Domenicani a Bergamo - (Domenicani) - Provincia San Domenico in ...

In copertina: Giuseppe e Carlo Francesco Nuvolone (1619 - 1703) (1609- 1662)
Madonna con il Bambino e San Domenico
Olio su tela, cm. 110 x 88 Inedito
La tela è con ogni probabilità frutto di una collaborazione tra i due fratelli,
secondo un metodo di lavoro più volte riscontrato dalla critica. A Carlo
Francesco spetterebbe l’esecuzione della Madonna con il Bambino, di una
stesura morbida e sfumata nel vivido accordo dei rossi con gli azzurri, giunti
però piuttosto svelati e non più nel loro splendore “indicibile” 1 ; Giuseppe
potrebbe avere realizzato il personaggio di San Domenico, delineato da un fare
più plastico e chiaroscurale. Il dipinto di San Bartolomeo ripete, ribaltandolo,
il taglio compositivo di un’opera assai nota di Giuseppe Nuvolone, la pala con
la Madonna del Rosario tra San Domenico e Santa Caterina della chiesa della
Passione di Milano replicata, senza la santa senese, in un altro dipinto di
collezione privata 2 . Nell’inedita teletta bergamasca, la Madonna, analogamente
assisa su un cumulo di cirri, tiene in grembo il Bambino che si sporge ad
offrire il Rosario a san Domenico, il quale lo sfiora con una mano mentre con
l’altra sorregge il libro e il ramo di gigli, attributi che negli altri due dipinti
citati sono relegati in un angolo e per terra.
La fortuna del soggetto è testimoniata da un ulteriore straordinario esempio
ancora di Giuseppe, la Vergine con il Bambino tra San Domenico e Santa Rosa da
Lima, della Bob Jones University Collection di Greenville (South Carolina),
ove il santo che tiene sotto il braccio libro e ramo di gigli s’impone per la forza
ritrattistica del volto di profilo, ripreso dall’intensa maschera fisionomica di
Tommaso d’Aquino nell’importante dipinto con La Tentazione di San Tommaso
d’Aquino di collezione privata, che testimonia appunto il “lungo rapporto di
Giuseppe con i Domenicani”. 3 A tali fattezze pare rispondere anche la figura
di san Domenico del dipinto inedito qui in esame, di una qualità pittorica più
integra e che risalta sullo fondo dorato invece appiattito, in cui si è perduto
l’effetto in controluce delle nubi aperte a mostrare il cielo schiarito. Il viso del
santo non risulta affatto somigliante alla più generica impostazione fisionomica
che si rileva nei primi dipinti citati e attesta, al contrario, la ricerca di un
modello ritrattistico più intenso e realistico probabilmente chiesto alla bottega
dalla committenza domenicana.
1 La definizione del particolare azzurro usato dal pittore è di R. Longhi, Due esempi di
Carlo Francesco Nuvolone, in “Paragone”, n. 185, 1965, pp. 44 – 46.
2 F. M. Ferro, Nuvolone una famiglia di pittori nella Milano del ‘600, cit., n.90, fig.128a,
128b.
3 F. M. Ferro, Nuvolone una famiglia di pittori nella Milano del ‘600, cit., n.93. p. 451, n.
92, tav. CII.
Nel retro di copertina: Madonna del Parto Ignoto Secolo XVII – XVIII
Olio su tela 200x100