FENÊTRE SUR LA CULTURE INDIENNE DROITS DE L'HOMME ...

Inde Août Septembre 2012 29/08/12 7:33 Page 9
Vijay Soni, pouvez-vous nous
parler de votre parcours ?
J’ai grandi dans une toute petite
ville en Inde dans l’Etat du
Rajasthan qui s’appelle Bijolian.
Mon grand-père a commencé à
peindre il y a 50 ans, mon père a
suivi le même chemin et a débuté
très jeune dans la peinture. Il a obtenu
une récompense de l’Etat
pour sa maîtrise dans l’art de la
peinture de miniature. Il a enseigné
à un grand nombre de personnes
démunies qui, de ce fait, ont pu
améliorer leur niveau de vie.
Je suis né le 19 mars 1980. Très
jeune, j’ai été encouragé à peindre
comme tout le monde dans ma famille,
ma mère, mon père et mes
frères ont joué un rôle dans cette
profession. A l’âge de 13 ans, j’ai
commencé à apprendre la peinture
de miniature. J’aimais peindre tout
en écoutant de la musique. J’ai tiré
une bonne partie de mon inspiration
en voyageant à travers les divers
styles de peinture du monde
entier. Parmi ceux-ci figurent la
peinture de fusion et la peinture
française de miniature et d’autres
styles de peinture européenne.
Depuis que je suis installé en
INTERVIEW
VIJAY SONI, PROFESSION MINIATURISTE
France, je travaille sur commande
et réalise de nouveaux travaux,
m’efforçant de trouver une harmonie
entre l’art indien et l’art européen.
Pouvez-vous évoquer pour nous
en quelques mots la peinture de
miniature ?
La peinture de miniature est un
style très ancien et traditionnel.
L’un des éléments-clés dans sa définition
est qu’elle a recours à des
détails très délicats et très fins.
Pour y parvenir on emploie principalement
des pinceaux très fins
faits de poils d’écureuil, plus fins
que le cheveu humain. On obtient
ainsi une image immaculée et très
douce. Malgré son nom, la peinture
de miniature peut avoir de grands
formats mais cela ne retire en rien
la délicatesse de sa beauté. On
trouve de nombreux styles de peinture
de miniature en Inde connus
sous les noms de Mewar, Moghol,
Bundi, Kota, Kangra, Pahadi,
Shekhavati, Madhubani, entre au-
tres. Traditionnellement, ces peintures
étaient uniquement réalisées
à partir de couleurs minérales. Pour
peindre avec ces couleurs, elles
doivent être moulues en une fine
poudre qui peut prendre deux semaines
à un mois pour atteindre
leur consistance idéale. Plus tard,
on a découvert différentes manières
d’obtenir des couleurs à partir
des fleurs et de minéraux mais cela
prend aussi du temps avant qu’elles
ne soient utilisables.
Et votre peinture ?
Je réalise des miniatures avec des
couleurs minérales, végétales et de
l’aquarelle. J’aime l’aquarelle parce
qu’elle est bon marché. Lorsque je
peins pour des commandes, je
n’utilise que des peintures à base
de pierre, de l’argent et de l’or à 24
carats. La peinture à l’or prend
aussi du temps à préparer. Je commence
par l’écraser dans la paume
de la main et y ajoute un peu de
gomme arabique et de l’eau. Ceci
forme une pâte prête à l’emploi.
Nouvelles de l’Inde n° 408 9