La TOSCANA - Novembre 2013

quell’arte colta che ha origini addirittura nella preistoria.
Pensiamo, ad esempio, alla Venere di Willendorf, un modello ispirativo
per l’artista che l’ha fatta sua e che attraverso lo scorrere del tempo l’ha
usata come testimone ideale per traghettare l’arte di ieri fino ai nostri
tempi, a sottolineare il concetto, se mai ce ne fosse bisogno, che l’arte,
quando è vera, non ha età, non appartiene ad un’epoca, ma è semplicemente
universale.
Artista di caratura internazionale, ha esposto in molte capitali europee,
riscuotendo in ogni dove grandi consensi.
Un ultimo aspetto da affrontare quando si parla di Franchi, è quello umano:
persona corretta, di grande spessore e cultura, di infinita generosità
e umanità. Soprattutto questa è la sua forza. È un apprezzato docente
dell’Accademia di Carrara, dove con gli studenti riesce ad instaurare un
rapporto di grande stima e fiducia, qualità oggigiorno assai rara in certi
ambienti.
La realizzazione di questa ultima esposizione è stata possibile grazie alla
sinergia tra diverse associazioni e la collaborazione tra i privati, connubi
ormai indispensabili per realizzare eventi del genere.
Le opere saranno visibili fino al 30 novembre: quelle nel Palazzo
Comunale, dal lunedì al venerdì (8/13.30); il martedì e giovedì anche
dalle 15.15/17.45 e il sabato dalle 8.30 alle 12.30.
Comune di Pontassieve, Sala delle Eroine. Da sinistra: Filippo Lotti, Roberto Milani, l'assessore
alla Cultura Alessandro Sarti, il maestro Franco Mauro Franchi e Fabrizio Borghini
Per info: Comune di Pontassieve (Dipartimento Cultura)
Tel. 055 83 60 343/344 - cultura@comune.pontassieve.fi.it
Franco Mauro Franchi
Un percorso senza grandi deviazioni, quello di Franco
Mauro Franchi (Castiglioncello, Livorno, 1951), scultore,
pittore, disegnatore formatosi all’Istituto Statale
d’Arte di Lucca e poi all’Accademia di Belle Arti di Firenze.
Costante il suo interesse allo sviluppo plastico dell’immagine,
affiancato, all’inizio, dall’esperienza di un maestro
come Oscar Gallo. Franchi ha costruito le sue forme su un
segno corposo e ben strutturato, dipanato con morbidezza
nella pittura e sinuosamente avviluppato intorno alla materia
nella scultura. Inizia il suo intenso percorso espositivo
alla fine degli anni Sessanta, non ancora ventenne, esponendo
nella galleria dell’artista e amico Sirio Bandini a Cecina.
Intanto prende corso la sua carriera d’insegnamento, che
lo porterà, nel 1989, a ottenere la cattedra di Scultura all’Accademia
di Belle Arti di Foggia, poi a Bologna e infine a Carrara.
Dal 1978 comincia a eseguire opere monumentali, prima
a Cecina (la Fontana in piazza della Libertà), poi in numerosi
altri spazi pubblici e privati in Italia e all’estero. Partecipa
ad importanti rassegne, come la Quadriennale di Roma, e
allestisce personali in luoghi istituzionali come il Museo
Fondation Gianadda di Martigny (Svizzera), Fort Barraux Grenoble
(Francia), Belle Usine di Fully (Svizzera). In particolare,
nel 2005 espone una grande scultura del peso di 9 tonnellate,
in marmo bianco e bardiglio, alla Fiera Internazionale
M.I.B.A. di Ingoldstadt (Germania). Lo stesso anno, la Galleria
Nozzoli di Empoli e la Galleria Il Deposito, di Cecina, gli
dedicano mostre personali di disegni e sculture, a cui seguono
diverse rassegne collettive, come “(S)oggettivamente XV.
Arte moderna per un paese antico”, a Civitella in Val di Chiana
(Ar), o “Amor marmoris. Il lavoro come arte”, esposizione
internazionale di scultura a Levignano di Stazzema (Lu). Nel
2006 il Museo Archeologico di Firenze gli dedica una personale
e l’anno successivo espone un ricco percorso di disegni
e sculture nelle sale della Villa Medicea di Cerreto Guidi. Del
2008 è la personale di scultura e disegno alla Galleria Comunale
Casa Frabboni, San Pietro in Casale (Bo). Nel 2009 partecipa
alla rassegna Vedoquadro, cento artisti nel formato
trenta per trenta, Villa Pacchiani, Santa Croce sull’Arno (Pi) e
all’Accademia dei Ravvivati di Piombino (Li); inoltre è presente
a diverse fiere e allestisce due personali, alla Galerie
de la Cathedrale, Fribourg, e al Centro per l’Arte Diego Martelli,
Castiglioncello (Li). Da segnalare anche le tre mostre
curate da Filippo Lotti: “Le forme liberate” (2010), Castello
dei Vicari, Lari (Pi) e quelle del 2011 ”La miniera, la materia,
le forme” alla Sala Calderai di Montecatini Val di Cecina (Pi)
e “Mediterranea” nella sala espositiva La Macchia di Castiglioncello.
Nel 2011 partecipa alla LIV Biennale di Venezia,
Sala Nervi, Torino. Nel 2012 realizza, per la chiesa di San
Luigi Gonzaga a Ponte a Egola (Pi), una stazione della Via
Crucis. Dello stesso anno l’importante mostra collettiva “Le
avventure della forma” al Palazzo Mediceo di Seravezza (Lu).
Molti gli eventi dell’estate 2013 curati da Filippo Lotti. Primo
fra tutti “Sogni mediterranei” la mostra antologica di scultura
nell’area archeologica del Teatro Romano e nel Museo
Archeologico di Fiesole (Fi), preceduta dall’anteprima “Fiesole
preview” alla Art Gallery Il Cesello di Firenze e proseguita
con la mostra “Mediterranea” a Il Salotto Promoter di
Fiesole. Sempre nel 2013 “Ex Maris” la collettiva di cinque
artisti labronici nella sede estiva della Art Gallery Il Cesello
a Castiglioncello. Nel settembre dello stesso anno la mostra
delle opere di Franchi nella prestigiosa Villa San Michele,
rinomata residenza alberghiera di Fiesole. Recentemente è
stato nominato Accademico della prestigiosa Accademia
delle Arti e del Disegno di Firenze.
Franco Mauro Franchi
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