Katalógus 2003 - Mediawave

NEMZETKÖZI M VÉSZETI FESZTIVÁL / INTERNATIONAL ART FESTIVAL 

ÁPRILIS 25. – MÁJUS 6. / 25 APRIL – 6 MAY 

Fesztivál Centrum – GYÕR – Festival Centrum 

Régiós helyszínek / Regional Scenes 

BUDAPEST • CSORNA • KAPUVÁR • KOMÁROM • RÁBAPATONA • VÉNEK (Hungary) 

CLUJ NAPOCA / KOLOZSVÁR (Romania) 

SUBOTICA / SZABADKA (Serbia-Montenegro) 

DUNAJSKÁ STREDÁ / DUNASZERDAHELY • KOMÁRNO / RÉVKOMÁROM (Slovakia) 

Információ / Informations: 

www.mediawave.hu 

Fesztiváliroda / Festival office: 

H-9021 Gyõr, Kazinczy u. 5. 

Hungary 

E-mail: info@mediawave.hu 

Tel.: +36-96/517-666 

’2003 

Kiadja a MEDIAWAVE Nemzeti 

Vizuális M vészeti Alapítvány 

Felelõs kiadó: Hartyándi Jenõ 

Készült: 1500 példányban 

Layout: DÖKI Design Kft. 

Nyomás: Széchenyi Nyomda Kft. 

Gyõr, 2003. ápirlis

2 

Gyõr-Moson-Sopron Megye 

Közgy lése 

Támogatók / Sponsors: 

MONTÁZS ’2000, GYÕR TV, GYÕRI RÁDIÓ, MAGYAR NEMZETI FILMARCHÍVUM, MAGYAR FILMM VÉSZEK SZÖVETSÉGE, GYÕR VÁROS IDEGEN- 

FORGALMI BIZOTTSÁGA, DUNA M HELY, DRAFI PÉKSÉG, PALATIA NYOMDA, SZILUTEXT KFT., KOMÉDIÁS ÉTTEREM, GYÕRI LEVÉLTÁR, XAN- 

TUS JÁNOS MÚZEUM, SZALAI VENDÉGLÕ, KONFERENCIA KÖZPONT KÖZALAPÍTVÁNY, MUSKÉTÁS ÉTTEREM, MAGYAR NAGYKÖVETSÉG 

MOSZKVA, SZENTPÉTERVÁRI MAGYAR KONZULÁTUS, ORNAMENTIKA KFT., VÁR-ART GALÉRIA, GYÕR VÁROS ÚTKEZELÕ SZERVEZET, INTER- 

COM, BODNÁR STÚDIÓ KFT., AD-VESZ BT., BÉCSI KÁVÉHÁZ, GYÕRI EST, VÉNEK POLGÁRMESTERI HIVATAL, PORT.HU, KODAK KFT., FLOWERS 

VIRÁGNAGYKERESKEDÉS, RÁBA HOTEL, DIÓFA PRESSZÓ, TOLDI MOZI, DIFFERENT INTERNET KFT., ÚJVÁROSI M VELÕDÉSI KÖZPONT, DEUTCH 

JAZZ CONNECTION, SZIGET FESZTIVÁLSZERVEZÕ IRODA, SKÁLA DIVATHÁZ ARRABONA ÁRUHÁZ, LÍRA ÉS LANT KÖNYVESBOLT 

Külön köszönet / Special thanks: 

TÁMOGATÓK / SPONSORS 

Fõtámogatók Gazdasági fõtámogató 

Gyõr Megyei Jogú Város 

Önkormányzata 

Támogatók 

Média támogatók 

TÓTH Erzsébet, LENGYEL Sándor, NYITRAI Kata, RADEK József, KÕRÖSI Orsolya, REICHENBERGER János, NAGY Péter, BRENDUS Réka, HORVÁTH 

László, ARNOLD Isván, TÖREKI Imre, JÓZSA Bernadett, CSÁNYI Kinga, SIMON Andrea, GYÖRGY DEÁK György, NAHIMI Péter, HOFFMANN Judit, 

KISS Tamás, BODNÁR István, TÓTH Mária, BANA József, POLLÁK Mariann, BALOGH József, DÖBRÖSI Szilárd, SZEKÉR József, KÁDÁR Éva, CSÕSZ 

Angéla, VARGA Péter, FAZEKAS Sándor, BARTHA Gusztáv, LUDVÁN Ilona, CSETE Miklósné, TAKÁCS Péter, GOTWALD László, VARGA László, 

NÉMETH Iván, TANAI Csaba, DARABOS Ferenc, dr. ANDRÉKA Bertalan, HARTYÁNDI Mária, PÁNCZÉL Rita, ZEMLÉNYI-KOVÁCS Péter, MILANOVICS 

Lászlóné, GYAPAI Péterné, GYÖKÉRNÉ Ancsa, VARGA Balázs, SZATHMÁRI Ferenc, VARGA Tamás, KIRÁLY László, CSILLIK Róbertné, Emin KUBAS, 

SÁTOR László, HORVÁTH Teréz, KELEMEN Miklós, DOBRONYI Attiláné, MOLNÁR Gábor, GOMBÁS Ákos, JAKUSNÉ SÁGER Anna, VILLÁNYI László, 

HORVÁTH Tamás, TAKÁCS Zoltán, GYÖRE Gabriella, MOLNÁR Ferenc, valamint a Vám- és Pénzügyõrség valamennyi gyõri munkatársának.

4 AZ ELÕZS RI TAGJAI 

MEMBERS OF THE PREVIEW SCREENING JURY 

DURST György Producer, a MEDIAWAVE Alapítvány elnöke / producer, Chairperson of the Curatorium of 

MEDIAWAVE Foundation 

HARTYÁNDI Jenõ A MEDIAWAVE fõszervezõje / Festival Director of MEDIAWAVE 

PERGER Gyula néprajzkutató, kuratóriumtag / Ethnographer, Member of the Curatorium of MEDIAWAVE Foundation 

SILLÓ Sándor Dramaturg, TV rendezõ / Dramaturgist, TV director 

BAKONYI Vera Filmkurátor / filmkurator 

CSÁKI László Független filmes, képzõm vész / filmmaker, artist 

REMÉNYI Attila Zeneszerzõ, kuratóriumtag / composer, Member of the Curatorium of MEDIAWAVE Foundation 

A JÁTÉK-, KISJÁTÉK-, ANIMÁCIÓS, KÍSÉRLETI ÉS DOKUMENTUMFILMEKET A KÖVETKEZÕ ZS RI TEKINTI MEG 

FEATURE FILMS, SHORTS, ANIMATIONS AND DOCUMENTARIES WILL BE JUDGED BY 

Kathy ALTIERI (USA) 

Altieri has been working in the animation 

industry as a production designer, art director, 

background supervisor, painter 

and development artist for twenty years 

now. Her film credits include: „Spirit, Stallion 

of the Cimmaron” (production designer), 

„Prince of Egypt” (art director), 

„The Hunchback of Notre Dame” (development 

artist), „Aladdin” (background supervisor), „The Lion King” 

and „The Little Mermaid” (background painter). Her latest film, „Spirit, 

Stallion of the Cimmaron”, recently received an „Annie Award” for 

excellence in production design. In addition to her film career, Altieri 

is enjoying success as a fine artist as well. In addition, she is a patron 

member of the California Art Club and of the Laguna Plein Air Painters 

Association, and she also holds a Sandan (third degree black 

belt) in Aikido and a Nidan (second degree black belt) in Iaido, the 

art of traditional Japanese swordsmanship. 

Altieri látványtervezõként, m vészeti vezetõként, hátteresként, festõként 

és rajzolóként immár 20 éve dolgozik az animációs filmgyártásban. 

Olyan hírességekkel dolgozott együtt, mint Michelle Pfeiffer, 

Sandra Bullock, Ralph Fiennes, Steve Martin és Natalie Portman. Fontosabb 

filmjei: Szilaj, a vadvölgy paripája, Egyiptom hercege, Aladdin, 

Oroszlánkirály, A Notre Dame-i toronyõr, A kis hableány. A Szilaj, a 

vadvölgy paripája cím film látványtervéért Annie-díjat kapott. Altieri 

ezen kívül sikeres képzõm vész, a Kaliforniai M vészklub és a Laguna 

„Plein Air” Festõegyesület védnöke, valamint a japán harcm vészetek 

mestere. 

ENYEDI Ildikó (HUN) 

She was born in Budapest, 1955. She is 

one of the few internationally renowned 

filmmakers of current Hungarian cinema. 

She studied economics and attended 

the Hungarian Theatre and Film Academy. 

In 1989 she made her directorial 

debut with „My Twentieth Century”, 

which was selected for the festival program 

in Rotterdam and won the Camera d’Or for best début at the 

Cannes Film Festival. Her other films include „Magic Hunter” (1996), 

„Tamás and Juli” (1998), and „Simon Magus” (1999). 

1955-ben született Budapesten. A magyar filmgyártás kiemelkedõ 

alakja. Közgazdaságtant tanult, majd elvégezte a Budapesti Színházés 

Filmm vészeti Fõiskolát. 1989-ben rendezte elsõ egészestés nagyjátékfilmjét, 

Az én XX. századom címmel – az alkotást Rotterdamban 

is bemutatták, valamint a Cannes-i Fesztiválon elnyerte a „Legjobb elsõfilmesnek 

járó aranykamera" díját (Camera d’Or for best début). 

További filmjei: „B vös Vadász” (1996), „Tamás és Juli” (1998) és 

„Simon Mágus” (1999). 

Basak EMRE (TRK) 

She was born in Ankara in 1972. She studied 

business administration at the University 

of Hacettepe in Ankara. She was 

the member of the Executive Board and 

coordinator of the Short Film Section of 

the Ankara International Film Festival between 

1992–95. Since 1995, she has 

worked as the Director of the Festival of 

European Films – „Festival on Wheels”, and as Vice President of the 

Ankara Cinema Association. She worked as production coordinator 

in Zeki Demirkubuz's feature „Confession”. 

Basak Emre 1972-ben született Ankarában. Ügyvitelt tanult az ankarai 

Hacettepe Egyetemen. 1992–95 között tagja volt az Ankarai Nemzetközi 

Filmfesztivál rövidfilmes szekciója szervezõbizottságának. 

1995-tõl az Európai Filmek Fesztiváljának („Festival on Wheels” – 

„Utazófesztivál”) igazgatója, valamint az Ankarai Filmszövetség alelnöke. 

Zeki Demirkubuz „Gyónás” c. játékfilmjében gyártásvezetõként 

dolgozott. 

LADIK Katalin (HUN) 

Poet, actress, performance artist. In parallel 

with the so-called written poetry, 

she also creates audio-visual poems. 

She is the creator and performer of many 

experimental compositions. In addition, 

her activities include performances, 

happenings, mail art and experimental 

theatrical pieces. Between 1963–1992 

Ladik worked at Radio Novisad (YUG) and later at the Novisad 

Theatre as a stage actress. Her stage roles include: Csehov: Three 

Sisters, Tolnai: Bayer aspirin, Beckett: Happy days, Jarry: King Ubu, 

Brecht: Mother Courage, Nádas: Meeting. On the big screen she 

acted in L. Zafronovic’s Ijed Andela, on television in Vicsek K.’s „Knife 

Thrower”. 

Költõ, színm vész, performer Az ún. írott költeményekkel párhuzamosan 

hangkölteményeket és vizuális verseket is „szerez”, valamint kísérleti 

zenem vek és hangjátékok alkotója és vokális elõadója. Tevékenységi 

területe továbbá a performance, happening, mail art, valamint 

a kísérleti színpadi m vek. 1963–1992 között az Újvidéki Rádiónál 

dolgozik, majd az Újvidéki Színház színm vésze lesz. Fõbb színpadi 

szerepei: Csehov: Három nõvér, Tolnai: Bayer aspirin, Beckett: 

Happy days, Jarry: Übü király, Brecht: Kurázsi mama, Nádas: Találkozás. 

Fontosabb mozi- és tévéfilm szerepei: ijed andela (rend. L. Zafranovic); 

A késdobáló (rendezte Vicsek K.).

KINOSHITA Sayoko 

(JPN) 

The Tokyo born Kinoshita graduated 

from Women’s College of Fine Arts, 

Dept. of Plastic Arts. She directed animation 

and designed the characters and 

lighting for several TV programs in 

1976–1981. Apart from being a lecturer 

at various art universities and colleges since the early 80’s, she also 

teaches animation for the professionals in more than 30 countries 

and organizes animation workshops for children. In 1985 she founded 

the first international animation competition festival in Asia, in 

Hiroshima, where she has been working as Festival Director ever 

Rita M. 

CSAPÓ-SWEET (USA) 

She is Assistant Professor of Film Studies 

and Communication at St. Louis 

University (Missouri, USA). Csapo has 

authored over a dozen book chapters 

and articles on the media. Her articles 

have appeared in the journals: Filmmaker 

Magazine; Critical Studies in 

Mass Communication; the European Journal of Communication 

Research, and others. She recently received a Fulbright Fellowship 

for research in Eastern Europe. She is also an independent producer 

of documentary films. She frequently collaborates with producer 

Judit Kopper at Hungarian Television on programs of cross cultural 

media analysis. A founding member of the St. Louis International 

Film Festival and curates programs of Eastern European film/video 

for the Festival. 

Jelenleg a Saint Louis-i Egyetem (Missouri állam) Kommunikáció és 

Filmtudományi karának docense. Tucatnyi cikke jelent meg a médiáról 

magazinokban és szaklapokban (Filmmaker Magazine, the European 

Journal of Communication Research stb.). Nemrégiben „Fulbright” 

ösztöndíjat kapott Kelet-Európa kutatás témában. Neve független 

dokumentumfilm-producerként is ismert, így többek közt gyakori 

munkatársa Kopper MTV-s Judit producernek. Csapó-Sweet a 

Saint Louise-i Nemzetközi Filmfesztivál alapító tagja, ahol a keleteurópai 

filmes és video programokat szervezi. 

LOVAS Ildikó (SRB) 

She was born in Szabadka in 1967. Graduated 

from Hungarian Language and 

Literature at the Faculty of Art in Szabadka, 

in 1991. Since 1998 she has worked 

as editor in chief for the literary gazette 

„Üzenet”. He published several novels 

and collections of short stories: Kalamáris, 

A másik történet, Meztelenül a történetben, 

Via del Corso. 

since. In 1986 she was a co-founder of the International Animation 

Library (IAL). Currently Kinoshita is also the Vice President of ASIFA 

(Asian International Animated Film Association). 

A tokiói születés Kinosita a japán Képzõm vészeti Nõi Fõiskola szobrász-kisplasztika 

szakán szerzett diplomát. 1976–1981 közt számos 

tévém sorhoz tervezett animációs figurákat, világítást, illetve rendezett 

animációs betéteket. A ’80-as évek elejétõl Kinosita különbözõ képzõm 

vészeti egyetemeken és fõiskolákon tart elõadásokat, valamint 

több mint 30 országban tanít animációt a szakma képviselõinek és 

szervez animációs m helyeket gyerekeknek. 1985-ben elindította az 

elsõ ázsiai nemzetközi animációs versenyfesztivált, Hirosimában, melynek 

a fesztivál igazgatói teendõit azóta is õ látja el. 1986-ban egyik alapító 

tagja volt a Nemzetközi Animációs Könyvtárnak (IAL). Kinosita az 

ASIFA (Ázsiai Nemzetközi Animációs-Filmszövetség) alelnöke. 

A MAGYAR ÉS IFJÚSÁGI DOKUMENTUM-, VALAMINT A NEMZETKÖZI VIDEÓ DOKUMENTUMFILMEKET ÉS A 

KISEBBSÉGI FILEMEKET A KÖVETKEZÕ ZS RI TEKINTI MEG 

JURY MEMBERS FOR HUNGARIAN AND YOUTH DOCUMENTARIES, ALSO VIDEO DOCUMENTARIES ARE 

1967-ben született Szabadkán. 1991-ben az Újvidéki Bölcsészettudományi 

Kar Magyar Nyelv és Irodalom Tanszékén magyartanári diplomát 

szerzett. 1998 óta a Szabadkán megjelenõ Üzenet folyóirat fõszerkesztõje. 

Megjelent szépirodalmi munkái: Kalamáris, A másik történet, 

Meztelenül a történetben, Via del Corso. 

Samira SINAI (IRN) 

She was born in Tehran, Iran, in 1970. 

She graduated as costume and stage 

designer from the School of Drama at 

the University of Tehran. As an actress 

she performed in several movies, including 

those directed by her father, Khosorw 

Sinai, e.g. „Internal Monster”, „The 

Chicken”, „Gizella”, „Farsi in Speech” 

and „Between Light and Shadow”. Her collection of paintings titled If 

I Was a Carpetmaker was exhibited in 1995 in Budapest and Szeged. 

1970-ben született Teheránban. Diplomáját a Teheráni Egyetem Drámam 

vészeti karán, mint díszlet- és jelmeztervezõ szerezte. Színésznõként 

számos filmben volt látható a vásznon, s édesapja, Koszorv 

Szinai filmjeiben is játszott: Internal Monster, The Chicken, Gizella, 

Farsi in Speech, Between Light and Shadow. Szamira festményeit, 

„Ha én szõnyegszövõ lehetnék” címmel, 1995-ben Budapesten és 

Szegeden is kiállították. 

5

6 

A FESZTIVÁL SZERVEZÕI 

ORGANIZERS OF THE FESTIVAL 

MEDIAWAVE Nemzetközi Vizuális M vészeti Alapítvány / 

International Visual Art Foundation 

RÓMER HÁZ Közalapítvány / Foundation 

GYÕRI VÁROSI LEVÉLTÁR / ARCHIVE OF GYÕR 

XANTUS JÁNOS MÚZEUM / MUSEUM 

GYÕRI VIZUÁLIS MUHELY / VISUAL WORKSHOP OF GYÕR 

NFG-1-FILM, Dunaszerdahely 

DURST György 

az Alapítvány elnöke 

President of MEDIAWAVE 

Foundation 

BÁRI Ildikó 

általános menedzser 

General Manager 

BEDE-FAZEKAS Zsolt 

amerikai képviselõ 

Representative in 

Amerika 

HOZÓ Jenõ 

filmasszisztens 

Film Assistant 

HARTYÁNDI Jenõ 

fõszervezõ 

Festival Director 

SZABÓ Csaba 

asszisztens 

Assistant 

FREY Ary 

asszisztens 

Assistant 

TÓTH Péter 

m szaki menedzser 

Technical Manager 

KÁDÁR Sándor 

film menedzser 

Film Manager 

JÓZSA Bernadett 

sajtóreferens 

Press 

KÁLDY Árpád 

m szaki asszisztens 

Technical assitant 

A FESZTIVÁL MUNKATÁRSAI 

FESTIVAL STAFF 

NEMZETKÖZI KAPCSOLATOK/ INTERNATIONAL RELATIONS: 

BEDE FAZEKAS Zsolt észak-amerikai képviselõ / Representative 

in North Amerika- International Relations (Toronto), CSILLIK Dilara 

asszisztens / Assistant, Emin KUBASI asszisztens / Assistant 

KONFERENCIA / CONFERENCE: BANA József fõszervezõ / Conference 

Director (Gyõr Városi Levéltár igazgatója) 

Asszisztens / Assistant: SZABÓ Csaba, VAJDA Violetta, CSETE Orsolya, 

OLÁH Attila, TÓTH „Totya” Péter, SZÉKELY Adél, NAGY Ildikó 

Háziasszony / Hostess: BÁRI Ildikó, FREY Ary 

M szaki ügyek / Technical Staff: TÓTH Péter, OPRA Vilmos 

Pénzügyek / Financial Department: BÁRI Ildikó, TÁNCZOSNÉ Margit 

Adatfeldolgozás / Data Handling: KÁDÁR Sándor, HOZÓ Csilla 

Internet: BEDE FAZEKAS Zsolt, SZABÓ Csaba, VÖRÖS Borisz 

Programfüzet / Program book (design and layout): NAGY Péter, 

VÖRÖS Borisz, VARGA Balázs 

Fordítás / Translation: PAPP Hortenzia, BEDE FAZEKAS Zsolt, 

SZABADFALVI András, MONTAG Alex, VESZPRÉMI Anita 

Feliratozás/Subtitle: CSETE Orsolya, VAJDA Violetta, SZÉKELY 

Adél, ROTHERS Katalin 

M sor összeállítás / Program Coordinator: film – HARTYÁNDI Jenõ, 

PERGER Gyula, BEDE FAZEKAS Zsolt, DURST György, SILLÓ 

Sándor, CSÁKI László, VARGA Balázs, REMÉNYI Attila, BAKONYI 

Vera, egyéb programok / other programs: HARTYÁNDI Jenõ 

Vendéglátók / Hosts: SZÉKELY Adél, BEDE FAZEKAS Zsolt, POSZ- 

MIK Vivien, SZABADFALVI András, OLÁH Attila, AMBRUS Ildikó, 

Információs csoport / Information: LENTS Zsuzsa, PÉNZES Dorina 

Zsinagóga / Synagogue: GULYÁS Ágnes, STRÖCK Ádám, SÜLE 

Zoltán 

Szállás ügyek / Hotel: FREY Ary, POLLÁK Mariann 

Filmellátó csoport / Film Provision Group: KÁDÁR Sándor, HOZÓ 

Jenõ, KÁDÁR Ervin, TÍMÁR Levente, KÁLDY Árpád 

Koncert és színházi csoport / Concert and Theatre: PUSKER Péter, 

TÓTH „Totya” Péter, DOMBI Krisztián, ZAMBORI Balázs, PARAIS 

Simon, KÉTHELYI Gergely, SZÉKELY Levente, SZIMANDEL Ákos 

Technikai csoport / Technical Staff: TÓTH Péter, OPRA Vilmos, 

KÁLDY Árpád, VELICSÁNYI Zoltán, NASZÁDOS Lajos, DOMON- 

KOS Zoltán, BERTA László 

Beolvasók / Readers: VARGA SABJÁN Dóra, FAZEKAS Orsi, 

VARGA SABJÁN Dávid, FERENCZI Dóra, FRICK Orsi 

Sofõrök / Drivers: KEREKES Zsolt, BAÁN Zoltán, DURST Péter, 

BARTA Viktor 

Arculat / Design: NAGY Péter 

Ellátók / Meal and Representations: GYÖRE Gabriella, MOLNÁR 

Ferenc, HOZÓ Csilla 

Dokumentátor: KASSAY Róbert, RENDES Ákos (fotó), FAZEKAS 

Sándor, LENGYEL Sándor, SZOLNOKI József (videó), SZÉKELY 

Adél (riporter) 

Vének: JAKUSNÉ SÁGER Anna 

Dunaszerdahely: KOVÁCS Szilárd, HÉGER István, NÉMETH 

Gergely, BANKÓ Ákos, BANKÓ Zsolt, PETES Lajos 

Kapuvár: SOPRONI Barna 

Komárom: VARGA István, CSORDÁS Katalin 

Komárno / Révkomárom: MÁTIS István 

Kolozsvár: KÖNCZEI Csilla, SÜTÕ Ferenc, BARTHA Ernõ 

Szabadka: PAPP Árpád, BOGISIC Lívia 

Budapest: VERMES Laura, FAVINYI András 

Csorna: LÁNY Tibor

Április 27. (vasárnap) – 27 April (Sunday) 

RICHTER TEREM / CINEMA (volt Rába mozi) BEZERÉDJ-KASTÉLY RICHTER TEREM / CINEMA (volt Rába mozi) RÓMER HÁZ / HOUSE RICHTER TEREM / CINEMA (volt Rába mozi) RÓMER HÁZ / HOUSE 

Nagy terem / Big hall Európa terem / Hall Klub mozi / Cinema Nagy terem / Big hall Európa terem / Hall HRABAL mozi / Cinema Nagy terem / Big hall Európa terem / Hall HRABAL mozi / Cinema 

13.00 

VIDEO DOKUMENTUM 9. 

62 min. 

14.10 

ARCHÍV 7. 

58 min. 

15.15 

KÍSÉRLETI 2. 

85 min. 

17.00 

ZENEI 1. 

104 min. 

19.00 

JÁTÉKFILM 1. 111 min. 

„SOPHIIIIE!” 

21.00 

EURÓPAI JÁTÉKFILM 3. 104 min. 

„KISKAKUKK” 

23.00 

EROTIKA 1. 

82 min. 

12.00 

VISEGRÁD DOKUMENTUM 1. 

90 min. 

14.00 

MAGYAR DOKUMENTUM 8. 

51 min. 

15.00 

VIDEO DOK. 6. 115 min. 

MAGY. DOK. 5. és IFJ. DOK. 1. 

17.00 

VIDEO DOK. 3. és IFJ. DOK. 3. 

123 min. 

19.15 


90 min. 

21.00 

NÕI FILMEK 1. 

az elõzõ fesztiválokról 

23.00 

VIDEO DOKUMENTUM 8. 

98 min. 

14.00 

1 PERCES FILMEK 50 min. 

Unicef program fiataloknak 

15.00 

1 PERCES FILMEK 50 min. 

Unicef program fiataloknak 

16.00 

KISEBBSÉGI 2. 

A. OBOMSAWIN + beszélgetés 

18.15 

IN MEMORIAM Big Lucky C. 62 min. 

Magyar n. Attila filmje 

19.30 

IN MEMORIAM Carlo Juliani 

filmek béketüntetésekrõl 

21.00 

NÕI FILMEK 2. 


13.00 

TÁNC 1. 

119 min. 

15.15 

ARCHÍV 1. 

119 min. 

17.30 

KÍSÉRLETI 1. 

79 min. 

19.00 


„THE WAY TO HONOUR” 

21.00 


„KISKAKUKK” ism. /rep. 

23.00 

EROTIKA 2. 

90 min. 

Április 28. (hétfõ) – 28 April (Monday) Április 29. (kedd) – 29 April (Tuesday) 

11.00 


88 min. 

12.50 

VIDEO DOK. 3. és IFJ. DOK. 3. 

123 min. ism./rep. 

15.00 

ARCHÍV 4. 111 min. 

17.00 

KISEBBSÉGI 1. és MAGY. DOK. 1. 

113 min 

19.00 

VIDEO DOC. 2. 112 min. 

21.00 

NÕI FILMEK 3. 96 min. 


23.00 

IFJ.KISJÁTÉKFILMEK 2. 98 min. 

ism. / rep. 

14.00 

ZENEI 1. ism. / rep. 

Íva Bittová portré 

15.00 

ZENEI 2. 103 min. 

J. Raducanu és Sainkho portré 

17.00 

PARTYFILM 1. 

117 min 

13.00 

IFJÚSÁGI ANIMÁCIÓ 

100 min. 

15.00 

IFJÚSÁGI KISJÁTÉKFILM 1. 

92 min. 

17.00 

DOKUMENTUMFILMEK 1. 

90 min. 

19.00 

KISJÁTÉKFILMEK 1. 

84 min. 

21.00 


„CSAVARD BE, MINT BECKHAM!” 

23.00 

EROTIKA 1. 82 min. 

ism. / rep. 

11.00 


ism. / rep. 

13.00 

ZENEI 3. és MAGYAR DOK. 7. 

77 min. 

14.50 

MAGYAR DOK. 2. 97 min. és 


17.00 

VIDEO DOK. 1. 

106 min. 

19.00 

MAGYAR DOK. 1. és KISEBBSÉGI 1. 

113 min. ism. / rep. 

21.00 

VIDEO DOK. 2. 112 min. 

ism. / rep. 

23.00 

VIDEO DOK. 5. és MAGYAR DOK. 4. 

97 min. ism. / rep. 

13.00 

NÕI TÁNCFILMEK 


15.00 

TÁNC 2. és TÁNC 3. 

132 min. 

17.30 

TÁNC 1. 119 min. 

ism. / rep. 

Április 30. (szerda) – 30 April (Wednesday) Május 1. (csütörtök) – 1 May (Thursday) Május 2. (péntek) – 2 May (Friday) Május 3. (szombat) – 3 May (Saturday) 

RICHTER TEREM / CINEMA (volt Rába mozi) RICHTER TEREM / CINEMA (volt Rába mozi) RICHTER TEREM / CINEMA (volt Rába mozi) RICHTER TEREM / CINEMA (volt Rába mozi) 

Nagy terem / Big hall Európa terem / Hall Nagy terem / Big hall Európa terem / Hall Nagy terem / Big hall Európa terem / Hall Nagy terem / Big hall Európa terem / Hall 

12.30 

ARCHÍV 3. 

137 min. 

15.00 

DOKUMENTUM 2. 

102 min. 

17.00 

ANIMÁCIÓ 1. 

109 min. 

19.00 

KISJÁTÉKFILM 4. 

108 min. 

21.00 


„AZ ÚJ ÉVA” 

23.00 


„8 NÕ” 

11.00 97 min. 

MAGYAR DOK. 2. és KISEBBSÉGI 4. 

13.00 100 min. 

IFJÚSÁGI ANIMÁCIÓS ism. / rep. 

15.00 

IFJÚSÁGI DOK 2. 51 min. 

16.00 

VIDEO DOK. 4. és MAGYAR DOK. 3. 

51 min. 

18.00 

MAGYAR KISJÁTÉKFILM 1. 

51 min. 

19.00 

ARCÍV 2. 

62 min. 

20.30 

ARCÍV 5. 

111 min. 

22.30 


„AZ ÚJ ÉVA” (ism. / rep.) 

12.00 

ARCHÍV 2. 

62 min. 

13.15 

DOKUMENTUM 4. 

84 min. 

15.00 

ARCHÍV 6. 

90 min. 

17.00 


103 min. 

19.00 


„THE WAY TO HONOUR” 

21.00 


„VÉNUSZ SZÉPSÉGSZALON” 

23.00 

EROTIKA 2. 90 min. 

ism. / rep. 

11.30 

MAGYAR DOK 6. és VIDEODOK. 10. 

72 min. 

13.00 

VIDEODOK 5. és MAGYAR DOK. 4. 

97 min. 

15.00 

VIDEODOK 7. 

95 min. 

17.00 


74 min. 

18.30 

ARCÍV 3. 137 min. 

ism. / rep. 

21.00 

VIDEODOK. 4. és MAGYAR DOK. 3. 

97 min. ism. /rep. 

23.00 


„AMÉLIE CSODÁLATOS ÉLETE” 

11.00 

NÕI FILMEK IV. 


13.00 

IFJÚSÁGI KISJÁTÉKFILM 2. 

98 min. 

15.00 

DOKUMENTUM 3. 

105 min. 

17.00 


86 min. 

19.00 

ANIMÁCIÓ 2. 

55 min. 

20.00 


„SOPHIIIIE!” ism. / rep. 

22.30 


„MEGVÁLTÓ SZEX” 

11.00 

MAGYAR DOK. 6. és VIDEODOK. 10. 

72 min. 

12.15 

IFJÚSÁGI KISJÁTÉKFILM 1. 92 min. 

ism. / rep. 

14.00 

MAGYAR ANIMÁCIÓ 56 min. 

15.10 

KISEBBSÉGI 2. 100 min. 

17.00 

MAGY. KISJÁTÉKFILM 2. 104 min. 

19.00 

ARCHÍV 1. 

119 min. 

21.10 

VIDEODOK. 1. 106 min. 

ism. / rep. 

23.00 124 min. 

EURÓPAI JÁTÉKFILM 7. ism. / rep. 

„AMÉLIE CSODÁLATOS ÉLETE” 

12.00 

KÍSÉRLETI 2. 85 min. 

ism. / rep. 

14.00 

KÍSÉRLETI 1. 79 min. 

ism. / rep. 

16.00 

KISJÁTÉKFILMEK 1. 84 min. 

ism. / rep. 

18.00 

KISJÁTÉKFILMEK 2. 86 min. 

ism. / rep. 

20.00 

ANIMÁCIÓ 1. 109 min. 

ism. / rep. 

22.00 109 min. 

EURÓPAI JÁTÉKFILM 4. ism. / rep. 

„VÉNUSZ SZÉPSÉGSZALON” 

11.00 

IFJÚSÁGI DOK 2. 51 min. 

ism. / rep. 

12.00 

DOKUMENTUM 1. 90 min. 

ism. / rep. 

14.00 


ism. / rep. 

16.00 


ism. / rep. 

18.00 


ism. / rep. 

20.00 


ism. / rep. 

22.00 

JÁTÉKFILM 1. 111 min. ism. / rep. 

„SOPHIIIIE!” 

FILMPROGRAM 

7

8 

JÁTÉKFILMEK / FEATURE FILMS 

NEMZETKÖZI VERSENYPROGRAM / INTERNATIONAL COMPETITION 

JÁTÉKFILMEK 1 / FEATURE FILMS 1 11 


NEMZETKÖZI PANORAMA / INTERNATIONAL PANORAMA 








KISJÁTÉKFILMEK / SHORT FICTIONS FILMS 


KISJÁTÉKFILMEK 1 / SHORT FICTIONS FILMS 1 15–18 





ANIMÁCIÓS FILMEK / ANIMATION FILMS 


ANIMÁCIÓS FILMEK 1 / ANIMATION FILMS 1 27–34 


ANIMÁCIÓS FILMEK 2 / ANIMATION FILMS 2 35–37 

KÍSÉRLETI FILMEK / EXPERIMENTAL FILMS 


KÍSÉRLETI FILMEK 1 / EXPERIMENTAL FILMS 1 38 

KÍSÉRLETI FILMEK 2 / EXPERIMENTAL FILMS 2 38–43 

TÁNCFILMEK / DANCE FILMS 


TÁNCFILMEK 1 / DANCE FILMS 1 43–44 


TÁNCFILMEK 2 / DANCE FILMS 2 44-45 

TÁNCFILMEK 3 / DANCE FILMS 3 45 

ZENEI FILMEK / MUSIC FILMS 


ZENEI FILMEK 1 / MUSIC FILMS 1 46 

MEDIAWAVE ’2003 FILMPROGRAM 


ZENEI FILMEK 2 / MUSIC FILMS 2 47 

ZENEI FILMEK 3 / MUSIC FILMS 3 47–48 

KISEBBSÉGI FILMEK / MINORITY FILMS 


KISEBBSÉGI FILMEK 1 / MINORITY FILMS 1 48–49 

KISEBBSÉGI FILMEK 2 / MINORITY FILMS 2 50 


KISEBBSÉGI FILMEK 3 / MINORITY FILMS 3 50–51 

KISEBBSÉGI FILMEK 4 / MINORITY FILMS 4 51 

„PORLEPTE DOBOZOK” / „DUSTY REELS” 


„PORLEPTE DOBOZOK” 1 / „DUSTY REELS” 1 52 





„PORLEPTE DOBOZOK” 5 / „DUSTY REELS” 5 54–55 

„PORLEPTE DOBOZOK” 6 / „DUSTY REELS” 6 55–56 


DOKUMENTUMFILMEK / DOCUMENTARY FILMS 


DOKUMENTUMFILMEK 1 / DOCUMENTARY FILMS 1 57–59 


DOKUMENTUMFILMEK 3 / DOCUMENTARY FILMS 3 61 



VIDEO DOKUMENTUMFILMEK 1 / 

VIDEO DOCUMENTARY 1 64 


VIDEO DOCUMENTARY 2 65–66 








VIDEO DOCUMENTARY 6 69










IFJÚSÁGI FILMEK / YOUTH FILMS 


IFJÚSÁGI KISJÁTÉKFILMEK 1 / 

YOURH SHORT FICTIONS FILMS 1 73–74 

IFJÚSÁGI KISJÁTÉKFILMEK 2 / 

YOURH SHORT FICTIONS FILMS 2 74–75 

IFJÚSÁGI ANIMÁCIÓS ÉS KISÉRLETI FILMEK / 

YOUTH ANIMATION AND EXPERIMENTAL FILMS 76–79 

IFJÚSÁGI DOKUMENTUMFILMEK 1 / 

YOUTH DOCUMENTARY 1 69 


YOUTH DOCUMENTARY 2 49, 61, 63 


YOUTH DOCUMENTARY 3 66–67 

…ÉS A MAGYAROK" / NATIONAL PROGRAM 

NEMZETI VERSENYPROGRAM / NATIONAL COMPETITION 

MAGYAR KISJÁTÉKFILMEK 1 / 

HUNGARIAN SHORT FICTIONS FILMS 1 79–80 

MAGYAR KISJÁTÉKFILMEK 2 / 

HUNGARIAN SHORT FICTIONS FILMS 2 80 

MAGYAR ANIMÁCIÓS ÉS KISÉRLETI FILMEK / 

HUNGARIAN ANIMATION AND EXPERIMENTAL FILMS 81–82 

MAGYAR DOKUMENTUMFILMEK 1 / 

HUNGARIAN DOCUMENTARY 1 49 

Nemzetközi versenyprogram 

International competition 

Nemzetközi panoráma 

International panorama 

MEDIAWAVE ’2003 FILMPROGRAM 

Piktogramok / Pictograms 






HUNGARIAN DOCUMENTARY 4 68–69 









SPECIÁLIS BEMUTATÓPROGRAM / SPECIAL PREVIEW 

„VISEGRÁDI ORSZÁGOK DOKUMENTUMFILMJEI” 1 / 

„VISEGRÁD” DOCUMENTARIES 1. 

LENGYELORSZÁG / POLAND 84 

„VISEGRÁDI ORSZÁGOK DOKFILMJEI” 2 / 


SZLOVÁKIA / SLOVAKIA 84–85 

„VISEGRÁDI ORSZÁGOK DOKFILMJEI” 3 / 


CSEHORSZÁG / CZECH REPUBLIC 85 

PARTYFILMEK 1 / FILMS FROM PARTY 1 86 

PARTYFILMEK 2 / FILMS FROM PARTY 2 48 

„AZ ÉJSZAKA CSÚCSPONTJA” 1 / 

CULMINATION OF THE NIGHT 1 87–88 

„AZ ÉJSZAKA CSÚCSPONTJA” 2 / 

CULMINATION OF THE NIGHT 2 88–89 

ONE MINUTE FILMS / EGYPERCES FILMEK 83 

ONE MINUTE JUNIOR FILMS / 

EGYPERCES IFJÚSÁGI FILMEK 83 

Nemzeti versenyprogram 

National competition 

Speciális bemutató program 

Special preview 

Nõi filmek 

Films of women 

9

RENDEZÕ: 

AALTO, Reetta 70 

ADAMS, Justin 42 

AGGISS, Lizz 43, 44, 45 

ALDASHIN, Mikhail 31 

ALKABETZ, Gil 35 

ANDERSON, David 43, 45 

ANDERSON, Kate 28, 76 

ASLIUK, Victor 65 

BAASTRUP, Mads 56 

BALABUTI, Cristina 77 

BALUYEV, Anatoly 48 

BARKA’I, Tom 44 

BAUMANE, Signe 30, 87 

BELYAKOV, Victor 55 

BENS, Jeff W. 70 

BIDOU, Emanuelle 51 

BIRYUKOV, Stepan 31 

BÓDIS, Kriszta 49 

BOIKO, Irina 64 

BONSTEIN, Carole 54 

BÖRÖCZ, László 72 

BUBENICEK, Jan 79 

BUVÁRI, Tamás 21, 80 

CANTRAINE, Yves 22 

CHARRIER, Magali 76 

CHIOSSONE, Laura 75 

CHUDOBA, Rudolf 46 

CIULEI, Thomas 61 

CIZEK, Katerina 53 

CORSINI, Catherine 13 

COWIE, Billy 43, 44, 45 

CS. Nagy Sándor 20, 80 

CSERNIK, Attila 81 

CSILLAG, Márton 23, 75, 79 

CZABÁN, György 48 

DAENSCHEL, Matthias 32 

DASTUR, Sherna 64 

DÉSI, András György 26, 80 

DOLMATOVSKAYA, Galina 52 

DORADO, Jorge C. 73 

DULLY, Sabine 76 

DURMAZ, Goldem 23 

ELBERT, Márta 51 

ENCKE, Olaf 35 

ERDEI, Nicolas 47 

ERKEN, Leo 54 

FÁY, Réka 80 

FEHRE, Meike 76 

FERRERAS, Ignacio 27 

FOLLIN, Michel 43 

FOOTT, Peter 16, 75 

GÖPPNER, Wolf Marcus 57 

GREENHOUSE, Paul 18 

GRIFFITHS, Wendy 37 

GRIMSSON, Sigurdur 71 

GURINDER, Chadha 13 

GUTIÉRREZ, F. Javier 21 

GYÕRI, Csilla 48 

HAANPERÄ, Jari 25, 39 

HAJN, Petr 71 

HELSNER, Marek 22 

HIRCHE, Albrecht 25 

HOFMANN, Michael 11 

HOOLBOOM, Mike 38 

HORECNÁ, Andrea 74 

JABLONSKI, Dariusz 84 

JEUNET, Jean-Pierre 14 

JOHN, Edward 88 

JONES, Martin 24 

JULVE, Celia Galan 36 

KÁLDY, László 80 

KALIK, Michael 53 

KARAMPATSOU, Evi 46 

KAßENBERG, Johannes 33 

KEREKES, Peter 84 

KERESZTES, Dóra 81 

KHODAYARI, Sohbatolah 59 

KIRCHHOFF, Robert 85 

KOCSIS, Ágnes 79 

KOMÁR, István 19, 80 

KOSCHER, Ulli 29 

KÓTHY, Judit 72 

KOVACIC, Mladen 26, 87 

KOZERA, Malgorzata 58 

KRAWITZ, Tony 23 

LAI, Sandro 54 

LALOVIC, Petar 59 

LATINI, Giulio 55 

LEHNIGER, Robert 25 

LIUKIS, Richard J. 25 

LOZINSKI, Marcel 84 

LOZNITSA, Sergei 62 

MAGAMBETOW, Marat 60 

MAGYAR, n. Attila 72 

MAHRER, Michelle 47 

MAKKAI, Bence 20, 80 

MANÁ, Laura 15 

MANN, Amit 44 

MARCEC, Ivan 78 

MARSHALL, Tonie 12 

MEHEDA, Max 61 

MESAS, Miguel 78 

MÉSZÁROS, Péter 24, 68, 80 

MIRZAEE, Hooshang 63, 67 

MITITELU, Cristina 77 

MOELLER, Erica von 47 

MOHAROS, Attila 69 

MORAI, Gábor 26, 80 

M∅RK, Linus 67 

NAGY, Péter 40, 81 

NEMES, Gyula 39, 75, 82 

NÉMETH, Gábor Péter 49 

NEPP, József 82 

NEUBAUER, Vera 36 

NJEGOSH, Altinai Petrovich 76 

NORDHOLT, Hanna 41 

OBOMSAWIN, Alanis 50 

OLÁH, Lehel 86 

ORLOVIC, Dubravko 26, 87 

OSIPOV, Andrey 52 

OSKOUEI, Mehrdad 50, 65 

OXBY, Lizzie 30 

OZON, François 14 

PAPP, Gábor Zsigmond 82, 86 

PARK, Chad S. 26 

PASCAL, Bogdana 87 

PASSOW, Till 63 

PATEL, Nilesh 57 

PELLE, Frédéric 20 

POPOV, Vladimir 60 

PÓTH, Imre 81 

PUKLUS, Péter 81 

RABADAN, Inés 16 

RABETTE, Christine 27 

RAFELSON, Bob 89 

RÁKÓCZY, Marika 29 

RAMÍREZ, Maríaluisa 77 

REBOLLO, Javier 22 

REINELT, Klaus 33 

RICO, Carlos 75 

RICO, Carmen 75 

ROGOZHKIN, Alexander 12 

ROJAS, Rosibel 62 

ROSARIO, Sandro del 28 

ROSENWEET, Jesse 32 

ROSS, William 37 

RUDELIUS, Julika 87 

RYAN, Jackie 15, 74 

SAMOLEVSKA, Olga 56 

SARVINI, Sara 11 

SATOH, Yoshinao 41 

SCHMIDT, Mark 18 

ŠEBESTOVÁ, Ivana 36, 76 

ŠLAPETA, Maroš 78 

SOKOLOV, Andrey 33, 34, 89 

SOLOMIN, Evgeny 66 

STAUBER, Justin Leonard 89 

STEINGROBE, Fritz 41 

STRAUCH, Maxi 73 

SUKUP, David 79 

SURÁNYI, Judit 69 

SZABÓ, Réka 17, 75, 80 

SZAKÁL, Tamás 86 

SZALKAI, Zoltán 68 

SZILAGYI, Nora 88 

SZYMCZAK, Oliver 38 

TADDICKEN, Sven 74 

TAKÁCS, Emese 42, 79, 82 

TALER, Laura 45 

TAMMEMÄGI, Jason 29, 78 

TATARSKY, Alexander 35 

TELEGIN, Valentin 35 

TERESHCHENKO, Yuriy 55 

TERNOVSZKY, Béla 82 

THOMSEN, Ines 57 

TJALLINGII, Sietske 89 

TOLPOLAR, Cassio 87 

TÓTH, Csaba 73, 80 

TREŠTÍKOVÁ, Helena 85 

TSALIKOV, Vadim 71 

TSINTSADZE, Dito 88 

ULRICH, Gábor 81 

VALENTE, Eduardo 17 

VESTERHOLT, Sonja 56 

VIHANOVÁ, Drahomíra 85 

VIRÁG, Katalin 72 

WALD, Michal 74 

WALSH, Darren 37 

WEINSTEIN, Jeremy 24 

WELLENDORF, Kassandra 40 

WESTERMAN, Kara 88 

WILMOUTH, Daniéle 45 

WILSON, Andy Abrahams 45 

WINTONICK, Peter 53 

WOODWORTH, Jessica 66 

WRONA, Marcin 19, 74 

YAMAMURA, Koji 34 

ZAITSEVA, Irina 58 

ZURIA, Anat 70 

EREDETI CÍM: 

18 KÉP EGY KONZERVGYÁRI... 79 

25 MALZENSTW, 1 TRÓJKAT 58 

64 MÖGLICHKEITEN ZUM... 76 

8 FEMMES 14 

89mm OD EUROPY 84 

ALIANZA MORTAL 75 

ALL YOU CAN EAT 28, 76 

AMERICAN LIFE 42 

AMOURS ZOULOUS 51 

ANARCHIC VARIATIONS 44 

ANGRY KID 37 

ANIMA 77 

ANNA MAGNANI 54 

ANY LADIES? 15, 74 

ASTA E 61 

AT DAWNING 24 

ATAMA YAMA 34 

BEND IT LIKE BECKHAM 13 

BISZTRÓKIRÁLYNÕ 23, 75, 79 

BOOKASHKY 31 

BRASIL 21 

BYKOBOI 48 

CANTANDO LA VIDA 57 

CASTANHO 17 

CHISTAYA PRAVDA 55 

CLOSE 40 

COAH HAIZUN 44 

COBOLYVADÁSZ 68 

CORPS, ACCORDS 43 

CROSSROADS 58 

CSAPDA 73, 80 

CZLOWIEK MAGNES 19, 74 

DANCES OF ECSTASY 47 

DAS ACHTE BILD 25 

DE PROFUNDIS 81 

DENNE PREDSTUPUJI PRED... 85 

DID YOU EVER…? 89 

DIVNÁ SLECINKA 46 

DIXI 86 

DOROGI-UNTERWEGS 60 

DRESENSE 29 

DUNG-BEETLES 59 

EINE EROTISCHE GESCHICHTE 88 

EINFACH SO BLEIBEN 74 

EL LUCHÓN 62 

EN CAMAS SEPARADAS 22 

ENDE 87 

EPISODUL 1 77 

ESÕ UTÁN 24, 80 

EVA BESNYÕ – DE... 54 

EXTÁZIS TÍZTÕL-HÉTIG 48 

EXTN. 21 30 

EXTREME BIBLE STORIES... 37 

FAŠANKY 71 

FATMANS 70 

FIVE FUCKING FABLES 30, 87 

FLASZTER NÉPE, A 82 

FLUCHT 73 

FOTOAMATOR 84 

GACK GACK 35 

HASH 34 

HEJ, SLOVÁCI 85 

HIGHEST POINT, THE 87 

HISTORIA DEL DESIERTO 36 

HOLTVÁGÁNY 20, 80 

HOW TO COPE WITH DEATH 27 

HOWRAH HOWRAH 63 

HUNTING DOWN AN ANGEL... 52 

HÜJE ROBINZON 82 

HVOR HEKSENE FLYVER 67 

I VOZURASCHCHAYETSIA… 53 

IDEGEN TEST 81 

ÍGY ÉL(T)ÜNK... 72 

IMITATIONS OF LIFE 38 

IN FLAGRANTI 26, 87 

INDOOR LIGHT 39 

IS THE CROWN AT WAR... 50 

JAZZ MADE IN ROMANIA 47 

JÖVÖK HA TUDOK 80 

JUST A LITTLE BIT OF LOVE 16, 75 

KANN ICH WAS ABHABEN? 33 

KATERYNA BILOKUR 56 

KATORGA 66 

KÉPESLAP ADÉLTÓL 40, 81 

KHANEYEH MADARIYAN... 65 

KLONDIKE-A 60 

KOLOSTOROK LAKÓI 68 

KORO 23 

KUKUSHKA 12 

KÜLÖNLEGES SZOLGÁLAT 72 

L. CITY 28 

LA NOUVELLE EVE 13 

LADOMÍRSKÉ MORYTÁTY... 84 

LÁSKO MÁ 36, 76 

LATEX 33, 89 

LE FABULEUX DESTIN... 14 

LES GALETS 74 

LÍNEAS DE FUEGO 73 

LITTLE BO POOP 37 

LOKINHAMRAR AD VERA EDA 71 

LORENZA MAZZETTI IN THE 55 

LOVE SUPREME, A 57 

LUBOV NEBESNA 55 

MAGIC BOOK 42, 79, 82 

MAINTENANT 16 

MAMA 61 

MANJUBEN TRUCK DRIVER 64 

MARGOT 46 

MECHANIKA 79 

MERCI 27 

MESTO KOSTOLOV 74 

MI LUGAR AL VIENTO 77 

MIKOR SZOLGÁNAK TELIK... 69 

MINOU 76 

MISS T’S TEASERAMA 89 

MISSION, THE 78 

MOTION CONTROL 43, 45 

NEVEZETES NÉVTELENSÉG... 72 

NIGHT OUT 29, 78 

ONE MINUTE FILMS 83 

ONE MINUTE JUNIOR FILMS 83 

OOH LA LA 88 

O-PUS 81 

PA TAK 41 

PADRE TIEMPO 78 

PAHA KOIRA OLEN MINÄ 70 

PAPAGÁJ 39, 75, 82 

PARTIK NÉPE 86 

PASTRY GIRLS 88 

PERPETUAL MOTION 45 

PILLANGÓ 19, 80 

PIRAT 79 

PLUS QUE DEUX 22 

POFON, A 26, 80 

POP ON THE EDGE 86 

PORN.COM 89 

PORTRET 62 

POSZTKATONA 21, 80 

PROSHCHAY, ASWAN 71 

Q 24 

RABSZOLGAVÁSÁR II. 49 

RAUCHEN WIR NOCH EINE… 22 

RED GATES OF RASHOMON... 35 

REKNI MI NECO O SOBE... 85 

RETURNING HOME... 45 

RÉVÉLATION 76 

RISE–N SHINE 18 

RONAK 67 

ROUTINE 75 

RU BE JAEE DOUR! 50 

RÜGEN 81 

SAINKHO 47 

SAZENEH 63 

SEEING IS BELIEVING 53 

SEXO POR COMPASIÓN 15 

SLOWSTART 18 

SMALL LAND JAZZ 41 

SNOWS OF SHAHU, THE 59 

SOPHIIIIE! 11 

SOSEDI 31 

STAR DREAMER, THE 56 

STONE OF FOLLY, THE 32 

TA KAVOUVRIA 64 

TANGÓ 17, 75, 80 

TASTE IT ALL 25 

TAURO 32 

TEHORA 70 

TISZTA ROMÁNC 69 

TÖREDÉK 80 

TRACING A VEIN 45 

TRAVEL TO CHINA 35 

TURKKILAINEN SHAKKIKONE 25 

UNE SÉPARATION 20 

UNE SUISSE REBELLE... 54 

UNIT #52 23 

UP 26 

UTCAKÉPES 51 

VENUS 87 

VÉNUS BEAUTÉ (INSTITUT) 12 

VILÁGBAJNOK 49 

VIRGIN DIARIES, THE 66 

WAY TO HONOUR, THE 11 

WE ARE LIVING ON THE EDGE 65 

WOMAN ON THE... 52 

WOOLLY WOLF 36 

WORDS DON'T THINK 38 

ZMENŠENINA 78 

GYÁRTÓ: 

Art Vision Stúdió Kft. 68 

Artemis 27 

Autoproduction 76 

BBS. 49 

Bologna Film 82, 86 

Cinelook 42, 79, 82 

Clio Films 55 

Cordula Kabitz-Post 11 

Cormac Fox 16, 75 

Duna M hely 19, 20, 23, 68, 75, 

79, 80 

Eallin Animation 79 

Europolis Film Ltd. 61 

Fekete Doboz Közalapítvány 51, 69 

Filmakademie Baden-Würt... 74 

Films Transit 53 

Filmstad Production 18 

Filmtett 23, 75, 79 

Fórum Film Alapítvány 72 

Foto Kino Video Klub... 26, 78, 87 

FTF VŠMU 36, 74, 76, 78 

Goskino SSSR 53 

Grimm Pictures 45 

Grims Film 71 

HFF „Konrad Wolf” 32, 35, 57, 63 

Idéale Audience 43 

Inforg Stúdió 21, 26, 39, 49, 

75, 80, 82, 86 

Iranian Young Cinema... 50, 65 

Kecskemétfilm Kft. 81 

KLT Kulturális Kft. 72 

Krasnoyarsk Film Studio 58 

KUB Kft. 48 

Kyiv State Institute of... 61 

Lolita Films 22 

Magikon – Kép-Árnyék 24, 80 

MTV 72 

Naív Videó Stúdió 80 

Pilot Film Studio 31 

Pilot Stúdió 69 

Polish National Film School 58 

Polynafilms 23 

Royal College of Art 28, 36, 76 

South East Dance 76 

Studio „Klassika” 35 

Studio EX-IST Kft. 81, 82 

Studios Kinematographist 56 

Sverdlovsk TV and RV Company 48 

Sweet Things Productions 32 

Színház- és Filmm vészeti Egyetem 

17, 75, 79, 80 

Take T Productions 89 

To Do Today 74 

Trufa 57 

TTO Films 24 

Varga Holdings Budapest Kft. 81 

Viewpoint Productions 54 

ZIEGLER Film 88, 89

JÁTÉKFILMEK 1 / FEATURES 1 JÁTÉKFILMEK 2 / FEATURES 2 

SOPHIIIIE! 

SOPHIIIIE! 

Rendezõ / Directed by: Michael HOFMANN (GER) 

107 min. 2002 35mm film 

Gyártó / Produced by: Cordula Kabitz-Post Forgatókönyv / Screenplay: 

Michael HOFMANN Operatõr / Cinematographer: Christopher 

ROWE Vágó / Edited by: Martina MATUSCHEWSKI Szereplõk / Cast: 

Katharina SCHÜTTLER, Alexander BEYER, Martin BRAMBACH, Ercan 

DURAZ, Josef OSTENDORF, Gerd WAMELING, Robert STADLOBER, 

Traugott BUHRE 

Cím / Address: Cordula Kablitz-Post Avanti Media Fiction 

10961 Berlin, Gneisenaustrasse 44/45, Germany 

Tel: 49/30/264-61 34, Fax: 49/30/264-61 36 

E-mail: cordula@avantimedia.com 

Sophie is pregnant, but doesn’t know who the child’s father is. In the 

night before her abortion date, she steals her boyfriend’s motorcycle 

and races through the town with suicidal intention. After surviving 

that, to her surprise, she steps on the gas even more: straight as an 

arrow and with the impact of a falling rock, desperately seeking to 

find out just what it is she wants. She finally makes her decision, but 

the brakes fail... 

Sophie terhes és nem tudja kitõl. Az abortusz elõtti éjszakán ellopja a 

fiúja motorját, és öngyilkos szándékkal tép végig az utcákon. Hihetetlen 

módon azonban túléli a dolgot. Sõt, innen kezdõdik csak az igazi 

száguldás. Robogva, mint a nyíl, egy zuhanó sziklatömb energiájával, 

kétségbeesetten keresve önmagát, végül elhatározásra jut. Csakhogy 

a fékek felmondják a szolgálatot… 

Michael HOFMANN • was born in 1961. He worked as a designer and 

director for the LINTAS ad agency from 1988–1990 before becoming 

a freelance writer and director in 1991. He received a grant to attend 

the Munich Script Workshop in 1994 and made his feature film debut 

in 1998 with „The Beach at Trouville” (Der Strand von Trouville). His 

other films include: „Kleine Fische” (short, 1988), „The Tale of the 

Girl and the Bear” (short, 1992), „Lunapark” (short, 1993), „Fleischgerichte, 

buergerlich” (short, 1993), „Big Eyes” (documentary, 1993), 

and „Sex & Drugs” (short, 1994). 

1961-ben született. Dizájnerként és igazgatóként dolgozott a LINTAS 

reklámügynökségnél, míg 1991-ben úgy nem döntött, hogy szabadúszó 

forgatókönyvíróként és rendezõként próbál 

szerencsét. 1994-ben ösztöndíjasként 

elvégezte a Müncheni Forgatókönyvírói 

M helyt, és 1998-ban elkészítette elsõ 

nagyjátékfilmjét „A trouville-i part” (Der 

Strand von Trouville) címmel. Filmjei: 

„Kishal” (Kleine Fische) (röv. f., 1988), 

„Mese a lányról és a medvérõl” (The Tale 

of the Girl and the Bear) (röv. f., 1992), 

„Lunapark” (röv.f., 1993), „Hatalmas szemek” 

(Big Eyes) (dok. f., 1993), „Szex és 

drog” (Sex & Drugs) (röv. f., 1994). 

THE WAY TO HONOUR 

ÚT A DICSÕSÉGBE 

Rendezõ / Directed by: Sara SARVINI (IRN) 

80 min. 

A village boy tries look after one of his father’s chores. That is taking 

buckets of milk to the city to sell them. Wasting the milk on his way, 

he tries to steal some from an old woman for compensation. The old 

woman manages to catch the boy, and forces him to work in return... 

A falusi fiúra hárul apja feladata: õ viszi a tejet a városba eladni. Az 

úton a tej kiborul és a fiú egy öregasszonytól próbál lopni helyette. Az 

öregasszony elkapja a fiút és a lopott tej árát ledolgoztatja vele. 

Sara SARVINI • was born in 1976, graduated 

from Soureh faculty as a director. 

She has made two short fiction 

films, both about chilren: „A difficult 

day” and „Unsheltered”. 

1976-ban született. Diplomáját a Soureh 

Fõiskola filmrendezõ szakán szerezte. 

Eddig két kisjátékfilmet készített, mindkettõt 

gyerekekrõl: „Nehéz nap” és „Fedél 

nélkül”. 

11

12 

JÁTÉKFILMEK 3 / FEATURES 3 

KUKUSHKA 

THE CUCKOO 

KISKAKUKK 

Rendezõ / Directed by: Aleksandr ROGOZHKIN (RUS) 

100 min. 2002 35mm film 

Szereplõk / Cast: Anni-Christina JUUSO, Ville HAAPASALO, Viktor 

BYCHKOV 

A former history student, Rogozhkin was intrigued by the Continuation 

War. The cease-fire ending the Russo-Finnish Winter War 

officially began on Sept 4, 1944, although forces on both sides continued 

firing until the next morning. This is when the film’s story 

begins. September 1944, the eve of Finland’s withdrawal from World 

War II. Ville, a Finnish sniper chained to a rock, manages to unchain 

himself. Soviet officer Ivan arrested by SMERSH manages to escape. 

The soldiers of inimical armies find refuge at Lapp woman Anni. For 

her they are not enemies, but just men. All three speak different languages, 

yet they must understand each other. 

1944 szeptemberében járunk, néhány nappal azelõtt, hogy a második 

világháború véget érne a németek oldalán harcoló Finnország számára. 

Villének, a megláncolt finn mesterlövésznek sikerül megszöknie. 

Ivánt, a Vörös Hadsereg tisztjét a SZMERS tartóztatta le, de neki is sikerül 

elmenekülnie. A két katona, bár ellenséges oldalakon harcoltak, 

ugyanazon a lappföldi tanyán talál menedéket, egy fiatal nõ, Anni házában. 

Anni szemében a két férfi nem ellenség, csak egyszer emberek. 

Különbözõ nyelvet beszélnek, mégis megértik egymást. 

JÁTÉKFILMEK 4 / FEATURES 4 

VÉNUS BEAUTÉ 

(INSTITUT) 

VENUS BEAUTY PARLOUR 

VÉNUSZ SZÉPSÉGSZALON 

Rendezõ / Directed by: Tonie MARSHALL ( FRA) 

105 min. 1999 35mm film 

Forgatókönyv / Screenplay: Tonie MARSHALL Operatõr / Cinematographer: 

Gérard DE BATTISTA Vágó / Edited by: Jacques COMETS 

Szereplõk / Cast: Bulle OGIER, Nathalie BAYE, Mathilde SEIGNER, 

Audrey TAUTOU 

Madam Nadine manages with pride the „Vénus beauté” Salon which 

offers relaxation, massage and make-up services. The owner and her 

three beauticians: Samantha, Marianne and Ang le are pros. 

Contrary to her frien Marianne, who still dreams of the big day 

Ang le no longer believes in love. Marie, the youngest of the three 

employees, discovers love in the hands of a sixty year-old former 

pilot, who risks everything... 

Madame Nadine lelkesen vezeti szépségszalonját Párizs egyik forgalmas 

kerületében. H séges alkalmazottai, Samantha, Marie és Angèle 

segítségével csodákat m vel vendégeivel: masszázs, smink, szolárium, 

pakolások, elixírek mellett lelki gyógyírt is nyújt. Angéle nem hisz 

a szerelemben. Egy nap megismerkedik Antoine-nal, aki szerelmet vall 

neki. Angèle meghívja magához, és ahogy futó kapcsolataiban szokta, 

felajánlja az érzelemmentes szexuális aktust. Antoine azonban visszautasítja. 

Õ szerelmet akar. Be akarja bizonyítani, hogy képesek rá...

JÁTÉKFILMEK 5 / FEATURES 5 JÁTÉKFILMEK 6 / FEATURES 6 

BEND IT LIKE BECKHAM 

CSAVARD BE, MINT BECKHAM! 

Rendezõ / Directed by: Chadha GURINDER (GBR) 

112 min. 2002 35mm film 

Forgatókönyv / Screenplay: Gurinder CHADHA, Guljit BINDRA, Paul 

Mayeda BERGES Operatõr / Cinematographer: Jong LIN Zeneszerzõ / 

Music: Craig PRUESS Szereplõk / Cast: Parminder NAGRA, Keira 

KNIGHTLEY, Jonathan Rhys MEYERS, Anupam KHER 

A comedy about bending the rules to reach your goal, „Bend It Like 

Beckham” explores the world of women’s football, from kick-abouts 

in the park to freekicks in the Final. Set in Hounslow, West London 

and Hamburg, the film follows two 18 year olds with their hearts set 

on a future in professional soccer. Heart-stopping talent doesn’t 

seem to be enough when your parents want you to hang up your 

football boots, find a nice boyfriend and learn to cook the perfect 

chapatti. 

Mi van, ha 18 vagy, imádod Beckhamet, és úgy meg tudod csavarni 

a labdát, mint õ? Azt hiszed, hogy a világ a lábaid elõtt hever, mi? 

Tévedsz! Ha téged Jess-nek hívnak, 18 vagy, indiai, és ráadásul lány, 

akkor felejtsd el! Azt hiszed, a házasság-megszállott rokonaid hagyják, 

hogy a férfiak játékát zd? Ha téged Jules-nek hívnak, 18 vagy, angol 

és lány, ez azt jelenti, hogy elmehetsz Amerikába, ahol a lányokat is 

megfizetik, és akár meg is becsülik õket. Edzõjük, Joe segítségével 

Jess és Jules mindaddig jó úton haladnak, míg mindkettõjük szerelmes 

nem lesz. Történetesen épp az edzõjükbe. 

LA NOUVELLE EVE 

THE NEW EVE 

AZ ÚJ ÉVA 

Rendezõ / Directed by: Catherine CORSINI (FRA) 

95 min. 1999 35mm film 

Forgatókönyv / Screenplay: Catherine CORSINI, Marc SYRIGAS Operatõr 

/ Cinematographer: Agnés GODARD Vágó / Edited by: Sabine 

MAMOU Szereplõk / Cast: Karin VIARD, Pierre-Loup RAJOT, Catherine 

FROT, Sergi LÓPEZ 

Camille’s story could be every woman’s story, and actually the main 

roles are played by women. Men are desired, missed, run after, 

dropped, but it’s the women who set the tune. Camille has to remain 

alone to acknowledge she needs someone to reach the happiness 

she is longing for. She needs to touch the Eden and to lose so that 

to keep it. 

A harmincas éveit vidáman taposó Camille független nõ, és ezzel az 

állapotával mélységesen elégedett. A megállapodott párok kétségbeejtõ 

hétköznapi életénél többre értékeli a futó kalandokat, a viharos 

érzéseket és a kifinomult játékokat – amiben természetesen jócskán 

van része. Egészen addig, amíg végül bele nem szeret Alexisbe, 

a vonzó, ám családos férfiba. Innentõl egyetlen cél vezérli: mindenáron 

megszerezni az áhított férfit, minden hadicselt bevetve, ezáltal 

képtelenebbnél képtelenebb helyzetekbe keveredve. A rendezõnõ saját 

életébõl és baráti köre megfigyeléseibõl ihletet merítve festett képet 

a párizsi erkölcsökrõl. 

13

14 JÁTÉKFILMEK 7 / FEATURES 7 JÁTÉKFILMEK 8 / FEATURES 8 

LE FABULEUX DESTIN 

D’AMÉLIE POULAIN 

AMÉLIE 

AMÉLIE CSODÁLATOS ÉLETE 

Rendezõ / Directed by: Jean-Pierre JEUNET (FRA/GER) 

120 min. 2001 35mm film 

Forgatókönyv / Screenplay: Guillaume LAURANT Zeneszerzõ / Music: 

Yann TIERSEN Operatõr / Cinematographer: Bruno DELBONNEL Vágó 

/ Edited by: Hervé SCHNEID Szereplõk / Cast: Audrey TAUTOU, 

Mathieu KASSOVITZ 

A shy young woman with a pronounced taste for all of life’s small 

pleasures: immersing one’s hand in a sack of grain, cracking the 

crust of a créme brulée with the back of a teaspoon or skipping stones 

on the Canal Saint Martin. In the night of August 13th 1997, it 

suddenly hits her: she decides to straighten out other people’s lives. 

But who’s going to straighten out her life? 

Amélie pincérnõként dolgozik a Montmarte-on. Semmi különös nem 

történik az életében, amíg egy nap egy elrejtett dobozkára nem bukkan 

a lakásában: egy réges-régi bérlõ gyermekkori kincseire. Felkutatja 

a tulajdonost, visszaadva neki elfeledett dolgait, s ezzel Amélie élete 

megváltozik. A trafikoslányt új udvarlóval hozza össze, ellopja apja 

kerti törpéjét, és világ körüli útra küldi, a házmesternõnek leveleket ír 

halott férje nevében, s egy szép napon megpillant egy fiatalembert, 

aki eltépett igazolványképeket gy jt a Gare du Nord fotóautomatájánál. 

A férfi elfut, de közben elejti a naplóját. Amélie felveszi, és szíve 

nagyot dobban. Tökéletes pár lennének. De vajon megtalálja-e? 

8 FEMMES 

8 NÕ 

Rendezõ / Directed by: François OZON (FRA) 

103 min. 2002 35mm film 

Szereplõk / Cast: Catherine DENEUVE, Isabelle HUPPERT, Emmanuelle 

BÉART, Fanny ARDANT, Virginie LEDOYEN, Danielle DARRIEUX, 

Firmine RICHARD, Ludivine SAGNIER 

One morning Marcel, an industrialist is found stabbed in his room. 

Eight women makes up the list of suspects: His wife Gaby, his 

daughters Suzon and Catherine, his mother-in-law Mamy, his sisterin-law 

Augustine, his sister Pierette, the cook Chanel and the maid 

Louise. The house is isolated in a snowstorm, the phone is dead and 

one of them has to be the culprit. Mutual suspicions reveal the 

various secrets in their lives. 

Egy vidéki kúriában karácsonyi készülõdés zajlik. Ám valami szörny 

ség történik: a ház urát holtan találják szobájában. A nyolc jelenlévõ 

nõ mind közel állt az áldozathoz, és nyilvánvalóan köztük van a 

gyilkos. Elkezdõdik hát a nyomozás, melynek során vitáknak, árulásoknak 

és kitárulkozásoknak vagyunk tanúi. Hamarosan kiderül, hogy 

mindenkinek van valami takargatni valója, és lett is volna oka a gyilkosságra. 

Miközben a tragikus és kegyetlen igazság napvilágra kerül, 

az álarcok lehullnak, a képmutatók leleplezõdnek.

JÁTÉKFILMEK 9 / FEATURES 9 KISJÁTÉKFILMEK 1 / SHORT FICTIONS FILMS 1 

SEXO POR COMPASIÓN 

SEX FOR REDEMPTION 

MEGVÁLTÓ SZEX 

Rendezõ / Directed by: Laura MA Á (MEX/ESP) 

105 min. 1999 35mm film 

Szereplõk / Cast: Elisabeth MARGONI, Álex ANGULO, Pilar BARDEM 

The heroine – incredible as it sounds – makes sex with essentially 

every man in town: not once, but regularly. As a result, she attracts 

a congregation far larger than that of the local church, which is a 

story in itself. But what draws the men to bed with this plump, goodnatured 

middle-aged woman who suffers an „excess of goodness”? 

Her compassion, her understanding, her charitable advice – all of it 

free. In brief, while churchly figures may strive to avoid sin and devote 

their spirits to meditation and repentance, such self-centred acts 

do little to guide or succour or console their fellow man. This woman 

discovers – with such a human and comic touch – that more can 

actually be achieved if we only sin a little. 

Dolorest, a középkorú háziasszonyt szentként tisztelik a sivár kisvárosban. 

Férje pontosan ezért hagyja el: elege lesz belõle, hogy felesége 

mindenkivel nagylelk en viselkedik. Ahhoz, hogy Dolores visszaszerezze 

férjét, rosszá kell válnia, így elhatározza: b nt követ el. Lefekszik 

egy kedvét vesztett férfivel, aki egyszeriben visszanyeri boldogságát. 

Hamarosan a városka összes boldogtalan férfija sorban áll, hogy õk is 

részesülhessenek Dolores áldásaiból. A „segélyben” részesített férfiak 

jobban kezdenek bánni feleségeikkel, és a lakók életébe lassan visszatér 

a boldogság. Egy nap azonban hazatér Dolores férje… 

ANY LADIES? 

HÖLGYEK? 

Rendezõ / Directed by: Jackie RYAN (AUS) 

4 min. 2002 video BetacamSP 

Forgalmazó / Distributor: Jackie RYAN Gyártó / Produced by: Kathryn 

KELLY Forgatókönyv / Screenplay: Jackie RYAN Operatõr / Cinematographer: 

Shing Fung CHEUNG Zeneszerzõ / Music: Artificial Vágó / 

Edited by: Stewart TYRRELL Szereplõk / Cast: Nicole SKELTYS, Lisa 

O’NEIL, Caroline DUNPHY, Leah SHELTON, Sophia WOODS, Danielle 

UHLMANN, Amanda PEARSON, Christopher TOTTEN, Neridah WATER 

Cím / Address: Jackie RYAN 

4005 Brisbane, 9/835 Brunswick St. New Farm 4005, Australia 

Tel: 61/7/33 58 16 81, E-mail: upstart@powerup.com.au 

The music video „Any Ladies?” celebrates the archetype of the female 

librarian – whilst at the same time paying homage to 1960’s 

educational films and Hollywood musicals! 

Ez a videoklip a könyvtárosnõ alaptípusának tiszteleg – egyszersmind 

emléket állítva az 1960-as évek oktatófilmjeinek és hollywoodi musicaljeinek. 

Jackie RYAN ( 1972) • writer/director Jackie Ryan has been making 

short-films and video-clips since 1998. In „Any Ladies?” she has combined 

an appreciation of Hollywood-style musicals with a long-standing 

interest in feminism and libraries – or, more particularly, in 

librarians. His other writing and directing credits: „The Activist” 11 

min. (2003), „Macrame” 4 min. (2002), „Who’s Your Daddy?” 5 min. 

(2000), „Kapow!” 11 min. (2000). 

Író/rendezõ 1998 óta készít rövidfilmeket 

és videoklipeket. „Nõk” c. filmjében a 

Hollywood-stílusú musicalek iránti nagyrabecsülése, 

valamint a feminizmus és a 

könyvtárak – illetve a könyvtárosok – tekintetében 

fennálló érdekeltsége keveredik. 

További írói és rendezõi munkássága: 

„The Activist” 11 min. (2003), „Macrame” 

4 min. (2002), „Who’s Your Daddy?” 5 

min. (2000), „Kapow!” 11 min. (2000). 

15

16 KISJÁTÉKFILMEK 1 / SHORT FICTIONS FILMS 1 KISJÁTÉKFILMEK 1 / SHORT FICTIONS FILMS 1 

MAINTENANT 

NOW / MOST 

Rendezõ / Directed by: Inés Rabadan JIMENO (BEL) 

18 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Need Productions Gyártó / Produced by: 

Denis DELCAMPE Forgatókönyv / Screenplay: Inés Rabadan JIMENO 

Operatõr / Cinematographer: Inés Rabadan JIMENO Zeneszerzõ / Music: 

Robert MITCHUM Vágó / Edited by: Damien KEYEUX Szereplõk / 

Cast: Nathalie RICARD, Jean Luc COUCHARD 

Cím / Address: Eve COMMENGE 

Need Productions 1060 Brussels, Rue du Fort 109, Belgium 

Tel: 32/2/534-40 57, Fax: 32/2/534-75 74 

E-mail: need-prod@skynet.be 

Else has a lover that she could marry, but he can’t make his mind up. 

Else also has a mother who can’t help treating her like a little girl 

even though Else is thirty years old. Else could have other friends, but 

the nearest person who comes near to it is her boss. And then there 

is that pomp attendant who keeps whistling at her like madly. How 

will Else get away from it all? 

Elsének van szeretõje, akihez feleségül mehetne, de a fiú még nem 

döntött. Elsének van anyja, aki habár Else már 30 éves, mégis kislányként 

kezeli õt. Elsének lehetnének más barátai is, de aki barátnak 

leginkább nevezhetõ, az a fõnöke. Aztán ott van az a srác, aki mindig 

fütyül neki, mint egy õrült. Hogy tud Else mindettõl megszabadulni? 

In s Rabadan JIMENO • filmography: 

„L’autre silence” (doc. 1993), „Vacance” 

(fiction 1995), „Le jour du soleil” 

(1998), „Surveiller les tortues” (fiction 

1998), „Si j’avais 10 doigts” (exprmtl. 

1999), „L’atelier” (doc. 2000). 

Filmjei: „L’autre silence” (doc. 1993), 

„Vacance” (fiction 1995), „Le jour du 

soleil” (1998), „Surveiller les tortues” 

(fiction 1998), „Si j’avais 10 doigts” 

(exprmtl. 1999), „L’atelier” (doc. 2000). 

JUST A LITTLE BIT 

OF LOVE - A TRIBUTE 

TO DES SMYTH 

CSAK EGY KIS SZERELEM – 

TISZTELGÉS DES SMYTH ELÕTT 

Rendezõ / Directed by: Peter FOOTT (IRE) 

5 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: KurzFilmAgentur Hamburg. V. Gyártó / Produced 

by: Cormac Fox Forgatókönyv / Screenplay: Peter FOOTT Operatõr 

/ Cinematographer: Noah Eli DAVIS Zeneszerzõ / Music: Des 

SMYTH & Jerry HUGHES Vágó / Edited by: Peter FOOTT Szereplõk / 

Cast: Peter VOLLEBREGT & Claire McGARY 

Cím / Address: Cormac Fox Bright Spark Films Dublin, 

1 Convent Road, Dalkey, Ireland 

Tel: 353/87/646-04 06, 353/1/280-82 47, Fax: 353/1/235-16 48 

E-mail: cormac@brightsparkfilms.com 

A young girl, tired waiting for the man of her dreams, decides to build 

herself one instead, modeling him on her favorite show band singer, 

Des Smyth. 

Egy fiatal lány, megunva a vágyakozást álmai férfija után, elhatározza, 

hogy inkább csinál egyet magának, kedvenc énekesérõl, Des Smythrõl 

mintázva. 

Peter FOOTT • has just completed his final year at IADT-DL film 

school. He is a member of Bright Spark Films, a production company 

based in Ireland. Previously he directed two shorts: „Takeover” and 

„The Importance of Man”. He also worked as a freelance editor, 

working for the BBC and many production companies, before focusing 

on directing. His other films include „Clean Thoughts and 

Filthy Minds” and is presently finishing another short film, „The 

Carpenter and His Clumsy Wife”. Foott is currently developing a feature 

film, inspired by „Just a Little Bit of Love”. 

Nemrégiben fejezte be tanulmányait az IADT-DL filmfõiskolán. Egy új ír 

produkciós vállalat, a Bright Spark Films tagja. Korábban két rövidfilmet 

rendezett: „Hatalomátvétel” (Takeover) és „Az ember fontossága” 

(The Importance of Man). Szabadúszó 

vágóként dolgozott a BBC-nek és számos 

filmgyártó cégnek, mielõtt fõként rendezéssel 

kezdett volna foglalkozni. További 

filmjei: „Tiszta gondolatok, mocskos 

elmék” (Clean Thoughts and Filthy 

Minds), illetve befejezés alatt áll „Az ács 

és a kétbalkezes felesége” (The Carpenter 

and His Clumsy Wife) c. rövidfilmje. 

Elõkészület alatt áll elsõ nagyjátékfilmje 

is, melyet a „Csak egy kis szerelem” 

inspirált.

KISJÁTÉKFILMEK 1 / SHORT FICTIONS FILMS 1 KISJÁTÉKFILMEK 1 / SHORT FICTIONS FILMS 1 

CASTANHO 

SENTIMENTAL 

SZENTIMENTÁLIS 

Rendezõ / Directed by: Eduardo VALENTE (BRA) 

12 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Grupo Novo de Cinema Gyártó / Produced 

by: Eduardo VALENTE Forgatókönyv / Screenplay: Eduardo VALENTE 

Operatõr / Cinematographer: Fernando MICELI Zeneszerzõ / Music: 

Los HERMANOS Vágó / Edited by: André Luiz SAMPAIO Szereplõk / 

Cast: Isabel PACHECO 

Cím / Address: Eduardo VALENTE 

22240-060 Rio de Janeiro, Rua Ribeiro de Almeida, 21/103., Brasil 

Tel: 55/21/25 57 65 98, Fax: 55/21/22 05 37 60 

E-mail: dudavalente@uol.com.br 

A musical about love and all the strange things we are willing to do 

for love. 

Musical a szerelemrõl, és mindazokról a furcsa dolgokról, melyeket a 

szerelemért megteszünk. 

Eduardo VALENTE • „Four Days” (Um Sol Alaranjado) (2001) was 

Valente’s first film, which was awarded First Prize by Cinéfondation 

at the 2002 Cannes Film Festival. 

Filmography: „God.O.TV” (2002), „O 

Metro Quadrado” (2002), „Gaivotas – 

Tragédia em 5 Olhares” (1997). 

A „Négy nap” Valente elsõ rendezése 

volt, amely elnyerte a Cinéfondation 

nagydíját a 2002-es Cannes-i Filmfesztiválon. 

Filmjei: „God.O.TV” (2002), „O Metro 

Quadrado” (2002), „Gaivotas – Tragédia 

em 5 Olhares” (1997). 

TANGÓ 

TANGO 

Rendezõ / Directed by: SZABÓ Réka (HUN) 


Gyártó / Produced by: Színház- és Filmm vészeti Egyetem Forgatókönyv 

/ Screenplay: SZABÓ Réka Operatõr / Cinematographer: KA- 

RÁTH Zita Zeneszerzõ / Music: Gotan Projekt Vágó / Edited by: KISS 

Wanda Szereplõk / Cast: BOGNÁR Anna, NEMES-TAKÁCH Kata, KÁR- 

PÁTI Levente, KÓTI Kati 

Cím / Address: KALLÓS Bea Színház- és Filmm vészeti Egyetem 

1088 Budapest, Szentkirályi u. 32/A, Hungary 

Tel: 36/30/211-63 79, E-mail: kinoplus@freemail.hu 

Kati falls in love with the mysterious young man, Sanyi, who has just 

moved to the house. She tries everything to attract his attention, apparently 

with no effect. But comes Rita, who suggests that they should 

use witchcraft to win the desired heart. Their „sorcery project” results 

in a series of grotesque situations. In the end it seems to be successful: 

Sanyi requites the Kati’s love. Unfortunately, it turns out that the 

girls wasted their magic on someone who does not deserve it. 

Kati szerelmes lesz a házukba költözõ titokzatos fiatalemberbe, Sanyiba. 

Mindent elkövet, hogy magára irányítsa a fiú figyelmét, de hiába. 

Ekkor lép színre Rita, aki ezoterikával foglalkozik, és azt javasolja 

Katinak, hogy boszorkánypraktikával nyerje el a fiú szerelmét. A próbálkozás 

rengeteg groteszk helyzetet eredményez, de végül siker koronázza 

fáradozásukat: Sanyi beleszeret Katiba. Csakhogy kiderül, a 

két lány méltatlanra pazarolta varázserejét. 

SZABÓ Réka • born in 1978 in Hungary. Since 1997 she’s a law student 

at Eötvös Loránd University (ELTE) in Budapest, and since 2000 

she has been studying film and television 

directing at the Academy of Theatre 

and Film. Her other films: „Idle story” 

(2001), „Bingo” (assistant director) 

(2002). 

1978-ban született Magyarországon. 1997tõl 

az ELTE Jogi karán tanul, ill. 2000-tõl a 

Színház- és Filmm vészeti Egyetem filmés 

tv rendezõ szakának hallgatója. Filmjei: 

„Légbõl kapott” (2001), „Telitalálat” (rendezõasszisztens 

– 2002). 

17


RISE’N SHINE 

A TABLETTA 

Rendezõ / Directed by: Paul GREENHOUSE (USA) 

26 min. 2002 16mm film 

Gyártó / Produced by: Lindha NARVAEZ Forgatókönyv / Screenplay: 

Paul GREENHOUSE Operatõr / Cinematographer: Ari ISSLER Zeneszerzõ 

/ Music: Kevin THAXTON Vágó / Edited by: Lisa Eve CHEBY & 

Paul GREENHOUSE Szereplõk / Cast: William MAHONEY & Gabriele 

SCHAFER 

Cím / Address: Paul GREENHOUSE 

11206 Brooklyn, NY, 265 McKibbin St. #6. USA 

Tel: 1/718/418-30 25, 1/718/909-61 26, Fax: 1/718/418-30 25 

E-mail: telepatheticNYC@aol.com 

Herve Hausman, an older man with diabetes whose lonely routine is 

interrupted by his new visiting nurse, Nancy. Nancy is the first person 

Herve has felt a connection with in years. Herve dreams of a romantic 

relationship with Nancy, but she treats him like a child. He decides 

that in order to win her heart, he must prove his manhood. Herve 

finds the solution to his dilemma in the form of a few yellow pills 

called Rise’n Shine Tablets. 

Herve Hausmann, az idõs cukorbeteg férfi megszokott mindennapjait 

hirtelen felkavarja Nancy, az új gondozónõ érkezése. Évek óta Nancy 

az elsõ ember, akihez Herve valamilyen érzelmi kötõdést érez. A férfi 

romantikus kapcsolatról ábrándozik, de a nõ kisgyerekként kezeli õt. 

Elhatározza, hogy szíve hölgyének elnyerése érdekében bebizonyítja 

férfiasságát. Hamarosan meg is találja a megoldást a „Rise’n Shine” 

(emelkedj fel és ragyogj!) fantázianev tabletta formájában. 

Paul GREENHOUSE • grew up tap dancing and skateboarding in 

Mystic, Connecticut. He is a graduate of the film program at the Tisch 

School of the Arts at New York University. Paul works as a freelance 

writer and editor in New York City. Paul’s currently working on a 

documentary and developing two feature-length 

screenplays. 

A Connecticut állambeli Mystic-ben nõtt 

fel sztepptáncleckék és gördeszkázás 

közepette. Diplomáját a New York-i 

Egyetem Tisch School of the Arts filmszakán 

szerezte, majd szabadúszó íróként 

és vágóként tevékenykedik New Yorkban. 

Jelenleg egy dokumentumfilmen dolgozik, 

valamint két saját játékfilm forgatókönyvön. 

SLOWSTART 

LASSÚ KEZDET 

Rendezõ / Directed by: Mark SCHMIDT (HOL) 


Forgalmazó / Distributor: Filmstad Production Gyártó / Produced by: 

Filmstad Production Forgatókönyv / Screenplay: Marc SCHMIDT 

Operatõr / Cinematographer: Benito STRANGIO Vágó / Edited by: 

Marc SCHMIDT Szereplõk / Cast: Marjolein ERNST, Sieger HESSE- 

LINK, Toon KUIJPERS, Wouter van OORD, Joris SMIT, Malu VELLE- 

KOOP, Joeri VOS (Theater De Noordelingen) 

Cím / Address: Gerard HOLTHUIS Filmstad Production 

3021 BL Rotterdam, 2 Middellandstraat 7B, The Netherlands 

Tel: 31/10/477-69 55 E-mail: info@filmstad.com 

In a deserted landscape some youngsters meet to perform a bizarre 

and useless ritual. 

Az elhagyott vidéken fiatalok gy lnek össze, hogy bizarr és haszontalan 

szertartást végezzenek. 

Mark SCHMIDT • was born in 1970, in Germany. He studied at the Tillburg 

Academy of Arts and currently 

works as an editor and sound technician 

for film and television productions. 

Schmidt has made two shorts: „Kom” 

(1998) and „Polder” (1999). 

1970-ben született Németországban. A 

Tillburgi M vészeti Akadémián tanult. 

Jelenleg vágóként és hangtechnikusként 

dolgozik film és televíziós produkcióknak. 

Eddig két rövidfilmet készített: 

„Kom” (1998) és „Polder” (1999).


CZ£OWIEK MAGNES 

MAGNET MAN 

MÁGNESEMBER 

Rendezõ / Directed by: Marcin WRONA (ITA) 

23 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Artifictio Gyártó / Produced by: Maja WLO- 

DARCZYK Forgatókönyv / Screenplay: Marcin WRONA 

Cím / Address: Marcin WRONA c/o Artifictio Distribution 

65123 Pescara, Viale Regina Margherita 78, Italy 

Tel: 39/085/421-42 42, Fax: 39/085/422-29 29 

E-mail: info@artifictio.it 

This is the story of my father. 

Magnet man! 

Történet apámról. 

Mágnesember! 

Marcin WRONA • born in 1973, in Poland. Student at the Radio and Television 

Department of the Silesian University, directed several short 

films, documentaries, commercials and music videos. He worked as 

assistant to many famous Polish filmmakers. He completed a one-year 

course in the Andrzej Wajda Master School of Film Directing. His films 

include: „A Visit” and „The Trail” (1999), „Give it to me” (2000), 

„Cockatoo” (2000), „Kuglarczyk” (2000), „The Magnet Man” (2001). 

1973-ban született Lengyelországban. Jelenleg a Sziléziai Egyetem 

Rádió–Televízió szakának hallgatója. 

Eddigi pályafutása során számos rövidfilm, 

dokumentumfilm, reklámfilm és 

videoklip került ki kezei közül, és több 

neves lengyel filmrendezõnek volt már 

rendezõ asszisztense. Nemrégiben elvégezte 

az Andrzej Wajda Fimrendezõi 

Mesteriskola egyéves kurzusát. Filmjei: 

„Látogatás” (1999), „Az ösvény” (1999), 

„Add ide!” (2000), „Kakadu” (2000), 

„Kuglarczyk” (2000), „Mágnesember” 

(2001). 

PILLANGÓ 

BUTTERFLY 

Rendezõ / Directed by: KOMÁR István (HUN) 

5 min. 2000-2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Duna M hely Gyártó / Produced by: DURST 

György Forgatókönyv / Screenplay: KOMÁR István Operatõr / Cinematographer: 

KOMÁR István Zeneszerzõ / Music: SERES Rezsõ 

Cím / Address: DURST György 

Duna M hely 1016 Budapest, Mészáros u. 48, Hungary 

E-mail: dunaw@dunatv.hu 

Two people, father and son, both over sixty; a run-down Citroen duck; 

and a swimming pool. 

Két ember, apa és fia, mindketten túl a hatvanon; egy rozzant Citroen 

„kacsa”; és egy uszoda. 

KOMÁR István • filmography: „On the Blue Line” (1989), „There Are 

Days” (with Sándor Cs. Nagy) (1990), „Life Is Wonderful, Worth Insuring” 

(1990), „Time” (1991), „Trap” (1992), „Magnetic Point” 

(1993), „Victimology” (1994), „No Hope” (1995), „The Mirror’s Reflection” 

(1996), „Necrophilia” (1997), „The Little Man’s Inmortality” 

(1997), „Do Little” (1998), „Sunny Way” (1998), „A Tale” (1999), 

„Journey” (1999), „Freeport” (with György Durst) (1999). 

Filmográfia: „Kék vonalon” (1989), „Vannak 

napok” (Cs. Nagy Sándorral) (1990), 

„Az élet csodálatos, megéri, hogy biztosítsad” 

(1990), „Egyszer volt, hol nem volt” 

(1991), „Csapda” (1992), „Mágneses pont” 

(1993), „Áldozattan” (1994), „Lélek vesztõ” 

(1995), „A tükör képe” (1996), „Necrophilia” 

(1997), „A kis ember halhatatlansága” 

(1997), „Semmittevõk” (1998), „Napút” 

(1998), „Mese” (1999), „Utazás” (1999), 

„Freeport” (Durst Györggyel) (1999). 

19


UNE SÉPARATION 

PARTING 

ELVÁLÁS 

Rendezõ / Directed by: Frédéric PELLE (FRA) 


Gyártó / Produced by: Pascal LAHMANI Forgatókönyv / Screenplay: 

Frédéric PELLE Operatõr / Cinematographer: Olivier BANON Zeneszerzõ 

/ Music: Tav FALCO Vágó / Edited by: Reynald BERTRAND Szereplõk 

/ Cast: Nicolas ABRAHAM, Mélanie LERAY & Raphaël KREPSER 

Cím / Address: Pascal LAHMANI Bianca Films 

93 694 Pantin cedex, 32, rue Delizy, France 

Tel: 33/1/41-83-74 74, Fax: 33/1/48-40-73 83 

E-mail: biancafilms@hotmail.com 

Francois Gomez is taking back his personal things from Magalie’s 

place. They have broken up recently. 

Francois Gomez elviszi személyes holmiját Magalie lakásából. Nemrég 

szakítottak. 

Frédéric PELLE • filmography: „Here are the keys” (short 1992), 

„Anthony Santos, el Bachatu” (doc. 1996), „The last fight of Ti Raoul” 

(doc. 1998), „Pieces of my wife” (short 

2000), „Portrait of René Féret, filmmaker” 

(doc. 2001), „The security guard” 

(short 2002). 

Filmográfia: „Here are the keys” (short 

1992), „Anthony Santos, el Bachatu” 

(doc. 1996), „The last fight of Ti Raoul” 

(doc. 1998), „Pieces of my wife” (short, 

2000), „Portrait of René Féret, filmmaker” 

(doc. 2001), „The security guard” 

(short 2002). 

HOLTVÁGÁNY 

DEAD-END TRACK 

Rendezõ / Directed by: 

CS. NAGY Sándor & MAKKAI Bence (HUN) 

8 min. 2003 35mm film 


György Forgatókönyv / Screenplay: MAKKAI Bence Operatõr / Cinematographer: 

CS. NAGY Sándor Zeneszerzõ / Music: Dj Milarepaverzió 

Vágó / Edited by: CZAKÓ Judit Szereplõk / Cast: BOGDÁN Zsolt, FUR- 

DEK Bálint, NAGY Dezsõ, KÉZDI Imola 

Cím / Address: DURST György Duna M hely 

1016 Budapest, Mészáros u. 48, Hungary 


The film is the story of a strange train journey, on which the protagonist 

meets an injured boy, a woman and an old man. A strange role 

is given to a coat, sometimes disappearing then reappearing, to an 

abandoned station, and to a basket of blood-red flowers. Maybe he 

only dreamt it all, or maybe it really happened, but it as if the important 

moments and players of his past and future were appearing in 

the passing landscape. 

A film egy furcsa vonatút története, amely során a fõhõs találkozik 

egy sebesült kisfiúval, egy nõvel és egy öreggel. Különös szerepet 

kap még egy kabát, ami hol elt nik, hol elõkerül, egy kihalt állomás 

és egy kosár t zpiros virág. Talán csak álmodta, talán tényleg megtörtént, 

de az elsuhanó tájban mintha a múltja és a jövõje fontos pillanatai, 

szereplõi jelentek volna meg. 

CS. NAGY Sándor • filmography: „Angkor 

– Cambodia” (1994), „Caligula” 

(1995), „An Imaginary Chinese” 

(1996), „Lamm” (with József Pólik) 

(1998), „Loops” (1999), „Wildorado” 

(with András B. Vágvölgyi) (2000), 

„Golden City” (2001), „Dead-End 

Track” (2003). 

Filmográfia: „Angkor – Kambodzsa” 

(1994), „Caligula” (1995), „Képzelt kínai” 

(1996), „Lamm” (Pólik Józseffel) 

(1998), „...Hintát kötök az életembõl...” 

(1999), „Wildorado” (Vágvölgyi B. Andrással) 

(2000), „Aranyváros” (2001), 

„Holtvágány” (2003). 

MAKKAI Bence • was born in Marosvásárhely 

(Tirgu-Mures), Romania. 

„Dead-End Track” is his directorial 

debut. 

A romániai Marosvásárhelyen született. 

A „Holtvágány” elsõ filmes rendezése.


BRASIL 

BRAZIL 

Rendezõ / Directed by: F. Javier GUTIÉRREZ (ESP) 

17 min. 2001 35mm film 

Forgatókönyv / Screenplay: F. Javier GUTIÉRREZ Operatõr / Cinematographer: 

Miguel A. MORA Zeneszerzõ / Music: Commandcom Vágó / 

Edited by: F. Javier GUTIÉRREZ Szereplõk / Cast: Pep GUINYOL, 

Juanjo ARTERO, Isabel PINTOR, Mulei JARJU, Carlos LUCAS 

Cím / Address: DR. T Producciones Cinematograficas, 

S.L. 28010 Madrid, Zurbano 11, 4-2., Spain 

Tel: 34/629/157-465 

E-mail: doctort@terra.es 

Otto, a production line worker, finds out that his wife is cheating on 

him. On the eve of their separation, he plans a terrible revenge… 

Otto, a futószalag mellett dolgozó gyári munkás megtudja, hogy felesége 

megcsalja. Szétköltözésük estéjén szörny bosszút forral… 

F. Javier GUTIÉRREZ • was born in 1973 in Cordoba, Spain, and graduated 

in law at the Complutense University of Madrid. He studied 

filmmaking in private film schools. He has directed 4 shorts, winning 

more than 50 awards in festivals worldwide. Last year he founded 

his own production company, DR. T Film Productions to make 

short films: Currently he is working on 

his first full-length feature. 

1973-ban született a spanyolországi Cordobában. 

Jogot végzett a madridi Complutense 

Egyetemen. A filmezést magániskolákban 

sajátította el. Eddig 4 rövidfilmet 

rendezett, amivel több, mint 50 hazai 

és nemzetközi díjat nyert. Tavaly 

megalapította saját rövidfilm-gyártó vállalatát 

DR. T Film Productions néven. 

Jelenleg elsõ játékfilmjén dolgozik. 

POSZTKATONA 

POSTSOLDIER 

Rendezõ / Directed by: BUVÁRI Tamás (HUN) 

15 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Inforg Stúdió Gyártó / Produced by: Inforg 

Stúdió Forgatókönyv / Screenplay: BUVÁRI Tamás Operatõr / Cinematographer: 

TÓTH Zsolt Zeneszerzõ / Music: Korai Öröm Vágó / Edited 

by: POLITZER Péter Szereplõk / Cast: ANTAL Nimród, Elena IVANCA, 

KOVÁCS Lajos, NAGY Zsolt, TÚRÓS-MÁTÉ Kinga 

Cím / Address: MUHI András Inforg Stúdió 

1092 Budapest, Kinizsi u. 11, Hungary 

Tel: 36/1/318-39 15, 36/1/219-09 61 

Fax: 36/1/318-39 15, 36/1/219-09 61 

E-mail: muhi@inforgstudio.hu 

„Postsoldier” is a reaction to the internal and external destruction 

wrought by war, the suppression of body and soul, the proliferation 

of cruel deeds and intentions. It is a reaction to chaos caused when 

the power of direction slips from your hands, when nature is made 

to disappear from the eyes of your descendants, to a life organized 

and manipulated around nihilism, all along longing for peaceful 

human relationships. 

A „Posztkatona” reakció a háborúk okozta belsõ és külsõ pusztulásra, 

lélek és test megnyomorítására, a kegyetlen tettek és tervek elburjánzására. 

A kezünk közül kiszaladó irányítás okozta káoszra, az utódaink 

számára elveszõ természet látványára, a minden mindegy alapon szervezõdõ 

és manipulált életekre, sóvárgással békés emberi viszonyok 

után. Remélem, hogy a film megtalálja az utat azokhoz, akik hasonló 

kétségekkel küzdenek, és azokhoz is, akik az üzlet, a média globalizált 

világában nap mint nap embereket áldoznak fel „pénzisten” oltárán. 

BUVÁRI Tamás • Filmography: Invisible 

Story (1996), Lovers (1997), A 

matter of Life and Death (2000), 

Wait A Sec, Vladymir (2000), Postsoldier 

(2002). 

Filmográfia: Láthatatlan történet 

(1996), Szeretõk (1997), Életbevágó 

(2000), Várjá’ Vlagyimír (2000), 

Posztkatona (2002). 

21

22 

KISJÁTÉKFILMEK 3 

SHORT FICTIONS FILMS 3 

RAUCHEN WIR 

NOCH EINE… 

WHY DON’T WE 

SMOKE… 

GYÚJTSUNK RÁ! 


Marek HELSNER (GER) 

10 min. 2002 35mm film 

Gyártó / Produced by: Linda KORNEMANN Forgatókönyv 

/ Screenplay: Marek HELSNER Operatõr / Cinematographer: 

Jarek RACZEK Zeneszerzõ / Music: 

Felix ANDRIESSENS 

Cím / Address: Martina LIEBNITZ 

Hochschule für Film und Fernsehen „Konrad Wolf” 

Prasidialbüro/Festival 14482 Potsdam Babelsberg, 

Marlene-Dietrich-Allee 11, Germany 

Tel: 49/331/620-21 40, Fax: 49/331/620-21 99 

E-mail: m.liebnitz@hff-potsdam.de 

Eight people on an endless afternoon during the late 

fall. A coffee shop is their home. The rays of sunlight 

are the only signs of an outer world. Nothing seems 

to change. It is all about the everlasting longing and 

maybe it will all be different, when a stranger enters 

their world. A quiet comedy with some music. 

Nyolc ember egy végtelenül hosszú késõ õszi délutánon. 

A kávéház az otthonuk. A nap sugarai a külvilág 

egyedüli jelei. Úgy t nik, semmi sem történik. Állandó 

vágyakozás az egész, s talán minden megváltozik, 

amikor egy idegen hatol be világukba. Egy csendes 

komédia, kis zenével. 



EN CAMAS 

SEPARADAS 

IN SEPARATE BEDS 

KÜLÖN ÁGYBAN 


Javier REBOLLO (ESP) 

19 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Lolita Films Gyártó / Produced 

by: Lolita Films Forgatókönyv / Screenplay: 

Javier REBOLLO, Lola MAYO Operatõr / Cinematographer: 

Santiago RACAJ Vágó / Edited by: Ángel 

Hernández ZOIDO Szereplõk / Cast: Lola DUENAS, 

Joan DALMAU 

Cím / Address: Javier REBOLLO Lolita Films 

28012 Madrid, Olivar 13, 3° izda, Spain 

Tel: 34/91/468-50 15, Fax: 34/91/354-03 15 

E-mail: lmayo@gigabell.es 

Those everyday passengers who take the latest 

trains in working days always wear wrinkled clothes. 

They sit in an empty wagon, staring at each other, 

trying to guess how do each other live. Another day 

passed away, another day ripe with lost chances. 

They only look forward to being at home. Hope 

tomorrow brings another day. 

Azok a mindennapi utasok, akik munkanapokon az 

utolsó vonaton utaznak, mindig gy rött ruhát viselnek. 

Ülnek az üres kocsiban, bámulnak egymásra, találgatják, 

hogyan élhet a másik. Megint vége egy napnak, 

megint elveszett néhány lehetõség. Alig várják, hogy 

hazaérjenek. Remélhetõleg holnap egy új nap lesz. 



PLUS QUE DEUX 

JUST TWO 

CSAK KETTEN 


Yves CANTRAINE (BEL) 

26 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Need Productions Gyártó / 

Produced by: Denis DELCAMPE Forgatókönyv / 

Screenplay: Yves CANTRAINE Operatõr / Cinematographer: 

Yves CANTRAINE Zeneszerzõ / Music: 

Martiens Go Home & Glen Morantin Vágó / Edited by: 

Matyas VERESS Szereplõk / Cast: Eddy LETEXIER & 

Fabrice RODRIGUEZ 

Cím / Address: Eve COMMENGE 

Need Productions 

1060 Brussels, Rue du Fort 109, Belgium 

Tel: 32/2/534-40 57, Fax: 32/2/534-75 74 

E-mail: need-prod@skynet.be 

A house in a small industrial town in the 20th century. 

The father dies. They were four; now three; 

then two; then… 

Egy ház egy kis iparvárosban, a XX. században. Az 

apa meghal. Négyen voltak, most hárman, majd ketten, 

aztán…



BISZTRÓKIRÁLYNÕ 

BISTRO QUEEN 


CSILLAG Márton (HUN) 

5 min. 2002 video DV 

Gyártó / Produced by: Duna M hely és Filmtett Forgatókönyv 

/ Screenplay: CSILLAG Márton Operatõr / 

Cinematographer: CSILLAG Márton Zeneszerzõ / 

Music: CSÍKI Gábor Vágó / Edited by: BREDÁR Zsolt 

Szereplõk / Cast: SZALMA Hajnalka, KOVÁCS Katalin, 

ALBERT Csilla, DÁVID Péter 

Cím / Address: CSILLAG Márton 

1073 Budapest, Erzsébet Krt, 35. III/15, Hungary 

Tel: 36/1/322-86 68 

E-mail: csmozi@hotmail.com 

The intrigues of a waitress in a small bistro. At the 

end of the story the identity of the real Bistro Queen 

is revealed. 

Egy pincérnõ ármánykodásai egy kis bisztróban. A 

történet végére kiderül, ki az igazi Bisztrókirálynõ! 



UNIT #52 

52-ES LAKÁS 


Tony KRAWITZ (AUS) 


Forgalmazó / Distributor: Tony KRAWITZ Gyártó / 

Produced by: Tony KRAWITZ Forgatókönyv / Screenplay: 

Tony KRAWITZ Operatõr / Cinematographer: 

Robert HUMPHREYS Zeneszerzõ / Music: Jasmine 

GUFFOND Vágó / Edited by: Scott GRAY, Karen PEARL- 

MAN Szereplõk / Cast: Steve BOWERS, Louise FOX 

Cím / Address: Tony KRAWITZ 

2026 Sydney, 4/1 Brighton Bvd, Bondi, Australia 

Tel: 61/2/91 30 25 93, Fax: 61/2/91 30 25 93 

E-mail: tkrawitz@hotmail.com 

Unit #52 is a dark tale of delusion and fantasy. Beginning 

with an image of a postcard, a man is drawn 

into an unhealthy obsession with his neighbour. He 

becomes unable to discern between reality and illusion 

and dreams of taking her away from all this. 

Sötét mese hallucinációról és fantáziáról. Egy férfi a 

szomszédja iránti káros megszállottság rabja. Már 

nem képes különbséget tenni a valóság, az illúzió és 

a nõt mindebbõl kiragadni vágyó álmok között. 



KORO 

KORO 


Goldem DURMAZ (BEL) 

13 min. 2002 35mm film 

Gyártó / Produced by: Polynafilms Forgatókönyv / 

Screenplay: Goldem DURMAZ Operatõr / Cinematographer: 

Alaios MAICOEA-L. Zeneszerzõ / Music: 

Vincent SEGAL Vágó / Edited by: Simon BACKES 

Cím / Address: Nathalie MEYER La Big Family 

1060 Bruxelles, 42 Rue Dethy, Belgium 

Tel: 32/475 200 675 

E-mail: Labigfamily@myrealbox.com 

A visit to a jail in an imaginary country. 

Börtönlátogatás egy képzeletbeli országban. 

23

24 



ESÕ UTÁN 

AFTER RAIN 


MÉSZÁROS Péter (HUN) 


Forgalmazó / Distributor: Duna M hely Gyártó / Produced 

by: Magikon – Kép-Árnyék Operatõr / Cinematographer: 

MAROSI Gábor Vágó / Edited by: CZAKÓ 

Judit Szereplõk / Cast: VIKTOR Judit & HORÁNYI 

Balázs 


Duna M hely 



A man and a woman, the beginning of a relationship… 

or the end of it? 

Egy férfi és egy nõ, egy kapcsolat kezdete… vagy 

vége? 



AT DAWNING 

DERENGÉS 


Martin JONES (GBR) 

12 min. 2002 35mm film 

Gyártó / Produced by: TTO Films Forgatókönyv / 

Screenplay: Martin JONES Operatõr / Cinematographer: 

Mary FARBROTHER Zeneszerzõ / Music: 

Alfie THOMAS Vágó / Edited by: Chris NEWMAN Szereplõk 

/ Cast: Yvan ATTAL, Christine ENTWISLE 

Cím / Address: Angelica WOZNY 

W1F 9RD London, 16-18 Beak St., Great Britain 

Tel: 44/207/237-20 17, 44/207/494-24 14 

Fax: 44/207/494-24 17 

A comic morality tale: a woman fleeing in the halflight 

from a one-night stand encounters a suicidal 

man in bizarre circumstances. She thinks that if she 

can steal away in the darkness, before the man in 

the bed wakes up, then last night never happened. 

The man in the tree strongly disagrees. 

Egy komikus etikai történet: egy nõ éjszakai kalandjától 

menekül a félhomályban, mikor bizarr körülmények 

közt elékerül egy öngyilkosjelölt. A nõ úgy gondolja, 

ha el tud osonni a sötétben, mielõtt az ágyban 

alvó férfi felébred, úgy az elmúlt éjszaka meg nem 

történtnek tekinthetõ. Az ember a fán egyáltalán nem 

így gondolja. 



Q 

SOR 


Jeremy WEINSTEIN (AUS) 


Gyártó / Produced by: Sandi AUSTIN Forgatókönyv / 

Screenplay: Jeremy WEINSTEIN Operatõr / Cinematographer: 

Mark LANE Zeneszerzõ / Music: Emma 

BORTIGNON Vágó / Edited by: Roberta HAWSLLE 

Szereplõk / Cast: David BARASH 

Cím / Address: Jeremy WEINSTEIN 

Quixotic Films 

3183 St Kilda East, 7/110. Hotham St., Australia 

Tel: 61/4/16 00 22 04 

E-mail: distribution@sharmillfilms.com.au 

About a man in a queue just standing around. 

Egy ember, aki csak álldogál a sorban.



DAS ACHTE BILD 

THE 8th PICTURE 

A NYOLCADIK KÉP 


Robert LEHNIGER & Albrecht HIRCHE (SUI) 


Forgatókönyv / Screenplay: Robert LEHNIGER, Albrecht 

HIRCHE Operatõr / Cinematographer: Robert 

LEHNIGER, Albrecht HIRCHE Zeneszerzõ / Music: 

Mathias FLAKE Vágó / Edited by: Robert LEHNIGER, 

Albrecht HIRCHE Szereplõk / Cast: Aljoscha STADEL- 

MANN, Barbara LOTZMANN, Katja REINKE 

Cím / Address: Robert LEHNIGER 

4057 Basel, Mörsberger Str. 2, Switzerland 

Tel: 41/78/775-33 29 

E-mail: powerbob@bluewin.ch 

Mrs. Yang tells the story how her son Sun, who, with 

the help of the known Mr. Shui-ta’s wisdom and 

strictness turned from a rotten human-being into a 

useful man. 

Jang asszony meséli el fia, Szun történetét, hogyan 

lett a híres Mr. Sui-ta bölcsességének és szigorának 

köszönhetõen haszontalanból hasznos emberré. 



TASTE IT ALL 

KÓSTOLD MEG MIND! 


Richard J. LIUKIS (USA) 

27 min. 2002 35mm film 

Gyártó / Produced by: Helena HOFMANIS, Richard J. 

LIUKIS Forgatókönyv / Screenplay: Marise SAMITIER, 

Richard J. LIUKIS, Joseph BENMILOUD Operatõr / 

Cinematographer: Shawn JOLICOEUR, Richard J. 

LIUKIS Vágó / Edited by: Richard J. LIUKIS, Leslie 

CULVER Szereplõk / Cast: Anna STOOKEY 

Cím / Address: Richard J. LIUKIS 

CA 90026, Los Angeles, 1335 Quintero Street, USA 

Tel: 1/213/250-47 13 

E-mail: richard_liukis@yahoo.com 

When a sleazy gallery owner manipulates an artist 

to paint something that she doesn’t want to, it takes 

extraordinary effort for her to uncover why and get 

back at the gallery owner. 

A rosszhír galériatulajdonos rávesz egy festõnõt, hogy 

az olyat fessen, amit nem akar. A nõnek sikerül megfejtenie 

az indokot és bosszút áll a galéria tulajdonosán. 



TURKKILAINEN 

SHAKKIKONE 

THE TURKISH 

CHESS MACHINE 

„A SAKKOZÓ TÖRÖK” 


Jari HAANPERÄ (FIN) 


Gyártó / Produced by: Mirka FLANDER & Jari 

HAANPERÄ Forgatókönyv / Screenplay: Sound: Epa 

TAMMINEN Operatõr / Cinematographer: Jussi 

EEROLA Zeneszerzõ / Music: Eeva KOIVUSALO 

Vágó / Edited by: Mika TAANILA Szereplõk / Cast: 

Rauno AHONEN, Ville TIKKA & Aarre KARÉN 

Cím / Address: Pekka SASSI 

Av-Arkki 00180 Helsinki, 

Tallberginkatu 1 E 76, Finland 

Tel: 358/9/694-40 89, Fax: 358/9/694-41 87 

E-mail: av-arkki@av-arkki.fi 

„What is used as an element in a machine, is an element 

in the machine” 

Norbert Wiener 

In Vienna 1770 baron von Kemple presents a world 

sensation; he has invented the first chess playing 

machine. He has no idea how strong an impact this 

invention will have is the common history of the man 

and the machine. The threat of an artificial intelligence 

is been given a face. After the death of von 

Kemple the chess machine is handed down from 

one owner to another. It pays all over the world from 

one century to another challenging the human intelligence. 

It has found a way to survive. 

„Amit egy gép részeként használunk, az a gép része” 

Norbert Wiener 

1770-ben, Bécsben Von Kemple báró bemutatja az új 

világszenzációt: feltalálta az elsõ sakkmasinát. Nem 

is sejti, mekkora hatást gyakorol majd találmánya az 

ember és gép közös történelmének alakulására. A 

mesterséges intelligencia veszélye megtestesült. Von 

Kemple halála után a sakkautomata egyik tulajdonosról 

a másikra szállt. Egyik századtól a másikig 

mindig is jó pénzt jelentett az emberi intelligencia párbajra 

hívása. A gép fennmaradása biztosítva van. 

25

26 



UP 

FEL 


Chad S. PARK (USA) 

15 min. 2002 35mm film 

Gyártó / Produced by: Frank Joseph MELE Forgatókönyv 

/ Screenplay: Chad S. PARK Operatõr / Cinematographer: 

Nathan WILSON Zeneszerzõ / Music: 

Gerard K. MARINO Vágó / Edited by: Alex YANEV 

Szereplõk / Cast: David WISSAK 

Cím / Address: Chad S. PARK 

90035 Los Angeles, 1501 Edris Drive, USA 

Fax: 1/310/552-17 32 

E-mail: chadspark@yahoo.com 

The internal battle between our Dreamer, Realist 

and Doubter plays out in a desolate prison world 

where a prisoner dreaming of the ultimate escape 

learns to fly. 

Az énünkben lakozó Álmodó, Realista és Kételkedõ 

közötti belsõ küzdelem játszódik le egy elszigetelt 

börtön világában, ahol egy az abszolút szökésrõl álmodó 

rab megtanul repülni. 



IN FLAGRANTI 

IN FLAGRANTI 


Mladen KOVA I & Dubravko ORLOVI (CRO) 

1 min. 2002 video VHS 

Gyártó / Produced by: Foto Kino Video Klub Zapresic 

Forgatókönyv / Screenplay: Mladen KOVA I & Dubravko 

ORLOV I 

Cím / Address: 

Mladen KOVA I & Dubravko ORLOV I 

Foto Kino Video Klub Zapresic 

10 290 Zapresic, M. Gupca 4, Croatia 

Tel: 385/1/335-79 76, Fax: 385/1/335-79 76 

E-mail: zz-tehnicke-kulture@zg.hinet.hr 

Unconfortable consequences of a problem solving. 

A problémamegoldás kellemetlen következményei. 



A POFON 

SMACK IN THE FACE 


DÉSI András György & MORAI Gábor (HUN) 


Forgalmazó / Distributor: Inforg Stúdió Gyártó / Produced 

by: Inforg Stúdió Forgatókönyv / Screenplay: 

DÉSI András György & MORAI Gábor Operatõr / Cinematographer: 

CSUKÁS Sándor Zeneszerzõ / Music: 

Péter OGI Vágó / Edited by: VÖLLER Ágnes Szereplõk 

/ Cast: ANGER Zsolt, MUCS Zoltán, SZALONTAY 

Tünde, BORS Gyula 

Cím / Address: MUHI András 

Inforg Stúdió 


Tel: 36/1/318-39 15, 36/1/219-09 6 

Fax: 36/1/318-39 15, 36/1/219-09 61 


The abandoned shore of the Danube river in the 

outskirts of the city, under a railway bridge. A man 

in a suit is standing by the water, busy pushing the 

buttons of his cell phone. Above him, sitting on a 

rock is a shabby-looking man; in close combat with 

a hamburger. His face and hands are covered with 

sauce. Above him is an elegant black car, in which 

the strange couple has made their journey from the 

city. The shabby-looking man forces down the last 

bits, then stumbles down to the river. „It was okay 

for an appetizer”, he burps washing his hands in the 

water. The man in the suit nods, fiddles a bit with his 

cell phone, then slips it in his pocket and says, „It’s 

time for you to settle your bill…” 

Elhagyott Duna-part a város peremén, a vasúti híd tövében. 

A víz szélén öltönyös férfi áll, és elmélyülten 

a rádiótelefonját nyomogatja. Kicsit följebb egy kövön 

toprongyos alak ül; egy hamburgerrel küzd, arca, 

keze csupa szósz. Még följebb, a meredek part legtetején 

elegáns fekete autó, amelyen a különös páros 

a városból idáig zötykölõdött. A toprongyos legy ri 

az utolsó falatot, aztán feláll, és csúszkálva-botladozva 

leereszkedik a folyóhoz. „Ez jó volt egynek”, böffenti, 

miközben a vízben leöblíti a kezét. Az öltönyös 

bólint, még vacakol kettõt a mobilján, majd a zsebébe 

csúsztatja, és így szól: „Akkor itt az ideje, hogy 

rendezd a számlát…”

KISJÁTÉKFILMEK 4 / SHORT FICTIONS FILMS 4 

MERCI 

MERCI 

Rendezõ / Directed by: Christine RABETTE (BEL) 


Gyártó / Produced by: Artemis Forgatókönyv / Screenplay: Christine 

RABETTE Operatõr / Cinematographer: Antoin BELLEM Zeneszerzõ / 

Music: Christophe BUSSON Vágó / Edited by: Pia DUMONT 

Cím / Address: Nathalie MEYER La Big Family 


Tel: 32/475 200 675 


A big city at the present time. A weird guy gets on the tram and tells 

us his novel ideas concerning public transportation. 

Nagyváros napjainkban. Egy fura fickó felszáll a villamosra, és elénk 

tárja az õ új nézeteit a tömegközlekedéssel kapcsolatban. 

ANIMÁCIÓS FILMEK 1 / ANIMATION FILMS 1 

HOW TO COPE 

WITH DEATH 

HOGY KELL TÚLÉLNI A HALÁLT 

Rendezõ / Directed by: Ignacio FERRERAS (ARG) 


Gyártó / Produced by: Lynn HOLLOWELL & Nigel PAY Forgatókönyv 

/ Screenplay: Ignacio FERRERAS Operatõr / Cinematographer: Effects 

Animation: Richard JONES & David BUNTING Zeneszerzõ / Music: 

Oliver DAVIS Vágó / Edited by: Barry HUTCHINSON Szereplõk / Cast: 

Backgrounds: Rhodri COOPER 

Cím / Address: Lynn HOLLOWELL 

Tandem Films Entertainment 

N1 2BG London, 26 Cross Street Islington, Great Britain 

Tel: 44/207/688-17 17, Fax: 44/207/688-17 18 

E-mail: lynn@tandemfilms.com 

This contemporary allegory offers a modern solution to the problem, 

which has haunted mankind since the dawn of time. Death the Grim 

Reaper descends upon a very old women, she seems ripe enough to 

be harvested. But appearance can be deceitful; this is one old woman 

who knows how to cope with death. 

Korunkbeli allegória, mely modern megoldást kínál az emberiség idõtlen 

idõk óta kísértõ problémájára. A halál, a könyörtelen kaszás minden 

öregasszonyra lecsap, aki megérett az aratásra. Ám a látszat néha csal. 

Filmünk öreg hölgye tudja, hogyan kell megbirkózni a halállal. 

Ignacio FERRERAS • was born in 1972 in Argentina and grew up in 

Spain. He has worked as an illustrator in Spain, Australia and Japan, 

before moving to the UK, where he studied animation at the Surrey 

Institute of Art and Design. After graduating, he was an animator 

and storyboard artist. In 1999 he was selected to be one of the MOMI 

Animators in Residence, London. Whilst in residency, he developed 

the idea for „How To Cope With Death”, which is Ferreras’ first film. 

1972-ben született Argentínában, majd 

Spanyolországban nevelkedett. Elõbb 

illusztrátorként dolgozott Spanyolországban, 

Ausztráliában és Japánban, majd 

Angliába költözött, ahol a Surrey Institute 

of Art and Design animációs szakán tanult. 

Tanulmányai végeztével animátorként 

dolgozott. 1999-ben Londonban beválasztották 

a MOMI animátorai közé. 

Ekkor dolgozta ki a „Hogy kell túlélni a 

halált” ötletét, amely elsõ filmje. 

27

28 


ALL YOU CAN EAT 

AMI BELÉD FÉR 

Rendezõ / Directed by: Kate ANDERSON (GBR) 


Forgalmazó / Distributor: Royal College of Art Gyártó / Produced by: 

Royal College of Art Forgatókönyv / Screenplay: Kate ANDERSON 

Operatõr / Cinematographer: Kate ANDERSON Zeneszerzõ / Music: 

Nina PERRY Vágó / Edited by: Kate ANDERSON 

Cím / Address: Kate ANDERSON 

E2 0BU London, 124 Wilmot Street, Great Britain 

Tel: 44/207/366-79 71 

E-mail: kateandersonjack@hotmail.com 

A ramble from field to fork. 

A termõföldtõl a villáig vezetõ út. 

Kate ANDERSON • studied animation at Edinburgh College of Art, 

where her thesis film was „Triple Star”, based on traditional 2D cel 

animation. Later she moved to London, and entered an animation 

course at the Royal College of Art. There she made two films: „Hard To 

Know” and „All You Can Eat”, the latter being her thesis film. It was 

made using a variety of digital techniques, but particularly „flash”. 

Az Edinburgh-i M vészeti Fõiskola animációs 

szakán végezte tanulmányait, 

vizsgafilmje a „Triple Star” hagyományos 

2D cel animációs technikával készült. 

Majd Londonba került, ahol a Royal 

College of Art animáció szakára iratkozott 

be. Ott két filmet készített, „Nehéz 

megmondani” és „Ami beléd fér”. Utóbbi 

volt vizsgafilmje, mely különbözõ digitális 

technikák, elsõsorban flash-animáció 

segítségével készült. 


L. CITY 

L(veszett) VÁROS 

Rendezõ / Directed by: Sandro del ROSARIO (ITA) 


Forgalmazó / Distributor: Sandro del ROSARIO Gyártó / Produced by: 

Sandro del ROSARIO Forgatókönyv / Screenplay: Sandro del ROSA- 

RIO Operatõr / Cinematographer: Sandro del ROSARIO Zeneszerzõ / 

Music: Lowell PICKET, Samuel ROBLES, Severin BEHE Vágó / Edited 

by: Sandro del ROSARIO 

Cím / Address: Sandro Del ROSARIO 

65121 Pescara, Via G. Rossini 25, Italy 

Tel: 39/347/460-43 39, Fax: 39/085/421-16 78 

E-mail: s_delrosa@hotmail.com 

L.City is a visual poem about a lost love in a lost city. It is an emotional 

piece, where exterior atmosphere, weather and sound reflect 

an interior state of mind, with the disrupted, non-linear structure that 

remembering can have. „L.City” is made with cut-out photographs, 

lights and shadow animated frame by frame in a constant research of 

a new, abstract way of making films. 

Vizuális vers egy elveszett szerelemrõl egy elveszett városban. Egy érzelmes 

darab, ahol a bensõ lelkiállapot az emlékezés megtört egyenetlen 

felépítésével, a külsõ légkör, az idõjárás és a hangok által kerül 

kifejezésre. Az „L(veszett) város” kivágott fényképek felhasználásával, 

fények és árnyak kockáról kockára történõ animálásával készült, 

egy új, absztrakt filmkészítés kísérleti folyamatának részeként. 

Sandro del ROSARIO • was born in Italy in1968, he graduated in 

Graphic Design at I.S.I.A., Urbino, with a first self-taught animation 

video „…E cosi’ isia!”. Since then, his dream had a name: Cinema and 

Animation Film. After working as a graphic and interactive designer, 

web designer and waiter, he finally wins a Fulbright Scholarship for 

an MFA in the U.S. Admitted in the „Experimental Animation” program 

at California Institute of the Arts in 1998, he moved to 

California, where he literally started a new life. His first experimental 

animation piece „Train” (1999) was a short video made from oilpainted 

Xeroxed pictures. „L.City” is his thesis at CalArts, and his first 

major 16mm film. 

1968-ban született Olaszországban. Az I.S.I.A. grafikus dizájn szakán végzett 

Urbinóban, s itt készült el elsõ önálló videója is, „…E cosi’ isia!” címen. 

Azóta álma nevet kapott: mozi és animációs film. Dolgozott grafikus tervezõként, 

webdesignerként és pincérként, 

míg végül elnyert egy amerikai 

Fulbright ösztöndíjat. 1998-ban felvették 

a California Institute of the Arts kísérleti 

animáció szakára. Kaliforniába költözött, 

ahol valójában új életet kezdett. Elsõ 

kísérleti animációs darabját, a „Vonat” 

(Train) cím video-rövidfilmet 1999-ben 

készítette, amelyhez fénymásolt olajfestményeket 

használt filmkockáknak. Az 

„L(veszett) Város” a CalArts-i vizsgadarabja, 

egyben elsõ jelentõs 16mm-es filmje.

ANIMÁCIÓS FILMEK 1 / ANIMATION FILMS 1 ANIMÁCIÓS FILMEK 1 / ANIMATION FILMS 1 

NIGHT OUT 

ÉJSZAKAI BULI 

Rendezõ / Directed by: Jason TAMMEMÄGI (IRE) 


Gyártó / Produced by: Gerard O'ROURKE Forgatókönyv / Screenplay: 

Jason TAMMEMÄGI Zeneszerzõ / Music: Jason TAMMEMÄGI Vágó / 

Edited by: Roxy LYON Szereplõk / Cast: Sinead CORRIGAN & David 

SHEEHAN 

Cím / Address: Gerard O’ROURKE 

Dublin 2, 47 Lowerleeson St., Ireland 

Tel: 353/1/603-49 80, Fax: 353/1/676-14 37 

E-mail: gerard@monsteranimation.ie 

A Saturday night out with friends leads to thrills, spills, and a little 

romance. A visual journey exploring traits of human behaviour that 

everybody will recognize, be proud of, or completely deny. 

Szombat esti szórakozás barátokkal; izgalmak, bukások, koppanások, 

és egy kis romantika. E vizuális utazás olyan emberi viselkedési jellemvonásokat 

tár fel, melyeket mindenki felismer, bátran vállal, vagy 

teljesen letagad. 

Jason TAMMEMÄGI • is Creative Director with Monster Animation 

and Design having joined the company after he left Animation 

College in 1997. Starting as an animator, he soon found his niche in 

directing and working as a creative with the organisation. His most 

prominent work is with the Advertising Agencies, having directed 

many animated commercials in all different mediums of animation. 

Along with Monster Animation, Jason is developing a number of programmes 

for TV and it's hoped that some of these shows will go into 

production within the next year. 

A Monster Animation and Design kreatív 

animátora, mely társasághoz 1997-ben, 

az Animation College elvégzése után került. 

Animátorként kezdte, de hamar megtalálta 

helyét a rendezésben és a kreatív 

munkában. Legjelentõsebb munkái közé 

tartoznak a reklámügynökségek számára 

különféle technikákkal készített animációs 

reklámfilmek. A Monster Animation 

berkeiben Jason számos TV programon 

dolgozik, és remélhetõleg ezek a következõ 

év folyamán bemutatásra kerülnek. 

DRESENSE 

ÖLTÖZÕÉRZÉK 


RÁKÓCZY Marika & Ulli KOSCHER (AUT) 


Forgalmazó / Distributor: RÁKÓCZY Marika Gyártó / Produced by: 

RÁKÓCZY Marika Forgatókönyv / Screenplay: RÁKÓCZY Marika, Ulli 

KOSCHER Zeneszerzõ / Music: Werner MÖBIUS Vágó / Edited by: 

RÁKÓCZY Marika, Ulli KOSCHER 

Cím / Address: RÁKÓCZY Marika 

1150 Wien, Clementineng. 26/20, Austria 

Tel: 43/1/947-86 10 

E-mail: marika_rakoczy@hotmail.com 

Clothes are sliding from one person to another. They wrap around the 

next person, seemingly on their own, and adapt to the form of the 

new body. Similar, but never the same. „Dresense” represents the 

interplay of how we influence each other; a dynamic that ultimately 

touches the world we live in. A dance of identities in which our own 

meets those of others; and something new is created. An essential 

dance because without others we are nothing, we don’t even exist. 

Ruhák csusszannak egyik személyrõl a másikra. Rátekerednek a következõ 

emberre, látszólag maguktól, és felveszik az újabb test alakját. 

Hasonló, de sohasem ugyanaz. A film az egymással való kapcsolat 

kölcsönhatását tárja fel; egy mozgatóerõt, mely tulajdonképpen 

érinti a világot, amiben élünk. Identitások tánca, melyben saját énünk 

másokéval találkozik; és valami új keletkezik. Egy elemi tánc, mert 

mások nélkül semmik sem vagyunk, nem is létezünk. 

RÁKÓCZY Marika • was born in 

Switzerland, currently lives and works 

in Vienna. 

Svájcban született, jelenleg Bécsben él 

és dolgozik. 

Ulli KOSCHER • was born in Austria, 

lives and works in Vienna. 

Ausztriában született, Bécsben él és dolgozik. 

29

30 


EXTN. 21 

21-ES MELLÉK 

Rendezõ / Directed by: Lizzie OXBY (GBR) 


Forgalmazó / Distributor: Chanel 4 International Gyártó / Produced by: 

Dick ARNALL Forgatókönyv / Screenplay: Lizzie OXBY Zeneszerzõ / 

Music: Johannes KONECNY Vágó / Edited by: Rod MAIN Szereplõk / 

Cast: Rick LEAF as Orman 

Cím / Address: Lizzie OXBY 

W10 6LR London, 4 St. Helens Gardens, Great Britain 

Tel: 44/208/964-55 97, 44/77 89 47 88 35 

E-mail: lizoxby@beeb.net 

Model animation, live-action... and a telephone system. Orman is 

having a futile conversation on his mobile phone. He is running back 

to his office but getting nowhere. If he could just get through to Mr 

Langley everything will be resolved but someone (or something) is 

intercepting his calls… This film uses an innovative blending of 

atmospheric stop-frame animation, live action performance and digital 

effects to create a dark world of uncertain reality. 

Modell-animáció, élõ akció… és egy telefonrendszer. Osman reménytelen 

beszélgetést folytat mobiltelefonján. Visszarohan irodájába, de 

nem jut semmire. Ha csak sikerülne Mr. Langley-t elérnie, minden 

megoldódna, de valaki (vagy valami) mindig megszakítja hívásait… A 

film hatásos állóképkocka animáció, élõ akció és digitális trükkök eredeti 

ötvözésével hozza létre a bizonytalan valóság sötét világát. 

Lizzie OXBY • In 1996 Lizzie graduated from the Royal College of Art 

with an MA in Animation. Her graduation film won the "Gold 

Mikeldi" for animation at Bilbao and her short films have been internationally 

screened at numerous major film festivals. As an animation 

director she has made work for MTV Europe and EMI UK. She 

has also worked with Real World and Readymade-Media and recently 

co-directed a show with Theatre-Rites using puppetry and video 

projection for The Lyric Theatre Hammersmith, London. „Extn. 21” is 

her first film commission for Channel 4 Television. 

1996-ban szerzett diplomát a Royal College of Art animációs szakán. Vizsgafilmje 

Bilbaóban elnyerte a „Gold Mikeldi” animációs díjat, rövidfilmjei 

nemzetközi fesztiválokon szerepeltek. Animációs rendezõként többek közt 

dolgozott az MTV Europe-nak, az EMI UK-nek, Real World-nek és a Readymade-Mediának. 

Nemrégiben a Theatre-Rites-szal együtt a londoni Lyric 

Theatre Hammersmith egyik színpadi produkciójának társrendezõje volt. 

A darabhoz bábjátékot és videoprojektort használt fel. A „21-es mellék” 

elsõ filmje, mely a Channel 4 Television megbízásából készült. 


FIVE FUCKING FABLES 

ÖT ELKEFÉLT MESE 

Rendezõ / Directed by: Signe BAUMANE (USA) 


Gyártó / Produced by: John DONNELLY Forgatókönyv / Screenplay: 

Signe BAUMANE Operatõr / Cinematographer: Josh RECHNITZ Zeneszerzõ 

/ Music: Sound: Josh HEINEMAN Vágó / Edited by: Signe BAU- 

MANE & John DONNELLY 

Cím / Address: Signe BAUMANE 

10038 New York, 165 William St., USA 

Tel: 1/212/577-03 83 

E-mail: signe69@earthlink.net 

The ones who fuck live better. Statement: This film wasn’t conceived, 

it was spilled out by me, totally uncensored unfiltered ideas. That's 

not how most of animated films are done – usually it is more controlled 

process. I let myself to be free to express and the result is 

these 5 surreal bizarre stories. 

Akik kefélnek, jobban élnek. Nyilatkozat: Ezt a filmet nem agyaltam ki, 

ez kiömlött belõlem, teljesen cenzúrázatlan, megsz retlen ötletek. A 

legtöbb animációs film nem így készül – rendszerint az egy kontrolláltabb 

folyamat. Itt most szabadon engedtem magam és az eredmény 

ez az 5 szürreális, bizarr történet. 

Signe BAUMANE • was born in Auce, Latvia, in 1964. After graduating 

from philosophy at the Moscow University, she started working 

at Dauka Animation Studios in Riga. In 1991 she made her debut as 

a scriptwriter, director, and artist with a 2-minute animated short, 

„The Witch and the Cow”. Her next film „Tiny Shoes” received the 

Grand Prix at the 1995 International Women’s Film Festival in 

Minsk. She later went to New York where she collaboreated in numerous 

animated shorts and features for many internationally acclaimed 

directors, such as Bill Plympton: „Sex and Violence” (1997), „The 

exciting Life of a Tree” (1998), „More Sex and Violence”. Her own 

animated films include: „The Gold of the Tigers” (1994), „Love Story” 

(received several awards), and „The Threatened One”, an animated 

short based on a poem by Jorge Luis Borges. 

1964-ben született a lettországi Auce-ban. A moszkvai egyetem filozófia 

szakán szerzett diplomát, majd animációs pályafutását a rigai Dauka 

Animációs Stúdióban kezdte. Elsõ filmje egy kétperces animációs kisfilm 

volt 1991-ben, „A boszorkány és a tehén”. Következõ filmje, a „Parányi cipellõk” 

elnyerte az 1995-ös Nemzetközi Minszki Nõi Filmfesztivál fõdíját. 

Késõbb New Yorkba ment, ahol számos munkakörben tevékenykedett 

olyan nagynev rendezõknek, mint például 

Bill Plympton, akinek több egészestés 

animációján és rövidfilmjén is közre 

m ködött, pl. „Szex és Erõszak” (Sex 

and Violence) (1997), „Egy fa izgalmas 

élete” (The exciting Life of a Tree) (1998), 

„Még több szex és erõszak” (More Sex and 

Violence) (1998). Saját filmjei: „A tigrisek 

aranya” (1994), „Love Story” (számos díjjal 

jutalmazták), és „A fenyegetett” (The 

Threatened One), amely Jorge Luis Borges 

egyik verse alapján készült.


NEIGHBOURS 

SZOMSZÉDOK 

Rendezõ / Directed by: Stepan BIRYUKOV (RUS) 


Forgalmazó / Distributor: Pilot Film Studio Gyártó / Produced by: Pilot 

Film Studio Forgatókönyv / Screenplay: Stepan BIRYUKOV Operatõr / 

Cinematographer: Igor APOLLONOV Zeneszerzõ / Music: Felix MEN- 

DELSON Vágó / Edited by: Ljuda KOPTEVA 

Cím / Address: Natalia KHENKINA 

Pilot Moscow Animation Studio 

109028 Moscow, Khohlovsky per. 16/1., Russia 

Tel: 7/095/917-93 82, Fax: 7/095/917-93 82 

E-mail: festival@pilot-film.com 

A story about the inhabitants of a Moscow communal apartment in 

the 1930’s. 

Történet egy ’30-as évekbeli moszkvai tömeglakás lakóiról. 

Stepan BIRYUKOV • was born in 1969, in Moscow. Ha graduated from 

the Academy of Applied Arts and later studied animation in the Screenwriters 

and Directors Master School. He worked as an animator for 

„Soyuzmultfilm” Animation Studio, contributing to such films as „Zabava” 

(1992) and „The Autumn Has Come” (Nastupila Osen) (1999). 

„Neighbours” is his directorial debut. 

1969-ben született Moszkvában. Elvégzi 

az Iparm vészeti Fõiskolát, majd animációt 

tanul a forgatókönyvírói és rendezõi 

mesterkurzuson. Késõbb a „Szojuzmultfilm” 

Animációs Stúdió munkatársa lesz, 

ahol olyan filmek elkészítésében m - 

ködött közre, mint a „Zabava” (1992) és 

a „Megjött az õsz” (Nastupila Osen) 

(1999). A „Szomszédok” Birjukov elsõ 

önálló rendezése. 

BOOKASHKI (BUGS) 

BUKASKI (KONYHABOGARAK) 

Rendezõ / Directed by: Mikhail ALDASHIN (RUS) 

10 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Pilot Film Studio Gyártó / Produced by: 

Charles SWENSON Forgatókönyv / Screenplay: Mikhail ALDASHIN & 

Charles SWENSON Zeneszerzõ / Music: Vladimir HORUNZKY Vágó / 

Edited by: Mikhail ALDASHIN 




Tel: 7/095/917-93 82, Fax: 7/095/917-93 82 


A story about bugs living in the kitchen. 

Történet konyhában élõ bogarakról. 

Mikhail ALDASHIN • was born in 1958, in Tuapse, Russia. He graduated 

from the Russian Film Academy in Moscow (VGIK). Later he 

completed a course in the Screenwriters and Directors Master 

School. He has worked for a number of studios and film companies 

in his native country („Soyuzmultfilm” Animation Studio, Pilot Film 

Studio, „Teko” Film, „Mishka” Film Studio), as well as in the U.S. 

(Cartoon Network). 

1958-ban született az oroszországi Tuapszében. 

Diplomáját az Orosz Filmakadémián 

(VGIK) szerezte Moszkvában. Késõbb 

elvégezte a Forgatókönyvírói és 

Rendezõi Mesteriskolát. Számos neves 

stúdiónak és filmgyártó cégnek dolgozott 

Oroszországban (Szojuzmultfilm, 

Pilot Filmstúdió, Teko Film, Miska Filmstúdió), 

és az Egyesült Államokban (Cartoon 

Network). 

31

32 


TAURO 

BIKA 

Rendezõ / Directed by: Matthias DAENSCHEL (GER) 


Forgalmazó / Distributor: HFF „Konrad Wolf” Gyártó / Produced by: 

HFF „Konrad Wolf” Forgatókönyv / Screenplay: Matthias DAENSCHEL 

Operatõr / Cinematographer: Matthias DAENSCHEL Zeneszerzõ / 

Music: Stefan HOFFMANN Vágó / Edited by: Andreas PREISNER 

Cím / Address: Matthias DAENSCHEL 

10405 Berlin, Henrich Rollerstr. 19, Germany 

Tel: 49/179/477-06 88 

E-mail: m.daenschel@hff-potsdam.de 

The bull is wild. The man wants to subdue him. Tame him. Eat him. 

And it has been so since the dawn of time. TAURO – a short film 

about the second-oldest relationship in human history. 

A bika vad. Az ember gyõzni akar felette. Idomítani. Megenni. Mindezt 

az idõk hajnalától fogva. E rövidfilm az emberiség történetének második 

legrégibb kapcsolatáról szól. 

Matthias DAENSCHEL • was born in Germany in 1970. In 1992–95 he 

studied as a stage set painter at Schaubühne am Lebninger Platz, 

Berlin, and later he worked at the Vienna State Opera. In 1998–99 he 

studied animation at HFF-Potsdam. His 

films include: „Aerobatics” (Kunstflug) 

(1999) and „Taurus” (Tauro) (2002). 

Németországban született 1970-ben. 

1992–95 között színházi díszletfestõnek 

tanul a berlini Schaubühne am Lebninger 

Platz-ban, és késõbb a Bécsi Állami 

Operaházban dolgozik. 1998–99-ben 

animációt tanul a potsdami HFF filmakadémián. 

Filmjei: „M repülés” (1999) és 

„Bika” (2002). 


THE STONE OF FOLLY 

AZ OSTOBÁK KÖVE 

Rendezõ / Directed by: Jesse ROSENWEET (CND) 


Forgalmazó / Distributor: National Film Board of Canada Gyártó / 

Produced by: Jesse ROSENWEET – Sweet Things Productions Forgatókönyv 

/ Screenplay: Alastair DICKSON Operatõr / Cinematographer: 

Jesse ROSENWEET Zeneszerzõ / Music: David Buchbinder Vágó / 

Edited by: Marc COLLISTER 

Cím / Address: Madeleine BÉLISLE National Film Board of Canada 

St.-Laurent, Quebec, H4N 2N4, 3155 Côte de liesse, Canada 

Tel: 1/514/283-98 05/06, Fax: 1/514/496-18 95 

E-mail: festivals@nfb.ca 

A doctor is making his way through the corridors of the vast medieval 

hospital. He enters the X-ray room, where we catch a glimpse of 

the process as performed five hundred years ago. He then continues 

into the operating theatre, where the patient is anaesthetized and 

operated upon. The procedure works, but there is something wrong 

with the methodology... A film without words. 

Egy hatalmas középkori kórházban járunk. Látjuk, amint az orvos 

végigmegy a hosszú folyosókon, majd belép a röntgenhelyiségbe, 

ahol képet alkothatunk a m veletrõl, ahogy azt fél évszázada végezték. 

Ezután doktorunk tovább halad a m tõbe, ahol az elaltatott páciens 

operációja folyik. A m velet sikerrel jár, ám valami nem stimmel 

a módszerrel… Film szavak nélkül. 

Jesse ROSENWEET • began his art career as a photographer. A fascination 

with motion on still pictures and a love of the cinema led him 

to cinematography. His extensive experience as camera assistant, 

camera operator and director of photography provided him with the 

technical finesse to tackle a stop-motion 

project. „The Stone of Folly” is his directorial 

debut. 

Pályafutását fotográfusként kezdte. Állóképek 

iránti érdeklõdése és a mozi szeretete 

vezette el a filmkészítéséig. Több évnyi 

segédoperatõrként, kameramanként és 

operatõrként szerzett tapasztalata vértezte 

fel az elmélyült szakmai tudással, amelyet 

a sajátos „állómozgás” technika megkíván. 

„Az ostobák köve” elsõ önálló rendezése.


LATEX 

LATEX 

Rendezõ / Directed by: Andrey SOKOLOV (RUS) 


Forgalmazó / Distributor: Pilot Film Studio Gyártó / Produced by: Igor 

GELASHVILI Forgatókönyv / Screenplay: Andrey SOKOLOV Zeneszerzõ 

/ Music: Uriy PRYALKIN Vágó / Edited by: Alexey GANKOV 




Tel: 7/095/917-93 82, Fax: 7/095/917-93 82 


The film is about a young bull who in order to satisfy his sexual desire, 

went for a risky experiment. 

A film egy fiatal bikáról szól, aki szexuális kívánalmai kielégítése érdekében 

veszélyes kísérletre szánja el magát. 

Andrey SOKOLOV • was born in 1974 in Russia. He graduated as a 

technologic engineer, and then took animation courses at the „Pilot” 

Studio. Currently he studies animation directing in the Screenwriters 

and Directors Master School. In 2001 he made his directorial 

debut with the film „Latex”. His other 

films: „Hush” (2002), „Foundling” 

(2002). 

1974-ben született, Oroszországban. Tecnhológus-mérnökként 

szerzett diplomát, 

majd a „Pilot” Stúdióban tanult animációt. 

Jelenleg animációs rendezést tanul a 

Forgatókönyvírói és Rendezõi Mesteriskolán. 

2001-ben készített „Latex” c. filmje elsõ 

rendezése. További filmjei: „Csitt!” 

(Hush), (2002) „Foundling” (2002). 

KANN ICH WAS 

ABHABEN? 

WHAT’S IN IT FOR ME? 

MIRE JÓ EZ NEKEM? 


Johannes KAßENBERG & Klaus REINELT (GER) 


Forgalmazó / Distributor: Kurzfilmagentur Hamburg Forgatókönyv / 

Screenplay: Johannes KAßENBERG & Klaus REINELT Operatõr / Cinematographer: 

Johannes KAßENBERG & Klaus REINELT Zeneszerzõ / 

Music: Sound: Johannes KAßENBERG, Klaus REINELT & Felix AND- 

RIESSENS Vágó / Edited by: Johannes KAßENBERG & Klaus REINELT 

Cím / Address: Johannes KAßENBERG 

45149 Essen, Wortbergrode 26, Germany 

Tel: 49/201/744-426, Fax: 49/201/749-45 51 

E-mail: johannes@kassenberg.com 

Human dreams in the test lab and struggle for personal freedom. The 

victim of scientific experiments, a man with dreams about flying is 

immersed in a water tank. As the scientist gives him an overdose of 

dream-energy, he escapes. Now he has the ability to fly. About 

15,000 animated photos make up the frames for this film, telling this 

strange and funny story about this flying man, his nemesis, the scientist, 

a woman, and a shark. 

Emberi álmok a tesztlaborban, küzdelem a személyes szabadságért. A 

vízzel telt tankban lebegõ férfi különös, álomrepülést vizsgáló tudományos 

kísérletek áldozata lesz. Mikor a kutató túladagolja az álom-energiát, 

sikerül megszöknie. A kísérlet eredményeképp a férfi képes repülni. 

15.000 animált fénykép meséli el a furcsa és humoros történetet a 

repülõ emberrõl, ellenségérõl, a tudósról, egy nõrõl, és egy cápáról. 

Johannes KAßENBERG & Klaus REINELT • were studied at the 

University Essen, Germany. „What’s In It For Me?” is their graduation 

work. While in University they made the following short-movies: „Alte 

Liebe rostet nicht” (1993); „Familie Flöz Über Tage, Der Film” (1994); 

„Schön, daß ich Dich treffe”. They made several dance videos for 

various professional dance-companies, such as „Städtische Bühnen 

Münster”, the „Choreographisches Zentrum NRM”, the „Folkwang 

Tranzstudio”, and the „Forum Interart”. Both are working as freelance 

cameraman. 

Az Esseni Egyetemen végezték tanulmányaikat. A „Mire jó ez nekem?” 

cím filmet vizsgafilmnek készítették. 

Az egyetemi évek alatt több rövidfilmet 

is készítették: „Alte Liebe rostet nicht” 

(1993); „Familie Flöz Über Tage, Der 

Film” (1994); „Schön, daß ich Dich treffe”. 

Több táncfilmet készítettek olyan táncegyüttesek 

számára, mint pl. a „Städtische 

Bühnen Münster”, a „Choreographisches 

Zentrum NRM”, a „Folkwang 

Tranzstudio”, és a „Forum Interart”. 

Mindketten szabadúszó operatõrként 

dolgoznak. 

33

34 ANIMÁCIÓS FILMEK 1 / ANIMATION FILMS 1 ANIMÁCIÓS FILMEK 1 / ANIMATION FILMS 1 

ATAMA YAMA 

MT. HEAD 

FAFEJ 

Rendezõ / Directed by: Koji YAMAMURA (JPN) 

10 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Yamamura Animation, Inc. Gyártó / Produced 

by: Koji YAMAMURA Forgatókönyv / Screenplay: Shoji YONE- 

MURA Operatõr / Cinematographer: Koji YAMAMURA Zeneszerzõ / 

Music: Takeharu KUNIMOTO/syzygys Vágó / Edited by: Koji YAMA- 

MURA Szereplõk / Cast: Naration: Takeharu KUNIMOTO 

Cím / Address: Koji YAMAMURA 

157-0063 Tokyo, 4-8-10 Kasuya, Setagaya-ku, Japan 

Tel: 81/3/33 08 11 08, 81/3/33 09 71 01, Fax: 81/3/33 09 64 76 

E-mail: yam@jade.dti.ne.jp 

After a stingy man eats some cherry seeds, a cherry tree grows on 

his head and he gets into a lot of trouble. This animated film is a 

modern interpretation of the traditional Japanese Rakugo story „Atama-yama” 

is set in present day’s Tokyo. 

Egy fukar alak megeszik néhány cseresznyemagot, ennek következtében 

egy cseresznyefa nõ a fején, miután sok bonyodalomba keveredik. 

Egy animációs film, mely a hagyományos japán mesét eleveníti 

fel a mai Tokióba helyezve. 

Koji YAMAMURA • was born in Japan in 1964, he made his first animation 

when he was 13 years old. He graduated from Tokyo 

University of Art and Design in 1987, and held Private Exhibition of 

Animation films in Tokyo. His works have been shown in more than 

25 countries, and awarded various honorable prizes. A free-lance 

Animator and Illustrator, member of the Japan Association of 

Animation, also of the International Animated Film Association 

(ASIFA), founder of Yamamura Animation Inc. He has produced 

short animated films, television commercials, multi-media works. 

1964-ben született Japánban. 13 évesen készítette elsõ animációs filmjét. 

1987-ben végzett a Tokiói M vészeti 

és Formatervezõi Egyetemen, megrendezve 

a Privát Animációs-Filmkiállítást. 

Munkáit több mint 25 országban bemutatták, 

számos díjat és kitüntetést nyerve. 

Animátorként és illusztrátorként dolgozik, 

a Japán Animátorok Szövetségének, 

valamint a Nemzetközi Animációs 

Film Szövetség tagja, és a Yamamura 

Animation vállalat alapítója. Számos rövid 

animációs film, televíziós reklámfilm 

és multimédia munka fémjelzi nevét. 

HUSH 

CSITT! 

Rendezõ / Directed by: Andrey SOKOLOV (RUS) 


Forgalmazó / Distributor: Pilot Film Studio Gyártó / Produced by: Lev 

BUBNENKOV Forgatókönyv / Screenplay: Andrey SOKOLOV Zeneszerzõ 

/ Music: Jury Pryalkin Vágó / Edited by: Andrey SOKOLOV 




Tel: 7/095/917-93 82, Fax: 7/095/917-93 82 


An original recipe for cooking a famous dish. 

Egy híres étel eredeti receptje. 

Andrey SOKOLOV • was born in 1974 in Russia. He graduated as a 

technologic engineer, and then took animation courses at the „Pilot” 

Studio. Currently he studies animation directing in the Screenwriters 

and Directors Master School. In 2001 he made his directorial debut 

with the film „Latex”. His other films: 

„Hush” (2002), „Foundling” (2002). 

1974-ben született, Oroszországban. 

Tecnhológus-mérnökként szerzett diplomát, 

majd a „Pilot” Stúdióban tanult 

animációt. Jelenleg animációs rendezést 

tanul a Forgatókönyvírói és Rendezõi 

Mesteriskolán. 2001-ben készített „Latex” 

cím filmje elsõ rendezése. További 

filmjei: „Csitt!” (Hush) (2002), és 

„Foundling” (2002).

ANIMÁCIÓS FILMEK 2 

ANIMATION FILMS 2 

GACK GACK 

QUACK QUACK 

HÁP-HÁP! 


Olaf ENCKE (GER) 

7 min. 2001–2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Uta EBERHARDT Gyártó / 

Produced by: Hochschule für Film und Fernsehen 

„Konrad Wolf” Forgatókönyv / Screenplay: Olaf ENC- 

KE Operatõr / Cinematographer: Olaf ENCKE Zeneszerzõ 

/ Music: Max KNOTH Vágó / Edited by: John 

GWENDOLIN 


Hochschule für Film und Fernsehen 

„Konrad Wolf” Prasidialbüro/Festival 

14482 Potsdam Babelsberg, 


Tel: 49/331/620-21 40, Fax: 49/331/620-21 99 


Times are changing, and so do bosses. But what 

does this mean to the other staff members? And 

how does the attractive head secretary handle the 

new situation? 

Változnak az idõk, ugyanúgy a fõnökök is. De mit 

jelent ez a többi dolgozó számára? És vajon hogyan 

kezeli a csinos fõtitkárnõ az új helyzetet? 



TRAVEL TO CHINA 

UTAZÁS KÍNÁBA 


Gil ALKABETZ (GER) 


Forgalmazó / Distributor: Gil ALKABETZ Gyártó / 

Produced by: Gil ALKABETZ Forgatókönyv / Screenplay: 

Gil ALKABETZ Operatõr / Cinematographer: Gil 

ALKABETZ Zeneszerzõ / Music: Ady COHEN Vágó / 

Edited by: Nurit ISRAELI 

Cím / Address: Gil ALKABETZ Sweet Home Studio 

70193 Stuttgart, Bebelstr. 58, Germany 

Tel: 49/711/636-17 35, Fax: 49/711/636-17 35 

E-mail: gil@alkabetz.com 

The film uses only one picture in order to tell the 

story of a man, who dreams all his life of leaving his 

home and traveling far away. However, his world is 

motionless, and in such a world a journey, like movement 

itself, can exist only in the imagination. 

A film egyetlen kép segítségével mondja el egy férfi 

történetét, aki egész életében arról álmodik, hogy elhagyja 

otthonát, és messzire utazik. Világa azonban 

mozdulatlan, és egy ilyen világban az utazás, mint 

maga a mozgás is, csak a képzeletben létezhet. 

THE RED GATES 

OF RASHOMON 

RASOMON 

VÖRÖS KAPUI 


Alexander TATARSKY & 

Valentin TELEGIN (RUS) 


Forgalmazó / Distributor: The Ministry of Culture of 

the R. F. Gyártó / Produced by: Studio „Klassika” Forgatókönyv 

/ Screenplay: Alexander TATARSKY & Valentin 

TELEGIN Zeneszerzõ / Music: A. TSFASMAN 

& A. VARLAMOV Vágó / Edited by: Alexander TA- 

TARSKY 




Tel: 7/095/917-93 82, Fax: 7/095/917-93 82 


A sad story of a drunkard 

sportsman. 

Egy részeges sportember 

szomorú története. 



35

36 



WOOLLY WOLF 

LOMPOS FARKAS 


Vera NEUBAUER (GBR) 


Forgalmazó / Distributor: S4C Gyártó / Produced by: 

Vera NEUBAUER Forgatókönyv / Screenplay: Vera 

NEUBAUER Operatõr / Cinematographer: Vera NEU- 

BAUER Zeneszerzõ / Music: Peter BREWIS Vágó / 

Edited by: Vera NEUBAUER 

Cím / Address: Vera NEUBAUER 

SW2 3HZ London, 87 Kingsmead Road, Great Britain 

Tel: 44/208/674-58 38, Fax: 44/208/674-58 38 

E-mail: neubauervera@hotmail.com 

Little Red Riding Hood doesn’t let herself be eaten 

by the wolf. 

Piroska nem hagyja, hogy a farkas megegye. 



LÁSKO MÁ 

MY LOVE 

SZERELMEM 


Ivana ŠEBESTOVÁ (SLK) 


Forgalmazó / Distributor: FTF VŠMU Gyártó / Produced 

by: FTF VŠMU Forgatókönyv / Screenplay: 

Ivana ŠEBESTOVÁ Operatõr / Cinematographer: Ivana 

ŠEBESTOVÁ Zeneszerzõ / Music: Vladimir 

MERTA Vágó / Edited by: Ivana ŠEBESTOVÁ, Svorad 

STOLC 

Cím / Address: Zita HOSSZNOVA 

FTF VŠMU 813 01 Bratislava, Venturska 3, Slovakia 

Fax: 421/254 432 182 

E-mail: festivals@vsmu.sk 

Men are waiting for women coming at the sunset, 

when the love song begins… A love story. 

Férfiak nõk jöttére várnak naplementekor, amikor a 

szerelmes dal felhangzik… Szerelmes történet. 



HISTORIA 

DEL DESIERTO 

STORIES 

OF THE DESERT 

SIVATAGI TÖRTÉNETEK 


Celia Galan JULVE (ESP) 


Gyártó / Produced by: Royal College of Art (Adam 

BOULTER) Forgatókönyv / Screenplay: Celia Galan 

JULVE Operatõr / Cinematographer: Celia Galan 

JULVE Zeneszerzõ / Music: Androide, Lost Acapulco 

Vágó / Edited by: Celia Galan JULVE Szereplõk / 

Cast: Yadira VELAZQUEZ, Roberto BELTRAN, Humberto 

MORALES, Abraxas TRIAS 

Cím / Address: Celia Galan JULVE 

08015 Barcelona, Manso 44 2° 2a, Spain 

Tel: 34/677 392 886 

E-mail: celiagalan@hotmail.com 

Rosita Guzman (aka „La Mocha”) escaped from prison 

in 1962 and was never found. Dubbed Mexico’s 

Jack the Ripper, La Mocha’s distinctive characteristic 

was that she lacked thumbs: she was blamed for 

numerous violent crimes, and kept the roads and 

byways to avoid capture. This mockumentary picks 

up her story 40 years later. 

Rosita Guzman (becenevén „La Mocha”) 1962-ben 

megszökött a börtönbõl és sohasem került elõ. A 

Mexikó Hasfelmetszõ Jack-jeként emlegetett La 

Mocha különös ismertetõjele az volt, hogy hiányoztak 

a hüvelykujjai. Számos erõszakos b ncselekményt 

tulajdonítottak neki, és állandóan úton volt, 

hogy elkerülje a letartóztatást. Ez az áldokumentumfilm 

40 év múltán folytatja történetét.



ANGRY KID 

DÜHÖS KÖLYÖK 


Darren WALSH (GBR) 


Gyártó / Produced by: Jacky CHRISP Zeneszerzõ / 

Music: Stuart GORDON, Will HODGE 

Cím / Address: Emma SCOTT Aardman 

BS1 6UN Bristo, Gasferry Road, Great Britain 

Tel: 44/11 79 84 84 85 

E-mail: emma.scott@aardman.com 

Snail Our innovative hero finds a cure for 

back yard boredom. 

Piss A bumpy car journey proves too 

much for a bottomless bladder. 

Or: AK is forced to go with the flow 

whilst decanting in transit. 

Swollen The ginger nut job and his fat faced 

pal spice up another dull journey 

with fun and inflammation. 

Table Dad’s message fails to get his kids 

Menace all choked up. 

Bad news for breakfast. 

Dolly AK taps into his feminine side 

and gets all mixed up. 

Csiga Találékony hõsünk megtalálja a hátsó 

udvari unatkozás elleni gyógyírt. 

Pisi Egy döcögõs autó-utazás túl soknak 

bizonyul egy feneketlen húgyhólyagnak. 

Avagy: AK kénytelen az árral haladni 

akár útközbeni ürítés közepette. 

Dagadt Hõsünk és kövérarcú társa megint 

megf szereznek egy unalmas utazást 

némi baró mókával és gyulladással. 

Asztali Nem jön össze, apa ötlete nem dugítja 

Balhé be a kölyköket. 

Balhés reggeli várható. 

Dolly AK bedobja nõnem oldalát, és 

teljesen összezavarodik. 



EXTREME 

BIBLE STORIES: 

„DON’T DIS 

ELISHA!” 

RENHAGYÓ 

BIBLIAI TÖRTÉNETEK: 

„NE CS’ÁLD EZT 

ELISÁVAL!” 


William ROSS (USA) 


Forgalmazó / Distributor: William ROSS Gyártó / Produced 

by: William ROSS Forgatókönyv / Screenplay: 

William ROSS Operatõr / Cinematographer: William 

ROSS Vágó / Edited by: William ROSS Szereplõk / 

Cast: William ROSS 

Cím / Address: William ROSS 

98177 Seattle, 10727 5th Avenue Northwest, USA 

Tel: 1/206/363-26 14 

E-mail: billr@seanet.com 

Bobby, Suzy, and their friends find that childish 

hijinks can have fatal consequences when they 

make the mistake of teasing the wrong bald-headed 

stranger... The insulted stranger, none other than 

the Old Testament Prophet Elisha, calls on the Lord 

God to teach the children a bloody lesson they will 

never forget. 

Bobby, Suzy és barátaik rájönnek, hogy a gyerekes 

csínytevések halálos következményekkel járhatnak, 

amikor elkövetik azt a baklövést, hogy egy kopasz 

idegent bosszantanak. Az inzultált idegen, aki nem 

más, mint az Ótestamentum Prófétája, Elisa az Úristenhez 

fordul, hogy olyan leckében részesítse a kölköket, 

amit soha nem fognak elfelejteni. 



LITTLE BO POOP 

LITTLE BO POOP 


Wendy GRIFFITHS (SCO) 


Forgalmazó / Distributor: Donald HOLWILL Gyártó / 

Produced by: Donald HOLWILL Forgatókönyv / 

Screenplay: Wendy GRIFFITHS Operatõr / Cinematographer: 

Wendy GRIFFITHS Vágó / Edited by: Wendy 

GRIFFITHS Szereplõk / Cast: Diane SMITH, Kevin 

McCUNE 

Cím / Address: Donald HOLWILL 

Edinburgh College of Art 

EH3 9DF Edinburgh, Scotland, 

74 Lauriston Place, Great Britain 

Tel: 44/131/221-61 35 

Fax: 44/131/221-61 00 

E-mail: d.holwill@eca.ac.uk 

„Little Bo Poop” is a contemporary take on the wellknown 

childrens’ nursery rhyme „Little Bo Peep”. 

This animated adventure follows the journey of three 

runaway sheep, a stressed-out purple shepherdess 

and some helpful sheep poops, as they travel to a 

strange and unwelcoming city inhabited by stickpeople. 

A „Little Bo Poop” (Kicsi Bó brunnyant) a közismert 

gyermekmondóka, „Little Bo Peep” (Kicsi Bó pillant) 

modern változata. Ez a kalandos rajzfilm három szökött 

juh, egy ideges juhászlány, és néhány segítõkész 

birkaszar útját követi nyomon, egy furcsa és barátságtalan, 

pálcikaemberek lakta város felé. 

37

38 KÍSÉRLETI FILMEK 1 / EXPERIMENTAL FILMS 1 KÍSÉRLETI FILMEK 2 / EXPERIMENTAL FILMS 2 

IMITATIONS OF LIFE 

ÉLETIMITÁCIÓK 

Rendezõ / Directed by: Mike HOOLBOOM (CND) 

75 min. 2003 video BetacamSP 

Forgalmazó / Distributor: Mike HOOLBOOM Gyártó / Produced by: 

Mike HOOLBOOM Forgatókönyv / Screenplay: Mike HOOLBOOM Vágó / 

Edited by: Denis DAY, Robert KENNEDY & Ross TURNBULL Szereplõk / 

Cast: Sasa POPOVICH, Maya POPOVICH, Janieta EYRE, Andrew SCO- 

RER, Mario TENORIO 

Cím / Address: Mike HOOLBOOM 

M5V 2Y9 Toronto, Ontario, 710-680 Queen’s Quay West, Canada 

Tel: 1/416/260-21 85, E-mail: fringe@interlog.com 

„It may indeed be questioned if we have any memories at all from 

our childhood: memories relating to our childhood may be all that we 

possess. These memories show us our earliest years not as they 

were, but as they appeared at the later periods when these memories 

were aroused. In these periods of arousal, the childhood memories 

did not, as people are accustomed to say, emerge; they were formed 

at that time... ” (Sigmund Freud) 

This ten-part video strains childhood through a history of reproduction, 

culling pictures from the Lumiéres to the present day in 

order to find the future in our past. 

„Valóban megkérdõjelezhetjük, hogy van-e valamilyen emlékünk gyermekkorunkból: 

jó eséllyel csupán gyermekkorunkkal kapcsolatos emlékekkel 

rendelkezünk. Gyermekkori emlékeink nem olyannak jelenítik 

meg legkorábbi éveinket, amilyenek azok ténylegesen voltak, hanem 

olyannak, amilyennek azok késõbb, az emlékek keletkezésekor t ntek. 

Ezekben a keletkezési idõszakokban a gyermekkori emlékek – a 

közhiedelemmel ellentétben – nem felmerülnek, hanem akkor formálódnak 

meg...” (Sigmund Freud) 

Ez a tízrészes videófilm a reprodukció történetébe szövi a gyermekkort, 

képeket vonultat fel a Lumiére testvérektõl napjainkig, hogy 

megtalálhassuk múltunkban jövõnket. 

Mike HOOLBOOM • was born in 1959, in Toronto, Canada. He studied 

media arts at Sheridan College. He made installations and did 

extensive performance work. He also worked at the Funnel, 

Toronto’s experimental film theatre, before becoming the fringe film 

officer at the Canadian Filmmakers Distribution Centre. In 1989 he 

joined an artist-run exhibition group devoted to fringe film and 

video. He has been published more than eighty articles. He has made 

twenty-five fringe films which have appeared in over two hundred 

festivals worldwide, garnering thirty awards; and has produced over 

20 films, e.g. „Kanada”, „Valentine’s Day” and „House of Pain”. 

1959-ben született Torontóban. A Sheridan College-ben tanult médiam - 

vészetet. Számos installáció és performansz f zõdik nevéhez. Dolgozott 

Toronto kísérleti filmekre szakosodott színházában, a Funnelben is, mielõtt 

a Kanadai Filmesek Forgalmazói Központja független filmekért felelõs 

munkatársa lett. 1989-ben alapító tagja volt a Pleasure Dome nev , 

m vészek vezette független filmes és videofilmes csoportnak. Több, mint 

nyolcvan filmm vészettel foglalkozó írása jelent meg. Huszonöt független 

filmet forgatott, melyek a világ több mint 200 filmfesztiváljának programján 

szerepltek (harminc díjat nyerve alkotójuknak); valamint több mint 

húsz egyéb alkotást, pl. „Kanada”, „Valentin-nap”, „A fájdalom háza”. 

WORDS DON’T THINK 

A SZAVAK NEM GONDOLKODNAK 

Rendezõ / Directed by: Oliver SZYMCZAK (ESP) 


Forgatókönyv / Screenplay: Oliver SZYMCZAK Operatõr / inematographer: 

Oliver SZYMCZAK Vágó / Edited by: Oliver SZYMCZAK 

Cím / Address: Oliver SZYMCZAK 

08003 Barcelona, Rec 65, att, Spain 

Tel: 34/660/864-604 

E-mail: jimjak@gmx.net 

The beginning of VideoMusic was an experiment. I was playing around 

with the two layers of the cinematographic code: Image and Sound. 

In traditional film the sound is usually used to amplify the emotional 

content of the images, and so it has to follow the rules of the narrative 

lines. In VideoMusic I was trying to invert this relation. The question 

was: what will happen if the images have to follow the sound? I started 

with cutting out scenes of movies which sounds I liked and then 

looped them to create a rhythm. It was fun to turn Bruce Lee and 

Tarzan into dancers and musicians. In a way I felt like a discjockey 

doing a remix of movies. Then I got into problems because of copyright 

issues. So I started filming my own material. Mostly it consists 

of events in everyday life routines as cleaning the house, playing a 

record, getting dressed etc. I did „Words don’t think” for a theater 

play which was directed by a friend in Argentina. 

VideoMusic egy kísérlettel kezdõdött. A moziszabályok két rétegével 

játszadoztam: a képpel és a hanggal. Hagyományos filmekben a hang 

általában a képek érzelmi tartalmát fokozza. Így tehát a szöveg szabályait 

kell követnie. A VideoMusic-kal ezt a kapcsolatot próbáltam megfordítani. 

A kérdés az volt: mi történik, ha a képeknek kell a hangot 

követni? Azzal kezdtem, hogy kivágtam olyan mozijeleneteket, melyeknek 

tetszett a hanganyaga, majd úgy f ztem fel õket, hogy ritmust 

alkossanak. Vicces volt Bruce Lee-t és Tarzant táncosokká és zenészekké 

változtatni. Valahogy úgy éreztem magam, mint egy mozifilmeket 

remixelõ discjockey. Aztán elkezdõdtek a problémák a copyright 

miatt. Így hát elkezdtem a saját anyagomat felvenni. Ez fõként a 

mindennapi élet eseményeit tartalmazza, mint például takarítás, lemezhallgatás, 

öltözködés stb. A „Words don’t think” egy barátom által 

Argentinában rendezett színdarabhoz készült. 

Oliver SZYMCZAK • was born in 1966 in Germany. He studied musicology 

and sociology in Giessen. In 1995 he moved to Barcelona 

where he started to work with video 

and multiple installation. Since then 

he did various exhibitions in Barcelona, 

Berlin, Cologne and Rotterdam. 

1966-ban született Németországban. 

Zenetant és szociológiát tanult Giessenben. 

1995-ben Barcelonába költözött, 

ahol video és más installációkkal foglalkozott. 

Azóta különféle kiállításokat rendezett 

Barcelonában, Berlinben, Kölnben 

és Rotterdamban.

KÍSÉRLETI FILMEK 2 / EXPERIMENTAL FILMS 2 KÍSÉRLETI FILMEK 2 / EXPERIMENTAL FILMS 2 

PAPAGÁJ 

PARROT 

Rendezõ / Directed by: NEMES Gyula (HUN) 

24 min. 2001 16mm film 

Gyártó / Produced by: Inforg Stúdió Forgatókönyv / Screenplay: NE- 

MES Gyula Operatõr / Cinematographer: DOBÓCZI Balázs Zeneszerzõ / 

Music: Márkos Albert Vágó / Edited by: VÖLLER Ágnes, POLITZER 

Péter Szereplõk / Cast: MIHÓK Barna, NEMES Gyula 

Cím / Address: NEMES Gyula 

2120 Dunakeszi, Kinizsi u. 10, Hungary 

Tel: 36/20/985-62 77, E-mail: nemes@index.hu 

A surreal and candid happening about Uncle Pepin and Bohumil Hrabal. 

The rash and restless „havoc-boy” goes to see his loony uncle, changing 

his life once and for all by force majeure. We can find out where the 

snowmen live during the winter, what Emperor Franz Joseph’s favourite 

food was, how to sell a single left shoe, and how to fly in a cage. 

Szürrealista és vidám happening Pepin bácsiról és az ifjú Bohumil 

Hrabalról. A szeleburdi fiú meglátogatja bolondos nagybácsikáját, és 

élete egy csapásra megváltozik. A filmbõl megtudhatjuk, hol élnek a 

hóemberek télen, mi volt Ferenc József kedvenc étele, hogyan kell 

allábas cipõket eladni, és kalitkában repülni. 

NEMES Gyula • was born in 1974. He graduated from Czech and Hungarian 

literature and film theory at the Budapest University (ELTE). He 

is completing his PhD in slavistics. Since 2002 he has been studying 

documentary at the Prague Film Academy (FAMU) under the guidance 

of such well-known directors as Chytilová, N mec and Vachek. „Parrot” 

is his first short film. Besides his other short film, „Stopping Evanescence”, 

his first main feature „My Onlies” is also under preparation. 

1974-ben született. Diplomáját az ELTE cseh-magyar és filmelmélet szakán 

szerezte. Jelenleg az ELTE szlavisztika doktorandusza, illetve 2002tõl 

a FAMU filmrendezõ szakán Chytilová, N mec és Vachek tanítványa. 

A „Papagáj” az elsõ önálló filmje. További filmjei: „A mulandóság gátja” 

(2003) és elõkészületben van elsõ játékfilmje, az „Egyetleneim”. 

INDOOR LIGHT 

LÁMPAFÉNY 

Rendezõ / Directed by: Jari HAANPERÄ (FIN) 


Gyártó / Produced by: Mirka FLANDER Forgatókönyv / Screenplay: 

Jari HAANPERÄ Operatõr / Cinematographer: Jussi EEROLA Zeneszerzõ 

/ Music: Jari HAANPERÄ Vágó / Edited by: Jari HAANPERÄ, 

Henri PULLA 


Av-Arkki 00180 Helsinki, Tallberginkatu 1 E 76, Finland 

Tel: 358/9/694-40 89, Fax: 358/9/694-41 87 


A short film about our daily food not blessed. It is a bad dream about 

the threatening images that swarm around food. Everything looks 

strange and frightening in the dark. When the light comes, all the 

fears should vanish, but in „Indoor Light” everything is different. 

Rövidfilm mindennapi ételeink áldatlan állapotáról. Egy rossz álom 

azokról a rémséges jelenségekrõl, amik az ételek körül kavarognak. 

Sötétben minden furcsának és ijesztõnek t nik. Világosban a félelemnek 

meg kellene sz nnie, de a „Lámpafény”-ben minden más. 

Jari HAANPERÄ • was born 1957. After completing his studies at Savonlinna 

Upper Secondary Art School, he began creating lightning for 

rockbands. In the 1990's he taught at the Academy of Visual Arts, did 

lightning for various groups and held his own exhibitions mostly outside 

of the regular museums and art galleries. In Haanpera's works 

poetic meanings arise when he combines the lighting of a rock concert 

with surrealistic collages of objects and written text or experiments 

music. He wants to combine realism and surrealism, feeling and fact. 

1957-ben született. Miután befejezte tanulmányait (Savonlinna Upper 

Secondary Art School), különbözõ rock 

együttesek koncertvilágításának mestere 

lett. A 90-es években tanított (Academy 

of Visual Arts), és saját kiállításokat 

szervezett, fõként nem a szokványos múzeumok 

és m vészeti galériák keretein 

belül. Munkáiban költõi érték bukkan 

fel, amikor a rock koncertek fényeit tárgyak 

szürrealista kollázsaival, írott szöveggel, 

vagy kísérleti zenével ötvözi. A 

realizmust szürrealizmussal, az érzelmeket 

tényekkel kívánja kombinálni. 

39

40 KÍSÉRLETI FILMEK 2 / EXPERIMENTAL FILMS 2 KÍSÉRLETI FILMEK 2 / EXPERIMENTAL FILMS 2 

KÉPESLAP ADÉLTÓL 

POSTCARD FROM ADÉL 

Rendezõ / Directed by: NAGY Péter (HUN) 


Forgatókönyv / Screenplay: SZÉKELY Adél Operatõr / Cinematographer: 

NAGY Péter & SZÉKELY Adél Vágó / Edited by: NAGY Péter 

Cím / Address: NAGY Péter 

9022 Gyõr, Rákóczi u. 38, Hungary 

Tel: 36/96/517-667 

This film etude documents the ambiance of a park in Kolozsvár as of 

the fall of 2002. 

Ez a filmet d egy kolozsvári park hangulat-dokumentációja, 2002 

õszétõl. 

NAGY Péter (1957) • was born in 1957, photographer, member of 

Association of Hungarian Photo Artists, 

self-taught filmmaker. Filmography: 

„Trallala” (1986); „Eset-t” (1989); „Házak” 

(1992); „Egyiprpm” (1992); „In memoriam 

Kaposi Tamás” (1996) 

1957-ben született. Fotográfus, tagja a Magyar 

Fotó m vészek Szövetségének, autodidakta 

filmes. Filmográfia: „Trallala” 

(1986); „Eset-t” (1989); „Házak” (1992); 

„Egyiprpm” (1992); „In memoriam Kaposi 

Tamás” (1996) 

CLOSE 

KÖZEL 

Rendezõ / Directed by: Kassandra WELLENDORF (DEN) 

15 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Danish Film Institute Gyártó / Produced by: 

Mikhael BRASK Forgatókönyv / Screenplay: Kassandra WELLEN- 

DORF Operatõr / Cinematographer: Erik Molberg HANSEN Zeneszerzõ 

/ Music: David TOOP Vágó / Edited by: Steen SCHAPIRO & 

sa MOSSBERG 

Cím / Address: Annette L NVANG 

Danish Film Institute 

1123 Copenhagen K, Gothersgade 55, Denmark 

Tel: 45/33 74 34 00 

E-mail: annettel@dfi.dk 

Close is an experimental film that simultaneously brings the sexes 

together and erases the boundaries between them. It visualizes the 

obstacles between the lovers as they get closer and closer to each 

other. Where is „too close”? How do we protect ourselves from this 

proximity? Close-ups transform bodies into alien landscapes and 

make us doubt their gender. 

Egy kísérleti film, mely közel hozza egymáshoz a nemeket, ugyanakkor 

eltörli a köztük álló gátakat. Megjeleníti a szerelmesek közti akadályokat, 

ahogy azok közelebb és közelebb kerülnek egymáshoz. Hol 

van a „túl közel”? Hogyan védhetjük meg magunkat ettõl a közelségtõl? 

Közelképek idegen tájakká változtatják a testeket, és már nem 

ismerjük fel a nemeket. 

Kassandra WELLENDORF • was born 1965. B. A. in Film Science 

from the University of Copenhagen. 

Courses in photography. Film and 

video director. Teaches at the Open 

University of Copenhagen and the 

Danish School of Design. 

1965-ben született. A Koppenhágai 

Egyetem filmszakán diplomázott. Fotográfia 

kurzusokon tanult. Film és video 

rendezõ. Tanít az Open University of 

Copenhagen és a Danish School of 

Design hallgatóinak.

KÍSÉRLETI FILMEK 2 / EXPERIMENTAL FILMS 2 KÍSÉRLETI FILMEK 2 / EXPERIMENTAL FILMS 2 

SMALL LAND JAZZ 

SMALL LAND JAZZ 

Rendezõ / Directed by: Yoshinao SATOH (JPN) 


Forgalmazó / Distributor: Yoshinao SATOH Gyártó / Produced by: 

Yoshinao SATOH Forgatókönyv / Screenplay: Yoshinao SATOH Operatõr 

/ Cinematographer: Yoshinao SATOH Zeneszerzõ / Music: 

Yoshinao SATOH Vágó / Edited by: Yoshinao SATOH 

Cím / Address: Yoshinao SATOH 

226-0006 Yokohama-shi, 2-16-29, Hakuan, Midori-ku, Japan 

Tel: 81/45/935-72 93, Fax: 81/45/935-72 93 

E-mail: sato@wow-ent.co.jp, sugar@ex_catv.ne.jp 

My work was influenced by Norman McLaren, a Canadian experimental 

animation artist. I use a digital camera and a so-called frame 

filming technique (film made frame by frame), and try to create fun 

to watch, never seen pictures. The materials I use are from the everyday 

life: newspapers, cars, traffic signs, railway crossings, books, 

vending machines, and many more. These are made into a movie on 

a Mac, but the material itself is used „as is”. 

Munkámat Norman McLaren, kanadai kísérleti animációs filmes inspirálta. 

A képeket digitális kamerával rögzítem, majd kockánként rakom 

össze a filmjeimet, megpróbálva izgalmas, újszer látványélményt 

kínálni a nézõnek. A rögzített anyag, amit alkotásaimhoz felhasználok 

a mindennapi életbõl kerül ki: újságok, autók, közlekedési táblák, 

vasúti átkelõk, könyvek, automaták, és más ehhez hasonlók. Az anyagot 

számítógépen rakom össze filmmé, de magukat a felvételek úgy 

maradnak, ahogy az élet produkálta õket, nem változtatok rajtuk. 

Yoshinao SATOH • was born in Shizuoka, Japan, in 1961. He graduated 

from Art and Communication Design at Tsukuba University. 

His films are non-collaborative and are all under 10 minutes in 

length. His work has won him numerous accolades, including two 

awards from the Kanagawa Art and 

Film Competition in 1990 and 1993. 

Sizuokában született, Japánban, 1961ben. 

Diplomáját a Tsukuba University 

m vészet-kommunikáció szakán szerezte. 

Filmjeit egyedül készíti, hosszuk nem 

haladja meg a 10 percet. Munkái számos 

elismerést hoztak alkotójuknak, többek 

közt az 1990-es és 1993-as Kanagava 

M vészeti és Filmfesztiválon is díjjal 

jutalmazták õket. 

PA TAK 

PU TUC 

PA TAK 


Hanna NORDHOLT & Fritz STEINGROBE (GER) 


Forgalmazó / Distributor: Hanna NORDHOLT & Fritz STEINGROBE 

Gyártó / Produced by: Hanna NORDHOLT & Fritz STEINGROBE Forgatókönyv 

/ Screenplay: Hanna NORDHOLT & Fritz STEINGROBE Operatõr 

/ Cinematographer: Hanna NORDHOLT & Fritz STEINGROBE Zeneszerzõ 

/ Music: Hanna NORDHOLT & Fritz STEINGROBE Vágó / 

Edited by: Hanna NORDHOLT & Fritz STEINGROBE Szereplõk / Cast: 

George DEMENY 

Cím / Address: Hanna NORDHOLT & Fritz STEINGROBE 

20357 Hamburg, Vereinsstr. 32. Germany 

Tel: 49/40/430-13 21, Fax: 49/40/430-13 21 

E-mail: hanna-fritz@t-online.de 

This video is a „homage” to three writers and their special relationship 

to sound recording machines: „Tape my head and mike my 

brain...” 

„Pa Tak” is a love declaration to three writers and their special relationship 

to sound recording machines: Rainer Maria Rilke: phonograph, 

William S. Burroughs/Gysin: tape recorder, Thomas Pynchon: 

brain recorder. 

Ez a video három író és a õ hangrögzítõ készülékeikkel kialakított 

különleges kapcsolatuk elõtt tiszteleg: „Vedd fel a fejemet, mikrofonozd 

az agyamat…” 

Pa Tak egy szerelmi vallomás a három író és a hangrögzítõ készülékeikkel 

kialakított különleges kapcsolatuk iránt: Rainer Maria Rilke: 

fonográf, William S. Burroughs/Gysin: magnetofon, Thomas Pynchon: 

agyfelvevõ. 

Hanna NORDHOLT & Fritz STEINGRO- 

BE are making short films together 

since 1985. 

1985 óta készítenek közösen rövidfilmeket. 

41

42 

KÍSÉRLETI FILMEK 2 / EXPERIMENTAL FILMS 2 

AMERICAN LIFE 

AMERIKAI ÉLET 

Rendezõ / Directed by: Justin ADAMS (USA) 


Gyártó / Produced by: Justin ADAMS Zeneszerzõ / Music: Moby Vágó 

/ Edited by: Justin ADAMS 

Cím / Address: Justin ADAMS 

94606 Oakland, 1737 7th Avenue, USA 

Tel: 1/415/305-87 19, Fax: 1/510/272-90 62 

E-mail: Timelesspics@hotmail.com 

Over one hundred years in 7 minutes. American Life is an emotionally 

driven montage of American images set to music by MOBY. The 

images date from the year 1900 to present time. The piece explores 

the ups and downs throughout the century as a new nation tries to 

establish itself as a world leader. The sole purpose of this film is to 

make you feel something. 

A 7 perc alatt több mint száz évet átívelõ film, amerikai képek érzelmes 

montázsa Moby zenéjére. Képek 1900-tól napjainkig. A darab az 

új állam hányattatásait tárja fel, amint a század folyamán világvezetõ 

hatalomként próbálja megalapozni magát. A film egyedüli célja, hogy 

elgondolkoztasson. 

Justin ADAMS • filmmaker, Justin Adams was born and raised making 

movies. From his humble beginnings as a child director/producer/ 

writer at the local public access station in his home town, to the narrative 

mini-features he now creates, Justin has always been fascinated 

with the movies. Justin went to film school at the Academy of Art 

College in San Francisco where he produced, directed and wrote several 

award winning short films. He went on to direct many music videos 

and commercials. He is now spending most of his time writing feature 

film screenplays and pitching them to studios, production companies. 

Kora gyermekkorától filmez. Gyermekrendezõ / producer / íróként a 

szülõvárosában lévõ közösségi televíziónál 

tett elsõ zsenge kezdetektõl, a 

mostani narratív minifilmekig, Justin 

egész életében a filmkészítés rabja volt. 

A San Francisco-i Academy of Art 

College filmiskoláját végezte el, miközben 

számos díjnyertes rövidfilm rendezõje, 

producere és írója volt. Több zenés 

videót és reklámfilmet is rendezett. 

Mostanság játékfilm forgatókönyveket 

ír, és megpróbálja stúdióknak és gyártócégeknek 

eladni azokat. 

KÍSÉRLETI FILMEK 2 / EXPERIMENTAL FILMS 2 

MAGIC BOOK 

VARÁZSKÖNYV 

Rendezõ / Directed by: TAKÁCS Emese (HUN) 


Forgalmazó / Distributor: Cinelook Gyártó / Produced by: Cinelook 

Cím / Address: TAKÁCS Emese 

Cinelook 9738 Tömörd, Fõ út 58, Hungary 

Tel: 36/30/319-95 44 

E-mail: eetakacs@freemail.hu 

The „Magic Book” is a collection of wizard tricks, with detailed guides 

and illustrations to help both novices and professional venturing 

into the field of this sort. This film explains how to make things 

vanish, warning us about the dangers and possible undesirable consequences 

of following the procedure inaccurately. This book is a 

must for all people interested in the art of magic. 

A „Varázskönyv” különféle varázslatok gy jteménye, amely részletes 

útmutatókkal és illusztrációkkal segíti a mágia tudományának elsajátítását. 

A film az eltüntetés technikájával ismerteti meg a az érdeklõdõket 

és felhívja a figyelmet arra is, hogy az instrukciók pontatlan követése 

miféle veszélyekkel járhat. A könyv elengedhetetlen kellék, mely 

nem hiányozhat egyetlen a téma iránt érdeklõdõ könyvespolcáról sem. 

TAKÁCS Emese • graduated from drawing 

and visual arts education at Károly 

Eszterházy Teachers Training College, 

then she went to London for one year. 

She currently works for the Local Sopron 

Studio of the Hungarian Television. 

Az Eszterházy Károly Fõiskola rajz szakán 

szerzett diplomát, majd egyéves tanulmányútra 

Londonba ment. Jelenleg a 

Magyar Televízió Soproni Körzeti Stúdiójában 

dolgozik.

KÍSÉRLETI FILMEK 2 / EXPERIMENTAL FILMS 2 TÁNCFILMEK 1 / DANCE FILMS 1 

MOTION CONTROL 

MOZGÁSSZABÁLYOZÁS 


Lizz AGGISS, David ANDERSON & Billy COWIE (GBR) 


Forgalmazó / Distributor: Zed Productions Gyártó / Produced by: 

Andy MACLEAN Forgatókönyv / Screenplay: Liz AGGISS Operatõr / 

Cinematographer: Simon RICHARDS Zeneszerzõ / Music: Billy COWIE 

Vágó / Edited by: Mark RICHARDS Szereplõk / Cast: Liz AGGISS 

Cím / Address: Liz AGGISS 

BN1 3DJ Brighton, 20 Montpelier street, Great Britain 

Tel: 44/1273/327-894, Fax: 44/1273/327-894 

E-mail: lizaggiss@hotmail.com 

Take one glamorous and aging dancer. Trap her in the real world then 

smash into her private reality. Control her movement, contain her emotion. 

You can try but she already beaten you to it. With hypersound and 

supersmart awareness submit to this bizarre journey of entrapment. 

Végy egy ragyogó, de idõsödõ táncost. Zárd be a valós világba, majd 

törj be személyes valóságába. Kontrolláld mozgását, szabályozd érzéseit. 

Megpróbálhatod, de õ már legyõzött téged. Hiper-hangérzékenyen 

és szuperokos tudattal add át magad e bizarr csapda-kalandnak. 

Lizz AGGISS & Billy COWIE • are have been collaborating for over 20 

years. Their film awards include two BBC Dance for Camera Awards, 

a Taped Up Award, and an ACE Capture Award. Films include; 

„Beethoven in Love”, „Sea of Heads”, „Motion Control” and „Anarchic 

Variations”. Lizz Aggiss won the Bonnie Bird Choreography Award in 

1994 and received an Arts Council Dance Fellowship Award 2002/3. 

Több mint 20 éve dolgoznak együtt. Díjaik közé tartozik két BBC Dance 

for Camera díj, egy Taped Up díj és egy ACE Capture díj. Filmjeik: 

„Beethoven in Love”, „Sea of Heads”, „Motion Control” és „Anarchic Variations”. 

Lizz Aggiss 1994-ben elnyerte a Bonnie Bird koreográfiai díjat 

valamint megkapta az Arts Council Dance Fellowship 2002/3 díját. 

David ANDERSON • His work has encompassed theatre, dance animation 

and live action. His films have won numerous awards including 

a British Academy Award, the Hiroshima Peace Prize, Chicago 

Golden Plaque, San Francisco Golden Gate Award as well as Grand 

Prix at Charleston, Houston and Florida International Film Festivals. 

Previous films include „Deadsey” and „Door” are held at the Metropolitan 

Museum New York, Hiroshima, Oberhausen, the British Film 

Institute and Australian Museum of Moving Image. 

Munkái színházi, tánc animációs és élõ elemeket tartalmaznak. Filmjei 

British Academy Award, Hiroshima Peace Prize, Chicago Golden Plaque, 

San Francisco Golden Gate Award, Charleston, Houston és Florida filmfesztivál 

díjakat nyertek. Korábbi filmjei „Deadsey” és „Door” megtalálhatók 

a Metropolitan Museum New York, Hiroshima, Oberhausen, a British 

Film Institute és az Australian Museum of Moving Image archívumaiban. 

CORPS, ACCORDS 

DANCE NOTES 

TÁNCJEGYZETEK 

Rendezõ / Directed by: Michel FOLLIN (FRA) 


Forgalmazó / Distributor: Idéale Audience International Gyártó / Produced 

by: Pierre-Olivier BARDET – Idéale Audience Operatõr / Cinematographer: 

Michel BAUDOUR Zeneszerzõ / Music: Thierry DE MEY 

Vágó / Edited by: Christine CARRIÉRE 

Cím / Address: Carine GAUGUIN 

Idéale Audience International 

75010 Paris, 55 rue des Petites Ecuries, France 

Tel: 33/1/48 01 95 90, Fax: 33/1/48 01 65 36 

E-mail: cgauguin@ideale-audience.com 

With her latest creation „April me”, Anne Teresa de Keersmaeker 

marks a return to the very essence of her work and that very special 

relationship she maintains between music and dance. For the twentieth 

anniversary of her company, Rosas, she again joins forces with composer 

(and regular collaborator) Thierry de Mey. The film focuses 

mainly on that highly sophisticated process involving the dialectical 

exchange between the creative ideas of choreographer and composer, 

the give-and-take between composition, musical material and dance. 

Legújabb táncdarabjában, az „April me”-ben Anne Teresa de Keersmaeker 

visszatér m vészete gyökereihez, a zene és tánc sajátos 

összefonódásához. Társulata, a Rosas húszéves fennállása alkalmából 

a koreográfus-táncosnõ készülõ produkciójában ismét együtt alkot 

Thierry de Mey zeneszerzõvel, aki Keersmaeker sok korábbi elõadásában 

m ködött már közre. A film megkísérli bemutatni a koreográfusnõ 

és a zeneszerzõ kreatív együttm ködésének kifinomult és bonyolult 

folyamatát, ahogy a tánc és a zene kölcsönösen inspirálja 

egymást, harmonikus, közös egységbe fonódva. 

Michel FOLLIN • has written and directed various documentaries 

about music. His films have won different awards such as the Prix 

Italia in 1983 for „le corps de mon identité”, the 1er prix du film du 

patrimoine for „Histoire d'un crime”, 7 d’or nominee for „Oradour”. 

He also directed music lessons such as „Leçon particuli re avec 

Marek Yanowski” which won the Sacem grand prix in 1990 and has 

made a portrait about „Görghy Ligeti” which won the Grand Prix at 

the International Film Festival in Montreal in 1992. Michel Follin is 

currently working on a portrait of the composer „Pascal Dusapin”. 

Michel Follin számos zenével kapcsolatos 

dokumentumfilmet írt és rendezett. 

Filmjei „le corps de mon identité”, 

„Histoire d’un crime”, „Oradour” számos 

díjat nyertek. Ezenkívül rendezett zenei 

tananyagokat pl: „Leçon particuli re 

avec Marek Yanowski”, mely elnyerte a 

Sacem nagydíjat 1990-ben, „Görghy Ligeti” 

portréfilmje pedig az 1992-es 

Montreáli Nemzetközi Filmfesztivál 

nagydíját. Jelenleg a „Pascal Dusapin”rõl 

szóló portréfilmen dolgozik. 

43

44 

TÁNCFILMEK 1 / DANCE FILMS 1 

KOAH HAIZUN 

THE POWER OF BALANCE 

AZ EGYENSÚLY HATALMA 

Rendezõ / Directed by: Amit MANN & Tom BARKA’I (ISR) 


Gyártó / Produced by: Shai HARLEV Forgatókönyv / Screenplay: Amit 

MANN, Tom BARKA’I & Ro’i Ben AMI Operatõr / Cinematographer: 

Elad DEBBI Vágó / Edited by: Ro’i Ben AMI 

Cím / Address: Donna GOBI 

Israel Film Service 

91130 Jerusalem, Hakirya Romema P.O.B. 13240, Israel 

Tel: 972/2/652-21 74/0, Fax: 972/2/652-68 18 

E-mail: fannym@most.gov.il 

During the summer of 2000, the Dance Company Vertigo, invited the 

British choreographer Adam Benjamin, to establish workshops, both 

for the group dancers and for disabled participants. Following the 

success of the workshops, Benjamin decides to create a performance 

that combined professional and disabled. 

In April 2001 Adam Benjamin returns to Israel and starts to work on 

a new dance. 

2000 nyarán a Vertigo táncegyüttes meghívta Adam Benjamin angol 

koreográfust, az együttes táncosai valamint testi fogyatékos résztvevõk 

számára tartandó kurzusok vezetésére. E kurzusok sikerén felbuzdulva 

Benjamin úgy döntött, koreografál egy elõadást profi táncosok 

és testi fogyatékosok részvételével. 

2001 áprilisában visszatér Izraelbe és elkezd egy új tánckoreográfián 

dolgozni. 

Amit MANN & Tom BARKA'I 


ANARCHIC VARIATIONS 

ANARCHISTA VARIÁCIÓK 

Rendezõ / Directed by: Lizz AGGISS & Billy COWIE (GBR) 


Forgatókönyv / Screenplay: Lizz AGGISS & Billy COWIE Operatõr / 

Cinematographer: Alkin EMIRALI Zeneszerzõ / Music: Billy COWIE Vágó 

/ Edited by: Anton PILAR Szereplõk / Cast: Liz AGGISS 

Cím / Address: Lizz AGGISS 

BN1 3DJ Brighton, 20 Montpelier street, Great Britain 

Tel: 44/1273/327-894, Fax: 44/1273/327-894 

E-mail: lizaggiss@hotmail.com 

Can you fit a spiky, red-haired woman into a plain white cube? Only 

if you are prepared to distort space, compress time and suspend 

belief. In six brutally white glaringly brief episodes, Aggiss battles for 

survival and compassion against the relentless dissonance of 

Cowie’s virtuosic piano variations. 

Bele tudsz gyömöszölni egy tüskés, vöröshajú nõt egy egyszer fehér 

kockába? Csak akkor, ha készen állsz átformálni a teret, összepréselni 

az idõt és feladni a hitet. Hat brutálisan fehér fájdalmasan rövid epizódban, 

Aggiss a túlélésért és megértésért harcol, Cowie virtuóz zongorajáték-variációinak 

könyörtelen disszonanciájával szemben.


TRACING A VEIN 

EGY VÉNA NYOMÁBAN 


Daniéle WILMOUTH (USA) 

15 min. 2001 16mm film 

Forgalmazó / Distributor: Daniéle WILMOUTH Gyártó / 

Produced by: Daniéle WILMOUTH Operatõr / Cinematographer: 

Joshua GIBSON, Jangwook LEE, Daniéle 

WILMOUTH Zeneszerzõ / Music: Adrian FREEDMAN 

Vágó / Edited by: Daniéle WILMOUTH Szereplõk / 

Cast: Joseph RAVENS, Marianne KIM, Adrian DAN- 

ZIG, Katherine BEHAR 

Cím / Address: Daniéle WILMOUTH 

60622 Chicago, Illinois, c/o Betancourt Realty, 

2131 W. Division Street, USA 

Tel: 1/773/384-08 39, Fax: 1/773/384-08 39 

E-mail: Hairlessfilm@hotmail.com 

A contemporary ceremonial dance between performers 

and camera, Tracing a Vein charts the journey 

of an individual through the cycle of life. The film 

combines live action and stop motion camera work, 

with choreography influenced by Japanese Butoh 

dance. Drawing on a range of mythology and folklore 

attempts to re-appropriate the spiritual power of 

ancient performance. 

Egy az elõadók és a kamera közt történõ mai ceremóniatánc, 

mely az egyén útját követi nyomon az 

élet körforgásában. A film élõ cselekvést és állóképeket 

kombinál a japán Butoh tánc által inspirált koreográfia 

mellett. Mitológiából és néphagyományokból 

merítve megkísérli újra elsajátítani az õsi szertartás 

spirituális erejét. 

MOTION CONTROL 

MOZGÁSSZABÁLYOZÁS 

Rendezõ / Directed by: Lizz AGGISS, 

David ANDERSON & Billy COWIE (GBR) 


NEMZETKÖZI VERSENYPROGRAM 

INTERNATIONAL COMPETITION 

KÍSÉRLETI FILMEK 2 

EXPERIMENTAL FILMS 2 


RETURNING HOME: 

ANNA HALPRIN 

DANCES WITH 

NATURE 

HAZATÉRÉS: 

ANNA HALPRIN ÉS A 

TERMÉSZET TÁNCA 


Andy Abrahams WILSON (USA) 


Gyártó / Produced by: Andy Abrahams WILSON Operatõr 

/ Cinematographer: Andy Abrahams WILSON 

Zeneszerzõ / Music: Fred FRITH Vágó / Edited by: 

Andy Abrahams WILSON Szereplõk / Cast: Anna 

HALPRIN, Eeo STUBBLEFIELD 

Cím / Address: Andy Abrahams WILSON 

Open Eye Pictures 

94965 CA, Sausalito, 241 Woodward Avenue, USA 

Tel: 1/415/332-32 66 

E-mail: andy@openeyepictures.com 

A visually stunning dance documentary, in which 

Anna Halprin, a pioneer of post-modern dance, uses 

movement as a means of connecting the individual 

to nature. The viewer joins the eighty year-old Halprin 

as she moves upon thresholds of earth, wind, 

water and fire. This lyrical and poignant film is a 

testament to the importance of honoring the earth’s 

body, our own human bodies, and the stories they 

tell us about the cycles of life and death. 

Lélegzetállítóan látványos tánc-dokumentumfilm, 

melyben Anna Halprin, a post-modern tánc úttörõje, a 

mozgás eszközeivel kapcsolja az egyént a természethez. 

A nézõ szinte együtt lép át a 80 éves Halprinnal 

a föld, szél, víz és t z küszöbén. Ez a lírai és szívmelengetõ 

film annak testamentuma, hogy mennyire 

fontos a föld teste, saját emberi testünk, és az élethalál 

körforgás történeteinek tiszteletben tartása. 


PERPETUAL 

MOTION 

FOLYAMATOS MOZGÁS 


Laura TALER (CND) 


Gyártó / Produced by: Grimm Pictures Operatõr / Cinematographer: 

D. Gregor HAGEY Zeneszerzõ / Music: 

Walter HAMAN Vágó / Edited by: Roland SCHLIMME 

Szereplõk / Cast: José NAVAS, Walter HAMAN 

Cím / Address: Laura TALER 

M5S 2R6 Toronto, Ontario, 760 Bathurst Street, 

3rd Floor, Canada 

Tel: 1/416/913-63 89, Fax: 1/416/913-83 89 

E-mail: five@istar.ca 

Dancer / choreographer José Navas’ exotic sensuality 

contrasts with cellist Walter Haman’s contained 

rigor in this tale of passion and intense collaboration. 

After a brief love affair ends, this passionate duo face 

the challenge of creating an original performance 

inspired by the music of Zoltan Kodaly, Alan Hovhaness 

and Benjamin Britten. Made with discretion and 

compassion, Laura Taler’s newest dancefilm chronicles 

Haman and Navas in a moving and intimate 

dialogue over six months: Two virtuoso performers 

testing the boundaries of their craft and the truth of 

their relationship. 

José Navas táncos/koreográfus egzotikus érzékisége 

és Walter Haman csellóm vész zárkózott merevsége 

áll kontrasztban ebben a szenvedélyrõl és mély 

együttm ködésrõl szóló mesében. Miután egy rövid 

szerelmi kapcsolat véget ér, a szenvedélyes duónak 

egy eredeti elõadást kell kreálnia Kodály Zoltán, 

Alan Hovhaness és Benjamin Britten zenéjére. Laura 

Taler diszkrécióval és megértéssel megalkotott táncfilmje 

Hamant és Navast hat hónapon keresztül lejátszódó 

intim, megkapó dialógusokon keresztül mutatja 

be: két virtuóz elõadóm vészt, akik mesterségük 

és saját kapcsolatuk valódiságának határait teszik 

nagyító alá. 

45

46 

ZENEI FILMEK 1 / MUSIC FILMS 1 

DIVNÁ SLE INKA 

STRANGE YOUNG LADY 

KÜLÖNÖS IFJÚ HÖLGY 

Rendezõ / Directed by: Rudolf CHUDOBA (CZE) 


Forgalmazó / Distributor: Telexport Gyártó / Produced by: Marie KU E- 

ROVÁ Forgatókönyv / Screenplay: Rudolf CHUDOBA Operatõr / Cinematographer: 

Petr VEJSLÍK Zeneszerzõ / Music: Iva BITTOVÁ, Folkmusic 

Vágó / Edited by: Ji í MIKULA Szereplõk / Cast: Iva BITTOVÁ, Nederlands 

Blazers Ensemble, ikori, DJ Javas, Katrien Ex, Škampovo kvarteto, 

Richard MÜLLER, Petr MALÁSEK, Pra ský studiový symfonický orchestr. 

Cím / Address: Martina STAROVÁ 

Czech Television - Theatre and Music Department 

65888 Brno, B hounská 18. Czech Republic 

Tel: 420/54/213-22 74, Fax: 420/54/213-22 74 

E-mail: Martina.Starova@czech-tv.cz 

A portrait of one the most interesting contemporary Czech composers, 

violinists and singers. Iva Bittová introduces by minimalism as 

well as ethnic music. She begins her journey from her home in a 

small Moravian village and tours all over Europe to entertain audiences 

in a variety of venues with recitals. 

Az egyik legérdekesebb ma élõ cseh zeneszerzõ, heged m vész és 

énekes portréja. Iva Bittová egyszer ségbõl és népzenébõl merít. Otthonából, 

egy kis moráviai faluból indulva bejárja Európát, hogy mindenütt 

elkápráztassa közönségét koncertjeivel. 

Rudolf CHUDOBA • was born in 1948 in Czechoslovakia. A graduate 

of the Prague Film Academy (FAMU), Chudoba has lived in Brno ever 

since 1957. He writes screenplays and directs music documentaries 

for the Czech Television and various film archives and production 

companies. He was awarded the Pierot Award in 1995 and 1999. His 

documentaries and concert films include: „Last Concertino” (2001), 

„A Suite for a Life” (2000), „Italianissimo – Antonio Salieri” (1999), 

„Jean-Luc Ponty” (1998), „The Valley of the People” (1998), „Mass by 

Leonard Bernstein” (1997), „Joe Zawinul: My People” (1997), „Paco 

de Lucía” (1996), and „The Art Ensemble of Chicago” (1995). 

1948-ban született Csehszlovákiában. Diplomáját a Prágai Filmakadémia 

(FAMU) dokumentumfilm-rendezõi szakán szerezte. 1957 óta Brnoban él. 

Forgatókönyveket ír, zenei dokumentumfilmeket rendez a Cseh Televíziónak 

és több filmarchívumnak és produkciós 

cégnek. Munkáiért két ízben (1995 és 

1999) ítélték neki a rangos elismerést, a 

Pierot-díjat. Fõbb zenei dokumentumfilmjei 

és koncertfilmjei: „Az utolsó concertino” 

(2001), „Kompozíció az életért” 

(2000), „Italianissimo – Antonio Salieri” 

(1999), „Jean-Luc Ponty” (1998), „A népek 

völgye” (1998), „Mise Leonard Bernsteinnel” 

(1997), „Joe Zawinul: Az én népem” 

(1997), „Paco de Lucía” (1996), and „The 

Art Ensemble of Chicago” (1995). 


MARGOT 

MARGOT 

Rendezõ / Directed by: Evi KARAMPATSOU (GRE) 


Gyártó / Produced by: Evi KARAMPATSOU Forgatókönyv / Screenplay: 

Evi KARAMPATSOU Operatõr / Cinematographer: Antoine Vivas 

DENISOV Zeneszerzõ / Music: Sound: Alberto ALVARES Vágó / 

Edited by: Ioanna SPILIOPOULOU 

Cím / Address: Evi KARAMPATSOU 

15341 Athens, 19. Papantoniou, Greece 

Tel: 30/69/44 94 74 29, E-mail: evikar@yahoo.com 

Margarita Diaz Gonzales. The 86 year-old Cuban diva is one of the 

few lyric singers who are still active, who has sung for the greatest 

Cuban composers, who has collaborated with many famous artists 

all over the world, who has toured the world for more than thirty 

years, who has divided her life among many places, with many people, 

feelings, fame, loneliness. Now at 86 she recalls her memories, 

evaluates her past and prepares herself for the last concert she will 

give in her hometown as an epilogue to her career. 

Margarita Diaz Gonzales, a 86 éves kubai díva azon kevés régi nagy 

lírai énekesnõ egyike, aki még jelenleg is énekel. Gonzales a világ számos 

régi nagy zenészével lépett színpadra, több mint három évtizeden 

át turnézott, számtalan helyen élt hosszabb-rövidebb ideig, s életében 

rengeteg ember, rengeteg érzés, és a magány visszatérõ szomorúsága 

kavargott. Most, immáron 86 esztendõsen, az énekesnõ felidézi 

emlékeit, mesél múltjáról, készülve élete utolsó fellépésére hosszú 

pályafutása lezárásaként, szülõvárosában. 

Evi KARAMPATSOU • was born in Athens in 1969. She studied film at 

the Stavrakos Film School and graphic arts at an Athens technical 

school. Has worked as an assistant director on many short films and 

as set and costume designer in several television productions. She 

won the best supporting actress award of the 1995 Thessaloniki Film 

Festival for her role in Giorgos Karipidis’ film „The Bewitched”. 

1969-ben született Athénben. Filmes tanulmányait a Stavrakos 

Filmfõiskolán végezte, illetve grafikát tanult egy athéni m vészeti fõiskolán. 

Rendezõasszisztensként számos rövidfilmben m ködött közre, 

illetve díszlet és jelmeztervezõként több televíziós produkcióban. 

Giorgios Karipidis „Elátkozottak” (The Bewitched) cím filmjében 

nyújtott alakításáért Karampatsou 1995-ös Thesszaloniki Filmfesztiválon 

elnyerte a Legjobb nõi mellékszereplõnek járó díjat.


JAZZ MADE 

IN ROMANIA 

ROMÁNIAI JAZZ 


Nicolas ERDEI (USA/ROM) 


Forgalmazó / Distributor: Galamax Productions / Mediaround 

Gyártó / Produced by: Ludwig GALAMBOS 

Forgatókönyv / Screenplay: Editorial Conceptand Narative 

s. Operatõr / Cinematographer: Ludwig GA- 

LAMBOS Zeneszerzõ / Music: J. RADUCANU, Duke 

ELINGTON Vágó / Edited by: Mike PIERCE, Mark 

EVENSON Szereplõk / Cast: Johnny RADUCANU, 

Teodora ENACHE 

Cím / Address: Ludwig GALAMBOS 

94025 Menlo Park, Fremont St., USA 

Tel: 1/650/324-49 77, 1/408/593-94 61 

Fax: 1/408/400-03 69 

E-mail: lgalambos@yahoo.com 

The film endeavors to capture their artistic and 

human authenticity as it unfolded during a 48 hours 

visit to San Francisco in December of 2001. Shot on 

mini-DV the images convey the immediacy of cineverite 

while also engaging the emotional participation 

of the viewer. Grafting classical American Jazz 

onto the sounds and beats of Romanian folk music, 

pianist Johnny Raducanu – the father of Romanian 

Jazz – and young singer Teodora Enache take us on 

a spellbinding journey aboard this crucible of originality, 

forged through the hybridization of Romanian 

sensibility and American musical pioneering. 

A film m vészi és emberi eredetiségüket próbálja 

megragadni, a 2001 decemberében San Franciscoban 

tett 48 órás látogatásuk során. Mini DV-re készült 

felvételek tolmácsolják a való-mozi közvetlenségét, 

egyszersmind a nézõ érzelmi ráhangolódását is elõsegítve. 

Klasszikus amerikai jazz elemeit beépítve a 

román népzene ütemébe, Johnny Raducanu zongorista 

– a román Jazz atyja – és a fiatal énekes, Teodora 

Enache leny gözõ hatást keltenek a román fogékonyság 

és az amerikai zenei eredetiség ötvözetével. 


SAINKHO 

SZAINKO 


Erica von MOELLER (GER) 

80 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Colonia Media Gyártó / Produced 

by: Titus KREYENBERG Forgatókönyv / Screenplay: 

Erica von MOELLER Operatõr / Cinematographer: 

Hajo SCHOMERUS & Daria Moheb ZANDI Vágó / Edited 

by: Gesa MARTEN 

Cím / Address: Titus KREYENBERG Colonia Media 

50674 Cologne, Moltkestr. 131, Germany 

Tel: 49/221/951-40 40, Fax: 49/221/951-40 44 

E-mail: t.kreyenberg@coloniamedia.de 

Portrait of a woman who was born in Tuva, a stretch 

of land on the border to Mongolia. Not even 20, she 

is drawn to Moscow. Here she encounters Jazz, 

which makes her known across the West. She travels 

the world. Her voice and her music are her luggage. 

The film documents the search of an uprooted 

traveller between the worlds, who defines herself 

through music. 

A film egy nõrõl szól, aki Tuva-ban, Mongólia határában 

született. Még nincs 20 éves, mikor Moszkvába 

kerül. Itt kerül elõször kapcsolatba a jazz-zel, melynek 

aztán nyugati hírnevét is köszönheti. Beutazza a 

világot. Hangja és muzsikája a csomagja. A film egy 

gyökerébõl kiszakított utazó világok közötti felfedezõ 

útját dokumentálja, aki a zenéje által hagy nyomot 

maga után. 


DANCES 

OF ECSTASY 

EXTÁZIATÁNCOK 


Michelle MAHRER (AUS) 


Forgalmazó / Distributor: Luna Pictures Gyártó / Produced 

by: Nicole MA Forgatókönyv / Screenplay: 

Michelle MAHRER Operatõr / Cinematographer: Paul 

ELLIOH Zeneszerzõ / Music: Ollie OLSEN, Gabrielle 

ROTH Vágó / Edited by: Sioux CURRIE 

Cím / Address: Michelle MAHRER Luna Pictures 

3182 St. Kilda, 15/23 Robe Street, Australia 

Tel: 61/3/95 34 80 93, Fax: 61/3/95 34 86 51 

E-mail: nickima@c031.aone.net.au, 

michellemahrer@bigpond.com 

Dances of Ecstasy is a sensory journey into the mesmerising 

world of trance and music that binds dancers 

from Manhattan to Morocco. The film travels to 

various traditional and modern day dance rituals to 

discover, what is the altered state experience which 

people seek through dance. In these rituals, orisha 

priestesses from Nigeria and Brazil and shaman healers 

from the Kalahari and Korea pulse to the same 

beat as thousands of young people at an all night 

techno-dance party in an Australian forest. 

Egy érzéki utazás a trance és a zene varázslatos világába, 

mely összekapcsolja a táncosokat Manhattantõl 

Maroccóig. Különbözõ hagyományos és modern 

táncrituálék színhelyére visz el, annak a másféle állapotérzésnek 

felkutatása érdekében, amit az emberek 

e táncokon keresztül keresnek. Ezekben a szertartásokban 

orisha papnõk Nigériától Brazíliáig és sámán 

gyógyítók Kalaháritól Koreáig, ugyanarra a ritmusra 

vonaglanak, mint fiatal emberek ezrei egy ausztráliai, 

egész éjszakán át tartó techno-tánc partin. 

47

48 


MAGYAR DOKUMENTUMFILMEK 7 

KISEBBSÉGI FILMEK 1 / MINORITY FILMS 1 

HUNGARIAN DOCUMENTARY 7 BIKKOBOY 

EXTÁZIS TÍZTÕL HÉTIG 

ECSTASY FROM TEN TO SEVEN 


CZABÁN György & GYÕRI Csilla (HUN) 


Gyártó / Produced by: KUB Kft. Operatõr / Cinematographer: PÁLOS 

György Zeneszerzõ / Music: PALOTAI Zsolt Vágó / Edited by: BER- 

NÁTH Szilvia Szereplõk / Cast: PALOTAI Zsolt 

Cím / Address: CZABÁN György KUB Kft. 

1165 Budapest, Mátyás tér 6/a, Hungary 

Tel: 36/1/407-39 25, Fax: 36/1/407-39 25 

E-mail: czaban@tilos.hu 

"Kossuth Prize to Zsolt Palotai!" – demanded the audience in 1997 

on the Sziget (Island), in front of the tent of the Tilos (Prohibited) 

Radio. Zsolt Palotai's career as a disc jockey started in Tilos az Á, but 

by now he can be definitely called the Pope of dj-s. The son of the 

Olympic champion football referee inspires many young dj-s on Tilos 

Radio and at parties. His appearance often transforms events. If he 

is asked about his style, he says free style. From January 2003 he 

can again be heard live on Tilos Radio. This film is about him and the 

subculture that surrounds him. 

„Kossuth-díjat Palotai Zsoltnak!” – követelte a közönség 1997-ben, a 

Szigeten a Tilos Rádió sátra elõtt. Palotai Zsolt a Tilos az Á-ban kezdte 

lemezlovas-pályafutását, de mára bátran mondhatjuk, hogy a dj-k 

pápája lett. Az olimpiai bajnok futballbíró fia a Tilos Rádión és a partikon 

sok-sok fiatal dj-nek ad ösztönzést. Fellépése gyakran egészen 

új fordulatot ad egy-egy rendezvénynek. Ha a stílusáról kérdezed, azt 

mondja free style. 2003 januárjától megint lehet élõben hallgatni a 

Tilos Rádióban. Róla, és az õt körülvevõ szubkultúráról szól a film. 

(BULL SACRIFICE) 

BIKKOBOJ (BIKAÁLDOZAT) 

Rendezõ / Directed by: Anatoly BALUYEV (RUS) 


Gyártó / Produced by: Sverdlovsk TV and RV Company Forgatókönyv / 

Screenplay: Anatoly BALUYEV Operatõr / Cinematographer: Andrey 

BYSTROV Vágó / Edited by: Vera SANDAKOVA 

Cím / Address: Anatoly BALUYEV 

Sverdlovsk TV and RV Company 

620026 Ekaterinburg, Lunacharskogo 212, Russia 

Tel: 7/3432/225-060, Fax: 7/3432/616-834 

E-mail: admin@sgtrk.e-burg.ru 

The main character of the film Andrey Gagarin was born in Komi- 

Dermyaky autonomous district. The rite „Bikkoboy” (of bulls sacrifice) 

strangely combined pagan beliefs and Christian Teligion… There are 

many ethnographic, folklore and routine sings of Life of the Komi- 

Dermyaks, people, living in the heart of Russia, in the Northern Urals. 

Adrey Gagarin a film fõszereplõje, Komi-Dermyak autonóm tartományban 

született. A „Bikkoboy” szertartás pogány hiedelmek és keresztény 

vallás furcsa ötvözete… Számos etnográfiai, folklór és mindennapi 

életjelét találjuk a Komi-Dermyak-i emberekben, akik Oroszország 

szívében, az Urál északi részén élnek. 

Anatoly BALUYEV • was born in 1946 in the village of Kochevo, 

Komi-Permyatsky district. Baluyev graduated from the Moscow VGIK 

Film School. He worked as an editor at Sverdlovsk Film Studio, where 

he later became a director. He is one of the few followers of the „village 

school” of documentary filmmaking, 

founded by Shukshin. 

1946-ban született Kocsevo faluban, Komi- 

Permjatszkij autonóm területen. Balujev a 

Moszkvai Filmakadémián (VGIK) szerzett 

diplomát. Végzés után a Szverdlovszki 

Filmstúdióhoz került, ahol vágóként dolgozott, 

illetve jelenleg rendezõként tevékenykedik. 

Az orosz dokumentumfilm 

„falusi iskola” irányzatának követõje (az 

irányzat megalapítója Suksin volt).


MAGYAR DOKUMENTUM FILMEK 1 

HUNGARIAN DOCUMENTARY 1 

RABSZOLGAVÁSÁR II. 

SLAVE MARKET II. 

Rendezõ / Directed by: BÓDIS Kriszta (HUN) 


Forgalmazó / Distributor: Inforg Stúdió Gyártó / Produced by: Inforg 

Stúdió Forgatókönyv / Screenplay: BÓDIS Kriszta Operatõr / Cinematographer: 

MARKERT Károly Zeneszerzõ / Music: Cserepes Vágó / 

Edited by: BÚZA Zoltán, CSALÓCZKY Károly & RÓTH Nándor Szereplõk 

/ Cast: BALOGH Gizella, HEIGLI Anita, LAKATOS Aranka, PENTI 

Orsolya, TÖLGYESI Tímea 

Cím / Address: MUHI András Inforg Stúdió 


Tel: 36/1/318-39 15, 36/1/219-09 61 

Fax: 36/1/318-39 15, 36/1/219-09 61 


Slave Marketwill be a documentary series in which the viewers may 

become familiar with individual stories and fates: insight into the 

human market of prostitutes, the people who control them, and the 

clients. Part 2 is about young prostitutes who ended up in prison for 

several years after the law against prostitution was enforced. The film 

question the stereotypes connected with prostitution. 

A Rabszolgavásár dokumentumfilm-sorozatnak készült, melyben történeteken 

és sorsokon keresztül láthatunk bele a futtatók, a kliensek 

és a prostituáltak, vagyis a prostitúció és az emberkereskedelem világába. 

Az elsõ részben egy három évvel ezelõtti, de máig tisztázatlan 

rendõrségi botrány egyik áldozatát ismerjük meg. A tizenévesen eladott, 

szexuális szolgáltatásra kényszerített lány élete ma sem kevésbé 

kilátástalan… A második rész olyan fiatal prostituáltakról szól, akik 

a prostitúciót legalizáló törvény hatálybalépését követõen kerültek – 

több évre – börtönbe. Mindkét film megkérdõjelezi a prostitúcióval 

kapcsolatos sztereotipiákat. 

BÓDIS Kriszta • Filmography: „Petra” (1995), „A High Window” 

(1996), „Together” (1997), „Balaton” (1997), „Home, Sweet Home” 

(1998), „There Will We Be Happy” (1999), „A Pocket Pioneer” (1999), 

„Not a Private Matter” (2000), „A house of Pearls” (2000), „Two Marias” 

(2000), „What God Owes Us, Fortune Teller” (2001), „Slave Market – 

Offence” (2001), „Poor Boy” (2001). 

Filmográfia: „Petra” (1995), „Magas ablak” 

(1996), „Egymás mellett” (1997), 

„Balaton” (1997), „Mindenhol jó, de…” 

(1998), „Ott leszünk mi boldogok” 

(1999), „Zsebúttörõ” (1999), „Nem magánügy!” 

(2000), „Gyöngyház” (2000), 

„Két Mária” (2000), „Isten Adóssága, 

Jósnõ” (2001), „Rabszolgavásár – 

Szabálysértés” (2001), „Szegény kisfiú” 

(2001). 


IFJÚSÁGI DOKUMENTUM FILMEK 2 

YOUTH DOCUMENTARY 2 

MAGYAR DOKUMENTUM FILMEK 1 


VILÁGBAJNOK 

WORLD CHAMPION 

Rendezõ / Directed by: NÉMETH Gábor Péter (HUN) 

23 min. 2002 

Forgalmazó / Distributor: BBS. Gyártó / Produced by: BBS. Forgatókönyv 

/ Screenplay: NÉMETH Gábor Péter Operatõr / Cinematographer: 

HORKAI Gábor, NÉMETH Viktor Vágó / Edited by: FÉJJA Balázs 

Cím / Address: NÉMETH Gábor Péter 

BBS. 1054 Budapest, Bajcsy Zs. U. 36. Hungary 

Tel: 36/30/900-02 83 

E-mail: engep@freemail.hu 

Imre is an outstanding sportsman, a talented actor, and a wonderful 

person. He’s the greatest. He is preparing for the most difficult role 

of his life. He’s about to meet his mother. Imre has spent his entire 

life in an institution. These days he is resident of the Liget in Szolnok, 

which takes care of and rehabilitates the mentally handicapped. It has 

long since been his dream that his mother should see him on stage. 

However, for Julia, his mother, this is her first visit to the theatre… 

Imre kit nõ sportoló, tehetséges színész, nagyszer ember. Õ a világbajnok. 

Élete legnehezebb szerepére készül. Találkozik édesanyjával. 

Imre egész életét intézetben töltötte. Ma a szolnoki értelmi fogyatékosokat 

gondozó és rehabilitáló Liget lakója. Már régóta álmodozik arról, 

hogy édesanyja színpadon lássa õt. Júlia, az édesanyja, pedig életében 

elõször megy színházba… 

NÉMETH Gábor Péter • Filmography: 

„Erzsi Szilveszter” (1998), „Sweet Home” 

(1999), „Who Knows More about János 

Kádár?” (2000), „Another Hungaryan 

National Team” (2001), „Broken Up” 

(2002), „World Champion” (2002). 

Filmográfia: „Szilveszter Erzsi” (1998), 

„Édes otthon” (1999), „Ki tud többet Kádár 

Jánosról?” (2000), „Másik magyar válogatott” 

(2001), „Elszakítva” (2002), 

„Világbajnok” (2002). 

49

50 


IS THE CROWN AT 

WAR WITH US? 

A KIRÁLYNÕ HADAT ÜZENT 

NEKÜNK? 

Rendezõ / Directed by: Alanis OBOMSAWIN (CND) 


Forgalmazó / Distributor: National Film Board of Canada Gyártó / Produced 

by: Alanis OBOMSAWIN Forgatókönyv / Screenplay: Alanis 

OBOMSAWIN Operatõr / Cinematographer: Philippe AMIGUET, Yoan 

CART, Michel la VEAUX Zeneszerzõ / Music: Francis GRANDMONT 

Vágó / Edited by: Alison BURNS 

Cím / Address: Madeleine BÉLISLE 

National Film Board of Canada 

St.-Laurent, Quebec, H4N 2N4, 3155 Cote de Liesse, Canada 

Tel: 1/514/283-98 05/06, Fax: 1/514/496-18 95 

E-mail: festivals@nfb.ca 

It was the summer of 2000 and the country watched with disbelief 

as federal fishery officers appeared to wage war on the Mi’gmaq 

fishermen of Esgenoopetitj, or Burnt Church, New Brunswick. Why 

would officials of the Canadian government attack citizens for exercising 

rights that had been affirmed by the highest court in the land? 

What happened at Burnt Church? 

2000 nyarán a kanadai közvélemény döbbentem figyelte, amint az 

állami halászati felügyelet megjelent és hadat üzent a Mi’gmaq halászoknak 

a New-Brunswick-i Esgenoopetitj-ben, angol nevén Burnt 

Church-ben. Miért akadályozza meg a kanadai állam, hogy állampolgárai 

gyakorolják azokat a jogokat, amit az ország legfelsõbb bírósága 

hagyott jóvá? Mi történt Burnt Church-ben? 

Alanis OBOMSAWIN • was born in New Hampsire, and lived on the 

Odanak reservation, northeast of Montreal, until she was nine. She is 

a member of the Abenaki nation, and spent much of her childhood 

absorbing its songs, legends and history. She became a professional 

singer, making her New York debut in 1960. In 1967, the National Film 

Board invited her as an advisor on a film about aboriginal people. She 

directed her first film in 1971. Her major films include „Incident at 

Restigouche” (1984), „Kanehsatake, 270 Years of Resistance” (1993). 

Kanada New-Hampshire tartományában született, és kilencéves koráig a 

Montreáltól északkeletre elterülõ Odanak rezervátumban nevelkedett. 

Az Abenaki törzs tagja, és már gyerekkori éveiben magába szívta népének 

dalait, legendáit és történetét. Énekesnõként 1960-ban, New 

Yorkban lépett elõször a közönség elé. 1967-ben a Kanadai Filmszövetség 

felkérte tanácsadónak egy amerikai õslakosokról forgatott filmhez. 

1971-ben készítette el elsõ saját filmjét. Fontosabb filmjei: „A Restigouche-i 

incidens” (1984), „Kanehsatake: 270 év ellenállás” (1993). 


RU BE JAEE DOUR! 

I CAN’T REMEMBER ANYTHING 

ABOUT AFGANISTAN! 

SEMMIRE SEM EMLÉKSZEM 

AFGANISZTÁNBÓL 

Rendezõ / Directed by: Mehrdad OSKOUEI (IRN) 


Forgalmazó / Distributor: IYCS Gyártó / Produced by: Mehrdad OS- 

KOUEI, Iranian Young Cinema Society (IYCS) Forgatókönyv / Screenplay: 

Mehrdad OSKOUEI Operatõr / Cinematographer: Saeed Pour 

ESMAEELI Vágó / Edited by: Arash RASAFI Szereplõk / Cast: Nezhat 

HASSAN NIA and Afgan CHILDREN 

Cím / Address: Mehrdad OSKOUEI 

19647 Tehran, Appt. 12, No. 3, Hedyeh Allay, 

Mobasher St., Elahyeh, pol-e-Roomi Shariati Ave., Iran 

Tel: 98/21/221-61 09 

E-mail: m_oskouei@hotmail.com 

Nezhat Hassan NIA a 67 years old Iranian woman, through a spontaneous 

movement, has gathered 35 Afghan children, who are not 

allowed to enter Iranian Schools in her house and teaches them. The 

film discusses the wills, problems of these student and their teacher. 

Nezhat Hassan Nia, egy 67 éves iráni nõ, spontán maga köré gy jtött 

35 afgán gyereket, akik nem mehetnek iráni iskolába, és saját házában 

tanítja õket. A film e gyerekek és tanáruk elszántságát és problémáit 

mutatja be.

KISEBBSÉGI FILMEK 3 / MINORITY FILMS 3 KISEBBSÉGI FILMEK 4 / MINORITY FILMS 4 



AMOURS ZOULOUS 

ZULU LOVE AFFAIRS 

ZULU SZERELMI KALANDOK 

Rendezõ / Directed by: Emanuelle BIDOU (FRA) 


Forgalmazó / Distributor: DOC & CO Gyártó / Produced by: Nicolas 

BLANC Forgatókönyv / Screenplay: Emanuelle BIDOU Operatõr / Cinematographer: 

Donné RUNDLE Zeneszerzõ / Music: Emmanuel COLAND 

Vágó / Edited by: Aurélie RICARD 

Cím / Address: Jean Christophe SIMON 

EX Nihilo 75011 Paris, 52 rue Jean Pierre Timbaud, France 

Tel: 33/1/53 36 32 32, Fax: 33/1/43 57 00 22 

E-mail: exploitation@agatfilms.com 

In a village in the region of Natal in South Africa, women are the guardians 

of the home. The absence of men, gone to work in 

Johannesburg or Durban, means that women organize life and work. 

Mazungu, Maxulu and Ganephi tell us how they deal with polygamy, 

the separation from their husbands, their relationships with other 

women, their in-laws and sometimes their lovers. This film, caught 

between pain and laughter, presents the everyday lives of Zulu 

women. It shows how love, friendship and jealousy spice up their 

lives of endless hard work. 

Egy kis faluban, Dél-Afrika Natal régiójában, a nõk az otthonok õrzõi. 

Férfiak hiányában, akik Johannesburgban vagy Durbanban dolgoznak, 

a nõkre marad az mindennapi élet és a munka megszervezése. 

Mazungu, Maxulu és Ganephi elmondják, hogyan viselik el a poligámiát, 

a férjeiktõl való elválasztottságot, kapcsolatukat a többi falubeli 

nõvel, rokonaikkal és néha szeretõikkel. A film fájdalom és nevetés 

közepette mutatja be a zulu nõk életét. Megmutatja: a szerelem, barátság 

és féltékenység hogyan f szerezik meg folyamatos, kemény 

munkával töltött életüket. 

UTCAKÉPES 

FIT FOR STREET 

Rendezõ / Directed by: ELBERT Márta (HUN) 


Forgalmazó / Distributor: Fekete Doboz Közalapítvány Gyártó / Produced 

by: Fekete Doboz Közalapítvány Forgatókönyv / Screenplay: 

ELBERT Márta, ROSTÁS Mária Operatõr / Cinematographer: ROSTÁS 

Mária Zeneszerzõ / Music: TALLÉR Zsófia Vágó / Edited by: RÉVÉSZ 

Márta Szereplõk / Cast: a Balogh, a Lakatos család, Éva, András és a 

gyerekeik 

Cím / Address: ELBERT Mária Roma Média Iskola, 

Fekete Doboz Közalapítvány 

1054 Budapest, Zoltán u. 9, Hungary 

Tel: 36/1/312-07 88 

E-mail: elbert@mail.datanet.hu 

With our camera we were following nearly a hundred homeless 

children and adults through their everydays in the streets. 

Kameráinkkal másfél éven át követtük közel száz budapesti hajléktalan 

gyerek és felnõtt sorsát. 

51

52 

PORLEPTE DOBOZOK 1 / DUSTY REELS 1 

THE WOMAN ON THE 

MAUSOLEUM 

A NÕ A MAUZÓLEUMON 

Rendezõ / Directed by: Galina DOLMATOVSKAYA (RUS) 

59 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Galina DOLMATOVSKAYA Gyártó / Produced 

by: Galina DOLMATOVSKAYA Forgatókönyv / Screenplay: Galina DOL- 

MATOVSKAYA Operatõr / Cinematographer: Vladimir LOZOVSKI Zeneszerzõ 

/ Music: Andrei ESHPAI Vágó / Edited by: Tatiana NAIDENOVA 

Szereplõk / Cast: Natalia DOMERETSKAYA 

Cím / Address: Galina DOLMATOVSKAYA Institute of Cinema Arts 

123009 Moscow, Degtyarny Pereulok, 8., Russia 

Tel: 7/095/299-57 16, 7/095/299-21 46 

Fax: 7/095/209-23 76, E-mail: dolmatovskaya@mail.ru 

A woman and a power in the state ruled by men. The film tells the story 

of Katerina Furtseva – the only woman who had gone to the top on the 

USSR political scene. The film speaks of her career, love and death 

against the background of Soviet cultural life. This drama is based on 

Katerina Furtseva’s private archives and unknown newsreels. 

Nõ és hatalom egy férfiak által irányított államban. A film Katerina 

Furtseva történetét meséli el – õ volt az egyetlen nõ, aki elérte a szovjet 

politikai élet csúcsát. Bemutatja karrierjét, szerelmét és halálát, a 

szovjet kulturális élettel a háttérben. A dráma Katerina Furtseva saját 

archívumát és eddig ismeretlen filmhíradó felvételeket használ alapul. 

Galina DOLMATOVSKAYA • after graduating from the Department of 

Journalism at Moscow State University, Galina Dolmatovskaya worked 

for nearly ten years as a correspondent of Literaturnaja Gazeta. 

She then joined the Institute of Cinema Arts, where she is now Head of 

the Documentary Film Department. She has been awarded a doctorate 

of arts. Doc. scripts & directing: „Come to Trekhprudny Lane” (1992), 

„The Matchmaker” (1993), „Flying Far Away” (1995), „Cinema 

Address: Krasnogorsk” (1996), „Ivan Mozhukhin or the Carnival 

Child” (1999), „The Watch” (2001), „The woman on the Mausoleum” 

(2002) „Ilya Blf-double exposure” (2003). 

A Moszkvai Állami egyetem újságírószakán végzett, közel 10 éven át volt a 

Literaturnaja Gazeta tudósítója. Késõbb 

az Institute of Cinema Arts tagja lett, ahol 

ma a dokumentumfilm részleg fõnöke. 

M vészeti doktorátust nyert el. Dokumentum 

forgatókönyvek és rendezések: 

„Come to Trekhprudny Lane” (1992), 

„The Matchmaker” (1993), „Flying Far 

Away” (1995), „Cinema Address: Krasnogorsk” 

(1996), „Ivan Mozhukhin or the 

Carnival Child” (1999), „The Watch” 

(2001), „The woman on the Mausoleum” 

(2002) „Ilya Blf-double exposure” (2003). 


HUNTING DOWN 

AN ANGEL, OR FOUR 

PASSIONS OF THE 

SOOTHSAYER POET 

ANGYALVADÁSZAT, AVAGY 

A JÖVENDÕMONDÓ KÖLTÕ 

NÉGY SZENVEDÉLYE 

Rendezõ / Directed by: Andrey OSIPOV (RUS) 

56 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Risk Film and video studio Gyártó / Produced 

by: Natalia ZHELTUKHINA Forgatókönyv / Screenplay: Odelsha 

AGISHEV Operatõr / Cinematographer: Irina URALSKAYA Vágó / Edited 

by: Olga SHAPOSHNIKOVA 

Cím / Address: Andrey OSIPOV Risk Film and video studio 

103051 Moscow, Likhov Pereulok 4, Building 1, Russia 

Tel: 7/095/209-40 55 

E-mail: movie@riskstudio.ru 

„A blessed by stars genius” and „an under-incarnated phantom”, „a 

new Gogol” and „a hysterical screamer”, „a vain show-off man”, and 

„a winged heavenly creature”… That’s how the contemporary public 

used to characterize one of the most brilliant and glaring figures of 

the Silver Age a poet Andrey Belyi. Through the silent cinematography 

the film tells a story about the fate of this unique personality. 

„Csillagok tehetségével megáldott”, „egy rosszul-megtestesült fantom”, 

„egy új Gogol”, „hisztérikusan mulattató”, „beképzelt kérkedõ”, 

„szárnyas égi szerzet”. Így jellemzi kora közönsége a Silver Age legbrilliánsabb 

és legkirívóbb alakját, Andrey Belyi költõt. 

Andrey OSIPOV • was born in Siberia in 1960. In 1982 he graduated 

from the Odessa Polytechnic Institute. In 1995 he finished a course in 

scrip writing and directing in the Moscow Academy (feature film 

department, master-class of E. Tashkov). 

He is the winner of many film festivals 

both in his country and abroad. 

1960-ban született Szibériában. 1982ben 

szerzett diplomát az Odesszai Fõiskolán, 

majd 1995-ben elvégezte E. 

Taskov rendezõ-forgatókönyvírói mesterkurzusát 

a Moszkvai Akadémia nagyjátékfilm 

szakán. Munkáit számos orosz 

és külföldi filmfesztiválon jutalmazták 

elismeréssel.

PORLEPTE DOBOZOK 2 / DUSTY REELS 2 PORLEPTE DOBOZOK 3 / DUSTY REELS 3 

SEEING IS BELIEVING 

HISZED, HA LÁTOD 


Katerina CIZEK & Peter WINTONICK (CND) 


Forgalmazó / Distributor: Films Transit Gyártó / Produced by: Films 

Transit Forgatókönyv / Screenplay: Katerina CIZEK & Peter WINTO- 

NICK Zeneszerzõ / Music: Erik LEMOYNE Vágó / Edited by: Katerina 

CIZEK Szereplõk / Cast: Narrator: Katerina CIZEK 

Cím / Address: Katerina CIZEK H2T 2S2 Montreal, Quebec, 

24 Mont Royal West, Suite 1008, Canada 

Tel: 1/514/287-73 37, Fax: 1/514/287-76 73 37 

E-mail: kcizek@yahoo.com 

From Rodney King to Osama Bin Laden, handicams just aren’t for 

weddings and family vacations anymore. „Seeing Is Believing” is an 

unprecedented exploration into the political and social uses of amateur 

handicams and new communications technologies. Human rights 

activists, war crimes investigators, right-wing proselytizers are arming 

themselves with the tools of the new visual revolution. What happens 

when front-line advocates pick up personal camcorders to document 

what they see? What are the risks and responsibilities? What are the 

wider impacts on television and audiences, on international law and 

our mediated society, on documentary practice and journalism? 

Rodney King-tõl Osama Bin Laden-ig, a videokamerák már nemcsak 

esküvõk és családi nyaralások felvételére szolgálnak. A „Hiszed, ha látod” 

betekintést nyújt az amatõr videokamerák és új kommunikációs 

technológiák politikai és szociális alkalmazásába. Emberjogi aktivisták, 

háborús b nöket nyomozók, jobboldali agitátorok fegyverzik fel magukat 

az új vizuális forradalom szerszámaival. Mi történik, amikor élvonalbeli 

aktivisták elõveszik a kamerákat, hogy dokumentálják, amit látnak? 

Mik a rizikók és felelõsségek? Mennyire terjed ki szélesebb kör 

hatása a televízióra és a közönségre, a nemzetközi jogokra és közvetlen 

környezetünkre, a dokumentációs és újságírói szokásokra? 

Katerina CIZEK • was studied anthropology and worked as journalist 

in print, radio and television until she happily escaped to independent 

documentary filmmaking. Mostly involving human rights, 

her previous films and media projects include. 

Cseh-kanadai, tanult antropológiát, dolgozott újságíróként írott 

médiánál, rádiónál és televíziónál, míg végül a független dokumentációs 

filmkészítésbe menekült. Többnyire emberi jogokkal kapcsolatos 

filmekkel és média projectekkel foglalkozik. 

Peter WINTONICK • with over 25 years as a „professional”, he has 

produced, directed and edited all manner 

of independent film, video and 

new-media – an array which includes 

dramatic features, theatrical docs and 

socio-political works. 

Több mint 25 éves szakmai gyakorlattal 

részt vett producerként, rendezõként és 

vágóként mindenfajta független film, 

videó és új-média termékek – drámai 

játékfilmek, színházi dokuk és szociopolitikai 

munkák – elkészítésében. 

I VOZURASCHCHAYETSIA 

VETER… 

AND THE WIND RETURNED… 

ÉS A SZÉL VISSZATÉRT… 

Rendezõ / Directed by: Michael KALIK (ISR) 

133 min. 1991 35mm film 

Gyártó / Produced by: Goskino SSSR Forgatókönyv / Screenplay: 

Michael KALIK Operatõr / Cinematographer: Y. POTIYEVSKI & V. SUP- 

RUN Zeneszerzõ / Music: Mikael TARIVERDIYEV Vágó / Edited by: L. 

GOLUBKINA & Y. CHUKHRAY Szereplõk / Cast: A. BALTER, O. GUSH- 

CHIN, O. YEFREMOV, S. GOVORUKHIN 

Cím / Address: Michael (Moshe) KALIK 

Sirtei Michael Kalik 97764 Jerusalem, Sderot Eshkol 2/45, Israel 

Tel: 972/2/581-02 65, E-mail: uchitel@research.haifa.ac.il 

Autobiographical film based on the director's own story. It reveals a 

true national self-identity during the 2nd WW and Gulag experience 

of the author, that ended with his repatriation to Israel. 

Önéletrajzi film a rendezõ saját története alapján. Egy valódi nemzeti 

öntudat mutatkozik meg a rendezõ II. világháborús és Gulág-beli tapasztalatai 

folyamán, mely Izraelbe való visszatelepülésével végzõdött. 

Michael KALIK • was born in 1927 in Arkhangelsk. At the end of 1951 

he was arrested, accused of Zionistic activities and sentenced to a long 

prison term. After Stalin's death he was released and rehabilitated. He 

graduated summa cum laude from High School for Cinema Art 

(1958). Despite the fact his films were awarded by national and international 

prizes of film festivals and he himself by the order of „Sign of 

Honor” – every film, because of the party censorship, made it's way to 

the screen with great difficulty, and his last two films made in Russia 

(„To Love” and „The Price”) were screened only twenty years after 

their shooting, in the age of „glasnost”. In 1971 Kalik has emigrated to 

Israel and since then he has lived and worked in Jerusalem. In 1989 in 

peak of „perestroika” Kalik was invited to Moscow, elected honorary 

member of film-makers union of the USSR, and in 1991 Kalik made 

there his autobiographical film „And the Wind Returned…” 

1927-ben született Arkhangelskben. 1951 végén cionista tevékenység 

vádjával hosszú börtönbüntetésre ítélték. Sztálin halála után rehabilitálták. 

Ezután Summa Cum Laude diplomával 1958-ban befejezte a letartóztatása 

elõtt megkezdett Cinema Art iskolát. Filmjei nemzetközileg 

számos elismerést nyertek, és megkapta a „Tisztelet jele” kitüntetést, 

mégis minden filmje nagy nehézségek árán jutott csak filmvászonra a 

párt cenzorpolitikája miatt. Utolsó két, 

Oroszországban készült filmje, („To 

Love” és „The Price”) csak húsz évvel 

elkészültük után, a „glasznoszty” idejében 

kerülhettek vetítésre. 1971-ben Izraelbe 

települt, azóta Jeruzsálemben él és 

dolgozik. 1989-ben, a „peresztrojka” 

fénykorában meghívták a Szovjetunióba, 

a filmszövetség tiszteletbeli tagjává 

választották, majd 1991-ben Kalik ott 

készítette el önéletrajzi filmjét „And the 

Wind Returned…” 

53

54 

PORLEPTE DOBOZOK 4 

DUSTY REELS 4 

EVA BESNYÖ - 

DE KEURCOLLECTIE 

EVA BESNYÖ - THE 

CHOICE COLLECTION 

VÁLOGATOTT 

GY JTEMÉNY 

Rendezõ / Directed by: Leo ERKEN (HOL) 


Forgalmazó / Distributor: Viewpoint Productions 

Gyártó / Produced by: Viewpoint Productions Operatõr 

/ Cinematographer: Deen van der ZAKEN, Leo ER- 

KEN Zeneszerzõ / Music: Tjitze VOGEL Vágó / Edited 

by: Marlene van der KOOI Szereplõk / Cast: Eva BES- 

NYÖ, Ata KANDO, Paul HUF, Michael WINDIG, Willem 

DIEPRAAM 

Cím / Address: Leo ERKEN Viewpoint Productions 

1023 BX Amsterdam, Nieuwendammerdijk 538, 

The Netherlands 

Tel: 31/20/636-36 78, Fax: 31/20/636-77 16 

E-mail: andrew@viewpointdocs.com 

For three years, photographer Leo Erken filmed his 

colleague Eva Besnyö, 54 years his senior. „The 

Choice Collection”, her selection of the 200 most 

beautiful photos that she gathered together two decades 

ago, is now being debated. 

Három éven keresztül, Leo Erken fényképész filmezte 

54 évvel idõsebb kolléganõjét, Eva Besnyõt. Ez a 

film az õ általa kiválasztott 200 legszebb fotó, melyeket 

két évtizeddel ezelõtt gy jtött össze, és amelyek 

most vita tárgyát képezik. 


DUSTY REELS 4 

UNE SUISSE 

REBELLE 

ANNEMARIE 

SCHWARZENBACH 

1908-1942 

ASWISS REBEL 

ANNEMARIE SCHWARZENBACH 

1908-1942 

EGY SVÁJCI LÁZADÓ 

ANNEMARIE SCHWARZENBACH 

1908-1942 

Rendezõ / Directed by: Carole BONSTEIN (SUI) 


Forgalmazó / Distributor: Troubadour Films Gyártó / 

Produced by: Nasser BAKHTI Forgatókönyv / Screenplay: 

Nasser BAKHTI, Daniel GIBEL Operatõr / Cinematographer: 

Alain MUGNIER Zeneszerzõ / Music: 

Michel WINTCH Vágó / Edited by: Daniel GIBEL 

Cím / Address: Nasser BAKHTI Troubadour Films 

1227 Geneva, 26 Grand Bureau, Switzerland 

Tel: 41/22/343-63 36, Fax: 41/22/343-65 14 

E-mail: info@troubadour-films.com 

Based on unreleased archive material, this first film 

about Annemarie Schwarzenbach explores the life of a 

woman born within a rich Swiss family with open inclinations 

towards the nazi Order. A writer, journalist and 

reporter photographer woman stood up against her 

family, travels around the world to denounce European 

fascism and the exploitation of American workers. 

A most nyilvánosságra hozott archív anyagon alapuló 

film elsõként veszi szemügyre Annemarie Schwarzenbach 

életét, aki egy gazdag, nyíltan a náci elvekket 

valló svájci családban született. Az író, újságíró 

és fotóriporter nõ szembeszegült családjával, körbeutazta 

a világot, az európai fasizmust és az amerikai 

munkások kiszolgáltatottságát kritizálva. 


DUSTY REELS 5 

ANNA MAGNANI 

ANNA MAGNANI 

Rendezõ / Directed by: Sandro LAI (ITA) 


Forgalmazó / Distributor: Rai Trade Gyártó / Produced 

by: Rai Trade 

Cím / Address: Mr. MERCURI Rai Trade S.p.A. 

00195 Roma, Via Umberto Novaro, 18, Italy 

Tel: 39/06/37 49 84 73, Fax: 39/06/372-34 92 

E-mail: info@raitrade.it 

A portrait of one of the most famous Italian actresses 

Anna Magnani, with plenty of radio and television 

archive footages and excerpts from some of the 

most renowned films she starred. The documentary 

starts from the beginning of her acting career, from 

the tropes and shows where she played with such 

famous Italian comedians as the Rege Brothers and 

Tot , up until the 1965 play „La Lupa” directed by 

Giovanni Verga. Anna Magnani’s film credits fill several 

pages, but it was the „Roma Citt Aperta”, set 

against the backdrop of the stagnating Italian economy 

in WWII, by Roberto Rossellini that brought 

her worldwide recognition. Her fame had lived on 

through her later performances in films by many 

great directors such as Visconti, Pasolini and Fellini, 

until she received the Italian Academy Award, La 

Rosa Tatuata (The Rose Tattoo). 

Portréfilm korának egyik leghíresebb olasz filmcsillagáról, 

Anna Magnaniról, számtalan archív rádió- és 

tévéfelvétellel, valamint filmrészlettel híres alakításaiból. 

A film a színésznõ pályafutásának kezdetétõl indul, 

bemutatva a színpadi éveket, a társulatokat és 

kabarékat – ahol olyan neves olasz komédiások partnere 

volt, mint a Rege-testvérek, vagy Totó –, egészen 

Giovanni Verga 1965-ös „La Lupa” c. darabjáig. 

Anna Magnani mozialakításait még felsorolni is nehéz 

volna, de az igazi hírnevet Roberto Rossellini a 

második világháborús Olaszországban játszódó filmje, 

a „Róma nyílt város” hozta meg számára. Alakításainak 

sorát késõbb számos kiváló olasz rendezõ alkotásában 

gyarapította, így többek közt Visconti, Pasolini 

és Fellini filmjeiben, míg végül megkapta az 

olasz Oscarnak megfelelõ La Rosa Tatuata-t.


DUSTY REELS 5 

LORENZA 

MAZZETTI 

IN THE WORLD 

OF SILENCE 

LORENZA MAZZETTI A 

CSEND BIRODALMÁBAN 

Rendezõ / Directed by: Giulio LATINI (ITA) 


Forgalmazó / Distributor: Rai Trade Gyártó / Produced 

by: Rai Trade 

Cím / Address: Mr. MERCURI Rai Trade S.p.A. 

00195 Roma, Via Umberto Novaro, 18, Italy 

Tel: 39/06/37 49 84 73, Fax: 39/06/372-34 92 

E-mail: info@raitrade.it 

Lorenza Mazzetti arrived in London in the ’50s, in 

order to escape from her war trauma of August 

1944, when she witnessed the slaughter of her adoptive 

family from the hand of the Nazis. In London, 

with Lindsay Anderson, Tony Richardson and Karel 

Reisz, she founded the Free Cinema movement. Her 

film Together, which was awarded in the 1956 Cannes 

Film Festival, was her radical and poetic contribution 

to this important chapter of the history of cinema. 

The film also describes Mazzetti’s meeting with some 

of Free Cinema’s main characters, Karel Reisz and 

Walter Lassally; her memories on the work with 

Cesare Zavattini and the autobiographical novel „The 

sky falls” (Viareggio Literary Award in 1961). 

Lorenza Mazzetti az ’50-es években érkezett Londonba 

háborús traumája elõl menekülve – 1944 augusztusában 

ugyanis szemtanúja volt, ahogy a nácik lemészárolták 

a családot, amely örökbe fogadta. Londonban Lindsay 

Andersonnal, Tony Richardsonnal és Karel Reisszel 

együtt megalapította a Free Cinema (Szabad film) mozgalmat. 

Filmje, a „Together” (Együtt), mely elnyerte az 

1956-os Cannes-i fesztivál díját, forradalmi és lírai 

gyöngyszeme a mozi történetének. Képet alkothatunk 

Mazzettinek Karel Reiszhez és Walter Lassallyhoz, a 

Free Cinema mozgalom két vezéralakjához f zõdõ viszonyáról, 

valamint hallhatunk Cesare Zavattinivel való 

együttm ködésérõl, és beszél önéletrajzi ihletés regényérõl, 

a „The Sky Falls”-ról (Az egek lehullanak), amelyet 

1961-ben Viareggio irodalmi díjjal jutalmaztak. 


DUSTY REELS 6 

HEAVENLY LOVE 

MENNYEI SZERELEM 


Yuriy TERESHCHENKO (UKR) 

10 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Ministry of Culture Gyártó / 

Produced by: Hanna CUMIL Forgatókönyv / Screenplay: 

Seraiy TRIMBACU Operatõr / Cinematographer: 

Anateliy CUIMICH Zeneszerzõ / Music: Vladimir CUBA 

Cím / Address: Yuriy TERESHCHENKO 

252136 Kiev, Stecenko st. 2a, fl. 114, Ukraine 

Tel: 38/044/449-39 27, 38/044/261-17 53 

Fax: 38/044/268-05 33 

Making a 10 minute short is not easy. We tend to be 

irresistibly attracted to „lengthiness”, or most of the 

time rather „sheer verbiage”. This strict time limit 

compels the artist to look for substituting techniques 

expressing his point in a concentrated form. „Heavenly 

Love” through its sketchy, exressive technique 

(photos, frames from films, screen titles from silent 

movies) tells us about Marina Volkovskaya’s 90 

years: about her life, her work, her husband, Pyotr 

Masokhini, on the years of „flying high”, and on their 

love, underscored by archive pictures. 

Tízperces filmet forgatni nem könny . Ellenállhatatlanul 

vonzódunk a „szóbõséghez”, mely legtöbbször 

szócséplésbe csap át. E szigorú idõbeli korlátozás a 

m vészeket helyettesítõ eszközök keresésére kényszeríti, 

amelyek koncentráltan közvetítik mondandójukat. 

A „ Mennyei szerelem” vázlatszer , szemléletes 

technikájával (fotókkal, filmekbõl vett képkockákkal, 

némafilm feliratokkal) Marina Volkovszkaja 90 

esztendõnyi életérõl: munkásságáról, férjérõl, Pjotr 

Maszohinirõl, a „magasra szárnyalás” idõszakáról, és 

szerelmükrõl mesél, archív fotókkal aláfestve. 


DUSTY REELS 6 

PURE TRUTH 

FROM 2A CLASS 

SZÍNTISZTA IGAZSÁG 

A 2A-BÓL 


Victor BELYAKOV (RUS) 


Forgalmazó / Distributor: Clio Films Gyártó / Produced 

by: Victor BELYAKOV, Clio Films Forgatókönyv / Screenplay: 

Victor BELYAKOV Operatõr / Cinematographer: 

Boris NOVOTZIKOV 

Cím / Address: Victor BELYAKOV 

Clio Film 103009 Moscow, 

Bolshaya Dmitrovka str, 21/7-11, Russia 

el: 7/095/200-41 30, 7/095/214-14 16 

Fax:7/095/504-45 00 

E-mail: cliofilm@zambler.ru 

The interview of very young children about life in ordinary 

Moscow school. 

Kisgyerekekkel készült interjú, egy közönséges moszkvai 

iskola életérõl. 

55

56 


KATERINA BILOKUR. 

A MESSAGE 

KATERINA BILOKUR. 

EGY ÜZENET 

Rendezõ / Directed by: Olga SAMOLEVSKA (UKR) 


Forgalmazó / Distributor: Arkadiy SHUKHMAN Gyártó / Produced by: 

Studios Kinematographist Forgatókönyv / Screenplay: Olga SAMOLE- 

VSKA Operatõr / Cinematographer: Vitaliy BOROVYK Zeneszerzõ / 

Music: Volodymyr HUBA Vágó / Edited by: Olexandr YEHOROV Szereplõk 

/ Cast: Kateryna MOTRYCH 

Cím / Address: Olga SAMOLEVSKA 

03110 Kiev, Klinichna 21/19, kb 39, Ukraine 

Tel: 38/44/277-86 21, 38/44/235-53 93 

Fax: 38/44/277-86 21 

E-mail: centr@mineult.cov.ua, arsplanetarium@svitonline.com 

The film is about a genius folk artist whose works radiate magic energy, 

love for life and beauty. The fortune of an artist in Ukrainian history 

of the 20th century. Based on the correspondence of Ukraine’s 

acknowledged artist, Katerina Bilokur (1900–1961). Pablo Picasso 

said about her: „If we had such a painter, we should have made all 

the world speak about her.” 

A film egy zseniális népm vészt mutat be, akinek munkái mágikus 

energiát, élet- és szépségszeretetet sugároznak. Egy m vész sorsa a 

XX. század Ukrajnájának történelmében. Az ismert ukrán m vész, 

Katerina Bilokur (1900-1961) levelezése alapján. Pablo Picasso ezt 

mondta róla: „Ha ilyen m vészünk volt, tennünk kellett volna valamit, 

hogy az egész világ beszéljen róla”. 


THE STAR DREAMER 

A CSILLAGÁLMODÓ 


Sonja VESTERHOLT & Mads BAASTRUP (DEN) 


Forgalmazó / Distributor: Danish Film Institute Gyártó / Produced by: 

Sonja VESTERHOLT Forgatókönyv / Screenplay: Sonja VESTERHOLT 

& Mads BAASTRUP Operatõr / Cinematographer: Sergey DUBROVSKY 

Zeneszerzõ / Music: Gennadij BANTSCHIKOV Vágó / Edited by: Jeff 

McBRIDE & Mahi RAHGOZAR 

Cím / Address: Annette L NVANG Danish Film Institute 

1123 Copenhagen K, Gothersgade 55, Denmark 

Tel: 45/33 74 34 00, E-mail: annettel@dfi.dk 

The Star Dreamer is a film about a visual wizard,- the Russian filmmaker, 

Pavel Klusantsev – and fantastic legacy of films which transformed 

and influenced the science fiction genre as we know it. 

Throughout his career at the film studio in St. Petersburg, Klushantsev 

pioneered and invented legendary techniques for filming the 

planets, stars and weightnessless – long before anyone else. This is 

a film about a fantastic inventor and dreamer whose destiny was intimately 

linked with the Space Race and the whims of the Soviet dictatorship. 

However, despite dying blind and penniless, Klushantsev 

has left an indelible mark on the history of film and inspired countless 

filmmakers. 

A film egy vizuális varázslóról – az orosz filmkészítõrõl, Pavel Klusantsevrõl 

- szól, egy fantasztikus film-hagyatékról, mely megváltoztatta 

és nagymértékben befolyásolta a sci-fi m faját. Szentpétervári 

filmstúdiójában eltöltött karrierje folyamán Klushantsev legendás technikát 

dolgozott ki bolygók, csillagok és a súlytalanság filmezésére – 

mindenkit megelõzve. Ez a film e fantasztikus feltalálóról és álmodóról 

szól, akinek sorsa szorosan összekapcsolódott az rkutatási versennyel 

és a szovjet diktatúra szeszélyeivel. Habár vakon és szegényen 

halt meg, számtalan filmkészítõt inspirált és hihetetlen nyomot 

hagyott a filmkészítés történetében.

DOKUMENTUMFILMEK 1 / DOCUMENTARY FILMS 1 DOKUMENTUMFILMEK 1 / DOCUMENTARY FILMS 1 

A LOVE SUPREME 

PÁRATLAN SZERETET 

Rendezõ / Directed by: Nilesh PATEL (GBR) 


Forgatókönyv / Screenplay: Nilesh PATEL Operatõr / Cinematographer: 

Nick MATTHEWS Vágó / Edited by: Faye JACKSON Szereplõk / Cast: 

Indumati PATEL 

Cím / Address: Nilesh PATEL 

N11 2TA London, 52 Warwick Road, Great Britain 

Tel: 44/20/76 13 25 00, Fax: 44/20/76 13 34 55 

E-mail: nilesh.patel@sturgis.co.uk 

A tribute to the director’s Mother who has Rheumatoid Arthritis, this 

audio visual essay on the preparation of samosas is a record of her 

skilled hands, in case they become affected. The film was inspired by 

boxing sequences from „Ranging Bull” United Artists/MGM. 

Vizuális esszé, a rendezõ reuma-artitiszben szenvedõ édesanyja tiszteletére, 

mely az õ tehetséges kezeit örökíti meg szamosa-készítés 

közben, arra az eshetõségre, ha a betegség azokat is megtámadná. A 

filmet „A dühöngõ bika” (United Artists/MGM) cím film bokszjelenetei 

ihlették. 

Nilesh PATEL • was born in 1967 Lives in London, architect, works 

as assisting Director with PR & Marketing – Sturgis & Co Architects 

Ltd. Education: Diploma in Architecture, 

University of Central England – 

Birmingham 1997. Filmography: „A 

LOVE SUPREME” (2001) Producer and 

Director. 

Született 1967-ben. Londonban él, mérnök, 

asszisztens-igazgató – Sturgis & Co 

Architects Ltd. Tanulmányok: mérnöki 

diploma, University of Central England – 

Birmingham 1997. Filmográfia: „A LOVE 

SUPREME” (2001) producer és rendezõ. 

CANTANDO LA VIDA 

CANTANDO LA VIDA 


Ines THOMSEN & Wolf Marcus GÖPPNER (GER) 

15 min. 2002 35mm film 


Trufa & HFF „Konrad Wolf” Operatõr / Cinematographer: Ines THOMSEN 

Zeneszerzõ / Music: Paulina Vágó / Edited by: Lars SPAETH Szereplõk 

/ Cast: Paulina 



Prasidialbüro/Festival 

14482 Potsdam Babelsberg, Marlene-Dietrich-Allee 11, Germany 

Tel: 49/331/620-21 40,Fax: 49/331/620-21 99 


The documentary CANTANDO LA VIDA tells the transformation of an 

elderly woman in her daily morning encounter with the sea. Barcelona/Spain. 

Dokumentumfilm egy idõs asszony reggelenkénti, a tengerrel való 

összecsapása okozta megújulásáról. Barcelona /Spanyolország. 

Ines THOMSEN • was born in 1975, in Pinneberg, Germany. He is a 

student of the Potsdam-Babelsberg „Konrad Wolf” Television and 

Film School since 1997. In 2000–2001 he received a DAAD-scholarship 

and studied in the (ESCAC) Films School in Barcelona. 

A németországi Pinnebergben született 1975-ben. 1997-tõl a Potsdam- 

Babelsberg-i „Konrad Wolf” Televíziós és Filmfõiskola hallgatója. 2000– 

2001 között DAAD-ösztöndíjas a barcelonai ESCAC Filmfõiskolán. 

Wolf Marcus GÖPPNER • born in Bamberg, Germany. He arrived to 

filmmaking after a „detour”. He first studied stone-carving then 

architecture in Berlin. He entered the Potsdam-Babelsberg Television 

and Film School in 1999 where he studies scenography. 

A németországi Bambergben született. Kerülõ úton jutott el a filmhez. 

Elõbb kõfaragást, majd építészetet tanult Berlinben, s csak 1999-tõl került 

a Potsdam-Babelsberg-i Televíziós és Filmfõiskola szcenográfia szakára. 

57

58 DOKUMENTUMFILMEK 1 / DOCUMENTARY FILMS 1 DOKUMENTUMFILMEK 1 / DOCUMENTARY FILMS 1 

CROSSROADS 

KERESZTUTAK 

Rendezõ / Directed by: Irina ZAITSEVA (RUS) 

22 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Ministry of Culture of Russia Gyártó / Produced 

by: Krasnoyarsk Film Studio Forgatókönyv / Screenplay: Irina 

ZAITSEVA Operatõr / Cinematographer: Svyatoslav CHAPLINSKY Vágó 

/ Edited by: Evelyna PAZYCH 

Cím / Address: Irina ZAITSEVA 

Krasnoyarsk Film Studio 

660 132 Krasnoyarsk, Box N 22919, Russia 

Tel: 7/3912/252-141, E-mail: ulkin@andys.ru 

This film tells about the drama of the ordinary Russian family. It’s like 

the story of „the crime and the punishment”. 

A film egy hétköznapi orosz család drámája. Hasonló a „b n és b nhõdés” 

történetéhez. 

Irina ZAITSEVA • graduated from Film and Photography at VGIK 

film school in Moscow. She started her film career at the studio 

Byelorusfilm. Since 1986 she has worked as a film director at the 

Krasnoyarsk Film Studio. She is a member of the Guild of Russian 

Cinematographers. Her major films include: „Yukte-spring” (1989), 

„Eternal Settlements” (1991), „Dust And Ashes” (1992), „Brothers” 

(1993), „Martyrs And Confessors” (1994), „In My Dream I Was Crying 

Bitterly” (1996). 

A moszkvai filmfõiskola film és fotó 

szakán szerzett diplomát. Pályafutását a 

Beloruszfilmnél kezdte. 1986-tól rendezõként 

dolgozik a Krasznojarszki Filmstúdióban. 

Tagja az Orosz Filmm vészek 

Szövetségének. Fontosabb filmjei: „Yuktetavasz” 

(1989), „Idõtlen falvak” (1991), 

„Por és hamu” (1992), „Testvérek” (1993), 

„Mártírok és vallomások” (1994), „Álmomban 

fájdalmasan sírtam” (1996). 

25 MA£ZE STW, 1 

TRÓJKAT 

25 MARRIED COUPLES AND 

1 THREESOME 

25 HÁZASPÁR ÉS 1 HÁRMAS 

Rendezõ / Directed by: Ma gorzata KOZERA (POL) 

10 min. 2002 35mm film 

Gyártó / Produced by: Polish National Film School Forgatókönyv / 

Screenplay: Ma gorzata KOZERA Operatõr / Cinematographer: Filip 

KABULSKI Zeneszerzõ / Music: Jam DUSZY SKI Vágó / Edited by: 

Barbara SNARSKA 

Cím / Address: Andrej BEDNAREK 

PWSFTviT 90-323 Lodz, Targowa 61/63, Poland 

Tel: 48/42/674-39 43 

E-mail: bednarek@filmschool.lodz.pl 

In the mysterious scene of old house and garden, an old woman 

sums up her life, talking with both humor and sadness about the 

nature of life and man. 

And she has seen a lot… 

Egy öreg ház és kert sejtelmes környezetében egy idõs hölgy összegzi 

életét, humorral és szomorúsággal egyaránt szólva az élet és a férfi 

természetérõl. 

Bizony sokat látott… 

Ma gorzata KOZERA • was born in 1976 in Warsaw, Poland. Studied 

Ethnography and Cultural Anthropology at the Warsaw University 

and at the Copenhagen University. In 2001 entered Polish National 

Film School in Lodz. The film sent at Mediawave, „25 married 

couples and one threesome” is her first year documentary project. 

The film was shown at Off Cinema Film Festival in Poznan, Poland, 

where it was awarded third prize 

„Brown Castle”. 

1976-ban született Varsóban. Tanulmányok: 

– Warsaw University és Copenhagen 

University (etnográfia és kulturális 

antropológia) 2001–tõl – Polish 

National Film School, Lodz. „25 married 

couples and one threesome” elsõ évi 

dokumentumfilm projectje, mely elnyerte 

a poznani Off Cinema Film Festival 

harmadik helyezését.

DOKUMENTUMFILMEK 1 / DOCUMENTARY FILMS 1 DOKUMENTUMFILMEK 2 / DOCUMENTARY FILMS 2 

THE SNOWS OF SHAHU 

SAHU HAVA 

Rendezõ / Directed by: Sohbatolah KHODAYARI (IRN) 

30 min. 

Nomads of Javanrud leave for Shahu to graze their herds, a place 

with no water except the Snow of the mountain. Tribal woman travel 

kilometres on steep mountain trails to cut large pieces of snow and 

carry them down for their family for drinking. 

Dzsavanrud nomádjai a Sahu-hegy legelõire viszik nyáron nyájaikat. A 

környéken sehol nincs tó, vagy forrás. Az egyedüli vízlelõhely a hegy 

csúcsának hótakarója. A törzs asszonyainak sok kilométernyi meredek 

hegyi ösvényen kell végigkapaszkodniuk, hogy a csúcs jeges havából 

vágjanak darabokat maguknak, amiket aztán lecipelnek szomjazó 

családjaiknak. 

Sohbatolah KHODAYARI • was born in 

1981. His works include „Blood of Peace”, 

„Match”, „Shores of Persian Gulf”, „Little 

Shepherd”, „Transit of Love”. 

1981-ben született. Fontosabb filmjei 

„Véres béke” (Blood of Peace), „Match”, 

„A Perzsa-öböl partján” (Shores of Persian 

Gulf), „A kis juhász” (Little Shepherd), 

„Átutazó szerelem” (Transit of Love). 

DUNG-BEETLES 

GANAJTÚRÓ BOGARAK 

Rendezõ / Directed by: Petar LALOVI (YUG) 

9 min. 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: PL Globus-Film Gyártó / Produced by: Petar 

LALOVI Forgatókönyv / Screenplay: Petar LALOVI Operatõr / Cinematographer: 

Petar LALOV I 

Cím / Address: Vidosava LALOV I 

PL Globus-Film 11000 Beograd, Drin i eva 29, Yugoslavia 

Tel: 381/11/322-69 17, Fax: 381/11/322-69 17 

When with special lenses we dive into the world of insects, we shall 

discover many things which cannot be caught with naked eye, but 

which are quite similar to fragments of human life. Loaded with an 

unusual burden after which it has been named, rolling up an down, 

dung-beetle will reach its target. It will pass all obstacles, resist those 

who wish to grab possessions from it, thus reminding us of toil and 

efforts of man in his struggle for survival. 

Mikor különleges lencsével felszerelve belevetjük magunkat a rovarok 

világába, olyan dolgokat fedezünk fel, melyek szabad szemmel nem 

láthatók, de melyek nagyon hasonlítanak az emberi élet egyes darabkáihoz. 

Különös küldetésétõl hajtva, fel-le gurigázva, a galacsinhajtó 

bogár végül eléri a célját. Minden akadályt legyõz, ellenáll az õt meglopni 

akarókkal szemben, ezáltal emlékeztetve az emberi túlélésért 

való küzdelemre. 

Petar LALOVI • as a screenplay write, cinematographer and director, 

Petar LALOVI is the complete author. He makes metaphoric 

films of the world of nature and animals, for which he gained numerous 

awards, in Yugoslavia and abroad, too. He was, also four times 

nominated for the US Academy Award. As an expert for films which 

treat the nature, using the allegory, which not only outgrows the literature 

story, but brings metaphor applicable on the making world, he 

won TARGA D’ORO (Ecological Oscar) in Italy, Grand Prix at the 

Japan Wildlife Festival and many others. 

Forgatókönyvíróként, operatõrként és rendezõként teljes kör alkotó. Metaforikus 

filmeket készít a természet világából, 

melyekért számos díjat mondhat 

magáénak Jugoszláviában és külföldön. 

Négy alkalommal Oscar díjra is felterjesztették. 

Olyan filmek alkotója, amik a természettel 

kapcsolatban olyan allegóriát 

használnak, mely nemcsak túlnõ az irodalmi 

történeten, hanem az alakuló világra 

érvényes metaforát is magával hozza. 

Elnyerte a TARGA D’ORO (Ecologiai Oscar) 

díjat Olaszországban, a Japán Wildlife Festival 

nagydíját, és számos egyebet. 

59

60 DOKUMENTUMFILMEK 2 / DOCUMENTARY FILMS 2 DOKUMENTUMFILMEK 2 / DOCUMENTARY FILMS 2 

KLONDIKE-A 

KLONDIKE-A 

Rendezõ / Directed by: Vladimir POPOV (RUS) 

26 min. 2002 35mm film 

Gyártó / Produced by: Natalia ZHELTUKHINA Forgatókönyv / Screenplay: 

Vladimir POPOV Operatõr / Cinematographer: Irina URALSKAYA 

Vágó / Edited by: Aleksandra TALDIKINA 

Cím / Address: Vladimir POPOV 

Risk Film Studio 

127051 Moscow, Likhov pereulok 4, bld. 1., Russia 

Tel: 7/095/209-40 55, Fax: 7/095/209-40 55 

E-mail: movie@riskstudio.ru 

A dramatic story about the residents of a small town in the Urals who are 

trying to survive in a current cruel world, told by a twelve year old boy. 

Egy 12 éves kisfiú által elmesélt drámai történet egy Urál-béli kis falu 

lakosairól, akik a jelenlegi kegyetlen világ megpróbáltatásait próbálják 

túlélni. 

Vladimir POPOV • Film Director Vladimir Popov was born in 

Kazakhstan in 1961. He was a history graduate at Nizhny Tagil 

Teachers’ Training College in 1988. From 1996 to 1998 he studied 

screenwriting and directing in Moscow. Currently he lives in 

Alapaevsk. His major films: „Daytime 

Sleep” (2000), „Divination Before the 

Sunset” (2001), „Klondike-A” (2002). 

1961-ben született Kazahsztánban. 

1988-ban történelem diplomát szerezett 

a Nyiznij Tagil Pedagógiai Fõiskolán, 

majd 1996-tól 1998-ig forgatókönyvírást 

és rendezést tanult Moszkvában. Jelenleg 

Alapajevszkben él. Jelentõsebb filmjei: 

„Nappali alvás” (2000), „Megdicsõülés 

alkonyat elõtt” (2001). 

DOROGI-UNTERWEGS 

DOROGI-ROADS 

DOROGI-UTAK 

Rendezõ / Directed by: Marat MAGAMBETOW (GER/RUS) 

63 min. 2002 35mm film 

Gyártó / Produced by: Ulrich MILLER Forgatókönyv / Screenplay: Marat 

MAGAMBETOW Operatõr / Cinematographer: Alisher KHAMID- 

KHODJAEV Zeneszerzõ / Music: Mitya KUZNETSOV 

Cím / Address: Tina BÖRNER 

Pop Tutu Film 04107 Leipzig, Peterssteinweg 13, Germany 

Tel: 49/34 12 15 68 21, Fax: 49/34 12 15 68 19 

E-mail: poptutu@gmx.de 

Being on a trip, you see a number of different places, people and 

events, but you don't belong to them, because you are on the road. 

You are the road itself. You cast your eye over faces and stop suddenly 

for a long intent scrutinizing. The estrangement of a traveler 

allows you to combine together and find a similarity between different 

things: the story of unhappy love, a noise of wind, a loneliness 

of a frog in the middle of lively road, sundawn. The space is reeling 

like a roll, time is turning into a point – everything exists now and 

here. Or – everywhere and always. 

Amikor utazol, rengeteg különbözõ helyszínnel, emberrel és eseménnyel 

találkozol, de te nem tartozol közéjük, mert te úton vagy. Te 

vagy maga az út. Tekinteted az arcokra vetõdik, hirtelen megállsz egy 

hosszú, fürkészõ pillantásra. Az utazó kívülálló mivolta lehetõvé teszi 

számodra, hogy összevesd és megkeresd a különbözõ dolgok közti 

hasonlóságot: egy boldogtalan szerelem történetében, a szél hangjában, 

a forgalmas út közepén lévõ béka magányában, a napkeltében. 

Marat MAGAMBETOV • was born on the 1st of January 1966 in 

Kostanayskaya (Kazachstan). He studied philology in Moscow till he 

got his diploma. In 1992 he started the HIGHER COURSES FOR 

DIRECTORS at the VGIK in Moscow. There he finished in 1996 with 

his thesis-film „Today we´re going to built a house”. Since 1999 he is 

living together with his twins and his wife – painter and animationfilmmaker 

Svetlana Filippova – in 

Leipzig / Germany. 

1966. január 1-jén született Kostanayskayaban 

(Kazaszhtán). Moszkvában nyelvész 

diplomát szerzett, majd 1992-ben a 

Moszkvai VGIK felsõfokú rendezõi szakán 

folytatta tanulmányait. 1996-ban végzett, 

vizsgafilmje: „Today we’re going to built a 

house”. 1999 óta él Lipcsében, Németországban 

Svetlana Filippova festõ, rajzfilmkészítõvel 

és ikergyermekeivel.

IFJÚSÁGI DOKUMENTUMFILMEK 2 

YOUTH DOCUMENTARY FILMS 2 

DOKUMENTUMFILMEK 3 / DOCUMENTARY FILMS 3 

MAMA 

MOTHER 

ANYA 

Rendezõ / Directed by: Max MEHEDA (UKR) 


Forgalmazó / Distributor: Max MEHEDA Gyártó / Produced by: Kyiv 

State Institute of Theatrical Arts Forgatókönyv / Screenplay: Max 

MEHEDA Operatõr / Cinematographer: Oleksandr KYRSHTALOVYCH 

Zeneszerzõ / Music: Roman BOYKO Vágó / Edited by: Oleksandr 

KYRSHTALOVYCH 

Cím / Address: Max MEHEDA National Cinematheque of Ukraine 

02156 Kyiv, 27 Kioto, Ukraine 

Tel: 380/44/513-07 66, Fax: 380/44/513-12 44 

Foundlings were found in the subway station… 2 years later… maybe 

for someone 3 years later… 

Árvákra leltek egy metróállomáson… 2 év múlva… valakinek, talán 3 

év múlva… 

Max MEHEDA • 23 years old, from 

Chercasey, Ukraine. Education: The 

Chercassys Technical College, The Karpenko-Kary 

State Institute of Theatrical 

Art Director of science and documentary 

film, IV courses. 

23 éves, Chercasey-bõl, Ukrajnából. Tanulmányai: 

The Chercassys Technical 

College, The Karpenko-Kary State Institute 

of Theatrical Art. Tudományos és dokumentumfilm 

rendezõ szak, 4 kurzus. 


ASTA E 

THAT’S IT 

EZ VAN 

Rendezõ / Directed by: Thomas CIULEI (ROM) 

92 min. 2001 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Ciulei Films Ltd. Gyártó / Produced by: 

Europolis Film Ltd. Forgatókönyv / Screenplay: Thomas CIULEI Zeneszerzõ 

/ Music: Ionut TARASOV, Calistra, Nea FANASIE Vágó / 

Edited by: Alexandra GULEA Szereplõk / Cast: Nicu CARLAN, Ionut 

TARASOV, „Sliom”, TARASOV, Varvara CARLAN, Toni CARLAN, Pal 

GHEORGHE, Bizanu 

Cím / Address: Thomas CIULEI European Film LTD. 

70 134 Bucharest, Tudor Arghezi, No. 14., Romania 

Tel: 40/1/211-68 75; 40/744/644-147 

Fax: 40/1/211-68 75 

E-mail: ramona@europolisfilm.com; asta_e@europolisfilm.com 

Personal documentary about today’s Romania. The Romanian village 

Sulina is a long way from the civilised world. Ten years after the fall of 

Ceaucescu, the last remains of communism have dissapeared, but 

nothing seems to have come in its place. The people live in great poverty 

and bravely bear their fate – with or without a dose of black humour. 

A mai Romániát bemutató személyes dokumentumfilm. A romániai Sulina 

falu távol van a civilizált világtól. Tíz évvel Ceaucescu bukása után, 

a kommunizmus utolsó maradványai is elt ntek, de úgy t nik, semmi 

nem akar a helyére rázódni. Az emberek nagy szegénységben élnek és 

hõsiesen viselik sorsukat – egy adag fekete humorral, vagy anélkül. 

Thomas CIULEI • 1965: born in Bucuresti, Romania. 1979: moved to 

New York/USA. 1983: Study of photography at „School of Visual Arts” 

New York. 1990: Study of documentary film at Munich Film School, 

„Plays of light at the Maxim” (11). 1992: New York University, graduate 

film department „Like a bird on the fence” (45). 1995: „Gratian” (45). 

1997: „Face Mania” (86). 2000: part time lecturer at Film School Munich 

(ongoing). 2001: „Asta E” (92) working as producer, director, DoP. 

1965-ben született Romániában, Bukarestben. 

1979-ben New York-ba költözött. 

1983: „School of Visual Arts” New York, fotográfiát 

tanult. 1990: Munich Film School, 

dokumentumfilm tanulmányok „Plays of 

light at the Maxim” (11). 1992: New York 

University, filmszakon diplomázik „Like a 

bird on the fence” (45). 1995: „Gratian” 

(45). 1997: „Face Mania” (86). 2000-tõl 

Film School Munich, oktató. 2001: „Asta E” 

(92). Producer és rendezõként dolgozik. 

61

62 


PORTRET 

THE PORTRAIT 

PORTRÉ 

Rendezõ / Directed by: Sergei LOZNITSA (GER/RUS) 

28 min. 2002 35mm film 

Forgatókönyv / Screenplay: Sergei LOZNITSA Operatõr / inematographer: 

Pavel KOSTOMAROV Vágó / Edited by: Sergei LOZNITSA 

Cím / Address: Sergei LOZNITSA 

23564 Lubeck, Huntenhorster Weg 13 B, Germany 

Tel: 49/451/611-11 48, Fax: 49/451/611-11 48 

E-mail: loznitsa@beep.ru 

This film is a collection of portraits of people from the Russian provinces. 

But not only it… 

A film oroszországi vidéki emberek portréinak gy jteménye. De nem 

csak az… 

Sergei LOZNITSA • was born on september 5th 1964. 1986: graduated 

from the Kiev Polytechnic University. 1987–1991: worked in the 

University of Cybernetics (elaboration of expert systems and artificial 

intellect). 1991: entered the State University of Cinematography 

(directing of fiction films leaded by N Dzhorzhadze and A Sirenko). 

1996: graduated from the above mentioned university (diploma with 

honors). Film credits: „Today we will 

build a house” (1996) documentary, 

„Life, Autumn” (1998) documentary, 

„The Halt” (2000) documentary. 

1964 szeptember 5-én született. A Kijevi 

Fõiskolán szerez diplomát, majd az Összoroszországi 

Filmfõiskolán tanul rendezést. 

Filmográfia: „Today we will build a 

house” (1996) dokumentumfilm, „Élet, 

õsz” (1998) dokumentumfilm, „The 

Halt” (2000) dokumentumfilm. 


EL LUCHÓN 

EL LUCHÓN 

Rendezõ / Directed by: Rosibel ROJAS (VEN) 


Gyártó / Produced by: Rosibel ROJAS Forgatókönyv / Screenplay: Rosibel 

ROJAS Operatõr / Cinematographer: Rosibel ROJAS Vágó / Edited 

by: Rosibel ROJAS 

Cím / Address: Ute DILGER Academy of Media Arts Cologne 

50676 Köln, Peter-Welter-Platz 2, Germany 

Tel: 49/221/20 18 93 30, Fax: 49/221/201-89 17 

E-mail: dilger@khm.de 

„…but if they knew where they world end up when they lose, they 

would never lose.” 

„...de ha tudnák, mi lesz a világgal, ha veszítenek, sohasem veszítenének.” 

Rosibel ROJAS • was born in Caracas, in 1971. After diverse experience 

in theatre and music, she studied cinematography at the Central University 

of Venezuela. She made her first short film during her undergrad 

years. She contributed to stage shows and theatrical projects. In 1999 she 

went on studying at the International Academy of Cinema and Television 

(EICTV) in San Antonio de Los Ba os, specialized in Cinematography. 

Since 2001 she has been an exchange student at the Cologne 

Academy of Arts and Media, in Germany, developing her own projects. 

Caracasban született 1971-ben. Változatos 

színházi és zenei tevékenység után 

operatõrnek tanult a Venezuelai Központi 

Egyetumen. Egyetumi évei alatt készítette 

elsõ rövidfilmjét. Több színházi elõadásban 

és performance-ban is közre m - 

ködött, 1999-ben a Nemzetközi Film- és 

Televíziós Fõiskola film szakán (EICTV) 

tanult tovább San Antonio de Los Ba osban. 

2001-tõl a Kölni M vészeti és Médiafõiskola 

cserehallgatói programján vesz 

részt, ahol saját projektjein dolgozik.


YOUTH DOCUMENTARY FILMS 2 


SAZENEH 

COMPOSER / COMPONISTA 

Rendezõ / Directed by: Houshang MIRZAEI (IRN) 

15 min. 2001–2002 16mm film 

Forgalmazó / Distributor: Houshang MIRZAEI Gyártó / Produced by: 

Houshang MIRZAEI Forgatókönyv / Screenplay: Houshang MIRZAEI 

Operatõr / Cinematographer: Arasto Madahi GIVI Zeneszerzõ / Music: 

Shograli REZAIE Vágó / Edited by: Mahmod yar MOHAMADLOO Szereplõk 

/ Cast: Shograli REZAIE & Aseah KALAMI 

Cím / Address: Houshang MIRZAEI 

Teheran, Azadee, P.O. Box 13185-4186, Iran 

Tel: 98/21/603-64 98, Fax: 98/21/603-64 98 

E-mail: hooshangmirzaee@yahoo.com 

All the characters in this film are real and the story is related to Iranian 

national and local music. The old man, who is also the main character, 

does two different jobs. He is a composer but he also circumcises 

children (according to Islam law). He composes life and death. 

A film összes szereplõje valódi, a történet a nemzeti és helyi iráni zenével 

kapcsolatos. A fõszereplõ egy öregember, aki kétféle munkát 

végez. Zenét szerez, ugyanakkor (az Iszlám törvényeinek megfelelõen) 

gyermekeket metél körbe. Életet és halált komponál. 

Houshang MIRZAEI • was born in Koohdasht of Lorestan (IRAN) in 

1971. He studied television directing in the University, where his graduation 

film was „Requiem for soil”. This film participated in Brno 

2001, in Festival Cinematografico Int'l del Uruguay 2002, in Envirofilm 

2002 also in other film festivals in IRAN. His latest film was 

„Sazehen” that was screened in Brno 2000, Molodist 2000, Bilbao 

2001, Tampere 2001, Cambrige 2001, Green Shot, KISH DOC 2001, 

Festival Cinematografico Int’l del Uruguay 2002 Envirofilm 2002. He 

just finished his new documentary film in „Kordestan”. 

1971-ben, Iránban született. Az egyetemen televíziós rendezést tanult, 

ahol „Requiem for soil” volt vizsgafilmje. Ez a film különbözõ filmfesztiválokon 

vett részt: Brno 2001, Festival Cinematografico Int’l del Uruguay 

2002, Envirofilm 2002, ill. iráni filmfesztiválokon. Legutóbbi filmje „Sazehen” 

számos fesztiválon került bemutatásra: Brno 2000, Molodist 2000, 

Bilbao 2001, Tampere 2001, Cambrige 2001, Green Shot, KISH DOC 2001, 

Festival Cinematografico Int’l del Uruguay 2002 Envirofilm 2002. Most 

fejezte be új dokumentum filmjét Iránban „Kordestan” címmel. 


HOWRAH HOWRAH 

HOWRAH HOWRAH 

Rendezõ / Directed by: Till PASSOW (GER) 

26 min. 2001 35mm film 


HFF „Konrad Wolf” Forgatókönyv / Screenplay: Till PASSOW Operatõr / 

Cinematographer: Lars LENSKI Zeneszerzõ / Music: Gautam GHOSH 

Vágó / Edited by: Sudip CHATTOPADHYAYA 



Prasidialbüro/Festival 14482 Potsdam Babelsberg, 


Tel: 49/331/620-21 40, Fax: 49/331/620-21 99 


Howrah Station is the central station of Calcutta/India and one of the 

largest stations in Asia. Apart from is importance as a junction for 

transients and cargo transports, Howrah Station epitomizes the circuit 

of life of a major Indian city. It is a place of extraordinary intensity 

and extreme polarities. The film „Howrah Howrah” leads to this 

place full of life, movement, joy and affiction, and shows the versatility 

of Calcutta and the chaos anarchically carving one’s way through 

the microcosm of the station. 

Howrah Calcutta (India) központi állomása, egyike Ázsia legnagyobb 

állomásainak. Azon kívül, hogy áthaladó és tehervonatok csomópontja, 

Howrah állomás a fontosabb indiai városok életvitelét tükrözi. Rendkívüli 

élénkség és különleges polaritás színhelye. A film elvezet erre az életteli 

helyre, és megmutatja Calcutta sokoldalúságát és a káoszt, ahol az 

egyén fejetlenül tör utat magának az állomás mikrokozmoszában. 

Till PASSOW • was born in Munich in 1968. Educated Rudolf-Steiner- 

Schule Munich. Trainee in the pops department of the Frankfurt am 

Main city theatres. Assistant and trainee interviewer on the Steven 

Spielberg project „Survivors of the Shoah” .2000/2001 8 month stay 

in Calcutta/India to shoot and post-product the documentary film 

„Howrah Howrah”. 

1968-ban született Münchenben. Tanulmányok: Rudolf-Steiner-Schule 

München. Frankfurt am Main városi színházaiban szerzett gyakorlatot. 

Asszisztens és gyakornok riporter Steven Spielberg „Survivors of the 

Shoah” projectjében. 2000/2001 nyolc hónapot tartózkodott Calcuttában/India/ 

a „Howrah Howrah” cím film utófelvételeit forgatva. 

63

64 

VIDEO DOKUMENTUMFILMEK 1 

VIDEO DOCUMENTARY 1 

TA KAVOUVRIA 

THE CRABS 

A RÁKOK 

Rendezõ / Directed by: Irina BOIKO (GRE) 


Gyártó / Produced by: Adriano GEORGANTAS Forgatókönyv / Screenplay: 

Irina BOIKO Operatõr / Cinematographer: Irina BOIKO, V. LOULES, 

Adrianos GEORGANTAS Zeneszerzõ / Music: T. KANAKIS Vágó / 

Edited by: K. IORDANIDIS 

Cím / Address: Irina BOIKO 

14122 Athens, Miaouli, 43 A, Greece 

Tel: 30/210/284-93 54, 30/972 059 095 

Fax: 30/210/822-48 93 

E-mail: irinaboiko@yahoo.gr 

It was founded in 1958. In the beginning, with a glass of drink, they 

served crabs. It’s how became the name… Later, they opened a window 

facing to the main road, selling „souvlaki” to the pedestrians! 

The young girls who worked inside, had to give „a special service” to 

the male customers. For money of course… One drum, one bouzouki, 

one voice, and a lot of social pain… More than 40 years later the 

decor hasn’t change. The girls neither… With a Thousand five hundred 

drachmas per night (5 Euro), for sure not even the salary hasn’t 

change. But for Valentina, „The Crabs” is her whole life… 

1958-ban alapították. Kezdetben egy pohár ital mellé rákot is felszolgáltak. 

Innen a neve… Késõbb a fõútra nézõ oldalablakon át „souvlakit” 

árultak a gyalogosoknak. A fiatal lányok, akik itt dolgoztak, kötelesek 

voltak „különleges kiszolgálást” nyújtani a férfi kuncsaftoknak. Persze 

pénzért… Egy dob, egy buzuki, egy hang és tömérdek közös fájdalom. 

Több mint 40 év múltán a dekoráció nem változott. A lányok sem… Ha 

az 1500 drachmát (5 Euro) vesszük éjszakánként, úgy t nik a fizetés 

sem változott. De Valentina szemében „A Rákok” az egész élete. 

Irina BOIKO • was born in 1973 in 

Ukraine. She studied theatre in Kiev 

and cinema in Athens. „The Crabs” is 

her first film. 

1973-ban született, Ukrainában. Színházat 

tanult Kijevben és filmezést Athénban. 

„A rákok” az elsõ filmje. 



MANJUBEN 

TRUCK DRIVER 

MISS MANJU TRUCK DRIVER 

MANJU KISASSZONY, 

A TEHERKOCSISOFÕR 

Rendezõ / Directed by: Sherna DASTUR (IND) 


Gyártó / Produced by: Sehjo SINGH Forgatókönyv / Screenplay: Sherna 

DASTUR Operatõr / Cinematographer: Mr. MOHANAN Zeneszerzõ / 

Music: Mr. Madhu APSARA Vágó / Edited by: Mr. Lalitha KRISHNAN 

Cím / Address: Sehjo SINGH 

110070 New Delhi, D3/3173 Vasant Kunj, India 

Tel: 91/11/26 89 06 04, Fax: 91/11/26 13 44 81 

E-mail: sehjo@filmtrustindia.org; anwrsejo@nda.vsnl.net.in 

Miss Manju is a truck driver who defies the Indian gender stereotypes. 

As a half Shiva, half Shakti, as Manjusha describes herself, she 

has created herself an identity against all social and cultural odds, 

thus gaining respect among her peers. Beautifully shot, with lots of 

close-ups of the busy Indian roads, the documentary has been structured 

as a poetic tale portraying the protagonist but also the social 

landscape around her. 

Manju kisasszony egy teherautó sofõrje, felborítja az indiai nemi sablonokat. 

Saját jellemzése szerint félig Shiva, félig Shakti, Manjunak minden 

szociális és kulturális egyenlõtlenség ellenére sikerült olyan személyiséget 

kialakítania, amivel tiszteletet vívott ki magának társai között. 

E gyönyör en filmezett, a forgalmas indiai utakról számos közelképet 

bemutató, meseszer en felépített dokumentumfilm nemcsak a 

fõszereplõ portréja, hanem a körülötte lévõ szociális környezeté is. 

Sherna DASTUR • was born in 1971, a graduate of the National Institute 

of Design, Ahmedabad, specialized on video art and techniques. 

Her documentaries: „Safdar Hashmi”(2000): a film on one of India’s 

most prolific street theatre activists, who was beaten to death during a 

performance. „Rah Bahari” (Those Outside the Path) (1997): the nomadic 

lives of the Rabaris, „Latur – An Epilogue” (1996): local people’s 

lives three years after an earthquake struck Latur, „Jungle Bolta Hai” 

(Voices of the Jungle) (1994): a film on the tribal people of Dangs. 

1971-ben született. Diplomáját az Ahmedabadi 

Iparm vészeti Fõiskolán szerezte, 

ahol videotechnikákat tanult. Fontosabb 

dokumentumfilmjei: „Safdar Hashmi” 

(2000): india egyik legnagyobb hatású utcaszínház-aktivistájának 

élete, akit agyonvertek 

elõadása közben, „A kívülállók” 

(Rah Bahari) (1997): a Rabaris törzs nomádjai, 

„Latur – epilógus” (1996): a helyiek 

élete három évvel a laturi földrengés után, 

„Hangok a dzsungelbõl” (Jungle Bolta Hai) 

(1994) –film a Dang törzs életérõl.



WE ARE LIVING 

ON THE EDGE 

VESZÉLYESEN ÉLÜNK 

Rendezõ / Directed by: Victor ASLIUK (BLS) 

22 min. 2002 

Forgatókönyv / Screenplay: Victor ASLIUK Operatõr / Cinematographer: 

Anatol KAZAZAEV 

Cím / Address: Victor ASLIUK 

Belarusfilm 220090 Minsk, Koltson St. 16-44, Belarus 

Fax: 375/17/264-84 52 

E-mail: victorasliuk@hotmail.com 

A village under the threat of hazards: the erosion of the riverbank, 

causing the houses to collapse; the vodka, making men collapse… 

and the cows not willing to obey any more. 

Falu ezernyi veszély árnyékában: a folyó, ami alámossa a házakat; a 

vodka, ami alámossa az emberek tudatát… és a tehenek, akik nem 

akarnak többé engedelmeskedni. 

Victor ASLIUK • graduated from the Belarusian Academy of Arts in 

1994. His major films: „The tears of prodigal son” (1994), „Forgotten 

Heavens” (1996), „Eternal subject” 

(1997), „Good evening, garden, garden” 

(1998), „Andrew’s stones” (2000), 

„Black and White” (2001), „We are 

living on the edge” (2002). 

A Belorusz M vészeti Akadémián szerzett 

diplomát 1994-ben. Filmjei: „A tékozló 

fiú könnyei” (1994), „Elfeledett 

mennyország” (1996), „Örök téma” 

(1997), „Jó estét kert!” (1998), „Andrew 

kövei” (2000), „Fekete fehér” (2001). 



KHANEYEH MADARIYAN, 

MORDAB 

MY MOTHER’S HOME, LAGOON 

ANYÁM OTTHONA, LAGÚNA 

Rendezõ / Directed by: Mehrdad OSKOUEI (IRN) 


Gyártó / Produced by: Mehrdad OSKOUEI & Iranian Young Cinema 

Society Forgatókönyv / Screenplay: Mehrdad OSKOUEI Operatõr / Cinematographer: 

Bayram FAZLI Zeneszerzõ / Music: Keyran JAHAN- 

SHAHI Vágó / Edited by: Ebrahim SAEEDI Szereplõk / Cast: Kobra 

NABINIA, Khadijeh NOROOZI 

Cím / Address: Mehrdad OSKOUEI 

19647 Tehran, Shariati Ave, Pol-E Roomi, Elahyeh, 

Mobasher St. Hedyeh Allay, 3th. No, Appt. 12., Iran 

Tel: 98/21/221-61 09, E-mail: m_oskouei@hotmail.com 

Real story of a fisher woman who is struggling along, and only has a 

feeble old mother whom she Loves. 

Egy igaz történet egy küszködõ halász asszonyról, akinek csak egy 

törékeny, idõs anyja van, akit szeret. 

Mehrdad OSKOUEI • was born 1969 in Tehran-Iran. He graduated in 

Cinema direction at college of Cinema and Theatre. He started his 

art career as theatre player in 1981. Then at 1987 he started filmmaking 

as a founder board member of Anzali port film club and continued 

his activities in Iranian Young Cinema Society. He has written 

scripts and directed more than fifteen short documentaries and 

short fictions which have won many awards at national and international 

festivals. Beside national festivals, his films have presented 

in international festivals such as IDFA (Holland) „Warsaw” (Poland) 

„Ciaff” (Canada) „Göteborg” (Sweden) „Firburg” (Germany) „INPUT” 

(South Africa) „Leipzig” (Germany) „Montecatini” (Italy) and 

„Yamagata” (Japan) The Documentary film „My mother’s home, 

lagoon” brought him more than ten awards from different. 

1969-ben született (Teherán, Irán). A College of Cinema and Theatre 

filmrendezõ szakán végzett. 1981-ben színészként kezdte pályáját. 

1987-ben rendezett elõször filmet az Anzali film club alapító tagjaként, 

és az Iráni Young Cinema Society tagjaként is folytatta tevékenységét. 

Forgatókönyvíró, több mint 15 rövid dokumentumfilm 

és rövidfilm rendezõje, 

filmjei számos hazai és külföldi fesztiválon 

szerepeltek és nyertek díjat: IDFA 

(Hollandia), „Warsaw” (Lengyelország), 

„Ciaff” (Canada), „Göteborg” (Svédország), 

„Firburg” (Németország), „INPUT” 

(Dél-Afrika), „Leipzig” (Németország), 

„Montecatini” (Olaszország) and „Yamagata” 

(Japán). Dokumentumfilmje, „My 

mother’s home, lagoon” több mint tíz 

különbözõ díjat hozott el. 

65

66 



THE VIRGIN DIARIES 

A SZ Z NAPLÓJA 

Rendezõ / Directed by: Jessica WOODWORTH (BEL) 


Forgalmazó / Distributor: d.net.sales GmbH Gyártó / Produced by: 

Peter BROSENS Forgatókönyv / Screenplay: Jessica WOODWORTH 

Operatõr / Cinematographer: Jessica WOODWORTH Zeneszerzõ / 

Music: Flat Earth Society, Think of One Vágó / Edited by: Jessica 

WOODWORTH & Nico LEUNEN 

Cím / Address: Jessica WOODWORTH 

The Ice House 1070 Brussels, rue de l’Autonomie 9, Belgium 

Tel: 32/2/527-57 40, Fax: 32/2/527-57 40 

E-mail: jessicawoodworth@hotmail.com 

It all began with a controversial kiss of the hand. Fatiha, a young Moroccan 

woman, is on the verge of marrying the man her grandfather 

chose for her. Her fiancé’s extreme views, however, cause her to embark 

on a journey through Morocco in search of answers to her questions 

about virginity, sex and Islam. Inevitably, this defiant quest that Fatiha 

undertakes with the filmmaker produces few answers and lots of 

trouble. She does the unthinkable and falls in love for the very first time... 

Egy vitatható kézcsókkal kezdõdött. Fatiha, a fiatal marokkói nõ házasságra 

készül a nagyapja által kiválasztott férfival. Võlegénye szélsõséges 

nézetei arra késztetik, hogy útra keljen Marokkón át, választ keresni 

kérdéseire szüzességrõl, szexrõl és Iszlámról. Dacos expedíciója 

azonban, melyet a film készítõjével tesz, kevés választ és sok problémát 

eredményez. Különös dolog történik, életében elõször szerelmes lesz... 

Jessica WOODWORTH • upon graduating from Princeton University 

in 1993, she began working in television in Paris. She acted as on-site 

producer for a Swiss TV documentary and coordinated the coverage 

of the Hong Kong handover to China for European tv networks and 

magazines. She attended Stanford University’s Master’s program in 

documentary film and video. Her thesis film „Urga Song” has been 

screened at several prestigious festivals and museums. She received 

a Fulbright grant to execute research in Morocco for „The Virgin 

Diaries”, a co-production with broadcasters from six countries. 

Miután 1993-ban befejezte tanulmányait a Princeton University-n, a párizsi 

televízió munkatársa lett. A Swiss TV kihelyezett producereként készített 

egy dokumentumfilmet, valamint az európai tv társaságok és magazinok 

számára Hong Kong Kínába való visszacsatolásáról készült tudósítások 

koordinátora volt. A Stanford University dokumentumfilm és videó 

szakán szerzett mesterdiplomát, vizsgafilmje „Urga Song” számos jelentõs 

fesztiválon és múzeumban került bemutatásra. Elnyert egy Fulbright 

ösztöndíjat „The Virgin Diaries” cím filmjéhez végzett Marocco-i 

tanulmányútjához. A film hat ország koprodukciójaként készült. 





KATORGA 

KATORGA 

Rendezõ / Directed by: Evgeny SOLOMIN (RUS) 


Forgalmazó / Distributor: Evgeny SOLOMIN Gyártó / Produced by: 

Konsatantin PAVLOV Forgatókönyv / Screenplay: Evgeny SOLOMIN 

Operatõr / Cinematographer: Vladimir LAPIN Vágó / Edited by: Evgeny 

SOLOMIN 

Cím / Address: Evgeny SOLOMIN 

630 112 Novosibirsk, Flat 123, Home 59/1 Frunze, Russia 

Tel: 7/383/211-46 64, Fax: 7/383/229-74 52 

E-mail: kinosib@sibnet.ru 

A correction facility in Siberia. The hero of the film is serving a longterm 

sentence. He hoped for early release once upon a time… 

Egy börtön Szibériában. A film hõse hosszú büntetését tölti. Valaha 

még reménykedett korai szabadlábra helyezésében… 

Evgeny SOLOMIN • was 1972 Born in Kaluga, Russia. 2001 Script 

writer, director and editor of the documentary „Katorga”. 1998 

Editor of the documentary film „Three Trailers”. 1998 Graduated 

Higher Courses for Directing and Script Writing (Moscow), Department 

of Documentary Directing. 1997 Author and director of the 

documentary film „2 weeks in Paradise” debut. The film participated 

in different festivals, and was awarded several national and international 

prizes. 1995 Sound director of the documentary film (Flight 

to the Mars). 1995 Graduated from Novosibirsk State University, 

Department of Russian Literature. 

1972-ben született (Kaluga, Oroszország). 2001: „Katorga” cím dokumentumfilm 

forgatókönyvírója, rendezõje, 

vágója. 1998: „Three Trailers” c. dokumentumfilm 

vágója. 1998 rendezõi és 

forgatókönyvírói diplomát szerez a 

Moszkvai egyetem dokumentumfilm 

rendezõ szakán. 1997 „2 weeks in Paradise” 

c. dokumentumfilm írója és rendezõje, 

ez az elsõ filmje, számos hazai és 

nemzetközi díjat nyert. 1995 „Flight to 

the Mars” c. dokumentumfilm hangmérnöke. 

1995: a Novosibirsk Állami Egyetem 

orosz irodalom szakán végzett.





RONAK 

LIGHTNESS / MEGVILÁGÍTÁS 

Rendezõ / Directed by: Houshang MIRZAEI (IRN) 


Forgalmazó / Distributor: Houshang MIRZAEI Gyártó / Produced by: 

Houshang MIRZAEI Forgatókönyv / Screenplay: Houshang MIRZAEI 

Operatõr / Cinematographer: Saied Pour ESMMAILY Zeneszerzõ / 

Music: Mojtaba MIRZADEH Vágó / Edited by: Mahmod yar MOHAM- 

ADLOO Szereplõk / Cast: Mohyadin RAHIMIE & Rabebe RAHIMIE 

Cím / Address: Houshang MIRZAEI 

Teheran, Azadee, P.O. Box 13185-4186, Iran 

Tel: 98/21/603-64 98, Fax: 98/21/603-64 98 

E-mail: hooshangmirzaee@yahoo.com 

This moving film reveals the strength and dignity how a blind man 

imaginatively deals with the adversities of his daily life. 

Ez a megkapó film egy vak ember kitartását és méltóságát tárja fel, 

mindennapjai nehézségeivel szembeni küzdelmén át. 

Houshang MIRZAEI • was born in Koohdasht of Lorestan (IRAN) in 

1971. He studied television directing in the University, where his graduation 

film was „Requiem for soil”. This film participated in Brno 

2001, in Festival Cinematografico Int'l del Uruguay 2002, in Envirofilm 

2002 also in other film festivals in IRAN. His latest film was 

„Sazehen” that was screened in Brno 2000, Molodist 2000, Bilbao 

2001, Tampere 2001, Cambrige 2001, Green Shot, KISH DOC 2001, 

Festival Cinematografico Int’l del Uruguay 2002 Envirofilm 2002. He 

just finished his new documentary film in „Kordestan”. 

1971-ben, Iránban született. Az egyetemen televíziós rendezést tanult, 

ahol „Requiem for soil” volt vizsgafilmje. Ez a film különbözõ filmfesztiválokon 

vett részt: Brno 2001, Festival 

Cinematografico Int’l del Uruguay 

2002, Envirofilm 2002, ezenkívül iráni 

filmfesztiválokon. Legutóbbi filmje 

„Sazehen” számos fesztiválon került 

bemutatásra: Brno 2000, Molodist 

2000, Bilbao 2001, Tampere 2001, 

Cambrige 2001, Green Shot, KISH DOC 

2001, Festival Cinematografico Int'l del 

Uruguay 2002 Envirofilm 2002. Most 

fejezte be új dokumentum filmjét 

Iránban „Kordestan” címmel. 

HVOR HEKSENE FLYVER 

WHERE THE WITCHES FLY 

AHOL A BOSZORKÁNYOK 

REPÜLNEK 

Rendezõ / Directed by: Linus M RK (DEN) 


Forgalmazó / Distributor: The Danish Film Institute Gyártó / Produced 

by: Linus M RK Operatõr / Cinematographer: Anders GRAVER Vágó / 

Edited by: Linus M RK & Anders GRAVER 

Cím / Address: Charlotte WOHLERT Danish Film Institute 

6100 Haderslev, Laurids Skausgade 12, Denmark 

Tel: 45/74 52 86 95, Fax: 45/74 53 24 61 

There are 40.000 registered. Their healing methods can do something 

that Western medicine cannot – cure mental illnesses. The way 

they practice their medicine is according to their cultural values and 

the obvious advantage is that everybody can afford it. The object of 

this film is to show that this is not merely superstition or another way 

to look at the world around you, but a way of interpretation which is 

not used in our part of the world. 

40 ezerrõl tudunk hivatalosan. Gyógymódjuk olyat tud, amit a nyugati 

orvostudomány nem – idegbetegeket kikúrálni. Gyógyítási módszereik 

kulturális értékeiket tükrözik, és nyilvánvaló elõnyei közé tartozik, 

hogy bárki megengedheti magának. A film célja az, hogy megmutassa, 

ez nem csupán babona, vagy a világ más szemmel nézése, hanem 

egy, a mi világunkban nem alkalmazott értelmezés. 

Linus M RK 





67

68 





KOLOSTOROK LAKÓI 

RESIDENTS OF MONASTERIES 

Rendezõ / Directed by: MÉSZÁROS Péter (HUN) 



György Forgatókönyv / Screenplay: MÉSZÁROS Péter Operatõr / Cinematographer: 

MAKOSI Gábor Vágó / Edited by: KABDEBÓ Katalin 


Duna M hely 



Every thruth and every speech is hard to comprehend and contains 

multiple difficulties, because we want to achieve a huge task with 

inadequate means: we pursue the knowledge of existence with human 

wisdom, approach spiritual matters with our senses, not without them, 

even though senses deviate us and mislead us. We are not able to 

grasp mere subjects with mere intelligence, to get closer to the thruth 

this way. The more impeccably we talk about God, the more difficult… 

The film portrays the life of the inhabitants of Monasteries in Georgia. 

Minden igazság és minden beszéd nehezen átlátható, és sokféle nehézséget 

rejt magában, mert jelentéktelen eszköz segítségével igen 

nagy dolgot akarunk végbevinni: emberi bölcsességgel vadászunk a 

létezõk ismeretére, érzékszerveinkkel közeledünk szellemi dolgokhoz, 

vagyis nem érzékszervek nélkül, márpedig ezek eltérítenek bennünket, 

és tévútra vezetnek. Nem vagyunk képesek puszta értelemmel 

megragadva a puszta dolgokat, közelebb jutni az igazsághoz. Minél 

tökéletesebb a beszédünk Istenrõl, annál nehezebb… A film a grúziai 

kolostorok lakóinak életérõl szól. 

MÉSZÁROS Péter • Filmography: full-length feature: „The crazy 

pomegranate tree” (1999 ), short fiction: „Apples in the rain” (1994), 

„The Secret Life of Pirosmani, the Painter” (1995), „Nico, La Belle 

Dames and the House of the Angelfaced Doll” (1996), „After Rain” 

(2002) („Palm d’Or”, Cannes 2002), „Pool” (2002), „The Glasses” 

(2002), documentary: „Living In the Monastery 1–2”. 

Filmográfia: „A bolond gránátalmafa” (1999 ), „Almák az esõben” 

(1994), „Piroszmani festõ titkos élete” (1995), „Niko, a szépasszonyok és 

az angyalarcú baba háza” (1996), „Esõ után” (2002) („Aranypálma”, 

Cannes 2002), „Biliárd” (2002), „A szemüveg” (2002), „Kolostorlakók 

I–II”. (2002). 





COBOLYVADÁSZ 

SABLE TRAPPER 

Rendezõ / Directed by: SZALKAI Zoltán (HUN) 


Forgalmazó / Distributor: SZALKAI Zoltán Gyártó / Produced by: Art 

Vision Stúdió Kft. Forgatókönyv / Screenplay: SZALKAI Zoltán Operatõr 

/ Cinematographer: SZALKAI Zoltán Vágó / Edited by: POLGÁRI 

Olga HSE Szereplõk / Cast: KÁLID Artúr 

Cím / Address: SZALKAI Zoltán 

1088 Budapest, Baross u. 43, fszt. 4, Hungary 

Tel: 36/1/267-40 01, Fax: 36/1/266-68 47 

E-mail: dersu@axelero.hu 

The film explores a Kamchatkan hunter's everyday life embedded in 

the society and along with the natural environment. It reveals social, 

economical and nature conservation problems relating to the region 

that are – in an extended point of view – all of our challenge as well. 

Through the rationalization of the snaring it makes us aware of our 

universal moral responsibilities. 

A film egy kamcsatkai vadász hétköznapjait a társadalomba beágyazódva 

és a természeti környezettel együtt mutatja meg. Beszámol szociális, 

gazdasági és természetvédelmi problémákról, melyek e vidéket 

sújtják, és amelyek szélesebben értelmezve mindannyiunk gondja is. 

A csapdázás racionalitásán keresztül egyetemes erkölcsi felelõsségünkre 

figyelmeztet. 

SZALKAI Zoltán • was born in 1961. 1989–1993: work experience in 

Nature Science Studios of Hungarian Television as assistant director 

and cameraman. His first educational documentaries are made here. 

1993–1999: freelancer for Natura Studios of Hungarian Television. By 

now he had written, directed and shot numerous documentaries. 

1999–2002: independent filmmaker. In 2001 his film „Kudrjávij expedíció” 

won the award of the audience at the Festival of Educational 

Films in Miskolc. At Mediawave 2002 his film „Gyaloglás gulágföldön” 

received the special award of „Individual Achievement” . 

1961-ben született. 1989-1993: A Magyar Televízióban a Természettudományi 

Szerkesztõségen rendezõasszisztensként és operatõrként gyakorlatot 

szerez. Önállóan készíti el elsõ ismeretterjesztõ 

dokumentumfilmjeit. 1993– 

1999: A Magyar Televízió Natura Szerkesztõségének 

külsõs munkatársa. Már számos 

dokumentumfilm szerzõje, rendezõje 

és operatõre. 1999–2002: Független filmes. 

A „Kudrjávij expedíció” c. filmje közönségdíjat 

nyer az Ismeretterjesztõ 

Filmek Miskolci Szemléjén 2001-ben. A 

Mediawave Fesztiválon a zs ri „Egyéni 

teljesítmény” különdíját a „Gyaloglás gulágföldön” 

cím filmje nyeri 2002-ben.





MIKOR SZOLGÁNAK 

TELIK ESZTENDEJE 

WHEN SERVING YEARS GO PAST 

Rendezõ / Directed by: MOHAROS Attila (HUN) 


Forgalmazó / Distributor: Pilot Stúdió Gyártó / Produced by: Pilot Stúdió 

Forgatókönyv / Screenplay: MOHAROS Attila Operatõr / Cinematographer: 

KÖRTÉSI Béla Zeneszerzõ / Music: KEREKES Boglárka, Ghymes 

Együttes Vágó / Edited by: KENDE Júlia & RÉVÁSZ István Szereplõk / 

Cast: FÜLÖP Levente, FÜLÖP Csaba, AMBRUS Ágnes, MÁTÉ János 

Cím / Address: MOHAROS Attila & NAGY Gábor 

Pilot Stúdió1016 Budapest, Aladár u. 14, Hungary 

Tel: 36/1/466-66 98, Fax: 36/1/214-64 57 

The series of stories of a „family saga” from Székely land begins with 

the previously shot film entitled „And Now I’m Here”. It is about fourteenyear-old 

Levente, whose alcoholic parents send him to be employed as 

a child servant, where he lives in a shed and works like an adult. In the 

strict landlord's house Attila learns through sweat and blood the lesson 

of incessant labour – but he is given no other provisions for the journey 

or any payment. In the second part, entitled „When Serving Years Go 

Past”, Levente appears more manly. He went to Firtosváralja, where his 

brother, Csaba worked as a servant. The two boys, who assess their 

situation, are not so much bothered by their unfortunate fate, but by the 

fact that their longing for their family is in vain, since it has fallen into pieces, 

and their seven brothers and sisters are in orphanages. The audience 

is shown this story – being faced with this situation the father and 

the mother make their comments –, and Levente and Csaba make up 

their minds to search for their siblings. The two boys will come of age, 

and will have to come to terms with the bitterness in their lives. 

A székelyföldi „családregény” elbeszéléseinek sorát a már korábban 

leforgatott, „S immár itt vagyok” c. elsõ tétel nyitja. Ez a tizennégy 

éves Leventérõl szól, akit alkoholista szülei szolga-gyereknek, pajtában 

lakó és felnõttként dolgozó kiscselédnek szegõdtettek el. Leventének 

a vérébe ivódik a szakadatlan iparkodás – ám egyéb útravaló 

vagy fizetség nem jut neki. A „Mikor szolgának telik esztendeje” c. 

második tételben Leventét megférfiasodva látjuk viszont. A fiú Firtosváraljára 

került, ahol bátyja, Csaba cselédeskedik. A helyzetükkel számot 

vetõ fiúkat nem is annyira mostoha sorsuk bántja, hanem az, 

hogy hiába vágyódnak a család után, hiszen az szétesett, hét testvérük 

árvaházba került. Elénk tárul ennek története – ezzel szembesülve 

szólal meg az anya és az apa is –, Levente és Csaba pedig a 

testvérek fölkutatására tökélik el magukat. A két fiú lassan nagykorúvá 

válik, és szembesülniük kell életük keserveivel. 

MOHAROS Attila • Filmography: „And Now I’m Here” (1999), „When 

Serving Years Go Past” (2002). 

Filmográfia: „S immár itt vagyunk” (1999), „Mikor szolgának telik esztendeje” 

(2002). 







TISZTA ROMÁNC 

PURE ROMANCE 

Rendezõ / Directed by: SURÁNYI Judit (HUN) 


Gyártó / Produced by: Fekete Doboz Alapítvány Operatõr / Cinematographer: 

GÁCS Tamás Zeneszerzõ / Music: BUJDOSÓ János Vágó / 

Edited by: LIGETI Zoltán Szereplõk / Cast: Zetor és Balázs 

Cím / Address: SURÁNYI Judit 

1134 Budapest, Bulcsú u. 20, Hungary 

Tel: 36/1/340-01 03, E-mail: juco01@hotmail.com 

– You’ve downed all the coffee. 

– Did you say something? 

– Do I need to? 

– Yes. 

– You’re a git! 

Politoxicoman love in the city, for over 18’s only. 

– Jól megittad a kávét. 

– Szóltál? 

– Szólni kell? 

– Igen. 

– Gyökér vagy! 

Politoxikomán nagyvárosi szerelem, 18 éven felülieknek! 

SURÁNYI Judit • Filmography: „Neighbours” 

(1997), „Pure Romance” (2002). 

Filmográfia: „Szomszédok” (1997), „Tiszta 

Románc” (2002). 

69

70 



PAHA KOIRA 

OLEN MINÄ 

I AM A BAD DOG 

ÉN EGY ROSSZ KUTYA 

VAGYOK 

Rendezõ / Directed by: Reetta AALTO (FIN) 


Gyártó / Produced by: Reetta AALTO Forgatókönyv / 

Screenplay: Reetta AALTO Operatõr / Cinematographer: 

Reetta AALTO Zeneszerzõ / Music: Tom DOWN Vágó 

/ Edited by: Reetta AALTO Szereplõk / Cast: Vadim 

POPOV & Reetta AALTO 


Av-Arkki 00180 Helsinki, 

Tallberginkatu 1 E 76, Finland 

Tel: 358/9/694-40 89, Fax: 358/9/694-41 87 


Iris picks the guy up on the street, fucks him and 

makes him open to her video camera. The guy tells 

her how he stabbed a man harassing him in the army 

and how he, to avoid punishment, had to kiss a man 

investing the case. He fell in love with his man, his 

„saviour”, who resembles Iris. Iris asks him to read in 

Dostoevsky’s Crime and punishment the part in 

which Sonya tells Raskolnikov what to do to get God’s 

foriveness. The guy tells her that he has met God 

after he committed the crime. God forgave him, but 

denied him love and money for the rest of his life. 

Iris felcsíp egy srácot az utcán, lefekszik vele, majd 

rábírja, hogy videokamerája elõtt kitárulkozzon. A 

srác elmondja neki, hogyan késelt meg egy fickót, 

aki a katonaságban idegesítette õt, majd hogy a büntetést 

elkerülje, meg kellett csókolnia a nyomozást 

vezetõ férfit. Beleszeretett ebbe a férfiba, „megmentõjébe”, 

aki Irisre emlékeztet. Iris arra kéri a srácot, 

olvassa fel azt a részt Dosztojevszkij „B n és b nhõdésébõl”, 

amikor Szonya elmondja Raskolnyikovnak, 

mit kell tennie, hogy Isten bocsánatát elnyerje. 

A srác elmondja, õ találkozott Istennel a b n elkövetése 

után. Isten megbocsátott neki, de megvonta tõle 

a szerelmet és gazdagságot élete végéig. 



FATMANS 

FATMANS 


Jeff W. BENS (USA) 


Gyártó / Produced by: Jeff BENS and Lisa MUSKAT 

Operatõr / Cinematographer: Tim ORR Vágó / Edited 

by: Hiro KAY 

Cím / Address: Jeff W. BENS 

10023 New York, 126 W. 71st. #4A, USA 

Tel: 1/212/874-40 50 

E-mail: bensj@mville.edu 

A cafe is measured by far more than its menu. At 

Fatmans in Winston-Salem, North Carolina, regulars 

look forward to the coffee or a helping of eggs and 

brains. But the real ingredient to its success is the 

atmosphere that owner Mary „Ma” Pratt has created 

in her 40 years on the job, where customers from all 

walks of life feel like family. 

Egy kávéház nemcsak az étlapjából mérettetik meg. 

Észak-carolinában, a Winston-Salem-beli Fatmans-ben, 

a törzsvendégek elõszeretettel fogyasztják kávéjukat, 

vagy tojásrántottájukat. De a siker igazi titka az 

atmoszféra, melyet Mary „Ma” Prat alakított ki a kávéház 

fennállásának 40 éve alatt, ahol az élet bármely 

területérõl érkezett kuncsaftok szinte egy családban 

érzik magukat. 



TEHORA 

PURITY 

TISZTASÁG 

Rendezõ / Directed by: Anat ZURIA (ISR) 


Gyártó / Produced by: Amit BREUER Forgatókönyv / 

Screenplay: Anat ZURIA Operatõr / Cinematographer: 

Nurith AVIV, Nili AZLAN, Shiri BAR-ON Zeneszerzõ / 

Music: Jonathan Bar GIORA Vágó / Edited by: Era 

LAPID 

Cím / Address: Ruth DISKIN 

Jerusalem 94543, 8, Tverya St., Israel 

Tel: 972/2/622-20 86, Fax: 972/2/625-60 47 

E-mail: ruthdis@netvision.net.il 

A rare and special look into the world of Jewish religious 

married life and sexuality, a topic which has 

hardly been documented: The story of a family purification 

ritual, a hidden path of struggle for religious 

women in the framework of strict, masculine religious 

law that shapes the life of a couple and female 

sexuality. The story of a subtle female rebellion within 

the religious world, expressed through the personal 

point of view of the director Anat Zuria, and the 

other women in the film, her friends Natalie, Katie 

and Shira. Their openness to the camera breaks a 

profound taboo of silence rooted in two thousandyear-old 

laws and contemporary social pressures. 

Ritka és különleges bepillantás a zsidó vallásos házaséletbe 

és szexualitásba, egy alig dokumentált téma: 

a családi megtisztulási szertartás, vallásos nõk 

rejtett küzdelem-ösvénye a szigorú, maszkuláris vallási 

törvények keretei között, mely meghatározza a házaspár 

életét és a nõi szexualitást. Egy gyengéd nõi 

rebellió története a vallási világon belül, a rendezõ és 

barátai, a többi nõi szereplõ, Natalie, Katie és Shira saját 

szemszögébõl. A kamera elõtti nyitottságuk megtöri 

a mély csend tabuját, mely kétezer éves törvényekben 

és mai szociális feszültségekben gyökerezik.



PROSHCHAY, 

ASWAN 

FAREWELL, ASUAN 

JÓ UTAT, ASUAN 

Rendezõ / Directed by: Vadim TSALIKOV 

(RUS) 


Forgalmazó / Distributor: Mikhail KOSYREV Gyártó / 

Produced by: Mikhail KOSYREV Forgatókönyv / 

Screenplay: Vadim TSALIKOV Operatõr / Cinematographer: 

Vadim GORBATSKY & Ali SCHIHADI Zeneszerzõ 

/ Music: Leonid KABANOV Vágó / Edited by: 

Vadim TSALIKOV 

Cím / Address: Mikhail KOSYREV 

Film Studio „M-Film” 129594 Moscow, 

2-Ya Ulitza Marinov Roschy. D 14-B.K.69, Russia 

Tel: 7/095/971-32 78, Fax: 7/095/971-32 78 

E-mail: m-film@yandex.ru 

A famous circus actor Irbek Kantemirov and his pet 

partner Asuan have been working together in the circus 

for the last 15 years and retired at the same 

time. In 2000 Kantemirov passed away and a new 

life began for Asuan. 

Egy híres cirkuszi m vész, Irbek Kantemirov és állatpartnere, 

Asuan 15 esztendeig dolgoztak együtt a 

cirkuszban, majd egyszerre mentek nyugdíjba. 2000ben 

Kantemirov elhunyt, Asuannak pedig egy új élet 

kezdõdött. 



LOKINHAMRAR 

AD VERA 

EDA EKKI VERA 

LOKINHAMRAR AD 

VERA EDA EKKI VERA 


Sigurdur GRIMSSON (ICL) 


Forgalmazó / Distributor: Grims Film Gyártó / Produced 

by: Grims Film Forgatókönyv / Screenplay: Sigurdur 

GRIMSSON, Angelika ANDREES Operatõr / 

Cinematographer: Sigurdur GRIMSSON Zeneszerzõ / 

Music: Egill OLAFSSON Vágó / Edited by: Sigurdur 

GRIMSSON, Angelika ANDREES 

Cím / Address: Sigurdur GRIMSSON Grims Film 

200 Kopavogur, Bakkabraut 9-11, Iceland 

Tel: 354/564-65 12, Fax: 354/564-65 13 

E-mail: grimsfilm@isholf.is 

Nonni is a farmer of the old Iceland. A world which is 

fading away. Probably he is the very last or his kind. 

Through a period of one year we take part in Nonni’s 

life on his remote farm in North West Iceland. 

Nonni farmer az öreg Izlandon. E let nõ világnak valószín 

leg õ az egyik legutolsó képviselõje. Egy év leforgása 

alatt kísérjük végig Nonni életét észak-nyugat 

Izland egy távoli farmján. 



FAŠANKY 

MORAVIAN CARNIVAL 

MORÁVIAI KARNEVÁL 

Rendezõ / Directed by: Petr HAJN (CZE) 


Forgalmazó / Distributor: Telexport Gyártó / 

Produced by: Marie KU EROVÁ Forgatókönyv / 

Screenplay: Petr HAJN Operatõr / Cinematographer: 

Petr VEJSLÍK Zeneszerzõ / Music: Folkmusic Vágó / 

Edited by: Ji í MIKULA Szereplõk / Cast: Strýci band 

and others 

Cím / Address: Martina STAROVÁ 

Czech Television- Theatre and Music Department 

65888 Brno, B hounská 18., Czech Republic 

Tel: 420/54/213-22 74, Fax: 420/54/213-22 74 

E-mail: Martina.Starova@czech-tv.cz 

A picture of the village of Strání through its carnival. 

An intimate and revealing picture of rural life in center 

Europe. 

Strání falu képe karnevál idején. Egy intim és informatív 

kép Közép-Európa vidéki életébõl. 

71

72 





A NEVEZETES 

NÉVTELENSÉG 

NAME FOR 

THE NAMELESS 


MAGYAR n. Attila (HUN) 


Forgalmazó / Distributor: MTV Gyártó / Produced by: 

MTV Forgatókönyv / Screenplay: FEHÉR Márta, MA- 

GYAR n. Attila Operatõr / Cinematographer: VÁRADI 

Gábor Zeneszerzõ / Music: BABICS Tamás Vágó / 

Edited by: FEHÉR Márta Szereplõk / Cast: DANISS 

András 

Cím / Address: MAGYAR n. Attila 

1137 Budapest, Radnóti M. u. 24, Hungary 

Tel: 36/30/431-72 00, Fax: 36/1/340-45 24 

Quotes from the works of Béla Hamvas, against a 

biblical backdrop, with rehistoric music. Not a film, 

just some kind of „philosophising” through the lens 

of a camera. 

Idézetek Hamvas Béla életm vébõl, biblikus környezetben, 

rehistórikus zenével. Nem film, csak amolyan 

„bölcselkedés” kamerával. 





ÍGY ÉL(T)ÜNK AZ 

EZREDFORDULÓN. 

TESTI HIGIÉNIA 

HOW WE LIVE AND LIVED AT 

THE TURN OF THE CENTURY. 

BODILY HYGIENE 

Rendezõ / Directed by: KÓTHY Judit 

(HUN) 18 min. 2002 video DVD 

Forgalmazó / Distributor: KLT Kulturális Kft. Gyártó / 

Produced by: KLT Kulturális Kft. Forgatókönyv / 

Screenplay: KÓTHY Judit Operatõr / Cinematographer: 

PAP Ferenc Vágó / Edited by: ROSTÁS Péter 

Cím / Address: KÓTHY Judit 

KLT Kulturális Kft. 

1118 Budapest, Serleg u. 5, Hungary 

Tel: 36/1/386-61 37, Fax: 36/1/386-61 37 

E-mail: kothyj@chello.hu 

The Way We Live(d) At The Turn Of The Century 

intends to document the lifestyle of the Hungarian 

society at the turn of the century. It is a thematic 

shortfilm series, its first part, Body Hygiene was 

made in 2002. Could the simultaneous multiplicity 

of everyday life – work, commuting, eating, washing 

and other daily activities – be captured with sociographic 

authenticity? The first film of the series 

attempts to explore the manners of everyday cleansing 

in 64 locations. 

Az ezredforduló magyar társadalmának életmódját 

kívánja dokumentálni az Így él(t)ünk az ezredfordulón 

c. tematikus rövidfilm sorozat, amelynek elsõ darabja 

a 2002-ben készült Testi higiénia. Megragadható-e 

szociografikus hitellel a hétköznapi élet – a munka, 

a közlekedés, az étkezés, a tisztálkodás és a többi 

mindennapos tevékenység – egyidej sokfélesége? 

A sorozat elsõ filmje 64 helyszínen kísérli meg 

tetten érni a napi tisztálkodás módozatait. 





KÜLÖNLEGES 

SZOLGÁLAT 

SPECIAL SERVICE 


BÖRÖCZ László & VIRÁG Katalin (HUN) 

25 min. 2002 

Forgalmazó / Distributor: Fórum Film Alapítvány Gyártó 

/ Produced by: Fórum Film Alapítvány Forgatókönyv 

/ Screenplay: BÖRÖCZ László & VIRÁG Katalin 

Operatõr / Cinematographer: ERDÉLY Mátyás Zeneszerzõ 

/ Music: SELMECZI György Vágó / Edited 

by: ALICZKI György Szereplõk / Cast: KROLL Zsuzsa, 

FEIGL Zsuzsa, TÚRI Tímea 

Cím / Address: BÖRÖCZ László 

1037 Budapest, Bécsi u. 86, I em. 6, Hungary 

Tel: 36/1/388-16 42, 36/20/241-70 95 

E-mail: gorgo@freemail.hu 

The film explores the relationship of three blind 

women and their helping dogs. 

A film három vak nõ kapcsolatát mutatja be vakvezetõ 

kutyáikhoz.

IFJÚSÁGI KISJÁTÉKFILMEK 1 

YOUTH SHORT FICTIONS FILMS 1 

CSAPDA 

TRAPPED 


TÓTH Csaba (HUN) 


Gyártó / Produced by: TÓTH Csaba Operatõr / Cinematographer: 

TÓTH Csaba Vágó / Edited by: TÓTH 

Csaba Szereplõk / Cast: TÓTH Csaba 

Cím / Address: TÓTH Csaba 

9700 Szombathely, Zanati u. 67/B, Hungary 

Tel: 36/94/325-975, 36/20/363-59 59 

Fax: 36/94/330-900 

E-mail: ceo@enternet.hu 

The cloak of time covers our world. The only thing 

that seems to stretch out from under this robe is 

film. The film, which embodies the inner power of 

man and the ghost of time. But if the parallel world 

of film-time is broken, it can consume the scenes of 

our everyday life. 

What should the photographer do who has gone 

too far, breaching this inevitable compromise? This 

man gets trapped, breaking away from the linear 

rhythm of reality, into another world defined by the 

rules of film. 

Az idõ köpenye mindent befed. Az egyetlen dolog, az 

eredeten kívül, ami kilógni látszik e köntös alól, az a 

film, amely az ember belsõ hatalmának és az idõ 

szellemének megtestesülése. Ám ha felborul a film 

idejének párhuzamos világa, bekebelezheti életünk 

mindennapi színtereit. 

Mit tegyen a fotós, aki túl messzire merészkedett, 

észrevétlenül megsértve a szükségszer konvenciót? 

Az ilyen ember csapdába kerül, kiszakadva a valóság 

lineáris ritmusából, át egy másik világba, amit a film 

törvényei irányítanak. 



LÍNEAS DE FUEGO 

LINES OF FIRE 

T ZVONAL 


Jorge C. DORADO (ESP) 

20 min. 2002 35mm film 

Gyártó / Produced by: Nicolas TAPIA Forgatókönyv / 

Screenplay: Jorge C. DORADO, Juanma ROMERO 

Operatõr / Cinematographer: Joaquin MANCHADO Zeneszerzõ 

/ Music: Ismael SATARI Vágó / Edited by: 

Vanessa SATARI Szereplõk / Cast: Marta BELAU- 

STEGUI, Luis CALLEJO, Juli MIRA 

Cím / Address: Jorge C. DORADO 

28010 Madrid, Palafox, 9. 4 IZQ, Spain 

Tel: 34/91/594-52 74, 34/91/403-30 87 

E-mail: jorgec_dorado@hotmail.com, 

lineasdefuego@yahoo.es 

1937. Spanish Civil War. One Republican Army 

squad lies hidden in an isolated psychiatric hospital 

in the National Zone. Teresa, a young militia-woman, 

is waiting there for any news from her fiancé 

Santiago, who has been missing for months in the 

front of Madrid. Pedro, a young assistant of the doctor 

who runs the hospital, is the only one who is willing 

to help her and to feed her hope, though he has 

to fall back on a lie. 

1937 Spanyol polgárháború. A Republikánus Hadsereg 

egy osztaga a Nemzeti Zónában, egy pszichiátriai 

kórházban bujkál. Teresa, a fiatal katonalány itt várja 

a híreket võlegényérõl, Santiagóról, aki hónapokkal 

ezelõtt t nt el a madridi fronton. A kórházat vezetõ orvos 

fiatal asszisztense, Pedro az egyetlen, aki segíteni 

szeretne a lánynak, és ébren tartja benne a reményt, 

viszont neki egy hazugság mögé kell bújnia. 



FLUCHT 

ESCAPE 

MENEKÜLÉS 


Maxi STRAUCH (GER) 


Gyártó / Produced by: Lydia ELMER Forgatókönyv / 

Screenplay: Maxi STRAUCH Operatõr / Cinematographer: 

Maxi STRAUCH Zeneszerzõ / Music: Tillmann 

von KALER Szereplõk / Cast: Manfred ALGRANG 



Prasidialbüro/Festival 

14482 Potsdam Babelsberg, 


Tel: 49/331/620-21 40, Fax: 49/331/620-21 99 


During the Spanish Civil War the ruins of a village 

farmhouse give shelter to a Catalonian rebel and a 

Spanish young man. 

A spanyol polgárháború idején egy parasztház romjai 

nyújtanak menedéket egy katalán lázadónak és egy 

spanyol fiatalnak. 

73

74 



LES GALETS 

THE PEBBLES 

KAVICSOK 


Michal WALD (BEL) 

11 min. 2002 35mm film 

Gyártó / Produced by: To Do Today Forgatókönyv / 

Screenplay: Michal WALD Operatõr / Cinematographer: 

Jean-Paul De ZAEYTIJD Zeneszerzõ / Music: 

Ivan Georgiev Vágó / Edited by: Gervaise DEMEURE 

Cím / Address: Nathalie MEYER 

La Big Family 


Tel: 32/475 200 675 


Somewhere in East-Galicia in the early 40’s, Elias, 7, 

his brother, Schmulek and his sister Mandeleh, both 

10, spend most of their time on the beach playing 

ducks and drakes with the pebbles and fighting. 

Schmulek is the gang leader, Elias is the suffering 

youngest. Until Elias discovers the corpse of a rabbi 

floating in the water… 

Valahol Kelet-Galíciában, a ’40-es évek elején, Elias, 

a hétéves kisfiú, és testvérei, a tízesztendõs Schmulek 

és Mandeleh idejük nagy részét azzal töltik, hogy a 

tengerparton kacsáznak a kavicsokkal és verekszenek. 

Schmulek a vezér, Elias az örökös szenvedõ 

alany. Egészen addig, amíg fel nem fedezi egy rabbi 

vízben sodródó holttestét. 



EINFACH SO 

BLEIBEN 

STAY LIKE THIS 

MARADJ ÍGY! 


Sven TADDICKEN (GER) 

15 min. 2002 35mm film 

Gyártó / Produced by: Filmakademie Baden-Württemberg 

Forgatókönyv / Screenplay: Sven TADDICKEN 

Operatõr / Cinematographer: Daniela KNAPP Zeneszerzõ 

/ Music: Putte / Longjumpmin Vágó / Edited 

by: Sven TADDICKEN Szereplõk / Cast: Anna BRÜG- 

GEMANN, Hinnerk SCHÖNEMANN 

Cím / Address: Sven TADDICKEN 

10437 Berlin, Korsoerer Str. 19, Germany 

Tel: 49/17 33 42 76 84 

E-mail: sventaddicken@gmx.de 

A young girl steals a car and hurries to the Baltic Sea 

to bury her dead boy-friend and give him a „romantic 

funeral”… A short roadmovie about a sort-of „big 

love” and about saying goodbye to it. 

Egy fiatal lány ellop egy autót és a Balti tengerhez 

száguld, hogy eltemesse halott barátját, egy „romantikus 

temetés” keretében… Egy rövid roadmovie, egyfajta 

„nagy szerelem”-rõl és annak búcsúztatásáról. 

CZ£OWIEK 

MAGNES 

MAGNET MAN 

VONZÓ EMBER 


Marcin WRONA (ITA) 

23 min. 2002 35mm film 







ANY LADIES? 

HÖLGYEK? 


Jackie RYAN (AUS) 






MESTO KOSTOLOV 

A CITY OF CHURCHES 

TEMPLOMOK VÁROSA 


Andrea HORE NÁ (SLK) 

21 min. 2002 35mm film 



Katarína KUCBELOVÁ, Andrea HORE NÁ Operatõr / 

Cinematographer: Peter BALCAR Zeneszerzõ / Music: 

Marek OFFAJ Vágó / Edited by: Marek KRÁ- 

LOVSKÝ 

Cím / Address: Andrea HORE N Á 

Film & TV Department VSMU 

813 01 Bratislava, Venturska 3, Slovakia 

Tel: 421/405 489 566 

E-mail: andreahorecna@hotmail.com 

A story about two young people coming to a bizarre 

City of Churches to get married. However, the society 

affect their lives as much that their fates develop 

totally differently. 

A történet két fiatalról szól, akik a bizarr Templomok 

Városába jönnek megházasodni. Azonban a társadalom 

olyan hatást gyakorol életükre, hogy sorsuk 

egész másként alakul.



ALIANZA MORTAL 

DEADLY ALLIANCE 

HALÁLOS SZÖVETSÉG 


Carmen & Carlos RICO (ESP) 

13 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Carmen RICO Gyártó / Produced 

by: Koldo ZUAZUA Forgatókönyv / Screenplay: 

Carmen & Carlos RICO Operatõr / Cinematographer: 

Pedro J. MÁRQUEZ Zeneszerzõ / Music: Jeroen 

OOSTERHOFF Szereplõk / Cast: Rosario PAR- 

DO, Lluvia ROJO, Cecilia SOLAGUREN 

Cím / Address: Carmen RICO GABRERA 

28005 Madrid, Paseo De Los Olmos 

N° 6 - 7A, Spain 

Tel: 34/630 411 282 

E-mail: katiuskario@hotmail.com 

Alejandra, Mónica and Lola have been friends for 

years. They wear identical rings and they have made 

an alliance between them. This women’s alliance 

protects them from pain, abandonment and estrangement. 

An invitation to the funeral reception for 

the sudden death in strange circumstances of 

Lola’s husband takes us into this alliance which 

takes no heed of the consequences, which lacks 

rules, which knows no limits. 

But their alliance is not the only one… 

Alejandra, Mónica és Lola évek óta barátnõk. Egyforma 

gy r t viselnek, és egy szövetséget kötöttek 

egymással. Ez a nõi szövetség megvédi õket a fájdalomtól, 

az elhagyatottságtól és elidegenedéstõl. Lola 

férjének furcsa körülmények közötti, hirtelen halála 

utáni temetési szertartás betekintést nyújt ebbe a 

szövetségbe, amely figyelembe veszi a következményeket 

és amelynek nincsenek szabályai, melynek 

nincsenek határai. 

De nem az övék az egyedüli szövetség… 



ROUTINE 

RUTIN 


Laura CHIOSSONE (ITA) 


Forgalmazó / Distributor: Laura CHIOSSONE Gyártó / 

Produced by: Laura CHIOSSONE Forgatókönyv / 

Screenplay: Laura CHIOSSONE, Igor RAGAZZI Operatõr 

/ Cinematographer: Matteo De MARTIN Vágó / 

Edited by: Igor RAGAZZI Szereplõk / Cast: Frederico 

BONACONZA, Paola ROTA 

Cím / Address: Laura CHIOSSONE 

20154 Milano, Via Monviso 23, Italy 

Tel: 39/02/349-25 51, 39/33 98 18 30 18 

E-mail: laurachiossone@tiscali.it 

Milano, a love story like many others, a man and a 

woman converse with the usual routine going from 

one point to other of the city... The end reaveals us 

a different meaning: she’s a prostitute and he is 

taking her to work. 

Milánó, egy szokványos szerelmi történet, egy férfi 

és egy nõ beszélget útközben… A film végére azonban 

mindennek más jelentése bontakozik ki: a nõ 

egy prostituált, akit a férfi épp munkába visz. 



JUST A LITTLE BIT 

OF LOVE - 

A TRIBUTE TO 

DES SMYTH 

CSAK EGY KIS 

SZERELEM – 

DES SMYTH 

TISZTELETÉRE 

Rendezõ / Directed by: Peter FOOTT (IRE) 







BISTRO QUEEN 




NEMZETKÖZI PANORÁMA 

INTERNATIONAL PANORAMA 



TANGÓ 

TANGO 







PAPAGÁJ 

PARROT 


NEMES Gyula (HUN) 

24 min. 2001 16mm film 





75

76 

IFJÚSÁGI ANIMÁCIÓS ÉS 


YOUTH ANIMATION AND 


ALL YOU CAN EAT 

AMI BELÉD FÉR 

Rendezõ / Directed by: Kate ANDERSON 

(GBR) 






MINOU 

MINOU 


Magali CHARRIER (GBR) 


Forgalmazó / Distributor: South East Dance Gyártó / 

Produced by: South East Dance Forgatókönyv / 

Screenplay: Magali CHARRIER, Fredrik LLOYD Zeneszerzõ 

/ Music: Sophia POZNANSKY Vágó / Edited 

by: Magali CHARRIER Szereplõk / Cast: Maria LLOYD 

(Minou), Benjamin LORD (the plumber) 

Cím / Address: Vicky BLOOD South East Dance 

BN1 1EF Brighton, 5 Palace Palace, Great Britain 

Tel: 44/12 73 20 20 32, Fax: 44/12 73 20 55 40 

E-mail: southeast.dance@virgin.net 

Minou explores the rich and imaginative domestic 

life of a solitary young woman through her romantic 

aspirations and quirky relationships with the objects 

in her flat. 

A film egy magányos fiatal nõ gazdag és képzeletteljes 

magánéletét tárja elénk romantikus törekvésein 

és sajátos, a lakásában lévõ tárgyakkal való kapcsolatain 

keresztül. 





MÖGLICHKEITEN 

ZUM ZUGE 

ZU KOMMEN 

A LITTLE CHESS STORY 

EGY KIS SAKKMESE 


Meike FEHRE & Sabine DULLY (GER) 


Forgalmazó / Distributor: Meike FEHRE Gyártó / 

Produced by: Meike FEHRE & Sabine DULLY Forgatókönyv 

/ Screenplay: Meike FEHRE & Sabine DULLY 

Operatõr / Cinematographer: Meike FEHRE & Sabine 

DULLY Zeneszerzõ / Music: Eike HOSENFELD & Moritz 

DENIS Vágó / Edited by: Thomas SCHMIDL 

Cím / Address: Meike FEHRE 

22763 Hamburg, Behringstr. 34, Germany 

Tel: 49/40/30 39 19 29 

E-mail: meike.fehre@gmx.de 

The bowels of the Paris metro are the board for a 

bizarre game of chess where the pieces are not 

always what they seem. 

A párizsi metró gyomra egy bizarr sakkjáték táblája, 

mely játék darabjai nem mindig azok, aminek látszanak. 

LÁSKO MÁ 

MY LOVE 

SZERELMEM 


Ivana ŠEBESTOVÁ (SLK) 










RÉVÉLATION 

RÉVÉLATION 


Altinai Petrovich NJEGOSH (FRA) 


Forgatókönyv / Screenplay: Altinai Petrovich NJE- 

GOSH Operatõr / Cinematographer: Altinai Petrovich 

NJEGOSH Zeneszerzõ / Music: Altinai Petrovich NJE- 

GOSH Vágó / Edited by: Altinai Petrovich NJEGOSH 

Szereplõk / Cast: Altinai Petrovich NJEGOSH 

Cím / Address: Altinai Petrovich NJEGOSH 

75015 Paris, 24, avenue du Maine, France 

Tel: 33/1/45 49 46 42 

E-mail: altinaipn@noos.fr 

Young soul captured nice. 

Fiatal lány lelkivilága képekben.





MI LUGAR 

AL VIENTO 

MY PLACE 

BY THE WIND 

HELYEM A SZÉLBEN 


Maríaluisa RAMÍREZ (BOL) 

9 min. 2002 Video BetacamSP 

Forgalmazó / Distributor: Maríaluisa RAMÍREZ Gyártó 

/ Produced by: Maríaluisa RAMÍREZ Forgatókönyv / 

Screenplay: Maríaluisa RAMÍREZ Operatõr / Cinematographer: 

Rade PAZAMETA Zeneszerzõ / Music: 

Alexander del RE, Camila Vágó / Edited by: Keske 

MATSUMOTO Szereplõk / Cast: Ibelisse GUARDIA, 

Patricia TORANZOS 

Cím / Address: Maríaluisa RAMÍREZ 

Santa Cruz, Calle 7, Oeste-Hamacas, Bolivia 

Tel: 591/3/442-832 

E-mail: spatzispatzi@yahoo.com 

The images do not tell a story, they are more: an 

open reflection about the woman subjectivity. The 

sleep images open a series of questions to whitch 

only in the inner life of each person, as a spectator 

can answers be found. 

A képek nem egy történetet mondanak el, többek 

annál: egy nõ szubjektivitásának nyílt visszatükrözõdése. 

Az alvás képei kinyitnak egy kérdés-sorozatot, 

melyre egyedül az egyes ember belsõ életében, nézõként 

található válasz. 





EPISODUL 1 

EPISODE ONE 

ELSÕ RÉSZ 


Cristina BALABUTI (ROM) 


Gyártó / Produced by: UAB Forgatókönyv / Screenplay: 

Cristina BALABUTI 

Cím / Address: Fundatia Arte Vizuale Bucuresti, 

Sector 1, Str. Sfintii Voievozi 37., Romania 

Tel: 40/1/311-13 67, Fax: 40/1/311-13 67 

E-mail: fav@dnt.ro 

Portraits of people from old postcards became characters 

of a sentimental drama. 

Arcok régi képeslapokról, egy érzelgõs dráma szereplõiként. 





ANIMA 

ANIMA 


Cristina MITITELU (ROM) 


Forgalmazó / Distributor: Fundatia Arte Vizuale Gyártó 

/ Produced by: UNATC Forgatókönyv / Screenplay: 

Cristina MITITELU Operatõr / Cinematographer: Radu 

Victor VELCULESCU 

Cím / Address: Fundatia Arte Vizuale Bucuresti, 


Tel: 40/1/311-13 67, Fax: 40/1/311-13 67 


The dramatic story of a little clay man. 

Egy agyag kisember drámai története. 

77

78 





PADRE TIEMPO 

FATHER TIME 

IDÕ-APA 


Miguel MESAS (ESP) 


Gyártó / Produced by: Rafael Ruiz P. C. Forgatókönyv / 

Screenplay: Miguel MESAS Operatõr / Cinematographer: 

Miguel MESAS Zeneszerzõ / Music: Javi TI- 

ENDA Vágó / Edited by: Miguel MESAS Szereplõk / 

Cast: Miguel MESAS, Javi TIENDA, Amparo GARCIA 

Cím / Address: Miguel MESAS 

18009 Granada, Piedra Santa 8, Spain 

Tel: 34/95/822-50 82, 34/606 045 540 

E-mail: thyname@hotmail.com 

A poor elderly man wanders through the Old Spain 

of the beginning of the XIXth century because he 

wants to escape from the wars of the neighbour 

country. He thinks the only worthy way of dying is 

with the course of time. 

Egy szegény öregember vándorol a Spanyolföldön át 

a XIX század elején a szomszédos állammal vívott 

háború elõl menekülve. Úgy érzi, meghalni csak egy 

módon érdemes; ha eljön annak az ideje. 





THE MISSION 

KÜLDETÉS 


Ivan MAR EC (CRO) 


Gyártó / Produced by: Foto Kino Video Klub Zapresic 

Forgatókönyv / Screenplay: Ivan MAR EC 

Cím / Address: Ivan MAR EC 

Foto Kino Video Klub Zapresic 

10 290 Zapresic, M. Gupca 4, Croatia 

Tel: 385/1/335-79 76,Fax: 385/1/335-79 76 

E-mail: zz-tehnicke-kulture@zg.hinet.hr 

One dramatic cyclorama about landing on earth. 

Egy szálon futó drámai körkép a földreszállásról. 

NIGHT OUT 

ÉJSZAKAI BULI 

Rendezõ / Directed by: Jason 

TAMMEMÄGI (IRE) 










ZMENŠENINA 

BLOW-DOWN 


Maroš ŠLAPETA (SLK) 




Maroš ŠLAPETA Operatõr / Cinematographer: Martin 

IARAN Zeneszerzõ / Music: Sound: M. LACERNA 

Vágó / Edited by: Maroš ŠLAPETA 

Cím / Address: Zita HOSSZNOVA 

FTF VŠMU 

813 01 Bratislava, Venturska 3, Slovakia 

Fax: 421/254 432 182 

E-mail: festivals@vsmu.sk 

Meditation about man’s solitude in the contemporary 

world. Story about a man who tries to reveal the 

truth but it’s still escaping from his reach. (Small 

paraphrase on the key scene of the great M. Antonioni 

film Blow up.) 

Meditáció egy férfi elszigeteltségérõl a mai világban. 

Történet egy férfiról, aki megpróbálja kideríteni az 

igazságot, de az mindig kicsúszik a markából (Antonioni: 

Nagyítás cím filmje kulcsjelenetének rövid 

összefoglalója).





PIRAT 

THE PIRATE 

A KALÓZ 


Jan BUBENICEK (CZE) 

19 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Eallin Animation Gyártó / 

Produced by: Eallin Animation Forgatókönyv / 

Screenplay: Jan BUBENICEK Operatõr / Cinematographer: 

Radek LOUKOTA Zeneszerzõ / Music: David 

GOTTLICH, Jakub NOVOTNY Vágó / Edited by: Zdenek 

MAREK 

Cím / Address: Veronika LERCHOVÁ 

Eallin Animation 

10100 Prague, Nad Slavii 1669, Czech Republic 

Tel: 420/737 242 419, 420/272 760 525 

E-mail: veronika.lerchova@eallin.com 

Whether you want it or not, the childhood trauma 

can affect your whole life, and whether you want it 

or not, your whole life can affect your relationships 

with long time friends. The Pirate is a film about a 

pirate, his trauma and a forgotten friendship. 

Akarod, nem akarod, egy gyerekkori trauma egész 

életedet befolyásolhatja. És akár akarod, akár nem, 

életed befolyásolhatja kapcsolataidat régi barátaiddal. 

A film egy kalózról szól, az õ traumájáról és egy 

elfelejtett barátságról. 




EXPERIMENTAL FILMS 1 KÉP EGY 

MECHANIKA 

THE MECHANICS 

MECHANIKA 


David SUKUP (CZE) 


Forgalmazó / Distributor: Eallin Animation Gyártó / Produced 

by: Eallin Animation Forgatókönyv / Screenplay: 

David SUKUP, Marek EPSTEIN Operatõr / Cinematographer: 

Tomas NOVACEK Zeneszerzõ / Music: Zdenek 

ZDENEK Vágó / Edited by: Adela SPALJOVA Szereplõk 

/ Cast: Jiri MACHACEK, Tereza KUCEROVA 

Cím / Address: Veronika LERCHOVÁ 

Eallin Animation 

10100 Prague, Nad Slavii 1669, Czech Republic 

Tel: 420/737 242 419, 420/272 760 525 

E-mail: veronika.lerchova@eallin.com 

The story of the world ruled by machines where no 

money means no bath in the morning and no breakfast 

on your table. Thus if you want to exist in this 

world you must pay for it… 

Gépek uralta világ története, ahol, ha nincs pénz, akkor 

nincs reggeli fürdõ, nincs reggeli az asztalodon. Tehát, 

ha létezni akarsz ebben a világban, fizetned kell… 

MAGIC BOOK 

VARÁZSKÖNYV 


TAKÁCS Emese (HUN) 






MAGYAR KISJÁTÉKFILMEK 1 

HUNGARIAN SHORT FICTIONS FILMS 1 

KONZERVGYÁRI 

LÁNY ÉLETÉBÕL 

18 SCENES FROM THE 

LIFE OF A CONSERVE 

FACTORY GIRL 


KOCSIS Ágnes (HUN) 

22 min. 2002 35mm film 

Gyártó / Produced by: Színház és Filmm vészeti 

Egyetem Forgatókönyv / Screenplay: KOCSIS Ágnes 

Operatõr / Cinematographer: FILLENZ Ádám Vágó / 

Edited by: FODOR Lili Szereplõk / Cast: SZABÓ 

Annie, NAGY Júlia, THURÓCZY Szabolcs, STUBNYA 

Béla, NYIKA Jenõ, KOCSMÁROS Gábor 

Cím / Address: KOCSIS Ágnes 

1026 Budapest, Hidász u. 29, Hungary 

Tel: 36/30/345-71 23 

E-mail: magica@freemail.hu 

The 27-year-old Krisztina Szabó works in a canned 

food factory. She yearns for a different life, or some 

truly important thing to happen to her. So she does 

everything she can: plays lottery and collects every 

possible thing you can win with. And she often sings 

her favourite song. 

Szabó Krisztina 27 éves. Konzervgyári dolgozó. Másmilyen 

életre vágyik, vagy legalább arra, hogy egyszer 

valami igazán nagy dolog történjen vele. Ezért 

aztán minden tõle telhetõt meg is tesz: lottózik és 

mindenfélét gy jt, amivel nyerni lehet. Gyakran énekelgeti 

a kedvenc számát. 


BISTRO QUEEN 








79

80 



ESÕ UTÁN 

AFTER RAIN 


MÉSZÁROS Péter (HUN) 






TANGÓ 

TANGO 









JÖVÖK, HA TUDOK 

I’LL COME IF I CAN 


KÁLDY László (HUN) 


Forgalmazó / Distributor: MAFSZ Gyártó / Produced 

by: Naív Videó Stúdió Forgatókönyv / Screenplay: 

KÁLDY László Operatõr / Cinematographer: KÁLDY 

László Zeneszerzõ / Music: KÁLDY László Vágó / 

Edited by: KÁLDY László Szereplõk / Cast: KÁLDY 

László & EILER Ilona 

Cím / Address: KÁLDY László MAFSZ 

9133 Kisbabót, Dózsa Gy. 48, Hungary 

Tel: 36/96/284-128 

E-mail: Kaldy38@freemail 

It is a made up story. So it has not happened, but it 

still can happen. Unfortunately, I cannot tell you 

more about it. 

Ez egy kitalált történet, vagyis nem történt meg, de 

még megtörténhet! Ennél többet sajnos nem árulhatok 

el róla. 



CSAPDA 

TRAPPED 


TÓTH Csaba (HUN) 






TÖREDÉK 

FRAGMENT 

Rendezõ / Directed by: FÁY Réka (HUN) 

9 min. 2000–2001 

video BetacamSP 

Forgalmazó / Distributor: FÁY Réka Gyártó / Produced 

by: FÁY Réka Forgatókönyv / Screenplay: 

SZLOVÁK Judit – FÁY Réka Operatõr / Cinematographer: 

LOVASI Zoltán Vágó / Edited by: FÁY Réka 

Szereplõk / Cast: PÉNZES Béláne, TAKÁCS Ferenc, 

SZ CS Lajos, HAJNAL György 

Cím / Address: FÁY Réka 

Fáysis Produkció 

1144 Budapest, Csertõ park 2/a, Hungary 

Tel: 36/30/984-94 59 

E-mail: reci77@hotmail.com 

In the middle of the forest, in a hut lives a little old 

woman. Outside, there is a fierce war, soldiers are 

coming and going, all the while she lives for a strange 

habit. 

Az erdõ közepén, egy viskóban él egy õsöreg anyóka. 

Kint dúl a háború, katonák jönnek-mennek, miközben 

õ egy különös hóbortnak él. 

A POFON 

SMACK IN THE FACE 


DÉSI András György & MORAI Gábor (HUN) 








PILLANGÓ 

BUTTERFLY 


KOMÁR István (HUN) 

5 min. 2000-2002 35mm film 





HOLTVÁGÁNY 

DEAD-END TRACK 


CS. Nagy Sándor & MAKKAI Bence (HUN) 






POSZTKATONA 

POSTSOLDIER 


BUVÁRI Tamás (HUN) 

15 min. 2002 35mm film 




SHORT FICTIONS FILMS 2

MAGYAR ANIMÁCIÓS ÉS 

KÍSÉRLETI FILMEK 

HUNGARIAN ANIMATION AND 

EXPERIMENTAL FILMS 

IDEGEN TEST 

FOREIGN BODY 


ULRICH Gábor (HUN) 


Gyártó / Produced by: MIKULÁS Ferenc – Kecskemétfilm 

Kft. Forgatókönyv / Screenplay: ULRICH Gábor 

Hang / Sound: NYERGES András Imre Vágó / 

Edited by: ULRICH Gábor 

Cím / Address: SCHÜTT Rita 

Kecskemétfilm Kft. 

6000 Kecskemét, Liszt Ferenc u. 21, Hungary 

Tel: 36/76/481-788, Fax: 36/76/481-787 

E-mail: kfilm@kecskemetfilm.hu 

The film seeks the answers to the correspondences 

inherent in physical existence utilising a series of 

vibrant visions, which appear in the course of meditation. 

In the answer found in the inertia of the mass of 

flesh we must carry throughout our entire life, the 

futile transience of material, sensual pleasures, or 

maybe in seeking after superficial aesthetics and 

false harmonies? In the image of everyday acts merging 

with fiction the audience can see a series of 

cyclical, dance macabre-like, agitated movements 

tuning back into themselves, with realistic and surreal 

forms. After ambivalent feelings and images 

shown in a spiritual medium the film closes with the 

singling out of one of the possible answers. 

A film egy meditáció során megjelenõ, vibráló látomás-sorozat 

segítségével keresi a válaszokat a testi 

lét összefüggéseire. 

Az egész életünkön át viselt hústömeg hiábavalósága, 

az anyag értelmetlen múlandósága, vagy az érzéki 

örömszerzés, esetleg a felszínes esztétikum, a hazug 

harmóniák keresése hordozza a választ? A hétköznapi 

aktusok és a fikció összemosott képeiben 

realista és szürrealista formákkal ciklikus, önmagukba 

visszaforduló, haláltánc-szer , zaklatott mozgássorozatokat 

látunk. Az ambivalens érzések, a spirituális 

közegben láttatott képek után a film az egyik 

lehetséges válasz felmutatásával záródik… 





RÜGEN 

RÜGEN 


PUKLUS Péter (HUN) 


Forgalmazó / Distributor: Varga Holdings Budapest 

Kft. Gyártó / Produced by: Varga Holdings Budapest 

Kft. Forgatókönyv / Screenplay: PUKLUS Péter Operatõr 

/ Cinematographer: PUKLUS Péter Zeneszerzõ / 

Music: HUNYADI Alex Vágó / Edited by: VARGA Zsolt 

Iván 

Cím / Address: GÁSPÁR László 

Varga Holdings Budapest Kft. 

1035 Budapest, Miklós tér 1., Hungary 

Tel: 36/30/311-85 53, 36/1/436-17 45 

Fax: 36/1/368-64 18 

E-mail: laszlo.gaspar@vargagroup.com 

Otto Beck wanted to spend his vacation on the island 

of Rügen with his family. But as they leave Berlin, 

they get into a highway traffic jam. In the meantime, 

a lot of interesting thing happen in the world. 

Otto Beck úgy gondolta, hogy a vakációt a családjával 

Rügen szigetén töltik. De Berlin után az autópályán 

dugóba kerülnek. Közben a világban rengeteg 

érdekes dolog történik. 

O-PUS 

O-PUS 


CSERNIK Attila & PÓTH Imre (YUG) 

9 min. 1972-2002 video DV 

Gyártó / Produced by: CSERNIK Attila & PÓTH Imre 

Forgatókönyv / Screenplay: CSERNIK Attila Operatõr / 

Cinematographer: PÓTH Imre Zeneszerzõ / Music: LA- 

DIK Katalin Vágó / Edited by: PÓTH Imre Szereplõk / 

Cast: CSERNIK Attila, PÓTH Imre & LADIK Katalin 

Cím / Address: PÓTH Imre Mikro Pot 

21000 Novi Sad (Újvidék), 

Bul. Cara Lazara 53/25, Yugoslavia 

Tel: 381/21/364-679, E-mail: compoth@eunet.yu 

Graphical, partly animation film in black and white. In 

1972 it was considered as an avantgarde creation. Variations 

for the letter „o” in images and sounds. With 

regards to sound, Katalin Ladik merely sings „o”-s. 

Grafikai, részben animációs film, fekete-fehér technikában. 

1972-ben avantgard filmnek számító m . Variációk 

az „o” bet re képben és hangban. A hangban 

Ladik Katalin kizárólag o-bet ket énekel. 





DE PROFUNDIS 

DE PROFUNDIS 


KERESZTES Dóra (HUN) 


Forgalmazó / Distributor: Studio EX-IST Kft. Gyártó / 

Produced by: Studio EX-IST Kft. Forgatókönyv / 

Screenplay: KERESZTES Dóra Operatõr / Cinematographer: 

LOSSONCZY Árpád Zeneszerzõ / Music: 

KISS Ferenc 

Cím / Address: Studio EX-IST Kft. 

1021 Budapest, Budakeszi út 55/D., Hungary 

Tel: 36/1/275-27 55 

Fax: 36/1/398-03 71 

E-mail: exist@axelero.hu 

The animation film develops from tiny cell-division 

into a living, flowing, ever interchanging imagestream. 

In it pulses the raw instinct, the embracing 

sensuality, the dream-solving intelligence. In an organic, 

ever-changing frame – creating the vision of 

the safety of a mother’s womb –, archaic figures 

appear to resemble ancient icons; symbols of mytical 

spirits and animals of the native people. 

A rajzfilm parányi sejtosztódásból növekszik fel élõ, 

hömpölygõ, állandóan egymásba alakuló képfolyammá. 

Lüktet benne a puszta ösztön, az ölelkezõ érzelem, 

az álmokat fejtõ értelem. A biztonságot nyújtó 

anyaméh képzetét keltõ organikus, folyton formálódó 

keretben jelennek meg a természeti népek archaikus 

ábráira emlékeztetõ õsi jelképek, mitikus lélek- és állatszimbólumok. 

KÉPESLAP 

ADÉLTÓL 

POSTCARD 

FROM ADÉL 


NAGY Péter (HUN) 




KISÉRLETI FILMEK 2 


81

82 

MAGYAR ANIMÁCIÓS ÉS KÍSÉRLETI FILMEK 

HUNGARIAN ANIMATION AND EXPERIMENTAL FILMS 

HÜJE ROBINZON 

STUPID ROBINZON 


NEPP József & TERNOVSZKY Béla (HUN) 


Forgalmazó / Distributor: Studio EX-IST Kft. Gyártó / Produced by: 

Studio EX-IST Kft. Forgatókönyv / Screenplay: NEPP József Operatõr 

/ Cinematographer: CSÁKOVICS Lajos & WEIGERT Miklós Zeneszerzõ 

/ Music: HAMMER Zsolt Vágó / Edited by: CSÁKOVICS Lajos & WEI- 

GERT Miklós 

Cím / Address: Studio EX-IST Kft. 

1021 Budapest, Budakeszi út 55/D., Hungary 

Tel: 36/1/275-27 55, Fax: 36/1/398-03 71 

E-mail: exist@axelero.hu 

In „Dumb Robinson” through the example of a sailor we can trace 

the history of human civilization from the beginning to the end. 

A film egy tengerészrõl szól, akinek a példáján keresztül végigkövethetjük 

az emberi civilizáció történetét az elejétõl a végéig. 

MAGIC BOOK 

VARÁZSKÖNYV 

Rendezõ / Directed by: TAKÁCS Emese (HUN) 






PAPAGÁJ 

PARROT 

Rendezõ / Directed by: NEMES Gyula (HUN) 

24 min. 2001 16mm film 







A FLASZTER NÉPE 

STREETPEOPLE 

Rendezõ / Directed by: PAPP Gábor Zsigmond 

(HUN) 47 min. 2002 video BetacamSP 

Forgalmazó / Distributor: Bologna Film Gyártó / Produced by: Bologna 

Film Forgatókönyv / Screenplay: HEGYES Katalin & PAPP Gábor 

Zsigmond Operatõr / Cinematographer: CSUKÁS Sándor Vágó / 

Edited by: SZABÓ Zsolt Szereplõk / Cast: HOFFMANN Lajos, VINCZE 

Ágnes, Feri, Sanyi, Ilcsi, Laci 

Cím / Address: PAPP Gábor Zsigmond Bologna Film 

1111 Budapest, Lágymányosi utca 21/A., Hungary 

Tel: 36/20/435-74 54, Fax: 36/1/328-82 80 

E-mail: pgzs@freemail.hu 

Faces from the streets of Pest: Sándor has been living on the street 

for 26 years, except for those few years that he spent in prison for 

murder. Attila was an NL soccer player, for two years now he has 

been disabled and sitting in a doorway. Zsuzsa lives in a forest, in the 

winter his dogs warm her so she won’t freeze to death. 

Arcok a pesti utcáról: Sándor 26 éve lakik az utcán, leszámítva azt a 

néhány évet, amit emberölésért börtönben töltött. Attila NB11-es labdarúgó 

volt, két éve nyomorékon ül egy kapualjban. Zsuzsa egy erdõben 

lakik, télen a kutyái melegítik, hogy meg ne fagyjon.

EGYPERCES FILMEK 

ONE MINUTE FILMS 

A One Minute is a movie that is one minute long. 

Commercials, music videos, internet animations, films – 

the influences are many and varied. The One Minute demands 

sharpness of eye and speed of thought from both 

viewer and maker. It is an ideal form to experiment in. 

The first One Minute could be over in a flash and the next could take 

an eternity. The length of the minute urges the creators to form their 

ideas clearly but also gives them optimal freedom – in this short span 

of time laws cannot be binding. 

The screening will feature all nominees of the 2002 One Minute 

Award, held in Amsterdam on November 10th, 2002. 

More information and the winning videos are available online at 

http://www.sandberg.nl/1minute/index.html. 

Mi is az Egy Perces: egy film, amely mindössze egy perc hosszú. Reklámok, 

zenei videók, internet animációk, filmek – hatásuk sokrét és 

változatos. Az Egy percesek rendkívüli éleslátást és gyors gondolkodást 

követelnek meg mind a nézõtõl, mind az alkotótól. Ideális formája 

a kísérletezésnek. 

Az egyik Egy Perces alig több mint egy villanás, de a következõ akár 

örökkévalóságnak is t nhet. Az egy perc arra ösztönzi az alkotót, hogy 

tisztán dolgozza ki ötletét, de mégis megadja az optimális szabadság 

lehetõségét – rövidsége miatt mentesül a kötött szabályok alól. 

A mostani bemutatón a 2002. november 10-én Amszterdamban megtartott 

One Minute Award-ra nevezett filmek szerepelnek. 

A nyertes videók és bõvebb információ a következõ web-lapon található: 

http://www.sandberg.nl/1minute/index.html. 

EGYPERCES IFJÚSÁGI FILMEK 

ONE MINUTE JUNIOR FILMS 

One Minute Jr. is the youth category of the One Minutes. 

One Minute Jr. films are produced by children and young 

people, giving them the chance to put their own views, 

dreams and wishes into the One Minute format. 

Participants of a One Minute Jr. workshop (Budapest, April 26–30 

2003) will be at the screening and will discuss the films produced by 

their peers from all over Europe and Central Asia. 

This interactive One Minute screening will stimulate the creativity of 

young people and will encourage everybody in the audience to become 

a One Minute producer himself/herself. 

More information about the One Minute Jr. project can be found at 

www.theoneminutesjr.org – including all the films screened at Mediawave 

2003 in Gyõr. 

Az Ifjúsági Egy Percesek az Egy Perces filmek ifjúsági kategóriája. Gyerekek 

és fiatal felnõttek a filmkészítõk, ezáltal lehetõséget teremtve nekik 

arra, hogy saját szemléletüket, álmaikat és vágyaikat öntsék képi 

formába egy percben. Az Ifjúsági Egy Percesek m hely Európából és 

Közép-Ázsiából származó résztvevõi (Budapest, 2003. április 26. és 30. 

között) ott lesznek a vetítéseken és megvitatják a filmeket is. Mindez 

lehetõséget biztosít a fiatalok kreativitásának fejlesztésére és bátorítja a 

nézõket, hogy esetleg õk maguk is alkotóvá vagy producerré váljanak. 

Bõvebb információ az Ifjúsági Egy Percesekrõl a következõ web-lapon 

található: www.theoneminutesjr.org – ugyanitt szerepelnek a MEDIA- 

WAVE Fesztiválon bemutatott filmek is. 

83

84 

VISEGRÁDI ORSZÁGOK 

DOKUMENTUM FILMJEI 1 

VISEGRÁD DOCUMENTARIES 1 

LENGYELORSZÁG / POLAND 

89 MM EUROPY 

89 MM FROM EUROPE 

89 MM-RE EURÓPÁTÓL 


Marcel £OZI SKI (POL) 

12 min. 1993 35mm 

Forgatókönyv / Screenplay: Marcel £OZI SKI Operatõr 

/ Cinematographer: Jacek PETRYCKI, Arthur REIN- 

HART Hang / Sound: Ma gorzata JAWORSKA Vágó / 

Edited by: Katarzyna MACIEJKO-KOWALCZYK 

Studio Filmowe Kalejdoskop 

Warsaw, Chelmska 21 

Tel/fax: 4822 851 17 79; 841 21 35 

E-mail: kalejdoskop@polbox.pl, 

http://www.kalejdoskop.com/ Telewizja Polska 

Brest-Litovsk is on the border between Poland and 

the former Soviet Union. European rail tracks end 

there; from there the gauge is wider. For international 

trains to continue to Belarus and beyond, Belorussian 

workers have to change thousands of wheels 

under the wagons day by day. Is this the border between 

two worlds? 

Brest-Litovsk Lengyelország és a volt Szovjetúnió határán 

fekszik. Itt végzõdnek az európai vasútvonalak; 

innentõl kezdve a nyomtáv már szélesebb. Hogy a 

nemzetközi vonatok folytathassák útjukat Belorussziába 

és tovább, a belorusz vasúti munkások több ezer 

kereket cserélnek ki naponta a vagonok alatt. Ez a 

határ talán két világot választ el egymástól… 

Marcel £OZI SKI (1940) • graduated from the National 

Film School in Lodz. He received an Oscar 

nomination in 1994. Has been a member of the Academy 

of Motion Pictures and Sciences since 1995. 

1940-ben született. Diplomáját a Lodz-i Filmfõiskolán 

szerezte. 1994-ben munkájáért Oscar díjra jelölték. 

1995 óta tagja a Filmtudományi Akadémiának. 




LENGYELORSZÁG / POLAND 

FOTOAMATOR 

PHOTOGRAPHER 

FÉNYKÉPÉSZ 


Dariusz JAB O SKI (POL) 

78 min. 1998 35mm 

Forgatókönyv / Screenplay: Andrzej BODEK, Arnold 

MOSTOWICZ, Darisuz JABLO SKI Operatõr / Cinematographer: 

Tomasz MICHALOWSKI Vágó / Edited 

by: Milena FIEDLER Zene / Music: Michal LORENZ 

Hang / Sound: Piotr DOMARADZKI, Jens HASLER 

Apple Film Production 

c/o Independent Film Foundation 

Dariusz JAB O SKI 

Bagatela str. 10/12 00-585 Warsaw 

Tel: 48 22 851 84 40-43, fax: 48 22 851 84 44 

e-mail: applefilm@applefilm.pl 

In 1987, several hundreds of color slides on the 

Lodz ghetto were found in a Vienna antique shop. 

The pictures were taken by the chief accountant of 

the ghetto, Walter Gennewein. These rare color slides 

form the basis of the film, which shows the holocaust 

from the perspective of a German accountant. 

The images are set against the vivid recollections of 

Arnold Mostowicz, a Jewish doctor who lived in the 

Lodz ghetto during the war. 

1987-ben több száz, a lodzi gettót ábrázoló színes diára 

bukkantak egy bécsi régiségboltban. A képeket a 

gettó fõkönyvelõje, Walter Gennewein készítette. E ritka 

relikviák képezik a film alapját, mely a holokausztot 

a német könyvelõ szemszögébõl mutatja. A képeket 

a háború alatt a lodzi gettóban élõ zsidó orvos, 

Arnold Mostowitz visszaemlékezései egészítik ki. 

Dariusz JAB O SKI (1961) Film producer, director, 

president of Apple Film Production Company. 

Graduate of the Directing Department at the Film 

Academy in Lodz. He worked as first assistant director 

on Krzysztof Kie lowski’s film Decalogue. Has 

produced more than 21 documentaries, 8 features 

and 15 teleplays, many of which have received national 

and international awards. Jab o ski is co-founder 

and president of the Polish Audiovisual 

Producers Chamber of Commerce. 

1961-ben született. Filmproducer, rendezõ, az Apple 

Film Production elnöke. A Lodz-i Filmakadémia rendezõi 

szakán végezte tanulmányait. Rendezõasszisztensként 

részt vett Kieslowski Tízparanncsolat cím filmjének 

készítésében. Több mint 21 dokumentumfilm, 8 

játékfilm és 15 tv-játék producere, melyekkel számos 

hazai és nemzetközi elismerést gy jtött be. Alapító 

tagja és elnöke a Lengyel Audiovizuális Producerek 

Kereskedelmi Kamarájának. 




SZLOVÁKIA / SLOVAKIA 

LADOMÍRSKÉ 

MORYTÁTY 

A LEGENDY 

MURDER BALLADS AND 

LEGENDS OF LADOMÍR 

LADOMÍRI GYILKOS-BALLADÁK 

ÉS LEGENDÁK 

Rendezõ / Directed by: Peter KEREKES (SLK) 

56 min.1998. BETA 

Forgatókönyv / Screenplay: Peter KEREKES Operatõr 

/ Cinematographer: Martin KOLLÁR Vágó / Edited by: 

Mária KADLECOVÁ Hang / Sound: Štefan ŠVÁ A, 

ubomír NOVOTA Zene / Music: Marek PIA EK 

Igor HUDEC, ARS MEDIA spol. s.r.o. 

Odeská 13, 821 06 Bratislava, Slovak Republic 

Tel.: 421 2 455 23 492, fax: 421 2 455 23 600 

e-mail: arsmedia@ba.telecom.sk 

This impressionistic film is not meant to be an objective 

search for truth about the lives of people living 

in the Ruthenian village of Ladomír. Instead, it explores 

their subjective memories, often frozen in time 

and enclosed within the rhythms of everyday life. 

Recollections of the 20th century appear as feelings 

of joy, sadness, and suffering. There is no truth 

about the past. The imperfections of memory create 

the past, just as it create these „murder ballads and 

legends” of hope and despair. 

Az impresszionista alkotás nem az objektív igazságot 

akarja megkeresni a kárpát-ukrajnai Ladomír falu lakóinak 

életérõl, hanem az emberek szubjektív emlékezetébõl 

merít. Ezekben az emlékképekben gyakran 

megállt az idõ és beépültek a mindennapi élet ritmusába. 

A XX. századi öröm, szomorúság és szenvedés 

érzéseiben öltenek testet. Nincs abszolút igazság a 

múlttal kapcsolatban. Az emlékezet tökéletlensége 

alkotja meg a múltat, éppúgy, mint e „gyilkos-balladákat 

és legendákat” reményrõl és elkeseredettségrõl. 

Peter KEREKES (1973) • graduated from FTF VSMU 

with a degree in film direction. He is currently a producer 

of animated and documentary films, and teaches 

film direction at the Film Academy in Bratislava. 

1973-ban született. A FTF VSMU filmrendezõ szakán 

végzett. Jelenleg animációs- és dokumentumfilm-producer, 

valamint a pozsonyi Filmfõiskolán tanít filmrendezést.




SZLOVÁKIA / SLOVAKIA 

HEJ, SLOVÁCI 

HEY, YOU SLOVAKS 

HÉ, SZLOVÁKOK! 


Robert KIRCHHOFF (SLK) 

48 min. 2002 BETA 

Forgatókönyv / Screenplay: Robert KIRCHHOFF 

Operatõr / Cinematographer: Martin KOLLÁR Vágó / 

Edited by: Roman VARGA Hang / Sound: Martin 

HERC, Miloš GLUV A, Rudolf POTA N OK 

R. Zipser,Institute for Public Affairs 

Hviezdoslavovo nám. 

15, 841 04 Bratislava, Slovak Republic 

Tel.: 421 2 5443 4030, fax: 421 2 5443 4041 

E-mail: ipa@ivo.sk, www.ivo.sk 

Everyone who lives in this part of the world knows 

first-hand about the many changes that the end of 

Communism brought in 1989. The borders opened. 

Multiparty politics began. There was dancing in the 

streets. Streets were renamed. But the euphoria was 

short-lived – at least for some. The 1990s brought 

massive privatization to state-owned industries. Corruption 

was widespread. A new economic class was 

born, but not everyone benefits from the social 

Darwinism inherent in the capitalist model. Many 

Slovaks now find themselves without the support 

and certainty Communist society once gave them. 

Old-timers reminisce about how things were better 

in the old days. Poverty under capitalism is something 

different than the poverty that was before. Or 

is it? A sympathetic look at the lives and opinions of 

that part of the Slovak society who feel disenfranchised 

under the new system. 

Mindenki, aki a világnak ezen a részén él (Kelet-Európában), 

elsõ kézbõl megtapasztalhatta a kommunizmus 

után, 1989-ben bekövetkezõ változásokat. A határok 

megnyíltak. Emberek táncoltak az utcákon. Utcákat 

kereszteltek át. Ám az örömmámor kérészélt - 

nek bizonyult – legalábbis sokak számára. Az 1990es 

évek az állami tulajdonban lévõ intézmények kiterjedt 

privatizációját hozták magukkal. Terjedt a korrupció. 

Egy új gazdasági elit jött létre, de nem mindenki 

profitál a kapitalista modellel járó szociál-darwinizmus 

lehetõségeibõl. Sok szlovák találta magát hirtelen a 

kommunista társadalomban megszokott támogatás 

és biztonság híján. Szegénynek lenni a kapitalizmusban 

valahogy más, mint az elõzõleg megtapasztalt 

szegénység. Vagy mégsem? A film az új rendszerben 

magát jogfosztottnak érzõ szlovák társadalmi réteg 

életébe és gondolataiba enged betekintést. 

Robert KIRCHHOFF (1968) • graduated from the 

Academy of Arts in Bratislava, with a degree in documentary 

films. He was first assistant director on the 

film Paper Heads (1996) by Dušák Hanák. He currently 

works as a freelance director. 

1968-ban született. Diplomáját a Pozsonyi M vészeti 

Akadémia dokumentumfilm szakán szerezte. Rendezõasszisztensként 

részt vett Dušák Hanák: Papírfejek 

cím filmjének elkészítésében. Jelenleg szabadúszó 

rendezõként tevékenykedik. 




CSEHORSZÁG / CZECH REPUBLIC 

DENN 

P EDSTUPUJI 

P ED TVOU TVÁ 

DAILY I APPEAR 

BEFORE YOUR FACE 

NAPONTA MEG- 

JELENEK ARCOD ELÕTT 


Drahomíra VIHANOVÁ (CZK) 

28 min. 1992 BETA 

Forgatókönyv / Screenplay: Drahomíra VIHANOVÁ 

Operatõr / Cinematographer: Ivan VOJNÁR Vágó / 

Edited by: Drahomíra VIHANOVÁ Hang / Sound: Libor 

SEDLÁ EK 

J. Poláková, Film & Sociology Foundation 

Pod Zvona kou 10, 120 00 Prague 2, 

Czech Republic 

Tel: 42-0-222-564 061, fax: 42-0-222-561 410 

e-mail: fas@login.cz, www.afis.cz 

The story of an ethnic German living in the Czech 

border region of the Orlik mountains in Eastern Bohemia. 

His life, recounted in film with humility, faith, 

and love, becomes a personal view of the history of 

the 20th century. 

Egy Csehország határán, a kelet-bohémiai Orlik-hegység 

vidékén élõ német nemzetiség férfi élettörténete. 

Személyes sors, melyet a film emberséggel, hittel 

és szeretettel ábrázol, a XX. századi történelem szubjektív 

nézõpontját adja. 

Drahomíra VIHANOVÁ (1930) • after working in radio 

and television, she enrolled at the Prague Film 

Academy, studying direction and editing. Her feature 

film debut, „Lost Sunday” (1969) was banned during 

the period of normalization in the 1970’s, and she 

was not allowed to continue her filmmaking activities. 

Only in 1977 she was offered a part-time job in 

the documentary section of Krátký Film Praha. She 

soon became one of Czechoslovakia’s, and now the 

Czech Republic’s best documentary filmmakers. 

1930-ban született. Dolgozott csehszlovák rádióban és 

tv-ben, majd beiratkozott a Prágai Filmakadémia vágó 

és rendezõ szakára. Elsõ filmjét, az „Elveszett vasárnap”ot 

a 70-es évek normalizációs korszakában betiltották, 

nem folytathatta filmezést. Csak 1977-ben kapott újra 

egy félállást a prágai Krátký Film dokumentációs osztályán. 

Hamarosan Csehszlovákia, majd a Cseh Köztársaság 

egyik legjobb dokumentumfilm rendezõje lett. 




CSEHORSZÁG / CZECH REPUBLIC 

EKNI MI N CO 

O SOB – RENÉ 

TELL ME SOMETHING 

ABOUT YOURSELF – 

RENÉ 

MESÉLJ MAGADRÓL, 

RENÉ! 


Helena T EŠTÍKOVÁ (CZK) 

60 min. 1992 BETA 

Forgatókönyv / Screenplay: Helena T EŠTÍKOVÁ Operatõr 

/ Cinematographer: Martin KUBALA Vágó / Edited 

by: Jan PETRAS Hang / Sound: Ladislav NAHODIL 

J. Poláková, Film & Sociology Foundation 

Pod Zvona kou 10, 120 00 Prague 2, 

Czech Republic 

Tel.: 42 0 222 564 061, fax: 42 0 222 561 410 

E-mail: fas@login.cz, www.afis.cz 

Rene has been in prison since the age of 16. We 

meet him just before his 18th birthday in the Libkovice 

prison. He was kept in the „dangerous” group, 

because he had tried with other prisoners to start a 

rebellion. He is transferred to an adult prison, and 

then he is released. But life holds no interest for 

Rene. He has given up on his parents (they gave up 

on him when he was small). Work doesn’t appeal to 

him. He goes around stealing with his younger brother, 

who is still a minor, and history repeats itself. 

Rene’s philosophy of life is to have a good time while 

on the outside, and then back to prison, until he is 

released again. The film is structured around Rene’s 

letters to the director. When he is released once 

again, he goes to apologize to her for robbing her 

flat during his last very brief period of freedom. An 

intimate portrait of a troubled young man. 

René 16 éves kora óta börtönben ül. 18 éves születésnapja 

elõtt találkozunk vele a Libkovice börtönben. 

A „veszélyes” rabok csoportjában tartják, mivel 

elõzõleg börtöntársaival felkelést szervezett. Átszállítják 

a nagykorúak börtönébe, majd szabadlábra helyezik. 

Ám az életben nincs semmi, ami Renét érdekelné. 

Szüleirõl lemondott (illetve õk mondtak le róla 

még kisgyerek korában). A munka sincs ínyére. Kiskorú 

öccsével jár lopni; s a történelem megismétli 

önmagát. René életfilozófiája: az ember érezze jól 

magát, amíg kint van, aztán jön a börtön, amíg újra 

ki nem engedik. A film Renének a börtönbõl a rendezõhöz 

írt leveleire épül. Mikor ismét kiszabadul, bocsánatot 

kér a rendezõtõl, amiért kirabolta a lakását 

legutóbbi rövid kint tartózkodása alatt. A film egy hányatott 

élet fiatalember bensõséges portréja. 

Helena T EŠTÍKOVÁ (1949) • studied documentary 

direction at FAMU. She has worked in Krátký Film as 

a dramaturg and director . She was the co-founder of 

the Film & Sociology Foundation, and has made 

over 40 documentary films. 

1949-ben született. Tanulmányait a FAMU dokumentumfilm 

rendezõ szakán végezte. Késõbb a Krátký Film 

dramaturgja és rendezõje lett. A Film és Szociológia 

Alapítvány egyik alapító tagja. Eddig már több mint 40 

dokumentumfilm került ki kezei közül. 

85

86 

PARTYFILMEK 1 

FILMS FROM PARTY 1 

DIXI 

DIXI 


OLÁH Lehel (HUN) 


Forgalmazó / Distributor: Inforg Stúdió Gyártó / Produced 

by: Inforg Stúdió Forgatókönyv / Screenplay: 

OLÁH Lehel Operatõr / Cinematographer: DOBÓCZ- 

KY Balázs Vágó / Edited by: POLITZER Péter Szereplõk 

/ Cast: Dixi, DEMSZKY Gábor, Dönci, F. ZÁM- 

BÓ István, KISTAMÁSI László, MÜLLER Péter Sziámi, 

PÉTER Ogi, VÍGH Mihály, XANTUS János 

Cím / Address: MUHI András 

Inforg Stúdió 


Tel: 36/1/318-39 15, 36/1/219-09 61 

Fax: 36/1/318-39 15, 36/1/219-09 61 


„If the universe would be a single hole, then if I pass 

through, I won’t find heaven in this new plane of 

rebirth, buy new excitement”. Dixi 

„Ha a világegyetem egyetlen lyuk volna, azon keresztüljutva 

az újjászületés új síkján nem a mennyország, 

hanem az új izgalmak várnak rám.” Dixi 

PARTYFILMEK 1 


PARTIK NÉPE 

PARTY PEOPLE 


PAPP Gábor Zsigmond (HUN) 


Forgalmazó / Distributor: Bologna Film Gyártó / Produced 

by: Bologna Film Forgatókönyv / Screenplay: 

BIHARI Ágnes & PAPP Gábor Zsigmond Operatõr / 

Cinematographer: CSUKÁS Sándor, DOBÓCZY Balázs, 

LOVASI Zoltán Vágó / Edited by: HORVÁTH Balázs 

Szereplõk / Cast: BERNÁTH/Y/ Sándor, Dj Dork, 

Dj Naga, Dj Palotai, L. L. Laki László, VAJDAI Vilmos 

Cím / Address: PAPP Gábor Zsigmond 

Bologna Film 

1111 Budapest, Lágymányosi utca 21/A., Hungary 

Tel: 36/20/435-74 54, Fax: 36/1/328-82 80 

E-mail: pgzs@freemail.hu 

Compared to 1991, considering the 200 regulars of 

that time, today on any given weekends close to 30- 

40 thousand young people go partying. So it really 

has spread out. László L. Laki 

„1991-hez képest, az akkor 200 fõs maghoz képest 

ma már egy-egy hétvégén közel 30–40 ezer fiatal 

indul el partizni. Szóval ez eléggé kinõtte magát.” L. 

Laki László 

PARTYFILMEK 1 


POP 

ON THE EDGE 

VÁLTOZÓ POP 


SZAKÁL Tamás (HUN) 


Forgatókönyv / Screenplay: SZAKÁL Tamás, SZA- 

KÁL Péter, KOVÁCS Dániel, CSÁNYI Tamás, SÁR- 

KÖZI Lóránt Operatõr / Cinematographer: CSÁNYI Tamás 

Zeneszerzõ / Music: Varjons Artists Vágó / Edited 

by: CSÁNYI Tamás, SZAKÁL Tamás 

Cím / Address: SZAKÁL Tamás 

04229 Leipzig, Erich-Zeigner-Allee 33, Germany 

Tel: 49/341/480-78 13, Fax: 49/341/308-01 15 

E-mail: tone@contour.net; tamas@hgb_leipzig.de 

About music, noise, experiments and electronic devices. 

Zenérõl, zajokról, kísérletekrõl és elektronikus szerkezetekrõl.

AZ ÉJSZAKAI CSÚCSPONTJA 1 

CULMINATION OF THE NIGHT 1 

IN FLAGRANTI 

IN FLAGRANTI 


Mladen KOVA I & Dubravko ORLOVI (CRO) 




KÍSJÁTÉKFILMEK 4 


ENDE 

ENDE 


Bogdana PASCAL (ROM) 


Forgatókönyv / Screenplay: Bogdana PASCAL Szereplõk 

/ Cast: Monique, June PALMER, Mary STE- 

FAN, Liane, Ann DAY 

Cím / Address: Fundatia Arte Vizuale Bucuresti 


Tel: 40/1/311-13 67, Fax: 40/1/311-13 67 


A selection from German erotic films of the sixties. 

Válogatás a ’60-as évek német erotikus filmjeibõl. 

FIVE 

FUCKING FABLES 

ÖT ELKEFÉLT MESE 


Signe BAUMANE (USA) 








VENUS 

VÉNUSZ 


Cassio TOLPOLAR (USA) 

21 min. 2001 16mm film 

Gyártó / Produced by: Cassio TOLPOLAR Forgatókönyv 

/ Screenplay: Cassio TOLPOLAR Operatõr / Cinematographer: 

Alex SERNAMBI Zeneszerzõ / Music: 

Flu and 4nazzo Vágó / Edited by: Milton Do PRA- 

DO Szereplõk / Cast: Thai PETZHOLD, Fernanda 

LEITE, Sérgio ERHICHURY 

Cím / Address: Cassio TOLPOLAR 

San Francisco, CA 94103, 635A Minna Street, USA 

Tel: 1/415/297-25 39 

E-mail: filmvenus@hotmail.com 

Jo, a pretty 25 year-old, is anguished and sad. 

Together with her friend Martha, she is making a last 

attempt to recover happiness and destroy the ambiguity 

of her emotions. To do so she would do anything 

and anything may happen… 

Jo csinos, 25 éves, gyötrõdõ és szomorú. Barátnõjével, 

Marthaval még egyszer utoljára kísérletet tesznek, 

hogy újra megtalálják a boldogságot és megsemmisítsék 

érzelmeik bizonytalanságát. Ezért bármit 

megtenne, és bármi meg is történhet… 



THE HIGHEST 

POINT 

A LEGMAGASABB 

PONT 


Julika RUDELIUS (HOL) 


Forgatókönyv / Screenplay: Julika RUDELIUS Operatõr 

/ Cinematographer: Helle LYUSHOS, Julika RU- 

DELIUS 

Cím / Address: Theus ZWAKHALS 

E-mail: theus@montevideo.nl 

Various women – young, old, fat, thin, lesbian, hetero 

– tell us about their sex lives. They describe their 

experiences in great detail; apparently it is exciting 

to unveil your private life on camera. Girls and 

women, some giggling timidly, some totally unashamedly 

reveal to the camera what position they prefer, 

and what makes them come. 

The camera is not focusing on their faces, although, 

as the film progresses and the revelations become 

more intense, they do come into view more and 

more often. 

Különféle nõk – fiatal, idõs, sovány, kövér, leszbikus, 

hetero – mesélnek szexuális életükrõl. Részletesen 

leírják tapasztalataikat: úgy t nik, izgalmas dolog a 

kamera elõtt kitárni magánéletünket. Lányok és nõk, 

némelyik szégyenlõsen vihogva, mások teljesen szégyentelenül 

mondják el a kamerának melyik a kedvenc 

pozíciójuk, mitõl elégülnek ki. 

A kamera nem összpontosít arcukra, bár a film folyamán, 

ahogy a vallomások egyre intenzívebbek lesznek, 

egyre gyakrabban t nnek elõtérbe. 

87

88 



PASTRY GIRLS 

PÉKLÁNYOK 


Nora SZILAGYI & Kara WESTERMAN (USA) 

5 min. 1995 Video BetacamSP 

Forgalmazó / Distributor: Blowtorch Productions 

Gyártó / Produced by: Alex MARSHALL Forgatókönyv 

/ Screenplay: idea: Gala in New York Operatõr / 

Cinematographer: Alex MARSHALL, Nora SZILAGYI 

Zeneszerzõ / Music: Booker T & The MG’s Vágó / 

Edited by: Alex MARSHALL, Nora SZILAGYI Szereplõk 

/ Cast: Caroline CARRARA (pastry chef), Kara 

WESTERMAN, Caryn HOROWITZ, Amanda ESME- 

RALDA, Rachel BULLOCK, Nora SZILAGYI 

Cím / Address: Nora SZILAGYI 

10009 New York, 169 Ave A # 16, USA 

Tel: 1/917/676-37 19 

E-mail: galanora@aol.com 

A fun-filled music video with a bunch of naughty pastry 

baking girls. The recipe is as follows: mix flower, 

eggs, and sugar, add some water, beat the egg white, 

kneed the dough with your bottom, add some smile 

and laughter to prepare a prehistoric phallic cake… 

Élvezetes zenés videó egy csomó csibész, süteményt 

sütõ lánnyal. A recept a következõ: keverj össze lisztet, 

tojást és cukrot, adj hozzá egy kis vizet, gyúrd a 

tésztát a fenekeddel, adj hozzá mosolyt és nevetést, 

hogy elkészüljön az õsrégi falloszi torta … 



EINE EROTISCHE 

GESCHICHTE 

AN EROTIC TALE 

EROTIKUS MESE 


Dito TSINTSADZE (GER/GEO) 

28 min. 2002 35mm film 

Forgalmazó / Distributor: Atlas International Gyártó / 

Produced by: Tanja ZIEGLER Forgatókönyv / Screenplay: 

Dito TSINTSADZE Operatõr / Cinematographer: 

Lorenz HAARMANN Zeneszerzõ / Music: Dito TSINT- 

SADZE Vágó / Edited by: Stephan KRUMBIEGEL Szereplõk 

/ Cast: Silrina BUCHBAUER, Lasha BAKRAD- 

ZE, Tobias OERTEL 

Cím / Address: Tanja MEDING 

Ziegler Film GmbH & Co. KG 

14057 Berlin, Neue Kantstrasse 14, Germany 

Tel: 49/30/320-90 50, Fax: 49/30/322-73 53 

E-mail: meding@ziegler-film.com 

Ernest Hemingway wrote his Parisian stories on the 

table of a sidewalk café. Niko prefers to pen his 

Berlin tales on the counter of a funky bar behind the 

shark tank. What better place for a writer to pick up 

a girl? Along comes Sonja, who wants to know how 

the horny tale he’s now working on will end. So she 

invites Niko to finish his erotic tale over a drink at her 

apartment! There’s only one catch: Martin, her exhusband, 

still hasn’t moved out of the place. So 

what, says Sonja - we’ll just change the ending of the 

story … to a ménage a trois. 

Ernest Hemingway párizsi novelláit egy kávézó asztalánál 

írta, az utcán. Niko Berlini történeteit inkább 

egy népszer bár pultján veti papírra, egy cápákkal 

teli akvárium mögött. Ennél jobb helyet el se lehet 

képzelni egy nõ felszedésére. Meg is jelenik Sonja, 

aki tudni szeretné, hogyan végzõdik a születõben 

lévõ erotikus történetecske. Hogy a végére járjon, a 

lány rögtön meg is hívja Nikót egy italra a lakására. 

Van azonban egy apró probléma: Sonja ex-férje, Martin 

még nem költözött el. Sonja azonban nem esik 

zavarba: végzõdjön hát a történet „édeshármassal”! 



OOH LA LA 

OOH LA LA 


Edward JOHN (AUS) 


Gyártó / Produced by: Edward JOHN Forgatókönyv / 

Screenplay: Edward JOHN Operatõr / Cinematographer: 

Alana BLANCH Vágó / Edited by: Robert 

McKENZIE 

Cím / Address: Edward JOHN 

8009 Melbourne, Flinders Lane, 

PO Box 193, Australia 

Tel: 61/3/83 09 86 86, Fax: 61/408 106 739 

E-mail: edwardjohnfilm@aol.com 

An international short film that shows the elegance 

and pain within a beauty salon using rich colours, 

the sounds of the salon, no words and plenty of 

action. 

Egy nemzetközi rövidfilm, mely egy szépségszalon 

eleganciáját és fájdalmát tárja elénk szavak nélkül, 

gazdag színek, a szalon zajai, és rengeteg esemény 

segítségével.



MISS 

T’S TEASERAMA 

MISS T’S TEASERAMA 


Sietske TJALLINGII (HOL) 


Gyártó / Produced by: Take T Productions Forgatókönyv 

/ Screenplay: Sietske TJALLINGII Operatõr / 

Cinematographer: Ben GERAERTS Zeneszerzõ / Music: 

Spy-fi Vágó / Edited by: Sietske TJALLINGII Szereplõk 

/ Cast: Miss T 

Cím / Address: Sietske TJALLINGII 

1053 PL Amsterdam, Borgerstraat 225 I, 

The Netherlands 

Tel: 31/20/616-49 99, Fax: 31/20/624-91 98 

E-mail: taket@xs4all.nl 

The film is about a young woman’s sexual coming 

of age. It is a journey from inhibition to emancipation. 

In 9 episodes that are sometimes erotic, and 

often humorous, Miss-T discovers her own beauty 

and sensuality. 

The brilliant costumes, sets and corny special effects, 

makes for a Chaplin-esque feast for the senses. 

A film egy fiatal nõ szexuális beérésérõl szól. Átmenet 

a szendeségtõl az emancipációig. 9 részben, melyek 

néha erotikusak, gyakran humorosak, Miss T felfedezi 

saját szépségét és érzékiségét. 

Briliáns kosztümök, helyszínek és banális effektusok 

chaplini élvezeteket kínálnak. 



DID YOU EVER…? 

CSINÁLTAD MÁR 

VALAHA IS…? 


Justin Leonard STAUBER (GER) 

28 min. 2002 35mm film 


Produced by: Tanja ZIEGLER Forgatókönyv / Screenplay: 

Justin Leonard STAUBER Operatõr / Cinematographer: 

Konstantin KRÖNING Zeneszerzõ / Music: 

Eckart GADOW Vágó / Edited by: Anja SCHWEP- 

PENSTETTE Szereplõk / Cast: Ali GAGE, Stephan 

SPIEGEL 

Cím / Address: Tanja MEDING 



Tel: 49/30/320-90 50, Fax: 49/30/322-73 53 


The Californian desert, somewhere between Death 

Valley and Los Angeles. She – pert, forward, a ball 

of fire – has just thrown her mobile away after an 

angry tete-a-tete with her (ex-) boyfriend. He – 

rugged, handsome, the independent outdoor type – 

is hitching a ride back to LA and knows a good bet 

when he sees one. A road movie with ploys and fantasies, 

arm-wrestling and one-upmanship. 

Justin Stauber’s „Did You Ever Have Sex Like This?” 

is a throwback to the Pat & Mike, Tracy & Hepburn 

screwball comedies. 

A kaliforniai sivatagban járunk, valahol Death Valley 

és Los Angeles között. A lány – merész, kihívó, csupa 

t z – épp most hajította el mobiltelefonját egy parázs 

veszekedés után (volt) pasijával. A fiú – markáns, 

jókép , független kalandor-típus – visszafelé 

stoppol Los Angelesbe. Road movie cselszövéssel 

és képzelõdéssel, szkanderrel és majd-én-megmutatomsággal. 

Justin Stauber e filmjével visszatér a régi Pat & Mike, 

Tracy & Hepburn furcsa-pár-vígjátékokhoz. 

LATEX 

LATEX 


Andrey SOKOLOV (RUS) 








PORN.COM 

PORN.COM 


Bob RAFELSON (GER/USA) 

28 min. 2002 35mm film 


Produced by: Regina ZIEGLER Forgatókönyv / 

Screenplay: Bob RAFELSON Operatõr / Cinematographer: 

Bernd LÖHR & Frank AMANN Zeneszerzõ / 

Music: Peter RAFELSON Vágó / Edited by: Bob RA- 

FELSON Szereplõk / Cast: Fabienne BABE, Bob RA- 

FELSON, Trevor GRIFFITHS, Andreas SCHMIDT, Roxana 

SUN, Eoin MOORE 

Cím / Address: Tanja MEDINGZ 



Tel: 49/30/320-90 50, Fax: 49/30/322-73 53 


Veteran film director Matty Bonkers (Bob Rafelson), a 

Hollywood legend, arrives in Berlin for an honorary 

retrospective tribute. While introducing his film 

„Mockery”, he receives a phone call from his producer 

lying in intensive care at a hospital. Blau (Trevor 

Griffiths) needs a favor for old times’ sake. Could Matty 

finish a porn movie before his legs get broken by 

Tokyo Tony? Matty reluctantly agrees. On the set he 

meets movie star and ex-cello-player Inga (Fabienne 

Babe) – and the experience is bizarre spirited uplifting 

a comédie humaine. The sequel to Rafelson’s „Wet”, 

a classic in the Erotic Tales series, „Porn.com” 

features Bob in his first major acting role. 

Matty Bonkers veterán filmrendezõ, az élõ hollywoodi 

legenda, Berlinbe érkezik egy retrospektív vetítéssorozatra. 

Filmje a „Gúnyolódás” (Mockery) vetítése 

elõtt váratlan telefonhívást kap intenzívosztályon 

fekvõ producerétõl. Blau arra kéri Bonkerst, hogy a 

régi idõk emlékére fejezzen be neki egy pornófilmet, 

különben Tokió Tony hamarosan a lábát is eltöri. 

Matty vonakodva bár, de teljesíti a kérést és hamarosan 

megjelenik a produkció díszletei közt. Itt megismerkedik 

az egykori csellistából filmsztárrá avanzsált 

Ingával, s ezzel kezdetét veszik a bizarr és komikus 

események. A „Porn.com” Rafaelson „Nedves” (Wet) 

cím , azóta klasszikussá lett „Erotikus mesék”-epizódjának 

folytatása. 

89

NEMZETKÖZI M VÉSZETI FESZTIVÁL / INTERNATIONAL ART FESTIVAL 

ÁPRILIS 25. – MÁJUS 6. / 25 APRIL – 6 MAY 

Fesztivál Centrum – GYÕR – Festival Centrum 

Régiós helyszínek / Regional Scenes 

BUDAPEST • CSORNA • KAPUVÁR • KOMÁROM • RÁBAPATONA • VÉNEK (Hungary) 

CLUJ NAPOCA / KOLOZSVÁR (Romania) 

SUBOTICA / SZABADKA (Serbia-Montenegro) 

DUNAJSKÁ STREDÁ / DUNASZERDAHELY • KOMÁRNO / RÉVKOMÁROM (Slovakia) 

Részletes program: www.mediawave.hu 

’2003

2 INDEX 

IMPROVIZÁLT ZENE / IMPROVISED MUSIC 

MEPHISTA (USA/JAP/SUI) 5 

JANE BUNNETT & THE SPIRITS OF HABANA (CND/CUBA) 7 

JOËLLE LÉANDRE & AKOSH SZELEVÉNYI DUO (FRA) 6 

SZELEVÉNYI-BENKÕ-GERÖLY TRIÓ (FRA/HUN) 6 

„CRISSEMENTS D’ELLES” (FRA) 8 

FRED ANDERSON & SAVAGE & HAMID DRAKE ENS. (USA) 8 

TARA FUKI (CZE) 7 

TEUDORA ENACHE & JOHNNY RADUCANU DUO (ROM) 9 

LUCIA RECIO (FRA) + GRENCSÓ SUPRISE KOLLEKTÍV (HUN) 9 

GUTBUCKET (USA) 10 

LA CAMPAGNIE DES MUSIQUES Á OUÏR (FRA) 10 

TETZEPI BIGTET (HOL) 10 

MARK WHITECAGE TRIÓ (USA) 11 

ELDAD TARMU JAZZ ENSEMBLE (USA) 11 

MAGYAR IMPROVIZATÍV ZENE / HUNGARIAN IMPROVISATION MUSIC 

ÁGOSTON TRIÓ (HUN) 12 

BÁLVÁNYOS TÁRSULAT (HUN) 12 

BEDE TRIÓ (HUN) 13 

DÉL-ALFÖLDI SZAXOFON EGYÜTTES (HUN) 13 

TRIÓ EKTAR (HUN) 13 

GRENCSÓ TRIÓ (HUN) 13 

LAKATOS ÁGNES & EAST SIDE JAZZ COMPANY (HUN) 14 

MEZEI SZILÁRD ENSEMBLE (HUN) 14 

POWER PUFF PROJECT (HUN) 14 

SAMBA SOUND (HUN) 15 

ÚJDIMENZIÓ M HELY (HUN) 15 

ÚZGIN VER (HUN) 15 

TÓTH VIKTOR QUARTET (HUN) 16 

T ZKÕ CSABA SEPTET (HUN) 16 

DAVID YENGIBARJAN (ARM/HUN) 16 

ÚJ ZENE / NEW MUSIC 

WIM MERTENS (BEL) 17 

RIGÓ-LANCSARICS DUO (HUN/SLK) 17 

MEREDITH MONK (USA/HUN): „A CELEBRATION SERVICE” 18 

REMÉNYI ATTILA (HUN): ÍRISZ 18 

NÉPZENE ÉS ETHNO / FOLK AND ETHNO MUSIC 

VERA BILÁ & KÁLE (CZE) 19 

ALANIS OBOMSAWIN (CDN) 19 

DIKANDA (POL) 20 

PANIKS (SERB) 20 

TÉCSÕI BANDA (UKR) 20 

ÚJ VONALAK / NEW LINES 

KEMA JAMAL GROUP (USA) 21 

BABSLEY (RUS) 21 

YINKA (NIG/HOL) 22 

CHYSKYYRAI (JAKUT/RUS) 22 

KEVIN QUAIN (CND) 23 

FANTASMAGORIA (GBR/FRA) 23 

EGY KISS ERZSI ZENE (HUN) 23 

„LUDOLF NEUM” (SERB) 24 

ALERGISHE PLATZE (ROM) 24 

KUMM (ROM) 24 

SZIÁMI-SERESS (HUN) 25 

LUNAPARK (HUN) 25 

EXPIRED PASSPORT (SLK) 25 

APNOÉ (HUN) 26 

EF. ZÁMBÓ HAPPY DEAD BAND (HUN) 26 

TROTTEL STEREODREAM EXPERIENCE (HUN) 26 

PERSONA NON GRATA (HUN) 27 

POZVAKOWSKI (HUN) 27 

SZÓDA (HUN) 28 

30Y (HUN) 28 

PEET (HUN) 28 

INTERPÁL (HUN) 29 

VÉR ÉS ARANY (HUN) 29 

SUNSCREEN (HUN) 30 

INKÁBB HOLNAP (HUN) 30 

POPIVÁN (HUN) 30 

„TÁNCHULLÁMOK” / „DANCEWAVES” 

MONTANARO: „OPÉRA DÓNA” (FRA) 31 

TENEBRAE (HUN) 31 

ZSIGERVIRÁG (HUN) 32 

LESYA STARR COMPANY (ESP) THE NYMPH PROJECT 33 

IN VITRO (HUN) 33 

ARTUS Theater (HUN) KOLLÁZS A NÕRÕL 32 

HALFMOON BEAR (SLK) 34 

CircANgel (CZE) 34 

NÕ / THE WOMAN (HUN) 35 

HÁROM ETÜD (HUN) 35 

SZELLEMEKKEL TÁNCOLÓK (HUN) 35 

SZÍNHÁZ / THEATER 

BÁRKA SZÍNHÁZ (HUN) ELÕHÍVÁS 36 

BRAHMS ÉS A MACSKÁK (ROM) 36 

NÕI VONAL (GER/HUN) BULIBAMENOK 36 

PERZSA JELMEZBEMUTATÓ (IRAN) 37 

LÁTOMÁSREKLÁMSZÍNHÁZ és HASS-TÁNC (HUN) 37 

EGY NAP / ONE DAY (AUT/SLK) 37 

NECC (HUN) 38 

EPILÓG KAMARA (HUN) A VILÁGNAK A VÉGE 38 

EPILÓG KAMARA (HUN) ROBIN HOOD KALANDJAI 38 

VAKON’D TOURS – FÖLDALATTI PANOPTIKUM (HUN) 39 

KAJÁRPÉCI VÍZIREV (HUN): SOBRI JÓSKA SZÍNRE LÉP 39 

SZÕKE ANDRÁS (HUN): OSZTÁLYFÕNÖKI ÓRA 40 

VÁRSZEGI TIBOR (HUN): EGY MÁSIK PARADICSOM 40 

KÉPZÕM VÉSZETI KIÁLLÍTÁSOK / EXHIBITION 

ELSÕ MAGYAR LÁTVÁNYTÁR (HUN) „A NÕ” 41 

MARILENA PREDA SÂNC (ROM) KIÁLLÍTÁSA 42 

ZSÉDELY TERÉZ (HUN) SZOBOR ÉS FESTMÉNY KIÁLLÍTÁSA 42 

A SZENTENDREI VL STÚDIÓ „NÕ” KIÁLLÍTÁSA (HUN) 42 

FOTOGRÁFIAI KIÁLLÍTÁSOK / EXHIBITION 

MARIJA MAGAA MAGAZINOVIC (1882–1968) (HUN) 43 

TEST/TÉR – GRUNWALSKY FERENC (HUN) 43 

NAGY PÉTER (HUN) NÕK – AKTOK, TÁNCOSOK... 44 

SZABÓ PÉTER (HUN) WERK 44 

FÉRFI A NÕRÕL ÉS MÁS TÖRTÉNETEK (NOR) 45 

NÕK TÜTÜBEN, ÉS ANÉLKÜL – TÁNCFOTÓK 45 

NÕK A NÕRÕL – FÉRFIAK A NÕRÕL I. 46 

NÕK A NÕRÕL – FÉRFIAK A NÕRÕL II. 46 

MESÉK – KOVÁCS MELINDA (HUN) FOTOGRÁFIÁI 47 

RÁBA MON AMOUR 47 

NÕK A WEBEN 47

IN MEMORIAM DR. TIMAFFY LÁSZLÓ (1916–2002) 

Életének 87. évében csendesen elhunyt dr. Timaffy László. 

Tanító volt? Vagy favágó, vagy kántor, vagy néprajzkutató… Tulajdonképpen 

mindig az, amit lehetõségként kínált neki az ember manipulálta „közösség”. 

Részben, idõszakonként dönthetett saját sorsáról, vágyairól, amit kellõ humorral 

viselt, élt túl. De elsõsorban ember volt, akit az egyszer emberek múltja, 

szellemi, tárgyi öröksége érdekelt. Embertársaitól „ajándékként” kapott megpróbáltatásairól 

sosem beszélt, mindig felülemelkedett ezen legendás, groteszk 

humorral teli mosolya, amellyel lezárta magában a másoknak esetleg életre 

szóló keserveket, keser séget okozó erõszakos, megnyomorító történéseket. 

Amit azonban itt hagyott örökül, az ma még felmérhetetlen, a múlt században 

fokozatosan elt nõ hagyományos népi kultúra környékbeli leletei, lenyomatai. 

Pótolhatatlan, ma már hozzáférhetetlen leletek. Az õ kitartó és értõ munkája 

õrizte meg azokat számunkra. A „párhuzamos” (nem állam és hatalom irányította, 

befolyásolta) kultúra helyi apostola volt (nem véletlenül kapta meg – sok 

más díj mellett – 2001-ben, a „párhuzamos kultúráért” életm díjat!). 

Úgy ment el, ahogy élt. Csendesen. Kerülve a felt nést. Emléke bennünk örökké 

él! 

At 87 years of age, Dr. László Timaffy quietly passed away. 

Was he a teacher? Or a woodcutter, or a cantor, or an ethnographer… Actually, 

he always grabbed the opportunities the human-manipulated „community” 

offered to him. Sometimes, he was able to make decisions about his own fate 

and desires, and he survived them with essential wit. But primarily, he was 

human, who was interested in the past, in the intellectual and physical heritage 

of humans. He never talked about the difficulties he received as „gifts” from 

his fellow humans, his legendary smile that was full of grotesque humor, always rose above those. With that smile he blocked out the miseries, 

the distressing, aggressive and disabling episodes, that might have lasted for a lifetime for other people. 

Today his legacy cannot yet be evaluated; local findings and imprints of the gradually disappearing traditional folk culture of the past century. 

Irreplaceable, today inaccessible findings. His painstaking and expert work preserved them for us. He was the local apostle of he „parallel” (not 

government controlled) culture. (So it is not a coincidence that – among others – in 2001 he received the life achievement award for „parallel 

culture”). 

He departed this life the same way as he had lived it. Quietly. Without a stir. His memory will be with us forever. 

IN MEMORIAM BIG LUCKY CARTER (1920–2002) 

„Laki bácsi” – egy idõ után mindenki így hívta – az utóbbi két MEDIA- 

WAVE Fesztivál legeredetibb és legfontosabb figurájának bizonyult. A 

Mississippi partjáról közénk látogató, az archaikus blues egyik utolsó 

mohikánjának számító énekes/gitáros – a nagyon kevesek egyike, 

akik képesek voltak hitelesen közvetíteni az amerikai fekete kultúrát. 

Nem volt õ sztár, nem is akart az lenni, távol állt tõle mindenféle hasonló 

gondolat. Velünk volt, együtt voltunk, jó volt együtt, élveztük, amit nékünk 

Isten megadott. Élvezte a jó bort, a pálinkát és kíváncsian, érdeklõdve 

hallgatta, nézte más kultúrák produktumait, na és nézegette a 

szép lányokat. Mi kell több! Tavaly Kajárpécen a fesztivál „hivatalos” 

nagypapájává választottuk, több jelentõs muzsikus celebrálása mellett. 

De mégis fejedelem volt, délceg fekete herceg, aki mosolyogva tekintett 

le ránk, figyelte felesleges futkározásunkat és dalaival igazságot 

osztott. 

Szerencsések voltunk, hogy még élvezhettük hangját. Emlékét nem 

csak lelkünk, hanem Tolnai Ottó, vajdasági költõ, szellemi védnökünk, 

zs ritagunk verse is õrzi. Reméljük örökre! 

„Old Lucky” – as everyone called him after some time - turned out to be the most original and most important character in the past two MEDIA- 

WAVE Festival. He came to us from the shores of Mississippi; he was considered one of the last Mohicans of archaic blues. This singer/guitarist 

was one of those few, who were able to authentically pass on the American black culture. 

He was not a star; he did not want to be one. He was with us, we were together, and it was good to be together, we enjoyed what God gave 

us. He liked fine wine, schnapps, and was interested in products of other cultures, and, well, he was checking out the beautiful girls. What more 

one would need! Last year in Kajárpéc we entitled him the „official” grandpa of the festival, the event was celebrated by several prominent musicians. 

But nonetheless, he was superior, a fine black prince, who looked at us smiling, watched our needless running around, and distributed truth 

with his songs. 

We were lucky to have enjoyed his voice. His memory will be preserved not only in our hearts, but also in the poem of Otto Tolnai, a poet from 

Vojvodina, our intellectual patron and jury member. Forever, we hope! 

Hartyándi Jenõ 

3

4 

ÉJETM DÍJASOK / LIFE ACHIEVEMENT AWARD 

„PÁRHUZAMOS KULTÚRÁÉRT” DÍJ 

A 90-es évek közepén, alternatívnak aposztrofált magyar kulturális szervezetek hozták létre a „RAVAZDI KEREKASZTAL”-t (Ravazd község volt az elsõ 

találkozók helyszíne), amely éveken keresztül érdekérvényesítõ szervezetként m ködött. Bakács Tibor Settenkedõ javaslatára – orosz mintára – a 

„RAVAZDI KEREKASZTAL” bevezette a „párhuzamos kultúra” fogalmának használatát. Az alapító szervezetek közül mára több, országos és nemzetközi 

rangot vívott ki magának, mert egyediségük, különállásuk ma is nyilvánvalóan eltér a hivatalosan preferált vagy a szórakoztatóipar által irányított trendektõl. 

Sokuk által terjesztett – egykor alternatívnak degradált – kulturális produktumok lassan „mainstream”-mé váltak Magyarországon. 

2001-ben a MEDIAWAVE Alapítvány kezdeményezte, hogy a „RAVAZDI KEREKASZTAL” szellemiségének folytatásaként díjazásban részesüljenek az olyan 

magyar és az országban fellépõ, egyedi m vészeti életpályával rendelkezõ személyiségek, kiknek civil és/vagy szuverén szellemisége sosem illeszkedett 

az épp aktuális vagy divatos kulturális irányzatokhoz, hanem saját, belsõ m vészeti irányt jük által kijelölt útjukat járják. Sokszor nehéz természet , robbanékony, 

„nagy lelk ” vagy éppen a végtelenségig szelíd, alázatos, visszahúzódó, szinte észrevétlen személyiségekrõl van szó. Abban azért hasonlítanak 

egymásra, hogy kevéssé tudta befolyásolni/megtörni õket a környezet vagy a politika szándékos vagy szándéktalan átlaghoz szorító ereje. 

Az elismerés neve a „PÁRHUZAMOS KULTÚRÁÉRT” díj lett. Elsõ alkalommal – 2001-ben – a MEDIAWAVE Fesztivál nyitóján az alábbi alkotók vehették át: 

Big Lucky CARTER – blues muzsikus (USA) 1920–2002 EÖTVÖS Gábor – cirkuszm vész (1921–2001) 

JANCSÓ Miklós – filmrendezõ GÖNCZ Árpád – író, m fordító 

Dr. TIMAFFY László – néprajzkutató 1916–2002 TOLNAI Ottó – költõ, író (YUG) 

2002-ben – a MEDIAWAVE ’2002 Fesztivál nyitóünnepségén – az alábbi alkotók részesültek díjazásban: 

BARSI Ernõ – néprajz és népzene kutató DRESCH Mihály – jazzmuzsikus 

KEREKES Gábor – fotográfus KOTNYEK István – kísérleti filmes, fotós, képzõm vész 

KUNKOVÁCS László – ethno fotográfus Pharoah SANDERS – jazzmuzsikus (USA) 

SZIRTES András – álló- és mozgóképkészítõ SZÕKE András – színész, filmrendezõ, masszõr 

ZERKULA János – népzenész (ROM) 

2003-ban a „PÁRHUZAMOS KULTÚRÁÉRT 2003” díjjal – a MEDIAWAVE ’2003 Fesztivál április 26-i nyitóünnepségén – az alábbi alkotók munkásságát 

kívánjuk elismerni: 

Fred ANDERSON – jazzmuzsikus (USA). A 73 éves autodidakta muzsikus (szaxofon) a világhír és jelentõség chicagói zenészszervezet (AACM) alapító 

tagja. játékmódja a modern jazz alapfigurái közé emeli. Visszahúzódó életmódja miatt, talán egyszer járt Európában, inkább saját klubjából bocsátotta ki 

a fiatal chicagói muzsikusok jelentõs részét, köztük David Murrayt és Hamid Draket, aki most elhozza közénk. 

Éva BESNYÕ – fotográfus (HOL/HUN). A 30-as években Magyarországról kivándorolt 93 éves fotográfus Hollandiában európai rangú m vésszé vált. 

BÍRÓ Yvette – filmesztéta (USA/HUN). Magyarországról kivándorolt filmesztéta, avantgarde filmes, new york-i egyetemi professzor. 

LADÁNYI Andrea – táncos, koreográfus (HUN). A kortárs tánckultúra egyik legjelentõsebb magyar képviselõje, táncfilmek készítõje. 

LADIK Katalin – költõ, performancer (YUG/HUN). Az ún. írott költeményekkel párhuzamosan hangkölteményeket és vizuális verseket is alkot. 

MONORI Lili – színész (HUN). Mészáros Mártával és Kézdy-Kovács Zsolttal forgatta legjelentõsebb filmjeit. 

Alanis OBOMSAWIN – énekes, filmrendezõ (CND). Az Európában alig ismert indián polgárjogi mozgalmak filmes dokumentálója, rendezõje, feldolgozója, aki 

pályafutását énekesként és meseíróként kezdte. 

AWARD FOR „PARALLEL CULTURE” 

In the middle of the nineties, Hungarian alternative cultural organizations founded the „ROUNDTABLE of RAVAZD” (the town Ravazd was the venue of 

the first meetings), that operated for years as an interest enforcing organization. As suggested by Bakács Tibor Settenkedõ – based on a Russian model 

– the „ROUNDTABLE of RAVAZD” introduced the use of the concept „parallel culture”. By now several of those founding organizations achieved national 

and international recognition, due to their unique and outstanding nature that obviously differ from the trends that are officially preferred or determined 

by the entertainment industry. Several of their cultural products – that were once degraded as alternative culture – gradually became the „mainstream” 

art in Hungary. 

In 2001, Mediawave Foundation initiated that as a continuity of the spirit of „ROUNDTABLE of RAVASZD”, that those individuals of Hungarian origin or 

performing in Hungary be awarded, whose art achievement is distinctive, whose social and/or creative individuality did not fit into the any given actual 

or popular cultural trends, but who followed a path according to their own, hidden artistic compasses. Some of them are ill-tempered, explosive, or 

„big hearted” , or even extremely gentle, humble, timid, almost imperceptible individuals. There is one thing common in all of them; they were hardly 

broken/influenced by the deliberate or unintentional standardizing force of the environment or politics. 

The name of the award is: „FOR PARALLEL CULTURE”. The first time – in 2001 – the following artists were awarded at the opening ceremony of 

MEDIAWAVE Festival: 

Big Lucky CARTER – blues musician (USA) 1920–2002 EÖTVÖS Gábor – circus artist (1921–2001) 

JANCSÓ Miklós – film director GÖNCZ Árpád – writer, literary translator 

Dr. TIMAFFY László – ethnographer 1916–2002 TOLNAI Ottó – poet, writer (YUG) 

In 2002 – at the opening ceremony of MEDIAWAVE ’2002 Festival – the following artists were awarded: 

BARSI Ernõ – ethnographer, folklorist DRESCH Mihály – jazz musician 

KEREKES Gábor – photographer KOTNYEK István – experimental filmmaker, photographer, visual artist 

KUNKOVÁCS László– ethno photographer Pharoah SANDERS – jazz musician (USA) 

SZIRTES András – still and moving picture maker SZÕKE András – actor, filmdirector, massage therapist 

ZERKULA János – folk musician (ROM) 

In 2003 „For PARALLEL CULTURE 2003” award – on April 26, at the opening ceremony of MEDIAWAVE ’2003 Festival – we would like to honor the 

following artists: 

Fred ANDERSON – jazz musician (USA). The 73 years old, self-taught jazz musician (saxophone) is a founding member of (AACM), the world famous 

musician organization in Chicago. Due to his withdrawn lifestyle, he has been in Europe maybe once only, rather from his own club in Chicago, he produced 

some significant young musicians, such as David Murray or Hamid Drake, who will now bring him to us. 

Éva BESNYÕ – photographer (HOL/HUN) 

BÍRÓ Yvette – film -aesthetician (USA/HUN) One of the pioneers of the research in Hungarian film ideology. Lives in New York, teaches dramaturgy and 

script writing in New York University. 

LADÁNYI Andrea – dancer, choreographer (HUN). One of the most significant representatives of the contemporary Hungarian dance 

LADIK Katalin – poet, performer (YUG/HUN) 

MONORI Lili – actor (HUN). Member of Thalia Theater Budapest, Theater of Kaposvar, later MAFILM. She worked most often with Márta Mészáros and 

Zsolt Kézdy-Kovács. 

Alanis OBOMSAWIN – singer, film director (CND) Documents, directs, processes on film Native American civil right movements hardly known in Europe. 

She started her carrier as a Native singer and storywriter.

MEPHISTA (SUI/USA/JAP) 

Sylvie COURVOISIER – zongora / piano, Susie IBARRA – dobok és 

ütõs hangszerek / drums, percussions, Ikue MORI – laptop 

Az Amerikai Nagykövetség támogatásával! 


A három hölgy külön-külön is az fontos szereplõ a világ improvizatív zenei 

életében. Triójuk pedig külön színfoltot képvisel. 

Susie IBARRA: www.susieibarra.com 

Még New York sokréteg zenei közösségében 

is úgy t nik mindenki ismeri a 30 éves 

dobost, Susie Ibarrát. Valószín leg azért, 

mert hihetetlenül jó dobos, de bátran kijelenthetjük, 

hogy az ezredforduló legjelentõsebb 

és mértékadó dobos egyéniségei közé 

tartozik. Tudja, hogyan kell a ritmusok 

és ütemek teljes tárházát elemi lendülettel 

elõadni úgy, hogy közben kiemelt figyelmet szentel a formai követelményeknek és a pontosságnak. A Modern 

Drummer úgy jellemezte, hogy „abszolút robbanékony a dobok mögött”. Már a 90-es évek folyamán alkalma 

volt együttjátszani az improvizatív zenei körök legismertebb alakjaival, a nagyfeszültség tenorszaxofonos 

Davis S. Ware-tõl kezdve, a radikális zongorista, Cecil Tayloron át a zeneszerzõ Pauline Olivaros-ig. 

Even in New York’s fractious free jazz community, everyone seems to admire 30-year-old drummer Susie Ibarra. Maybe it's because she's so 

undeniably good. Ibarra knows how impart primal drive across a full range of tempos and dynamics, while maintaining acute attention to form 

and groove. Modern Drummer has described her as „absolutely explosive behind the drumset.” Throughout the ’90s, Ibarra played with some 

of the most notable figures on the experimental music scene, from the high-voltage tenor-saxophonist David S. Ware, to radical pianist Cecil 

Taylor, to the visionary composer Pauline Olivaros. She even added her sound to a track on Yo La Tengo’s last album, And Then Nothing Turned 

Itself Inside Out. 

Ikue MORI: www.ikuemori.com 

1977-ben költözött Tokióból New Yorkba. Elkezdett dobolni, majd megalapította a korszakalkotó DNA nev 

zenekart, olyan zajpionírokkal, mint Arto Lindsay és Tim Wright, mely örökre megváltoztatták a rockzene 

arculatát. 1986-ban Luli Shioi Bogossel megalapította a Thorban Djan nev zenekart, sajátosan orientális, 

feminin és mániákus elemekkel. Felléptek olyan fesztiválokon, mint a francia Banlieuse Blues, a New Music 

America, Walker Art Center Minneapolis stb. A 80-as évek közepének improvizatív zenei kavalkádjában elkezdett 

dobgépeket használni, saját kifinomultan érzékeny stílusát megtartva. A 90-es években együtt dolgozott 

sok neves amerikai és európai improvizatív zenét játszó m vésszel, mint Zeena Parkins, Catherine Janiaux 

és olyan zenekarokkal, mint Death Praxis és a Prototype, majd zenei m helyeket is vezetett. 2000-ben kezdett 

el laptopot használni, hogy sajátos zenéjét még jobban kibontakoztassa. 

Ikue Mori moved from her native city of Tokyo to New York in 1977. She started playing drums and soon 

formed the seminal NO WAVE band DNA, with fellow noise pioneers Arto Lindsay and Tim Wright. DNA 

enjoyed legendary cult status, forever altering the face of rock music, as we knew it. In 1986 Ikue formed a 

new group called TOHBAN DJAN, with Luli Shioi (on bass and vocals). TOHBAN DJAN strived to subvert images of Orientalism, femininity, and 

obsession. TOHBAN DJAN performed at festivals like Banlieuse Blues (France), New Music America, Walker Art Center (Minneapolis). In the 

mid 80's Ikue started in employ drum machines in the unlikely context of improvised music. While limited to the standard technology provided 

by the drum machine, she has never the less forged her own highly sensitive signature style. She has subsequently collaborated with numerous 

improvisors throughout the US, Europe, and Asia, while continuing to produce and record her own music.In 2000 Ikue started using the 

laptop computer to expand on her already signature sound, thus broadening her scope of musical expression. 

Sylvie COURVOISIER: www.sylviecourvoisier.com 

A svájci Lausanne-ban született 1968-ban. 1998-ban ment New Yorkba, ahol azóta él. Zeneszerzõként, azóta 

koncertdarabok, rádió, tánc és színházi m vek szerzõje. Írt koncertdarabokat elektromos gitárra és orgonára, 

zenei darabokat, melyekben metronómok, robotgépek, orgona, tuba, szaxofon, heged és dob is helyet kapott. 

Mint pianista és improvizátor olyan zenészekkel m ködött együtt, mint John Zorn, Mark Feldman, Tony 

Oxley stb. Rendszeresen járja a világot különféle formációkkal. 

Born in Lausanne, Switzerland on November 30th 1968. In 1998, she moved to 

Brooklyn, NY, where she now lives. As a composer, she has been commissioned 

to write pieces for concerts, radio, dance and theater. She wrote among 

others a „Concerto for electric guitar and chamber orchestra” (1999), and 

„Ocre de Barbarie”, musical performance for metronomes, automatons, 

barrel organ, piano, tuba, saxophone, violin and percussion. As a pianist 

and improviser, she plays and records with different artists such as Mark 

Feldman, John Zorn, Tony Oxley, Jacques Demierre, Susie Ibarra. Since 1995, she has been touring widely with 

her own groups and as a „sideman” in USA, England, Austria, France, Holland, Italy, Portugal, Belgium, Poland 

and Switzerland. She performed at major Jazz and New Music Festivals such as Berlin, Willisau, Donaueschingen, 

Banlieue Bleue, Saalfelden, Groningen, Vision NY, Nürnberg, Taktlos, London LMC, Bath, Muenster... 

5

6 

JOËLLE LÉANDRE & AKOSH S. DUÓ 

(FRA) 

www.meridiangallery.org/joelleleandre.htm 


Joëlle LÉANDRE – bõgõ / bass, Ákosh SZELEVÉNYI – szaxofon / sax 

Joëlle Léandre az európai kortárs improvizatív és új zene karakteres figurája. Diákéveiben 

elõször fuvolán kezdett tanulni, de gyorsan átváltott a zongorára, és 9 éves 

korától 14 éves koráig már nagybõgõt és zongorát is tanult egyszerre otthonában, 

Aixen-Provence-ben. Nagybõgõtanára, Pierre Delescluse rábeszélte, hogy vegyen 

részt a Conservatoire National Superieur de Musique de Paris-on, ahol nagybõgõvel 

meg is nyerte az elsõ díjat. 1976-ban tagja lett a buffaloi Zenei és Képzõm vészeti 

Központnak, ahol számos mélyreható zenei hatás érte, Morton Feldman, John Cage, 

Giacinto Scelsi és még sok más kit nõ zenész jóvoltából. Ezzel egy idõben lehetõsége 

nyílt arra, hogy megismerje a new yorki underground zenei életet, ahol improvizatív 

zenei tehetségét bontakoztathatta ki. Egyre mélyebb kapcsolatát a kortárs 

zenei élettel nemcsak különféle zenekarokban való részvételével, mint a 2E2M ápolta, 

hanem Cage és Sclesi munkáin keresztül is, melyek közül jó néhányat velük rögzítette 

lemezre. 1997 óta tanít, kezdetben francia (Metz) akadémiai intézményekben, 

majd 2002-tõl a kaliforniai Mills College-ben dolgozik a zeneszerzés és improvizáció 

professzoraként. 

Joëlle Léandre started playing recorder but quickly moved to piano and from the age of 9 to 14 studied both piano and double bass in her home 

town of Aix-en-Provence. Her double bass teacher, Pierre Delescluse, encouraged her to apply to the Conservatoire National Superieur de 

Musique de Paris where she won first prize for double bass. In 1976 she received a scholarship to the Center for Creative and Performing Arts 

in Buffalo, a time that was to prove particularly influential due to encounters with Morton Feldman, and the music of Earl Brown, John Cage and 

Giacinto Scelsi. At the same time, she was able to experience the downtown New York music scene and continue her involvement in improvised 

music. Joëlle Léandre has continued to be involved with contemporary music, not only as a member of music ensembles such as 2E2M, 

Itinéraire and l'Ensemble Intercontemporain but particularly through the works of Cage and Scelsi, several of which have been recorded by her. 

In 1994 Joëlle Léandre was the DAAD (Deutscher Akademischer Austauschdienst) artist in residence in the city of Berlin; from November 1997 

to June 1998 she took up a residence in Metz, north-east France teaching and giving master classes at academic institutions in the region and 

playing concerts with a range of improvisors that included Eric Watson, Lauren Newton, Carlos Zingaro and Paul Lovens. From September to 

December 2002 she has been invited as visiting professor for improvisation and composition at Mills College, Oakland, California. 

SZELEVÉNYI - BENKÕ - GERÖLY 

TRIÓ (FRA/HUN) 

www.ljudmila.org/drugagodba/Festival/program/akosh.html 

www.chico.mweb.co.za/art/music/archive/soundbites-a.htm 

Akosh SZELEVÉNYI – szaxofon, BENKÕ Róbert – bõgõ, 

GERÖLY Tamás – dob 

Vendég / special guest: ÉRY Pityu (Muzsikás) 

A szaxofonos Szelevényi Ákos a nyolcvanas évek közepén emigrált Magyarországról, 

mint a karakteresen magyar improvizatív zene szellemi követõje. E gondolkodásán a 

mai napig sem változtatott és ma a francia és az európai jazz elsõ vonalában jegyzik. 

Lemezeinek Franciaországban is sok esetben magyar címet ad (pl. Élettér). A mostani 

felállás a MEDIAWAVE Fesztiválra jön létre – bár nem elõzmények nélküli a Dél-Alföldi 

Szaxofon Együttessel való közös szereplések miatt – és egy CD kiadás lehetõségét 

rejti magában (BMC). Ákos a CD készítés folyamatában nem azt a módszert 

követi, hogy létrehoz egy programot és azt adja elõ a koncerteken, hanem a próbák 

és koncertek során kiérlelõdött és rögzített felvételekbõl válogat CD tartalmat. 

The saxophonist Szelevényi Ákos emigrated from Hungary in the 80s as the spiritual 

follower of the characteristically Hungarian improvizative music. His deliberation 

has’nt been changed so far and he is placed to the first line of the French and 

European jazz. He often entitles his records in Hungarian (e.g Élettér). Akosh Szelevenyi is the best thing that has happened to French jazz, and 

consequently European jazz, in twelve years; The words are those of journalist Serge Loupien, writing in the daily Libération (October 5th, 1998) 

about the multi-reed-player and multi-instrumentalist Akosh S., who was born in Debrecen, Hungary, on February 19th, 1966. The story of Akosh 

is the story of a man with a taste for freedom. The story of a citizen of the world who could never bear to be locked away in a single school of 

thought, a man who never swore faith, nor admitted to the slightest illusions based on the official, dominant line. As a child in his native Hungary, 

he learned to play the recorder, the clarinet and the bassoon. At 16, the adolescent opted for the saxophone, and attended classical and jazz 

classes at the Budapest Academy; in secret, he listened to the new sounds coming from America, the cries of passion thrown out by Ornette 

Coleman, John Coltrane, Archie Shepp, Dewey Redman, Pharoah Sanders, Albert Ayler, Don Cherry, Charlie Haden and his Liberation Music 

Orchestra... an authentic revelation. Akosh's quest is alive and burning, his music a genuine geyser.

JANE BUNNETT & THE SPIRITS 

OF HAVANA (CND/CUBA) 

www.janebunnett.com 

Jane BUNNETT – szaxofon, fuvola / saxophone, flute, corneta china, 

Lawrence CRAMER – trombita, szárnykürt / trumpet, flugelhorn, David 

VIRELLES – zongora / piano, Jesus DIAZ – ének, ütohangszerek / vocals, 

percussion, Fransisco MELA – dob / drums, Petar SLAVOV – bogo / bass 

A Kanadai Nagykövetség támogatásával! 

Jane Bunett Torontóban született és nõtt fel. Klasszikus képzést kapott, mint fuvolás és 

szaxofonos, de elkezdett jazz iránt is érdeklõdni, miután látta Charles Mingust és Rahsaan 

Roland Kirket játszani. E felismerést hosszú tanulóidõ követte, olyan emberek közrem 

ködésével, mint Steve Lacy, Don Pullen és az énekesnõ Sheila Jordan. Zenéje dinamikus 

egyvelege a jazznek, a vallásos zenéknek és a pergõ dobtémáknak – Kuba sokrét 

zenei világának hódolva. Rajongása a sziget iránt jóval megelõzte az utóbbi évek divatját, 

mert közel 20 éve rendszeresen keresi a kapcsolatot az ottani zenei körökkel. Elmondása 

szerint az a legnagyszer bb a zenében, hogy olyan emberekkel tud általa bensõséges 

kapcsolatba kerülni a világ bármely részén, akikkel egyébként máshogy nem tudna 

kommunikálni. Mély barátsága, mely a közben már elhunyt kubai énekesnõhöz, Merceditas Valdes-hez f zõdött, örök nyomot hagyott benne, „mágikus 

egyéniségétõl” kapta ajándékba a kubai zenét, hidat alkotva két kultúra között, létrehozhatta a jazz talán legvidámabb dallamait. 

Born and raised in Toronto, the classically trained flutist/saxophonist Jane Bunnett became interested in pursuing a career as a jazz musician 

after seeing Charles Mingus and Rahsaan Roland Kirk perform. Apprenticeships followed with Steve Lacy, Barry Harris, Don Pullen, Dewey 

Redman, Billy Hart and vocalist Sheila Jordan to name a few. Hailed as one of the finest artists working in modern jazz, soprano sax player 

and flautist Jane Bunnett has earned a reputation as a brave musical explorer. Bunnett realizes a longstanding dream of showcasing the diversity 

of Cuba’s rich musical legacy. A legacy that she has shared with the country for nearly 20 years. The greatest thing about being a musician 

Bunnett says, „is that you get to travel places and quickly establish a rapport with people with whom you might not be able to communicate 

in any other way.” Bunnett’s friend the singer Merceditas Valdes, with whom Bunnett performed and recorded albums such as 

Chamalongo, died in 1996. „She took my hand and introduced me to the music.” Says Bunnett, 

of the legendary performer. „She had a magical quality.” So, too, does Bunnett. As Spirits of Havana 

makes clear, Jane Bunnett bridges two cultures while creating some of the most joyful 

sounds in jazz. In matters pertaining to Jane Bunnett one should expect the unexpected. 

TARA FUKI (CZE) 

www.tarafuki.cz 

Dorota BLAHUTOVÁ és/and Andrea KONSTANKIEWICZ – 

cselló, ének / violincello, vocals 


Az ostravai (Észak-Morvaország) konzervatóriumba járt mindkét energikus 

csellista-lány, azonban csak 1999-ben találkoztak brnoi zenei és 

filozófiai tanulmányaik során. Andrea (1972) ez idõ tájt éppen a BOO 

nev zenekarban, és a Rale nev nemzetközi zenés-tánc formációban 

tevékenykedett, míg Dorota (1975) a brnoi Lippany nev alternatív 

zenekarban játszott. Mindketten szerettek volna akusztikusan is játszani, 

így találtak egymásra, s hamar kiderült, hogy Dorotának a hangja 

sem akármilyen. Zenéjüket és szövegeiket az éjszaka költészetének 

nevezhetjük, valamint az álmaik – vagy ahogy õk mondják – a tudatalattijuk 

extrakciói ihletik, melyek gyakran sokkal igazibb képet adnak a valóságról, mint amit napközben érzékelnek. Ahogy az álmaik, úgy a 

zenéjük is képes a lágy, elringató gyengédségre, de hirtelen brutalitással fájdalmat is tud okozni. Szövegeiket lengyelül éneklik, ezzel egyrészt 

utalva lengyel eredetükre, másrészt a lengyel nyelv jó énekelhetõségét kihasználva, jobban ki tudja bontakoztatni hangját Dorota. Zenei stílusuk 

annyira egyedi, hogy bármiféle besorolás eredménytelen lenne, de gyakorlatilag minden ember, aki mer álmodni, fog mondanivalót találni 

magának zenéjükben. 

Both of these two energetic violoncellists come from Northern Moravia, where they were passing by each other while studying at the Ostrava 

Conservatory. They met one year ago in Brno during their musicology studies at the Philosophical Faculty. Andrea (born in 1972) was at that 

time featured in the band BOO and in the international music-dance formation Rale, while Dorota (born in 1975) was playing with the Brno-based 

alternative band Lippany. They were both willing to play in an acoustic structure; moreover it appeared soon that Dorota had a beautiful voice. 

In their music and texts, they get inspired by the poetry of the night and by the dreams, which they consider as extractions from the sub-conscious. 

„It is because what happens to us during the night is totally different and sometimes even truer than what we perceive in the day,” says 

Andrea. Just like dreams, their music is able to gently caress and soothe, but also to hurt with its brutal urgency. Their texts are written in Polish, 

which, as they unanimously agree, they have flowing in their veins. Dorota’s mother is Polish and the great-great-great-grandmother of Andrea 

was a Polish countess. Moreover, „the Polish language is far more fit for singing because it has softer consonants and vowels than the Czech 

language. I think that in that language my voice even has another coloration…” says Dorota. Their own musical style is so original that it escapes 

all possible classification, but it rather surely pines for communication with the receptive and open listener who is not afraid to dream. 

7

8 IMPROVIZÁLT ZENE / IMPROVISED MUSIC 

„CRISSEMENTS D'ELLES” 

BÕGÕ TRIÓ / A DOUBLE BASS TRIO 

Amanda GARDONE – Christiane ILDEVERT – 

Emmanuelle STIMBRE 

Az AFIJMA, a Francia Jazzfesztiválok Szövetségének támogatásával! 

Három zenész hölgy, akik történeteiket és zenei világukat összeelegyítve, 

s némi jazz-, hagyományos- és klasszikus zenei f szerrel 

kiegészítve, készek arra, hogy megosszanak a közönséggel egy pillanatnyi 

tökéletes improvizációt. Zenéjük folytonosan változik, erõszakos 

és titokzatos, ugyanakkor érzéki és kifinomult. A különbözõ 

effektusok s r n követik egymást, csodálatosan szárnyaló szólamokba 

torkollva, mindeközben szédületes tempót diktálva. Számukra 

a kreatív kísérletezés nem más, mint egy kit nõ eszköz ahhoz, hogy jobban megismerjék önmagukat és másokat. 

Three musician women mix their stories and musical universes with a touch of jazz, classical and traditional music in order to share with you 

a moment of improvisation. They alternate sensitivity, violence and mystery but 

can be delicate too. They sounds effects are dense and rhythmic with beautiful 

soaring lines and frequent tempo fluctuations Crissements d’elles. For them, experiencing 

creativity is the key to self-awareness and a better knowledge of the 

others. A creation of the Jazz festival in Luberon (France). 

ANDERSON/SAVAGE/DRAKE TRIO 

www.velvetlounge.net 

Fred ANDERSON fuvola, szaxofon / fl, sax, Darius SAVAGE – bõgõ / bass, 

Hamid DRAKE – dob / drums 

Az elõzõ MEDIAWAVE Fesztivál legszínvonalasabb koncertjét David Murray Power 

Quartettje adta. Fárasztó repülõút után, este érkezve, közel két és fél órás – nem 

akármilyen – koncertet adtak a nap zárásaként. A színpadokon ritkán hallható minõség 

muzsikából a rasztás hajú chicagói dobos, Hamid Drake is jelentékenyen 

kivette a részét, aki most saját triójával lép fel az idei fesztiválon. Drake-et ma legnagyobb 

kortárs jazzdobosok közt tartják számon a világban. 

Fred Anderson: 

A tenor-szaxofonos Fred Anderson az AAMC-t alapító Keleti Part neves zenészcsapatához 

tartozik, akik az 1960-as évek kezdetén új és merész improvizációs 

hangzásokkal éltek. A New York Times a kísérleti jazz osfigurájaként emlegeti. A 

chicagói Tribune pedig azon elsõ chicagói ötven közé sorolja, akik gazdagabbá 

tették a m vészetet. Több mint 30 éve vezéregyénisége a chicagói szaxofonos 

társadalomnak. A Josef Jarmannal közös Song For egy korai hagyték-gyöngyszeme 

munkásságának. Jelentõs avantgardisták játszottak zenekarában, karrierük 

kezdetén. Anderson a mai napig igen aktív tagja a zenésztársadalomnak, nagyon neves, mint free-jazz szólista, másrészt a chinatowni 

Velvet Longue tulajdonosa, ahol a vasárnap éjszakai jam session a fiatal tehetségek népszer sítését szolgálja 1982 óta. Jelenlegi zenekara 

Tatsu Aokiból, Hamid Drakebõl és Jeff Parkerbõl áll össze. 

Fred Anderson: 

Tenor-saxophonist Fred Anderson is an original member of the Association for Advancement of Creative Musicians (AACM), an assemblage 

known world-wide of South Side musicians who created new and daring forms of improvisation beginning the 1960s. He is credited by pianist 

Muhal Richard Abrams for co-founding the organization with Abrams in 1965, and remains influential in the AACM’s continuing achievements 

in the support and education of distinguished and young musicians. Based in Chicago, Anderson is described by the New York Times as a „father 

figure of experimental jazz” and was named in 1997 by the Chicago Tribune as one of „Chicago’s Fifteen People to Have Enriched the Arts.” 

He has been a leader of Chicago’s stellar saxophone community for more than thirty years. He and Joseph Jarman's 1966 Song For on Delmark 

Records is a great early testament to what he was doing -- ridiculed though it was -- in Chicago as early as the late 1950s. Notable avant-gardists 

played in his bands before starting their own careers. Anderson remains very active, employing his thick, but clear tone and Sonny Rollins 

meets Ornette Coleman ideas, in many contexts, including a recent album with Ken Vandermark’s DKV Trio. Is both one of the city's best-known 

free-jazz soloists, and the owner of the Chinatown-area Velvet Lounge, The Velvet Lounge is the only place in the world where you can hear the 

Chicago sound five days a week. The Sunday night jam sessions have been an effective way to promote younger members of the jazz community. 

Fred Anderson opened the Velvet Lounge in 1982 after his club The Birdhouse, on the near north side, closed due to city zoning ordinances. 

The current Anderson band at Velvet Lounge includes Tatsu Aoki, Hamid Drake, and Jeff Parker.

TEODORA ENACHE & 

JOHNNY RADUCANU DUO 

(ROM) 

Johnny RADUCANU és/and Teodora ENACHE – zongora, ének/ 

piano, vocals 

Johnny Raducanu: 

„Isten zenészekbõl egy egész hadsereget teremtett, melyben én fõhadnagy 

vagyok, Beethoven pedig marsall”. 

1931-ben született Brailán. Románia Mr. Jazz-eként a román klasszikus 

jazz Amerika által is „befogadott” nagy öregje. Rendkívül kifinomult, sajátos, 

de mégis klasszikus stílusa elfogadtatta õt a jazz hazájában is. 

Különbözõ zenekarokban játszott, mint pédául a Bukaresti Jazz Quintett, 

együtt zenélt Richard Oschanitzkyval, Aura Urziceanuval. Utóbbi idoben fiatal tehetségekkel társul szívesen. Játszik bõgõn, zongorán, zenét szerez 

és társulatot vezet a mai napig. Folyamatosan vesz részt nemzetközi jazzfesztiválokon. A megjelent lemezek címei igen beszédesek: Jazz az 

én hazámban, Vallomások, Jazz barátaimnak, Jazz a Kárpátok mögött. 

Teodora Enache a mester tanítványa. Az egzakt tudományok birodalmát hagyja oda a jazzért. Megtalálja a kapcsolódási pontot matematika és 

jazz között és járja a maga útját. Nyolc éve debütált. Folyamatosan turnézik Európában. Megjelent lemezei: Egy érzékeny növény balladája, Utcám 

napos oldalán. 

Teodora & Johnny. Találkozásuk áldásos háborúskodás, mely a t z erejével hat. Éget és perzsel. Két egymást szeretõ ellenfél, két külön egyéniség 

találkozása. Igazi csoda. Zenéjük játék, mely gazdagabbá tesz, míg telik a tarsoly: klasszikus jazzel, eredeti fekete jazz-el, blues jegyekkel, 

ahogy azt Jonny mondaná. Hová vezet mindez?… 

Johnny Raducanu: 

„God created a hole army from musicians, in which I am a major loctenent and Beethoven is marshall”. 

Born in 1931 in Braila, Johnny is the Mr.Jazz of Romania. The greatfather of romanian classical jazz, accepted also in America. He has a very 

personal style based on the classical one. He has played with bands as Bukarest Quintet of Jazz, with Richard Oschanitzky and Aura Urziceanu. 

In the latest he works with young talents, playing the contrabass, piano, composing and leading bands. He represents Romania on International 

Jazz Festivals, even today. Discograpfy: Jazz In My country, Confessions, Jazz For My Friends, Jazz Behind The Carpathians. 

Teodora Enache was the master’s pupil. For jazz she has left the areea of exact sciences, catching the point where mathematic meets jazz. She 

debuted eight years ago. Now she is on her way, on turnees in Europe. Discography: Ballads Of A Sensible Plant, On The Sunny Side Of My Street. 

Teodora & Johnny are a blessing. Their music a battle, a war. They are at war. War on the backdrop of love. So, two enemies who love each 

other but they are at war. And then it happens… two different entities catching fire together. It’s a miracle.Their music it’s like game. A game 

where you get richer and the sack gets fuller: with classics, with Jazz at it’s origins the black Jazz, with blue notes Johnny is mentioning. Where 

do all these lead?… 

LUCIA RECIO (FRA) 

& GRENCSÓ SUPRISE KOLLEKTÍV (HUN) 

DREAMCAR (diafilm-musical) 


GRENCSÓ István – ötletgazda, peremkerületi lakos – szaxofon / sax, BENKÕ 

Róbert – bõgõ / bass, JESZENSZKY György – dob / drums, KENDERESI Gabi – 

ének / vocal, HAJNÓCZY Csaba – e.gitár, sampler + SZOLNOKI József – mozigépész 

Vendég / special guest: Lucia RECIO (FRA) – ének / vocal 

Kedves Hölgyem! Tisztelt Uram! 

Ugye Önnek is vannak titkos vágyai? Hát persze. Hiszen mindannyian vágyakozunk izgalmakra, 

szép formákra, új élményekre, harmóniára vagy felfedezésre váró kalandokra. 

DREAMCAR. Egy autó mely minden titkos vágyunkat valóra váltja. Egy autó, mely minden 

érzékszervét elkápráztatja. 

Lucia RECIO: 

Francia/spanyol énekesnõ mély és meleg hangszínt képvisel, mely válaszolgat a fúvós 

hangszerek visszhangjaira. Éneke csupa szenvedély, költészet és vidámság. Lucia Reico 

pályafutását, mint hagyományos és flamenco-énekesnõ kezdte, majd átváltott más zenei 

irányzatokra és jelenleg a kreatív improvizatív zene áll hozzá a legközelebb. Együttm ködött 

Alain Rellay-jel, aki a zenét szerezte szövegeihez. Dalai megvadult bikákról, könnyes mesékrõl és gyerekkori dalokról szólnak. 

The deep, warm timbre of a voice responds to the echoes of the brass instruments. This original singer, with her stimulating repertoire, treats us 

to a fine dose of passion, poetry and fun. A sort of profound song, a sensitive tribute to Spain, in a register worthy of Charlie Haden. Jazz Magazine. 

She started off in the world of flamenco and traditional song, before turning to other types of music. She joined forces with Alain Rellay, who provided 

the musical settings of her texts for concert. Her songs are about mad bulls and lovers, and include tearful tales and nursery rhymes. 

9

10 

GUTBUCKET (USA) 

www.gutweb.com 

Ty CITERMAN – gitár / guitar, Ken THOMSON – szaxofon / sax, Eric 

ROCKWIN – bõgõ / bass, Paul CHUFFO – dobok / drums 

Gutbucket egy igazi new yorki, úttörõ underground zenekar, akik újraírják a 

szabályokat. Gutbucket különleges melódiákkal teli, nagy energiájú ritmusokat 

tartalmazó improvizatív kalandozás. Különbözõ stílusokat kevernek (akár egy 

darabon belül többet is). A zenekar 1999 tavaszán alakult. 2002-ben európai 

turnéra indultak, melynek egyik állomása a Rómer Ház Underground klubja volt. 

Gutbucket leads New York's newest generation of genre-destroyers. Re-writing the rules and wreaking joyful havoc, they create an unorthodox music 

beyond category. gutbucket is fearlessly devoted to unique, pushy melodies, high-energy rhythms and improvisational adventures. Their vast repertoire 

courses through playful circular movement, elastic time twists and rapid-fire banter. Gutbucket formed in the spring of 1999. A live broadcast 

over WFMU two months later helped solidify a following for the group, and they later performed at the Knitting Factory, Wetlands, Tonic, CBGB’s, 

the Bell Atlantic Jazz Festival and the CMJ Music Marathon in New York City. They have shared the stage with Fishbone, the Derek Trucks Band, 

Melvin Sparks, Rebirth Brass Band, and many others along the way. Gutbucket has taken its sound around Europe and Hungary in 2002. 

TETZEPI BIGTET (HOL) 

www.trytone.org/groups/tetzepi.html 

Esmée OLTHUIS – szaxofon / sax, Hans LEEUW – trombita / trumpet, Pieter JAN 

CRAMER – zongora / piano, Edwin WIERINGA – bõgõ / bass, Nout INGENHOUSZ – dob / 

drums, Raphael VANOLI – gitár / guitar, George PANCRAZ és/and Jimmy SERNESKY – 

trombita / trumpet, Dominique BRACKEVA és/and Michael RORBY – trombon / trombone, 

Axel SCHAPPERT – harsona / bass trombone, Steven KAMPERMAN – szaxofon, 

klarinét / sax, cl, Jasper BLOM – szaxofon / sax, Onno van SWIGCHEM – bariton szaxofon 

/ sax, Wouter HAKHOFF – karmester / conductor 

A Holland Nagykövetség támogatásával! 


LA CAMPAGNIE DES MUSIQUES Á OU R 

(FRA) 

www.theatresdenimes.asso.fr/programme/prog2.htm 

Christophe MONNIOT – alt, bariton és szoprán szaxofon / as, bs, ss; Rémi SCIUTO – bariton 

szaxofon / bs; Denis CHAROLLES – ütõhangszerek / percussions 

Az AFIJMA támogatásával! 

A francia triót lehetne akár „zenebohócok”-nak is nevezni, elõadói stílusuk groteszk, erõteljesen humoros 

mivolta miatt. Képesek bármilyen helyzetben és körülmények között magas szinten muzsikálni. Például amikor 

egy középkori erõd udvarán engedték el magukat Dél-Franciaországban, vagy amikor egy jazzfesztiválon 

szabályosan belegyalogoltak a közönség közül egy színpadon lévõ nagyzenekar játékába. Utólag megtudtuk, hogy 

a színpadon lévõk nem tudták ezt, de jól vették a lapot. 

The French trio is entitled to be called „musicclowns” because of their grotesque and vigorously humorous performing art. They are able to 

keep the high level of their performance under any circumstances and condition. Their show in a courtyard of a medieval fortress in Southern 

Elsõ ránézésre a Tetzepi Bigtet egy hagyományos bigbandre hasonlít, figyelembe véve, hogy 14 fõbõl 

áll, de valójában semmi köze hozzá. A Tetzepit a trombitás Hans Leeuw és a szaxofonos Esmée 

Olthuis, valamint a kanadai zeneszerzõ John Korsrud alapította 1997-ben. Jelenleg épp a második 

CD-jén dolgozik a zenekar, olyan zeneszerzõkkel mint Tobias Klein, Bart Lust és Albert van Veenendaal. A Tetzepi régi zenei értékeket formál át 

egy egészen új arculatra. Egyik pillanatban még egy hagyományos bigbandet hallgatunk, a következõben már egy bizarr free jazz zenekart. 

The Tetzepi Bigtet resembles a traditional bigband looking at its 14 head line-up, but the orchestra has nothing to do with the traditional „4 in 

a bar” playing of the past. Tetzepi was founded by trumpeter Hans Leeuw en saxophonist Esmée Olthuis. The Canadian composer John Korsrud 

laid a firm foundation for the band at its inception in 1997. At present Tetzepi is working towards it’s second CD with composers such 

as Tobias Klein, Edwin Wieringa, Bart Lust, Albert van Veenendaal and Hans 

Leeuw. The fifteenth man, director Wouter Hakhoff, can also change some 

of the music on the spot. His role is the key to the dynamics of the band. 

Tetzepi translates old musical values into music with a new face.

MARK WHITECAGE TRIÓ 

(USA) 

www.ejn.it/mus/whitecage.htm 

Mark WHITECAGE – szaxofon / sax, Dominic DUVAL – bõgõ / 

bass, Jay ROSEN – dob /drums 

Vendég / special guest: NÉMETH Ferenc vak szaxofonos 

Mark Whitecage a jazz világában nemzetközileg elismert, innovatív 

zenész és zeneszerzõ. A kreativitás legmagasabb fokán ad elõ, az 

improvizáció gazdagságát folyamatosan alakítva és újraformálva, 

egyedi és üdítõ hangzásvilágot teremtve. Litchfieldben (Connecticut) 

született 1937-ben, majd 6 évesen elkezdett szaxofonozni a családi 

zenekarban. Késõbb sok más környékbeli zenekaron keresztül 1955-ben a hadseregnél kötött ki, ahol egy kvintettben játszott. Késõbb otthagyva 

a hadsereget és 1969-ben olyan emberek hatására, mint John Coltrane és Perry Robinson letelepedett New Yorkban. Játszott Gunter Hampellel 

a Galaxie Dream nev zenekarban, valamint Saheb Sarib bigband-jeiben és kvartettjében. Az évek során együtt dolgozott számos kit nõ zenésszel, 

saját elmondása szerint fellépésének titka nem az, hogy jó zeneszerzõ, hanem egyszer en az, hogy összegy jti a lehetõ legjobb improvizatõröket, 

akik aztán játszanak neki. Mindezt megtapasztalhatták már két éve a MEDIAWAVE Fesztivál nézõi, amikor triójával a fesztivál talán 

legmagasabb színt produkcióját nyújtották. Az akkori fesztiválon ismerkedtek össze a különleges érzékenység , magyar származású német vak 

szaxofonossal, Németh Ferenccel és nickelsdorfi koncertjüket a GYÕRFREE Egyesület meg is jelentette CD-n. 

Mark Whitecage is internationally known as an innovative instrumentalist and composer in the fields of jazz and new music. He performs at the 

highest level of creativity, constantly transforming and reconfiguring his wealth of musical experience to offer a fresh and unique voice in any 

musical setting. Mark says of his experience, „I’ve played in every type of band there is except klezmer.” Born in Litchfield, Connecticut in 1937, 

he began performing on alto sax at age 6 in his pianist father's family band along with his brother and sister. Mark got his union card at age 

12, when he added tenor sax and clarinet to his arsenal, and throughout high school he honed his skills performing with a host of dance bands 

around Connecticut. When he joined the Army in 1955 he continued to perform regularly with a quintet in a coffee house off the base in El 

Paso, Texas. In 1969 Mark came down to New York City to attend John Coltrane’s funeral and decided to stay. Also during this time Mark played 

for several years in bassist Saheb Sarbib's big bands and quartet. In 1979 the quartet toured France and one of Mark’s favorite records, 

UFO! Live on Tour on Cadence Jazz Records, came out of this tour. The otherworldly sounds and breathtaking designs of their sculptures influenced 

Mark, who enjoys working with his hands, to design and build his own sound sculptures. „Each sculpture has its own scale, its own feel,” 

he says. „I don’t even write compositions; I just get the best improvisers I can find to play them. 

ELDAD TARMU JAZZ ENSEMBLE 

(USA) 

& SANDRA WECKERT (GER) 

www.flying-south.com 


Eldad Tarmu családja Izraelbõl származik, maga is élt ott jó ideig, de eredetileg 

kaliforniai születés . A legnagyobb zenei hatást Bobby Hutcherson gyakorolta 

rá, zeneszerzõi munkásságát pedig Chick Corea, Bill Evans és Wayne 

Shorter munkássága inspirálta, akik közül érdekes módon egyik sem vibrafonon 

játszik. Munkássága rendkívül termékeny, több mint 200 darabot írt, elmondása 

szerint csak azért, hogy legyen mibõl válogatnia. Szerinte egy szám 

akkor jó ha már elsõ hallásra is tetszik, és az ötödik-hatodik meghallgatás 

után sem válik unalmassá. Ez az igazi kihívás a dalszerzésnél, és ez az oka 

annak, hogy oly sok szám kerül végül elvetésre, de ami megmarad az magáért 

beszél. 

Sandra Weckert 1973. április 2-án született Waren/Müritz-ben, Németországban. 

Négyszer felvételizett a berlini Zeneakadémiára, sikertelenül. Az elsõ CDjük 

címe: Be careful! These phrases are Out! – a felvételi bizottság hozzáállására 

utal, az egyszer hangokkal tudatott elutasításra: „out”. 

Tarmu’s family is from Israel and Tarmu spent many years living there, but is 

a native of California. He studied vibes with Charlie Shoemake. His major 

influence on the vibes is Bobby Hutcherson and his writing style is influenced by Chick Corea, Bill Evans and Wayne Shorter. His musical idols 

include Chick Corea, Wayne Shorter and Horace Silver, all musicians known for their writing skills as well as their instrumental prowess. 

Interestingly, none are vibraphone players. For jazzman Tarmu, writing his own material is just as important as his desire to be a melodically 

compelling, solidly swinging improviser. „A songs melody should be understood when first heard and not boring the fifth or sixth time you hear 

it,” said the musician who’s first name is pronounced „El-dahd” and who estimates he has written 200 numbers. 

Sandra Weckert was born on April 2nd 1973 in Waren/Müritz in Mecklenburg-Vorpommern. Applied 4 times at Berlin Music Academies without 

success.The first CD „Be careful! These phrases are Out” referes to the reproach of the jury: her plaing sounds „out”. 

11

12 

ÁGOSTON TRIÓ 

tilos.hu/budbudas/muzsikus.html#Agoston 

ÁGOSTON Béla – szaxofonok, klarinétok, doromb, ének, 

koboz, duda / szax, vocal, klarinet, CSUHAJ Barna Tibor – 

nagybõgõ / bass, GERÖLY Tamás Sándor – dobok, ütõhangszerek, 

ütõgardon / drums, percussion 

„Az utóbbi évek csapongó témái nyertek foglalatot ebben a munkában. 

Érezhetõ, hogy a közelmúltban sokféle zenével foglalkoztunk, jártuk 

a világot, jártuk a magunk útját, hallgattuk a régi és az új lemezeket, 

fiatal és öreg embereket. Hm… „free-ss” világzene ez, amely a jazz 

nyelvén mesél dolgainkról. Magyarul: DRUM & BASS & SAX.” 

Az eddig megjelent lemezeken multiinstrumentalista zenészként szerepel. 

(in: Wire – The adventures in modern music – february 97 – Kampec Dolores: zúgó/rapid). Saját formációiban és állandó zenekarában, a 

Dél-alföldi szaxofonegyüttesben fõleg alt- és tenorszaxofonon és basszusklarinéton játszik. Tradicionális magyar és zsidó népzenét, valamint feldolgozásokat 

játszik Szvorák Kati (Szvorák Kati és a Kõfaragók) és Kiss Ferenc (Etnofon Zenei Társulás, Odessa Klezmer Band) zenekaraiban 

dudán, klarinéton, furulyákon. A koncerteken felhangzik a dorombének is. Kisérletezéseinek új területei a szóló koncertek és a Budbudas. A 

„zeneközelítés” tettenérhetõ mind báb zenéiben, mind a Dél-Alföldi Szaxofonegyüttesnek és az Ágoston Trió-nak írott kompozícióiban egyaránt. 

On our last work the touch of a great variety of music can be felt. We travelled a lot following our path, listening to old and new records and 

talking to young and old people. This is what we would call free world music, which tells a lot about us on the language of the jazz. In brief: 

DRUM & BASS & SAX. 

He is a multiinstrumentalist musician. In his own assembles and permanent band (Dél-alföldi Saxophone Ensemble) he mainly plays the contralto 

and the tenor saxophone and basset-horn. He also plays traditional Hungarian and Jewish folkmusic as well as musical settings using the 

bagpipe, clarinet and flutes in the band of Szvorák Kati and Kiss Ferenc. The use of Jew’s harp is also can be heard on their concerts. The latest 

fields of his experiments are his recitals and the Budbudas. His musical approach is reflected in his compositions written to marionettes, the 

Dél-alföldi Saxophone Ensemble and to the Ágoston Trio. 

BÁLVÁNYOS TÁRSULAT 

ENSEMBLE 

www.balvanyosensemble.hu 


BÁLVÁNYOS Judit – altszaxofon / as, FEKETE KISS Sándor – zongora 

/ piano, ROZS Tamás – cselló, ének / cello, vocal, VARGA Zsolt – 

tenor és szopránszaxofon / ts, ss 

A Bálványos Társulat improvizatív kompozíciókat játszó együttes, akik rendszeres 

koncertek mellett gyakran lépnek fel képzõm vészeti eseményeken, 

kortárs tánc- és színházi produkciókban is. Zenéjüket egy biztonságos m faji 

kategóriára való törekvés helyett a kifejezés szabadsága, az egymásra hangolódás 

és a társm vészetekbõl vett inspiráció jellemzi. Impromptu jelleg 

darabjaikat a játék pillanatában komponálják, így zenéjük megõrzi az ihlet 

frissességét és egyedi, megismételhetetlen szerzemények számtalan változatát 

teremti meg. Elõadásuk legtöbbször végig improvizált, de a zenészek 

m fajbeli biztonsága és nagy összeszokottsága elõre megkomponált m vek 

hatását kelti. 

A Társulat alapja Bálványos Judit és Varga Zsolt szaxofonduója és a leggyakrabb 

formációja, amelyben játszik, a zongora trió, Fekete Kiss Sándorral. Elsõ 

CD-jük a két vonós-két fúvós quartettel készült, (Vincze Zsuzsa – heged , 

Jávorka Ádám – brácsa). A Bálványos Társulat több zenészt látott már vendégül, 

sok magyar zenészen kívül az amerikai bõgõs Jane Wang-ot, akivel 

Bálványos Judit évekig játszott Bostonban és New Yorkban, a japán zongorista Satoko Fujii-t és trombitás Natsuki Tamura-t, szintén volt bostoni 

zenésztársak, és az amerikai-francia Hot Chills együttes három tagját. 

The Bálványos Ensemble performs improvisative compositions on their regular concerts and fine arts shows as well as on contemporary dance 

and theatre events. It is not the seeking of security in the genre of music they looking for but the freedom of expressing, the interlacing in 

music and the inspiration extracted from the attendant arts. Their impromptu plays are composed on the spur of the moment, which provides 

the freshness of inspiration and calls into being a great variety of irreproducible works.The performances are mainly improvised from the beginning 

till the end although their great skill of expression and their concordance may suggest a previously well constructed art. 

The core of the Ensemble is the saxophone duet of Bálványos Judit and Varga Zsolt. The pianotrio with Fekete Kiss Sándor is the most frequent 

formation they play in. Their first cd was recorded with two stringed and two brass quartet. The Bálványos Ensemble has also been the 

host of several musicians from Hungary and abroad such as the American double-bass player Jane Wang whom Bálványos Judit had played 

in Boston and New York for years and the Japanese pianist Satoko Fujii and the trumpet Natsuki Tamura previous band members from Boston 

and three members of the French-American Hot Chills.

BEDE TRIÓ 


BEDE Péter – szaxofon / sax, VAJDOVICH Árpád – bõgõ / bass, SZABÓ Hunor – dob / drums 

A magyar jazz új hullámának jeles képviselõi õk. Bede Petya Kisörspusztán az anyatejjel szívta magába a Dresch Mihály nevével fémjelzett népies 

hatású magyar improvizatív zenét. És mindez szinte szó szerint értendõ, mert eddigi élete 20 évét minden nyáron Kisörspusztán (házukban) élte 

le, ahol több mint 30 éve spontán és független közösségalakítási kísérlet zajlik. Olimpia és zene, valamint kötöttségmentes együttlétek… Mindezek 

erõsen beívódtak egyre inkább kibontakozó zenei egyéniségébe… 

They are eminent members of the Hungarian new wave jazz. Bede Petya, from his infancy imbibed the Hungarian improvisative music with ethnic 

influences bearing the hallmark of Dresh Mihály. This should be literary taken since from all his born days twenty long summers was spent 

in Kisörspuszta (in his house), where a spontaneous and independent experiment of community shaping has been taking place for more than 

thirty years. These gatherings are informal and determined by the sanctity of music. His blooming musical character is fed on this background. 

DÉL-ALFÖLDI SZAXOFON EGYÜTTES 

BURÁNY „Pöcök” Béla – sax, SZOKOLAI „Dongó” Balázs – sax, ÁGOSTON Béla – sax, BENKÕ Róbert – bõgõ / bass, GERÖLY 

Tamás – dob / drums 

A tavaly 10 éves évfordulóját ünneplõ együttes évek szívós munkájával a legrangosabb és legkarakteresebb magyar zenei alapú muzsikát játszó 

együttessé vált (a Dresch Quartet mellett). Rendkívül pergõ és sodró zenéjüket néha melankolikus és szabad improvizációs elborulások törik 

meg, amelyek még jobban erõsítik a „groteszk verbunkok” ütését. 

Last year the band celebrated the 10-year anniversary of its formation. Due to the pertinacious strength characterising their work they became 

the most dignified and characteristic band drew upon Hungarian folk music. (beside Dresch Quartet). The intensity of their music and its power 

to sweep you along is sometimes discontinuanced by melancholic and improvised patterns, which even more reinforce the brunt of the „grotesque 

verbunko”. 

TRIO EKTAR 

SZÕKE Szabolcs – gadulka, kalimba, sarangi, TÓTH Evelin – 

ének / vocal, BENKÕ Róbert – bõgõ / bass 

Vendég / special guest: KARDOS Dániel – gitár / guitar 

A kortárs-improvizatív-kamarazenét játszó trió 2002 õszén mutatkozott 

be a Gyõrfree zenei fesztiválon. Az együttes kompozícióit a balkáni, távolkeleti 

és afrikai zenekultúrák inspirálták, de a szigorúbban szerkesztett 

darabokban a középkori zene, az európai népzenék és a kortárs zene hatásai 

egyaránt fellelhetõek. A trió különlegessége az énekhang, a nagybõgõ 

és a rezgõhúros keleti vonóshangszerek együtthangzásának köszönhetõ. 

Az Ek-tar indiai szó. Annyit jelent: egy-húr. A három muzsikus 

kifejezésben, melodikus variációkban, ritmikában igyekszik úgy összeolvadni, 

mintha valóban egy húron játszana. 

The group specialized in improvisative contemporary chamber music debuted at the 2002 Gyõrfree Music Festival in Hungary. Their compositions 

are inspired by the rich music cultures of the Balkan, the Far-East and Africa, but those of more fixed structure show some influence of 

medieval, European folk and contemporary music as well. Ek-tar is a Hindu word that means: one-string. The four members of the group strive 

for such a match in expressiveness, melodic and rhytmic variations that would sound as if they were performing on one single string. 

GRENCSÓ TRIÓ 

GRENCSÓ István – szaxofon / szax, BENKÕ Róbert – bõgõ / bass, JESZENSZKY György – dob / drums 

Grencsó István a magyar improvizatív zenei élet nagy kísérletezõje. Kiadásra került hangzóanyagai jelentõs részének a gyõri MEDIAWAVE 

Fesztiválon volt az õsbemutatója (In ragtime, Villa Negra, Rejtély, 7 ének). E századeleji magyar táncdalokat játszó trió mellett Grencsó egy másik, 

nagyobb formációjában újabb, egyedi bemutatóra készül (május 1.). 

Grencsó István is the great experimentalist of the Hungarian improvised musical life. It was on the MEDIAWAVE festival that the majority of his 

published range of tones had the world premiere (In ragtime, Villa Negra, Rejtély, 7 ének). 

13

14 MAGYAR IMPROVIZATÍV ZENE / HUNGARIAN IMPROVISATION MUSIC 

LAKATOS ÁGNES & EAST SIDE JAZZ COMPANY 

LAKATOS Ágnes – ének / vocal, ÁGOSTON Béla – szaxofon / sax, BLAHÓ Attila – zongora / piano, LUKÁCS Miklós – cimbalom / 

cymbal, GOMBAI Tamás – heged / violin, CSUHAJ Barna Tibor – bõgõ / bass, JESZENSZKY György – dob / drums 

Az East Side Jazz Company egy új zenei vállalkozás, mely egyéni hangzásvilágát annak köszönheti, hogy megpróbál elszakadni az amerikai 

hangzású jazztol, és a hangsúlyt a kelet-európai, balkáni dallam- és ritmusvilágra helyezi. Így újszer a zenekar összetétele is. A hagyományos 

jazz felállás mellett szerepet kap a cimbalom, a heged és a népi fúvóshangszerek is. Az East Side Jazz Company abban különbözik más ilyen 

irányú törekvésektõl, hogy az ének a középpontban marad, s erre kit nõ táptalajt biztosítanak Csuhaj Barna Tibor kompozíciói Enyedi Sugárka 

szövegeivel. 

The East Side Jazz Company is a new creation, which is experiencing the break of american style jazz. The East European and Balkan style 

ritmes get a high accent in their music. Between the classical jazz instruments they are using cymbal, violin, the vocal remains the center of 

the performances, based on compositions / text by Csuhaj Barna Tibor / Enyedi Sugárka. 

MEZEI SZILÁRD QUARTET 

MEZEI Szilárd – brácsa / viola, Lordan SKENDEROVIC – trombita 

/ trumpet, Ervin MALINA – bõgõ / bass, CSÍK István – 

dobok / drums 

Mezei Szilárd 1974. február 12-én született Zentán. Alsó- és középfokú 

zeneiskolát szülõvárosában, illetve Szabadkán végzett heged szakon. 

Négy évet hallgatott zeneszerzést a belgrádi Zeneakadémián Zoran Eric 

osztályában. Mint heged s, brácsás, nagybõgõs és zeneszerzõ különbözõ 

felállású zenekaraival (duótól nonettig) 1990-tõl rengeteg koncertet 

adott a környezõ országokban és Európában. Ezekkel az együttesekkel 

kortárs improvizatív zenét játszik, elsõsorban saját kompozíciókat. 

Zeneszerzõként fõ érdeklõdési területe az improvizáció és kompozíció 

kapcsolata (valamint a Lutoslawski-féle aleatorikus zene) a jazz és a 

népzene. Fiatal zenészként a bartóki és szabadosi vonal követõje. Aktívan 

foglalkozik színházi zeneszerzéssel is. Kobzon és Ud-on játszik eredeti népzenét, illetve népzenéhez kötõdõ improvizatív zenét. 2001-ben meghívást 

kapott Franciaországba, a Nagy József vezette Orléans-i Nemzeti Koreográfiai Központ legújabb „Les Philosophes” cím elõadása zenéjének 

megírására és annak élõ elõadására. Az elõadás 2001 decemberében került bemutatásra a Cannes-i Táncfesztiválon. Az elõadást nagy sikerrel 

játszották az Avignon-i színházi fesztivál hivatalos programjában is, 2002 júliusában. Jelenleg a Mezei Quartettet és a Mezei Triót vezeti, 

ezenkívül közrem ködik több improvizatív-zenei formációban. 

He was born 12 February 1974 in Zenta. He attended the class of Zoran Eric for four years in the Music Academy of Belgrad. As a violinist, violist, 

double-brass player and composer with his several orchestras from duo to nonett played in many countries e.g. in Serbia, Slovenia, Hungary, 

Transylvania, Germany, Denmark. With the several orchestras he plays contemporary improvised music, primarily his own compositions. As a 

composer his major field of interest is the interline between the improvisation and the composition including Lutoslawski’s aleatorical music. 

As a young musician he is the follower of Bartók and Szabados. He also composes music for theatres. He plays the original folk music and the 

improvisative music based on it on lute and ud. He took part in many improvisative musical workshops as well as in the work of several selfimproving 

courses’ musical section. At home and in abroad he often played and plays together with well-known improvisative musicians like 

Matthias Schubert, Geröly Tamás, Szabados György, Dresch Mihály, Michael Hornstein, Márkos Albert, Tim Hodgkinson. At the moment he conducts 

the Mezei Quartet and the Mezei Trio and he also plays in several improvised musical formations. 

POWER PUFF PROJECT 

www.tar.hu/powerpuffproject 

A zenekar 2001 nyarán alakult. Túlnyomórészt a gitáros-zenekarvezetõ 

– Rácz Krisztián – kompozícióit játsszák. A hangzás Pat Matheny-t, 

John Scofield-ot, néhol Jimmy Hendrix-et idézi, de eléggé sajátos fúziós 

jazz. Az elõbbi nevek hallatán egyértelm nek t nik, hogy a gitár meghatározó 

szerepet tölt be zenéjükben. 

The band was founded in the summer of 2001. The repertoire is 

based mainly on the compositions of the guitarist and leader, Rácz 

Krisztián’s. Their style reminds for Pat Matheny’s, John Scofield’s, 

Jimmy Hendrix’s but in the same time it is very special fusion jazz. By 

mentioning the former musicians the dominance of the guitar in their 

music is assumable.

SAMBA SOUND 


REGÕS István – szaxofon / sax, JÁSZAI Judit – gitár / guitar, MAGI Krisztián – zongora 

/ piano, CZAKÓ Péter – basszus / bass, GERÖLY Tamás – dob / drums 

A zenekarvezetõ Regõs István a hetvenes évek legendás, késõ coltrane-i progresszív jazz játszó 

együttesének, a Kimmel Quartet zongoristájaként t nt fel, amely formációban néha tenorozott is. 

Saját formációk, majd inkább a tanítás felé fordult (jazztanszak). Az utóbbi 10 évben tunt fel ismét, 

de már mint tenorszaxofonos és kamatoztatja rendkívüli hangszerelõi adottságait együtteseiben. A 

Samba Sound finom latinos melódiái között is több míves, saját kompozíciója szerepel. 

The conductor Regos István made a name for himself as the pianist of the Kimmel Quartet, a late 

coltranien progressive jazz formation of the ’70s. Later he preferred his own formations then started 

to teach at the jazz faculty. In the last ten years he came back to the stage as a tenor saxophonist 

and in his bands he makes a good use of his remarkable instrumental techniques. Several 

of his compositions are included in the Latin repertoire of the Samba Sound. 

ÚJDIMENZIÓ M HELY 

DÉNES Zsuzsánna – ének / vocal, KLENYÁN Csaba – klarinét, 

basszusklarinét / cl, bcl, BABITS Antal – klarinét, kontrabasszus 

klarinét, kontraplasztikcso / cl, cbcl, SZAKÁCS Ajtony 

Csaba – élõ elektronika / live electronic 

A kvartet programjának címe „Idõutazás – hangokkal zött mágia”. Az 

elõadás folyamán különféle kultúrák mágikus artikulációi – a „ráolvasás” 

– elevenednek meg énekhangon, leny gözõ méret és mélység 

klarinétokon és számítógépen. Az egyes tételekben a muzsikusok a multifóniás 

hangzások, a dinamikai és hangszín-árnyalatok széles skáláját 

vonultatják fel. Fontos eszközük a leheletfinom pianissimó is, ahol a 

csöndbõl megszületõ hang varázslatos élményével ismertetik meg a 

hallgatót. Az elektronika – a kvadrofón technika segítségével – 3 dimenziós hangzó terekkel öleli körül az akusztikus hangmágusokat. 

„Time-travelling or sound hunted magic” is the title of the quartet’s performance. The magical articulations like incantations of the different cultures 

will be revealed by the vocal, the immense sized and deep voiced clarinets and a computer. A wide scale of multiphonic tonality, dynamic 

and tone-colours are used in the themes. The soft toned pianissimo is an important means of their experimentation where the audience 

can participate in the delights of the sound born out of silence. Electronics with the help of quadraphonic techniques embrace the acoustic 

soundmagicians with three-dimensional tuneful spaces. 

ÚZGIN VER 

FARKAS Marcsi – heged , ének / violin, vocal, HOMOKI Péter 

– gitár, dob, elektronika / gitár, dob, electronics, MAJOROS 

Gyula – fúvós hangszerek, ének / redds, vocal, TALABOS Csaba 

– ütõhangszerek / percussion 

A zenekar 1991 tavaszán alakult Kecskeméten. Elektronikával t zdelt, 

elmélyült sámánisztikus, improvizatív zenét játszanak, amelyben erõteljesen 

dominálnak a népies elemek. Úzgin ver. Azt jelenti: szegény, szikes 

táj. Ez lenne tehát az a világ, amelyrõl a kecskeméti zenekar zenéje, 

poétikája szól. Az eseményekben, kilátásokban, szabadságban szegény, 

kies táj, mely mélyén egy furcsa pulzus erõs dobogása érezhetõ. Az idõ, 

a mereven az rrel szembenézõ idõ zenéje lüktet a föld alatt, s tör fel ittmarasztaló 

erejével. S ezt az erõt az Úzgin jól ismeri, ennek erejébõl él, 

s ugyanez az erõ tör elõ belõle, zenéjébõl is. A Puszta, az Alföld, a szikes 

táj itt ugyanúgy, mint Mongóliában, ahonnan e megnevezés kölcsönöztetett. 

Úzgin ver is an ancient, cultic Mongolian territory with an important 

archaeological site of an ancient cemetery surrounded by giant stones. 

The name means „area with little water”. Úzgin Üver is a Hungarian band that is fascinated by undiscovered cultures, the sound of traditional 

instruments. They do not use crossover as a trendy phenomenon – they literally cross over geographical, time and art form barriers. They are 

not interested in fashion but in exploration and innovation. When you listen to their music you are not really sure where this comes from – it 

sounds exotic, spiritual, ancient and ethno as well as contemporary, electronic and experimental. Sounds like new age? Wrong! 

15

16 

TÓTH VIKTOR QUARTET 

TÓTH Viktor – altszaxofon / alt sax, CSEKE Gábor – zongora / piano, 

SZANDAY Mátyás – bõgõ / bass, MOHAY András – dob / drums 

„Tóth Viktort 2002 novembere óta valószín leg többen ismerik az angol fõvárosban, 

mint Budapesten, ahol telt ház elõtt saját magát is meglepve tomboló sikert aratott... 

Tóth Viktor az egyik legfigyelemreméltóbb szaxofonosa az új generációnak Magyarországon… 

Ami azonban számomra a legmegkapóbb Tóth Viktor elõadásában, az a zene 

õszinte és átélt élvezete, ami hihetetlen személyes kisugárzást kölcsönöz a játékának…” 

(Pallai Péter: Tóth Viktor Londonban) 

From 2002 Tóth Viktor is probably better known in London – a great succes in front of 

a full concerthouse, surpizeing even for him…, as in Budapest. He is the most remarkably 

saxophonist of the new hungarian generation… The most charming in his reheal 

is that he enters fully into the spirit of music giving to it a very personal reflection… 

After Pallai Péter: Tóth Viktor in London 

T ZKÕ CSABA SEPTET 

DAVID YENGIBARIAN 

(ARM/HUN) 

www.bmc.hu/yengibarjan/index2.htm 


T ZKÕ Csaba – tenorszaxofon, tárogató, BORBÉLY Mihály 

– szopránszaxofon, klarinét, KEDL László – altszaxofon, 

BEDE Péter – tenorszaxofon, furulya, SZABÓ SZ. 

Dániel – zongora, SZANDAI Mátyás – nagybõgõ, BALÓ 

István – dob 

A francia és ausztrál emigrációból hazatért T zkõ Csaba megtért 

hagyományaihoz. Együttes, amely neves magyar improvizatõrökbõl 

áll, magyar népzenei elemekkel átitatott improvizatív zenét 

játszik. 

Coming back from his french and austral emigrations, T zkõ 

Csaba returns to tradition. They are great improvizators, playing 

improvizations imbue with hungarian folk music. 

A virtuóz tangóharmonikás a 90-es évek közepén t nt fel a magyar 

zenei életben. A rendkívüli tehetség muzsikus sodró, érzelemdús örmény 

zenei elemekkel átitatott sajátszerzeményeket, valamint argentin 

tangókat játszik a nagy elõd Astor Piazzola nyomdokain. 

On his performances he often plays own compositions which form a 

special mixture of Armenian folk music, Argentinean tango and world 

of Astor Piazzola. He also played in several jazz and folk lineups.

WIM MERTENS (BEL) 

www.wimmertens.be 

MAI ZENÉK / NEW MUSIC 

Wim Mertens – a MEDIAWAVE Fesztivál szignáljának zeneszerzõje, 

zongorista. Az 1953-ban született belga zeneszerzõ-muzsikus, 

gyakori és kiemelten elismert vendége az európai színpadoknak, 

rengeteg koncertet ad szólóban és társulatával nemcsak 

Európában, hanem Észak- és Közép-Amerikában, valamint Japánban 

is. Wim Mertens, mint muzsikus zongorán és klasszikus gitáron 

játszik. Ezenfelül néha karakteres, magas tónusú hangon énekel 

egy általa gondosan megszerkesztett képzeletbeli saját nyelven. 

1980 óta különbözõ formátumú darabokat komponált a rövidebb, 

könnyen emészthetõ daloktól a hosszabb terjedelm , komplexebb, 

három és négy részbõl álló tételekig, valamint a zongoraszólótól 

a kamarazenéig. Gyakran szokatlan hangszereléssel komponál, 

saját maga játszik fel több hangszert is, pl. 12 sípot, 10 harsonát, 13 klarinétot felhasználva. 

Az „Amerikai Minimalista Zene” cím könyve az elsõ olyan könyv, amely az amerikai zene ilyen jelleg mélységeivel foglalkozik. 

Pályafutását közel 44 CD és lemez örökíti meg. Legutolsó albuma a WIM MERTENS MOMENT 2003-ban jelent meg. Ez egy válogatás album, 

amely 80 m vet tartalmaz, közöttük hat, korábban még nem hallott dallal. 

Wim Mertens was born in Belgium 1953. The Belgian composer is an international performing artist who has given several concerts, as a 

soloist and with his ensemble all over Europe, in North and and Central America and in Japan. Wim Mertens plays the piano and also the classical 

guitar. He sometimes sings in a characteristically high pitched voice, using a very personal, carefully crafted and imaginary language. Since 

1980 he has composed many pieces in different formats, from short, accessible songs to magnanimous and complex three and four parts’ 

cycles; and from piano solo to chamber music. He often writes for unusual instrumentations, using multi-track recording: twelve picollos, ten 

trombones, thirteen clarinets. 

He wrote American Minimal Music, the first book which deals in depth with the minimal music in America. 

His latest album WIM MERTENS MOMENT was published in 2003. A release of a coffret, 80 composition, including 6 unreleased tracks. 

RIGÓ - LANCSARICS DUÓ 

(HUN/SLK) 

RIGÓ Sándor – szaxofon / sax, LANCSARICS Barbara – zongora / 

piano 

Vendég / special guest: YOO-JI JIH (COREA) – heged / violin 

Rigó Sándor 1989-ben szerzett tanári diplomát a Liszt Ferenc Zenem vészeti 

Fõiskola gyõri tagozatán. 1991 óta a bécsi M vészeti Akadémia növendéke, 

klasszikus szaxofon szakon. Emellett mesterkurzusokon és workshopokban 

bõvítette tudását. 

Lancsarics Barbara 1996-ban végzett a pozsonyi Konzervatórium zongora szakán. 

1994-ben elsõ díjat kapott a szlovák konzervatóriumok országos zongora 

versenyén. 1996-tól a bécsi M vészeti Akadémia növendéke. 1999-ben elnyerte 

a „Dr. Martha Sobotka-Charlotte Janaczek” Alapítvány támogatását. 

M sorukon XX. századi zeneszerzõk klasszikus szaxofondarabjai, átiratai, valamint 

saját darabok szerepelnek (Charles Koechlin, Tlorent Schmitt, Paul 

Bonneau, Paul Hindemith, Alfred Desencios stb.). 

Rigó Sándor began his musical studies 

at Conservatory in Budapest 

and continued at the Music High 

School Liszt Ferenc in Gyõr, where 

he got his Diploma as a proffesor. He finished 2001 in Vienna at University of Music and Performing 

Arts, in Classical Sax he had a Master of Art Degree with distinction. Besides he had completed permanently 

his studies with master courses or at workshops. 

Lancsarics Barbara studied piano at Conservatory in her native town Bratislava. She was awarded a 

prize in 1994 at the Conservatories National Contest for Piano. Since 1996 she was attending the 

Vienna University of Music and Performing Arts. From 1999 she got the support of „Dr. Martha 

Sobotka-Charlotte Janaczek” Foundation. 

In their program we would find works of 20th. Century sax composers (Charles Koechlin, Tlorent 

Schmitt, Paul Bonneau, Paul Hindemith, Alfred Desencios), transscripts and own works, as well. 

17

18 

MEREDITH MONK: 

A CELEBRATION SERVICE 

Elõadják / Performances: Ágens, DOMBI Kati, JAKAL Zoltán, KISS Viktória, KO- 

VÁCS József, PÁL Ibolya, TÓTH Anikó, URBANOVITS Krisztina, BRÜLL Ede, BER- 

NÁTH Tamás, SZABÓ BENKE Róbert, HOPPÁL Dorottya, WINKLER Laurent, Szintetizátor: 

FARAGÓ Béla, Betanító: Tom BOGDAN, Szerzõ: Meredith MONK 

A M hely Alapítvány szervezésében 

A program támogatói: 

Trust for Mutual Understanding, Trafó Kortárs M vészetek Háza 

Januárban kezdõdött az a m helymunka, melynek célja az volt, hogy a résztvevõk megtanulják 

és elõadják Meredith Monk A Celebration Service cím elõadását. A darabról és 

magáról Monkról is nehéz m vészeti kategóriákban beszélni, hiszen az amerikai (és a világ) 

kísérletezõi m vészei közé tartozik, darabjaiban hasonló szerepet kap a zene, a mozgás 

és a szöveg. A Celebration Service m fajára leginkább azt írhatnánk, hogy „kortárs 

rítus”. A különbözõ vallások szövegeibõl Monk sajátos zenéjébõl és az ezekre komponált 

mozgásból, táncból álló darab egy ünnep, a világ közösségének, az emberi lélek erejének 

ünnepe. A négy hónapos munkát Tom Bogdan, Meredith Monk énekese; a tánc/mozgás 

betanítását Monk állandó segítõje, Allison Easter vezette. A munka utolsó pár napjában a 

szerzõ is részt vett, hogy az utolsó simításoknál segíthessen. 

Meredit Monk – www.meredithmonk.org – a kortárs minimál zene világnagysága, mint szerzõ és mint muzsikus is. Együttesének egyik tagja – 

Tom Bogdan – 2002. december óta Magyarországon tartózkodik és egy magyar énekesekbõl, színészekbõl álló ad hoc csapatnak betanította 

Meredith Monk „A Celebration Service” cím darabját, amelynek bemutatója április 13-án volt a Trafóban. Meredith Monk a bemutatóig szintén 

Budapesten tartózkodott. 

Meredith Monk’s A Celebration Service. This spiritually inspired performance piece was created by internationally acclaimed American composer 

and pioneer of interdisciplinary performance Meredith Monk to be neither a concert nor a theatrical presentation. The work uses Monk’s 

musical compositions, dance, movement and texts from the world’s great religions to create a contemporary ritual which celebrates the larger 

community of mankind and the power of the human spirit. Originally created in 1996 and performed. 

Tom Bogdan – www.tombogdan.com – több elismerésben részesült operai, oratóriumi, koncert, kabaré és szólófellépéséért. Repertoárja ékes 

bizonyítéka annak, hogy milyen sokoldalú m vész, a klasszikus zene széles skáláján át, az avantgardon keresztül, egészen a pop-zenéig szinte 

minden m fajban bemutatkozott, mint énekes. Bogdan több mint egy kit nõ tenor, dalait testtel, lélekkel 

és kifinomult intelligenciával adja elõ. A cross-over m faj úttörõjének számít, élvezi eklektikus 

kabarém sorait, melyekben a barokktól a popzenéig mindenféle elemet felhasznál, fülbemászó dallamokkal 

és sok érzelmi árnyalattal operálva. 

Tom Bogdan has received critical acclaim for performances in opera, oratorio, concert, recital and 

cabaret. His repertoire demonstrates a mastery of a wide range of styles from the music of antiquity 

to the avant garde and certain kinds of pop. Bogdan is a pioneer in performing „cross-over” 

music and particularly enjoys his eclectic cabaret shows where he sings music from antiquity to 

pop. In Mr. Bogdan’s musical world, the terrain shared by Baroque music and certain kinds of contemporary 

pop is a sweeping melodic line that calls forth an operatic emotionality... endowed with 

a pure tenor, that shades into an even more ethereal countertenor. 

ÍRISZ (HUN) 

MAI ZENÉK / NEW MUSIC 

Zeneszerzõ / composer – REMÉNYI Attila, élõ electronika / live 

electronic – REMÉNYI Attila, elõadja / performe – NÉMETH Jenõ 

Ferenc békegong / peace gong 

Reményi Attila 1959-ben született Gyõrben. Zenei tanulmányait szülõvárosában 

kezdte. Zongorát és zeneszerzést tanult 1973–1977 között. A 

Budapesti Zenem vészeti Fõiskolán 1982-ben diplomázott zeneszerzésbõl, 

Sugár Rezsõ és Petrovics Emil növendékeként. Jelenleg zeneszerzést 

tanít a Richter János Zenem vészeti Szakközépiskolában. 1990-ben Erkel 

Ferenc díjat kapott. M vei sikerrel szerepeltek hazai és külföldi zeneszerzõ 

versenyeken. 

Attila Reményi was born in Gyõr in 1959 he started his musical studies in his native city. He studied piano and composition between 1973 and 

1977. He graduated in composition at the University of Musical Arts in Budapest in 1982 as a student of Sugár Rezsõ and Petrovics Emil. He 

is curently a teacher of composition at the Richter János Music High School. He was awarded the Erkel Ferenc Prize in 1990. His compositions 

have been presented at several national and international composers contests.

VERA BILÁ & KÁLE (CZE) 

Csehországi cigány népzene, bosszanova, spanyolos flamenkóelemek és jelentõs 

mennyiség magyar népzenei motívum finom, telibe talált arányú elegye 

a hat zenész munkájának eredménye. Vera Bilának ereje van. A karizmatikus 

kisugárzás akkor is árad belõle, amikor az alacsony termet , igen kövér 

asszony nem a mikrofonnál áll, hanem leül a színpad hátsó traktusában lévõ 

székre, ölébe teszi a kezét és mozdulatlanul megvárja, amíg véget ér az adott 

zeneszám instrumentális része. Na, és amikor feláll, egyenes testtartással 

odalép a mikrofonhoz, akkor mindhiába az öttagú zenész-énekes férfi csapat 

minden igyekezete; hangja, mozdulatai uralkodóakká válnak. Pedig a kísérõ 

Kale (Feketék) zenekar zseniális: két akusztikus, egy elektromos gitár, basszusgitár 

és egy férfiénekes csörgõvel, adott esetben tánccal. A zenekar precíz, 

senki sem akar feleslegesen elõtérbe nyomakodni, ugyanakkor mind az öt 

zenésznek tere nyílik az egyéni megnyilvánulásokra is. Az elõadás könnyed, 

profi és fájdalmasan szép. 

Singer Vera Bila was born May 22, 1954 in Rokycany in the Gina family of 

musicians. While Ms. Bila may sound like a Brazilian pop singer, her band 

Kale („Black” in Romany language) sounds remarkably like Gipsy Kings. And 

no wonder; this Romany band (as Gypsies prefer to be called) also uses 

acoustic guitars and layered male vocals, although the sound is often augmented 

by additional instruments. It’s exotic yet homey, Central European yet Latin American. Partially due to the deplorable attitude of many 

Czechs towards Romanies, it’s only ironic Vera Bila & Kale are better known in France than in their own country. It could be said that she’s a 

star, but Vera Bila has remained herself – success hasn’t changed her in the slightest. She continues to live in a small, modestly furnished flat 

in Rokycany, and she continues to repeat to every journalist that she’s still an ordinary woman. 

ALANIS OBOMSAWIN (CDN) 


1932-ben született az amerikai New Hampshire-ben, mint abenaki indián. Pályafutását 

mint énekes, író és mesemondó kezdte, aki hazai és európai fellépésein 

keresztül próbálja megismertetni a világgal népének kultúráját és történetét, 

vágyait. 1977 és 1994 között tíz filmet és két jellemrajzot készített 

az õslakos életmód különbözõ aspektusairól. Keresve népe igazát, sikerült dokumentálnia 

két súlyos indián konfliktust: „Incident at Restiqouche” (1984) 

és „Kanehsatake 270 Years of Resistance” címmel. Utóbbi film, az 1990-es 

Oka krízisrõl, az ezredvég elhallgatott, nagy (fegyveres) észak-ameikai indiánlázadásáról 

szól, 13 filmfesztivált nyert (a MEDIAWAVE-en is!) és egyedül 

Japánban mintegy 23 millió TV nézõ láthatta. Legújabb filmje ismét a MEDIA- 

WAVE’ 2003 versenyprogramjában van. 

Nagyon szeret emberekkel dolgozni, rendszeresen tart elõadásokat a hagyományokról, 

fellép iskolákban, m velõdési házakban, börtönökben és gyakran 

a televízióban és zenei fesztiválokon is. Több fontos hivatali funkciót is betöltött, 

több tucat kitüntetést is kapott az évek folyamán, ilyen például a Kanadai 

Érdemrendi kitüntetés, a Szövetségi Kormány legmagasabb kitüntetése stb. 

Ragaszkodása jeleként népe úgy hívja õt, hogy Ko-li-la-wato, azaz „valaki, aki 

nagyon boldoggá tesz bennünket”. 

An Abenaki Indian, Alanis Obomsawin started off as a singer, writer and 

storyteller, seeking through her performances in North America and Europe 

to make known the history, culture and aspirations of her people. Between 

1977 and 1994, she made ten films and two vignettes illustrating different 

aspects of Aboriginal life. Committed to the cause of justice for her people, she documented two major confrontations, Incident at Restigouche 

(1984) and Kanehsatake 270 Years of Resistance. The latter film, about the Oka crisis in 1990, has won 13 awards and international acclaim, 

and was seen by 23 million TV viewers in Japan alone. Her latest film is to be seen at MEDIAWAVE'2003. Obomsawin produces most of her 

films herself. 

She has an enduring interest in education and a preference for working closely with people. In 1982, she taught a course on oral tradition as 

a guest of the Music Department at Dartmouth College in New Hampshire. She readily agrees to perform at schools, community halls and prisons, 

and frequently appears on television and at music festivals. Obomsawin chaired the Board of Directors of the Native Women's Shelter 

of Montreal for many years and sat on the Canada Council’s First Peoples Advisory Board. She was also a board member of Studio One, the 

NFB's Aboriginal unit, and served as an advisor to New Initiatives in Film, Studio D’s program for women of colour and First Nations women. 

She has received a dozen awards and honours over the years, including the Order of Canada, the federal government’s highest honour, in 

1983. Her films have picked up more than 30 awards at international festivals. As a mark of affection, her people call her Ko-li-la-wato – 

„someone who makes us very happy”. 

19

20 

DIKANDA (POL) 

http://dikandaband.republika.pl/ 

Míg jónéhány kelet-európai együttes olyan népzenét kínál, ami inkább turistáknak 

készült, idomulva modern ízlésvilágunkhoz, vagy pedig épp a másik 

véglet felé hajlanak, és pontos szigorúsággal próbálják reprodukálni az 

általuk autentikusnak vélt dallamokat, addig a Dikandára ezek közül egyik 

sem érvényes. Színtiszta érzelem és egy sajátos kísérlet önmagukkal, talán 

így jellemezhetõ a zenéjük. Aki látja õket, garantáltan nem tudja kivonni 

magát az érzelmek, a tánc és a nevetés folyamából. Próbálnak rávilágítani 

arra a talányra, hogy miért is szeretjük annyira a zenét. Annak ellenére, 

hogy lengyel zenekarról van szó, mégis a zene egyetemes szellemét idézi 

meg, így egészen más világból érkezõknek is ugyanazt jelentheti: megragadó, 

szenvedélyes, érzékeny és bensõséges a közönség irányában, teli csodálatos és mély emberi érzésekkel. 

A lot of Eastern – European bands are offering a remake of folk music or music with a more „touristic” sound which is meant to please our 

modern tastes. Others instead are searching to reproduce what they think is a more authentic approach to traditional music which tends to be 

rather austere. With Dikanda, nothing of that is happening! The search for pure emotion while sharing a unique experience between themselves, 

seems to be the only purpose for their music. I shall never forget the first time when I meet DIKANDA. It was one evening, after a festival 

in a small polish town called Zielona Góra. The quest musicians were having a drink on a terrace when suddenly a cyclone called DIKANDA 

dropped down on us and took us out of ourselves in a flow of emotion, dancing and laughter. It was already leate in the morning when finally, 

Dikanda's music having brought us to the brink of exhaustion but totally happy, we called it a day! Personally, it is exactly this kind of special 

moment that makes me love music as much as I do!!! 

PANIKS (SERB) 

Knezevic NENAD – harmonika / harpness, TAKÁCS Tibor Faki – dob / 

drums, TODOROVIC Vladimir – gitár / guitar, PÁSZTOR Csaba – heged 

/ violin 

*Paniks a poroszoknál a t z mitológizált alakja, a házi t zhely tüze, minden bizonnyal 

az „új” vagy „élõ” t z, amit különleges rítusok idején használtak. Úgy 

t nik a Paniksnek két alakja volt: férfi és nõi. Maga a Paniks név tüzet jelent. 

* Mitológiai enciklopédia I., Gondolat, Budapest 

A zenekar ez év elején alakult Szabadkán az elõzõ évi számolatlan házi zenélések 

következményeként. A MEDIAWAVE’ 2003 Fesztiválra való meghívása 

érdekes zenei asszociációkat elindított el a csapatban. Eddigi legjelentõsebb 

fellépésük az „Ébredés” nev tavaszváró fesztiválon „Zoricin Pupoljak” (Hajnalka 

rügye) név alatt volt Szabadka városában. 

*Paniks the fire in its mythological form is called alike by prussians, probably it refears on the new fire used in some special rythes. It seams 

like having two gendres: male and female. But the word self means fire. * Mythological Encyclopedie I., Thought, Budapest 

The band was formed last year as a consequence of uncountable „home made” common playings. The MEDIAWAVE’ 2003 invitation made 

them experience some new musical associations. Their most important reheal until now is the one held at the „Awakening” Spring-Closer 

Festival in Subotica. 

TÉCSÕI BANDA (UKR) 


A hagyományos máramarosi ruszin (régiesen: rutén) zenét játszó banda a 

Tisza felsõ szakaszán fekvõ hajdani koronaváros, Técsõ és környékének legismertebb 

zenekara. A harmonikás Csernavec Jóska és testvérei a neves helybeli 

cigányzenész dinasztia leszármazottai, heged seik azonban nem családtagok. 

A vidék zenei hagyományait mindannyian elõdeiktõl tanulták. Változatos 

repertoárjukon – a rendkívül erõs interetnikus hatások miatt – szerepelnek 

környékbeli román, cigány, zsidó, orosz és magyar dallamok is. Hangszereik 

a heged mellett a bajan, vagyis a gombos harmonika, a nyakba akasztható 

kiscimbalom és a cintányérral felszerelt dob. Dobosuk használ még egy 

plonka nevezet m anyag lapocskát, amit az alsó fogsora és ínye közé szorítva, 

levélsípként m ködtet. 

The Técso Band – playing the traditional Rusin music of Maramarosians – is 

one of the best-known bands of the crown town, which lies on the upper part of river Tisza. The accordionist Jóska Csernavec and his brothers 

are the descendents of a reputed gypsy dinasty, but the band's violinists are not family members. All of them learnt the musical style from their 

ancestors. Their diverse repertoir - because of the strong interethnic influence – features local Romanian, Gypsy, Jewish, Russian and Hungarian 

songs. Their instrument kit includes violin, neckwear cymbal, bajan (an accordion with buttons) and drum equiped with cymbal. The drummer 

uses a plastic sheet called plonka. He operates this by pressing it between his lower denture and his gum.

KEMA JAMAL GROUP (USA) 

www.kemajamal.com 

Kema JAMAL – tánc, ének / artist, Benjamin Alan METZGER – gitár / guitar, 

Frederick A. McCONDICHIE – dob / drums, John Daniel Gregory DICKIN – 

basszus / e.bass, Grady JACKSON és/and Mary McGILLIVARY – vocal 

Kema Jamal egy különleges talány. Nyers, „világai” és minden mozdulata egy gátlástalan 

érzelem szüleménye. Legújabb CD-jét az ismert, 2002-ben Grammy-díjra jelölt 

gitáros James Blood Ulmerrel vette fel. Õ szerezte azt a dögös zenét, mely a jazzt és 

bluest elegyítve juttatja el sokak fülébe. Együttm ködésük dialógusként nyilvánul meg, 

tánc és zene, keverék Jamal perzselõ világaiból és Blood zenéjébõl. Legutóbbi 

fellépésük a 2000-es Mediawave-en hatalmas sikert aratott. Jamal együttm ködik még 

a gitáros Benoir-ral is (fiatal jazz impresszionista), zenéjük a rocktól, a funkon keresztül 

a hip-hop-ig sok stílus elegyít. New York underground köreiben szoktak fellépni, 

sajátos eklektikus tánc és zene dialógusaikkal kápráztatva el a közönséget. Jamal 

meggyõzõdése szerint „A m vészet maga a szeretet”. 

Kema Jamal an enigma for curiosity. She is raw, her every world and movement is an 

expression from an uninhibited emotion. Jamal has been co-producing her new CD with 

James Blood Ulmer 2002 Grammy nominee guitarist. He created and mastered the harmolodic 

sound, fusing jazz and blues into the ears of many. Their collaboration dubbed 

as dialogue, Dance and Music, a blend of Jamal sultry worlds and Blood’s music. Their 

latest performance the MEDIAWAVE ’2000 Festival in Gyõr, Hungary was a success. 

Jamal has also been in collaboration with guitarist Benoir (the young Jazz imprressionist) 

their collective sound, vibrates to rock, funk and a hip-hop undertone groove. 

They've been working the New York underground scene, gracing the audience with their 

eclectic tone of dialogue dance and music. Jamal’s beelief is „Art is love self”. 

BABSLEY (RUS) 

www.bomba-piter.ru 


Natalja KORDJUKOWA – ének / vocal, Ekatarina FJODOROWA – 

ütõshangszerek / percussion instruments, Tatjana AWRAMOWA 

– basszusgitár / bass guitar, Elena SCHORIKOWA – bajan, Tatjana 

PRASS – gitár / guitar, Vera DORN – szaxofon / sax 

Ki nem szeretné, ha elvarázsolná hat fiatal csábos boszorkány? Még egzotikusabb 

a dolog, ha a tajga erdeibõl és mocsaraiból pattantak elõ. 

Sepr iket lecserélték gitárokra, szaxofonra és ütõkre, s így indultak világkörüli 

lélekfogó körútra. A beszélõ kacsalábon forgó boszorkányházukat 

elcserélték egy rekesz vodkára, és beszereztek egy boszorkányszánt. 

A Babsley név, mely az orosz meseboszorkány Babajaga és a bobsley 

(bob) szavak összevonásából keletkezett, elõször 1997-ben varázsolta 

el a közönséget Szentpéterváron. Zenéjük az orosz népzene tipikus nõi 

kórusait, rock és jazz elemekkel ötvözi, mely az underground-klubok 

punkjait éppúgy lelkesíteni tudja, mint az újgazdag oroszokat a divatklubokban. 

A boszorkányszán összetétele változatos, az alapító ütõhangszeres 

Katja Fedorowa már egészen fiatal kora óta játszik különféle 

szélsõséges projektekben, és zenekarokban, többek között a legendás 

funk- és ska-zenekar „Leningrad” és a jazzorientált „S.K.A.” (kommersz 

avantgárd egyesület) nev zenekar tagja volt. Egyike annak a két szentpétervári 

dobos-hölgynek, akik érvényesülni tudtak ebben a férfiak által 

dominált világban. 

Az orosz népzene, amit játszanak élõ, a próbákon spontán keletkezõ zene, 

mely semmilyen formában nem hasonlítható össze egy balalajka zenekarral. 

Saját elmondása szerint az orosz népek extrém nõi folklórját 

játsszák. Voltak koncertjeik Szentpéterváron, Moszkvában, Puskinban, Wyborgban, Novgorodban, Kostomuschkában, és játszottak fesztiválokon 

Dániában és Finnországban. Különös, hogy az igencsak különféle közönség reakciója mennyire hasonló: lelkesedés, kicsapongás, tánc és szerelmi 

vallomások a zenekar tagjainak vagy az egész zenekarnak sem ritkaság. 

Would you like to be enchanted by six young, attractive and luring witches? It is even more exotic if they popped up from the forests and moors 

of the taiga.Their broomsticks are replaced with guitars, saxophones and percussion instruments. 

The name Babsley comes from a Russian witch called Babajaga. Their music involves the element of the typical women choir of Russian folkmusic 

with rock and jazz chants which equally throws into fever the punks of the different underground clubs and the newly rich Russians in 

the fashionclubs. The Russion folkmusic they play is born spontaniously on the rehearsals which can not be compared with a balalaika orchestra. 

According to their description they reveal the Russian extrem women folklore. 

21

22 ÚJ VONALAK / NEW LINES 

YINKA (NIG/HOL) 

www.yinka.nl 

Yinka 2000 tavaszán kezdett el Oele és Greenfield producerekkel dolgozni, 

s együttesével hamar ismertté váltak nu jazz körökben. Ugyanazon 

év végén az együttes bemutatkozott egy saját klub-éjszakájával az amszterdami 

Café Meander-ben. 

Zenéjük receptje sajátos keverék – enyhén soul-os muzsika, leheletnyi henyéléssel, 

s némi romlott mámorral. A zene lényege, hogy stimulálja, és 

kielégítse az ünnep iránti elemi vágyat, hogy felül tudjunk emelkedni a hétköznapokon. 

Ahogy a Jazz Magazine írta: Yinka dalai egyszer szerelmes 

dalok, melyek azonban az abszolút és egyetemes szerelemrõl szólnak. 

Eddigi koncertjeik csúcspontja a litvániai Kaunas Jazzfesztivál volt, ahol 

4000 fonyi közönséget hoztak vad extázisba. Yinka karrierjének egy másik 

fénypontja, a királyi pár esküvõjekor megrendezett koncert volt, melyen 

színültig telt az amszterdami Arena stadion. 

Yinka az élõ bizonyítéka annak, hogy a zenének nincsenek korlátai. Londonban 

született, Nigériában nõtt fel, most Hollandiában él, ahol a holland 

zenei élet krémjével dolgozik együtt. 

Yinka began working with producers Oele ad Greenfield in the spring of 

2000 and rapidly became known in the live circuit. In the Fall of that 

same year the band started out with their own clubnight at the Cafe 

Meander in Amsterdam. This provided the perfect opportunity to develop the songs and to establish the band Yinka. The recipe of the music 

is a mixture of various blends, slightly Soulful, a touch Loungy, sometimes trippy and seductive. The main objective of this music is to stimulate 

and to satisfy the basic need to celebrate and to elevate your lives... Like Jazz Magazine wrote, „the songs by Yinka are no ordinary lovesongs, 

but are about absolute and universal love”. 

Yinka is a living proof that music has no bounderies! Born in London, raised in Nigeria and now living in Amsterdam performing with some of 

the finest musician in the Dutch live circuit. One of the highlights in Yinka’s musical carreer was her appearance in a sold out Amsterdam Arena 

stadium durig the weddingparty of the Price of the Netherlands. 

CHYSKYYRAI GROUP 

(JAKUT-RUS) 

Romanova Valentina NYIKOLAJEVNA – ének / vocal, Bardovszkij 

Makszim VALERIEVICS – gitár / guitar, Egorov Andrijan 

ANATOLEVICS – billenty / keyboard, Popov Petr PETROVICS 

– basszusgitár / bass, Parfjonov Sztanyiszlav ALEKSZAND- 

ROVICS – dob / drums 

A jakut zenei életrõl nem sok hír jut el világunkba, pedig a 90-es évek 

elején olyan bandák jelentek meg, mint a CHOLBON vagy az AI-TAL, 

amelyek sajátos zenei világukkal különálló m fajt teremtettek: a szaharoga-t. 

Ezt a vonulatot újítja meg Valentina Romanova együttesével. Õ 

maga kultúrakutató és 1997-ben alapította meg együttesét a Chïskïïrai-t 

(ejtsd: Csiszkiráj). Zenéjük az improvizativ népköltészeten alapul, amit a 

blues és rock egyedülálló jakut formájába öntenek. Mivel zenéjük improvizatív, 

megírt dalaik nincsenek, ezért minden koncert egyedi és megismételhetetlen 

pszichedelikus szeánsz. Alapvetõ céljuk az eredeti, természeti 

hangzásokhoz való visszatérés. Ahogy Valentina mondja, minden 

hangszer külön-külön, saját adottságaihoz képest improvizál, hoz létre 

hangokat, ahogy az erdõ zajai is külön-külön kelnek életre és halnak el: 

mégis egységet alkotnak. 

It is not much we know about the Jakut musical life although its representatives 

in the beginning of the 90s were bands like the CHOLBON or 

the AI-TAL, which established a new genre in music, called saharoga. It 

was Valentina Romanova who had reformed this musical movement. 

She is an expert on culture and established her band Ciskiiray in 1997. 

Their music is based on the improvisativ folk-poetry, embedded in the native music mixed with the elements of jazz and blues. Since their music 

is improvised they do not have composed pieces and all of the concerts are unique and irreproducible psychedelic séance. Their primary aim 

is to return to natural tunes. Valentina says, every instrument has its own different way of improvisation as the tunes of the forest have their 

own different ways of rising and vanishing to form a unit in the end.

KEVIN QUAIN (CND) 

www.kevinquain.com 

Kevin Quain zenész, dalíró és megátalkodott bártöltelék. Évente több, mint 200 koncertet 

ad, ahol saját zenéit játssza a „Mad Bastards” zenekarral. M ködik a novelty és a ragtime 

m fajában, de a régi country és western dalokat sem veti meg (a The Cameron Family 

Singers-sel), továbbá vándorzenészként is járja a tájat Rancho Misterioval. Gitározik az 

énekes és dalszerzõ Michelle Rumballal és házigazdája a kensingtoni piac szabadtéri színpadán 

heti rendszerességgel megrendezett Mad Bastard kabarénak. Ezenfelül színházaknak 

szerez zenét. Dolgozik koreográfusokkal, film és rajzfilm zenét ír, közrem ködik 

mások CD-in. 1999-ben jelent meg elsõ CD-je „Hangover Honeymoon címmel, melyet 

konyhákban és fürdõszobákban rögzített kölcsöncuccokon, elõadva saját dalait gitáron, 

zongorán, nagybõgõn, harmonikán és különféle ütõs hangszereken. Legutolsó lemeze a 

„Tequila vampire matinee” 2000 júliusában jelent meg. Jelenleg egy olyan musicalen dolgozik, 

melynek alapját ez a CD képezi. A MEDIAWAVE Fesztiválon egyrészt szólóban lép 

fel, másrészt megpróbálnak a Vér és arany együttessel pár közös dolgot összehozni. 

Kevin Quain is a musician, songwriter and unrepentant barfly. He performs over 200 

shows a year, playing his own music with the Mad Bastards, novelty and ragtime with 

Laura Hubert & The Palookaville Glee Club, as well as playing squeezebox for old-time 

country and western quintet The Cameron Family Singers, and itinerant Tex-Mex combo 

Rancho Misterio. He plays guitar with singer and songwriter Michelle Rumball and hosts 

The Mad Bastard Cabaret, a weekly open stage event in Kensington Market. He is also 

active in composing and performing music for theatre. In July 2001 he contributed guitar, 

accordion, piano and organ tracks to Michelle Rumball’s solo debut „Terrain” produced by Dave „Rave” DesRoches. In February 1998 he released 

a video directed by filmmaker Julian Grant of the song” mr. valentine’s dead. In April 1999 he independently released his first CD „Hangover 

Honeymoon”, recorded with borrowed gear in kitchens, basements and barrooms, performing his own songs on guitar, accordion, bass, piano, 

and assorted percussion. His latest CD „tequila vampire matinee” was released in July 2000 and he is currently working on sketches for his third 

release. A musical based on „tequila vampire matinee” is currently in development. 

FANTASMAGORIA (GBR/FRA) 

www.fantasmagoria.co.uk 


Sebastien GUERREAU – gitár, ének / guitar, vocal, Tom BAKER – 

tangóharmónika, ének / accordion, vocal 

Az együttes legszínvonalasabb európai kabarét és cigányzenét ötvözõ muzsikája 

mindenkit levesz a lábáról. Bizonyították ezt már a tavalyi MEDIAWAVE 

Fesztiválon. 

Fantasmagoria is a show band which fuses the best of European cabaret 

with the spirit of the gypsies, playing original songs in English and French 

Flexible, able to shift into any space that needs us, and are true lovers of 

music who combine professionalism with joy and humour. 

EGY KISS ERZSI ZENE / MUSIC 

(HUN) 

www.wizart.hu/kisserzsi.htm 

KISS Erzsi, KOVÁCS Anna Ágnes, KOVÁCS Linda, SZANDTNER 

Anna és VÖLGYESI Dóra – ének / vocal, SÜTÕ Márton – gitár / 

guitar, G. SZABÓ Hunor – dob / drums, VAJDOVICH Árpád – 

basszus gitár, bõgõ / e.bass, bass 

Az együttes nagyobb része végzett, vagy végzõs a Liszt Ferenc Zenem vészeti Egyetem jazztanszakán. Másik fele színházzal, filmmel foglalkozik, 

vagy mint jómagam, felkérésre zenét is komponál. A szöveg többnyire improvizatív, a ritmizáló nem létezõ nyelv sokszor elbeszélõ, vagy természetébõl 

fakadóan csapong, játszik stílusok, m fajok között. Hol népies, hol blues-os, hol jazz-es, hol megnyugtatóan egyszer , de mindenek 

elõtt muzsika. Erre „szövetkeztünk”, és addig tesszük így, amíg m ködik és szórakoztat és felszabadít! 

Music from a virtual world: it shows influences from virtually the whole globe – the Balkans, Africa, Turkey, the Blues or the Latin world – but 

doesn’t have its roots in any one country or region. Erzsi’s songs adopt all these influences in a playful, highly expressive and original presentation. 

Zap Mama on the Orient Express. 

23

24 

ALERGISCHE PLATZE (ROM) 

www.alergischeplatze.go.ro 

CSIKI Csaba (Rafael Lostak), Pop COSMIN (Domnulhoney), SZABÓ Péter 

(PP), HÉJJA Tamás (Tamaka) 

Négy kolozsvári m vész alapította 2001-ben. Fellépéseik performanszszer ek. Zenéjüket 

zajmontázsként definiálják. Bizonyos határok között mozogva, a színpadon 

felfejlesztenek vagy ellenkezõleg, darabjaira szednek szét egy konkrét elemet, úgy 

kezelve, mint egy puzzlet. Nagyon régi, használt (ütött-kopott) hangszereken játszanak. 

A low-tech hangzású együttes egyfajta remix stílusban ötvöz opera és iparizene 

elemeket, eképpen engedve széles teret a közönség beavatkozásának. 

The group A. P. plays experimental music and is formed by four members, whom 

besides being very close friends are artists as well. The group was formed in January 

2001.Their performances are happening-like, from the point of view of auditivity. 

In their work the first step is drawing boundaries within which they develop on the 

scene certain elements, dislocate and treat it as a puzzle. They have a modern sounding 

by using very old, almost unusable, second hand instruments, so they are a low 

tech sounding group, who use their involvement and their attitude to give way to hightech 

with a touch of irony and love. It's a kind of a remix of styles, which contains 

opera-like elements and industrial ones, everything which can be used in order to 

allow the public the greatest space of interfearance as their offer never is the same. 

LUDOLF NEUM I NJEGOV 

PARANORMALNI DZUBOKS 

(SERB) 

mirko@suonline.net 

Predrag VITNER – ének, gitár, Predrag MAJKIC – dob, Dragan 

NEORCIC – baszus gitár, ének, Dragan URIC – gitár, ének, 

Mirko STOILKOV – baszus gitár 

KUMM (ROM) 


Az alternatív banda 1993. elején kezdte el a munkáját Szabadkán. Az idõk folyamán öttagú felállításban stabilizálódott. A zenekar tagjai már ezt 

megelõzõen, hosszú évek óta aktívan résztvettek Szabadka m vészeti életében (fanzin, képregény, zene, színház...). Muzsikájuk mélyen a punkban 

gyökerezik, majd kétfelé ágazott: az egyik ág a húszas évek zenéje, a másik pedig a hatvanas évek lázadó életérzése felé, amibõl stilisztikailag 

meghatározhatatlan zenei flóra virágzott ki. A Ludolf Neum zenéje a radikális megoldások felé tart, idõnként a hallgathatatlanság határát 

súrolja, de ez a formabontás és disszonancia a kompozíció új lényegének felfedezése miatt történik. A Ludolf Neumot nyugodtan a nem „kommunikáció” 

képes együttesek közé sorolhatjuk. 

Alternative band, founded in 1993, members of it being very active in Subotica’s art-life: fanzine, music, theatre... Grounded in punk, their music 

has two directions combined: the one of years 20 and the other reflecting 60’s lifestyle. Result: a non-defined musical flora. They are into radical, 

what does not make them always agreable. We should take them as one of the non-communicatives. 

Dan BYRON – vokál / vocal, Eugen NUTESCU – gitár, ének / 

guitar, vocal, PETÕ Zoltán – tenor szaxofon, KOVÁCS András – 

billenty s hangszerek / keyboard, KERESZTES Levente – baszszusgitar 

/ e.bass, CSERGÕ Dominic – dob, ütos hangszerek / 

drums, percussion 

A kolozsvári együttes ezelõtt öt évvel alakult. A kezdeti idõszakban stílusuk 

többnyire a progresszív rock volt, sok improvizatív résszel, jazz és 

etno beütésekkel. A zenekarban történt tagcserék után ma az alternatív 

rock lett a fõirány, de a koncerteken azért megmaradtak az improvizatív 

részek. Ebben az idõszakban lassan a románul írt szövegek vették át a 

kezdeti periodusban inkább angol, de németül és magyarul is énekelt számok 

helyét. Az együttes többször együttm ködött színházakkal és írt 

rövidfilmzenéket. 

The band was formed five years ago by remaining members of a progressive rock group and a jazz combo which both split about the same 

time. Their style, at the beginning described as „art-rock fusion” turned to alternative rock with the second album, but jazz and ethno elements 

survived and improvisation plays a main part in live performances. The lyrics are mainly in English and Romanian but there are songs in 

Hungarian and German as well. The band also wrote music for theatre and several short films.

VI. GYÕRI ALTER PARTY 

Ismét egy legendás alternatív rockzenekar lesz a fõattrakció a VI. Gyõri Alter Partyn április 25-én a Balázs Béla ÁMK-ban. A Sziámi a nyolcvanas 

évek magyar undergroundjából kinövõ, máig is m ködõ zenekarok egyike. A zenekarvezetõ-frontember Müller Péter Sziámi talán a legsokoldalúbb 

személyiség hazánkban. A Sziget Fesztivál fõszervezõje, filmes, színházi rendezõ, musicalszerzõ és természetesen a Sziámi dalszövegírója és 

énekese. Az 1989 óta létezõ zenekar most ismét különleges dologgal állt elõ: A „Szomorú Vasárnap” által világhír vé vált, a két háború közötti 

magyar dalszerzõnek, Seress Rezsõnek a dalait dolgozták át, a gitáros Gasner János hangszerelésével. A régi tagokkal újjáalakult zenekar m sorában 

természetesen szerepelni fognak a korábbi lemezekrõl ismert Sziámi-slágerek is. 

„ULTRAROCK-TÓL SERESS REZSÕIG ÉS VISSZA” 

SSZIÁMI EGYÜTTES (HUN) ÉLÕ LEMEZBEMUTATÓ 

„Városi fõszívek a fõváros szívében. Seress Rezsõ minden idõk legnagyobb 

slágerszerzõje. Õ írta a Szomorú vasárnapot, amit negyven nyelvre 

fordítottak le, 135 elõadó lemezein jelent meg, ma is a legnagyobb 

sztárok éneklik; de õ írta a sokak által népdalnak vélt Gyere, Bodri kutyám!-at, 

a Szeressük egymást gyerekek!-et, meg azt is, hogy Fizetek, 

fõúr, volt egy feketém, meg egy életem, amit elrontottam én... Ja, meg azt 

is, hogy Csak átutazók vagyunk itt a Földön, meg azt, hogy Én úgy imádok 

részeg lenni, sõt, azt is, hogy Engem még nem szeretett senki. Nem 

ismerte a kottát, énekhangja alig, zongorázni se nagyon; egész életében 

ki nem mozdult a pesti gettóéjszakából, dupla öngyilkos volt, akirõl Otto 

Klemperer, a világhír karmester azt írta a Kispipa vendégkönyvébe: 

„Nem zenész – csak zseni.” Ilyen m sor még nem volt, mert ezeket mi 

most elõadjuk, úgy, ahogy mi gondoljuk.” (Sziámi) 

„Capital hearts in the heart of the capital. Seres Rezsõ is the greatest of 

all the songwriters. The Gloomy Sunday was translated to forty different 

languages and appeared in 135 records of several performers and even 

today the greatest stars sing it. Above all he is also the composer of several 

very famous songs. He neither knew the musical score nor had a fine voice. He couldn’t even well play the piano and wouldn’t have left the 

ghetto nights of Budapest. He was a double suicide. Otto Klemperer, the world famous conductor wrote the following to the guest book of Kispipa: 

„Not a musician, only a genius” There hasn’t been such a performance because we perform these songs in our interpretation.” (Sziámi) 

LUNAPARK (HUN) 

www.lunapark.hu 


A Lunapark tavaly alakult a legutolsó Vidámpark beszüntetése nyomán, 

Õz Zsolt énekes és Papócsi László billenty s „vezérletével”. A végleges 

felállás 2003 áprilisára datálható. Jelenleg a várhatóan Sugarbaby címen 

megjelenõ bemutatkozó lemezük stúdiófelvételeit készítik, boltokba kerülése 

nyárra, még a Sziget elõtt várható. A zene a Vidámparkot kedvelõk 

számára alapvetõen ismerõs lesz, de hangzása és hangulata miatt sok 

régi és új rajongónak jelent majd meglepetést. Az újak mellett régi 

Vidámpark számok is megszólalnak a koncerteken. 

The band was created after the last Merrypark breakdown.The Lunapark 

main persons were Õz Zsolt – vocals and Papócsi László – keyboard. 

Their band was completed in april of 2003. At the moment they are working 

on their last album, the Sugarbaby, which would hoopfuly apear before Sziget Festival this Summer. The music would sound known for 

Merrypark funs, but with surprizes. Besides, they would play on their concerts some of their old songs, too.. 

EXPIRED PASSPORT (SLK) 

www.dazdovky.sk/expas 

WURSTER Mihály – ének, gitár / vocal, guitar, VAJDA András – gitár 

– ének / guitar, vocal, LACZA Gergely – dob / drums, STRIEZENEC 

Mátyás – basszus / e.bass 

A zenekar tagjai „mindenevõk”, tehát nem horgonyoznak le egy stílusnál, mindenfélébe 

belekóstolnak. Legközelebb talán a hard rockhoz állnak, de zenéjükben 

éppúgy megtalálható a funky, mint a jazz, a blues, az alternatív zene, a metal, a 

klasszikus értelemben vett rock vagy a world music stb. 

The members eat anything, taste anyting, which will refear on music styles. 

They feel playing some kind of hardrock or something close to it with funky, jazz, blues, alternativ, classical rock and/ or metal elements encluded. 

25

26 

APNOÉ (HUN) 


SZEDER Kinga – heged / violin, POZSGAI Károly – dob / drums, 

TAKÁCS Gergely – gitár / guitar, KOVÁCS Áron – basszusgitár / 

e.bass 

Diavetítõk: POZSGAI Szilárd, OLÁH Kolos 

LUKÁCSI Ákos – fotók / photo, a képeken KONDOR Imre szerepel. 

Az Apnoé zenekar 1998-ban alakult, saját szerzeményeiket adják elõ. A 

zenéjük különbözõ érzelmi síkokat jelenít meg diaképek segítségével. A 

progresszív dallamok ének nélkül, instrumentális eszközökkel fejezik ki 

mondanivalójukat. M soruk bemutatása alatt több mint 150 kép pereg, 

amelyek h en tükrözik a zene hangulatát. A fotós más környezetbe, más 

társadalmi helyzetbe illeszt egy embert, mint amiben egyébként él, aki 

valójában hajléktalan. 

The Afnoé was born in 1998, they play their own creations, capturing different spiritual plans with help of dias. A progressive sound without 

vocals, only instruments play the role. Under reheals they use round 150 pictures, mirrors of the musical atmosphear. A man is to be seen in 

other circumstances as usual – montage. 

eF ZÁMBÓ & HAPPY DEAD BAND (HUN) 

A képzõm vész eF. Zámbó István a Bizottság együttes megsz nése után sem bírta sokáig zene nélkül. A Happy Dead Band saját szerzeményekbõl, 

kortárs magyarok és blues-rock-beat-pop-punk klasszikusok feldolgozásaiból összegyúrt vidám halálzenéjével hamar a budapesti klubok 

egyik legnépszer bb bulibandája lett. A korábbi MEDIAWAVE Fesztiválokon és a Bakonyalji vigasságokon is több esetben felléptek, mindenki 

örömére. Most a szentendrei Vajda Lajos Stúdió „NO” témájú kiállítását nyitják meg a Fesztivál keretében a gyõr-ménfõcsanaki Bezerédj-kastélyban, 

és egyben zárják az ott egész nap zajló nemzetközi jazztalálkozó és elõmajális eseményeit. 

The artist eF Zámbó István could not stand without music even after winding-up of Bizottság. The Happy Dead Band becomes in a short time 

one of the most popular party-band in Budapest. They play their own pieces, contemporan hungarian and remixed classical blues-rock-beatpop-punk 

songs. The result is a „merry death-music”. They have played several times at MEDIAWAVE Festival. This year, during the festival, they 

will open an expozition in WOMAN theme in castle Bezerédj at Gyõr-Ménfocsanak, and will close in the same day the International Jazz Meeting 

and the 1 may events. 

TROTTEL STEREODREAM 

EXPERIENCE (HUN) 

trottel.mentha.hu/stereopage.html 

Kaktusz – billenty sök, Todd – ének, rapper, heged , Tamás – 

basszgitár, ütõhangszerek, Ákos – dob 

A Trottel egy olyan magyar zenekar, amely rendszeresen rója Európa útjait 

és sokkal ritkábban jut színpadra itthon, mint kelet és nyugat fesztiváljain, 

klubjaiban. Helyi sajátossággal bíró eurokompatibilis zenekarnak 

is nevezhetnénk õket, akik gyakorlati téren jóval megelõzték a ma euroködbe 

burkolózó aktuálpolitikusait, de az az igazság, hogy nem is volt 

más kiút számukra, ha nem akartak elsüllyedni az elsekélyesedett, üzleti 

gondolatokkal átjárt, elõzõ évezredbeli gondolkozást konzerváló magyar 

zenei posványban. Az underground/alternatív utak arrafelé még vezetnek 

valahová, alternatívát nyújtanak, nemcsak a plazaszellem, az élménymétely 

ural minden „gondolatot”, mint e tájon kezd általánossá válni. 

És õk róják köreiket és elszántan nyomják nehezen behatárolható lendületes muzsikájukat. Pontosan tudva helyüket a világban. A zenekar 

több mint egy évtizede értelmezi rendszeresen újra önmagát mindenféle egymástól eltérõ környezetben és zenei felfogásban. Ez alkalommal a 

gyõri zsinagógában, a kiállító fotóm vész felkérésére a kiállítással és a tánccal való fúzionálásból alakul ki a zenekar önálló törzsi jelleg etnós, 

pszichedelikus koncertje dobokkal, didgeridooval, heged vel, szintetizátorokkal és gitárokkal. 

Trottel is more than a band and more than a label: it is a deeply entrenched part of the history of Hungarian independent music. The force 

behind the band(s) Trottel and the label is Tamas. Rupaszov, an extraordinary bassist and music writer whose career has been spent networking 

the independent music scenes of Europe and Eastern Europe since the mid ’80s. Trottel was an intense experience then as they are now: 

performing now mainly as either the Trottel Monodream or the Trottel Stereodream project, the band has changed around its members but has 

kept its musical mission very much intact. Touring all of the time, their sound evolves. Trottel means polyrythmic, psychedelic, heavy noises, 

punctuated by passionate bass thumps and even more…

PERSONA NON GRATA (HUN) 

personanongrata.underground.hu 

Zenekarunk 1990 óta van jelen és tevékenykedik aktívan a magyar 

underground zenei életben. Az elmúlt majd tizenkét év alatt több helyi 

fesztivál, koncert és kiállítás szervezésében vettünk részt, miközben jónéhány 

hangzóanyagot, demófelvételt rögzítettünk csiszolva a stílusunkat 

és a hangszeres tudásunkat, míg 1997-ben hivatalosan is megjelenhetett 

a tulajdonképpeni elsõ komolyabb anyagunk Tibicsoki címmel, 

amelyet az underground körökben legendássá vált Trottel Records adott 

ki. 1998-ban jelent meg a második lemezünk Takarmány címmel. 2001ben 

látott napvilágot System of Logic cím lemezünk, amelyet azóta 11 

országban (Lengyelország, Csehország, Belgium, Hollandia, Németország, 

Szlovákia, Szlovénia, Horvátország, Franciaország, Olaszország, és 

hazánk) mutattunk be. 

Persona Non Grata was founded in 1990 by three friends from Szigetvár 

(south Hungary) who had no knowledge of music. The actual line up includes five musicians: guitar, bass, drums, trumpet, trombone. In 1997, 

the first material „Tibicsoki” was released on Trottel Records. Later in 1998, „Takarmány” and in 2000, „System of Logic” CDs were both released 

by Trottel records. The last album „Pisti” was released on august 2002. Pisti is continuing the way of „System of Logic”, it contains more vocals 

and maybe harder and matured stuff than the previous records. 

POZVAKOWSKI (HUN) 

pozvakowski@freemail.hu 


A formációt életre hívó fiatalok a gyõri tanítóképzõ fõiskolán ismerték 

meg egymást, 3 éve innen indult a zenekar története. Az elsõ kósza zenei 

kísérletek után hamar megszületett a Pozvakowski ma is helytálló koncepciója: 

elvetni a zenérõl alkotott hagyományos képzeteket és valami radikálisan 

új, talán szándékosan is ellentétes kísérletet véghezvinni, mindemellett 

a hangok összefüggõ játékát vizuális effektekkel megtámogatni. 

2002 év elején fontos mérföldkõhöz ért el a csapat: a Magyar Rádió 8-as 

stúdiójában rögzített a Pozvakowski egy négy számos felvételt (Sinus), 

mely jelenleg promóciós célokat szolgál. A rádiófelvételnek köszönhetõen 

a Magyar Rádió Petõfi adóján hallható Új Generáció cím m sorban bemutatkozási 

lehetõséghez jutott a zenekar. Az együttes jelenleg Grencsó 

István szaxofonossal kiegészülve koncertezik országszerte. A zenekar 

vizuális anyagát a Viva Retina! társulás és SzerediCs kolléga koordinálja. 

Zene és Látvány 

„Audió- vizuális kirándulás a zene és a zaj határmezsgyéjén.” A Pozvakowski zenéjét két különbözõ, de mégis összefüggõ adatátviteli forma teszi 

izgalmassá: audió információközlés gitár, basszusgitár, dob, fúvós hangszerek, effektek, mini disc, mono szintetizátor, és egy négy csatornás 

keverõ segítségével; vizuális hatások jól összeválogatott videó anyaggal, és diavetítéssel kiegészítve. A film egészíti ki a zenét, vagy a zene egészíti 

ki a filmet? A kérdés adott, a választ a hallgató dönti el. A m sorszám lassan hömpölyög, halad elõre, néha egyhelyben áll; a zenébõl zaj, a 

zajból zene lesz. A produkció egy bizonyos atmoszférát sugároz magából, ami inkább egy helyzet, pillanat megragadása, mint történetek sorozata, 

ám a játék nem esik a melankólia unalmas csapdájába, bármely pillanatban ráronthat a gyanútlan hallgatóra egy elszabadult free jazz téma, 

fülsértõ zaj vagy a vashordó széttördelt monotonitása. 

2003. Gyõr, Pozvakowski. 

The guys making up the group first met at the teacher training college in Gyõr. The band started out from here three years ago. After the first 

hazy experiments Pozvakowski’s sound vision about music soon crystallized. Their aim is to discard traditional concepts about music, to create 

something radically new, even intentionally antagonistic, moreover to garnish the continuous play of sounds with visual effects. The group 

predominantly performed in Gyõr, they have been warmly welcomed at the openings of different art exhibitions. The beginning of 2002 has 

become an important mile-stone in Pozvakowski’s career: in Studio 8 of the Hungarian Radio, the band recorded a 4-track material which now 

serves promotional purposes. Thanks to this, the group gained the opportunity to make their debut in New Generation, a programme broadcast 

on Petõfi radio station of the Hungarian Radio. 

Music and Vision 

„An audio-visual trip on the threshold of music and noise”. What makes Pozvakowski’s music so gripping is their way of combining two different 

still coherent media to communicate their ideas. On the one hand, it is audio info-flow via guitar, bass, drum, wind-instruments, effects, mini-disc, 

mono synthesizer and a 4-chanel sound mixer. On the other hand, it is visual expression via pojection and carefully selected video material. Is it the 

film that complements the music or the other way round: the music that complements the film? The question is given: it is up to the audience to 

tell. The performance flows, rolls on then comes to a standstill: music becomes noise, noise turns into music. The performance vibrates with peculiar 

air which is more like a photographic image of a situation, a glimpsed moment than storytelling. However, their play is not trapped in static 

melancholy. The guys can surprise the ingenous listener with a wild free jazz section, ear-splitting noise or the smashed monotomy of barrels. 

27

28 

SZÓDA (HUN) 

www.tar.hu/szoda 

FARKAS Béla – basszusgitár, ének / e.bass, vocals, KALLIK 

Csaba – dobok / drums, KOVÁCS Gábor – gitár / guitar 

A csapatot Farkas Béla hozta össze 2000 tavaszán, ráunva egyszer 

pedagógus hallgató mivoltára. Valamiféle zajkeltõ társaság megszervezésébe 

kezdett. Az elsõ lépés nem volt nehéz, hisz a leendõ dobos régi 

cimbora, akivel már több zenekarban játszottak együtt. Aztán tárgy év 

májusában (a gitáros Gábor épp aznap érettségizett) az elsõ koncert: 

Bp. Josefina Blues Bell. Kalandos esemény, kékruhás kommandós szervezet 

állította le a bulit: Ejnye fiúk, késõ van már, ideje hazamenni. Meg 

a szomszédok is aludnának már. Szóval kemény húsz perc volt az elsõ 

megmutatkozás… 


The band was founded by Farkas Béla in 2000, in a moment when his pedagogical studies seemed to be tireing. He thought on some noise 

creators and the first step was not realy hard. The drumer was his friend, they were playing together before in several bands. The same year 

the first show in Budapest. A concert with excitements. The guitarist graduating school, Commando-boys on controlling, neighbours trying to 

sleep. It were f. hard twenty minutes… 

30Y (HUN) 

BECK Zoltán – ének, gitár / vocal, guitar, GRADVOLT Endre – 

gitár / guitar, VARGA Ádám – basszus / e.bass, SÁRKÖZI Zoltán 

billenty / keyboard, BECK László – dob / drums 

A zenekar 2000-ben alakult. A m faji meghatározást, behatárolást nem 

tartják lényegesnek. A táncolható pop és a kemény rock között mozognak. 

2001 óta minden jelentõsebb fesztiválon ott vannak. S r n játszanak 

elõzenekarként az Anima, Heaven Street Seven és a Kispál és Borz 

együttesek elõtt. 

They have began playing together in 2000. The definitions, corners are 

not important for them. Their music is somewhere between pop and 

hardrock. From 2001 they are present on most of presentable festivals. We can enjoy them very often as pre-band for Anima, Heaven Sreet 

Seven and Kispál és a Borz. 

PEET (HUN) 

www.peet.kvantum.hu 

A PEET 2000 januárjában alakult egy pécsi zenekarból, amely a Mindig 

Más nevet viselte. Az innen kiváló Lórisz Csaba (groovebox, szintetizátor) 

és Matisa András (gitár, ének) közös elgondolás alapján kezdték 

tervezgetni a Peet zenekart Siklóson. Késõbb csatlakozott a szintén 

siklósi Pruzsina Balázs (basszusgitár) és a pécsi Blaskovics György 

(dob). Pár hónapos próbák után egy rövid koncertanyaggal indultak 

neki a nyárnak. 

Elõször a siklósi közönségnek mutatkoztak be. Majd EFOTT, Pepsi Sziget, 

Eleven Sziget stb. 2002-ben a zenekar meghívást kapott az amsterdami 

Queensday fesztiválra, ahova el is indultak, de – sajnos – az elektronikával 

ellentétben, a mechanikához kevésbé értenek, így egy Opelnek 

köszönhetõen nem jutottak ki a fesztiválra. 

PEET was founded in the January of 2000 from an existing band called Mindig Más in Pécs. Csaba Lórisz (groovebox, synthesizers) and András 

Matisa (guitar, vocals), who left the band, started planning to rename it to PEET, in Siklós. Later Balázs Pruzsina (bass guitar) from Siklós and 

György Blaskovics (drum) from Pécs joined the band. After a couple of months, till Summer they were ready with a short concert show. 

First time they debuted in Siklós in 2000 June. These were the concerts which they were very proud of, then followed the EFOTT, Sziget Island, 

Eleven Island…In Spring they recorded a new demo with 3 new songs: Travis’s Friend, More Dreams, My Other Dream. The band got an invitation 

to the summer Queensday Festival to Amsterdam. They have started their trip there – but they know more music and electronics than 

mechanics. So because of an Opel they could not get to the festival.

INTERPÁL (HUN) 

www.underground.pcdome.hu 

GERENCSÉR Károly – gitár, ének / guitar, vocal, BORS Laca 

– dob, vokál / drums, vocal, JÖRG Tibor – basszusgitár, 

vokál / e.bass, vocal, PERTL József – szólógitár, vokál / solo 

guitar, vocal 

„Paranormális kalandozások a slágerek világában, Szécsi Punk, a 

007-es ügynök útmutatásai alapján.” 

Tevékenységüket saját maguk „Szécsi Pál szellemének a világ rben 

való globális terjedésével” magyarázzák. Sajátos „alteretrock” stílusuk 

látszólag egymástól távol esõ összetevõket ötvöz. Régi magyar 

slágereket, illetve táncdalokat (Karády Katalin, Seress Rezsõ, Szécsi 

Pál, Kovács Kati stb.) bolondítanak meg a legkülönfélébb módon, a 

stíluselemek sokféleségével, kb. a magyar underground rock hagyományaiból 

kiindulva. M sorukban ugyanúgy megtalálhatók pörgõs, happy-punkos, rockos és drum’n’bass-es, mint ringatózva lüktetõ groove-os 

átdolgozások. Egy-egy elszállósabb átvezetésben akár a felismerhetetlenségig eltávolodnak az alaptémától, majd sokkolóan lendületes refrénekkel 

ingerlik pogózásra a közönséget. Szóval tökéletes hangulatingadozás a Sex Pistols és Frank Zappa között félúton. 

„Paranormal adventures in popular songs world with instructions of Szécsi Punk, the 007 Agent.” 

The explaination by their own of band activity is „the expansion of Szécsi Pál’s spirit in space”. The own „alteretrock” style is given by bringing 

together non-connecting elements. They foolish best known old hungarian songs, so as dancesongs (Karády Katalin, Seress Rezsõ, Szécsi Pál, 

Kovács Kati etc.) in the most different way, based on hungarian underground rock traditions. We can find in their performances happy-punk, 

rock, drum and bass and groove transscripts of well known pieces. Sometimes they leave the original rhythm at all, making the audience party 

with somre energized refrens. A perfect lamentation between Sex Pistols and Frank Zappa, on the half way. 

VÉR ÉS ARANY (HUN) 

WEIB Zoltán – dobok / drums, HEITLER Renátó – basszusgitár 

/ e.bass, VÁRAY László – szólógitár / guitar (solo), 

TÉRINGER Tamás – ének / vocals, SZILÁGYI Balázs – ritmusgitár 

/ guitar 


Igazi gyõri klubzenekar, amely az underground rockzene világát eleveníti 

fel. Tíz éve vannak jelen Gyõr könny zenei életében, egyre nagyobb 

nézettség koncertjeikkel. Kezdeti blues-os megszólalásuk 

ugyan nem kopott ki zenéjükbõl, de az idõk során ez sokkal markánsabb, 

karakteresebb „rock’n’roll” hangzás lett. Az elsõ pillanattól 

kezdve fontos volt számukra saját dalok szerzése, amiket a közönség 

szeretettel fogad. Koncertjeik m sorának másik részét persze 

feldolgozások teszik ki, amiket saját ízlésviláguk szerint válogattak 

össze a blues-rock és a rock’n’ roll világából (Sex Action, Guns ’n’ 

Roses, The Doors). 

Az országos fesztiválok állandó szereplõi és nincs lemezük meg videoklippjük, mert mint a legtöbb banda, csórók mint a templom egere. A 

MEDIAWAVE Fesztiválon Kevin Quain kanadai énekessel lesz egy közös koncertjük. 

A real clubband from Gyõr evoking the underground rockmusic. They are present in Gyõr’s light music’s life for ten years. Their audience grows. 

The blues from the beginning of their career has not fallen completly, but with time becomes a more caracteristical rock and roll sound. VÉR 

ÉS ARANY puts a great accent, on audience pleaasure, on performing own pieces. The other part of concert is made up by treatements from 

blues and rock and roll musicworld (Sex Action, Guns ’n’ Roses, The Doors). 

They participate on most national festivals, but do not have any album, nor videoclips, because of financial circumstances, as most of hungarian 

bands. At MEDIAWAVE Festival they will perform on stage with the well known singer Kevin Quain. 

29

30 

INKÁBB HOLNAP (HUN) 

HOFFER Péter – basszus / e.bass, PAÁR Krisztián – gitár / guitar 

SÁRI Imre – billenty s / keyboard, VÉRTI Krisztián – dob, ütõhangszerek 

/ drums, percution 

Az Inkább Holnap fõként instrumentális zenét játszó gyõri zenekar, amely 

több mint 10 éve létezik. 

Inkább Holnap is a band from Gyõr, playing mostly instrumental music. 

Their existence is counted from more then ten years. 

SUNSCREEN EGYÜTTES (HUN) 

www.sunscreen.hu 

FEKETE Gergely – ének, gitár / vocal, guitar, PADUTS László – gitár / guitar, SIMONITS Dávid – basszus / e.bass, ZISTLER 

Roland – dob / drums 

A soproni Sunscreen zenekar 2000 decemberében alakult. Klasszikus négyes (gitár, ének, dob, basszus) felállással üzemel, ezt egészíti ki újabban 

egyre gyakrabban egy DJ., aki skreccsel a csapatban. Zenéjükre sok mindent mondtak már a hard core-funktól a groovos cross-overig bezárólag, 

abban mindenki egyetért, hogy energikus. 

The Sunscreen band from Sopron was founded in december 2002. A classical quartet (guitar, vocals, drums, e.bass), completed recently and 

more often with a DJ scretching. It was said about their music that it was hard core-funk like or with some groove cross soundings, but everybody 

agreeded about being very forcefull. 

POP IVAN (HUN) 


BUJDOSÓ János – gitár / guitar, HORVÁTH László – trombita / 

trumpet, brass effects, VERÉB Szabolcs – szaxofon / saxophone, 

KOVÁCS Ferenc – trombita / trumpet, HORVÁTH Viktor – dobok / 

drums, HEVESI Nándor – basszusgitár, nagybõgõ / bass, double 

bass 

Zenéjük m faját tekintve legközelebb a free jazz-hez áll, de nem jazz. 

Hagyományos kelet-európai dallamok gazdagítják, de nem etno. Gyakran 

élnek drum and base ritmusokkal, és ismétlõdõ minimál megoldásokkal, 

de nem techno. Mindez screenelés, illetve 8mm, 16mm filmvetítések látványába 

ágyazva. Hangulata nem békés, valójában frenetikus és zavaró, 

mindezek ellenére felszabadító. 

A type of music closest allied to free jazz, but not jazz. Containing traditional 

Eastern European melodies (Moldavian, Serbian, etc.), providing 

the emotional charge of some folk music, but not „ethno”. Often makes 

use of drum and base rhythms, repetitive minimal devices, but this is not 

techno. The musical activity of the band is often integrated with visual 

entertainment, with the regular screenings (simultaneously with the 

music) of super 8 and 16mm films. Where possible they also try to make 

the performance even more memorable with other performances The 

atmosphere of the music is not peaceful – in fact it is often frantic and 

disturbing – but it still proclaims the ultimate potency of freedom, suggests 

that it is attainable, and thus: it liberates.

A MONTANARO TÁRSULATRÓL 

Énekesek / vocals – Daniell FRANZIN, Nike NAGY, Sayon Caput 

CAMARA, zenészek / musicians – Laurence BOURDIN, Amanda 

GARDONE, Janick GILLOZ, MONTANARO, festõ / painter – Nike 

NAGY, táncosok / dancers – Jasone MUNOZ, Amiel MOUELHI, 

hang / spectacle, sound – Serge ORTEGA, színpadi elektronika / 

stage electrician – Manuela MANGALO, video / video – Remy 

and Dominique LEGENNE, zeneszerzõ / composer – Miqueú 

MONTANARO, rendezõ / director: Rosa-Maria FREZA 

Azok után, hogy a hagyományos népzene területén, hosszú éveken keresztül 

elõadóm vészként és zeneszerzõként m ködött, illetve maga köré 

gy jtötte a tehetségeket, Miqueú Montanaro létrehozta többek között a 

„Vents d’Est” nev társulatot is. Faluja egyik afrikai bevándorlója szavait 

idézve, „a zene szerszámain keresztül az istenekkel társalog”, – amit immár 

az új, állandó társulatával tesz, hiszen 2001-ben, egy Correns nevezet falucskában, – ahol több, mint 15 éve dolgozik –, megalapította a 

„Cie Montanaro” nev együttesét. Miqueú Montanaro saját szavait idézve: „zenei tevékenységemnek az a célja, hogy a különbözõ zenei kultúrák 

között „átjárókat” és kapcsolatokat hozzak létre, illetve ezen felül, a kultúrák egységes megjelenítését szolgáljam”. 

After working on the field of the traditional folk music as a performer and composer who surrounded himself with talented persons, Miqueú 

Montanaro also established the VENTS D’EST company. According to an African immigrant of his village „he converses with God through the 

musical instruments”. This vehicles recently his new permanent ensemble called CIE MONTANARO, established in 2001 in the village of Correns 

where he has been working in the last 15 years. „My primary aim is to create „passageway” and connection between the different musical cultures 

moreover to serve the manifestation of integrated cultures” – says Miqueú Montanaro. 

OPERA DONA 

Legújabb bemutatójuk azt a feladatot vállalta magára, hogy szobrot emeljen Marie-Adolaide Alluto számára, egy olyan hölgy személyében, aki a 

múltszázad húszas éveiben Itáliából, a fasizmus elõl menekült szüleivel Franciaországba. „Ez az elõadás egy mindenféle küzdelmet megvívott 

hölgy mondatokba és képekbe foglalt visszaemlékezése” – mondta el nekünk Montanaro, aki voltaképpen a saját édesanyjának állít emléket 

ezzel a darabbal. Ez az elõadás pattanásig feszült idegállapot sokszín , idõnként szinte kedélyes visszaemlékezése, amit remekül szolgál e sokarcú, 

több nemzetiség kultúrákból származó zene, amely Európa különbözõ tájairól egészen Afrikáig repíti a közönséget… 

OPERA DONA 

In this latest performance they raise a statue to the Italian Marie-Adelaide Alluto who sought refuge in France with her parents from the fascisms 

in the 1920s. „This performance is a memoirs of a struggled lady with help of words and pictures” – said Montanaro who in fact raises the performance 

to the memory of his mother. Also it is the remembrance of the highest state of agitation, variegated and sometimes cordial atmosphere, 

which is accompanied by the multicultural origin music taking the audience from different parts of Europe to continent of Africa. 

TENEBRAE (HUN) 

TÁNCHULLÁMOK / DANCEWAVES 

Ének / vocal – Ágens, koreográfia / choreography – GERGYE Krisztián, táncosok 

/ dancers – GERGYE Krisztián, NÉGYESI Móni, VÁMOS Veronika, 

közrem ködik: JÁVORKA Ádám – brácsa / brass, KLENYÁN Csaba – klarinét 

/ clarinet, zene – Ágens, Boudny, JÁVORKA Ádám, Coil, Corelli, Luigi 

NONO, NET, Pan SONIC, jelmez, látvány / costumer, design – BÁNKI Róza, 

hair-design, smink – SZARKA Betti, BAGYIÁNSZKI Ákos, hang, zenei effektek 

/ sound – BOUDNAY Ferenc, fény / lights – HAJAS Attila, GERGYE Krisztián, 

fotó / photo – MOLNÁR Kata 

„Biztos sokan emlékeznek még az Ötödik elem cím film kék szín , mutáns operaénekesnõjére 

az ultramodern rhajós környezetben. Ha az rben még nem is tartunk, 

de legalább tíz év kell ahhoz, hogy Ágens kamara szólóoperájához hasonló elõadások 

megszokottak és elfogadottak legyenek... A Tenebrae gyakorlatilag csak gesztusokból 

áll. Gergye Krisztián különös koreográfiája ötvözi a Jáva szigetérõl hazahozott 

mozgáskultúrát a provokatív táncelemekkel és jelmezzel, illetve az azt helyettesítõ 

meztelenséggel...” (Végsõ Zoltán) 

… we are not in space yet… but years are needed for accepting and geting used 

with solooperas similar to Agens’s…Tenebrae made up from gestures… Gergye 

Krisztián’s strange choreography alloys Java Islands eurhythmy with provocative 

dance elements and costumes or the nakedness as well… (after Végsõ Zoltán) 

31

32 

ZSIGERVIRÁG / 

FLOWER VISCERA (HUN) 

Koreográfia / coreography – BATA Rita, tánc / dance: 

GERGYE Krisztián, BATA Rita, látvány / design – SZABÓ 

Péter, jelmez / costume – szitakötõ / butterfly, kamera / 

camera – SZABÓ Péter, zene / music – montázs / montage, 

segítõk / who helped – PAYER Ferenc, PINTÉR 

Gábor, ZIMÁNYI Tamás 

Támogatók/ supported by: Fõvárosi Közgy lés Kulturális Bizottsága, 

Nemzeti Kulturális Alapprogram Táncm vészeti Kollégium, 

A. A. Stádium Diagnosztikai és Menedzsment Kft., 

Artus-Soros Mobil Színháztechnika, M hely Alapítvány, Trafó 

Kortárs M vészetek Háza, M Színház, L1 Táncm vek 


Ha mertél megszabadulni az összes külsõ követeléstõl, s már 

csak az õs-belsõd feszít… 

A Zsigervirág cím darab Bata Rita és Gergye Krisztián elsõ találkozása a színpadon, egy különös és sajátos formanyelv kibontakozásában. 

Bata Rita 1998. óta készít önálló koregráfiákat, melyeket több fesztiválon is díjaztak. 2001-ben a Beállsz..!? cím szólójáért a II. Szóló Táncfesztivál 

különdíját kapta, 2002-ben az I. Duó Táncfesztiválon Tiéd. cím darabja elnyerte a zs ri és a közönség I. díját is, idén szintén ezzel a darabbal 

Lengyelországban a XI. Kortárs Táncfesztivál I. díját nyerte el. Az Inspiráció Fiatal Koreográfusok Estjére a Teljesen áttetszõ és a Fényköd 

cím darabja kapott meghívást 2001-ben és 2002-ben a Trafó Kortárs M vészetek Házába. A koreografálás mellett, mint független táncos folyamatosan 

fellép más társulatokkal. A Mediawave Fesztiválon 2000-ben mutatkozott be elõször, majd 2002-ben tér-specifikus performance-aival 

újra láthatta a közönség. 

Gergye Krisztián szintén, mint táncos-koreográfus alkot. Izgalmas mozgásvilágával a hazai kortárs jávai tánc megteremtõje. Sch. Eroto cím 

szólójával 2002-ben mutatkozott be a Trafó K.M.H.-ban és a Budapesti Színházi Szemle Legjobb férfi táncos díját nyerte. 

Az elõadáshoz szervesen kapcsolódik Szabó Péter WERK cím fotókiállítása, melynek képei a darab próbáin készültek. Szabó Péter 1995. óta 

foglalkozik színházi fotózással. Elsõ önálló kiállítására 2000-ben a Mediawave Fesztiválon került sor. A 2001-es Magyar Sajtófotó Pályázaton a 

M vészet és tudomány kategória II. díját nyerte. 

If you dared to free yourself from all external demands, and there is only your progeniture inner tightening… 

First meeting on stage between Bata Rita and Gergye Krisztián. 

Bata Rita is active in coreography from 1998, she was awarded I and II prizes on several dance festivals. Present in TRAFÓ, at MEDIAWAVE, 

besides coreography she is dancing as independent with several dance companies. 

Gergye Krisztián is also a dancer-coreographer. With his exciting movements world is the creator of 

national contemporary „jáva” dance. He was present in TRAFÓ in 2002, and was awardded The Best 

Male Dancer Prize at Theatre Overview in Budapest. 

Connected to their show is the WERK of Szabó Péter, a photo exhibition. He is taking pictures on 

scene from 1995. He was present at MEDIAWAVE Festival in 2002. 

KOLLÁZS A NÕRÕL / COLLAGE FROM THE WOMAN 

ARTUS: GODA GÁBOR TÁRSULATA (HUN) 

ARTUS: GODA GABOR COMPANY 

Elõadják / performers – BAKÓ Tamás, GOLD Bea, KISS 

Erzsi, Nina UMNIAKOV, SIPOS Orsolya, TOLNAI Lea, 

LIPKA Péter, NAGY Andi, Tr. SZABÓ György, OLDAL 

István, technika / tecnics: KOCSIS Gábor, rendezõ-koreográfus/ 

choreography-director: GODA Gábor 

Performansz, installáció, tánc, cselekvõ színház. 

Abszurd esemény láncolat a nõ körül. Arc, test, család és ami 

mögötte van. 

Performance, instalation, dance, active theatre. 

A lance of absurd events around the woman. Face, body, family 

and what behind is.

THE NYMPH PROJECT 

A NIMFA PROJEKT 

HÉT FÁTYOL TÁNC 

LESYA STARR COMPANY (ESP) 

Tánc / dance – Lesya STARR, Minthe, Agnes ROMEU, Asterope, Norma 

ROS, The Invisible Man and Naga – Cool Coast, hang / kép, Audio / Visuals 

– Mauricio Lopez MORAN, rendezõ / Concept and direction – Lesya 

STARR, koreográfia / Choreography – Lesya STARR in collaboration with 

Agnes ROMEU and Norma ROS, Kép / Visuals by Mauricio Lopez MORAN, 

zene / music composed by Raul COSTAFREDA (except „The Collective Unconcious” 

by Professor Angel DUST) 

Élete során Lesya számos különbözõ táncformát és tánctechnikát tanult. Torontóban 

született ukrán és angol szülõk gyermekeként, s ötéves korában ismerkedett 

meg az ukrán táncokkal. Egy évvel késõbb elkezdte 7 éves ritmusgimnasztikai tanulmányait 

Marie Porcivnál. Késõbb a õsi közel-keleti táncokban találta meg saját 

stílusát, s számos ismert tánctanárnál folytatott tanulmányokat, de mindemellett tanult 

még flamencót, klasszikus kínai táncot, afrikai táncokat, Breakdance-t és Hip- 

Hop-ot, tantrikus buddhista mandalatáncot, azeri, perzsa és cigány táncokat, Butoh 

gyakorlatokat, valamint Kundalini- és Hatha-jógát, Tai Chi-t és Qi Qong-ot. 1992-tõl 

több zenésszel is fellépett, így a spanyol Rosa Zaragozával, és a Le Cirque du Soleillel 

stb. 1992 és 1997 között az ON nev zenekar énekesnõje, Barcelonában. 

Számos divatbemutatón tevékenykedett, mint koreográfus, majd 98-ban kezdte szóló 

karrierjét, mint táncos. Legújabb munkája a „Nimfa projekt”, mely táncot, élõ zenét és videó projektoros vetítést is tartalmaz. 2001-ben Lesya 

megnyitotta saját tánciskoláját Barcelonában, ahol közel-keleti táncokat és az általa kifejlesztett egyedi orientális táncstílust tanítja. 

During her lifetime, Lesya has studied a variety of different dance forms and techniques. Born in Toronto, Canada of Ukrainian and English descent, 

at the age of 5 she was introduced to Ukrainian dance. One year later she began her 7 year training in rhythm gymnastics with Marie 

Prociw. At the age of 17, she began to investigate dance as a sourse of personal expression and found herself attracted to the ancient art of 

Middle Eastern dance (Raqs Sharqi). Along with her investigation in Middle Eastern dance, Lesya has also studied Kathak (Toronto), Flamenco 

(Jose de La Vega; Gloria Belen, Barcelona), Classical Chinese dance (Toronto), African dance (Djebril; Nicole, Barcelona), Hip Hop (Randolf 

School of the Performing Arts,Toronto), Breakdance (with some members of the Barcelona Addictos, Barcelona), Tantric Buddist Mandala 

dance (Prema Dasara, Toronto), Gypsy dance from Rajastan (Maharaja Group, Barcelona), Azeri dance and Persian dance (Sashar Zarif, 

Toronto and Barcelona), Butoh practises (Natalie, BCN), Kundalini Yoga, Hatha Yoga, Tai Chi, and Qi Qong. Lesya has performed with the 

Spanish singer, Rosa Zaragoza since 1992, with Circ Crac in 1999 (Barcelona), Le Cirque du Soleil in 2000 & 2001 (London and France), and 

Mediterranean music group, Wesak since 1999 (Barcelona). Lesya was the female vocalist in the band, ON between 1992 and 1997. She has 

worked as choreographer for a number of fashion shows. Lesya created her own dance company in 1998, called „Deeproduction” and choreographed 

and danced in the piece, „Orientation” which was an experiment of past meets future using the Middle Eastern dance vocabulary. 

Deeproduction is currently working on a new piece called „The Nymph Project” which incorporates dance, live music, original musical scores, 

and video projection. In 2001 Lesya opened her own dance academy in Barcelona, called, „Dusty Stars”. She currently resides in Barcelona, 

Spain teaching Middle Eastern dance and performing her own personally developed style of Oriental dance. She also organizes workshops, 

inviting dance instructors from different walks of life to embellish the performing arts community of Barcelona. 

IN VITRO (HUN) 

PONT M HELY PRODUKCIÓ 

M SZÍNHÁZ 

Szereplõk / Casts: MÁRKOS Berci – cselló / cello, DJ 

Mango, NINA Umniakov – tánc / dance 


Hapák Péter fotója 

33

34 

FÉLHOLDAS MEDVE 

HALFMOON BEAR (SLK) 

SZÓLÓ TÁNC / SOLO DANCE PIECE 


Tánc és koreográfia / dance and choreography – Petra FORNA- 

YOVÁ, zene / music – Peter MACHAJDÍK, ruha / costume – Jana 

HAMAROVÁ 

Az egész alapja egy régi japán legenda, ugyanezen névvel. Félelem és harag 

születése öleli egymást. Ahhoz hogy megérthessük a félholdas medvét, 

el kell égetnünk a szõrt a mellkasán és újra át kell bújnunk belé. 

„... a medve négy lábra ereszkedve, mélyen a nõ elgyötört arcába nézett... 

s az egy pillanatra úgy érezte, hogy megpillantja a medve szemében a világmindenséget...” 

The primary and unifying outline is an old japanese legend of the same 

name. fear and anger are also here. It is necessary to remember the way 

to own halfmoon bear, then one has to burn the hair of its chest and just 

go through it again. 

„... the bear stood on the four legs and intesely stared at the woman’s terrified 

face... for a moment she felt she could see in his eyes everything...” 

CIRCANGEL – KRUHELNIK (CZE) 

Ötlet, terv / idea, design, interaction – Jitka OTEVRELOVA, társrendezõ 

/ Directors collaboration – Ondrej DAVID, fény / light 

design – Jakub HYBLER, zene / Music – Tomas OTEVREL, Hangmérnök 

/ Sound engineer – Jakub DOUBRAVA, Ruha / Costume – 

Mirella TUMOVA, Alenka PIVONKA, grafikaterv / Graphic design 

– Anna DOUBRAVOVA 

Production: SPOKO 

Végigkövethetjük egy nõ útját ahogy megpróbál rátalálni önmagára, saját 

lényében kutatva, s tanúi lehetünk annak, hogyan hagyja el biztonságos 

otthonát, hogy akárcsak a „Kis Herceg”, meglelje az élet értelmének beteljesedését. 

Valaha azonosulni tudott a szerepével, mára tudja: mindez csak 

illúzió. Önmaga folyamatos megtalálásával és elvesztésével utazásának értelme 

egyre tisztább vonalakat ölt és kirajzolódik elõtte az élet kerekének 

örökös körforgása. 

This solo choreography combining language of physical and dance theatre 

is personal statement of woman’s situation in contemporal world. 

Through the minimalistic formaly precised acts, we can follow a journey 

of woman searching to find her inside. We become witnesses of her leaving 

the safe home and as The Little Prince looking for fullfilling the meaning 

of her life. Once she identifies with her role, she finds out it is just an 

illusion. By progressive finding and loosing herself, her journey becomes 

more clear and it appears as a circle of life. A trumendous contrast between 

the physicality of performers’ body and geometricality of the space 

itself is instaled during the performance.

NÕ / WOMAN (HUN) 


Elõadják / dancers – Gyõri Tánc- és Képzõm vészeti Iskola növendékei/ students of High School of Performing Arts, Gyõr, rendezõ, 

táncm vészeti vezetõ / Director – LÕRINC Katalin 

M SOR: 

In a cube (koreográfia / choreography – SOMORJAI Judit, zene / music – SOM Krisztián) Elõadják: 10. és 11. osztály lányok, 

Hattyú / Swan (koreográfia / choreography – Mats EK nyomán, zene / music – P. I. CSAJKOVSZKIJ), táncolja / dancer – HANCZ Alexandra, 

Querer (koreográfia / choreography – Bill de YOUNG), táncolja / dancer – CSISZÁR Anita, 

Emlék / Memories (koreográfia / choreography – GÁL Alexandra), táncolja / dancer – GÁL Alexandra, 

They don’t care (koreográfia / choreography – FEJES Ádám, zene / music – kollázs/ collage), táncolják / dancer – SZLÍZS Tamara, KATONA Imre 

„Nemcsak tanulni szeretnénk az iskolában, de minél inkább megtalálni saját hangunkat. Ezért jön jól, ha sokfélét, a legkülönb stílusokból valót 

kipróbálunk, hogy aztán lesz rjük belõle: hogyan látjuk mi a világot?” 

A Gyõri Tánc- és Képzõm vészeti Iskola növedékei a klasszikus balett, a színészmesterség, zeneelmélet, tánctörténet és modern technikák mellett 

vendég koreográfusoktól tanulhatnak, de próbára tehetik saját kreativitásukat is a rendszeres koreográfus szemlék alkalmával. 

„Ma este a nõrõl táncolunk (ilyenrõl, olyanról, így és úgy), ám végül megjelenik a férfi is, hiszen a nõ attól kezdve nõ, amikor megjelenik a férfi…” 

Trying to find themselves, creating an own vision. A dance about a woman, but could this creature of God be woman without a man? 

HÁROM ETÜD 

THREE ETUDES (HUN) 

TÁNC KÉPEKKEL / DANCE WITH IMAGES 

Kép / Picture – TOLNAY Imre, koreográfus / choreographer – DEM- 

CSÁK Ottó, táncolják / dancers – Gyõri Tánc- és Képzõm vészeti 

Iskola 

Szárnyalók: A repülés õsi vágya a képzelet és hit növesztette szárnyakon 

valósul meg az alkotó ember világában évezredek óta. A Nap, a csillagok 

közelségébe kerülés szédítõ mélységeket, mámorító magasságokat jelent, 

ahol nemcsak a dolgok felülnézete, a hétköznapok fölé emelkedés élménye, 

de a zuhanás lehetõsége is kísért. 

Soaring: Flying as the ancient desire of humankind reveals on the wings of imagination and belief in the creators mind from the beginning of 

mankind. It involves both the inebriating altitudes and giddy depths where the possibilities of elevation from the everyday life and fall down are 

also present. 

SZELLEMEKKEL TÁNCOLÓK 

DANCING WITH THE SPIRITS 

KÉP, TÁNC ÉS HANG FÚZIÓ 

„FUSION OF IMAGE, DANCE AND SOUND” 

http://trottel.mentha.hu/stereopage.html 

Ez a produkció képi és hangélmények együttes felhasználásával a nõiesség megfoghatatlan 

varázsának megfogalmazására törekszik. Fotóm vészet, tánc és zene találkozása ez 

az alkalom. Nagy Péter (Gyõr) a 80-as évek eleje óta foglalkozik fotográfiával. Készít fotómontázsokat, 

hangulatdokumentációkat, kísérleti filmeket. A táncoló lányok a gyõri Táncés 

Képzõm vészeti Iskola növendékei. Zsédely Teréz (Gyõr) 2002-ben végzett az MKE festõ szakán, 

a kiállításon régi divatlapok alakjai által inspirált kisplasztikáival és festményeivel 

szerepel. Trottel Stereodream Experience zenekar (Budapest) több mint egy évtizede értelmezi 

rendszeresen újra önmagát mindenféle egymástól eltérõ környezetben és zenei felfogásban. 

Ez alkalommal a gyõri zsinagógában, a kiállító fotóm vész felkérésére a kiállítással 

és a tánccal való fúzionálásból alakul ki a zenekar önálló törzsi jelleg , etnós, pszichedelikus 

koncertje dobokkal, didgeridooval, heged vel, szintetizátorokkal és gitárokkal. 

By fusing the image and sound elements the production aims at wording the elusive 

allurement of women. This opening is the concurrence of photographic image, dance 

and music. Nagy Péter has been engaged in photographing since the beginning of 

the 80s. He does photomontages as well as „mood documentations”. The dancing girls are the students of the Dance and Art School of Gyõr. 

More than a decade the Trottel Stereodream Experience has been interpreting itself again and again in different environments and musical 

approaches. This time they play upon the exhibitor request at the synagogue. With the fusion of the exhibition and dance a unique tribal, ethno, 

psychedelic concert will evolve with the help of drums, didgeridoo, fiddle, keyboard, and guitars. 

35

36 

SZÍNHÁZ / THEATRE 

BÁRKA SZÍNHÁZ: ELÕHÍVÁS (HUN) 

BÁRKA THEATRE: EVOCATION 

Rendezõ / Director – BÉRCZES László, Szerzõ / Writer – Michael MACKENZIE, Zeneszerzõ / Composers: FARAGÓ Béla, Díszlettervezõ 

– PASECZKI Zsolt, Jelmeztervezõ / Costums – KÁRPÁTI Enikõ, Szereplõk / Casts – SPOLARICS Andrea, SZABÓ Márta, 

FARAGÓ Béla, KECSKÉS Mihály 

A Madame kikocsizik, és egy Párizs környéki tanyán egy disznók közt röfögõ furcsa lényt talál. Magához veszi, mondván, majd õ felemeli ezt a 

Kaspar-lányt. Megtanítja mindarra, amit tudnia illik annak, aki az emberiség nemes családjához akar tartozni. Ember és állat találkozik… 

Madame takes a drive and she finds a strange creature among the grunting pigs in a farm near Paris. She takes the girl with herself to rise this Kaspar 

girl. She teaches her all the things one needs to know by belonging to the aristocratic family of the humankind. When human and animal meet… 

BRAHMS ÉS A MACSKÁK (ÕSBEMUTATÓ) 

BRAHMS AND THE CATS (PREMIERE) 

Elõadják / Performers – a kolozsvári Babes-Bolyai Tudományegyetem végzõs színészhallgatói / graduating students in Drama 

Arts at UBB Cluj, írta / written by – GARACZI László, TOEPLER Zoltán, rendezõ / directed by: SZILÁGYI-PALKÓ Csaba 

A színm groteszk módon, napjaink tévé-, internet- és számítógépes világából kiindulva, a szürreálist és az abszurdot is felhasználva ábrázolja 

azt a kölcsönhatást, amely a médiákból áramló egyre vadabb információ-dömping, tudatmódosítás – és köztünk, befogadók között van. Ennek 

megfeleloen eklektikus módszerekkel, multimediális eszközöket felhasználva egy olyan elõadást próbálunk létrehozni, ami azon kívül, hogy rákérdez 

valóságérzékelésünk jelenlegi dilemmáira, a kortárs színház egy – itthoni tájainkon még szinte csak csírájában jelenlévõ – vonulatát igyekszik 

meghonosítani. Ehhez a TRANZIT-HÁZ kísérletezõ, kortárs tendenciákra fogékony közege igen alkalmas volna. 

Surreal and absurd. A drama about our today TV, intrenet and computer made up world. About Media. Information. Information’s cruel dumping. 

About consciousness. Modified consciousness. A piece, alloying styles. A contemporary theatre with media devices. Multimedia. 

NÕI VONAL (HUN) 

BulibameNÕK / GirlsnightOUT 

Írta / written by – Gesine DANCKWART, fordította / translated by – RÉVÉSZ 

Ágota, szereplõk / performers – Isabell L , NAGY Beáta, SCHERMANN Márta, 

rendezte / directed by – NAGY Beáta, dj, hang / dj, sound – PALOTAI 

Zsolt, Díszlet / design – SCHERMANN Márta, OLDAL István, hangfelvétel / 

sound – SCHERMANN Márta, hangfelvétel vágás / sound cut – VARGA Tibor 

Külön köszönet / thanks to – ENYEDI Éva, GÉVAI Réka, HAJDU Ágnes, 

HELYES Annamária, HORVÁTH Veronika, KIRÁLY Anita, KÖVÉCS Luca, 

LÁNG Annamária, LÁSZLÓ Klára, MESKÓ Tímea, PÉTERFI Borbála, SZABÓ 

Annie, TÖRÖK-ILLYÉS Orsolya, REZES Judit 

Az elõadást támogatja / supported by: Soros Alapítvány Budapest, Fövárosi Közgyülés 

Kulturális Bizottsága, Goethe Intézet, Francia Intézet 

A darab szövege nem más, mint egy szövegfolyam. Nem konfliktusokkal teli, hanem 

nõk csapongó gondolataival, önmagukban körözõ, forgó, ismétlõdõ, kifejlõdõ gondolatok. 

Tartalma minden nõ számára ismert, már-már fájdalmasan az. Hétköznapi. A 

mindennapi nõ gondolatai, cselekedetei, problémái. Egy-egy kiragadott szövegrészletet 

és az ebbõl gyúrt, koncentrált költészetet látvány, képek szintjén. Elemelkedés a 

hétköznapokból, a körénk terjedõ szöveg állandóságának tudatával. 

The text of the show is a textflow. There aren’t conflicts included but the yeasty, whirling, 

recurring, and developing thoughts of women. The text content is well known to 

every woman that it is almost painful but trivial in the same time. Problems, thoughts and acts of prosaic women. We take out a text part in 

our minds and organise it to poetry for ourselves and visualise it in pictures. Girlsnightout is a Forum, which involves women or even men from 

several fields of art for the sake of the performance. 

Fõvárosi Közgy lés Kulturális Bizottsága

SAMIRA SINAI (IRAN) 

PERZSA SZÍNHÁZI JELMEZEK 

ÉS RUHÁK 

PERSIAN THEATRE COSTUMES 

AND DRESSES 


Samira Sinai Teheránban élõ jelmeztervezõ, filmes, színházi rendezõ. A 

MEDIAWAVE ’2003 Fesztivál zs ritagja. Édesanyja Teheránban élõ magyar 

festõm vész – emiatt jól beszél magyarul –, édesapja filmrendezõ. 

Biztos nem egyszer bemutató lesz, ismerve Samira rendezõi vénáját. 

Egy alig ismert kultúra kevéssé ismert részébe tekinthetünk be. 

Samira Sinaj is a costume designer, film and theatre director from 

Teheran. He is also jury-member of the MEDIAWAVE2003. Since his mother is a Hungarian painter living in Teheran he speaks excellent 

Hungarian and his father is film director. Knowing his director vein it is certainly not going to be a simple show. He provides an opportunity to 

get an inside view of a less known culture’s less know part. 

LÁTOMÁS REKLÁMSZÍNHÁZ ÉS HASS-TÁNC 

VISION-AND-THEATRE AND BELLY DANCE 

Elõadják / performers – GYÕRFFY Katalin, JUHÁSZ Ágnes, SZABADOS Zsuzsa, TIMÁR Krisztina, látványtervezõ / vision: 

SZONTÁGH Julie, ruhatervezõk / designers – TÓTH Virág, FARKAS Imola, NÁDASDI Kati, GYULAI Nati, MAROSI Kriszta és Sosa, 

rendezte / director – GYÕRFFY Katalin 

Köszönetet mondunk támogatóinknak: MEDIAWAVE Alapítvány, Új Elõadóm vészetért Alalpítvány, BME „R” Klub, NAGY Géza, Péter, BENKEI 

Tamás, BOKA Gábor, ZALA Szilárd, ANGELUSZ Iván és LANTOS Zoltán. 

Az elõadás eseménye színházi megjelenítés divatbemutató. A színészek számára a ruhák jelmezek, Szontagh Julie – a Látomás üzlet vezetõje, 

amúgy „ízlésnevelõ, vagy teremtõ” – számára a színészek az õ kollekcióját bemutató modellek. Fantáziadús, meghökkentõ, nõies, lányos, erotikus, 

anyás, banyás, katonás, szexis vagy éppen nem – vagyis nem szürke, hétköznapi megjelenések és jelenetek hastánccal f szerezve. Kifutóhangulat, 

színház-hangulat és tánc-hangulat. Sok zene, kevés szöveg, sok szín, sok kép. Szépség, humor, katarzis. Úgy is mondhatnánk, hogy: 

Nõ, ruha, teszi, veszi. 

This performance is a fashion show embedded in theatre. For the actors and actresses the clothes are the costumes, for Szontagh Julie the 

„taste-creator” these artists are the models for her collection. Creative, astonishing, feminine, girly, erotic, matriarchal, witch-like, martial looking, 

sexy, so not at all everyday-looking phenomenon spiced with belly dancing. Stage, theatre, dance atmosphere with lots of music, less text, 

lots of images and colours. Beauty, humour, catharsis. 

EGY NAP / ONE DAY 

Neczli Sandra és Hamvas Ágnes extrém 

divatbemutatója (AUT/SLK) 

An extreme fashion show of Neczli Sandra 

and Hamvas Ágnes (AUT/SLK) 

A pozsonyi születés Neczli Sandra Bécsben végzett (1998) divattervezõ szakon. 

A zombori születés Hamvas Ágnes szintúgy. Elõbb Bécsben, majd Pozsonyban 

dolgoztak különbözõ tervezõ csapatokban. Rendszeresen vesznek részt anyagaikkal 

hagyományos és rendhagyó divatbemutatókon. 

Neczli Sandra(born in Pozsony) and Hamvas Ágnes(born in Sombor) finished as 

fashion designers in Vienna in 1998. They worked first in Vienna then in Pozsony 

with different designer teams and regularly take part in conventional and extreme 

fashionshows. 

37

38 

NECC – NEM ELFOGADOTT 

CIVILIZÁCIÓ 

A NOT ACCEPTED CIVILIZATION 

Ruhákat tervezte / design – én, Flóci / me, Flóci, ruhákat bemutatja 

/ models – Anett, Lívi, Marina, Mya, ReQ, Panni, Papesz, 

Vivi + a fiúk / and the boys – Manson, Gergõ, ruhákat varrta / 

sewing – Éva = Ifj. GÖNDÖR J-né, az aláfestõ zene, díszlet, koreográfia 

meglepi, aki kíváncsi jöjjön el! Ötlet megszületése / 

idea: ültünk egy kocsmában és úgy gondoltuk valami brutálist, 

botrányosat kéne csinálni / was born sitting in a pub, something 

revolting 

Ezzel a divatbemutatóval szeretnénk magunkat bemutatni, mint a nem 

aktuális divatot követõ fiatalokat. Célunk, hogy kiélhessük szereplési vágyunkat. 

Reméljük elég nagy felt nést keltünk és botrányosak leszünk. 

We would like to introduce ourself as part of the non-conventional new 

generation, as actual-fashion-non-followers. With this show we would 

also like to feed our exhibitionism, hooping to be scandalous enough 

to be noticed. 

Köszönetet mondok mindenkinek, aki mellettem állt, segített elérnem, 

hogy ez a divatbemutató létre jöhessen. HÜPP, de megható. Na, 

kösz mindenkinek! (anyámnak, apámnak, Duracell Jucinak, barátaimnak 

+ még sok mindenkinek, aki most épp nem jut az eszembe) 

SZÍNHÁZ / THEATRE

A VAKON’D TÚRSZ FÖLDALATTI UTAZÁSI IRODA: 

ÉLÕ PANOPTIKUM A KAZAMÁTÁBAN 

VAKON’D TÚRSZ UNDERGROUND TRAVEL AGENCY: 

LIVE PANOPTIC IN THE CASEMATE 

Közrem ködõk: BALASSA Édua, BANAI Csaba, BORSOS Szilvia, 

HEGED S Kornél, KOCSIS Anita, KOCSIS Szilvia, MOLNÁR Attila, 

SZEREDI Csaba, VAJDA Viktória, VARGA László, ZÚGÓ Zoltán 

Tárlatvezetõ: Búzás Mihály 

„Underground” tárlat a kréta kortól a szovjet megszállásig. Szakszer tárlatvezetés 20–30 fõs turnusokban. 

Kiemelt téma: A nõ szerepe a történelemben, a bojtos úszós haltól napjainkig. 

Töltsön el velünk fél órát a föld alatt és tekintsük át együtt az elmúlt 270 millió évet! 

Underground exhibition from the cretaceous period to the Soviet occupation. Professional guiding in groups of 20–30. 

The main topic: Women role in history, from remora to todays. 

Join us for a half-hour to view the past 270 million year! 

NYILVÁNOS AKASZTÁS! 

PUBLIC HANGING! 

Közrem ködõk – BALASSA Édua, BANAI Csaba, 

BORSOS Szilvia, HEGED S Kornél, KOCSIS Anita, 

KOCSIS Szilvia, MOLNÁR Attila, SZEREDI Csaba, 

VAJDA Viktória, VARGA László, ZÚGÓ Zoltán, 

Fõpribék – BÚZÁS Mihály 


A Kajárpéci Vízirev Végrehajtó Testülete közhírré téteti 

minden erõs idegzet polgárnak, hogy hosszú idõ óta elõször, 

nyilvános akasztás lesz a Komáromi Erõd udvarán. 

Bizonyos Sobri Jóska bandájából elfogatott betyárok egyike, 

aki több mint 165 évet töltött elõzetes letartóztatásban, 

a Császári és Királyi Statáriális Bíróság jogerõs ítélete alapján, 

a nagyérdem publikum szeme láttára, azonnali hatállyal 

felakaszttatik. 

Habár a szervezõk és a Csendõrség minden óvintézkedést megtesz, mégsem zárható ki, hogy az elvetemült rabló egykori cimborái kísérletet tesznek 

annak kiszabadítására, így a kivégzésen mindenki csak saját felelõsségére vehet részt. 

Kajárpéc Revue Executive Committee notifies the public about a hanging in the courtyard of Komárom Fortress. The hanged is a highwayman 

from a gang of a certain Sobri Jóska and spent 165 years in prison. 

Although the organisers and the gendarmes will take the necessary precautions his former fellows might try to free him. Participating is strictly 

on everybody’s own responsibility. 

39

40 

SZÕKE ANDRÁS (HUN) 

OSZTÁLYFÕNÖKI ÓRA 


Osztályfõnök / form-master – SZÕKE András, tanárok / teachers 

– MERZA Gábor, ifivezetõ és világnézet alapjai oktató / 

youth leader and the basics of ideology teacher, BADÁR Sándor 

– technika és filozófia tanár / technics and philosophy teacher, 

MIKÓ György – tornatanár / sports teacher, EICHINGER Tibor – 

ének-zene tanár / music teacher, TARISKA Szabolcs – éltanuló 

+ a nézõk / top student + audience 

"Hogyan ünnepeljük meg május elsejét” 

nagy ünnepek – kis emberek 

Ahol mindenki hozzászólhat és nem kap intõt, továbbá az óra alatt lehet 

cigizni és sört inni. 

„How to celebrate 1st of May” 

great celebrations – ordinary people 

A forum where anyone can express his/her opinion without getting 

adverse school report. During the lesson smoking and drinking beer is 

not prohibited. 

A MÁSIK PARADICSOM 

THE OTHER PARADISE 

Elõadja / artists – KRUPA Sándor és VÁRSZEGI Tibor, zene / 

music – MEZEI Szilárd – brácsa / viola és / and CSÍK István – 

ütõsök / percussions 

…nem az Elveszett, nem is a Megtalált, hanem a Másik… 

A 14 stációra tervezett sorozat történetei ugyanazon elemek permutációiból 

áll össze. A 14 stációt 14 különféle településen mutatjuk be. A 

visszatérõ elemekbõl építkezõ történetek lefolyását mindenkor a terek 

adottságai határozzák meg. 

….it's not Lost, nor Regained, but simply Other… 

The whole chain of stories are planned for 14 stacios which are put together by the permutation of the same elements. The 14 stacios set in 

14 different places. The recurring elements of the stories are determined by the prevailing conditions of the places.

ELSÕ MAGYAR LÁTVÁNYTÁR: A NÕ 

FIRST HUNGARIAN COLLECTION OF SIGHT FOR GODS: 

THE WOMAN 

Helyszín / location: Xantus János Múzeum (Gyõr, Széchenyi tér) 

40 szerzõ 150 m ve, többek között / 150 works of 40 artists 

such as: ALTORJAI Sándor, ANNA Margit, BERHIDI Mária, CSÁ- 

KY M. C., El KAZOVSZKIJ, FARAGÓ Géza, GULÁCSY Lajos, J. 

GROSS Bettelheim, HECKER Péter, JÚLIUS Gyula, KORNISS Dezsõ, 

KOVÁTS Albert, KUNGL György, MOHOLY-NAGY László, 

NAGY Kriszta, SZEMADÁM György, RÁCMOLNÁR Sándor, RO- 

MÁN György, ROSKÓ Gábor, SWIERKIEWICZ Róbert, SZOTYO- 

RI László, ZOLTÁN Sándor, Zuzu-Veto, valamint ismeretlen szerzõk 

nõábrázolásai / and works of unknown artists as well. 

Kisded kronológia e jeles témában Napóleon korától napjainkig. Az 

ábrázolás esszenciáján túl, a legkülönbözõbb technikákat és stílusokat 

élvezhetik a látogatók – fotón, rajzon, plakáton, festményen, metszeten, 

valamint a fából, vasból és viaszból, porcelánból, bronzból és márványból 

készült szobrokon. Megismerkedhet továbbá a közönség egy 

speciális látványtári m nemmel, a Pass-p Art-tal, amelynek mondhatni 

fõ, de mindenképpen nagyon hálás alkalmazási területe éppen A NÕ 

(ábrázolás). 

A különlegesen installált kiállítás maradandó élményt ígér a rajongóknak, 

gavalléroknak és széptevõknek, s a mélylélektan iránt fogékony 

férfiaknak egyaránt, de reméljük élvezetes tükörjátékban ismer 

majd magára, esetleg rejtett énjére, rejtett énjeire a hölgylátogatók sokasága. 

Úgy legyen! Vörösváry Ákos 

150 works of 40 artists plus a short cronology in topic from Napoleon 

time until our days worked out in different styles and technics: photography, 

graphics, paintings, engravings, prints, statues craved in wood, 

iron, wax, porcelain, bronze, marble and a special genre of collection: 

Pass-p Art 

KÉPZÕM VÉSZETI KIÁLLÍTÁSOK / ART EXHIBITIONS 

41

42 KÉPZÕM VÉSZETI KIÁLLÍTÁSOK / ART EXHIBITIONS 

MARILENA PREDA SANC (ROM) 

KIÁLLÍTÁSA 

EXHIBITION OF 

MARILENA PREDA SANC 

Bukarestben született 1955-ben. Kiállítások, egyéni kiállítások, video filmek, 

installációk, video installációk, performance-ok, video performance-ok, m vészeti 

fesztiválok és díjak tömkelegével a háta mögött, Marilena mit sem veszít 

kísérletezõ kedvébõl. Állandó felületek és pszichomentális naturalizmus 

a virtuális valóság és valós valóság hálóiba ágyazva, kiterjedõ mélységek 

egy lehetséges világ irányába, szimulákrumok, a képzelet hajlékai. 

Visual artist, born in 1955, he is trained in: old techniques, drawing, painting, 

object, collage, artist book, visual experimental poetry, installation, video film, 

performing arts. Since 1980 she has participated in many national and international 

exhibitions and art festivals. About her experiencing space and time, 

it was said in one of her works: „Inside the Living my body is Space in Space, 

Time in Time and Memorie of All”. / Inside the Living, video – installation. 

ZSÉDELY TERÉZ (HUN) 

SZOBOR- ÉS FESTMÉNY- 

KIÁLLÍTÁSA 

EXHIBITION WITH STATUES 

AND PAINTINGS 

Gyõrben született, ma Budapesten él. Iskolái: Gyõri Tánc- és Képzõm vészeti 

Iskola, Képzõm vészeti Fõiskola. A Közép-Európa Fénym hely tagja. 

Born in Gyõr, where getting a strong background at Dance and Performing 

Arts High School, and graduating the Academy for Performing Arts in 

Budapest, the artist lives and creates in Budapest these days. 

A SZENTENDREI VAJDA LAJOS 

STÚDIÓ „NÕ” KIÁLLÍTÁSA 

THE VL STUDIO„S „WOMAN” 

EXHIBITION, SZENTENDRE 

Kiállítók 2003. Gyõr-Ménfõcsanak, Bezerédj-kastély: AKNAY János, ALMÁ- 

SI Gertrud, BORGÓ György Csaba, FRÓZSI-NÁNÁSSY Tibor, GOSZTOLA Gábor, 

GUBIS Mihály, GYÖRFFY Sándor, HOLDAS György, KIS TÓTH Ferenc, 

KISS Gusztáv, KRIZBAI Sándor, Fe. LUGOSSY László, MARGIT Szabolcs, PA- 

CSIKA Rudolf, SELÉNYI Károly István, UNGÁR Ágnes, eF. ZÁMBÓ István 

A Vajda Lajos Stúdió „nõ” témában utoljára 16 évvel ezelõtt, 1987-ben rendezett nagyszabású, eleven és sziporkázóan gazdag csoportos kiállítást 

a Szentendrén található Péter Pál utcai ódon hangulatú Pincem helyében. Bárki bármit beadhatott a teljesen nyitott tárlatra, a zs ri szót még csak 

emlegetni sem volt illendõ. A kiállítás címe egy József Attilától származó verssor játékos elferdítésével így hangzott: „a mosónõk korán...” 

AKTOK – Mezítelen testek a modern képzõm vészetben. A megnyitón egy valódi, egy elérhetõ közelségben ülõ, olvasó aktmodell mögött egymás 

után léptek fel a jobbnál-jobb alternatív zenekarok: az Új Modern Akrobatika és a Dzsámbó Stivin Happy Dead Band, az Eszperantó Eszpresszó 

és a Férfi-Múzsák. Reméljük hasonlóan jó hangulatot idéz majd a VLS és barátaik legújabb kamaratárlata, újból a „nõ” jegyében, s amelyen 

természetesen fellép az ef Zámbó István által vezetett INAS (Intuitív Asszociatív és Improvizatív Hangterápia és Zajbalett) csoport is. 

Vajda Lajos Stúdió’s exhibition. Theme: THE WOMAN. Location: Pincem hely, Szentendre. Everybody was invited to participate. The word Jury 

was unknown at that time. A sitting model reading at the opening. A nude. Behind the model alternative bands were playing one after the other 

such as New Modern Acrobatics, Dzsámbó Stivin Happy Dead Band, Esperanto Espresso, Manlike-Muses… Great sensations… 

Bezerédj-kastély / castle (Gyõr-Ménfõcsanak). A kiállítást megnyitja / Opening: NOVOTNY Tihamér + eF ZÁMBÓ HAPPY DEAD BAND 

Megnyitó: 2003. április 27-én 19.45 órakor / 27. April 2003. 19.45. Megtekinthetõ: május 4-ig

MARIJA MAGAA MAGAZINOVIC 

(1882–1968, SERB) 

Az eredetileg újságíró és tanár, Marija Maga Magazinovic nemcsak a Belgrádban 

és „a világban” szerzett széleskör m veltségével t nt ki környezetébõl. 

Az eredetileg újságíróként és tanárként tevékenykedõ nõ különleges 

tehetséggel és m vészi elhivatottsággal keltette életre a kor avantgárd 

mozgásm vészetének, a ritmikus gimnasztikának új, európai eszméit 

– a táncét, mely számára az emberi test és szellem szabadságának princípiumát 

jelentette. Max Reinhardt, a Duncan nõvérek, Mary, Emilé 

Jaques-Dalcroze, Rudolf von Laban mellett tanult, s vált ismert elõadójává 

a kellékek és díszlet nélküli, gyakran csupán ütõhangszer kíséretében elõadott 

„mezítlábas” táncnak. Mozdulatait, valamint koreográfiáit és rendezéseit 

láthatjuk a belgrádi múzeum anyagából válogatott fotográfiákon. 

Marija Magaa Magazinovic, originally journalist and teacher, was not 

only noted for her excellent education: she revived the new European 

idea of the rhytmical gymnastics, which was a typical avantgarde form 

of motion of the era. Dance expressed the freedom of body and spirit for 

her. She studied together with Max Reinhardt, the Duncan sisters, Mary, 

Emilé Jacques-Dalcroze, Rudolf von Laban. She became well-known of 

„barefoot” dance often accompanied only with percussion and performed 

without props and scenery. On the photographs selected from 

the collection of the Belgrad Museum, we can see her movements, choreographies 

an directions. 

GRUNWALSKY FERENC (HUN) 

TEST/TÉR - BODY/SPACE 

A kísérletezõ kedv operatõr-rendezõ nemcsak a filmes szakma egyik 

legnagyobb ma élõ magyar képviselõje. Ladányi Andrea közrem ködésével 

egy izgalmas kísérletének lehetünk tanúi, amely a nõi test 

mozdulataival, testbeszédével a nõi lélekrõl szól, amit tehetséges 

fotográfusként örökít meg. 

FOTOGRÁFIAI KIÁLLÍTÁSOK / PHOTO EXHIBITIONS 

M vészetek szentélye (Gyõr, Kossuth Lajos u. 5.) 

Shrine of Arts (Gyõr, Kossuth L. u. 5.) 

2003. április 26. – május 3. 

April 26. – May 3. 2003 

The experimenter cameraman-director is not only the greatest 

representative of the Hungarian contemporaries but a remarkable 

photographer. With the partaking of Ladányi Andrea we are able 

to witness a fascinating experiment of the movements of the 

female body and with its language radiating the female soul represented 

in the photos. 

Monostori Erõd kiállítóterem (Komárom, Dunapart 1.) 

Exhibition hall, Fortress of Monostor (Komarom, Dunapart 1.) 

2003. április 26. – május 5. között, naponta 8–16 óráig 

10. April – 26. May 2003 

Elsõ megnyitó április 26-án, 16.00 órakor, második megnyitó Ladányi Andrea közrem ködésével május 1-jén 15 órakor. 

43

44 

NAGY PÉTER (HUN) 

NÕK – AKTOK, TÁNCOSOK, 

PORTRÉK - ÉRZÉSEK 

WOMEN – NUDES, DANCERS, 

PORTRAITS - SENTIMENTS 

Érzések, egy férfi érzései… Mirõl szólhatnak, ha nem a nõrõl! 

Sentiments, the feelings of a man... What is it all about? About the 

woman. 


The Shrine of Arts (Gyõr, Kossuth Lajos u. 5.) 


26. April – 3. May 2003. 

Megnyitó: 2003. április 29-én, 22.00-kor, a Gyõri Tánc- és 

Képzõm vészeti iskola növendékeinek közrem ködésével 

(M vészeti vezetõ: Lõrinc Katalin) 

Opening: 28 April 2003 at 22.00. With co-operation of the Dance 

and Art School of Gyõr 

(Artistic director: Lõrinc Katalin) 

WERK - SZABÓ PÉTER 

TÁNCFOTÓI 

SZABÓ PÉTER’S 

DANCE PHOTOS 

A kortárs tánc a témája a kiállításnak, amely sablonok nélkül, a modern 

kompozíció eszközeivel „beszéli” a képnyelvet. 

A fiatal fotográfus 1995. óta készít táncfotókat. Az elõadások reflektorfénye 

mellett kíváncsi a próbatermek világára is. A jelenlegihez hasonló 

képsorozatával elnyerte a Magyar Sajtófotó 2001 pályázat, M vészet 

és tudomány kategóriájának 2. díját. 

A WERK, Bata Rita koreográfus és Gergye Krisztián, a kortárs táncszínházi 

élet két izgalmas alkotója által létrehozott, Zsigervirág cím 

produkció próbafolyamatát mutatja be, amelynek elõadása a kiállítótér 

szomszédságában, a színpadon, a DANCESWAVES programjában megtekinthetõ. 

Contemporary dance is the topic of the exhibition without clichés and 

revelation with the help of modern composition tools. 


Shrine of Arts (Gyõr, Kossuth L. u. 5) 

2003. április 26. – május 3-ig 


FOTOGRÁFIAI KIÁLLÍTÁSOK / PHOTO EXHIBITIONS

WALTER RIETIG (NOR): 

FÉRFI A NÕRÕL ÉS MÁS 

TÖRTÉNETEK 

MAN ABOUT WOMEN AND 

OTHER STORIES 

Távoli tájak, közeli testek, arcok, emlékek… Akár vallomásnak is t nhet a 

norvég fotográfus kiállítása a szépségrõl, a nõrõl, a titokról. A képek egy 

része Magyarországon készült. 

Remote lands, intimate bodies, faces, memories... The exhibition of the 

Norvegian photographer is a confession about beauty, the woman and 

secrets. Part of the photos are taken in Hungary. 

MVM Galéria (Budapest, I., Vám u. 5–7.) 

MVM Galery (Budapest, I., Vám street 5–7.) 

A kiállítást megnyitja: Eifert János fotóm vész, a MEDIAWAVE 

m vészeti vezetõje. 

Megnyitó: 2003. április 24.-én 14.30 órakor 

Opening: 24. April 2003 at 14.30. 

Megtekinthetõ: május 19-ig, naponta 10–18 óráig 

24. April – 19. May 10–18 daily 


NÕK TÜTÜBEN, VAGY ANÉLKÜL 

BODY ENLACED SIGN 

LANGUAGE 

Táncosnõk, balerinák, a klasszikus és modern táncm vészet, kortárs táncszínpad 

kiemelkedõ egyéniségei, hastáncosnok, az éjszakai szórakozóhelyek, 

revüszínpadok sztárjai – ahogyan Angelo F. Pál, Balogh Rudolf, 

Escher Károly, Gink Károly, Inkey Tibor, André Kertész, Otto Croy, Pécsi József, 

Szöllõsy Kálmán és a mai fotográfusok láttatják. Válogatás a Tánc a 

fotóm vészetben gy jtemény anyagából, az OSZK Jelenkori Fotóm vészeti 

Gy jteményének közrem ködésével. 

Dance photos from dancers, ballerinas and prominent figures of the classical 

and modern contemporary dance stage. Collection from the Contemporary 

Photograph Collection’s works. 

M vészetek szentélye, volt zsinagóga (Gyõr, Kossuth Lajos u. 5.) 

Shrine of Arts (Gyõr, Kossuth L. u. 5.) 

2003. április 26. – május 3-ig 

24. April – 26. May 3 

Megnyitó: 2003. április 28-án, 24.00 órakor (éjfélkor), a Gyõri Táncés 

Képzõm vészeti iskola növendékeinek közrem ködésével 

(M vészeti vezetõ: Lõrinc Katalin) 

Opening: 28. April. 2003. at midnight. 

Featuring the Dance and Art School of Gyõr. 

(Artistic director: Lõrinc Katalin) 

45

46 

NÕK A NÕRÕL – 

FÉRFIAK A NÕRÕL 1. 

WOMEN ABOUT WOMEN – 

MAN ABOUT WOMEN 1. 

A hazai fotográfia legkiválóbb nõi alkotói, különbözõ korosztályai – Szilágyi 

Lenke, Koncz Zsuzsa, Kovács Melinda, Pintér Márta, Simon Csilla, Jung 

Zseni, Bérczi Zsófia, Cseh Gabriella, Mucsy Szilvia, Inkey Alice, Keleti Éva 

– hogy csak néhány nevet említsünk – szólnak a NÕ-rõl, szubjektív és 

objektív módon, de leny gözõen. 

A férfiak a NÕ-rõl a virtuális galérián (http://www.mediawave.hu/galeria) 

rajzolják meg véleményüket: „fényírásuk” egyben a különbözõ stílusok, alkotói 

felfogások gazdag felvonulása. A web-es kiállítás folyamatos feltöltéssel 

a fesztivál zárása után is látható. 

About women from the different generations of the most outstanding 

Hungarian female photographers like Szilágyi Lenke, Koncz Zsuzsa, Kovács 

Melinda, Pintér Márta, Simon Csilla, Jung Zseni, Bérczi Zsófia, Cseh 

Gabriella, Mucsy Szilvia, Inkey Alice, Keleti Éva etc. 

Xantus János Múzeum Rómer terme (Gyõr, Nefelejcs köz 3.) 

Xantus János Museum, Rómer Hall (Gyõr, Nefelejcs köz 3.) 


26. April – 10. May 2003. 

NÕK A NÕRÕL – 

FÉRFIAK A NÕRÕL 2. 

WOMEN ABOUT WOMEN – 

MEN ABOUT WOMEN 2. 


A két évtizede m ködõ Sebesvíz Alkotótelep nemzetközi hír , ahol – dr. 

Végvári Lajos professzor megállapítása szerint – az akt- és tájkép m fajában 

számos „iskolateremtõ” kép született. Most Balla András, Csíkvári Péter, 

Daniel Avit Eifert János, Halmai László, Joachim Rodepeter, Jung Zseni, 

Kovács Melinda, Monika Klinger, Norbert Pichler, Simon Csilla, Vécsy Attila, 

Wágner István és mások kevésbé ismert, kísérletezõ, új formanyelvet keresõ 

képeit mutatjuk be, amelyek nemcsak ezüstalapú hordozókon, hanem 

a digitalis technika lehetõségeivel jelennek meg. 

Exhibition of the Sebesvíz Alkotótábor. The experiments and experiences 

of two decades reveal in silver sensitised material. 

Nemzeti Táncszínház Kerengõ Galériája (Budapest I., Színház u. 1–3.) 

Kerengõ Galery of the National Dance Theatre (Bp, Színház street 1–3.) 

Megnyitó: 2003. április 24.-én 18.30 órakor 

Megtekinthetõ: 2003. április 23. – május 30. között, 

naponta 13 – 18 óráig, az elõadások napján az elõadás végéig. 

23. April – 30. May 2003. 13–18 daily and till the end of the shows. 

Megnyitja: Halmai László, az alkotótelep életrehívója

KOVÁCS MELINDA (HUN) 

MESÉK / TALES 

„Egy ártatlan lélek rémséges utazása pokol és menny között.” Bakáts Tibor 

Settenkedõ jellemezte így a fiatal fotográfusnõ „kalandját”, amely a valóság 

és a képzelet határán létezõ világot, talán éppen Kovács Melinda 

világát mutatja be. 

The dreadful travel of an innocent soul between Hell and Heaven. This 

quotation is from Bakáts Tibor (Settenkedõ) to the „adventures” of the 

young photographer Kovács Melinda which demonstrate the land exists 

on the edge of fancy and reality resembling to Kovács Melinda’s. 

Nemzeti Táncszínház Kerengõ Galériája (Budapest I., Színház u. 1–3.) 

Kerengõ Galery of the National Dance Theatre (Bp, Színház street 1–3.) 

Megtekinthetõ 2003. április 1. – 22. között, naponta 13 – 18 óráig, 

az elõadások napján az elõadás végéig. 

1. April – 30. May 2003. 13–18 daily and till the end of the shows. 

RÁBA MON AMOUR 


FAV-MEDIAWAVE NEMZETKÖZI FILM- ÉS FOTÓTÁBOR FOTOGRÁFIÁIBÓL 

FROM THE FAV - MEDIAWAVE INTERNATIONAL FILM AND PHOTOCAMP 

PHOTOGRAPHS 

FAV-MEDIAWAVE Nemzetközi Film és Fotótábor fotográfiáiból. Amikor a 

Rába vizét tervezik elterelni, hogy a Balaton vizét táplálják vele, amivel 

viszont az amúgy is vízszegény Szigetköz víztáplálási gondjait fokozzák, 

van némi aktualitása ennek a kiállításnak. Az évek óta m ködõ fotótábor 

résztvevõi a Rába partján vertek sátrat, és fényképezték ezt a vidéket, 

amely számos fotográfiai m nek az ihletõje. 

Megyeháza aulája (Gyõr, Árpád u. 32.) 

Town hall’s aula (Gyõr, Árpád street 32.) 



NÕK A WEBEN 

WOMEN ON THE WEB 

http://www.mediawave.hu/galeria 

Virtuális galéria, amelynek képei a NÕ-rõl szólnak: nõk a nõrõl, férfiak a 

nõrõl „fényírnak”, és a fotográfia gazdag nyelvezetén, szubjektív és objektív 

módon, a különbözõ stílusok, alkotói felfogások széles skáláján a NÕ 

ezer arcának ezergazdagságú képét láthatjuk. 

A web-es kiállítás folyamatos feltöltéssel a fesztivál zárása után is látható. 

A virtual gallery with pictures about Woman: women about women, man 

about woman display the thousand miscellaneous faces of women objectively 

and subjectively on the wide range of scales and styles, interpretations. 

It is possible to visit the continuously updated website even after the end 

of the festival. 

47

Katalógus 2003 - Mediawave

Create successful ePaper yourself

Delete template?

Save as template?