wie viel Potenzial 

in den Sängern steckt. Mit eiserner Disziplin, 

freundlichem Lob und Humor begeisterte 

er alle - letztendlich auch das Publikum. 

Nach diesem positiven Erlebnis kamen 

Dirigent und Ausschuss zum Schluss: Der 

Chor war für einen Wettbewerb bereit. Im 

April 2012 sollte am Gardasee der „Concorso 

Corale Internazionale – Riva del Garda” stattfinden 

und der CDJG würde daran teilnehmen. 

Dadurch ergab sich eine neue spannende 

Herausforderung, denn hier waren 

nicht nur eine gute Harmonie und Interpretation 

gefragt, sondern auch hohe Präzision 

hinsichtlich Noten und Rhythmus. Mit großer 

Aufregung trat der Chor vor internationalem 

Publikum auf und nicht zuletzt vor 

einer Fachjury. Der Anklang beim Publikum 

war überraschend groß und die Jury 

lobte die Ausstrahlung und den Chorklang. 

Die Bewertung stand jedoch noch aus und 

kaum jemand konnte bei der Siegerehrung 

vor Nervosität ruhig sitzen. Als das Ergebnis 

“Gold III” bekannt gegeben wurde, ertönte 

ein lautes Jubeln. Nun stand endgültig 

fest: Die Tore für die “World Chor Games 

2014” in Riga waren für den CDJG geöffnet.Während 

die Gedanken des Ausschusses 

schon langsam Richtung Vorbereitung 

für dieses Ereignis wanderten, durfte der 

Chor noch an einem großen Projekt, gemeinsam 

mit allen Chören Grödens und 

dem Orchester Sonoton, teilnehmen. Insgesamt 

über 300 Musiker standen auf der 

Bühne und führten das Werk von Karl Jenkins 

“A Mass for Peace” auf. Auf großen 

Anklang stieß auch ein Werk von Matthäus 

Crepaz, der zu diesem Anlass die Gesamtleitung 

inne hatte. 

Nun aber war es höchste Zeit, sich für 

den Wettbewerb in Riga vorzubereiten. 

Und der Erfolg gab den Sängern und ihrem 

Chorleiter recht: Am 13. Juli wurden 

sie in Riga mit Gold für ihre große musikalische 

Leistung geehrt. 

14 


Chorwesen 

Chorreise nach Krakau/Polen 

MGV Schlanders 

Krakau, die „heimliche“ Hauptstadt im Süden 

Polens mit knapp einer Million Einwohner 

war das Ziel der diesjährigen Chorreise 

des MGV Sch-landers vom 12. bis 15. Juni. 

Am frühen Donnerstagmorgen reisten die 

Mannen von Chorleiterin Sibylle Pichler 

via München in die ehemalige Königsstadt 

an der südlichen Weichsel. Dort stand der 

Stadtrundgang mit Besichtigung der wichtigsten 

Sehenswürdigkeiten in der Altstadt 

und im ehemaligen Judenghetto „Kazimierz“ 

auf dem Programm. In krassem Kontrast zu 

der sauber herausgeputzten, lebensfrohen 

Stadt stand am Freitag der Ausflug in das 

ehemalige Vernichtungslager Auschwitz-Birkenau, 

das ca. 60 km von Kra-kau entfernt 

liegt. Am 14. Juni stand der Chorvergleich 

im Rahmen des 5. International Kraków 

Choir Festival auf dem Programm. Vor einer 

international besetzten Jury aus Musikprofessoren 

und Dirigenten aus Osteuropa 

und Skandinavien trugen die Schlanderser 

Sänger ihre vier Wettbewerbslieder vor. Die 

Jury bewertete den Vortrag sehr wohlwollend, 

aber es reichte wegen der hervorragenden 

Konkurrenz nicht ganz zu einem Podestplatz. 

Trotzdem waren alle Teilnehmer 

der Chorreise zufrieden mit dem Erreichten. 

Etwas müde zwar, aber voller neuer Eindrücke 

und Erinnerungen kehrte die Reisegesellschaft 

am Sonntag wohlbehalten in die 

Heimat zurück. 

Der MGV Schlanders verband die Kulturreise mit der Teilnahme an einem 

internationalen Chorwettbewerb. 

Von Lana ins Wallis 

Der Pfarrchor Lana zu Gast in der Schweiz 

Chorgesang verbindet über Grenzen hinaus, 

denn seit geraumer Zeit besteht zwischen 

dem Pfarrchor Lana und dem Gesangverein 

Salgesch im schweizerischen Kanton 

Wallis, Bezirk Leuk, eine freundschaftliche 

Verbundenheit. 

Bereits vor zwei Jahren war die Schweizer 

Sängerschar mit Obmann Hugo Cina 

und Chordirigent Norbert Carlen in Lana 

zu Gast. Als Gegenzug führte der heurige 

Sommerausflug die Sängerinnen und Sänger 

des Pfarrchores Lana in die Schweiz, ins 

bekannte Weindorf Salgesch im Rhonetal. 

Mit von der Partie waren Obmann Richard 

Passler und Chorleiterin Ingrid Rieder. 

Wichtigkeit gemeinsamen 

Musizierens 

und Weinverkostung in herrlich freier Natur. 

Höhepunkt des Chortreffens bildete der 

gemeinsam gesungene Gottesdienst in der 

Pfarrkirche zum Hl. Johannes in Salgesch – 

„Missa brevis in C“ von Gounod, „Halleluia“ 

von Haydn und „Ubi caritas et amor“ von 

Albrecht −, abwechselnd dirigiert von Ingrid 

Rieder und Norbert Carlen. Die zahlreich 

gekommenen Kirchenbesucher dankten mit 

herzlichem Applaus. Nach der Messfeier 

trafen sich beide Chöre sowie die Gastfamilien 

zu einem heiteren Beisammensein, 

bei dem es allerlei Schweizer Spezialitäten 

zu verkosten gab − natürlich garniert mit 

viel Musik und Gesang. Zum krönenden Abschluss 

dieses gelungenen Chortreffens gab 

es ein herzhaftes Frühstück in der Bürgerstube 

von Salgesch. Mit vielen guten Eindrücken, 

verbunden mit einem Dankeschön 

an die Schweizer Sängerfreunde, erfolgte 

die Heimreise nach Lana. 

Maria Sulzer 

Es folgten zwei erlebnisreiche Tage, unter 

anderem mit einer geführten Wanderung 

durch wunderbare Weingärten, vorbei 

an Naturseen – artenreich an Flora und 

Fauna − sowie eine anschließende Käse- 

Der Pfarrchor Lana mit Chorleiterin Ingrid Rieder und Gesangverein Salgesch mit 

Chorleiter Norbert Carlen 


Stimmgabel 

Musik bewegt 

Singgruppe Madlain - Lana 

Dass Musik bewegt, zeigte kürzlich das Konzert 

der Singgruppe Madlain im Raiffeisenhaus 

Lana. Musik und Bewegung flossen in 

einem musikalischen Spaziergang kunterbunt 

und harmonisch ineinander. Die Madlains, 

unter der Leitung von Helene Mittersteiner, 

erfreuten das Publikum im ersten 

Teil des Konzerts mit einem rhythmischen 

Sprechstück, einem Kanon, einem „Liadergreaschtl“ 

und einem Tanzlied. 

Die Madlains hatten Gäste eingeladen: Der 

Männerchor „Armentara“ aus Wengen unter 

der Leitung von Elio Clara begeisterte 

das Publikum mit ladinischen, deutschen 

und italienischen Liedern. Das Männerquintett 

„Quint“ aus Meran, das es seit fünf 

Jahren gibt, erhielt für die flotte Darbietung 

von Klassikern der Comedian Harmonists 

aus den 20er Jahren viel Applaus.Mit bekannten 

alten Schlagern und unter der Leitung 

von Birgit Laimer traten die Madlains 

ein zweites Mal auf die Bühne. Und wieder 

erlebte das Publikum Musik und Bewegung 

vereint und konnte bekannte Melodien 

erleben. Im Schlusssong „Only You“ 

vereinten sich die Melodie mit dem Rhythmus, 

die Frauen mit den Männerstimmen. 

Für viel Bewegung während und zwischen 

den musikalischen Darbietungen sorgte die 

Jugendgruppe des Zirkusvereins Animativa, 

geleitet von Sepp Marmsoler. Die Zirkusdamen 

überraschten die Zuschauer mit spannenden 

Kunststücken in den Lüften oder auf 

dem Seil, die sich harmonisch mit den Liedern 

vereinten. Durch den Abend führte der 

Lananer Moderator Simon Waldner. Die Singgruppe 

Madlain dankt der Marktgemeinde 

Lana und der Raiffeisenkasse Lana für ihre 

wohlwollende Unterstützung. Der Dank geht 

auch an alle Mitwirkenden und an die Obfrau 

der Singgruppe Madlain Giuliana Molino 

für ihren unermüdlichen Einsatz. 

Zirkus und Gesang mit Freunden – die Madlains gestalteten ein bewegtes und bewegendes Konzert. 

Chorfestival auf Schloss Rodenegg 

Bezirk Eisacktal-Wipptal 

Das Chorfestival 2014 des Bezirks Eisacktal-Wipptal fi ndet am Sonntag, 21. September, 

in den geschichtsträchtigen Mauern und in der wunderbaren Kulisse von Schloss 

Rodenegg statt. Die Chöre treffen sich um 9.30 Uhr in der Pfarrkirche von Rodeneck, 

wo sie gemeinsam den Eröffnungsgottesdienst feiern. Anschließend singen die Chöre 

an verschiedenen Plätzen in und um Schloss Rodeneck. Jedem Chor stehen ca. 10 

Minuten Singzeit zur Verfügung. Die Bäuerinnen von Rodeneck werden für das leibliche 

Wohl sorgen. Im Rahmenprogramm werden die Ritter von Andrian mittelalterliche 

Unterhaltung anbieten, so u.a. mittelalterliche Tänze, Schwertkämpfe und Rüstungsanprobe 

für Kinder. Ein kostenloser Buszubringerdienst ab Sterzing und Waidbruck 

wird eingerichtet. Alle Freunde der Chormusik sind eingeladen! 

16 


Vorweg 

Blasmusik 

Ein Meilenstein 

in der Stabführerausbildung 

Neue DVD zum Buch „Musik in Bewegung“ 

n Bereich „Muim 

optischen 

sein. Natürlich 

“ (5. Auflage). 

Arbeitsgruppe 

oller Arbeit die 

roben mit den 

Lehrbuches 

, Musikkapelle 

MUSIK IN 

BEWEGUNG 

DVD zum Buch „Musik in Bewegung“ 

Im Zuge der Erarbeitung des Buches und 

der Beratungen über Aufbau und Lerninhalte 

der Kurse entstand die Idee zur Verwirklichung 

einer Power-Point-Präsentation. 

Dabei dachte man in erster Linie an einen 

Leitfaden für die Stabführerkurse, der als 

Ergänzung zum neu erschienenen Buch 

dienen sollte. Der Aufbau ist in zehn Kapiteln 

gegliedert. Vorteilhaft sind vor allem 

die integrierten Filmclips in den jeweiligen 

Kapiteln, die nach Wunsch angesehen werden 

können, ohne ein Programm ändern 

zu müssen. Auch hierfür konnten viele 

Filmsequenzen des VSM-Videos verwendet 

werden. Lediglich jene Abfolgen, die nicht 

mehr den neuen Vereinbarungen entsprachen, 

wurden in Oberösterreich mit einem 

Südtiroler Filmteam neu aufgenommen. 

18.03.14 14:47 

Vor zehn Jahren wurde der Videofi lm zur 

Musik in Bewegung im Verband Südtiroler 

Musikkapellen (VSM) als Videokassette und 

DVD präsentiert und fand in Südtirol und darüber 

hinaus großen Anklang. 

Seit dem Jahre 2004 treffen sich alle 

Landesstabführer des Österreichischen 

Blasmusikverbandes jährlich zweimal zu 

einer Konferenz, bei der man sich in erster 

Linie zum Ziel setzt, Verbesserungen 

und Vereinheitlichungen der Musik in 

Bewegung auf Bundesebene zu erreichen. 

Vorerst ging man daran, das bestehende 

Buch von Grund auf neu zu 

gestalten. Ein großes Augenmerk wurde 

dabei auf die neuen Bewertungsformulare 

der Marschmusik gelegt, die auf 

der Basis der seit 1997 im VSM angewandten 

Formulare erarbeitet wurden. 

Nach lang anhaltenden Diskussionen 

über die Defi nition der vereinheitlichten 

Varianten konnte im Jahre 2011 das 

neue Buch endlich freigegeben werden. 

Dabei konnte auf viele Skizzen und Ablaufdiagramme 

des VSM-Videos zurückgegriffen 

werden. 

Wichtiges Hilfsmittel 

Mit der neuen DVD zum Buch „Musik 

in Bewegung“ wurde ein weiterer wichtiger 

Meilenstein in Bezug auf das Ausbildungsangebot 

gesetzt. Dieses sehr intuitiv 

aufgebaute Hilfsmittel soll nicht nur 

für Stabführerkurse zum Einsatz kommen, 

sondern eignet sich sehr wohl auch für jeden 

Stabführer. Zum einen kann er sich 

jederzeit konkrete Themen wieder veranschaulichen. 

Zum anderen eignet sich 

die DVD für Kapellen, wenn neue Bewegungsformationen 

eingelernt oder aufgefrischt 

werden sollen. Die DVD ist, so wie 

Toni Profanter 

auch das neue Buch, bei Musik Walter in 

Bozen erhältlich. 

Es bleibt nur zu wünschen, dass sich 

möglichst viele Kapellen dieses interessante 

Lehrmittel zulegen und dass sich dadurch 

auch die Kompetenz und das Führungsverhalten 

des Stabführers in den Kapellen 

festigen und weiterentwickeln mögen. 

Vielleicht gibt gerade dies einen Ansporn 

für die Bewusstseinsbildung zur Musik in 

Bewegung. 

Der Verbandsstabführer 

Toni Profanter 


Das Thema 

Musik in Bewegung ist 

keine Nebensache 

Ein Plädoyer für musikalische Gleichberechtigung 

Die Musikkapelle Mauls (Die Fotos zum Artikel stammen vom 4. ÖBV-Bundeswettbewerb „Musik in Bewegung“ in Sand in Taufers 

(Juli 2013) - © Robert Gasteiger, Fotoklick. 

Das Jahr 2013 stellte für die Musik in 

Bewegung im Verband Südtiroler Musikkapellen 

(VSM) einen besonderen Höhepunkt 

dar, wurde doch der Verband in Zusammenarbeit 

mit der Gemeinde Sand in 

Taufers mit der Austragung des 4. ÖBV- 

Wettbewerbes der Musik in Bewegung betraut. 

Vor traumhafter Kulisse und optimalen 

Rahmenbedingungen trafen sich Spitzenkapellen 

aus acht Bundesländern Österreichs 

zum bisher sicherlich besten Wettbewerb 

dieser Ausrichtung. Wie bei anderen 

Wettbewerben im Konzert- und Jugendbereich 

konnte der VSM als Partnerverband 

auch eine Kapelle stellen. Erfreulich war 

auch die Mitwirkung weiterer fünf Südtiroler 

Kapellen und einer Jugendkapelle, die 

bei ihrem Vorprogramm zum Wettbewerb 

überzeugen und somit auch zur Breitenwirkung 

der Musik in Bewegung einen nachhaltigen 

Beitrag leisten konnten. 

Es wurde somit wieder unter Beweis 

gestellt, dass die Südtiroler Musikkapellen 

auch auf höchster Ebene mithalten 

können! 

Ebenso beim Marschmusikwettbewerb 

in Sterzing hinterließen alle Kapellen einen 

hervorragenden Eindruck. Nicht weniger 

als vier Kapellen wagten sich sogar in der 

Stufe E der Jury zu stellen. Diese zwei Veranstaltungen 

innerhalb von drei Wochen 

gaben Anlass zur Freude und Gewissheit, 

viele Kapellen für besondere Auftritte und 

Wettbewerbe motiviert zu haben. 

Ist das nur die Spitze des 

Eisbergs? 

Jedoch mussten wir im heurigen Jahr 

die kalte Dusche erleben. Der im Rahmen 

des Bezirksmusikfestes von Schlanders 

ausgeschriebene Marschmusikwettbewerb 

musste wegen zu geringer Teilnahme leider 

abgesagt werden. Das gibt uns Verantwortlichen 

im Verband wirklich zu denken. 

Sicher, man sollte nicht gleich alles 

schwarzmalen, denn es hat sich in den letzten 

zwei Jahrzehnten in einigen Belangen 

vieles zum Guten bewegt. Man denke nur 

an die Ausbildungsangebote, die Marschdarbietungen 

bei diversen Verbands- und 

Bezirksveranstaltungen. Aber ist das vielleicht 

nur die Spitze des Eisberges? Natürlich 

sind Marsch- oder auch Konzertbewertungen 

nicht das Allheilmittel, aber 

sie stellen dennoch einen Gradmesser dar, 

in welchem Bereich sich eine Kapelle weiterentwickeln 

möchte. 

Wo kann der Hebel angesetzt 

werden? 

In Blasmusikkreisen kursiert vorwiegend 

die Meinung, dass die Qualität einer Kapelle 

– abgesehen von Wertungsspielen 

oder Marschwettbewerben - nur am Niveau 

des Jahreskonzertes gemessen wird. 

Gerade dies ist ein Grund dafür, dass das 

Image des Blasmusikwesens nicht das ist, 

was wir uns wünschen. 

Bedingt durch die immer größer werdende 

Tendenz, dass Kapellmeister nicht 

aus den eigenen Reihen kommen, fühlt 

sich oftmals musikalisch niemand so direkt 

verantwortlich für einen sauber gespielten 

Straßenmarsch, einen Prozessions- oder 

Trauermarsch. Seien die Kapellmeister 

mal ganz ehrlich: Wie viel Probenaufwand 

wird dafür in Anspruch genommen? Unter 

18 


Blasmusik 

Die Musikkapelle Villnöß 

Die Musikkapelle Wengen 

Pflege der Musik in Bewegung ist keinesfalls 

nur das saubere Marschieren zu verstehen. 

Oh nein! Die Musik steht auch bei 

der Musik in Bewegung an oberster Stelle. 

Es sollte eine Selbstverständlichkeit 

sein, dass ein Stabführer beim Kapellmeister 

um das Abhalten einer 

oder mehrerer Marschierproben nicht 

kämpfen muss! 

Die Fragebogenaktion im Jahre 2005 

hat aufgezeigt, dass im Durchschnitt pro 

Jahr lediglich ein bis zwei Marschierproben 

durchgeführt werden. Auch bei der Musik 

in Bewegung müssen sich die Verantwortlichen 

in den Kapellen Ziele setzen, sodass 

Proben auch Sinn ergeben. Der Teilnahmedurchschnitt 

bei den in Südtirol angebotenen 

Marschbewertungen liegt bei rund 

sechs Prozent im Vergleich zu zirka 70 

Prozent auf gesamter ÖBV-Ebene. Diese 

Gegenüberstellung sollte keineswegs als 

Qualitätsgegenüberstellung verstanden werden, 

aber trotzdem unterstreicht diese Analyse 

eine bestimmte Abneigung zu Bewertungen 

im Allgemeinen. Man kann sicher 

nicht abstreiten, dass eine Marschbewertung 

in Abständen von etwa fünf Jahren 

noch wichtiger ist als jene im konzertanten 

Bereich. Warum wohl? Mittlerweile gibt nahezu 

jede Kapelle ein Jahreskonzert, auf 

das man sich intensiv vorbereitet. Trifft dies 

in der Marschmusik auch zu? 

Der große Durchschnitt der Stabführer 

nützt nur im geringen Ausmaß die notwendigen 

Ausbildungsmöglichkeiten, bevor er 

sich zum ersten Mal vor die Kapelle stellt. 

Das Angebot an Aus- und Weiterbildung 

wird dauernd ergänzt und optimiert. Eine 

wertvolle Hilfestellung gibt den Stabführern 

und Kapellen sicherlich die neu erschienene 

DVD mit einer Power-Point-Präsentation 

und integrierten Filmclips. 

Umfragen haben ergeben, dass nur in 

wenigen Kapellen der Stabführer im Ausschuss 

sitzt, obwohl er für einen wichtigen 

Bereich des Musizierens in der Kapelle 

verantwortlich zeichnet. Dies würde 

sicher dazu beitragen, das Bewusstsein 

für die Musik in Bewegung bei den Verantwortlichen 

zu stärken. 

Der Stabführer muss seine Führungsaufgabe 

bewusst wahrnehmen und nutzen 

können, um erfolgreich zu sein. 

Die Musikkapelle Rodeneck 

Es möge nun der Eindruck entstehen, 

es seien nur das Umfeld und die vereinsinternen 

Voraussetzungen verantwortlich 

für eine erfolgreiche Arbeit des Stabführers. 

Letztendlich muss sich jeder Verantwortliche 

in einem Verein für seine Zuständigkeiten 

einsetzen und dies gilt auch für 

die Stabführer. Kreativität und Visionen 

sind wie das Salz in der Suppe. Dort, wo 

Einfallsreichtum und Offenheit für neue 

Wege in einem Verein, oder noch besser, 

in den Köpfen Platz haben, da lebt auch 

der Geist der Begeisterung, der Freude und 

der Überzeugung. So kann die Aufführung 

einer selbst entwickelten Marschmusikshow 

einerseits dazu beitragen, elementare 

Formationen zu optimieren, andererseits 

ein bleibendes Erfolgserlebnis für die 

gesamte Kapelle darstellen. 

In der Führungsetage einer jeden Kapelle 

(betrifft nicht nur den Stabführer) 

muss die Überzeugung Platz haben, dass 

die Musik in Bewegung KEINE Nebensache 

ist, sondern ein wichtiger Bestandteil 

musikalischen Wirkens in der Kapelle. 

Fachgruppe Stabführer im VSM 

(Toni Profanter, Erwin Rechenmacher, 

Andreas Lanthaler, Valentin Domanegg, 

Frank Malfertheiner und Hansjörg Algrang) 



Zur 625-sten Vorstandssitzung 

ins Sarntal 

Die VSM-Verbandsführung tagte Ende Mai in Durnholz 

Der Vorstand des Verbandes Südtiroler Musikkapellen (VSM) wurde von der Kulturreferentin Karolina Maria Stofner Premstaller 

und Bürgermeister Franz Locher (Fünfte und Siebter v.l.) in Durnholz willkommen geheißen. 

Am 31. Mai hat der Vorstand des Verbandes 

Südtiroler Musikkapellen (VSM) 

seine 625. Sitzung in Durnholz abgehalten. 

Auf Einladung des VSM-Bezirksobmannes 

und der örtlichen Musikkapelle 

fand die Sitzung im Mehrzwecksaal des 

erst vor wenigen Jahren neu errichteten 

Schulgebäudes statt. 

Normalerweise trifft sich der VSM-Vorstand 

zu fünf bis sechs Sitzungen im Jahr 

am Verbandssitz im Waltherhaus in Bozen. 

Jede 25. Sitzung wird traditionsgemäß als 

"Jubiläumssitzung" in jeweils einem anderen 

der sechs Bezirke und in einem besonderen 

Rahmen abgehalten. Nach der 

600. Vorstandsitzung im August 2010 im 

Gsieser Tal waren die Verbandsfunktionäre 

diesmal nach Durnholz eingeladen. Dort 

wurden sie von Franz Premstaller, Obmann 

der örtlichen Musikkapelle, und der Böhmischen 

"Durnholz 7" empfangen. Bürgermeister 

Franz Locher und seine Stellvertreterin 

und Kulturreferentin Karolina 

Maria Stofner Premstaller hießen die Gäste 

im Namen der Gemeinde aufs Herzlichste 

willkommen. In ihren Grußworten 

haben sie die rund 6800 Einwohner 

zählende Gemeinde mit ihren 28 Fraktionen 

vorgestellt und die Besonderheiten 

des Sarntals hervorgehoben. Locher verwies 

auf die vielfältige Vereinsarbeit der 

130 Vereine in den Dörfern und zählte die 

Musikkapellen zu den wichtigsten Kulturträgern. 

Er bedankte sich beim Verband 

für die wertvolle Arbeit. Fauster gab postwendend 

den Dank an den Bürgermeister 

stellvertretend für alle Gemeinden 

des Landes, die die Kapellen tatkräftig 

unterstützen, zurück. Im Anschluss fand 

im Mehrzwecksaal der Grundschule die 

Vorstandssitzung statt. Nachdem die Tagesordnung 

abgehakt war, waren die Vorstandsmitglieder 

zum Mittagessen im "Jägerhof" 

eingeladen. Mit der Besichtigung 

der Durnholzer St.-Nikolaus-Kirche mit 

ihren wertvollen gotischen Fresken aus 

dem frühen 15. Jahrhundert und des 

noch älteren und original erhaltenen Rohrer-Hauses 

in Sarnthein fand das Treffen 

seinen Ausklang. 

Stephan Niederegger 

20 


Blasmusik 

Sechs neue Kapellmeister gekürt 

Abschluss des VSM-Kapellmeisterlehrgangs 2011-2014 

Im Herbst 2011 haben sie den Lehrgang 

zur Kapellmeisterausbildung des Verbandes 

Südtiroler Musikkapellen (VSM) begonnen. 

Anfang Juni dieses Jahres fand die praktische 

Abschlussprüfung mit der Musikkapelle 

St. Lorenzen als Übungskapelle statt. 

Alle sechs Kandidaten haben die Prüfung 

bestanden, freute sich Verbandskapellmeister 

Sigisbert Mutschlechner. 

Die Ausbildung der Kapellmeister ist eine 

der ureigensten Aufgaben des VSM, bekräftigte 

Mutschlechner. Diese soll mit dem 

Schuljahr 2014/15 auf eine neue Ebene gestellt 

werden. In Zusammenarbeit mit den 

Musikschulen wird die Kapellmeisterausbildung 

in Zukunft an sechs Schulstellen 

des Landes angeboten. Für das erste 

Schuljahr sind bereits knapp 30 Anmeldungen 

vorgemerkt. Der bisher vom Verband 

selbst organisierte und angebotene 

Lehrgang ist in dieser Form ein Auslaufmodell, 

weshalb die heurige Abschluss- 

prüfung daher auch das Ende dieses Weiterbildungsangebotes 

auf Verbandsebene 

eingeläutet hat. Im Herbst wird kein neuer 

Kurs ausgeschrieben. Nur mehr die beiden 

derzeit laufenden Lehrgänge werden 

2015 und 2016 zu Ende geführt. 

Für die öffentliche Abschlussprüfung 

des vor drei Jahren begonnenen Kurses 

hat sich die Musikkapelle St. Lorenzen 

als Übungskapelle zur Verfügung gestellt. 

Bereits vorab haben die Kandidaten 

die schriftlichen Prüfungen in Gehörbildung, 

Tonsatz und Instrumentation abgelegt. 

In der öffentlichen Probe mussten 

sie ein der Kapelle bereits bekanntes 

Stück dirigieren und zudem ein neues, so 

genanntes „Prima-Vista-Stück“ proben. 

Im zweiten Teil der praktischen Prüfung 

zeigten die Kandidaten tags darauf mit 

einem kleinen Ensemble noch einmal 

ihre Dirigierfähigkeiten und Probenmethodik. 

Verbandskapellmeister Sigisbert 

Mutschlechner freute sich, dass alle Kandidaten 

die Prüfung bestanden haben, 

und bedankte sich bei der Übungskapelle: 

„Es ist toll, dass Kapellen sich neben 

ihrem zeitaufwändigen Engagement 

als Übungskapellen zur Verfügung stellen, 

um den angehenden Kapellmeistern 

diese praktische Ausbildungsmöglichkeit 

zu bieten.“ Einen besonderen Dank 

richtete er an die Lehrerkollegen Philipp 

Kufner (Dirigieren), Markus Silbernagl 

(Tonsatz) und Gottfried Veit (Instrumentation), 

die sich „mit viel Herzblut und Engagement 

für den Kapellmeisternachwuchs 

einsetzen.“ Gemeinsam mit VSM-Bezirksobmann 

Hans Hilber gratulierte er den 

„frisch gebackenen“ Kapellmeistern zum 

Erfolg und lud sie ein, nun hinaus in die 

Kapellen zu gehen und dort ihre Fähigkeiten 

am Dirigentenpult, aber auch als 

Musikanten bestmöglich einzubringen. 


Die sechs neuen Kapellmeister (1. Reihe v.l.): Georg Plazza, Welschellen (s. gut), Matthias Prader, Brixen (ausgezeichnet), Daniel 

Niederegger, St. Lorenzen (ausgezeichnet), Markus Gufl er, Meran (ausgezeichnet), Johannes Senoner Pircher, St. Peter i. Ahrntal 

(ausgezeichnet), Matthias Baur, Toblach (s. gut) mit dem Lehrerteam (2. Reihe v.l.): Philipp Kufner, Sigisbert Mutschlechner, 

Markus Silbernagl, Gottfried Veit 



„Wir haben tolle Literatur gehört“ 

VSM-Konzertwertungen in Wiesen 

Die MK Pflersch unter der Leitung von Kpm. Florian Penz trat 

in der Mittelstufe (B) an und erreichte mit 91,33 Punkten die 

höchste Punktezahl des Tages. 

Die MK St. Georgen unter der Leitung von Kpm. Hans 

Mitterhofer trat in der Kunststufe (D) an und erreichte 90,08 

von 100 Punkten. 

Am 23. und 24. Mai hat der Bezirk Sterzing 

im Verband Südtiroler Musikkapellen 

(VSM) zur Konzertwertung in das Haus der 

Dorfgemeinschaft in Wiesen eingeladen. 17 

Musikkapellen aus Südtirol und eine Gastkapelle 

aus Nordtirol sind der Einladung 

gefolgt und haben sich der dreiköpfigen 

Jury gestellt. Vier Kapellen erreichten mehr 

als 90 Punkte: Die Musikkapelle St. Georgen 

in der höchsten Stufe D (Kunststufe), 

die Bürgerkapelle Sterzing in der Stufe C 

(Oberstufe) sowie die Knappenkapelle Ridnaun 

und die Musikkapelle Pflersch in der 

Stufe B (Mittelstufe). 

Jede Musikkapelle spielte ein Pflichtstück, 

das für die jeweilige Stufe vorgegeben 

war – mit dem Schwerpunkt „Suite“. 

Außerdem wählte jede Kapelle noch selbst 

ein Stück, das sie vor den Juroren Thomas 

Ludescher (Vorarlberg), Klaus Vinatzer 

(Salzburg) und Georg Horrer (Südtirol) 

und dem Publikum zum Besten gab. 

Bewertet wurde die Leistung der Musikkapellen 

nach zehn Kriterien des inter- 

Die Ergebnisse der Konzertwertung (gereiht nach der Reihenfolge ihrer Auftritte): 

Musikkapelle Ratschings (Kpm. Klaus Keim), Stufe A: 87,08 Punkte 

Vereinskapelle Gossensaß (Kpm. Johann Heidegger), Stufe B: 85,75 Punkte 

Bürgerkapelle Mühlbach (Kpm. Helmut Weissteiner), Stufe B: 86,50 Punkte 

Musikkapelle Kollmann (Kpm. Peter Golser), Stufe B: 87,75 Punkte 

Musikkapelle Pflersch (Kpm. Florian Penz), Stufe B: 91,33 Punkte 

Musikkapelle Prags (Kpm. Martin Preindl), Stufe B: 85,0 Punkte 

Knappenkapelle Ridnaun (Kpm. Sieghard Helfer), Stufe B: 90,17 Punkt 

Musikkapelle Wiesen (Kpm. Joachim Bacher), Stufe C: 89,08 Punkt 

Musikkapelle Innerpfitsch (Kpm. Martin Rainer), Stufe C: 85,17 Punkte 

Bürgerkapelle Sterzing (Kpm. Roland Fidler), Stufe C: 90,17 Punkte 

Musikkapelle Mühlwald (Kpm. Andreas Pramstraller), Stufe C: 86,92 Punkte 

Musikkapelle Pfalzen (Kpm. Matthias Kirchler), Stufe C: 87,92 Punkte 

Musikkapelle Luttach (Kpm. Georg Kirchler), Stufe C: 88,85 Punkte 

Musikkapelle Inzing/Nordtirol (Kpm. Andreas Kranebitter), Stufe D: 84,92 Punkte 

Musikkapelle St. Georgen (Kpm. Hans Mitterhofer), Stufe D: 90,08 Punkte 

Die Musikkapellen Jaufental (Kpm. Michael Bacher), Sarnthein (Kpm. Hugo Laimer) 

und Jenesien (Kpm. Ralf Stefan Troger) nahmen am Kritikspiel ohne Bewertung teil. 

Juror Thomas Ludescher 

Verbandskapellmeister Sigisbert 

Mutschlechner 

22 


Blasmusik 

nationalen Musikbundes CISM. Unter 

anderem ging es um die Ton- und Klangqualität, 

Interpretation und Stilempfinden 

sowie Stimmung und Intonation. Vor der 

Bekanntgabe der Punkte in der Festhalle 

Wiesen führte jede Musikkapelle ein Gespräch 

mit der Jury, bei dem Bewertung 

und Leistung besprochen und Anregungen 

gegeben wurden. 

Beim Festakt dankte VSM-Bezirksobmann 

Meinhard Oberhauser der Musikkapelle 

Wiesen für die Organisation sowie 

allen Unterstützern und Sponsoren. Landesrat 

Philipp Achammer zeigte sich erfreut 

über die Teilnahme der 18 Kapellen, 

die immer wieder bestrebt seien, sich weiterzuentwickeln 

und zu überlegen, wie sie 

noch besser werden könnten. „Als eines 

der Ziele wurde im Programmheft die Hebung 

des musikalischen Niveaus genannt. 

Diesen Satz kann ich nur unterstreichen. 

Das Niveau aller Musikkapellen war sehr 

hoch“, betonte Verbandskapellmeister Sigisbert 

Mutschlechner. Alle Kapellen hätten 

sich vorbildlich vorbereitet. Jury-Mitglied 

Thomas Ludescher meinte: „In allen 

Stufen haben wir tolle Literatur gehört, die 

Musikkapellen haben fantastisch musiziert. 

Die Entwicklung ist auf dem richtigen 

Weg“. Nun liege es an jeder Musikkapelle, 

das erhaltene Feedback zu studieren, zu 

hinterfragen und den nächsten Entwicklungsschritt 

zu machen. „Die Freude, die 

man hier gespürt hat, ist das, worum es in 

der Blasmusik eigentlich geht“, sagte er. 

Margit Fuchs 

verband 

südtiroler 

musikkapellen 

Programmvorschau 

Dreimonatskalender 

Datum Veranstalter Veranstaltung Ort Haus Beginn 

OKT. SEP. AUGUST 

Mo-Sa, 18.-23. August 2014 Bezirk Schlanders Bezirks-Jungbläsertage Burgeis Fürstenburg 09.00 

Mo-Sa, 25.-30. August 2014 Bezirk Sterzing Bezirks-Jungbläsertage Telfes Kulturhaus 09.00 

Di-Sa, 26.-30. August 2014 Bezirk Brixen Bezirks-Jungbläsertage Natz Fürstenhof 09.00 

Mo, 8. September 2014 VSM Stabführer – Abschlusskurs 1.Teil Stegen Mehrzwecksaal 19.30 

So, 14. September 2014 Bezirk Bruneck Jugendkapellentreffen St.Lorenzen Musikpavillon 10.00 

Fr-Sa, 10.-11. Oktober 2014 VSM 4. Seminar für Führungskräfte, 1.Modul Brixen Cusanus Akademie 14:30 

Fr-So, 24.-26. Oktober 2014 ÖBJ / VSM Bundeswettbewerb Musik in kleinen Gruppen Toblach Grand Hotel 

Sa, 25. Oktober 2014 VSM Konzert des SJBO Toblach Grand Hotel 20,00 




Redaktionsschluss für die nächste Ausgabe des KulturFensters ist 

Montag, 15. September 2014. Bitte Termin genau beachten! 


Blasmusik International 

Eine Brücke zwischen E und U 

20. Auflage der Innsbrucker Promenadenkonzerte 

Der Innenhof der Kaiserlichen Hofburg 

am Fuße der Innsbrucker Nordkette wurde 

im Juli wieder zum beliebten „Konzertsaal“ 

für Tausende. Als kleine Idee im Garten 

der Siebererschule geboren und später 

in die Hofburg übersiedelt, sind die Innsbrucker 

Promenadenkonzerte in diesem 

einmaligen musikalischen und architektonischen 

Rahmen mittlerweile zu einer 

nicht mehr wegzudenkenden Tradition 

im Sommer der Nordtiroler Landeshauptstadt 

geworden. Die Konzertreihe entwickelte 

sich in den zwanzig Jahren ihres 

Bestehens neben Kerkrade in Holland oder 

Valencia in Spanien zu einer der wichtigsten 

und größten Konzertreihen für Blasund 

Bläsermusik. 

Landwehr Musique officielle Etat et Ville de Fribourg unter der Leitung von Isabelle 

Ruf-Weber beim Auftritt in der Innsbrucker Hofburg 

„Mit dem hohen musikalischen 

Anspruch wollen wir auch 

ganz bewusst nicht auf die altösterreichische 

Tradition mit den 

vielen Trachten- und Musikkapellen 

verzichten.“ 

Alois Schöpf, 

Initiator und künstlerischer Leiter 

der Innsbrucker Promenadenkonzerte 

Die Promenadenkonzerte sind nicht 

nur Unterhaltung für Gäste und Einheimische 

auf höchstem Niveau, sondern 

üben auch eine Brückenfunktion zwischen 

„Ernster Musik“ und „Unterhaltungsmusik“ 

aus. Damit führen sie die altösterreichische 

Tradition fort, Werke von großen 

Komponisten für Blas- und Militärmusikorchester 

einem breiten Publikum näherzubringen. 

Musikkapellen und Orchester 

aus Nord-, Süd- und Osttirol, aus acht 

österreichischen Bundesländern und 

ebenso vielen europäischen Staaten haben 

sich heuer in das Gästebuch eingetragen. 

Ob es eine Dorfkapelle aus Tirol ist oder 

ein professionelles Blasorchester aus Italien, 

eine Brass Band aus der Schweiz oder 

Frankreich oder eine Militärmusik aus Belgien 

oder Deutschland, es war auch heuer 

wieder ein „Who Is Who“ der Blas- und 

Bläsermusik: 33 Konzerte vom 2. bis 27. 

Juli mit 36 verschiedensten Formationen 

und Orchesterformen, vom kleinen achtköpfigen 

Ensemble bis hin zum großen 

Blasorchester mit 90 Musikerinnen und 

Musikern. Neu in diesem Jahr war zudem 

die Einbeziehung des Jazz und der 

Bigband unter anderem mit dem Tiroler 

Jazzorchester unter der Leitung der einheimischen 

Jazzgrößen Martin Ohrwalder 

und Florian Bramböck. 

Landwehr Freiburg/Fribourg 

Zwei Sprachen, ein Orchester und eine 

Frau, die keine Quote braucht 

Einer der vielen Höhepunkte war zweifelsohne 

der Auftritt der Landwehr Musique 

officielle Etat et Ville de Fribourg, 

dem Blasorchester des Kantons und der 

Stadt Freiburg an der deutsch-französischen 

Sprachgrenze, unter der Leitung 

von Isabelle Ruf-Weber. Nicht nur die wunderbare 

Uniform aus der napoleonischen 

Zeit ist es, die dieses Traditionsorchester 

auszeichnet. Auch als Klangkörper genießt 

das Orchester hohes Ansehen, nicht 

zuletzt aufgrund der hervorragenden Leitung 

durch Isabelle Ruf-Weber, die neben 

ihrer Arbeit als Blasorchesterdirigentin 

auch künstlerische Leiterin eines 

Opernhauses ist. 

Detail am Rande: Die Dirigentin ist mittlerweile 

auch in Südtirol keine Unbekannte 

mehr. Sie war fachkundige Wertungsrichterin 

bei den Konzertwertungsspielen 2013 

in Vöran und ist Gastreferentin des VSM. 

Gäste aus Südtirol 

Seit vielen Jahren sind auch Südtiroler 

Musikkapellen Dauergäste in Innsbruck – 

so auch bei der heurigen Jubiläumsaus- 

24 


Blasmusik 

Kpm. Hans Finatzer und die Musikkapelle St. Pauls beim Eröffnungskonzert in Innsbruck 

(im Bild mit der aus St. Petersburg stammenden Sopranistin Olga Tselinskaia) 

gabe: Nach dem Eröffnungskonzert der 

Musikkapelle St. Pauls spielte am 6. Juli 

die Bürgerkapelle Untermais (Kpm. Markus 

Müller) ein Matineekonzert. Am 27. Juli hat 

die Bürgerkapelle Schlanders (Kpm. Georg 

Horrer) die Konzertreihe abgeschlossen. 

Wer einmal dort war, der kommt wieder – 

und wer noch nicht da war, sollte sich auf 

alle Fälle den Termin fürs nächste Jahr bereits 

heute vormerken. Jedenfalls darf die 

Südtiroler Blasmusik stolz sein, dass sie 

mittlerweile zu den fixen Gästen in Innsbruck 

und damit zum internationalen Niveau 

der Blasmusikszene zählt. 


VSM-Pressereferent 

Mit dem Aufmarsch von der Anna- 

Säule in die Altstadt und dem kurzen 

Standkonzert vor dem Goldenen 

Dachl (im Bild) hat die Bürgerkapelle 

Untermais ihr Matineekonzert eröffnet. 

Kpm. Georg Horrer hat mit der Bürgerkapelle Schlanders die heurige 

Jubiläumsausgabe der Innsbrucker Promenadenkonzerte abgeschlossen. 

„Die Einladung zu den Innsbrucker 

Promenadenkonzerten hat uns sehr 

gefreut. Besonders als direkte Folge 

unseres Erfolges beim Wertungsspiel 

2013 in Vöran ist dies die beste Antwort 

an die Musikantinnen und Musikanten, 

Bestätigung für unsere Bemühungen 

und Ausdruck der Leistung 

und Fähigkeit unserer Kapelle.“ 

Markus Müller 

Kapellmeister der BK Untermais 

„Für die Musikkapelle St. Pauls war 

es als 'einfache' Dorfkapelle eine große 

Ehre, bei der Eröffnung der 20-sten 

Promenadenkonzerte mit dabei sein 

zu können. Vor allem auch, weil die 

Kapelle heuer ihr 250. Bestandsjubiläum 

feiert. Mein persönliches Ziel war 

es, dem hohen Niveau dieses Festivals 

künstlerisch und spieltechnisch 

gerecht zu werden.“ 

Hans Finatzer 

Kapellmeister der MK St. Pauls 

„Wir haben die Einladung sehr gerne 

angenommen, wohl wissend, dass es für 

uns eine große Herausforderung sein 

wird, den Reigen der vielen verschiedenen 

Profi– und Laienorchester mit unserem 

Konzert abzuschließen. Für alle 

Musikantinnen und Musikanten bedeutete 

dies natürlich zudem eine sehr intensive 

Vorbereitung während der sonst 

üblichen Urlaubszeit, um den künstlerischen 

Ansprüchen und dem guten Ruf 

der Innsbrucker Promenadenkonzerte 

gerecht zu werden.“ 

Georg Horrer 

Kapellmeister der BK Schlanders 


Blasmusik International 

Matthäus Rieger ist 

neuer ÖBV-Präsident 

Der Obmann des Blasmusikverbandes Salzburg 

übernahm das Amt von Siegfried Knapp 

Der neue ÖBV-Präsident Matthäus Rieger (Mitte) mit seinen beiden Stellvertretern 

Dr. Friedrich Anzenberger (links) und Siegfried Knapp (rechts) 

Wie Erhard Mariacher, Chefredakteur der 

ÖBZ (Österreichische Blasmusikzeitung), 

in einer Presseaussendung mitteilt, wurde 

beim diesjährigen Kongress des Österreichischen 

Blasmusikverbandes ÖBV, der 

vom 19. bis 21. Juni in Zeillern / Niederösterreich 

stattfand, der Landesobmann 

des Blasmusikverbandes Salzburg und 

bisherige ÖBV-Vizepräsident, Matthäus 

Rieger, im Rotationsverfahren zum 

neuen ÖBV-Präsidenten bestimmt. Siegfried 

Knapp aus Tirol, der das Präsidentenamt 

im vergangenen Jahr innehatte, 

sowie der bisherige Bundesschriftführer 

Dr. Friedrich Anzenberger wurden 

zu Vizepräsidenten gewählt. 

KulturFenster: Sind Sie durch Ihre Familie 

musikalisch „vorbelastet“? 

Matthias Kirchler: Ja, mein Vater spielt 

schon seit über 40 Jahren das Flügelhorn 

in der Musikkapelle St. Johann. 

KF: Wer ist Ihr Vorbild? 

M. Kirchler: Ich mische mein Vorbild: das 

Gehör von Josef Feichter, die Dirigiertechnik 

von Philipp Kufner, das Organisationstalent 

von meinem Vater Seppl, und die 

menschlichen Züge meiner Mama Marlene! 

KF: Welche Charakterzüge schätzen Sie bei 

Ihren Mitmenschen am meisten? 

M. Kirchler: Humor, Respekt und Aufrichtigkeit. 

KF: Was möchten Sie noch erlernen bzw. 

wer oder was hätten Sie sein mögen? 

M. Kirchler: Ich bin ja Schlagzeuger, ein 

Blasinstrument spielen zu können wäre 

schon oft hilfreich! 

KF: Ihr/e Lieblingskomponist/en? 

M. Kirchler: a) in der Blasmusik: Stephen 

Melillo, Philip Sparke, Bert Appermont 

b) in der klassischen (bzw. „ernsten“) Musik: 

Ludwig van Beethoven, Gustav Mahler, 

Antonín Dvorák 

c) in Pop und Jazz: Ich höre gerne Indie 

und Britpop: Oasis, The Killers, The Kooks 

KF: Welche Methode/n des Einspielens bevorzugen 

Sie am Beginn einer Probe und 

warum gerade diese? 

M. Kirchler: Ich versuche, das Einspielen 

abwechslungsreich zu gestalten, sei es 

mal eine Tonleiter, ein einfacher Marsch 

in verschiedenen Tempi, oder verschiedene 

Kommunikationsübungen zwischen 

den Musizierenden und mir. 

KF: Wie gehen Sie mit dem Thema „Klangarbeit“ 

um? 

M. Kirchler: Ich bin absolut überzeugt davon, 

dass Klang und Intonation am besten 

aus der Tiefe entstehen. Bass-Register – 

Blech sowie Holz – sind das Zentrum des 

Klanges. Deshalb sind diese in meiner 

Kapelle auch zentral positioniert. Ich versuche 

Klangarbeit vor allem so praktisch 

wie möglich zu gestalten: Stellen aus Stücken 

werden herausgenommen, gemeinsam 

analysiert und geprobt. 

KF: Gehen Sie beim Einstimmen nach einer 

bestimmten Methode vor? 

M. Kirchler: Ich stimme kurz die einzelnen 

Register durch, bevor ich den Stimmton 

von den tiefen zu den hohen Registern 

aufbaue. 

KF: Wie würden Sie als Dirigent Ihren Führungsstil 

bezeichnen? 

26 


Zur Person 

Blasmusik 

„Neues erfahren, Altes bewahren“ 

Matthias Kirchler, Kapellmeister der Musikkapelle Pfalzen 

M. Kirchler: Autoritär und doch einfühlsam, 

diszipliniert und doch menschlich. 

Die Mischung macht’s! 

KF: Wie gehen Sie vor, wenn Sie beim 

Einstudieren eines neuen Stücks längerfristig 

Widerstände von Seiten der Musiker 

spüren? 

M. Kirchler: In meiner nicht allzu langen Kapellmeisterlaufbahn 

ist mir das zum Glück 

noch nicht passiert! Ich versuche aber bei 

der Stückauswahl auch darauf zu achten, 

dass vor allem schwierige Stücke gut ins 

Ohr gehen. Natürlich sollte man auch einen 

Weitblick in Bezug auf neue, teilweise 

schwerer verständliche Blasmusik-Literatur 

haben. Schritt für Schritt und mit viel 

Feingefühl müssen die Musikantinnen und 

Musikanten dafür sensibilisiert werden. 

KF: Welches Blasmusikwerk führen Sie am 

liebsten auf und warum? 

M. Kirchler: Momentan bin ich sehr vernarrt 

in das Werk „Lebuinus ex Daventria“ 

von Peter Kleine Schaars. Eine tolle, abwechslungsreiche, 

aber schwierige Nummer. 

Das Stück ist sehr gut arrangiert, was 

auch die Probenarbeit erleichtert. 

KF: Welche Rolle spielen neuere Komponisten 

aus „Gesamttirol“ in Ihrer dirigentischen 

Arbeit? 

M. Kirchler: Im Moment leider noch keine! 

Demnächst werde ich mich aber mit unseren 

„neueren“ Komponisten auseinandersetzen. 

KF: Wie sieht es andererseits mit der sogenannten 

Tiroler Schule (Ploner, Thaler, 

Tanzer) im Repertoire Ihrer Kapelle aus? 

M. Kirchler: Es macht mich stolz, dass 

Komponisten wie Thaler und Tanzer aus 

meiner Heimat stammen! Trotz derzeitiger 

Diskussionen sind Märsche dieser Komponisten 

in meinem Repertoire; diese werden 

immer wieder gerne aufgeführt! 

KF: Welche Komponisten aus dem Rest 

des deutschen Sprachraums stehen bei 

Ihnen hoch im Kurs? 

M. Kirchler: Oliver Waespi, Franco Cesarini, 

Thomas Doss 

KF: Was war Ihr bislang einschneidendstes 

Blasmusikerlebnis? 

M. Kirchler: Das heurige Frühjahrskonzert 

mit „meiner“ Musikkapelle Pfalzen 

war ein sehr schönes Erlebnis. Es gehört 

zu den Momenten, wo man merkt, dass 

man während des Musizierens absolut verstanden 

wird und die Kommunikation zu 

hundert Prozent funktioniert. Für diesen 

schönen Moment danke ich allen meinen 

Musikantinnen und Musikanten! 

KF: Welche Hoffnungen und Wünsche 

haben Sie für die Zukunft der Blasmusikszene? 

M. Kirchler: Die Jugendarbeit läuft in vielen 

Kapellen sehr gut, und sie ist auch enorm 

wichtig. Trotzdem dürfen wir nie vergessen, 

wie wertvoll die ältere Generation von 

Musikanten in unseren Reihen ist, denn 

die Erfahrung, Zuverlässigkeit und Disziplin 

sind Eigenschaften, die meist ältere 

Musikanten mitbringen. Deshalb sollten 

– so wie die Jungmusikanten einen Ju- 

Matthias Kirchler, Kapellmeister 

der Musikkapelle Pfalzen, stellt 

sich gemeinsam mit „seinen“ 

Musikantinnen und Musikanten gern 

den musikalischen Herausforderungen. 

gendleiter – auch die älteren Musikanten 

einen Ansprechpartner und ihren 

Vertreter im Vorstand haben. Mein 

Motto: Neues erfahren, Altes bewahren! 

KF: Können Sie einige Gedanken zu Ihrem 

aktuellen Konzertprogramm darlegen? 

M. Kirchler: Ich versuchte heuer unser 

Frühjahrskonzert wieder so abwechslungsreich 

wie möglich zu gestalten, 

von traditionell bis modern. Ich habe 

das Programm auch auf die Konzertwertungsspiele 

in Wiesen angepasst. 

Die Stilistik des Pflichtstückes „English 

Folk Song Suite“ sowie die schwierigen 

rhythmischen Muster bei unserem 

Selbstwahlstück „Lebuinus ex 

Daventria“ sind eine große, aber tolle 

Herausforderung für mich und meine 

Musikanten! 

Interview: Joachim Buch 

Zur Person: 

Matthias Kirchler, Jahrgang 1986: 

„Ich stamme aus St. Johann im Ahrntal 

und war in der dortigen Musikkapelle 

drei Jahre lang als Jugendleiter 

und Kapellmeister-Stellvertreter 

tätig. Hinsichtlich meiner musikalischen 

Ausbildung habe ich mich 

für das Schlagzeug entschieden und 

in diesem Fach auch das Jungmusiker-Leistungsabzeichen 

in Gold erworben. 

Zudem habe ich mich zwei 

Jahre lang am Konservatorium Bozen 

im Fach Schlaginstrumente ausbilden 

lassen. Außerdem habe ich die dreijährige 

Kapellmeisterausbildung des 

VSM besucht, daneben verschiedene 

Fortbildungen im Bereich Blasorchesterleitung. 

Seit zwei Jahren bin ich 

Schüler von Sigisbert Mutschlechner 

an der Musikschule Bruneck im Fach 

Dirigieren und seit drei Jahren Kapellmeister 

der Musikkapelle Pfalzen.“ 


Komponisten im Porträt 

Mit Blasmusik durch die EU 

Komponisten aus den EU-Ländern – 10. Teil 

Nach Rumänien und Griechenland führt uns diesmal Joachim Buch auf der 10. Etappe seiner 

blasmusikalischen Europareise, bei der er namhafte Komponisten aus allen EU- Ländern vorstellt. 

(19) Rumänien – Helmut Hubov 

Land 

Fläche 

Rumänien 

238.391 km² 

Einwohner ca. 20.122.000 

Hauptstadt 

Bukarest 

Der Komponist und Dirigent Helmut 

Hubov lebt und arbeitet zwar in der 

Schweiz, in seinen Kompositionen greift 

er gerne auf die Volksmusik seiner rumänischen 

Heimat zurück. 

Helmut Hubov kann man zweifellos als 

universellen Musiker bezeichnen. Der 1960 

in Lugosch geborene Rumäniendeutsche unterrichtet 

seit 1984 an der Musikschule in 

Stockach in der Nähe des Bodensees. Drei 

Jahre später übernahm der studierte Trompeter 

die Leitung der Musikschule und dirigierte 

nach und nach auch verschiedene 

Ensembles, u.a. die Stadtmusik Stockach, 

mit der er regelmäßig viel beachtete Konzertprojekte 

realisiert. 

Die Musik wurde ihm dabei schon in die 

Wiege gelegt, denn sein Großvater war Militärmusiker 

(„Er hat sehr viel arrangiert und 

komponiert.“) und sein Vater Direktor und 

Musiklehrer an der „Allgemeinschule Nr. 

6“ in seiner Heimatstadt Lugosch. Mit 19 

Jahren absolvierte Hubov das Musik- und 

Kunstlyzeum Arad und legte ein Jahr später 

die Prüfung als freischaffender Künstler 

mit dem 1. Berufsgrad im Fach Trompete 

ab. Aber er gab sich damit nicht zufrieden 

und bildete sich nach seiner Übersiedlung 

nach Deutschland in den unterschiedlichsten 

Sparten weiter. In Trossingen absolvierte 

er 1992 den nebenberufl ichen Dirigentenlehrgang 

der Stufe B und parallel dazu begann 

er ein Studium der Blasorchesterleitung 

in Zürich bei Hans-Peter Blaser. Seine 

Trossinger Lehrer Prof. Dr. Hans-Walter 

Berg und Motti Miron hat er als sehr gute 

Pädagogen schätzen gelernt. „Sie haben 

eine unheimliche Faszination für die Blasmusik 

ausgestrahlt.“ Miron habe ihm empfohlen, 

in der Schweiz Dirigieren zu studieren 

und ihm die Augen für „nicht alltägliche 

Stücke“ geöffnet. 

Aber auch nach der Ausbildung in Zürich 

wollte Hubov noch mehr und absolvierte 

eine Kapellmeisterausbildung 

bei Sylvia Caduff in Luzern. Die frühere 

Karajan-Assistentin legte sehr großen Wert 

auf fi ligranes Dirigieren, auf Spannungsbögen 

und auf größeren Ausdruck. Sein 

Dirigat sei seither „kleiner“ geworden, so 

Hubov. „Sylvia Caduff hat mir sozusagen 

den Feinschliff verpasst, wahrscheinlich 

weil sie nicht aus der Blasmusikszene kam 

und eher mit Sinfonieorchestern arbeitete.“ 

Gefragt nach dem Unterschied zwischen 

dem Dirigieren von Blasmusik und von „klassischer“ 

Musik sagte Hubov, dass es letztendlich 

abhängig vom Repertoire sei. Romantische 

Musik dirigiere man anders als 

Neue Musik und ergänzt dies mit einem 

Zitat von Pierre Boulez. Der französische 

Dirigent und Komponist sagte bei einem 

Meisterkurs über neue Musik: „Bitte nicht 

größer als eine Schuhschachtel dirigieren.“ 

Sein Talent zum Komponieren hat Hubov 

bereits früh entdeckt. „Schon mit 14 oder 

15 Jahren hat mich das Aufschreiben von 

musikalischen Ideen fasziniert. Ich hatte immer 

ein Notenheft dabei, wo ich alles aufgeschrieben 

und danach am Klavier ausprobiert 

habe.“ 

Um in diesem Fach nicht Autodidakt 

zu bleiben, fuhr er parallel zu seinem Studium 

bei Sylvia Caduff regelmäßig zu Jean 

Balissat in die Nähe von Lausanne. 

„Die Unterrichtsstunden, die bei ihm 

daheim stattfanden, sind mir heute noch 

in guter Erinnerung. Er interessierte sich 

leidenschaftlich für Baupläne von Zügen 

und kleinen Autos, baute Kathedralen aus 

Stein – die in einem seiner Zimmer aufgebaut 

waren. Das durfte ich mir jedes Mal 

anschauen ….bevor dann der Unterricht 

losging. Ich legte ihm dann immer meine 

geleistete Arbeit / Kompositionen vor, die 

er sehr ernsthaft studierte. Er wollte, dass 

seine Schüler ihren eigenen Weg gehen und 

eine eigene Vorstellung von Klangfarben in 

der Blasmusik bekommen. Er legte großen 

Wert auf die Instrumentation, die Verarbeitung 

der Themen und auf das Schlaginstrumentarium.“ 

In seinen Werken für Blasorchester greift 

Hubov gerne auf originale Volksmelodien 

seiner rumänischen Heimat zurück. In Stücken 

wie „Roumania Suite“ (HeBu-Musikverlag, 

Schwierigkeitsgrad 4 bzw. Stufe C-D) 

mit vier ineinander übergehenden Sätzen 

geht er diesen traditionellen Weg – im Gegensatz 

zu Jan Van der Roost, der z.B. in 

„Puszta“ neue Melodien im Stil der Volksmusik 

Ungarns nachempfunden hat. 

28 


Blasmusik 

(20) Griechenland – Nikos Skalkottas 

Land 

Fläche 

Griechenland 

131.957 km² 

Einwohner ca. 10.815.000 

Hauptstadt 

Athen 

Nikos Skalkottas schuf hochklassige 

Blasmusik, die es nicht verdient, 

vergessen zu werden. 

Nur wenige Komponisten haben in ihrem 

Werkkatalog sowohl folkloristisch inspirierte 

Stücke als auch Kompositionen in der 

Zwölftontechnik vorzuweisen. Einer von ihnen 

ist der Grieche Nikos Skalkottas (1904- 

1949), der im Laufe seiner Studienjahre in 

Berlin u.a. Unterricht bei Komponistengrößen 

wie Arnold Schönberg oder Kurt Weill 

erhielt. Für Blasorchester schrieb er seine 

„Neun griechischen Tänze“, die zunächst 

nur handschriftlich vorlagen, dann aber 

vom amerikanischen Komponisten Gunther 

Schuller in einer modernen Instrumentation 

herausgegeben wurden. 

Über die Musik von Skalkottas schreibt 

der belgische Musikwissenschaftler Harry 

Halbreich, ein Spezialist für die Musik des 

20. Jahrhunderts: „Seine Werke sind genau 

so warmherzig, ebenso lyrisch, und 

stellenweise ebenso düster wie diejenigen 

eines Alban Berg, ab und zu ebenso zart 

und raffiniert wie diejenigen eines Webern 

oder ebenso rhythmusbetont wie diejenigen 

eines Strawinsky oder eines Bartók. 

Vor allem sind sie jedoch von einer echten 

südländischen Klarheit und Helligkeit." 

Skalkottas wurde am 8. März 1904 

in Chalkis auf der Insel Euböa geboren. 

Schon mit fünf Jahren baute er sich mit 

Hilfe seines Vaters eine kleine Geige und 

erhielt auf diesem Instrument noch im 

selben Jahr den ersten Unterricht bei seinem 

Onkel. Nach Schul- und Konservatoriumsabschluss 

in Athen erhielt er Anfang 

der zwanziger Jahre ein Stipendium für 

ein Studium an der Berliner Musikhochschule. 

Er blieb bis zur Machtergreifung 

durch die Nazis 1933 in der deutschen 

Hauptstadt, wo er Zugang zu allen wichtigen 

internationalen Strömungen der Musik 

und der Bildenden Kunst hatte. 

Im Frühjahr 1925 unterbrach er seine 

Studien für Reisen nach Brüssel, Salzburg 

und verschiedene deutsche Städte. 

Finanziell hielt er sich als Stummfilmpianist 

oder als Arrangeur für das Label Odeon 

über Wasser. Weiterhin nahm er privaten 

Kompositionsunterricht bei Kurt Weill, dem 

Komponisten der „Dreigroschenoper“, und 

Philipp Jarnach, seinerseits ein Schüler 

von Ferruccio Busoni. Ein Stipendium ermöglichte 

es ihm, von 1927 bis 1930 Unterricht 

bei Arnold Schönberg zu nehmen. 

Noch 1948, drei Jahre vor seinem Tod, 

äußerte sich der „Erfinder“ der Zwölftontechnik 

positiv über seinen Schüler und 

nannte ihn in einem Atemzug mit Alban 

Berg oder Hanns Eisler. 

Im Mai 1933 reiste Skalkottas in seine 

Heimat, wo er nach einigen Jahren des 

seriellen Komponierens erneut mit der 

Volksmusik in Berührung kam. Es entstanden 

die in drei Suiten gegliederten 

„36 Griechischen Tänze“ – aus denen er 

später dann neun für die Blasorchester- 

Suite auswählte. Diese Tänze bringen ihm 

erste Ehren in seinem Heimatland. Eine 

erste vollständige Aufführung fand jedoch 

erst 1988 in Rio de Janeiro statt. 

Man kann davon ausgehen, dass 

Skalkottas bei seiner Rückkehr ein Opfer 

mehrerer Intrigen wurde und sich bis 

zu seinem Lebensende damit begnügen 

musste, als Geiger in den hinteren Rei- 

hen der drei Orchester Athens geduldet 

zu sein. Zum Zeitpunkt seines plötzlichen 

Todes im September 1949 ist Skalkottas 

als Komponist unbekannt. In Europa feierte 

man eher den zehn Tage zuvor verstorbenen 

Richard Strauss. 

Der Verlag GIA-Publications in Chicago 

gibt auf seiner Website im „Individual Digital 

Teacher Resource Guide“ Informationen 

zu verschiedenen Werken für Blasorchester. 

Zu den „Nine Greek Dances“ 

von Skalkottas ist dort zu lesen: 

„Nine Greek Dances“ waren ursprünglich 

für Streichorchester instrumentiert 

und wurden einer Reihe von 36 

griechischen Tänzen entnommen, 

die Skalkottas zwischen 1934 und 

1936 komponierte. Er verwandte Melodien 

aus Archiven und Liedersammlungen 

und arrangierte sie für verschiedene 

Besetzungen. Etwa zwei Drittel 

der Tänze basieren auf Volksliedern 

aus verschiedenen griechischen Regionen, 

die anderen sind von Skalkottas 

stilistisch nachempfunden. Im Gegensatz 

zu vielen anderen Werken von 

Skalkottas wurden die meisten der 

Tänze bereits zu seinen Lebzeiten öffentlich 

aufgeführt. Die Instrumentation 

für Blasorchester stammt aus den Jahren 

1940-42 und existierte zunächst 

nur in Manuskriptform. 

Die Aufführungsdauer der neun Sätze 

beträgt etwa 20 Minuten. Jeder Satz 

hat einen eigenen Charakter, spezielle 

Instrumentation und technische 

Anforderungen. Herausgeber Gunther 

Schuller hat Vorschläge erarbeitet, wie 

man die Sätze in zwei Suiten mit jeweils 

etwa 10 Minuten Aufführungsdauer gliedern 

kann. (Übersetzung Joachim Buch) 


Neues 

Was man als Oboist wissen sollte 

Neuerscheinung aus der Reihe „Aus der Praxis – für die Praxis“ 

„Was man als Oboist wissen sollte“ ergänzt 

nun als elfte Publikation die Reihe 

„Aus der Praxis - für die Praxis“ von Gottfried 

Veit. Sie präsentiert sowohl praktische 

als auch theoretische Fakten rund um das 

Instrument Oboe. 

Die Oboe ist eines der ältesten Blasinstrumente, 

wenn man ihre Vorläufer mit in 

Betracht zieht. Bereits vor über 3000 Jahren 

lobten die Israeliten Gott mit einem oboenähnlichen 

Instrument namens „Chalil“. 

Dass die Oboe aber nicht nur historisch 

betrachtet ein interessantes Instrument ist, 

sondern sich auch in der heutigen Zeit einer 

besonderen Beliebtheit erfreut, wissen 

vor allem die Bläser dieses Musikinstruments. 

Besonders die Atemtechnik, ihr 

empfindsames Mundstück sowie ihre delikate 

Bauweise sind Themen, die jeden 

Oboisten nahezu fortwährend beschäftigen. 

Das nun vorliegende Kompendium 

möchte vor allem jungen, aber auch junggebliebenen 

Oboisten eine Handreichung 

sein, ihr Instrument besser kennen zu lernen. 

Die einzelnen Kapitel dieser Veröffentlichung 

geben beispielsweise Auskunft 

über den Bau der Oboe und ähnlicher Instrumente. 

Es informiert kurz und kompakt 

über die geschichtliche Entwicklung und die 

Spieltechnik der Oboe. Sogar Themen wie 

„Die Oboenfamilie“, „Von Krummhörnern 

und Rauschpfeifen“ sowie „Die Musik der 

Oboe“ werden darin eingehend behandelt. 

Diese neue Publikation der Reihe „Aus 

der Praxis - für die Praxis“ von Gottfried 

Veit, mit einem Geleitwort von Pierre 

Kuijpers, wird sicherlich dazu beitragen, 

dass Oboisten ihr Instrument nicht nur besser 

beherrschen, sondern es auch noch 

mehr lieben. 

P.R. 

Umfang: 32 Seiten, Format: 14,8 x 21 cm, 

Einband: Paperback, Preis: 7,90 Euro. DVO- 

Verlag, Bahnhofstraße 33, D-86807-Buchloe, 

Telefon 0049 0 8241 5008-48, E-Mail: 

info@dvo-verlag-de 

In seiner neuesten Publikation „Aus der 

Praxis für die Praxis“ beschäftigt sich 

Gottfried Veit eingehend mit der Oboe. 

Mit Liedern, Weisen und Tanzl'n durchs Jahr 

„Klarinetten Weisen 2“ von Florian und Stefan Pedarnig 

1996 haben Florian und Stefan Pedarnig 

21 alpenländische Lieder und Jodler 

als „Klarinettenweisen“ zusammengestellt 

und als Sammelheft veröffentlicht. 

Die Stimmenauswahl war breit gefächert 

und mit den ersten beiden Stimmen als Alternativstimme 

für Querflöte oder Oboe ergänzt. 

Die fünfte Stimme (Bass-Klarinette) 

konnte fallweise besetzt werden und war 

für Begleitinstrumente (Gitarre, Harfe oder 

Kontrabass) mit Akkordbezifferungen versehen. 

Obwohl in diesen 18 Jahren das Notenangebot 

immer größer wurde, es aber 

gerade dadurch auf der Suche nach gut 

klingenden und gut spielbaren Stücken 

immer schwieriger wird, die Übersicht zu 

behalten, sind Perdarnigs beliebte und 

gern gespielte Klarinettenweisen zu einem 

wahren musikalischen Kleinod geworden. 

Nun ist im Musikverlag Helbling das 

zweite Sammelheft erschienen. Darin sind 

weitere 32 Weisen, Lieder und Tänze fürs 

ganze Jahr enthalten. Florian und Stefan 

Pedarnig bürgen auch diesmal für qualitätsvolle 

und authentische Notensätze. 

Sie haben wiederum einige der schönsten 

geistlichen und weltlichen Melodien aus 

dem Alpenraum gesammelt und für verschiedene 

Besetzungen bearbeitet. Das 

Stimmenmaterial für zwei bis fünf Klarinetten 

wurde mit den optionalen Stimmen 

für Flöten, Oboen, Violinen, Saxophone, 

Horn, Fagott, Cello, Tuba und Kontrabass 

erweitert. Dadurch werden die Lieder zu 

einem Musiziergut nicht nur für Volksmusikgruppen, 

sondern auch für kleine 

Ensembles in den Musikschulen bis hin 

zur Blasmusikkapelle. Wie schon bei der 

ersten Sammlung, ist der Notenausgabe 

auch diesmal wiederum eine CD beigelegt. 

Auf dieser haben das „Innsbrüggler“ 

Klarinettenquintett, das Klarinetten- 

quintett der Musikschule Telfs und die 

Innsbrucker Volksmusikanten unter der 

Leitung von Florian Pedarnig die Lieder 

eingespielt. 


CD-Cover zu „Klarinetten Weisen 2“ – ein 

musikalischer Begleiter durch das Jahr 

30 


Blasmusik 

„Homeland“ 

Das CD-Projekt des Blasmusikverbandes Tirol 

Es war für den Blasmusikverband Tirol 

(BVT) eine der größeren musikalischen Herausforderungen 

der vergangenen Jahre, 

bestätigt der Tiroler Landeskapellmeister 

Hermann Pallhuber. Es galt, in drei Tagen 

für den internationalen Verlag DeHaske Hal 

Leonard und für sein renommiertes CD-Label 

in den Studios des ORF Tirol mit Unterstützung 

des Tiroler Landeskonservatoriums 

ausschließlich Ersteinspielungen mit Werken 

der Stufen B (Mittelstufe), C (Oberstufe) 

und D (Kunststufe) zu produzieren. 

„Symphonic Winds Tyrol“ wurde 2010 

anlässlich einer Orchesterwoche des BVT 

von Hermann Pallhuber ins Leben gerufen. 

Rund 60 junge Musikerinnen und Musiker 

aus beinahe allen Nordtiroler Musikbezirken 

waren auch diesmal dabei, um 

- von einem dreizehnköpfigen Referententeam 

begleitet und dem holländischen Dirigenten 

Johnny Ekkelboom bestens motiviert 

- ein bleibendes Zeugnis abzugeben. 

Ben Haemhouts, der musikalische „Big 

Boss“ des Verlages, war aus Belgien angereist, 

hat die Aufnahmeleitung übernommen 

und war ebenso wie die Musiker selbst begeistert 

von diesem Projekt. Der Tonträger 

ist mittlerweile im weltweiten Handel und 

bereits auf iTunes erschienen. Er enthält 

fast ausschließlich neue Werke mit Tirol- 

Bezug und mit zwei Tiroler Solisten: Andrea 

Egger (Altsaxofon) und Raimund Walder 

(Piccolo-Trompete). Die Liste liest sich 

wie das Who-Is-Who der derzeit führenden 

Blasmusikkomponisten: Thomas Doss 

(Music for a Hero), Otto M. Schwarz (Nuclear 

Power, Homeland), Gerald Oswald 

(All over the Country), Hermann Pallhuber 

(Mountain Lake), Naoya Wada (Rejoice!), 

Hermann Pallhuber (Resurges), Philip 

Sparke (Flowerdale) und Jan Van der Roost 

(Flame and Glory). Sie haben an Landschaften 

Österreichs und an die Tiroler Heimat 

gedacht - eine Mischung aus Tradition und 

Moderne, beschaulich und aufregend, voll 

an Schönheit und Vielfalt. Daher ist „Homeland“ 

eine besondere Visitenkarte für unser 

modernes Blasmusikwesen. 

Detail am Rande: Das Eröffnungsstück 

„Music for a Hero“ von Thomas Doss ist 

Pepi Fauster, dem Obmann des Verbandes 

Südtiroler Musikkapellen (VSM), gewidmet. 

Es habe ihm sehr imponiert, wie sich 

Fauster für das Südtiroler Jugendblasorchester 

eingesetzt und gemeinsam mit Direktor 

Felix Resch den Lehrstuhl für Blasorchesterdirektion 

am Bozner Musikkonservatorium 

eingerichtet hat, erklärte der Komponist anlässlich 

der Uraufführung beim Festkonzert 

der Musikkapelle Toblach im Februar 2014. 


CD-Cover „Homeland“ – 

außergewöhnliche Musik mit Tirol-Bezug 

Der Musikverlag Loosmann aus Ettenheim 

bei Offenburg (Deutschland) präsentiert 

die zweite Ausgabe der Reihe „Komponisten-Atelier 

– Junge Komponisten 

stellen sich vor“. 

Sie enthält neun Trios für 2 Trompeten 

und Posaune im Schwierigkeitsgrad der 

Mittelstufe. Die Werke stammen ausschließlich 

von Studenten und Musikschüler der 

Klasse des in Südtirol nicht unbekannten 

Gerhard Fischer-Münster am Peter-Cornelius-Konservatorium 

(PCK) in Mainz. Die 

Kompositionen in unterschiedlicher Stilistik 

sind verschieden einsetzbar und eignen 

sich auch für Instrumentalwettbewerbe. 

Der Musikverlag Loosmann nahm 2011 

erstmals die Idee auf, Unterrichtsergebnisse 

durch Veröffentlichungen zur Förderung 

der kompositorischen Laufbahn 

junger Autorinnen und Autoren einem möglichst 

großen Musizierkreis zugänglich zu 

machen. Eine erste Ausgabe erschien mit 

Werken für Klavier (ebenfalls von Schülern 

der PCK-Kompositionsklasse), welches 

weiterhin erhältlich ist. 

Komponierende Studenten 

Edition „Komponisten-Atelier“ mit Kammermusik für Blechbläser 

Weitere Ausgaben sind von Fischer-Münster 

und Loosmann gezielt für gemischte 

Bläserbesetzungen geplant. 

Kontakt: Loosmann-Musikverlag, Avelgemer 

Straße 25, D-77955 Ettenheim 

www.loosmann-musikverlag.de 

Gerhard Fischer-Münster, Professor am Peter-Cornelius- Konservatorium in 

Mainz, unterstützt zusammen mit dem Musikverlag Loosmann den Einstieg in die 

kompositorische Laufbahn seiner Studenten. 


Die erste Teilnahme der Musikkapelle Toblach an einem internationalen 

Konzertwertungsspiel war höchst erfolgreich. 

•Musikpanorama 

Topergebnis für Musikkapelle Toblach 

Erfolgreiches Konzertwertungsspiel in Vöcklabruck 

Erstmals in ihrer Vereinsgeschichte hat 

die Musikkapelle Toblach an einem internationalen 

Konzertwertungsspiel teilgenommen. 

Bei den neunten Internationalen 

Musiktagen (IMT) in Vöcklabruck 

erreichte sie mit 85,83 Punkten den zweiten 

Platz in der Höchststufe D. Walter 

Rescheneder (österreichischer Bundeskapellmeister), 

Christoph Scheibling (Leiter 

des Musikkorps der Deutschen Bundeswehr) 

und Délio Gonçalves (Dirigent der 

portugiesischen Marine Band) bildeten 

die hochkarätig besetzte Jury. Für ihren 

Auftritt mit der „Austrian Ouvertüre“ von 

Thomas Doss, der Fantasie „Titanic“ von 

Stephan Jaeggi und dem erste Satz (Intrada) 

aus Alfred Reeds „Fourth Suite“ wurde die 

Musikkapelle Toblach mit 85,83 von 100 

Punkten belohnt. Dies bedeutete gleichzeitig 

den zweiten Platz in der Höchststufe 

hinter der Bauernkapelle Eberschwang 

aus Oberösterreich (88,67 Punkte). “Den 

zweiten Platz bei einem internationalen 

Wertungsspiel zu erreichen, ist ein außerordentlich 

gutes Ergebnis“, freute sich Kapellmeister 

Sigisbert Mutschlechner. Die 

Fahrt nach Vöcklabruck sei für die Kapelle 

ein einmaliges Erlebnis gewesen, sowohl 

auf musikalischer und emotionaler, aber 

vor allem auf kameradschaftlicher Ebene, 

hob er hervor. 

Hannes Wisthaler 

32 


Blasmusik 

Stadtkapelle Bozen gewinnt CD-Bewerb 

9. Internationale Musiktage Vöcklabruck 

Die Internationalen Musiktage in Vöcklabruck, 

die heuer vom 7. bis zum 10. 

Mai zum neunten Mal stattfanden, bieten 

stets die Gelegenheit zum grenzüberschreitenden 

Austausch und zur Präsentation 

im Wettbewerb. Dabei werden 

sowohl internationale Entwicklungen und 

kompositorische Trends der symphonischen 

Blasmusik präsentiert, als auch 

die junge österreichische Komponistenszene 

vorgestellt.Der Facettenreichtum der 

Internationalen Musiktage Vöcklabruck 

wird dem Titel „Blasmusik im Spannungsfeld 

von Tradition und Avantgarde“ mehr 

als gerecht. Neben dem Symphonischen 

Wettbewerb für Blasorchester bot die hochkarätige 

Veranstaltung einen Avantgarde- 

Workshop, einen CD-Bewerb und viele 

hervorragende Konzerte. Den CD-Bewerb 

konnte dabei die Stadtkapelle Bozen mit 

der eingereichten CD „Colors“ für sich entscheiden. 

Anlässlich des Festabends am 

10. Mai im Stadtsaal Vöcklabruck wurde 

Alexander Veit, dem Dirigenten der Stadtkapelle 

Bozen, der wind.ART überreicht. 

Der wind.ART ist eine Skulptur aus Holz 

und Aluminium; sie betont die traditionelle 

und moderne Gestaltung, die sich auch in 

der graphischen Präsentation der Orchester 

nach außen hin widerspiegelt. 

Dirigent Alexander Veit nahm für die 

Stadtkapelle Bozen den wind.ART als 

Preis für die CD „Colors“ entgegen. 

Michael Zitzler (rechts im Bild) hat die 

Skulptur geschaffen. 

„Hymnus der Alpenregion“ 

Uraufführung der Festmusik von Florian Perdarnig durch die Musikkapellen Niederdorf und Sillian 

Anfang Juni fand in Niederdorf das 23. Treffen 

der Alpenregion der Schützen statt. Im 

Auftrag aller vier Schützenbünde der Al- 

Mit akribischem Auge 

bzw. Ohr verfolgte 

Florian Pedarnig 

die Generalprobe 

zur Uraufführung 

seines „Hymnus der 

Alpenregion“. 

penregion (Südtirol, Nordtirol, Bayern und 

Welschtirol) hat der Nordtiroler Komponist 

Florian Pedarnig einen eigenen „Hymnus 

der Alpenregion“ komponiert. Dieser wurde 

beim Festakt am 1. Juni in Niederdorf von 

den Musikkapellen von Niederdorf und Sillian 

unter der Leitung des Sillianer Kapellmeisters 

Christian Schönegger uraufgeführt. In 

dieser kleinen Festmusik zitiert Pedarnig die 

Lieder „Auf zum Schwur, Tiroler Land“, „Tirol 

isch lei oans“, „Jesu Herz, dir ew'ge Treue“, 

„Dem Land Tirol die Treue“ und das Gebetslied 

„Nun danket all und bringet Ehr“ sowie 

die Europahymne, die Bayernhymne und die 

Tiroler Landeshymne. Damit wollte er das Bekenntnis 

der Schützen zu Glaube und Vaterland 

musikalisch gestalten, erklärte Pedarnig 

anlässlich der Generalprobe am 30. Mai. 


Ein Frühjahrskonzert voller Überraschungen 

MK Steinhaus zeigt ihre Vielseitigkeit 

Zu einem besonderen Ereignis, das dem 

Publikum im vollbesetzten Vereinssaal 

noch lange in Erinnerung bleiben wird, 

gestaltete sich das Frühjahrskonzert der 

Musikkapelle Steinhaus am 10. Mai 2014. 

Den ersten Teil des Konzertes gestalteten 

die 38 Musikantinnen und Musikanten mit 

ihrem Kapellmeister Karl Tasser, wie gewohnt, 

in Tracht. Dass die Musikkapelle 

Steinhaus immer für eine Überraschung 

gut ist, zeigte sich, als nach der Pause sich 

die gesamte Kapelle ganz in schwarz präsentierte. 

Kapellmeister Karl Tasser wech- 

selte zudem seine Rolle und wurde zum 

Musikanten. An seiner Stelle übernahm 

der in ganz Tirol bekannte Dirigent Hans 

Pircher den Taktstock. 

Karl Tasser und Annalena Weger konnten 

im weiteren Konzertverlauf mehrmals ihr 

Können als Solisten unter Beweis stellen. 

Zu einem der Höhepunkte des Konzertes 

zählte das Stück „Made in Brass“ von 

Jerome Naulais. Das bekannte Brass-Quintett 

„Unknow Brass“, zu dem auch Karl 

Tasser gehört, führte dieses Stück zusammen 

mit der Musikkapelle Steinhaus auf 

und feierte somit an diesem Abend sein 

20-jähriges Bestehen. Der kräftige Applaus 

der begeisterten Zuhörerschaft zeigte es 

mehr als deutlich: Das Frühjahrskonzert 

der Steinhauser war ein voller Erfolg. 

Karl Tasser (rechts im Bild) und Hans 

Pircher dirigierten das Frühjahrskonzert 

der MK Steinhaus (Foto: Georg und 

Isabella Oberarzbacher) 


Musikpamorama 

Frühlingsmelodien mit Bergkulisse 

Frühjahrskonzert in Sankt Martin in Thurn 

Am Samstag, 24. Mai, lud die Musikkapelle 

Sankt Martin in Thurn zum jährlichen 

Frühjahrskonzert ein und begeisterte das 

Publikum mit einem besonderen Stück. 

Kapellmeister Sepl Pezzei bot mit seinen 

49 Musikanten dem Publikum neben 

traditionellen Musikstücken, wie “Salut 

a Luxemburg” (E. Patzke) und “Alte Kameraden” 

(C. Teike) u.a. mit “Pasadena” 

(J. de Haan) und “One Moment In Time” 

(Arr. M. Götz) auch moderne Konzertwerke. 

Zwei besondere Stücke galten als Höhepunkt 

des Abends, und zwar “Csardas” 

(Arr. A. Crepin), interpretiert von der Saxofon-Solistin 

Esther Videsott und “Schmelzende 

Riesen” von Armin Kofler; letzteres 

wurde mit einer wunderschönen Fotoschau 

von Berglandschaften des Künstlers 

Gustav Willeit untermalt. Franca Frenademetz, 

Sofia Clara und Maria Christine 

Conrater wurden im Verlauf des Konzertabends 

für 10 Jahre Mitgliedschaft in der 

Kapelle ausgezeichnet und Esther Videsott 

erhielt die Ehrung für 15 Jahre als aktive 

Musikantin. Anna Unterweger und 

Jacqueline Pezzei (Querflöte), Linda Zin- 

gerle (Klarinette) sowie die Marketenderin 

Melanie Clara wurden als neue Mitglieder 

in der Kapelle begrüßt. 

Daniela Clara 

Traditionelle und moderne Blasmusik bot die MK St. Martin in Thurn mit 

Kapellmeister Seppl Pezzei und der Solistin Esther Videsott (rechts im Bild) beim 

Frühjahrskonzert 2014. 

190 Jahre Musikkapelle Lajen 

Jubiläum am neu gestalteten Dorfplatz mit innovativem Musikpavillon 

Am 18. Mai feierte die Musikkapelle Lajen 

ihr 190-jähriges Bestandsjubiläum. 

Nach dem festlichen Gottesdienst, an 

dem neben der Jubelkapelle auch die 

Musikkapelle St. Peter/Lajen, einige Fahnenabordnungen 

der Musikkapellen der 

umliegenden Gemeinden und zahlreiche 

„Loidner“ teilnahmen, segnete Pfarrer 

Klaus Sottsas in Anwesenheit mehrerer 

Behördenvertreter den neu gestalteten 

Dorfplatz. Laut Bürgermeister Stefan 

Leiter wurde in Lajen fast 30 Jahre 

lang nach einem geeigneten Standort für 

die Konzerte der Musikkapelle Lajen gesucht. 

Der Entscheidung fiel schließlich 

zugunsten des Loidner Dorfplatzes, der 

in seiner Form und Lage einzigartig ist, 

berichtete Obmann Klaus Chizzali. Architekt 

Martin Gruber schuf am ehemaligen 

Standort des Dorfbrunnens Treppen aus 

Naturstein mit einer abbaubaren Dachkonstruktion. 

Den Brunnen setzte er als 

zentralen Punkt an seinen ursprünglichen 

Standort in die Mitte des Platzes. 

Zum besonderen Anlass präsentierte die 

Musikkapelle Lajen ihre neu eingespielte 

CD. Unter der Leitung von Kapellmeister 

Walter Plieger wurde zudem das eigens 

für Lajen komponierte Musikstück 

„Legianu“ von Matthäus Crepaz uraufgeführt. 

Als weiteren Höhepunkt des Tages 

überreichte VSM-Bezirksobmann Josef 

Ploner fünf Musikanten eine Ehrenurkunde. 

Daniel Hofmann und Christine Lobis 

erhielten die Urkunde für die 15-jährige 

Mitgliedschaft in der Musikkapelle Lajen, 

Elke Perathoner für 25 Jahre, Meinhard 

Schenk für 40 Jahre und Alois Hofer für 

50 Jahre aktive Tätigkeit im Verein. 

MK Lajen 

Im Bild (v.l.) Kpm. Walter Plieger, Martin Vikoler, Elke Perathoner, Christine Lobis, 

Daniel Hofmann, Meinhard Schenk, Alois Hofer, VSM- Bezirksobmann Josef Ploner, 

Obmann Klaus Chizzali und Bürgermeister Stefan Leiter 

34 


Blasmusik 

Alois Brugger 60 Jahre Musikant 

Großes Ehrenzeichen in Gold am Bande für den „Grueb Luis“ 

Beim Saalkonzert der Musikkapelle Pens 

am 17. Mai 2014 verliehen Bezirksobmann 

Stefan Sinn und dessen Stellvertreter Franz 

Premstaller vom Verband Südtiroler Musikkapellen 

Herrn Alois Brugger, genannt 

Grueb Luis, das Große Ehrenzeichen in 

Gold am Bande für 60 Musikantenjahre. 

Von der Musikkapelle Pens erhielt der Jubilar 

ein von Alois Heiss gestaltetes Reliefbild. 

Mit 9 Jahren bereits trat Alois Brugger 

in die Musikkapelle Pens ein, 1967 wurde 

er zum ersten Obmann der Kapelle gewählt. 

Er blieb 41 Jahre lang die treibende Kraft, 

besonders beim Bau des neuen Probelokals, 

das ihm sehr am Herzen lag. 

Zudem übernahm er von 1999 bis 2001 

den Dirigentenstab, bis man einen neuen 

Kapellmeister fand. 2009 wurde er zum 

Ehrenobmann der Musikkapelle Pens ernannt. 

Alois Brugger, dessen Musiktalent 

weitum geschätzt wurde, spielte mehrere 

Instrumente, vorwiegend das Tenorhorn; er 

komponierte, musizierte immer gerne und 

half immer aus, wenn er gebraucht wurde. 

Kathrin Tschurtschenthaler Brugger 

Im Bild v.l.: Bezirksobmann Stefan Sinn, Stefan Aster (Vizeobmann der MK Pens), 

Kapellmeisterin Kathrin Tschurtschenthaler Brugger, der Jubilar Alois Brugger, 

Bezirksobmann-Stellvertreter Franz Premstaller und Raimund Brugger (Obmann 

der MK Pens). 

Osterkonzert der Musikkapelle Welschnofen 

Klangkörper begeistert mit gefälligem Programm – neue Gesichter 

Mit einem furiosen Konzert hat die Musikkapelle 

Welschnofen am 20. April 2014 ihr 

Osterkonzert bestritten. Im vollbesetzen Vereinshaus 

gab der Klangkörper um Kapellmeister 

Karl Stuppner eine beeindruckende 

Vorstellung seines Könnens. Mit Bravour 

führte Norbert Seehauser durch den Abend, 

wobei er Interessantes und Wissenswertes 

zu den Komponisten und Stücken zum Besten 

gab. Das Konzertprogramm bestand 

in einer Mischung aus modernen und klassischen 

Werken sowie volksmusikalischen 

Arrangements. Somit ging es anspruchsvoll 

und abwechslungsreich durch den Abend, 

der ebenso kurzweilig wie unterhaltsam war. 

Am Ende bedankte sich die Kapelle für die 

Aufmerksamkeit und den großen Applaus 

mit zwei Zugaben.Die Musikkapelle, seit 

heuer mit Jörg Seehauser als neuem Obmann, 

wächst weiter und hat auch in diesem 

Jahr einige neue Gesichter. Andrea 

Pardeller (Klarinette) und Ivan Knollseisen 

(Flügelhorn und Trompete) ergänzen 

den Klangkörper. Alexandra Näckler und 

Daniela Kompatscher sind die zwei neuen 

feschen Marketenderinnen. 

Armin Gatterer (MK Welschnofen) 

Die Musikkapelle Welschnofen unter der Leitung von Kpm. Karl Stuppner konnte mit 

dem Osterkonzert 2014 einen großen Erfolg feiern. 


Musikpamorama 

„Klang-Fusion“ 

Gemeinschaftskonzert der Musikkapellen Prissian, Tisens und Völlan 

Die Musikkapellen Prissian, Tisens und Völlan bildeten mit ihrem 

Gemeinschaftskonzert eine hörenswerte „Klang-Fusion“. 

Wolfang Schrötter, Elmar Windegger 

und Sigmund Hofer (v.l.), die 

drei Kapellmeister, zeigten sich 

zufrieden über ein gelungenes 

Gemeinschaftsprojekt. 

Am Samstag, dem 7. Juni 2014, fand im 

Pavillon des Festplatzes von Tisens das Gemeinschaftskonzert 

„Klangfusion“ der Musikkapellen 

Prissian, Tisens und Völlan statt. 

Den Anstoß dazu gab die Jugendkapelle, 

in der Musikantinnen und Musikanten der 

drei genannten Kapellen mitspielen. Für 

das Gemeinschaftskonzert hatte der Rittner 

Komponist Armin Kofler ein Auftragswerk 

geschaffen, in dem das geschichtsträchtige 

Tisner Mittelgebirge mit seinen 

imposanten Burgen und Ansitzen, eingebettet 

in einer reizvollen Landschaft, musikalisch 

beschrieben wird. Zum besonderen 

Konzertereignis konnte Georg Gamper, Obmann 

der MK Prissian, viele Konzertbesucher 

und zahlreiche Ehrengäste begrüßen. 

Eingeleitet wurde das Konzert mit drei Musikstücken, 

vorgetragen von der Jugendkapelle 

Tisens-Prissian-Völlan, unter der Leitung 

der jungen Kapellmeisterin Desireè 

Langebner. Die zur Aufführung gebrachten 

Werke im Hauptteil wurden abwechselnd 

von den drei Kapellmeistern Wolfgang 

Schrötter, Elmar Windegger und Sigmund 

Hofer bravourös und zur vollsten Zufriedenheit 

der Zuhörer dargeboten. Viel Beachtung 

fand das mit Spannung erwartete Auftragswerk 

„Klangfusion“. Dem Komponisten 

ist es hervorragend gelungen, das vorgegebene 

Thema als Erzählung musikalisch zu 

verarbeiten. Mit großem Applaus bedacht 

wurde auch die Komposition des Prissianer 

Musikanten Kurt Dirler “Mit Schwung 

durchs Etschtal”, die ebenfalls zum ersten 

Mal zur Aufführung kam. Die rundum gelungene 

„Klang - Fusion“ war nicht nur ein 

musikalischer Ohrenschmaus für die Zuhörer, 

sondern auch ein musikalisches Erlebnis, 

das den Musikanten noch lange in 

guter Erinnerung bleiben wird. 

Georg Gamper 




Ein Hinweis und eine Bitte … damit alle was vom „Musikpanorama“ haben 

Für die Redaktion des KulturFensters ist es sehr erfreulich, wenn viele Musikkapellen ihre Berichte zur Veröffentlichung 

im „Musikpanorama“ schicken und wir bedanken uns sehr herzlich für alle Beiträge. Gleichzeitig erlauben wir uns, darauf 

hinzuweisen, dass einerseits das Platzangebot begrenzt ist und andererseits möglichst vielen Musikkapellen „Raum“ 

für ihre Berichterstattung gegeben werden soll. Deshalb wurde die Textlänge mit 1000 Zeichen als Richtwert festgelegt. 

Besonders wenn viele Beiträge von Musikkapellen zu bestimmten Anlässen – z.B. über Cäcilienfeiern und Frühjahrskonzerte 

– zu veröffentlichen sind, ist es wichtig, darauf zu achten, dass die Vorgaben möglichst genau eingehalten 

werden. Daher unsere nochmalige Bitte an alle Berichterstatter der Musikkapellen, dies berücksichtigen zu wollen. 

36 


Vorweg 

Heimatpflege 

Teil eines großen Ganzen 

Manch einer – ich eingeschlossen – 

muss erst selbst „in die Jahre kommen“, 

um „In-die-Jahre-Gekommenes“, im positiven 

Sinne für Traditionen, Brauchtum und 

Kulturgut ,schätzen zu lernen und entsprechend 

würdigen zu können. 

Träumte ich mit 20 etwa noch von der 

Großstadt und allem möglichen Blendwerk, 

bin ich heute – 20 Jahre später – 

solider gesinnt, suche nach Ruhe und 

Ursprünglichkeit und finde beides auf unserem 

großartigen Fleckchen Erde. Mundete 

mir mit 20 noch das „Gekaufte“, eine 

selten genossene Coca-Cola oder die Industrieware 

von McDonalds, so braue ich 

heute in meiner Küche Frucht- und Blütensäfte, 

mische Marmeladen und lasse 

mich von deren Duft und Farbe betören. 

Selbst Gemachtes! 

zu erinnern vermag, ist das Ursprüngliche, 

der allseits spürbare Charme unserer 

kleinen Ecke. 

Selbst Erlebtes! 

An freien Tagen zieht es mich in die 

Höhe, auf Almen, auf Bergspitzen, zu kristallklaren 

Seen und zu einzigartiger Fauna 

und Flora, deren Anblick uns nur in den 

kurzen Sommermonaten vergönnt ist. Unlängst 

habe ich Bergkräuter gesammelt und 

mit Salz versetzt. Auch nach der Verarbeitung 

riecht man die Natur und streut mit jeder 

Prise die Würze der Heimat ins eigene 

Leben. In solchen Momenten bin ich außerordentlich 

dankbar dafür, dass es Menschen 

gibt, die sich unermüdlich für den 

Erhalt auch meines Bodens, auch meiner 

Blumen und Kräuter, auch meiner Wiesen 

und Wälder einsetzen, Menschen, die 

kämpfen, mit Worten und Taten als Waffen. 

Ihnen gebührt meine Anerkennung, Menschen 

wie Peter Ortner, dem Präsidenten 

des Heimatpflegeverbandes, der im stolzen 

Alter von achtzig Jahren drei weitere Jahre 

einer Verwaltungsperiode auf sich bürdet, 

der während meiner Schulzeit schon als Naturpapst 

gegolten hat und dessen Werke in 

unserem Hause vor allen Lexika und Internetseiten 

bei Fragen zu Tier und Natur zu 

Rate gezogen werden. Und im Geheimen 

erfüllt es mich auch mit Stolz, dass auch 

ich meinen Beitrag leisten und mich diesem 

„besseren Teil der Südtiroler“ – wie 

Arnold Tribus in der Tageszeitung verlauten 

ließ – zugehörig fühlen darf. 

Ihre Sylvia Rottensteiner 

Manch einer muss erst in die Fremde 

reisen, von unbekannten Früchten kosten, 

den Klang fremdländischer Sprachen 

vernehmen und die Welt von einer 

neuen Warte aus betrachten, um den 

Wert der eigenen Heimat zu erkennen. 

Am Ende kommen sie alle wieder, wenn 

nicht physisch, dann doch im Herzen. Die 

Heimat verlernt man nicht so leicht und 

woran sich ein jeder zeit seines Lebens 

Ihre Beiträge senden Sie bitte an: rottensteiner.sylvia@gmail.com 

Für etwaige Vorschläge und Fragen 

erreichen Sie mich unter folgender Nummer: 347 0325027 (Sylvia Rottensteiner) 


Das Thema 

„Den Bui eppas Ordentlichis 

learn lossn…“ 

Laudatio 

Anlässlich einer außerordentlichen Vorstandssitzung 

wurde Peter Ortner zum 80. 

Geburtstag gratuliert und ihm für seine Verdienste 

gedankt. 

Mit keinem anderen Namen wie mit 

dem von Peter Ortner ist heute in Südtirol 

und weit darüber hinaus alles, was unter 

dem Begriff Heimatpflege, Schutz von 

Natur- und Kulturlandschaft zu fassen 

ist, verbunden. Zudem hat er maßgeblich 

seit den 1960er Jahren an der Gestaltung 

der Südtiroler Schule mitgewirkt und als 

Wissenschaftler in vielen Publikationen, 

Rundfunk- und Fernsehbeiträgen naturkundliches 

Wissen verbreitet und die Bevölkerung 

für Vogel, Busch, Baum, Blume 

und Berg sensibel gemacht. 

Peter Ortner wurde am 16. Juli 1934 

als erstes von sechs Kindern einer Familie 

von Schmieden in Sexten geboren. Peters 

Großvater erkannte bald, dass „der Peter 

a g`scheids Bübl isch“ und aufgrund seiner 

zarten Konstitution nicht die elterliche 

Schmiede übernehmen konnte. „Den Bui 

muss man eppas Ordentlichis learn lossn!“, 

war die feste Überzeugung des Großvaters. 

Und so kam es dann auch. Über Vermittlung 

des Pfarrers kam Peter Ortner in das 

Vinzentinum in Brixen, wo er acht Jahre 

Mittelschule und Gymnasium besuchte. 

Nach der Matura studierte Peter Ortner Zoologie 

und Botanik in Innsbruck und Wien. 

Obwohl Peter ein Angebot der Universität 

im Bereich der Krebsforschung erhalten 

hatte, verzichtete er, da er sich gegenüber 

dem Land Südtirol verpflichtet fühlte; 

es war ihm nämlich bekannt, dass es als 

Spätfolge des Faschismus noch an Lehrkräften, 

speziell im Bereich der Naturwissenschaften, 

mangelte. 

„Peter Ortner möge mit erhobenem 

Zeigefinger und monotoner Lehrerstimme 

weiterhin geißeln, eiern, treten, 

entlarven, aufdecken, enthüllen 

und mahnen! Unaufhörlich!“ 

In 35 Jahren lehrte Peter Ortner an verschiedenen 

Schulen des Landes Naturkunde 

und Biologie und übertrug seine 

Sensibilität und Begeisterung für die Natur 

auf viele junge Leute. Mit Ehrgeiz und 

Umsicht, Diplomatie und Geschick gelang 

es ihm dann als Direktor, das Realgymnasium 

in Bozen durch die turbulenten 

1968er Jahre zu führen und das 

heterogene Lehrerkollegium positiv für 

die Schule einzusetzen. Unter seiner weisen 

Führung wurde das Realgymnasium 

zu einer der renommiertesten Oberschulen 

des Landes, was ihn nach wie vor mit 

Freude erfüllt. 

„Und trotzdem hat er alle überlebt, die 

Umweltmoden, und ist immer seinem 

Auftrag treu geblieben, das Land so 

zu bewahren, dass es seinen Charme 

behält, seine historisch gewachsene 

Kulturlandschaft nicht aufgibt, der 

Zersiedelung Einhalt gebietet und 

die Besonderheit und die einzigartige 

Schönheit dieses magischen Flecken 

Erde nicht dem garstigen Mammon 

geopfert wird.“ 

1970 wurde unter der Leitung des Landesrates 

Alfons Benedikter ein vorbildliches 

Landschaftsschutzgesetz erlassen. 

Ortner schlug als Mitglied der Arbeitsgruppe 

für Landschaftsschutz die Ausweisung 

von Naturparks in Südtirol vor und 

arbeitete intensiv an deren Realisierung 

mit. Heute gehören diese zu den Aushängeschildern 

des Landes und der Gemeinden. 

1970 wurde auch ein Europäisches 

Naturschutzjahr ausgerufen, der ökologische 

Gedanke sollte damit gefördert und 

verbreitet werden und Ortner initiierte auf 

seinem schulischen Arbeitsfeld zur Sensibilisierung 

der Schülerinnen und Schüler 

ein von ihm geleitetes und vom Pädagogischen 

Institut koordiniertes Umweltprojekt, 

welches in den Südtiroler Schulen ein 

breites Echo fand. 

Seit 1996 steht Peter Ortner dem 

Heimatpflegeverband vor. 

38 


Heimatpflege 

„Die Heimatpfleger sind besondere 

Leute, sie gehören zu einer besonders 

sensiblen Kulturavantgarde, sie sind 

der bessere Teil der Südtiroler, denn 

ohne sie wäre das Land schon lange 

ausverkauft, zerstört.“ 

Peter Ortner arbeitete und arbeitet bis 

auf den heutigen Tag in verschiedenen 

Kommissionen mit. So war er z.B. über 

10 Jahre lang als Naturexperte Mitglied 

der Landesraumordnungskommission und 

bekam dort häufig den Unmut der Zeit zu 

spüren, der es zulässt, dass in der Praxis 

die Ökonomie die Ökologie dominiert. 

Eine jahrzehntelange beratende Tätigkeit 

übte Ortner auch im Landesjagdkomitee 

aus und war als Mitarbeiter in der Ausbildung 

der Jäger und Bergführer sehr geschätzt. 

Bis auf den heutigen Tag begleitet 

er Lehrpersonen und Schüler, aber auch 

politische Verantwortungsträger und Interessierte 

bei Exkursionen durch das Land, 

um die Sinne der Menschen für das Wertvolle, 

Erhaltens- und Schützenswerte unserer 

Heimat empfänglich zu machen und 

Entscheidungen im Sinne der Natur und 

Umwelt zu unterstützen. 

Besonders produktiv und strebsam war 

und ist Peter Ortner im Bereich der wissenschaftlichen 

Publikationen und der 

Beiträge in verschiedensten Printmedien 

sowie in Rundfunk und Fernsehen. Die 

Auseinandersetzung mit den Problemen 

des Natur- und Landschaftsschutzes fanden 

in zahlreichen Vorträgen, Artikeln für 

wissenschaftliche Zeitschriften, in Rundfunk- 

und Fernsehsendungen ihren Niederschlag. 

Sein Einsatz und seine Verdienste wurden 

über die Jahre mit zahlreichen Preisen 

und Ehrungen gewürdigt: Im Jahr 1974 

wurde ihm der „Förderpreis für künstlerische 

und wissenschaftliche Leistungen 

Walther von der Vogelweide“ verliehen, für 

ihn ein großer Ansporn für seine weitere Tätigkeit. 

Freude und Genugtuung bereitete 

ihm 1986 auch die Verleihung einer Anerkennungsurkunde 

vom Verein für Ökologie 

für die besondere Leistung und für 

den persönlichen Einsatz auf dem Gebiet 

des Umweltschutzes sowie die Ernennung 

als ordentliches Mitglied der „Accademia 

Roveretana degli Agiati“ im Jahr 1989. 

2008 erhielt er den Heimatpreis und 2011 

schließlich wurde ihm von seinen oftmals 

mächtigsten Widersachern, den Politikern 

Peter Ortner im Kreise des Vorstandes des Heimatpflegeverbandes Südtirol. Als 

Geschenk wurde dem Gefeierten ein Porträt von Ivo Mahlknecht überreicht. 

des Landes, das Ehrenabzeichen ans Revers 

geheftet. 

„Revolutionär ist er keiner, und gerade 

weil er so sanft und umsichtig 

ist, wird er von der Politik, vom System 

gefürchtet.“ 

1996 war eine Sternstunde für den Heimatpflegeverband. 

In diesem Jahr übernahm 

Ortner kurz vor seiner Pensionierung 

die Leitung des Heimatpflegeverbandes 

Südtirol und es begann eine neue Ära: Mit 

seinem reichen Wissen, mit seinem Engagement, 

mit seinem Takt und seiner Zielstrebigkeit 

gab und gibt er dem Heimatpflegeverband 

Profil, Autorität, Geltung, 

Ansehen. Ihm ist es ganz wesentlich zu 

verdanken, dass der Verband gefragter 

Ansprechpartner in Fragen und Problemen 

des Schutzes von Natur und Kultur 

geworden ist. 

„Ortner ist in seinem Verband unangefochten 

die Nummer eins, weil er 

seriös ist und vor allem weil er kompetent 

ist, in verschiedenen Bereichen 

über ein profundes Wissen verfügt, 

weil er sich auskennt und den Schändern 

von Kultur und Landschaft Paroli 

bieten kann.“ 

Heimatschutz ist zukunftsfähig, spendet 

Kraft, weil er von Personen wie Peter 

Ortner getragen wird, die aus inner- 

ster Überzeugung und enger Bindung an 

ihre Heimat Verantwortung für die Zukunft 

übernehmen: Die eindringliche Warnung 

vor einer zunehmenden Ökonomisierung 

unseres Landes mit Bauboom, Zersiedelung, 

Verkehrsbelästigung, Ausbeutung 

von natürlichen Ressourcen auf der einen 

Seite sowie die konkrete Arbeit zum Schutz 

von Naturlandschaft und von über Jahrhunderte 

gewachsenem Kulturgut auf der 

anderen gehören dabei zu den wichtigen 

Eckpfeilern seiner täglichen Arbeit. Seine 

Kompetenz und seine Haltung sind stark 

vom humanistischen Geist durchwoben, 

seine immer klaren, aber nie verletzenden 

Worte, seine Bestimmtheit, Ehrlichkeit und 

Bescheidenheit haben ihn in Südtirol und 

darüber hinaus als Menschen und Wissenschaftler 

bekannt gemacht, ihm Ansehen 

verschafft, und in ihm hat unsere Heimat 

einen echten Anwalt bekommen. 

„Heimatpfleger sind das kritische Gewissen 

dieses Landes, man braucht 

sie nur zu sehen, und man weiß, dass 

es sich um edle Menschen handelt.“ 

Für den gewaltigen Einsatz zum Wohle 

unserer Heimat ein herzliches Vergelt`s Gott! 

Aus der Laudatio von Claudia Plaikner anlässlich 

der Verleihung des Heimatpreises 

2008 mit Zitaten von Arnold Tribus aus 

der Tageszeitung vom 17. April 2011; zusammengestellt 

von Sylvia Rottensteiner 


Das Thema 

Baukultur und Heimatpflege 

Architekt Bernhard Lösch trägt als Fachbeirat für Baukultur Sorge für die 

baulichen Fragen innerhalb des Verbandes 

Berhard Lösch 

Seit nahezu zehn Jahren bekleidet Bernhard 

Lösch, Architekt in Innichen, das Amt 

des Fachbeirates für Baukultur innerhalb 

des Heimatpflegeverbandes. Seit April 2014 

ist er außerdem Mitglied des neugewählten 

Vorstandes. Vorwiegend bei Sanierungen, 

geplanten Abbrüchen und Entsorgungen von 

historischer Bausubstanz tritt der Fachbeirat 

auf den Plan. 

Wertigkeit von vorrangigem 

Interesse 

Wird Bernhard Lösch bei baulichen Fragen 

zu Rate gezogen, gilt sein primäres 

Interesse der Wertigkeit der vorhandenen 

Bausubstanz. Gemessen daran wird erörtert, 

inwieweit die Sanierfähigkeit gegeben 

und die Erhaltung sinnvoll ist, oder 

ob ein Abbruch unter Umständen angedacht 

werden sollte. Da jedes architektonische 

Werk vergangener Tage einen 

Teil unserer ureigenen Baukultur und somit 

unserer regionalen Identität darstellt, 

ist bei jedem baulichen Veränderungsprozess 

zunächst von einer wertschätzenden 

Haltung auszugehen, so Bernhard 

Lösch. Auf Anfrage werden neben 

den Möglichkeiten der Sanierung auch 

Auskünfte hinsichtlich finanzieller Unterstützung 

geboten. 

Marktwert orientiert sich an der 

Kulturlandschaft 

Obgleich die Initiativen der Heimatpfleger 

auch darauf abzielen, möglichst 

viel an alter Baukultur zu erhalten, muss 

sich die Planung bei einer erneuten Instandsetzung 

auch an den Richtlinien 

zeitgemäßen Komforts orientieren. Diese 

Verzahnung von alten Materialien und 

Strukturen mit neuen Technologien und 

Ideen innerhalb eines bestehenden kulturellen 

Rahmens ist eine große Herausforderung. 

Eine über alle Maßen wichtige 

aber, bewahrt sie doch die historisch gewachsene 

Kulturlandschaft und damit die 

unverkennbare Qualität unseres Territoriums. 

Insofern leistet der Heimatpflegeverband 

mit diesem Dienst eine fundamentale 

Sensibilisierungsarbeit im 

Hinblick auf die wirtschaftliche Position 

unseres Landes. Allen Verantwortlichen 

sollte nämlich klar sein, dass der Fortschrittsglaube 

nicht nur in Neuartiges 

münden muss, sondern dass der Marktwert 

des Alpenländchens gerade auf den 

alten Kulturgütern fußt. 

Ortsbegehung als Weg zur 

Identifikation 

Eine einfache, aber nichts desto trotz 

äußerst wirkungsvolle Möglichkeit, örtliche 

Besonderheiten kennen und schätzen zu 

lernen, bieten Ortsbegehungen. Wichtig ist 

hierbei der Blick von außen, ein wachsames 

Auge, dem die Eigenheiten noch nicht Gewohnheit 

geworden, sondern Ausdruck kultureller 

Prägung sind. Vielerorts haben solche 

Maßnahmen bereits zu veränderten 

Sichtweisen geführt und sich auf Gemeindeebene 

in Richtlinien für den Ensembleschutz 

niedergeschlagen. 

Ensembleschutzgesetze noch 

nicht ausgereift 

Mit der Hinwendung zum Ensembleschutz 

sind zwar wichtige Weichen für den 

Erhalt der historischen Bausubstanz gelegt, 

aber die Frage nach der Finanzierung ist 

noch nicht geklärt. Mit diesem Problem 

stehen die Gemeinden alleine da, zumal 

die gesetzliche Grundlage nicht von einer 

speziellen Zuweisung, sondern lediglich 

von finanziellen Mitteln innerhalb des 

Landschaftsfonds spricht. Insofern sind 

noch nicht alle Kämpfe ausgestanden, dies 

vor allem vor dem Hintergrund der zurzeit 

eingestellten Beiträge für die Heimatpflege. 

Sylvia Rottensteiner 

Vereine und Privatpersonen können sich bei Fragen zu historischen Gebäuden, 

deren Erhaltung oder Entsorgung an den Fachbeirat für Baukultur, Architekt 

Bernhard Lösch, wenden. 

Auf Anfrage werden zudem Ortsbegehungen begleitet. 

Interessierte erhalten Auskünfte und Kontaktdaten im Büro des Heimatpflegeverbandes, 

Bozen, Waltherhaus, oder unter 0471 973693. 

40 


Informiert & Reflektiert 

Heimatpflege 

Düngung lässt die 

Wiesenblumen rasch verschwinden 

Verlust der Biodiversität durch Intensivierung 

Infolge Intensivierung ist der ehemalige Blumenteppich der Seiser Alm nur mehr auf kleinere Restflächen reduziert. Anstelle der 

Vielfalt tritt immer mehr die Einfalt. 

Sattgrüne Wiesen und Weiden prägen 

immer mehr die Kulturlandschaft Südtirols. 

Durch die zunehmende Intensivierung 

der Grünlandwirtschaft haben die Gräser 

mit ihren bunten Begleitern stark an Terrain 

verloren. 

Die Düngung lässt die Arnikabestände 

auf mageren Wiesen und Weiden rasch 

verschwinden. Bunte Orchideen, Kleearten, 

Margeriten und Türkenbundlilien bleiben 

aus. Die Intensivierung der Wiesen 

läuft unter den Begriffen „Bonifizierung, 

Meliorierung und Planierung“. Vom ökologischen 

Standpunkt aus gesehen handelt 

es sich dabei um Maßnahmen, die zu 

einem Verlust der biologischen Vielfalt führen. 

Unverständlicherweise werden dafür 

noch Landschaftspflegeprämien gewährt. 

Kreislaufwirtschaft unter 

Vermeidung umweltbelastender 

Produktionsformen 

Die Erhaltung bzw. Förderung der Biodiversität 

unserer Kulturlandschaft ist 

ohne Berglandwirtschaft nicht möglich. 

Daher ist eine Kreislaufwirtschaft unter 

Vermeidung umweltbelastender Produktionsformen 

anzustreben. Die Höhe 

der Subventionen für ökologische Sonderleistungen 

sollte sich am Beitrag zur 

Erhaltung der Artenvielfalt und an einer 

nachhaltig ressourcenschonenden Bewirtschaftung 

orientieren. Umweltschädigende 

Praktiken wie Intensivdüngung 

und Pestizide haben keine Berechtigung. 

Der umweltschonenden Produktion ge- 

sunder Lebensmittel kommt eine immer 

größere Bedeutung zu. In einer botanisch 

und futterbaulich ausgewogenen Wiese 

sollten die Gräser zu 50 bis 70 Prozent, 

die Kleearten zu 10 bis 20 Prozent und 

die restlichen Kräuter zu 20 bis 30 Prozent 

am Ertrag beteiligt sein. Eine bunte 

Wiese oder Weide ist nicht nur schön, 

sondern auch futterbaulich wünschenswert. 

Mit der zunehmenden Intensivierung 

nimmt man zwangsläufig den Verlust 

biologischer Vielfalt und Stabilität in 

Kauf. Die Wiesenblumen gehören zu den 

eindrucksvollsten Erscheinungen unserer 

Bergwelt. Viele Arten sind aber durch zunehmende 

Intensivierungsmaßnahmen 

vom Aussterben bedroht. 

Peter Ortner 



Kultur und Architektur 

Fahrt des Heimatschutzvereins Meran nach Osttirol 

Geschichte, kunsthistorische Sehenswürdigkeiten 

und zeitgenössische Architektur 

versuchte der Heimatschutzverein Meran 

bei seiner heurigen Frühjahrsfahrt in Osttirol 

aufzuspüren. Für die Burggräfler scheinen 

die Osttiroler Nachbarn abgelegen und 

vielfach unbekannt, obwohl das Drautal die 

topografische Fortsetzung unseres Pustertales 

bildet und mit diesem viele historische, 

kulturelle und landschaftliche Gemeinsamkeiten 

aufweist. 

Einen ersten Höhepunkt der Fahrt bildete 

die Besichtigung der Stiftskirche in Innichen. 

Gegründet 769 n.Chr. vom Bayernherzog 

Tassilo III. als Bollwerk gegen das 

Vordringen der Alpenslawen, gilt sie heute 

als das Prunkstück der Romanik in Tirol. 

Die rationale Klarheit und Ruhe des monumentalen 

Bauwerks hinterlässt zusammen 

mit der wiederhergestellten Krypta, 

den Fresken und der berühmten Kreuzigungsgruppe 

einen bleibenden Eindruck. 

Besichtigung der Stiftskirche Innichen 

Schule für das Auge 

Um das Auge auch für die zeitgenössische 

Baukultur zu schulen, wurden auf 

der Weiterfahrt jeweils kurze Besichtigungsstopps 

bei kürzlich errichteten Gebäuden 

eingelegt, so beim Zivilschutzzentrum 

in Innichen (Architekturbüro 

AllesWirdGut-Wien, 2007), an der Landesgrenze 

beim Ausstellungsgebäude 

der Tischlerei Lanser (Architekt Machné, 

2006) und in Sillian beim Kulturzentrum 

beziehungsweise Mehrzweckgebäude (Architekt 

Machnè). 

Beispiel sanfter Erschließung 

Dann führte ein Abstecher in das idyllische 

Villgratental, das sich mit seinem 

stimmigen Konzept für die sanfte Erschließung 

einen Namen gemacht hat und bisher 

vom landschaftsfressenden „Turbotourismus“ 

verschont geblieben ist. In 

Innervillgraten konnte die Schmiede Steidl 

mit ihrer preisgekrönten Betriebserweiterung 

(Architekten P. Jungmann und M. 

Tschaguller, 2008) besichtigt werden, wo- 

Krypta der Stiftskirche Innichen 

bei dankenswerterweise Bauherr und Architekt 

für eine aufschlussreiche Führung 

zur Verfügung standen. 

Aguntum − Zeuge römischer 

Verwaltungspolitik 

Nach der Mittagspause beim historischen 

„Strassenwirt“ in Strassen und einer 

kurzen Besichtigung des neuen Gemeindezentrums 

(Architekt Machnè, 2012) 

in Abfaltersbach ging die Fahrt weiter bis 

nach Aguntum. 

Aguntum war die einzige römische Stadt 

in Tirol und bildete das Wirtschafts-, Verkehrs- 

und Verwaltungszentrum eines Gebietes, 

welches das heutige Osttirol umfasste 

und westlich bis zur Mühlbacher 

Klause reichte. Im neuen Museumsgebäude 

und im weitläufigen Ausgrabungsgelände 

wird die Geschichte der römischen Stadt 

in der Provinz Noricum erzählt. 

Schmiede Steidl in Innervillgraten 

Profane und sakrale Kunst 

Eine Führung durch Schloss Bruck, das 

im 13. Jahrhundert von den Görzer Grafen 

als Residenz oberhalb der Stadt Lienz erbaut 

worden war, rundete das reichhaltige Programm 

ab. Besonders beeindruckte dabei 

die Burgkapelle mit den Fresken des Simon 

von Taisten und die Ausstellung der Werke 

von Albin Egger Lienz. Den Abschluss der 

Kulturfahrt bildete ein Stadtbummel in Lienz, 

wobei noch einige Sakralbauten (Pfarrkirche 

St. Andrä, Benefiziatskirche St. Michael) 

und Beispiele zeitgenössischer Architektur 

(Cinex-Palast, Hypo-Bank von Architekt 

R.J. Abraham) aufgesucht werden konnten. 

Sachkundig begleitet wurde die Fahrt 

von Vorstandsmitgliedern, der Kunsthistorikerin 

Rosemarie Pizzecco Zelger, dem Ethnologen 

Johannes Ortner und dem Architekten 

Michl Wohl. 

Josef Vieider 

42 


Ins Bild gerückt 

Heimatpflege 

Mitten im Kulturgeschehen 

Heimatpflegeverein Naturns-Plaus schlägt Brücken zwischen Altem und Neuem 

Vor dem Hintergrund von Schloss Juval ist der Lorenziacker schon lange zu einem neuen Wahrzeichen der Gemeinde geworden. 

„Tradition ist nicht die Anbetung der 

Asche, sondern die Weitergabe des Feuers.“ 

Dieses Zitat von Gustav Mahler ziert 

nicht nur die neue Homepage des Heimatpflegevereins 

Naturns-Plaus, sondern ist 

zum zentralen Leitsatz avanciert. Insofern 

beschränken sich die Ziele nicht nur 

auf die Erhaltung von Trachten und Traditionen. 

Nicht nur Bewahren und Schützen 

gehören zur Verantwortlichkeit. Die 

Partnerinitiative Naturns-Plaus taucht darüber 

hinaus ins vielfältige Kulturgeschehen 

der Gemeinde ein und gestaltet dieses 

aktiv mit. Neue Ideen und Projekte gehören 

selbstredend mit zum Aufgabenbereich. 

Wichtige Kulturarbeit 

Josef Pircher, Jahrgang 1938, ist seit 

1966 in das Dorf- und Kulturgeschehen 

seiner Wahlheimat Naturns involviert. 

Lange Jahre bekleidete er das Amt des 

Kulturreferenten, war Präsident des Südtiroler 

Chorverbandes und bestimmt heute 

noch als Chorleiter das Musikleben der Kirchenchöre 

St. Zeno Naturns und Tabland- 

Staben. Es ist vermutlich zu einem großen 

Teil ihm zu verdanken, dass der Heimatpflegeverein, 

dessen Obmann er seit der 

Gründung im Jahre 1996 ist, so eng mit 

dem Kulturleben verflochten ist. 

Sensibilisierung ist zentrales 

Thema 

Das leidige Kapitel Finanzen kommt bei 

Vereinen wie denen der Heimatpflege immer 

wieder auf den Tisch, vor allem auch 

jetzt nach dem Beschluss der Landesregierung, 

die Beiträge bis auf Widerruf zu 

stoppen. Insofern ist es laut Josef Pircher 

ganz besonders wichtig, mit schlagkräftigen 

Argumenten und intensiver Überzeugungsarbeit 

finanzkräftige Partner zu 

finden. Aus diesem Grunde sei es auch notwendig, 

Projekte zu unterstützen, welche 

von möglichst vielen mitgetragen werden 

Die Laurentius-Kirche war bis vor zehn Jahren dem vollständigen Verfall preisgegeben. 

Heute ziert ein Marmorblock aus dem 

nahegelegenen Bruch in Göflan die 

Apsis der Kirche. 


Ins Bild gerückt 

Am Kornschnitt im Juli sind jährlich zahlreiche Freiwillige beteiligt. Anschließend wird das Korn in der ebenfalls vom Verein 

restaurierten Runster Mühle gemahlen. 

können. Dies erklärt auch, weshalb sich 

auch ein Heimatpflegeverein nicht kategorisch 

gegen alle Neuerungen stellen darf. 

Einige Daten zum Verein 

1996 war die Gründung mit 45 Mitgliedern 

bereits ein durchschlagender Erfolg. 

Heute zählt der Verein 180 Mitglieder, 

darunter auch Vertreter aus der Nachbargemeinde 

Plaus. Schon seit der Geburtsstunde 

besteht diese Interessensgemeinschaft 

der beiden Nachbargemeinden, 

welche sich im Vorstand mit tatkräftiger 

Unterstützung niederschlägt. Der Vorstand 

zählt derzeit zehn aktive Heimatpfleger 

aus einer breiten Palette an Berufssparten. 

Bauern, Lehrer, Handwerker, Architekten 

sind vertreten und – darauf legt man 

in Naturns-Plaus großen Wert – die Frauenquote 

stimmt. Kooptiert sind Mitglieder 

aus der Vereinigung der Bäuerinnen, der 

Schützenkompanie sowie der Bauernjugend. 

Besonders Letztere sind in den Reihen 

der Heimatpfleger gern gesehen, stehen 

sie doch als junge Generation für die 

Zukunft und für eine kontinuierliche Weitergabe 

des gesammelten Wissens und 

der Traditionen. 

„Schlimm ist, wenn ein Bruch zwischen 

Altem und Neuem zustande kommt. Es 

braucht uns, um Bestehendes zu bewahren, 

auf das man aufbauen kann. 

Erst diese Verbindung verleiht der Gegenwart 

die Flügel für die Zukunft.“ 

Josef Pircher 

Gewichtige Partner 

Seit seiner Gründung arbeitet der Verein 

intensiv mit der Gemeindeverwaltung 

zusammen. Dieser Vorteil ist Josef Pirchers 

25-jährigen Tätigkeit als Assessor 

für Schule und Kultur geschuldet. Seitens 

der Politik erhält der Heimatpflegeverein 

immer wieder hilfreiche Impulse 

und Hinweise, im Gegenzug ist der Verein 

beispielsweise in der Baukommission 

vertreten. Vor allem bei größeren Vorhaben 

gereicht diese verlässliche Partnerschaft 

zum Erfolg und Nutzen aller. 

Ein Acker für die Gemeinde 

Das Paradebeispiel schlechthin für 

diese glückliche Zusammenarbeit ist der 

sogenannte Lorenziacker an der Straße 

zwischen den Dörfern Tschirland und 

Staben. Bevor sich der Verein der Erhaltung 

der Ruine der dem Hl. Laurentius 

geweihten Kirche annahm, boten die 

wenigen sichtbaren, von der Natur schon 

Anfang Juli steht das Korn goldgelb kurz 

vor der Ernte. 

44 


Heimatpflege 

beinahe wieder rückeroberten Mauerreste 

einen kläglichen Anblick. Auch die 

schwarzen Plastikplanen einer Erdbeerplantage 

trugen das Ihre zum Gesamtbild 

bei. Dank der Unterstützung der Gemeinde 

und des Landesdenkmalamtes 

wurde die Aktion Lorenziacker zum Stolz 

eines ganzen Talabschnittes. Die Ruine 

wurde vor weiterem Verfall bewahrt und 

die umliegenden 5000 m 2 werden seitdem 

traditionell bewirtschaftet. Getreide, 

Buchweizen, Kartoffeln und verschiedene 

Gemüsearten werden angebaut und von 

den Mitgliedern sorgsam gepflegt. Sogar 

500 Liter köstlicher Eigenbauwein gehören 

mit zum Ertrag. Der Kornschnitt im 

Juli sowie das Patroziniumsfest am 10. 

August gehören mittlerweile zu den Fixpunkten 

im Dorfgeschehen. 

Pläne Richtung Urzeit 

Prünster Plott oder auch Neuräutl nennt 

sich das Projekt, dessen sich Heimatpflegeverein 

und Gemeinde demnächst annehmen 

wollen, dies gar auf Anraten von 

Archäologen. Es handelt sich hierbei um 

ein Felsendach am Kompatscher Sonnenberg, 

das aufgrund eindeutiger Funde 

als Urzeitsiedlung ausgewiesen werden 

kann. Die Siedlung wird auf 9000 Jahre 

geschätzt. Um die Wichtigkeit derartiger 

Zeitzeugnisse zu unterstreichen, wird 

nun eine wissenschaftliche Publikation 

ins Auge gefasst. 

Außerdem soll bis zum Jahre 2016 – 

nach 100-jähriger Vergessenheit – der 1916 

aufgelassene k. u. k. Schießstand wieder 

mit neuem Leben angehaucht werden. Die 

historisch äußerst interessante Anlage ist 

es allemal wert, vor dem Strudel des Vergessens 

bewahrt zu werden. 

Harmonisch schmiegt sich das moderne Pfarrhaus in Tabland an das historische 

Gebäude aus rohem Stein. Heute beherbergt der alte Bau das Probelokal des Chores 

und einen Jugendraum. 

Partnerschaft über den Brenner 

Seit 1984 pflegt die Gemeinde Naturns 

eine herzliche Partnerschaft mit der Nordtiroler 

Gemeinde Axams. Jüngstes Projekt 

dieses langjährigen Kontaktes ist ein alljährlicher 

Schüleraustausch, der auf Anregung 

des Heimatpflegevereins zustande 

kam. Mittelschul- bzw. Hauptschulklassen 

wird auf Kosten der jeweiligen Gemeinde 

nicht nur ein vergnüglicher Ausflug 

ins Nachbarland ermöglicht, sondern 

auch die Möglichkeit geboten, die jeweils 

andere Gemeinde mit ihren Gepflogenheiten 

und Besonderheiten kennenzulernen. 

Wenn es gelänge, die Idee dieses 

kulturellen Austausches landesweit 

an mehrere Gemeinden weiterzugeben, 

wäre laut Obmann Josef Pircher ein wichtiger 

Schritt vollzogen, auch die Kinder 

und Jugendlichen für die Heimatpflege 

sowie für die Europaregion Tirol zu sensibilisieren. 

Sylvia Rottensteiner 



Aus finanziellen und organisatorischen Gründen stehen der Heimatpflege seit den letzten Ausgaben nur mehr 14 Seiten im 

KulturFenster zur Verfügung. Deshalb wird es nicht immer möglich sein, alle Artikel in ihrer vollständigen Länge zu veröffentlichen. 

Die Redaktion behält sich das Recht vor, notwendige Kürzungen vorzunehmen. 


Arge Volkstanz 

Almtanz auf der Kreuzwiesen Alm 

Traditionelles Treffen der Volkstänzer unter freiem Himmel 

Der Wettergott meinte es gut mit den 

zahlreichen Volkstänzern, die aus verschiedenen 

Richtungen auf die Kreuzwiesen zum 

traditionellen Almtanz gewandert waren. 

Mit einer Wortgottesfeier, gestaltet von 

Evelyn Demetz, begann der Tag auf 2.000 

Metern Meereshöhe auf der Lüsner Alm. 

Die Wangener Musikanten umrahmten die 

Feier und spielten anschließend in ihrer 

gewohnt schwungvollen Art zum Tanze 

auf. Walzer, Polkas, Boarische und verschiedene 

Volkstänze standen auf dem 

abwechslungsreichen Tanzprogramm. 

Der eigens errichtete große Tanzboden 

war stets gefüllt von unermüdlichen Tänzerinnen 

und Tänzern. 

Punkteeifer beim 

„Bierkrugschieben“ 

Der Bezirk Eisacktal mit dem Vorsitzenden 

Hans Thaler sorgte zusammen 

mit den Wirtsleuten der Kreuzwiesenhütte 

Herbert und Martha Hinteregger für Speis 

und Trank. Zum traditionellen Treffen wurden 

lauter traditionelle Gerichte kredenzt. 

Besonderen Anklang fand das „Bierkrugschieben“, 

das unter den Mitspielern für 

viel Punkteeifer und gute Laune sorgte. 

Dabei versuchen die Spieler, einen Bierkrug 

auf einer etwa sieben Meter langen 

Baumstammbahn mit Schwung in das 

Ziel zu bringen. 

Die Wangener Musikanten spielten zum Tanz auf. 

Viele Tänzer zog es auf den Tanzboden. 

Kindertänze für die Kleinen 

Für die kleinen Festbesucher gab es 

am Nachmittag Unterhaltung beim Einlernen 

einiger Kindertänze unter der Anleitung 

von Renate Langhofer und Kathi 

Amort. Die Landesvorsitzende der Arbeitsgemeinschaft 

Volkstanz, Monika Rottensteiner, 

lobte die gute Organisation und freute 

sich, dass der jährliche Almtanz stets Anziehungspunkt 

für Volkstänzer mit ihren 

Familien und Freunden aus ganz Südtirol 

ist und somit die Verbundenheit unserer 

Tradition mit der heimatlichen Natur 

in geselliger Gemeinschaft gelebt wird. 

Monika Rottensteiner 

Für Unterhaltung sorgte das „Bierkrugschieben“. 

46 


Heimatpflege 

Huangort auf Schloss Tirol 

„G'sungen, g'spielt und derzeihlt“ 

Würdigung von 

Maridl Innerhofer 

Die "Alphornschwoba" mit ihren 

beeindruckenden Instrumenten 

Jedes Jahr im Frühsommer öffnet das 

Schloss Tirol seine Tore für alle Liebhaber 

der Volksmusik, des Volksgesangs 

und des Volkstanzes. Heuer war dies am 

1. Juni. Der Volkstanz und der Volksmusikkreis 

des Burggrafenamtes in Zusammenarbeit 

mit dem Landesmuseum Schloss Tirol 

haben wieder zum traditionellen Huangort 

eingeladen. 

Gäste aus nah und fern 

Die Terlaner Volkstänzer auf dem 

Tanzboden 

Der große Rittersaal des Schlosses gab 

der Veranstaltung einen würdigen Rahmen. 

Wie immer waren Gruppen aus dem 

ganzen Alpenraum eingeladen, um mit ihren 

Instrumenten die Zuhörer zu begeistern. 

Und begeistert waren dieses Jahr 

alle, waren doch zwei weit um bekannte 

Volksmusikanten zu Gast. Klaus Karl mit 

der „Genießer Musi“ und in wechselnder 

Besetzung mit der „Dürnberg Klarinettenmusi“ 

war aus dem Mühlviertel angereist. 

Der allseits bekannte Nordtiroler 

Peter Reitmeir kam mit seiner Harfe und 

dem „Kohlbründl Viergsong“. Aus deren 

Gegend kamen auch die „Soatigen“, die 

die vielen Saiten auf ihren Instrumenten 

zum Schwingen brachten. Sogar aus Bayern 

reisten Musikanten an: die „Alphornschwoba“ 

ließen ihre Alphörner im Schlosshof 

erklingen. 

Der Sprecher Nikolaus Köll würdigte in 

seinen kurzweiligen Ansagen u.a. auch 

das Schreiben und Wirken der verstorbenen 

Mundartdichterin Maridl Innerhofer 

aus Marling mit Zitaten aus ihren Texten. 

Doch auch die Jugend vergaß er nicht, 

denn was wäre die Volksmusik ohne Nachwuchs: 

Drei junge Burschen aus Dorf Tirol 

zeigten, was sie auf ihren Ziachorgeln 

so alles draufhaben. 

Tanz innerhalb altehrwürdiger 

Mauern 

Beim anschließenden gemütlichen Beisammensein 

im Schlosshof spielten die 

obig genannten Gruppen abwechselnd 

zum Tanz auf. Die Volkstanzgruppe Terlan 

zeigte verschiedene Volkstänze und die fleißigen 

Helfer sorgten dafür, dass die Besucher 

mit Getränken, hausgemachter Wurst, 

sowie Kaffee und Kuchen versorgt waren. 

Als die Sonnenstrahlen hinter der Zielspitze 

versanken, wurden auch die letzten 

Instrumente eingepackt und die Tore geschlossen. 

Die Erinnerung an den gemütlichen 

Sonntag und die Vorfreude auf das 

nächste Mal bleiben bestehen. 

Eva Klotzner 

Hereinspaziert 

• Bergmesse in Zusammenarbeit mit der Arbeitsgemeinschaft Volkstanz Tirol am Sonntag, 7. September 

2014, auf dem Pfitscher Joch, 

Beginn der Hl. Messe um 12. 00 Uhr, anschließend gemeinsames Tanzen mit den „Pflerer Gitschn“ 

Weitere Informationen zur Veranstaltung (Anfahrt, Shuttledienst auf das Pfitscher Joch und Gehzeit) erteilt 

das Büro der Arbeitsgemeinschaft Volkstanz (0471/970555 oder info@arge-volkstanz.org). 


Arge Lebendige Tracht 

Er ist ganz schön auffallend und doch 

weiß niemand so recht, warum auch bei 

uns in bestimmten Gegenden hinten auf den 

Rock der Frauentracht noch zusätzlich ein 

so genannter „Bram“ aufgenäht wird. Im 

Wipptal ist er blau, im Pustertal schwarz 

und, wenn der Kittel ockergelb ist, kann er 

auch braun sein. 

Der unvergessene Volkskundler Hans 

Fink (1912-2003) aus Brixen schreibt in 

einem Artikel der „Tiroler Volkskultur“ vom 

März 1981, Seite 70, Folgendes: 

„Über den ursprünglichen Zweck dieses 

heute nur noch dekorativ-traditionellen 

‚Bram‘ ist schon viel gemutmaßt worden. 

Um beim Sitzen den Rock zu schonen, 

kann er nicht gedient haben, dafür sitzt er 

zu hoch. Fachleute nehmen an, er sollte 

den Kittel vor dem Abreiben des seinerzeit 

auch bei der Frauenwelt üblichen, 

fast unumgänglichen Rückenkorbes schonen. 

Der Olanger Trachtenschneider Ernst 

Neunhäuserer gibt an, bei einem alten gelben 

Wifling (schlichter Arbeitskittel) einen 

‚Bram‘ aus Leder gefunden zu haben. Dies 

würde zur Theorie ‚Schutz vor dem Buckelkorb‘ 

gut passen.“ 

Warum aber findet man dann bei alten 

Trachten Röcke, deren Bram vollkommen 

intakt ist, während die Stoffpartie 

darüber, gleich unter der Wulst, total 

abgewetzt ist? Also kann er doch nicht 

nur ein aus praktischen Gründen aufgenähter 

Fleck gewesen sein, sondern vielleicht 

doch ein bewusstes Zierelement, 

das dem Schönheitsideal der damaligen 

Zeit entsprochen hat. 

maximal 5 Millimetern, die eine Spanne 

von der Taille entfernt auf den gereihten 

oder plissierten Rock aufgenäht werden. 

Bei ganz alten Trachten habe ich die Streifen 

auch aus Leinen oder dicker Seide 

gesehen. Warum dieser Fleck aufgenäht 

wird, dazu habe ich nie eine genaue Erklärung 

gefunden. Jedenfalls wird er im 

ganzen Wipptal und auch in Pfitsch sehr 

gerne getragen.“ 

Der Bram im Pustertal 

Der Bram 

Was soll der Fleck am Hinterteil? 

Der Trachtenschneider Ernst Neunhäuserer 

(1912-2003) aus Olang hat das Buch 

über „Die Pustertaler Festtracht“ geschrieben, 

wo er auf Seite 48 „hilfreiche Ratschläge 

für das Aufnähen des Bram“ gibt: 

„Für den Bram eignet sich schwarzer 

Cloth, ‚Raso‘ (besonders geeignet) oder 

‚Tibet‘. Es werden 3 bis 4 Stoffstreifen, 9 

cm breit, 1,5 m lang, zugeschnitten und 

die sichtbaren Kanten hineingebügelt. Der 

unterste Streifen wird zuerst aufgeheftet, 

dann folgt der nächste, welcher den ersten 

1 cm breit deckt usw. Zuletzt wird der 

ganze Bram aufgenäht und sollte nun 17 

bis 23 cm hoch sein.“ 

Wir wissen also sehr genau Bescheid 

über die schneidertechnischen Details des 

Bram, aber was der Fleck auf dem Rock- 

Hinterteil wirklich bedeutet, darüber wird 

wohl noch weiterhin gemutmaßt werden. 

Agnes Andergassen 

Eine Verbrämung 

Geht man auf den Ursprung des Wortes 

„Bram“ zurück, so stoßen wir auf den mittelhochdeutschen 

Ausdruck verbremen 

(verbrämen), was soviel wie verzieren, verschönern 

heißt. Meist traf das auf einen 

Saum oder einen Rand zu, mit Pelz, kostbaren 

Borten oder was auch immer. Auf 

jeden Fall sollte es ein Zierelement, ein besonderer 

Hingucker sein. 

Pustertaler Tracht mit schwarzem oder braunem Bram 

Der Bram im Wipptal 

Schauen wir uns den Bram der Wipptaler 

Frauentracht etwas genauer an. Dazu 

die Trachtenschneiderin Helga Trenkwalder 

aus Sterzing: „Es sind zwei mittelblaue 

Streifen aus dünnem Wollstoff, 10-12 cm 

breit mit einem Zwischenraum von 3 bis 

Blauer Bram der 

Wipptaler Tracht 

48 


• Büchertisch • 

Auf den Spuren von Strauss, Bartók & Co. in Meran 

Gelungene Präsentation des Kulturführers „Meraner Notenspuren“ von 

Ferruccio Delle Cave im Ottmanngut zieht zahlreiche Musikliebhaber an 

Heimatpflege 

Thomas Kager (Programmleiter Edition Raetia), Hermann Schnitzer (Präsident der 

Meraner Musikwochen), Ferruccio Delle Cave (Autor), Georg Kirchlechner (Ansitz 

Ottmanngut), Andreas Cappello (Intendant der Meraner Musikwochen) 

Das Cover des Kulturführes 

Im Meraner Ottmanngut wurde vor kurzem 

die Neuerscheinung „Meraner Notenspuren. 

Musik und Gesellschaft in der 

Passerstadt“ (Edition Raetia) vorgestellt. 

Im stilvollen Ambiente der frisch renovierten 

Pension führte Hausherr Georg 

Kirchlechner ein Gespräch mit dem Autor 

Ferruccio Delle Cave über die Bedeutung 

der Musik für die Kurstadt und 

unter anderem auch über das Wirken 

Johann Grissemanns, der im Ottmanngut 

lebte und sich als Komponist und 

Leiter der Kurmusik sowie der Bürgerkapelle 

um die Musikpfl ege in Meran 

verdient gemacht hatte . Für ein musikalisches 

Erlebnis sorgte die Sopranistin 

Sabina von Walther, die Lieder 

von Richard Strauss zum Besten gab. 

Begleitet wurde sie von der Pianistin 

Susanne Satz auf dem historischen 

Flügel des Ottmannguts. Anwesend 

waren neben Bürgermeister Günther 

Januth auch Hermann Schnitzer und 

Andreas Cappello, Organisatoren der 

Meraner Musikwochen, und Helga von 

Aufschnaiter, Präsidentin des Südtiroler 

Künstlerbundes. 

In den „Meraner Notenspuren“ präsentiert 

Ferruccio Delle Cave die lange Tradition der 

Musik in Meran. Beginnend bei den mittelalterlichen 

Missalen von Schloss Tirol und 

dem Minnesang kann sich der Leser vorarbeiten 

bis zu den heutigen Musikinitiativen 

wie den Meraner Musikwochen oder 

den Gartennächten auf Schloss Trauttmansdorff. 

Ein umfangreiches Kapitel ist dabei 

den Musikschaffenden gewidmet, die sich 

in der Kurstadt aufgehalten haben – ob für 

Engagements oder zur Erholung. So waren 

etwa Clara Schumann, Cosima Wagner, 

Franz Liszt und Edvard Grieg ebenso 

in Meran wie Béla Bartók, Max Reger und 

Arnold Schönberg. 1922 beehrte Richard 

Strauss beim ersten Meraner Musikfest 

das Publikum mit einem Liederabend. 

Aus eben diesem Programm stammten 

die Lieder, die im Rahmen der Buchpräsentation 

zur Aufführung kamen. 

Die Gäste konnten sich also über eine 

insgesamt gelungene und stilvolle Abendveranstaltung 

im historischen Ambiente 

mit vielen Einblicken in die Geschichte 

Merans als Musikstadt freuen. 

Das Buch, erschienen bei Edition Raetia, 

ist zum Preis von 17,90 Euro im Buchhandel 

erhältlich. 

Lieder von 

Richard Strauss 

sang Sopranistin 

Sabina von 

Walther, begleitet 

von der Pianistin 

Susanne Satz auf 

dem historischen 

Flügel des 

Ottmannguts. 


• Büchertisch • 

Oswald Stimpfl 

Südtirols schönste Almwirtschaften 

64 Tipps für familientaugliche Ausflüge in die Südtiroler Berge 

Mair in Plun 

Über blühende Bergwiesen wandern, 

gemütlich einkehren, bodenständige 

Gerichte verkosten und den Blick über 

die nahen Gipfel schweifen lassen: Das 

verspricht ein Ausflug zu einer der zahlreichen 

Südtiroler Almen. Oswald Stimpfl 

beschreibt in diesem Buch 64 Südtiroler 

Almwirtschaften, auf denen im Sommer 

Gäste bewirtet werden und nach alter 

Tradition Vieh gehütet wird. Egal, ob 

die Alm Ziel einer kurzen Wanderung 

ist oder Stützpunkt auf einer längeren 

Tour: Die Betriebe bestechen durch ihre 

schöne Lage, die Atmosphäre und das 

kulinarische Angebot und sind allemal 

einen Besuch wert! 

Alle Porträts der Almwirtschaften sind 

garniert mit Wandertipps, Wissenswertem 

zur Umgebung und nützlichen Infos zu 

Anfahrt, Angebot und Öffnungszeiten 

– das macht dieses Buch zum idealen 

Führer für Ihren Almsommer! 

Der Autor: 

Oswald Stimpfl, 1946 in Bozen geboren, 

durchstreift stets wissbegierig, offenen 

Auges und mit dem Gespür für das Besondere 

seine Heimat. Er schöpft aus 

einem beispiellosen Wissens- und Erfahrungsschatz 

und gilt als einer der profundesten 

Kenner seines Landes. Er verfasste 

zahlreiche Reiseführer; bei Folio 

u. a.: „Bozen kompakt“ (2014), „Südtirol 

für Kinder“ (2013), „Traube, Post und 

Goldner Adler. Dorfgasthäuser in Südtirol“ 

(2011), „Landgasthöfe in Südtirol“ 

(2010), „Blumenwanderungen in Südtirol“ 

(2010), „Südtirol für Genießer“ 

(2009), „Südtirol für Insider“ (2009), 

„Verliebt in Südtirol“ (2007) und gemeinsam 

mit Georg Oberrauch „Schneeschuhwandern 

in Südtirol“ (2012). 

Oswald Stimpfl 

Südtirols schönste Almwirtschaften 

Reihe „Reise und Wissen“, Franz. Broschur, 

144 S., 11,5 x 20 cm, zahlr. Farbabb., 

12,90 Euro 

Kreuzwiesen 

Fojedîra 

Stolla 

50 


Heimatpflege 

Christine Zucchelli 

Wege in die Vergangenheit in Tirol 

Kulturwanderungen zwischen Arlberg und Großglockner 

Geschichte erwandern zwischen Arlberg 

und Großglockner – Unterwegs mit Wilderern 

und Wanderhändlern, Schmugglern 

und Schwabenkindern 

55 Vorschläge für leichte bis mittelschwere 

Wanderungen laden ein zu einem Streifzug 

durch die Kulturgeschichte Tirols. Auf alten, 

meist historischen Pfaden und Steigen 

folgt man den Spuren vorgeschichtlicher 

Jäger, Erzsucher und Siedler, römischer 

Legionen und mittelalterlicher Ritter, Fuhrwerker 

und Pilger. Man zieht mit Wanderhändlern 

und Schwabenkindern über die 

Jöcher, begleitet Schmuggler und Wilderer 

durch die Wälder, Hirten und Sennerinnen 

auf ihre Almen, Bergbauern auf 

hochgelegene Mähder, Holzflößer durch 

abenteuerliche Klammen und Knappen 

zu entlegenen Stollen. Auch Pionieren des 

Alpintourismus begegnet man auf diesen 

Wegen in die Vergangenheit, Künstlern 

wie Albin Egger Lienz oder Ludwig Ganghofer, 

die sich von der Tiroler Bergwelt inspirieren 

ließen und Soldaten, die an der 

Gebirgsfront des Ersten Weltkrieges ihr Leben 

verloren. 

Gelegentlich ist der Weg das Ziel, meistens 

aber führen die Wanderungen zu 

mehr oder weniger bekannten Zeugnissen 

der Tiroler Kulturgeschichte: zu vorchristlichen 

Kultplätzen und Siedlungen, 

zu geschichtsträchtigen Burgen, Ruinen 

und Wallfahrtskirchen, zu uralten Almen 

und Berghöfen oder zu sagenumwobenen 

Felsen und Gebirgsseen. 

Traditionelle Erzählungen, Auszüge aus 

Briefen, Reisebeschreibungen und Lebenserinnerungen 

runden das Bild ab. 

Sie künden von den oft harten und entbehrungsreichen 

Arbeits- und Lebens- 

welten vergangener Zeiten, von Wunderglaube 

und Dämonenfurcht und vom 

Zauber, den die Bergwelt auf ihre Besucher 

seit jeher ausübt. 

Der Führer ist reich bebildert mit aktuellen 

Farbfotos und historischen Aufnahmen und 

bietet auch Wegbeschreibungen, Kartenausschnitte 

und Tipps zu Museen und Ausstellungen, 

die auf die erwanderten Themen 

Bezug nehmen. 

Die Autorin: 

Christine Zucchelli, geb. 1962 in Hall in Tirol; 

studierte Europäische Ethnologie und 

Sprachwissenschaften in Innsbruck und 

Dublin und verbindet heute als freiberuf- 

liche Autorin kulturwissenschaftlicher 

Bücher ihre Freude am Wandern und 

Reisen mit der Leidenschaft für Erzähltraditionen, 

Literatur und Fotografie. 

Nach langen und ausgedehnten 

Auslandsaufenthalten lebt sie derzeit 

in Innsbruck. 

Christine Zucchelli 

Wege in die Vergangenheit in Tirol 

55 Kulturwanderungen zwischen Arlberg 

und Großglockner 

288 Seiten, 156 farb. und 16 sw. Abb., 

55 Kartenausschnitte, 1 Übersichtskarte, 

14,5 x 21 cm, Klappenbroschur, 

Tyrolia-Verlag, Innsbruck-Wien 2014, 

24,95 Euro 


Impressum 

Mitteilungsblatt des Verbandes Südtiroler 

Musikkapellen, des Südtiroler Sängerbundes 

und des Heimapflegeverbandes Südtirol 

Eigentümer und Herausgeber: 

Verband Südtiroler Musikkapellen, Bozen 

Ermächtigung Landesgericht Bozen 

Nr. 27/1948 

Schriftleiter und im Sinne des Pressegesetzes 

verantwortlich: 

Dr. Alfons Gruber 

Als Pressereferenten für die Darstellung der 

entsprechenden Verbandsarbeit zuständig: 

VSM: Stephan Niederegger, 

E-Mail: kulturfenster@vsm.bz.it 

SCV: Paul Bertagnolli, 

E-Mail: bertagnolli.paul@rolmail.net 

HPV: Sylvia Rottensteiner, 

E-Mail: rottensteiner.sylvia@gmail.com 

Unverlangt eingesandte Bilder und Texte 

werden nicht zurückerstattet. 

Redaktion und Verwaltung: 

Verband Südtiroler Musikkapellen, 

I-39100 Bozen, Schlernstraße 1, Waltherhaus 

Tel. 0471 976387 - Fax 0471 976347 

E-Mail: info@vsm.bz.it 

Einzahlungen sind zu richten an: 

Verband Südtiroler Musikkapellen, Bozen, 

Waltherhaus 

Raiffeisen-Landesbank, BZ 

IBAN: IT 60S03493 11600 0003000 11771 

SWIFT-BIC: RZSBIT2B 

Jahresbezugspreis: Euro 20 

Gefördert von der Kulturabteilung 

der Südtiroler Landesregierung. 

Druck: Ferrari-Auer, Bozen 

Das Blatt erscheint als Zweimonatszeitschrift, 

und zwar jeweils am 15. Februar, April, Juni, 

August, Oktober und Dezember. 

Redaktionsschluss ist der 15. des jeweiligen 

Vormonats.

KulturFenster Nr. 04|2014 - August 2014

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