Happenings - Zanotta SpA

Happenings
n.3/12 p.4
L’INCONTRO
Una finestra
sul Brasile
Economia in
crescita e vitalità
creativa fanno
del Brasile
uno dei Paesi
emergenti più
dinamici e
promettenti per
il comparto
design. Con un
solo neo…
Ce ne parla
Taissa Buescu.
Taissa Buescu;
sopra, Casa Vogue
Brasil di luglio.
Taissa Buescu, nata a
New York e cresciuta
a San Paolo del
Brasile (laurea in
legge), dirige dal
2010 Casa Vogue
Brasil -Edizioni Globo Condé Nast.
La sua grande passione, il design,
l’ha coltivata in Italia dove per sette
anni ha curato pubblicazioni, eventi e
mostre. Tra queste la grande
collettiva per la Galleria Haaz di
Milano e quelle sul design brasiliano
per il Festival della Creatività di
Firenze (2008) e la Fondazione
Triennale (2010).
D. Come sono apprezzati oggi i
prodotti del design industriale
italiano nel suo Paese di adozione?
R. Grazie al Salone del Mobile e a
tutte le design week organizzate nel
mondo (ci sono forse più design
week che settimane nel calendario
solare...), ma anche alle testate che
lavorano sulla diffusione della cultura
dell’arredamento e del design (Casa
Vogue Brasil compresa), il design
italiano diventa sempre più
apprezzato e, direi, più democratico
nel senso di accessibile a un vasto
pubblico. Questa realtà si sta
sviluppando pure in Brasile, anche se
c’è ancora tanto da fare per quella
che Starck definisce “la vera
democratizzazione del design”.
D. Qual è il pubblico ideale per le
imprese di arredamento di buon
livello nel suo Paese?
R. In Brasile il design è ancora
vissuto come prodotto di nicchia. I
prezzi dei prodotti d’arredo firmati da
designer rinomati e distribuiti dalle
più prestigiose aziende
d’arredamento sono molto alti.
Pertanto, il pubblico che lo capisce e
lo consuma qui è quello di classi A e
B (a reddito elevato, secondo gli
standard economici), anche se
piuttosto giovani, tra i trenta e i
cinquant’anni.
D. Nella crisi globale, gli analisti
affermano che il Brasile si sta
posizionando come uno degli
“eldorado” dei brand d’alta gamma
internazionali. Cosa ne pensa?
R. Che questo è vero fino a un certo
punto. Certo, l’economia brasiliana
cresce in modo consistente e si è
verificato un allargamento della
classe B con forte potere d’acquisto.
Comunque sia questo “eldorado” per
i produttori internazionali non riesce
a espandersi a causa dei dazi
doganali che raddoppiano o
addirittura triplicano i prezzi finali al
consumatore locale. Ci vorrebbe
urgentemente una riforma tributaria
della legge brasiliana perchè il Paese
diventi un vero “eldorado” stabile,
almeno per il prossimo decennio.
D. Quali sono in Brasile i prodotti più
apprezzati del made in Italy?
R. Il made in Italy è un timbro che in
Brasile - come in tutto il mondo -
aggiunge alto valore ai prodotti di
ogni settore: moda, design, cibo, arte.
Noi brasiliani amiamo enormemente
tutto quello che arriva dall’Italia!
D. I progettisti e i designer brasiliani
sembrano avere molto in comune
con la creatività degli artisti.
R. Sì e potrei aggiungere che
l’approccio artistico sulla
progettazione dei pezzi d’arredo in
Brasile è stato iniziato e diffuso nel
mondo dai fratelli Campana, a fine
anni 90. Loro sono senz’altro una
fonte d’ispirazione per i designerartisti
della nuova generazione
nazionale come Rodrigo Almeida,
Bruno Jahara, Carol Gay. Il design
brasiliano, però, ha anche un forte
Dna nella lavorazione “purista” del
legno, iniziato negli anni 50 da
maestri come Sergio Rodrigues,
Geraldo de Barros, Joaquim Tenreiro
e anche dall’italiana radicata in
Brasile, Lina Bo Bardi. I protagonisti
contemporanei di questa scuola sono
tanti: Claudia Moreira Salles, Zanini
de Zanine e Jader Almeida.
D. Come valuta il catalogo Zanotta?
Ha qualche pezzo “del cuore”?
R. Uno dei miei primi lavori in Italia,
nel 2004, è stato proprio per il
catalogo di Zanotta. Ho imparato
molto sul design italiano tramite
l’esplorazione delle sue collezioni.
Avrei non uno ma tanti pezzi preferiti:
le poltrone Ardea e Gilda di Carlo
Mollino, la collezione Quaderna del
Superstudio, la seduta Allunaggio dei
fratelli Castiglioni, la sedia Singer, “per
visite brevissime”, di Bruno Munari.