Impaginato Pipistrello - Il giornale dei Grandi Eventi

Il Giornale dei Grandi Eventi
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opo aver diretto
Un ballo in masche-
ra di Verdi nel
2001 e Francesca da Rimini
di Zandonai nel 2003, il
maestro Donato Renzetti
torna al Teatro dell'Opera
di Roma con questo titolo
di tutt'altro genere.
Da qualche mese Direttore
principale del teatro S?o
Carlos di Lisbona, il maestro
Renzetti ci spiega cosa
rappresenta per il suo percorso
artistico l’operetta che
dirige per la prima volta.
«Volevo cimentarmi con
questo tipo di musica, sia
perché insieme a Lohengrin,
Boris Godunov e Wozzek il
Pipistrello era tra le opere
che mi incuriosivano, sia
perché dopo l’esperienza con
il musical (il m° Renzetti
ha diretto recentemente il
Kiss me Kate di Porter al
Regio di Torino, n.d.r.) volevo
provare questo genere
più particolare e raffinato».
«Dopo aver visto molti Fledermaus
in Germania –
continua Renzetti - ho potuto
constatare che è un titolo
entrato nel repertorio di pochi
direttori. Pochi lo hanno diretto,
ma tra quei pochi ci sono
nomi come Kleiber , Peter
Maag e André Preven. Il motivo
credo sia da ricercare nelle
difficoltà di una partitura
che non concede un momento
di tregua: si deve dare una
continua legatura ritmica alla
musica, tra le parti recitate,
l'intreccio, i ritmi, i balli, i
movimenti continui...l'opera
non deve mai "cadere", e la
verve dinamica deve essere
sempre alle stelle.
La piacevolezza e la facilità
Il Pipistrello
Parla il direttore Donato Renzetti
“Il Pipistrello, cerniera tra Mozart e Massenet”
di questa musica sono qualità
di cui fruisce maggiormente
l'ascoltatore piuttosto
che l'esecutore. La sinfonia
del Pipistrello è tra i brani
più difficili da realizzare, sia
dal punto di vista musicale
che di direzione, mentre anche
tra le parti vocali quella
di Eisenstein è molto complicata,
richiedendo una vasta
estensione vocale su tutta
la gamma ». A questo
punto è da ricordare che il
baritono Antonucci ha sostituito
nel ruolo di Eisenstein
a tempo di record
l’ammalato Alfonso Antoniozzi.
«Quest'opera - continua
Renzetti - la definisco una
specie di "cerniera": da una
parte c'è Strauss e dall'altra
Mozart, le reminiscenze mozartiane
sono presenti nella
~ ~ La Locandina ~ ~ Segue Trama da pag. 1
IL PIPISTRELLO
(Die fledermaus)
Operetta in tre atti
Libretto di Karl Haffner e Richard Genée
Dal vaudeville Le Réveillon (Il veglione) di Henri
Meilhac e Ludovic Halévy
Musica di Johann Strauss jr.
Prima rapp.: Vienna, Teatro an der Wien 5 aprile 1874,
Maestro concertatore e Direttore d’orchestra
Donato Renzetti
Regia: Filippo Crivelli
Scene: Maurizio Varamo
Costumi: Anna Biagiotti
Coreografia: Gerlinde Dill
Personaggi - Interpreti
Rosalinde (S) Darina Takova
Danielle Streiff (17, 21/12)
Alfred (T) Francesco Grollo
Danilo Formaggia (17, 19, 22 /12)
Adele (S) Anna Maria Dell’Oste
Donata D’Annunzio Lombardi (17,19,21,23/12)
Falke (Bar) Dario Solari / Mauro Utzeri
(17, 19, 22 /12)
Frank (Bar) Giampiero Ruggeri
Orlofsky (Ms) Francesca Provvisionato
Eisenstein (T) Armando Ariostini
Stefano Antonucci (17, 19, 22 /12)
Dr. Blind (T) Stefano Consolini
Mario Bolognesi (22, 22, 23 /12)
Con la partecipazione di Massimo Dapporto nel ruolo
di Frosch e di Carla Fracci nelle danze del II atto.
In italiano – Traduzione di Gino Negri
Orchestra, Coro e Corpo di Ballo del
Teatro dell’Opera di Roma
NUOVO ALLESTIMENTO
Rosalinda rimane esterrefatta nel vedere il
marito, in frac e cilindro, congedarsi in tutta
fretta senza cenare; ripensa allora alla
promessa fatta ad Alfredo, e per rimanere
sola concede a Adele il permesso per la serata.
Uscita la cameriera, riceve lo spasimante
e quando Frank, il direttore delle
carceri, viene a prelevare il condannato ritardatario,
trova invece Alfredo che, in veste
da camera, per salvare la reputazione di
Rosalinda, è costretto a fingersi Eisenstein
e a seguire il funzionario in carcere, mentre
la donna può finalmente leggere la misteriosa
lettera che Falke le ha lasciato.
ATTO SECONDO - Salone nella
villa del principe Orlofsky - Il giovane
principe Orlofsky è un uomo blasé, annoiato
di tutto, ma Falke promette di divertirlo
con la burla che ha organizzato e che
si chiamerà “la vendetta del pipistrello”.
Ignaro protagonista è Eisenstein, che Falke
ha fatto travestire da marchese di Renard;
poi Adele, che indossa un vestito della sua
padrona e che viene presentata come giovane
attrice; Frank, direttore delle carceri,
sotto il nome di cavaliere di Chagrin; e infine
Rosalinda, a cui Falke con la sua lettera
ha fatto sapere in quale dorata prigione
si trovi il marito, la quale interviene mascherata
da contessa ungherese. Eisenstein,
non riconoscendo la moglie, subito la corteggia;
la donna sta al gioco e riceve in dono
l'orologio del marito, abituale pegno
d'amore per le sue conquiste. Per dimostrare
di essere una contessa ungherese Rosalinda
intona una czárdás; fra canti e danze
la festa giunge al culmine, finché Eisenstein
e Frank, ognuno con motivi diversi, si
allontanano per raggiungere il carcere.
storia, nell'intreccio e nel
movimento, che ricorda un
po' le Nozze di Figaro.
Pensiamo al personaggio di
Adele, la servetta che vuol fare
l'attrice... è il carattere
della Susanna delle Nozze!
Ricorda Mozart soprattutto
nell'orchestrazione che è un
accompagnamento al canto e
forma un autonomo tappeto
melodico alle voci. Pure la
strumentazione è straordinaria:
molto francese, impressionista
direi. Assimilabile a
Massenet. Strauss usa la tavolozza
dei colori orchestrali,
con un leggero contrappunto,
senza molti effetti speciali.
Pensavo che vi fosse un
intervento maggiore delle
percussioni, delle arpe e dei
tromboni di cui il genere dell'operetta
di solito abbonda...
Invece la musica è dolce e
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funzionerebbe anche senza
l'apporto delle voci».
«Abbiamo scelto di proporre
l'opera in italiano sfruttando
una bellissima traduzione
del libretto di quel grande e
poliedrico compositore che
fu Gino Negri. Seguire i sottotitoli
italiani in Wagner,
dove l’azione è piuttosto statica
è un conto, ma nel Pipistrello
dove il tutto si basa
su ritmi veloci, leggere la
traduzione nei sovratitoli
avrebbe significato costringere
lo spettatore a una continua
distrazione, perdendo
l’effetto dei movimenti coreografici
e delle battute comiche
che nell’operetta sono
essenziali».
And. Cio.
ATTO TERZO - Nell'ufficio del direttore
delle carceri - Ancora sotto i fumi
dello champagne, Frank trova nel suo ufficio
Frosch, il guardiano del carcere, anch'egli
ubriaco, col quale inizia una schermaglia.
Intanto Alfredo, in cella, canta brani
del suo repertorio per ingannare il tempo,
mentre aspetta di poter uscire di prigione.
Il direttore delle carceri vorrebbe riposare,
ma una serie di visite glielo impedisce:
dapprima arriva Adele a chiedergli
una raccomandazione per la sua carriera di
attrice; poi Eisenstein si costituisce per
scontare la sua pena e si meraviglia di trovare,
nel direttore delle carceri, nientemeno
che il suo nuovo amico, il cavaliere di
Chagrin. Frank, da parte sua, è altrettanto
stupefatto quando il suo amico, il marchese
di Renard, dichiara di essere Eisenstein,
perché la sera precedente era andato di persona
ad arrestarlo e aveva trovato un uomo
ben diverso che tuttora si trova in cella. Ormai
fremente di gelosia, Eisenstein vuole
conoscere l'identità dell'impostore. L 'avvocato
Blind è stato convocato per assistere
Alfredo e Eisenstein lo costringe a prestargli
gli abiti. Quando Rosalinda arriva,
Alfredo viene accompagnato nell'ufficio
per il colloquio coll'avvocato; Eisenstein,
travestito da Blind, incomincia un minuzioso
interrogatorio. Alla fine non può più
trattenere la propria gelosia e giura di vendicarsi.
Ma Rosalinda gli mostra l'orologio
che lui le ha donato, e finalmente Eisenstein
comincia a rendersi conto di essere
stato vittima di una beffa. Falke, che ora
gode della vendetta, sopraggiunge con il
principe Orlofsky e tutti gli altri invitati
della festa. Eisenstein si prepara a passare
i prossimi giorni in carcere, ma ogni cosa
finisce per il meglio: l'unico colpevole è lo
champagne e tutti brindano alla “vendetta
del pipistrello”.