Untitled - Caramella, Alberto

INTRODUZIONE
ALBERTO CARAMELLA O DEL SAPERE TRAGICO [1]
E noi che pensiamo la felicità
come un’ascesa, ne avremmo
l’emozione
quasi sconcertante
di quando cosa ch’è felice, cade.
RILKE
Tenterò di spiegare l’opera caramelliana attraverso l’analisi di una prosa, Resurrezione, apparsa in
Pulizia, [2] ultima fatica dell’autore. Essa ben illustra come una delle costanti in C., sia l’assidua
ricerca di un ordine sempre, tuttavia, deluso e tradito.
Nelle pagine citate l’autore mette in atto con estrema acutezza e finezza il procedimento
analitico per svelare l’enigma celato dietro una epigrafe («Alberto Caramella Domenico Barberis
Marchese Clavesana / annuncia in proprio il proprio interramento / lieto, se lascia libero il posto o
forse due»). Si tratta di investigare il proprio passato alla ricerca di una certa e sicura identità, ma
quello che invece si sperimenta è un continuo scacco della memoria che non riesce a trattenere i
frammenti dell’io, così come non è possibile trattenere l’acqua di eraclitea memoria. Se, infatti, fino
ad un certo punto il lettore viene condotto per mano nei sentieri dell’indagine, dell’inchiesta, fino ad
una probabile ricostruzione, il concludersi della vicenda nega tutto ciò. Questo risulta chiaro
dall’ultimo corsivo: uno scoiattolo si allontana «con la garbata agilità del suo moto», [3] C. deve
terminare i suoi appunti. Prima dello scoiattolo, nel parco, l’autore aveva osservato (e noi con lui) la
«libera competizione, necessaria e bellissima in natura» [4] di alcuni uccelli, poi le anatre che «si
tuffano disegnando i segni concentrici del loro provvisorio regno subacqueo e riemergono in quel
mobile confine». [5] Insomma, ciò che si evidenzia è tutta una natura che ha accettato il moto (le
anatre si trovano addirittura a proprio agio in quell’acqua simbolo, da sempre, di mutevolezza)
come parte costitutiva del proprio essere. E si sa che gli animali non si interrogano: dunque
interrompere gli appunti, interrompere l’analisi, farne carta straccia da gettare nel cestino e obbedire
(«obbedisco» dice il capitano, nella lirica Nemo e ancora: «Obbedisci. Eliminare scientificamente
l’io. Accantonare l’identità per darsi fiduciosamente alla Regola. Come hanno fatto i mistici. La
religione è l’accettazione convinta della morte, che comporta la Fede»), [6] obbedire ad una Regola
senza interrogazione, a un Ordine sapiente e perfetto a cui gli animali già si confanno. Ma l’uomo è
un transfuga, un deviante, un ibrido: e se Resurrezione si conclude con l’esigenza di terminare gli
appunti, gli appunti non terminano. Di più: l’inchiesta memoriale continua serratamente nelle
pagine seguenti.
Ebbene, a me sembra che quanto detto per il frammento Resurrezione valga anche per
l’intera opera caramelliana strutturata, e prendo a prestito un famoso verso montaliano della Lettera
a Malvolio, su di un «ossimoro permanente». [7] Lo stesso scrivere poetico vive di questa insoluta
tensione. C., infatti, ha dedicato un intero libro ad interrogare la poesia, ha proposto diverse
definizioni di essa, ma esse sono così tante e varie che la pagina stessa si propone come vero e
proprio gomitolo inestricabile. E questo perché la poesia è «ciò che manca»; [8] vive, cioè,
paradossalmente: la sua presenza è situata nell’assenza. Ma l’assente non è ciò che non è più: è,
invece, colui che ab-est: è, tuttavia, in quell’altrove. Di qui il tentativo del poeta di avvicinarsi, di
definire ed il suo continuo scacco.