KUNST für das iPad - KUNST Magazin

Kunst aus Büchern
Zeitgenössische Künstler und Gestalter rücken Bücher als Material
und Inspiration zunehmend in ihren kreativen Fokus. Book Art stellt
herausragende aktuelle Arbeiten aus den Bereichen Kunst und Gestaltung
vor. Die in der Publikation versammelten Beispiele belegen, wie trotz und
gerade wegen der steigenden Bedeutung digitaler Medien Bücher ihren
Status und Stellenwert als kommunikative Träger von Ideen nicht nur
behalten, sondern erweitern und ausbauen.
Wir verlosen drei Exemplare von Book Art! Erklären Sie uns, warum Sie
das Buch besitzen wollen. E-Mails bitte an verlosung@kunstmagazin.de.
Einsendeschluss ist der 15. Oktober.
Paul Sloman (Hg.): Book Art. Iconic Sculptures and Installations made from Books. Gestalten
Verlag, Berlin 2011. Engl., 208 S., Hardcover, 29,90 €. ISBN: 978-3-89955-366-6
Schriftbilder der Weltkulturen
Dass Schreiben als Königsdisziplin der Künste gilt, zeigt die
Gegenüberstellung von Exponaten der künstlerischen Avantgarde aus
China, der arabischen Welt und Europa. Mithilfe des umfangreichen Text-
und Bildmaterials wird die intensive künstlerische Auseinandersetzung
mit dem Medium der Schrift illustriert. Die 84 Künstler werden jeweils
mit Kurzporträt und Biografie vorgestellt. Einführende Texte geben dem
Katalog analytische Tiefe und ermöglichen auch über die Ausstellung
hinaus eine komplexe Rezeption der Thematik.
Heinz Kroehl (Hg.): The Art of Writing – Bilder werden geschrieben. Gegenwartskunst
aus drei Weltkulturen. Kehrer Verlag, Heidelberg 2011. Dt./engl., 320
S., 190 Abb., Hardcover, 48 €. ISBN: 978-3-86828-212-2
Istanbul für Künstler
Robert Kraiss ist nicht Schriftsteller, sondern bildender Künstler. Bei
„The stinking and the perfumed elephant“ handelt es sich um sein erstes
Prosawerk – ein Bericht über seine Eindrücke und Erlebnisse während
eines Stipendienaufenthaltes in Istanbul. Dass es dem Künstler nicht um
einen klassischen Reisebericht geht, wird v. a. anhand der Alltagssprache
deutlich, mit der er seine Erlebnisse beschreibt. Das Geschilderte beinhaltet
banale Alltagsrituale, die der Reisende in knappen Stichpunkten einfängt.
Der Reisebericht dient weniger der Selbstdarstellung, sondern wird zum
Plädoyer des universell interessierten und agierenden Künstlertypus.
Robert Kraiss: The Stinking and the perfumed elephant – Ein Reisebericht.
Avatar Magazin Publikationen, Köln 2011. Deutsch, 104 S., Softcover, 12 €.
ISBN: 978-3-00-034759-7
12. bis 23. Oktober 2011
Kurfürstendamm, Berlin
Unveröffentlichte Manuskripte von Giorgio de Chirico
Giorgio de Chirico ist einer der bedeutendsten Maler des 20. Jahrhunderts.
Als einer der wichtigsten Vertreter der metaphysischen Malerei und
somit ein Vorläufer des Surrealismus verfasste er auch Abhandlungen
zum Thema Kunst, die für die Kunstgeschichte von großer Bedeutung
sind. Die Publikation enthält zwei bisher unveröffentlichte Manuskripte
aus seiner Zeit in Paris vor dem 1. Weltkrieg: Neben den metaphysischen
Stadtansichten umfassen sie lyrische Stenogramme, Gedichte, Prosastücke
und Skizzen, in denen de Chirico über sein Leben, seine Arbeit und die
Kunst reflektiert.
Giorgio de Chirico: Das Geheimnis der Arkade. Erinnerungen und Reflexionen.
Schirmer/Mosel, München 2011. Dt., 384 S., 33 Abb., Hardcover, 39,80 €.
ISBN: 978-3-8296-0535-9
Von mythologischen Gestalten und neu entdeckter Kunst
„Was wir jeweils defizitär haben, spielt der andere ein“, so Neo Rauch
über die erste Ausstellung mit seiner Frau, der Malerin Rosa Loy. Das
gemeinsame Schaffen des Künstlerpaares blieb lange Zeit im Verborgenen.
Der Katalog zur Ausstellung stellt das Werk der beiden Künstler einander
gegenüber, um es in der Motivwahl wieder zu vereinen. Die vielschichtigen
Bilder erzählen Geschichten von surrealen Gestalten und mythologischen
Figuren, welche erst durch einen Blick hinter die Gärten der Nachbarschaft
sichtbar werden.
Karlheinz Essl, Tilo Baumgärtel, Günther Oberhollenzer, Berhart Schwenk (Hg.):
Neo Rauch & Rosa Loy. Hinter den Gärten. Prestel Verlag, München 2011. Dt./
engl., 260 S., 94 Abb., Hardcover, 39,95 €. ISBN: 978-3-7913-5142-1
Stadt und Künstler
Für Künstler stellen Großstädte seit jeher eine wichtige Inspirationsquelle
dar, denn dort treten soziale und kulturelle Veränderungen gebündelt auf
– Aspekte, die in der jeweils eigenen Sicht und Umsetzung des Künstlers
zum Ausdruck kommen. Im Zentrum der vorliegenden Publikation steht
die Auseinandersetzung mit den Städten Berlin und New York. Anhand
der Metropolenbilder von Künstlern wie Dan Graham, Rirkrit Tiravanija,
Matthew Barney oder Anri Sala, aber auch mithilfe der Beschreibung
der Entwicklungen in der Galerienszene legt die Autorin dar, wie eine
Großstadt den Künstler und seine Arbeit individuell beeinflusst.
Christine Nippe: Kunst baut Stadt. Künstler und ihre Metropolenbilder in Berlin
und New York. Transcript Verlag, Bielefeld 2011. Dt., 377 S., zahlr. farb. und S/W-
Abb., Softcover, 32,80 €. ISBN: 978-3-8376-1683-5
1