RockBottomMagazine.Num.03

solo tú. Así que al final, cuando
tienen éxito, te odian y sienten
desprecio por ti, y eso es lo que
ha pasado en mi carrera, con
todos los grandes discos que
he hecho, que cualquiera puede
ver en mi página web, todas las
bandas con las que he trabajado,
no terminas con muchos amigos
cuando eres un A&R, porque eres
la persona que les critica, y eres
la persona que les dice ‘NO’, y
eres la persona que siempre les
está presionando para que lo
hagan mejor y no gratificándoles
ni besándoles el culo”.
de las drogas antidepresivas y
para la hiperactividad, sobre
todo en niños, iba a tener un
efecto negativo en el arte,
ya que iban a “equilibrar” y
anular los comportamientos
de la gente creativa, gente
como Steven Tyler, cuyos
cerebros, decía, no funcionan
como los de la gente “normal”.
El proceso creativo de este tipo
de gente no era algo fácil, como
tampoco lo era el trabajo de
Kalodner con ellos: “La mayoría
de los artistas siempre pueden
hacerlo mejor, especialmente
los que tienen un talento
extraordinario. Si se les presiona,
siempre lo pueden hacer mejor.
Pero no les gusta, y en general
no quieren hacerlo porque es
doloroso para ellos. El proceso
artístico de hacer música es
doloroso, no es gozoso. Pensar
eso es un error y no está bien. La
creación de música grabada no es
algo gozoso. Parece un proceso
bastante horrible, especialmente
si es bueno; no parece muy
agradable para el artista”.
Tampoco era un proceso fácil
para él, que tenía que presionar
y hacer daño a los artistas con
sus críticas y su influencia, y
tenía que aguantar sus ataques,
desprecios, manipulaciones,
chantajes emocionales y que le
volvieran la espalda en cuanto
tuvieran oportunidad, una vez
alcanzado el estrellato. “Amo
la música, amo ayudar a crear
música, porque los músicos son
los creadores y yo no soy un
músico, así que (mi trabajo) me
permite tener alguna aportación
en la creatividad de un arte del
que de otra manera no formaría
parte. Por otro lado, odio a la
“No soy un músico y no soy un
ingeniero. Soy un oyente al que se le
permite dar su opinión mientras las
cosas todavía se pueden cambiar.
Así que es algo muy complicado y
extraño lo que yo hago”.
mayoría de los músicos, porque
son desconsiderados y bastante
indiferentes a todo excepto ellos
mismos, y al trabajar con ellos,
sobre todo como un A&R, ellos
también aprenden a odiarte a
ti, porque eres la única persona
en su vida que les critica. Nadie
más les critica, ni su mánager, ni
sus fans, ni sus novias o novios,
Amaba a Aerosmith y siempre
habló de Steven Tyler como una
de las personas con más talento
del universo, alguien que era
capaz de escuchar sus críticas y
cambiar su música, pero tenían
una relación muy complicada
de amor-odio y llegó a decir que
en la grabación de esos discos
había “toneladas de dolor,
suficiente para varias vidas”.
Su meta era que hubiera al menos
cuatro hits en cada disco y que el
resto fueran “buenas canciones”;
o sea, enormes. Su objetivo
siempre estaba puesto sobre las
canciones y tenía muy claro quién
las creaba. “Yo hago sugerencias
– algunas las aceptan, otras las
descartan. Tyler y Perry son
probablemente los principales
catalizadores en el proceso de
crear canciones, aunque Brad
Whitford y Tom Hamilton hacen
algunas grandes contribuciones.
Pero no voy a empezar a atribuirme
ser el mayor factor del éxito del
grupo. Eso viene de Tyler, que es
un genio, y la química de los 5
miembros. Se conocen desde hace
mucho y se les ve muy cómodos
en el escenario. Esos años de
experiencia se dejan notar. Y
dónde estarían si no fuera por
Tim Collins, solo Dios sabe. Pero
es una estupidez cuando los A&R
se otorgan mayor importancia. Es
el grupo y los compositores los
que hacen o deshacen un grupo”.
A principios del 85 empezaron a
trabajar en su primer disco para
8