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Collection - mondomix.com - 37Astor PiazzollaTango pour les siècles futursl’occasion de la réédition de onze albums d’Astor Piazzolla —enregistrés pour BMG Argentine entre 1961 et 1982—, biographie et chronologieÀ des rencontres qui firent de lui le maître du tango. Par Philippe BérangerAstor Piazzolla naît à Mar del Plata, à 400km au sud-est de Buenos Aires. Quatre ans plus tard, il est propulsé avec sa famille à Greenwich Village, New York,épicentre du folk. La petite histoire raconte que son père, passionné de tango, lui aurait offert son premier bandonéon pour son anniversaire, alors que, comme toutgamin de 8 ans, il rêvait d’une paire de patins à roulettes...Il doit son premier émoi musical au pianiste hongrois Bela Wilda, ancien élève de Rachmaninov, qui répétait inlassablement pendant des heures dans la cour de sonimmeuble. C’est avec lui qu’il prendra ses premiers cours. En 1936, il retourne en Argentine avec ses parents, mais son bandonéon d’enfance reste plus ou moinsau placard, et le tango avec. La révélation viendra plus tard, par le violoniste Elvino Vardaro et son Sexteto Tipico, qu’il a eu l’occasion de voir en représentation à MarDel Plata, où il habite désormais. Cette nouvelle génération de musiciens le fascine, le déclic se produit. Tout de suite après, à seulement 17 ans, il part pour BuenosAires où il monte son Cuarteto Azul avec lequel interprète des tangos dans le style d’Elvino. Il commence à se projeter dans une carrière professionnelle, mais lesorchestres qui l’engagent à ce moment ne sont pas à la hauteur de ses ambitions.Il intègre finalement l’Orquestra Tipica d’Anibal ‘Pichuco’ Troilo, par l’entremise du violoniste Hugo Baralis, avec qui il collaborera plus tard. Pour le moment, il n’estque remplaçant, mais Pichuco est impressionné par la maitrise de ce jeune musicien qui connaît son œuvre sur le bout des doigts et possède déjà une solidepersonnalité. Les amours de Piazzolla vont à la musique classique, et cela s’entend un peu trop au goût du chef d’orchestre qui lui demande de rester dans le styleTipica. Il abandonne Troilo et sa formation en 1944 pour diriger l’orchestre du chanteur Francisco Fiorentino. Il compose beaucoup, mais déjà en 1950, le tangone suffit plus. Il se replonge dans la musique savante, décroche une bourse qui lui permet de venir étudier à Paris aux côtés de Nadia Boulanger, organiste, chefd’orchestre et professeure de composition –Leonard Benstein, Quincy Jones, Philip Glass furent ses élèves–. Elle n’est pas enthousiasmée par le Piazzolla pianiste,et lui demande une démonstration au bandonéon. Il joue "Triunfal", et Boulanger comprend la voie immense qui s’ouvre à son élève s’il reste fidèle au bandonéon etau tango. Elle lui conseille de suivre Bartók et Stravinsky, qui ont su magnifier les musiques populaires de leurs pays. C’est un Piazzolla inspiré qui se met à composeret à travailler les arrangements avec frénésie.En 1960, à Buenos Aires, il crée le Nuevo Tango quintet avec Elvino Vardaro –le rêve d’adolescence est accompli– puis Simon Bajour au violon, Jaine Gossis au piano,Jorge López Ruiz à la guitare électrique et le contrebassiste Kicho Diaz (1). Avec ce quintet magique, il créera entre autres "Decarissimo" et "Adios nonimos", "Muertedel Ángel" ou encore "Buenos Aires hora cero"… Ces tangos devenus depuis des classiques reçoivent un accueil glacial des puristes pour qui cette musique n’a rienà voir avec le tango. Trois ans après sa formation, le quintet se modifie à l’arrivée du violoniste Antonio Agri et d’Oscar López Ruiz à la guitare électrique et devient leNuevo Octeto (2). Le succès est enfin là. Piazzolla inclut les textes dans ses créations, travaille avec l’écrivain Jorge Luis Borges et le poète Horacio Ferrer, avec quiil crée entre autres "Chiquilin de Bachin", "Balada para un loco" (3) et compose une opérette, "Maria de Buenos Aires", qui n’aura pas le succès escompté.En 1974, il se confronte à la pop musique avec orgue, basse, flûte, clavier mais le Conjunto Electronico reste sans suite. Les années suivantes verront la créationde "Libertango", d’"Amelitango"… Les expériences continuent, il se rapproche du jazz avec le saxophoniste Gerry Mulligan, avec qui il enregistre Summit et renouefinalement avec ses racines et son ‘vieux quintet’, le Nuevo Tango, auquel viennent se greffer des musiciens proches du rock. Le succès sera énorme, et la dizained’années à venir marqueront l’apogée de sa popularité. Il parcourt le monde (4), sa musique devient ‘à la mode’ et on lui passe de nombreuses commandes pourdes musiques de films, une bonne cinquantaine, pour le Kronos Quartet ou un tango pour Rostropovitch.En 1989, il entame une tournée internationale avec son ultime formation, le Sextet Nuevo Tango, composé de deux bandonéons, d’un piano, d’une guitare électrique,d’une basse et d’un violoncelle. Cette même année, le magazine jazz Down Beat le classe parmi les meilleurs musiciens du monde. Très peu de temps après à Paris,il est victime d’une attaque cérébrale à laquelle il ne survivra pas. Le tango, loin d’être déprécié –comme le pensent encore certains puristes–, en sort grandi. Grâceà Piazzolla est née une nouvelle musique pour Buenos Aires et pour le monde.Astor ‘Pantaleon’ Piazzolla,11 mars 1921 - Mar del Plata (Argentine)/4 juillet 1992 - Buenos Aires (Argentine).1. Astor Piazzolla /Nuevo Tango– Piazzolla Interpreta A Piazzola (1) 1961 - 2. Astor Piazzolla /Nuevo Tango– Piazzolla… O no? (1) 1961/1962 - 3. Astor Piazzolla /Nuevo Tango – NuestroTiempo (1) 1962 - 4. Astor Piazzolla / Nuevo Tango – Tango Para Una Ciudad (1) 1963 - 5. Astor Piazzolla / Nuevo Octeto – Tango Contemporaneo (2) 1963 - 6. Astor Piazzolla / Horacio Ferrer– En Persona (3) 1970 - 7. Astor Piazzolla /Nuevo Octeto – Teatro Regina (2) 1970 - 8. Astor Piazzolla /Nuevo Octeto – Concierto Para Quinteto (2) 1970/1971 - 9. Astor Piazzolla / Conjunto9 - Musica Popular Contemporanea de la ciudad de Buenos Aires vol.1 (2) 1971/1972 - 10. Astor Piazzolla / Conjunto 9 –Musica Popular Contemporanea de la ciudad de Buenos Aires vol.2(2) 1972/1973 - 11. Astor Piazzolla / Roberto Giyeneche– Goyeneche En Vivo (4) 1982