creative PROCESS magazine

Artiste lunaire et sensible, Mathieu Boogaerts est un créateur appliqué,
jonglant avec l’humilité du talent qui n’a rien à prouver.
Invité sur la première scène du Charabia Festival, il accepte de
nous parler de l’intimité de son travail d’écriture, là où la composition
flirte avec le jeu de pistes, l’heureux hasard et la broderie
fine.
«
Lune, c’était
p’t’être la lune,
qu’il avait vue
Artiste discret, comment as-tu progressé depuis ton premier album « Ondulé » ?
Je ne choisis pas consciemment d’être discret. Si demain, Drucker m’invite et
fait une semaine spéciale sur moi, j’y vais en courant. Je n’ai jamais dénigré les
rendez-vous ou les invitations. Je subis presque d’être discret. Mais c’est vrai que
ma musique est, elle, discrète. Pas tapageuse, intime, calme, et c’est peut-être une
façon inconsciente d’être discret. S’il s’agit de progression… Dans le mot « progression
», il y a « progrès », et donc en quoi serais-je meilleur qu’il y a 22 ans ?
Je n’ai pas vraiment le recul pour m’en rendre compte. Mais avant j’étais amateur
et aujourd’hui je me sens vraiment professionnel. J’ai aussi le sentiment d’écrire
beaucoup mieux aujourd’hui. Et heureusement : car si j’avais l’impression que le
mieux était derrière, je ne sais pas dans quel état je serais ! Ce qui est certain, c’est
qu’à chaque chanson, chaque disque, j’ai toujours la même ambition, la même
énergie.
Quel lien t’unit aux mots et à la poésie ?
Comme j’écris des chansons, les paroles et la musique sont liées. Je n’écris pas
plus l’une que l’autre. Mon texte lu sans la musique qui l’accompagne, j’ai l’impression
qu’il n’est pas censé avoir de valeur. Enfin… Il manque vraiment la
mélodie qui va accentuer tel ou tel mot et qui va donner aussi du sens au texte.
Quand j’écris, je commence toujours par la musique, et ensuite le texte arrive.
En tant que consommateur de poésie, je peux être ému et je peux reconnaître la
qualité d’un texte poétique.
Et donc tu ne te considères pas comme poète ?
… Si… Mais pas au sens strict. Je me sens une âme de poète, dans le sens où si
on prend cent personnes dans le métro le matin, je suis sûrement dans le lot des
poètes. Mais pas « profession poète ». Je parle plus « vision du monde poète ».
En tout cas, comme j’écris des chansons, je me sens plus chansonnier.
Ta composition musicale est caressante, elle prend soin du texte…
Oui, c’est vrai que le texte arrive tout de suite, très vite. Au départ, je ne prends
pas ma guitare en me disant « allez, je vais écrire une chanson ». Ça, je ne sais
pas faire. Alors, je gratouille ma guitare, comme j’adore le faire, et puis d’un seul
coup, je vais sentir quelque chose, une mélodie, un air. Alors hop, je m’attarde
un peu dessus, et très vite – mais quand je te dis très vite, c’est une seconde et
demi – spontanément, vient se greffer ma voix sur cette mélodie, et avec ma voix,
des mots arrivent. Mais je ne les choisis pas vraiment. Ils arrivent naturellement,
parce qu’ils collent bien à la mélodie, et aussi parce que les sentiments de cette
mélodie vont convoquer ces mots. Une phrase va venir, me plaire, m’inspirer. Je
reste accroché à cette phrase clé, cette phrase étalon, et tout va se décliner par
rapport à elle, le son, le rythme, le propos… Ça fonctionne toujours comme ça.
Et en parlant d’inspiration… Tu évolues dans un univers onirique, parfois naïf, enfantin,
et toujours avec un clin d’œil à la vie réelle, au quotidien. Qu’est-ce que tu
as envie de raconter ?
C’est difficile de répondre à cette question, car je ne décide pas foncièrement de
raconter telle ou telle chose. Mais il faudrait que je passe en revue mes chansons,
pour vérifier ça, et l’expliquer… Toi, choisis une chanson que tu connais ?
Par exemple pour « Nehemie d’Akkadé* » ? Il y a un personnage, un propos…
Ouah ! Ça fait quinze ans, et je ne sais plus comment c’est venu… En fait, si. Je me
souviens d’être parti de l’anecdote de l’invention de la roue. Quelle est la motivation
pour inventer la roue ? Et j’ai imaginé un prétexte d’amour, pour écrire
une chanson d’amour. Mais initialement je n’ai pas voulu écrire une chanson
d’amour. C’est la roue qui m’a évoqué l’amour, le décor, le propos. Mais quand je
pars d’une idée singulière comme celle-là, ça me prend ensuite énormément de
temps à tout écrire, tout construire, tout assembler.
Un travail de broderie, donc ?
Exactement, c’est tout à fait ça. C’est comme en art graphique. Je vois un motif,
par exemple les étoiles sur le pull que tu portes. C’est un motif simple, parfois
c’est plus sophistiqué, mais quand on prend du recul, c’est harmonieux, on repère
qu’il y a un rythme dans cette composition d’étoiles. La musique, c’est pareil. Il
y a un phrasé, une rime à la fin, ou une rime au milieu, les mots ont des sons,
leurs sons sont matières, et je dois travailler cette matière, ces motifs sonores,
les imbriquer, les harmoniser, et ça prend du temps. Mes chansons s’égrènent à
cette mécanique.
* album « 2000 »
MATHIEU BOOGAERTS
ronde, qu’il avait
vue tourner.
Pourquoi pas t’la
C
chanson
française
promettre
»
?
TEXTE
39
agathe cebe
PHOTOGRAPHIE sylvère HIEULLE