FuoriAsse #18

Genesi di un’immagine nata dalla parola “invisibile”
L’invisibile, mi sta vicino, a volte mi conforta.
Spesso mi somiglia.
Forse è un buon amico, forse è semplicemente una presenza.
Invisibile è un legame anche distante.
Invisibile è la distanza tra il ramo e la foglia quando cade.
Invisibile è la distanza tra me e me stesso e questo mi ricorda il racconto di Poe
William Wilson.
Cosa faccio all’ultimo piano di questo palazzo? se non aspettare me stesso che mi
venga a trovare?
Lucio Schiavon
Intervista a Lucio Schiavon *
di Andrea Da Villa
ADV - Chi è Lucio Schiavon e qual è il
percorso che ti ha portato a diventare
illustratore?
LS - Il percorso parte dal mio amore per
i vecchi cartoni animati della Hanna
-Barbera, il mr. Magoo di John Hubley e
dei lungometraggi di Bruno Bozzetto,
Vip mio fratello superuomo tra tutti, che
mi incollavano letteralmente alla tv da
bambino! Poi, spedito in camera, mi met -
tevo a disegnare provando a rifare quello
che avevo visto, perchè era come se
volessi avere “quel mondo colorato” tutto
per me! Quei fondali e personaggi, nonostante
sia passato molto tempo, sono
ancora adesso i miei punti di riferimento.
Per quanto riguarda invece la professione
dell’illustratore, è stato un percorso
che ho valutato nel tempo. In realtà
mi sarebbe piaciuta la pittura. Avevo
studiato all’Accademia di Venezia, ma
dopo poco mi sono accorto che quel percorso
poteva condurre a mille strade,
molto diverse tra loro. Dato che in quel
momento avevo bisogno di più certezze,
anche lavorative, scelsi la strada dell’illustrazione
che obbliga a mettersi a
disposizione di un concetto o di un pensiero
e a comunicarlo attraverso la tua
"arte".
ADV - Mi puoi parlare del tuo stile di
disegno, quali sono i tratti caratteristici
che contraddistinguono le tue illustrazioni?
La tua produzione spazia fra poster,
cartoline, grafiche pubblicitarie, libri
e video, un repertorio ricco e importante
di lavori in differenti forme e formati.
LS - Penso di avere poca confidenza con
le prospettive e per questo sono tutte
“architettonicamente sbagliate”, ma è
ormai il mio marchio di fabbrica.
Continuo a preferire le immagini piatte
come lo stile dei vecchi cartoni animati,
trovo che sia efficace lavorare a vari
livelli tra personaggi e ambientazioni
usando le “quinte” come se fosse un teatrino
di ombre cinesi. Nel tempo e con
l’esperienza ho visto che questo modo di
lavorare si prestava non solo all’editoria
(il campo che mi ero scelto) ma a vari
media visivi e successivamente con
l’esplosione della rete c’è stato l’incontro
con l’animazione.
ADV - Ho a casa nella mia libreria Come
fare il tassista a New York e guadagnare
fino a 300 dollari al giorno, un tuo
libro-poster illustrato geniale che racconta
questa storia; come nasce l’idea di
questo libro?
La Copertina di
FUOR ASSE
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