Kunstbulletin April 2022

BESPRECHUNGEN
Nicole Eisenman — Malerei im Dialog
In der Schweiz waren Zeichnungen und Gemälden von Nicole
Eisenman zuletzt 2007 in der Kunsthalle Zürich zu sehen. Die
aktuelle Ausstellung im Aargauer Kunsthaus ist Teil eines kollaborativen
Projekts von vier europäischen Kunsthäusern. Aarau
ist nach Bielefeld die zweite Station vor Arles und Den Haag.
Aarau — Im Foyer des Aargauer Kunsthaus liegen der Ausstellungskatalog mit Glossar
zu Begriffen wie Abstraktion, Museumskunst, Stilgeschichte und eine Auswahl
an Schriften zu Diversität, Gender und feministischer Theorie aus. Sie weisen auf
zentrale Themen hin, mit denen sich die Wahl-New-Yorkerin Nicole Eisenman (*1965,
Verdun) seit den 1990er-Jahren in Zeichnungen und Malerei befasst.
In einem Interview betonte sie 2015: «Malerei muss im Original gesehen werden.
Ich bin nie zufrieden mit Reproduktionen, weil der ganze Kampf, die künstlerische
Handschrift dabei auf der Strecke bleiben.» Anfang 2020 trafen sich die Kurator:innen
der aktuellen Wanderausstellung mit Eisenman in Madrid, um gemeinsam den Prado
zu besuchen. Bei der Betrachtung der dortigen Gemälde fokussierten sie auf Komposition,
Malweise, Materialität und Themen wie Identität und Einsamkeit in der Kunst
der Moderne. Hier wurde der Entschluss zum gemeinsamen Projekt gefasst, Arbeiten
von Eisenman in jedem Haus einzelnen Sammlungswerken gegenüberzustellen.
Der Parcours setzt in Aarau mit ‹Night Studio› ein. Das Gemälde entstand spontan
aus einem abendlichen Besuch von Freunden in Eisenmans Studio 2006. Zwei Personen
wollten posieren. Eisenman malte sie als vielschichtigen Doppelakt umgeben
von Büchern mit Referenzen zur Malerei, einer Bierflasche, Vitamin-Limo und Zigaretten.
Im Gegenüber mit dem ‹Brautpaar› von Paul Camenisch (1893–1970), das sich
auf literarische Figuren des russischen Autors Iwan Gontscharow bezieht, werden
historische und gegenwärtige Vorstellungen von Gender und Identität fluid. Damit ist
das osmotische Moment eingeführt, das für die kuratorische Arbeit zentral war. Über
Selbstporträts, Badende und Szenen in Biergärten werden Betrachter:innen dazu
ermutigt, sich von didaktischen Krücken zu lösen, Eisenmans «humour» und historische
Gestalten wie Hamlet neu kennenzulernen. Höhepunkt ist die Begegnung mit
dem grossformatigen Diptychon ‹Progress: Real and Imagined› von 2006. Es führt das
Studio als stabilen Ort ungebändigter Schaffenskraft in einer umtosten Welt vor und
zeigt in einem kargen, inselartigen Landschaftsszenario aus Ober- und Unterwelt die
Souveränität, mit der Eisenman figurenreiche Welten alternativer Formen des Zusammenlebens
schafft. Stefanie Manthey
→ ‹Köpfe, Küsse, Kämpfe – Nicole Eisenman und die Modernen›, Aargauer Kunsthaus, bis 24.4.; Fond.
Vincent van Gogh, Arles, 21.5.–23.10.; Kunstmuseum Den Haag, 12.11.–12.2. ↗ aargauerkunsthaus.ch
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