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BIEL BIENNE 9. APRIL 2024
CINÉMA
VON
LUDWIG
HERMANN
Woody Allen über die
Bedeutung, die Zufall
und Glück in unserem
Leben haben können.
«Coup de Chance» ist Woody
Allens 50. Film, der erste, den
der 88-Jährige in französischer
Sprache und mit französischen
Darstellern gedreht hat. Warum
Paris und nicht Manhattan als
Handlungsort? «Weil ich mich
während den Dreharbeiten von
‘Midnight in Paris’ in die Stadt
verliebt habe!» Das war 2011.
Meister-Kameramann Vittorio
Storaro, 83, ist in seinem
Element. Im fünften Einsatz
für Woody Allen fängt er die
Schönheit der Seine-Stadt ein
und begleitet mit exquisiten
Bildern den Weg der Protagonisten.
Die heissen Fanny und
Jean, sind ein vielbeneidetes
Ehepaar Mitte dreissig und
wohnen in einer Luxuswohnung
in einem Pariser Nobelquartier.
Beruflich sind Fanny
und Jean erfolgreich, gehören
zur sogenannt besseren Gesellschaft
und sind scheinbar
verliebt wie am ersten Tag.
Mittagspause. «Es gibt
Zufall und Glück im Leben»,
sagt Woody Allen und zeigt in
«Coup de Chance» mit bissigem
Humor, was das für Menschen
wie Fanny (Lou de Laâge) und
Jean (Melvil Poupaud) bedeuten
kann. Ein paar Sekunden
eher oder später, und alles
hätte einen ganz anderen Verlauf
nehmen können: wenn
Fanny auf einem Spaziergang
in der Mittagspause nicht zufällig
einem ehemaligen Schulkameraden
begegnet wäre. Er
heisst Alain (Niels Schneider),
ein unerschrockener Bursche,
Coup de Chance HHH
der sich als Dichter durchs
Leben schlägt und trotz ständiger
Geldnot vor Lebensfreude strotzt.
Fanny verliebt sich Hals
über Kopf. Der einzige Spielverderber
in der aufkeimenden
Romanze: Herr Gemahl, der
– zerfressen von Eifersucht
– hinter jedem Telefonanruf
für Fanny eine Verschwörung
wittert. Er wird einen Detektiv
einstellen (Typ: Blödmann);
Vittorio Storaro wird seine Kamera
im herbstlichen Wald
aufstellen und zeigen, wie dem
Auftragskiller ausgerechnet
ein Reh beim Abschuss im
Wege steht. Es wird zwei Tote
geben. Und als eines der Opfer
spurlos verschwindet, kombiniert
Fannys Mutter Camille
(Valérie Lemercier) als Hobby-
Detektivin: «Da sind bestimmt
Ausserirdische im Spiel!»
Schmunzel-schmunzel.
Wir stecken in Woody Allens
Alltag, wo alles Unmögliche
möglich ist und alles Unerwartete
geschehen kann. «Coup de
Chance»: eine Gesellschafts-
Komödie, ein typischer
«Woody» wie in alten Zeiten,
locker, makaber, frech, gespickt
mit ironischen Dialogen. Ein
Spass, der uns kichern und
schmunzeln lässt und bestens
unterhält – besonders im ersten
Teil. Die zweite, etwas zusammengebastelt
wirkende Hälfte
fällt ein wenig ab. Verdirbt die
Freude aber kaum: Entspannt
verlassen wir das Kino und
wittern Frühlingsluft. n
Woody Allen sur l’importance
que peuvent avoir le hasard et
la chance dans notre vie.
PAR
LUDWIG
HERMANN
«Coup de Chance» est le
50 e film de Woody Allen, le
premier que le réalisateur de
88 ans a tourné en français
et avec des acteurs français.
Pourquoi Paris et non Manhattan
comme lieu d’action?
Darsteller/Distribution: Lou de Laâge,
Melvil Poupaud, Niels Schneider,
Valérie Lemercier
Buch & Regie/Scénario & réalisation:
Woody Allen (2023)
Dauer/Durée: 96 Minuten/96 minutes
Im Kino/Au cinéma: REX 1 (LUNCH’KINO)
Hauptsitz: Postfach, 3074 Muri b. Bern • Büro: Südstrasse 8, 3250 Lyss • Tel.: 032 387 06 76
Woody Allens
Trio (v.l.n.r.):
Niels Schneider,
Melvil Poupaud,
Lou de Laâge.
«Parce que je suis tombé
amoureux de la ville pendant
le tournage de ‘Minuit
à Paris’!» C’était en 2011.
Le maître-cameraman
Vittorio Storaro, 83 ans, est
dans son élément. Dans son 5 e
tournage pour Woody Allen,
il capture la beauté de la ville
de la Seine et accompagne le
parcours des protagonistes
avec des images exquises. Ils
s’appellent Fanny et Jean,
sont un couple de trentenaires
très envié et vivent dans un
appartement de luxe dans un
quartier chic de Paris. Professionnellement,
Fanny et Jean
ont du succès, appartiennent
à la soi-disant bonne société et
sont apparemment amoureux
comme au premier jour.
Pause déjeuner. «Il y
a du hasard et de la chance
dans la vie», dit Woody Allen,
et il montre dans «Coup de
Chance», avec un humour décapant,
ce que cela peut signifier
pour des gens comme Fanny
(Lou de Laâge) et Jean (Melvil
Poupaud). Quelques secondes
plus tôt ou plus tard, tout aurait
pu prendre une autre tournure:
si Fanny n’avait pas rencontré
par hasard un ancien camarade
de classe lors d’une promenade
à la pause de midi. Il s’appelle
Alain (Niels Schneider), un garçon
intrépide qui se débrouille
dans la vie comme poète et qui
déborde de joie de vivre malgré
sa dèche constante.
Le trio de Woody
Allen: Niels Schneider,
Melvil Poupaud,
Lou de Laâge
(de gauche à droite).
Fanny tombe follement
amoureuse. Le seul troublefête
dans cette idylle naissante:
le mari qui, dévoré par
la jalousie, flaire un complot
derrière chaque appel téléphonique
pour Fanny. Il engagera
un détective (type: borné);
Vittorio Storaro plantera sa
caméra dans la forêt automnale
et montrera comment
un chevreuil, justement, fait
obstacle aux tirs d’un tueur à
gages. Il y aura deux morts.
Et quand l’une des victimes
disparaît sans laisser de traces,
la mère de Fanny, Camille
(Valérie Lemercier), combine
en détective amateur: «Il y a
sûrement des extraterrestres
dans le coup!»
Sourire en coin. Nous
sommes plongés dans le quotidien
de Woody Allen, où
tout l’impossible est possible
et où tout l’inattendu peut
arriver. «Coup de Chance»:
une comédie sociale, un
«Woody» typique comme
au bon vieux temps, léger,
macabre, impertinent, truffé
de dialogues ironiques. Un
divertissement qui nous fait
ricaner et sourire et qui nous
divertit au mieux – surtout
dans la première partie. La
deuxième partie, qui semble
un peu bricolée, est un peu
en retrait. Mais cela ne gâche
pas le plaisir: nous quittons le
cinéma détendus en respirant
l’atmosphère printanière. n
Er rettete im Krieg
669 Kinder und
wurde erst
50 Jahre später
zum Helden.
VON MARIO CORTESI
Durch Zufall trifft der
damals 29-jährige englische
Börsenmakler Nick Winton
(Johnny Flynn) bei einem
Besuch in Prag auf jüdische
Familien, die aus Deutschland
und Österreich vor Hitlers Krieg
geflohen sind. Die sich aber
jetzt keinesfalls in Sicherheit
befinden, weil die Nationalsozialisten
1938 vor den Toren der
Tschechoslowakei stehen. Die
Gestrandeten leben in Kälte,
Armut, Verzweiflung und
Angst, haben kein Geld für
eine weitere Flucht. Aus innerer
Überzeugung und voller Mitgefühl
beschliesst Winton, diesen
in überfüllten Flüchtlingslagern
untergebrachten Menschen
zu helfen. Die Kinder
zu retten. Er überwindet bürokratische
Hürden, beschafft
von der britischen Einwanderungsbehörde
Visa, sammelt
Geld und sucht Pflegefamilien
in England. Organisiert
mit Helfern insgesamt acht
Zugfahrten für Kinder, bevor
wenig später Hitlers Armee in
Prag einmarschiert und jede
Ausreise verunmöglicht.
50 Jahre später wird Nick
(jetzt Anthony Hopkins) noch
immer von der Schuld geplagt,
«nur» 669 mehrheitlich jüdische
Kinder vor dem Tod
gerettet und die restlichen
dem Nazi-Terror und den
Konzentrationslagern überlassen
zu haben. Er taucht in
seinem englischen Heim in
die Vergangenheit ein, mitten
in einem Chaos von Akten,
Namenlisten und Fotografien.
Stellt sich immer wieder die
Frage, ob er damals nicht
Anthony Hopkins
spielt den betagten
Kinderretter
Nick Winton.
mehr hätte tun können. Die
entsetzliche Vergangenheit
mit dem Holocaust will ihn
nicht loslassen.
Englischer Schindler.
Der britische TV-Regisseur
James Hawes legt in seinem
ersten Kinospielfilm Wert auf
feine Charakterzeichnungen,
wobei er auch in Nebenrollen
(Lena Olin, Jonathan Pryce,
Marthe Keller, Helena Bonham
Carter) auf erstklassige
Darsteller zurückgriff. Natürlich
steht der wunderbare
86-jährige Anthony Hopkins
im Mittelpunkt. Er gibt einen
kummervollen, störrischen,
aber eigentlich tieftraurigen
«gewöhnlichen Menschen»
(wie sich Winton bescheiden
nennt). Ein unscheinbarer
Bürger, der nie gelobt werden
wollte und erst als 80-Jähriger
durch die Medien plötzlich
und erstmals Beachtung als
«britischer Schindler» fand.
One Life HHH(H)
Aufwühlend. James Hawes
ist in seiner klugen und sorgfältigen
Inszenierung den
Fallstricken von zu grossen
Emotionen oder sentimentalem
Kitsch geschickt ausgewichen.
Er wechselt gekonnt
und im richtigen Moment
von den bewegenden und aufwühlenden
Flüchtlingsbildern
und Szenen der Familientrennungen
im Prager Bahnhof
ins unaufgeregte Altersleben
des Helden. Und deshalb
berührt er auch mehr, als
er – überraschend – in ein
schreckliches wie beglückendes
Finale steigt, bei dem wahrscheinlich
kein Zuschauerauge
trocken bleibt.
n
Darsteller/Distribution: Anthony Hopkins,
Johnny Flynn, Helena Bonham Carter,
Marthe Keller, Lena Olin, Jonathan Pryce.
Regie/Mise en scène: James Hawes (2023)
Länge/Durée:110 Minuten/110 minutes
Im Kino/Au cinéma: LIDO 1
Il a sauvé 669 enfants pendant la guerre et
n’est devenu un héros que 50 ans plus tard.
PAR MARIO CORTESI
C’est par hasard que Nick
Winton (Johnny Flynn), un
agent de change anglais alors
âgé de 29 ans, rencontre,
lors d’une visite à Prague,
des familles juives qui ont
fui l’Allemagne et l’Autriche
pour échapper à la guerre
lancée par Hitler. Mais elles
ne sont plus en sécurité, car
les nazis sont aux portes de la
Tchécoslovaquie en 1938. Les
réfugiés vivent dans le froid,
la pauvreté, le désespoir et la
peur, et n’ont pas les moyens
d’une nouvelle fuite. Par
conviction et par compassion,
Nick Winton décide
d’aider ces gens hébergés
dans des camps surpeuplés.
De sauver les enfants. Il surmonte
les obstacles bureau-
Anthony Hopkins
incarne Nick Winton
à 80 ans, le sauveur
d’enfants juifs.
cratiques, obtient des visas
des services britanniques de
l’immigration, collecte des
fonds et cherche des familles
d’accueil en Angleterre. Avec
des aides, il organise au total
huit voyages en train pour
les enfants, avant que les
forces hitlériennes n’envahissent
Prague peu après,
rendant impossible toute
sortie du territoire.
Cinquante ans plus tard,
Nick (aujourd’hui Anthony
Hopkins) est toujours rongé
par la culpabilité de n’avoir
sauvé de la mort «que»
669 enfants, juifs pour la
plupart, et d’avoir abandonné
les autres à la terreur
nazie et aux camps de
concentration. Il se plonge
dans le passé dans son foyer
anglais, au milieu d’un chaos
de dossiers, de listes de
noms et de photographies.
Se demande sans cesse s’il
n’aurait pas pu faire mieux
à l’époque. L’horrible passé
avec l’Holocauste le hante.
Schindler britannique.
Pour son premier longmétrage
au cinéma, le
réalisateur de télévision
britannique James Hawes
accorde une grande importance
à la finesse des traits de
caractère, en faisant appel à
des acteurs de premier ordre,
même dans les rôles secondaires
(Lena Olin, Jonathan
Pryce, Marthe Keller, Helena
Bonham Carter).
Le merveilleux Anthony
Hopkins, 86 ans, est bien
sûr au centre de l’attention.
Il incarne un «homme ordinaire»
(comme se désigne
modestement Winton), chagrin,
entêté, mais en fait profondément
triste. Un citoyen
discret qui n’a jamais voulu
être à l’honneur et qui, à 80 ans
seulement, a été soudainement
et pour la première fois remarqué
par les médias comme le
«Schindler britannique».
Bouleversant. Dans sa
mise en scène intelligente et
soignée, James Hawes a su
éviter habilement les pièges
d’une trop grande émotion
ou d’un kitsch sentimental.
Il passe habilement et au
bon moment des images
émouvantes et bouleversantes
des réfugiés et des
scènes de séparation familiale
dans la gare de Prague
à la vieillesse sans histoires
du héros. Voilà pourquoi il
touche davantage lorsqu’il
s’élève – de manière surprenante
– vers un final à la
fois terrible et réjouissant,
lors duquel aucun œil de
spectateur ne restera probablement
sec. n
Biel Bienne-Bewertung / Cote de Biel Bienne: HHHH ausgezeichnet / excellent HHH sehr gut / très bon HH gut / bon H Durchschnitt / médiocre – verfehlt / nul