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13_rivista_ITAeventi

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Malika Ayane<br />

Giovanni De Mauro Babel Film Festival Speciale Arte<br />

n.<strong>13</strong>


sommario<br />

in questo numero<br />

10.<br />

Moda, Accessori e Cosmesi<br />

22.<br />

Malika Ayane<br />

34.<br />

Giovanni De Mauro<br />

38.<br />

Speciale Arte<br />

56.<br />

Feltrinelli 60 anni<br />

60.<br />

Cinema: L’arte sul grande schermo<br />

62.<br />

67.<br />

Babel, festival del cinema<br />

di Cagliari<br />

Musica: Mamma mia!,<br />

Premio Etta Limiti, Club to Club<br />

74 . Notes<br />

76.<br />

Benessere<br />

78.<br />

Benedetta Parodi<br />

82.<br />

Atelier dei Sapori<br />

84.<br />

Palato Curioso<br />

88.<br />

Zapping: Paola Marella<br />

92.<br />

Libri: Fatma Ruffini<br />

n.<strong>13</strong><br />

Iscritta con l’autorizzazione del Tribunale<br />

di Milano al numero 335 del 25/10/20<strong>13</strong><br />

www.itaeventi.it<br />

www.facebook.com/itaeventi<br />

twitter.com/itaeventi<br />

Direttore responsabile<br />

Guido Biondi<br />

Grafiche e impaginazione<br />

Massimiliano Pallai<br />

Hanno collaborato a questo numero:<br />

Bruno Quiriconi, LAmanu, Andrea Thomas,<br />

Antonio Distefano, Palato Curioso, Atelier dei<br />

Sapori, HeLLeR, Antonello Zanda<br />

Editore - Concessionaria di Pubblicità<br />

MediaAdv s.r.l.<br />

Via A. Panizzi, 6 - 20146 Milano<br />

Tel. +39 02 43986531<br />

info@mediaadv.it<br />

www.mediaadv.it<br />

Stampa<br />

Mediaprint s.r.l.<br />

Via Brenta, 7<br />

37047 San Giovanni Lupatoto (VR)<br />

finito di stampare novembre 2015


editoriale<br />

Profondità e leggerezza.<br />

Una caratteristica tutta italiana nella<br />

musica pop divide dagli anni Settanta<br />

i cantautori cosiddetti impegnati<br />

dal resto della musica leggera. Spesso<br />

l’impegno altro non è che carenza<br />

di idee o mediocri composizioni spacciate per<br />

musica di livello intellettuale. Negli ultimi anni,<br />

complice una maggior apertura a modelli internazionali,<br />

questo cliché sta in parte ridimensionandosi.<br />

E non perché vediamo ospiti a X Factor<br />

Franco Battiato o Francesco De Gregori. Basta<br />

ascoltare Cesare Cremonini dal vivo, in questi<br />

giorni, per comprendere che si può unire sensibilità<br />

e leggerezza senza per questo essere considerato<br />

un artista commerciale. Oltre a Cesare<br />

Cremonini, senza dubbio tra i migliori autori pop<br />

del nostro paese, vale lo stesso per Tiziano Ferro<br />

e molti altri tra i nuovi big dell’intrattenimento.<br />

Ma, in particolare, una cantante rappresenta<br />

al meglio questa nuova incarnazione tra profondità<br />

e leggerezza: è Malika Ayane, alla quale dedichiamo<br />

la copertina. L’artista riesce ad attraversare<br />

con la stessa credibilità il premio della<br />

critica per composizioni sopra le righe e canzoni<br />

da fischiettare sotto la doccia, sempre con grande<br />

dignità e autorevolezza. Non è solo la voce, il<br />

più grande strumento a disposizione di un grande<br />

artista pop (Adele è solo l’esempio più contemporaneo);<br />

è la classe e lo stile di costruire<br />

una carriera scegliendo sempre il meglio tra autori,<br />

compositori, produttori e scelta delle canzoni.<br />

La voce di Malika è unica come lo è stata ed è<br />

tutt’ora quella di Mina: assistere a un suo concerto<br />

durante la performance di “Ricomincio da qui”<br />

è sentire e capire come l’artista riesca a dare importanza<br />

alle parole e alle emozioni sprigionate<br />

dalla forza di una composizione. E, con la stessa<br />

forza espressiva, giocare con l’apparente facile<br />

“Tre cose” e i sorrisi del pubblico. Profondità e<br />

leggerezza senza mai tradire l’imprinting di essere<br />

artisti liberi e senza etichette, capaci di farsi<br />

regalare un brano da Paolo Conte e, nello stesso<br />

tempo, di strizzare l’occhio alle donne che “vogliono<br />

distrarsi e ridere” per “ridurre tutto ad un<br />

giorno di sole” (“Senza fare sul serio”).<br />

Chapeau. (g.b.)<br />

8<br />

ITA EVENTI


moda&accessori<br />

Concept: LAmanu<br />

DEPARTMENT 5<br />

Abito in flanella<br />

Il Natale frizzante<br />

per la donna SUN68<br />

(cardigan)<br />

Il Natale diventa seducente con la<br />

Lingerie gioiello per il natale<br />

firmato VERDISSIMA<br />

Un’autentica parure gioiello<br />

dalle cuciture lineari e invisibili<br />

che danno vita ad un reggiseno<br />

push up a regola d’arte, in total<br />

lace, impreziosito a centroseno<br />

da un vezzoso ciondolo luminoso<br />

e completato da una brasiliana<br />

in pizzo con motivo floreale,<br />

abbinato a inserti di pizzo in<br />

ton sur ton, in vita e sul retro.<br />

Reggiseno Push-up gioiello.<br />

Brasiliana in pizzo gioiello.<br />

verdissima.it<br />

CHRISTMAS<br />

WISH LIST:<br />

ROSSO!<br />

Gonna rossa<br />

con spacco ampio<br />

frontale DAKS<br />

ELISABETTA FRANCHI<br />

Per il Natale 2015, Elisabetta<br />

Franchi crea una serie di special<br />

gifts segnati dall’inconfondibile<br />

stile chic della maison.<br />

elisabettafranchi.com<br />

PAS DE ROUGE<br />

Mocassino con carrarmato in suede<br />

ABATON Chinotto Dark<br />

sobrio e al tempo stesso<br />

stravagante, deciso, profondo,<br />

virile ed autorevolmente elegante.<br />

Le note di testa fresche, verdi ed<br />

agrumate delle foglie del frutto<br />

del chinotto verde,lasciano spazio<br />

ad un cuore rotondo, balsamico,<br />

quasi liquoroso con un fondo di<br />

assenzio, ginepro ed incenso,<br />

che rievocano il gusto che si<br />

prova nell’assaporare questa<br />

delizia dolce-amara. Prodotti<br />

artigianali italiani, che non solo<br />

soddisfano un bisogno materiale<br />

ma regalano anche emozioni. In<br />

vendita nelle migliori profumerie<br />

artistiche. In vendita nelle migliori<br />

profumerie artistiche, concept<br />

store e profumerie di nicchia<br />

e online su abatonbros.com -<br />

ilchinottonellarete.it<br />

10 ITA EVENTI


ABATON<br />

Cappello tesa<br />

mezzaluna fiocco<br />

Concept Store Nicchia<br />

abatonbros.com<br />

Stella Albero di Natale<br />

ELISABETTA FRANCHI<br />

Vestito rosso smanicato DAKS<br />

Rouge Divin di STENDHAL<br />

Un profumo floreale/<br />

speziato, con note<br />

cipriate, che avvolge e<br />

persiste nel tempo, un<br />

richiamo alla passione e<br />

alla sensualità<br />

Un gioiello cosmetico:<br />

Rossetto Art Design<br />

di COLLISTAR<br />

Fuori, il rigore ascetico<br />

ed essenziale di un guscio<br />

di metallo che gioca sul<br />

dualismo platino-oro,<br />

suggerendo le linee<br />

architettoniche di un<br />

moderno totem.<br />

Dentro, la passione che<br />

pulsa, cromie e texture<br />

che si fanno insieme<br />

audaci e carezzevoli.<br />

RUE DES MILLE<br />

bracciali “Fur” in pelliccia<br />

di visone, disponibile<br />

in differenti colori,<br />

con ciondolo in argento<br />

e oro rosa<br />

PAS DE ROUGE Tronchetto in suede color block<br />

La Tradizione e modernità: due anime cucite insieme dalla passione<br />

per il bello e dalla ricerca del vero comfort. Il risultato è una scarpa<br />

che seduce lo sguardo con elegante leggerezza e incanta il piede<br />

con una comodità facile da calzare e perfetta in ogni occasione: da<br />

mattina a sera. Tutto questo senza rinunciare allo slancio sexy di un<br />

tacco: le Pas de Rouge, infatti, possono vantare il primato di aver<br />

portato la comodità ad altezze mai raggiunte - pasderouge.com<br />

ITA EVENTI 11


Sciarpa in maglia rossa ROBE DI KAPPA<br />

Berretto in maglia rossa ROBE DI KAPPA<br />

JOSHUA SANDERS slipon Santa Claus<br />

Snowman red green e white<br />

www.joshua-sanders.com<br />

www.excelsiormilano.com<br />

JOSHUA SANDERS<br />

Red Christmas Sneakers<br />

AMANITA www.amanitamilano.it<br />

Le scarpe disegnate da Francesca<br />

Trezzi sono rigorosamente prodotte da<br />

artigiani qualificati del nord Italia con<br />

pregiati pellami italiani: ne risulta un<br />

prodotto completamente made in Italy.<br />

Forme e dettagli interni le distinguono<br />

per comodità e adeguatezza ai piedi dei<br />

bambini, anche i più delicati. Il look delle<br />

scarpe unisce gusto classico a materiali e<br />

abbinamenti di colore ricercati e divertenti.<br />

12 ITA EVENTI


MERÙ GIOIELLI<br />

anello Chevalier<br />

in oro giallo 18kt<br />

con lavorazione in<br />

similfiligrana, smalto<br />

rosa e cuore in oro<br />

bianco 18kt con<br />

pavè di Diamanti.<br />

BALLANTYNE DONNA<br />

Capsule collection<br />

by Olimpia Zagnoli<br />

Colori e grafiche iper-femminili<br />

si alternano in una serie di<br />

caldi maglioni dai volumi over<br />

che mixano filati sottilissimi a<br />

coste piatte, trecce e punti più<br />

spessi per un effetto tricot.<br />

MERÙ GOIELLI<br />

anello Chevalier in<br />

oro giallo 18kt con<br />

tormalina rosa<br />

a taglio cabochon<br />

BEATRICE B<br />

Anello in oro giallo<br />

18 carati e gemme<br />

TOUS<br />

collezione LYRA<br />

Le luci di Natale si<br />

riflettono in questa<br />

collezione nella quale i<br />

motivi iconici di TOUS<br />

si convertono in sottili<br />

intagli ed effimeri<br />

barlumi di luce.<br />

FRANCOMINA<br />

Bag con pattern ispirato<br />

ad un mood parisienne,<br />

stile Moulin Rouge<br />

Pendente in oro giallo<br />

18 carati e gemme<br />

L’Amore, forse di Barbara Fabbroni Edizionicroce<br />

Un romanzo ricco e appassionante. Un viaggio attraverso forti<br />

emozioni dove l’amore, tradimento e perdono si intersecano.<br />

Barbara Fabbroni in veste narrativa ripercorre un lavoro psicologico<br />

sull’amore. Un ottimo spunto per chi vuole dedicarsi alla lettura<br />

ricercata e poetica dell’amore e un’idea regalo da fare per Natale.


Pioggia di stelle tra smalto e glitter sui gioielli<br />

petite by STROILI per il Natale 2015<br />

PIJAMA<br />

Zip cover Macbook<br />

Girocollo in ottone<br />

rutenio e glitter<br />

STROILI<br />

SPARKLE<br />

MIAHATAMI<br />

Capi dal sapore mediorientale<br />

provenienti dall’affascinante e<br />

misterioso mondo della persia.<br />

Tocchi fashion per uno stile non<br />

convenzionale.<br />

LEITMOTIV<br />

Lo spirito natalizio pop<br />

è protagonista.<br />

Chiodo da donna<br />

in ecopelle<br />

metallizzato con inserti<br />

in materiali tecnici<br />

MISS GRANT (kids)<br />

T-shirt in jersey stretch<br />

color grigio mélange,<br />

impreziosita da una<br />

deliziosa stampa con<br />

strass oro e cristallo<br />

e piccole borchie.<br />

Quando il look non fa un “plissè”<br />

gonna ecopelle laminata<br />

di BETARICE B<br />

www.beatriceb.it<br />

CROCS KIDS<br />

Ballerine dolce vita in glitter<br />

by SCARPE&SCARPE<br />

14 ITA EVENTI


LET IT SNOW!<br />

Maglione blu<br />

fantasia Natale<br />

GANT MEN<br />

Maglione grigio<br />

fantasia Natale<br />

GANT WOMEN<br />

BLIZZARD VIVA<br />

versatilità e divertimento per la<br />

nuova linea tutta dedicata alle<br />

donne. La nuova linea di Blizzard<br />

offre puro divertimento alle sciatrici<br />

amanti della velocità, che vogliono<br />

godersi il brivido della discesa<br />

abbinata alla manovrabilità con<br />

meno sforzo. Sci un po’ più morbidi<br />

e leggeri per dare sicurezza fin<br />

dalle prime curve, ma ricchi di<br />

caratteristiche high-tech ereditate<br />

dai modelli classici, per adattarsi<br />

allo stile di ognuna. Un design<br />

pulito per evidenziare i tratti salienti<br />

di questi sci high-tech e sportivi.<br />

ALESSANDRO LA STELLA<br />

Caldo, avvolgente e<br />

soprattutto ironico. Sul<br />

classico maglione girocollo<br />

in pura lana fa capolino<br />

una simpatica balena<br />

che si lascia trasportare<br />

leggera dalle mongolfiere.<br />

E’ il regalo perfetto per un<br />

uomo che ama l’ironia e<br />

un tocco di eccentricità.<br />

TECNICA MACH1 Calzata perfetta e performance elevata<br />

Uno scarpone comodo alla prima calzata, perché si<br />

adatta alla forma anatomica di ogni piede. E’ l’ultima<br />

innovazione del Tecnica Mach1. Per personalizzare<br />

ulteriormente lo scarpone Tecnica ha ampliato<br />

le aree della scarpetta realizzate con il “Custom<br />

Adaptive Shape”, dotato di materiale a microcellule<br />

termoformabili che, riscaldate a 80°, si adattano a<br />

ogni singola forma del piede. Ulteriore novità anche<br />

la possibilità di un trattamento supplementare<br />

di scafo e suola per la personalizzazione. La<br />

trasmissione della forza dallo sciatore allo<br />

sci è tanto maggiore quanto più naturale è<br />

la posizione dello sciatore sugli sci. Basta<br />

aprire le leve, infilare il piede, chiudere e<br />

leve e si è pronti a partire.<br />

Jazzy Christmas è l’album<br />

natalizio del Paolo Fresu Quintet<br />

featuring Daniele di Bonaventura.<br />

E’ la registrazione di una speciale<br />

esibizione tenutasi a Sassari nel<br />

dicembre del 2012, e contiene<br />

brani ispirati dallo spirito natalizio.<br />

16 ITA EVENTI


Scrivimi sospensione design<br />

MATTEO UGOLINI 2015<br />

Invitano a lasciare un messaggio<br />

i dischi di ceramica bianca delle<br />

sospensioni Scrivimi, sulla cui<br />

parte inferiore sono riprodotti gli<br />

effetti della carta accartocciata:<br />

una peculiarità offerta da un<br />

materiale sorprendente come la<br />

ceramica, che consente di essere<br />

fusa in forme inaspettate.<br />

Nuda, ma brillante! Florinda (Desnuda)<br />

E’ spogliata totalmente del rivestimento,<br />

ma mostra ugualmente lo splendore<br />

della sua struttura: multipli di paralume<br />

che formano una corolla a forma<br />

di tronco di cono, realizzati in filo<br />

metallico con finitura ottone, piegato<br />

e poi saldato manualmente così a<br />

formare composizioni circolari dal<br />

diametro 63 all’imponente 150 cm.<br />

MODO LUCE SRL<br />

NATALE<br />

DOLCE<br />

CASA<br />

Per regalare un fiore… con originalità: AMPOULE<br />

Una goccia di luce, una forma archetipa e pura che nel<br />

suo dinamico slancio racconta l’ineguagliabile poesia del<br />

dono di un fiore. Questo il pensiero ispiratore di un vaso<br />

gigante per un unico fiore, un’opera che caratterizza ogni<br />

spazio con la sua semplicità, raccontando la magia della<br />

sua storia. Il set comprende anche Ampoule S, per una<br />

presenza elegante a centro tavola.<br />

Produttore: MyYour // 2014. Design: Brogliatotraverso<br />

Awards: Bronze A’Design Award<br />

Betty Lounge Chair + pouf -<br />

Design by Christoph Jenni<br />

Ispirata alle curve femminili<br />

(l’omaggio è all’icona<br />

dell’animazione Betty Boop),<br />

la poltrona Betty combina<br />

funzionalità ed estetica in una<br />

forma armonica e definita.<br />

Le sue rotondità e volumi offrono<br />

molteplici possibilità di combinare<br />

differenti rivestimenti e colori.<br />

MAXIDESIGNE ITALIA SRL<br />

Per chi è indeciso se mettere uno<br />

specchio o un orologio: MOMENT<br />

Produttore: Cattelan Italia // 2015<br />

Uno specchio di 90 cm di<br />

diametro scandisce il tempo<br />

nella sua veste elegante e<br />

contemporanea.<br />

Studio di design Brogliatotraverso<br />

Pulcino, seduta informale che<br />

si può anche illuminare grazie<br />

all’impianto luce interna.<br />

Design di Eero Aarnio.<br />

SERRALUNGA srl serralunga.com<br />

Exclusive Meeting Terrace<br />

showroom@serralunga.com<br />

ITA EVENTI 17


HAPPY<br />

NEW<br />

YEAR!<br />

Abito BEATRICE B<br />

SFIZIO Abito bicolor<br />

La couture si declina nell’abito<br />

bicolore rosso e nero, in versione<br />

new glamour: gioca su linee<br />

svasate e texture in tecno cadì, le<br />

maniche sono lunghe e il motivo<br />

di passamaneria luxury in lurex<br />

permette di brillare con classe<br />

al Christmas party più cool.<br />

SFIZIO Tuta pantalone<br />

Dedicato a chi fa della raffinatezza e<br />

della classe il proprio must è la jumpsuit<br />

con pantalone ampio realizzata in tecno<br />

cadì con top in macramè placcato con<br />

un originale rame. Ipermassimalista e<br />

superricco, perfetto per chi non vuole<br />

rinunciare a stupire anche nel periodo<br />

più sfavillante dell’anno!<br />

Abito fashion ma<br />

non convenzionale<br />

di MIAHATAMI<br />

Top degradé<br />

in cashmere<br />

BALLANTYNE<br />

18 ITA EVENTI


CARLO PIGNATELLI SARTORIAL<br />

Smoking in lana jacquard a<br />

micropois con rever a scialle;<br />

fascia e bordino in raso.<br />

Pantaloni a sigaretta, tasca piatta<br />

Camicie e cravatta in setaù<br />

ITA EVENTI 19


moda&accessori<br />

TUTORIAL DI NATALE<br />

Cantante, scrittrice e modella, Heller Gratitude è un esperta di comunicazione audiovisiva.<br />

Conosciuta in rete con i suoi canali YouTube HeLLeRNet e HellStationMusic<br />

(10 milioni di visualizzazioni). Per Itaeventi ha realizzato un make up concepito per il Natale.<br />

VISO<br />

Per la base viso stendi innanzitutto una crema idratante (1)<br />

o un primer (2), poi un fondotinta (3) dello stesso colore del<br />

tuo incarnato e fissa con una cipria trasparente (4). Illumina<br />

e sottolinea i contorni del viso con una terra abbronzante<br />

(5) e passa un po’ di blush color pesca (6) sugli zigomi.<br />

BOCCA<br />

Per le labbra ho usato un rossetto rosso stile anni 50 (7), ho<br />

delineato i contorni con una matita per labbra dello stesso<br />

colore e ho opacizzato il tutto tamponando leggermente con<br />

un fazzolettino di carta.<br />

SGUARDO<br />

Per quanto riguarda gli occhi stendi un ombretto color<br />

burro opaco su tutta la palpebra mobile e sfuma il blush<br />

e la terra usati per gli zigomi nella piega dell’occhio per<br />

dare profonditá. Con un pennellino a penna (8), sfuma<br />

il blush e la terra anche sotto la rima inferiore<br />

dell’occhio. Tira una riga di eye-liner (9) a partire<br />

da metà occhio fino all’angolo esterno.<br />

Se vuoi realizzare una codina a punta<br />

di eye-liner verso l’esterno dell’occhio,<br />

puoi aiutarti con un po’ di scotch<br />

che prima avrai passato sulla mano<br />

per scaricare l’eccesso di colla. Sotto<br />

l’arcata sopraccigliare passa un po’ di<br />

illuminante (10), come anche nell’angolo<br />

interno dell’occhio. Sottolinea le sopracciglia<br />

con una matita dura per sopracciglia dello stesso<br />

colore dei tuoi capelli. Come finish ti consiglio<br />

di passare abbondante mascara (11) sulle ciglia<br />

o addirittura di utilizzare delle ciglia finte per<br />

sottolineare lo sguardo.<br />

BONUS<br />

Puoi utilizzare qualche brillantino su occhi e zigomi<br />

per illuminare il tuo Natale! Ma ricordati che il<br />

MakeUp più bello in assoluto sarà il tuo sorriso! Ti<br />

aspetto su www.youtube.com/hellerchannel per altri<br />

interessantissimi video tutorial! (HeLLeR Gratitude)<br />

20 ITA EVENTI


CLINIQUE<br />

Smart SPF 15<br />

Custom-Repair<br />

Moisturizer<br />

Uno skin care<br />

multi-tasking,<br />

oggi anche<br />

smart<br />

KORFF base<br />

levigante<br />

uniformante,<br />

crea una base<br />

perfetta per il<br />

maquillage.<br />

CLINIQUE<br />

Pop Lip Colour<br />

+ Primer<br />

rossetto di colore<br />

intenso e primer<br />

levigante 2-in -1 .<br />

AMAZING MATTETM<br />

Loose Finish Powder<br />

Questa polvere sciolta è un<br />

prodotto traslucido che usa la<br />

polvere di riso per eliminare<br />

l’effetto lucido della pelle.<br />

CLINIQUE<br />

Chubby Stick<br />

Cheek Colour<br />

Balm, un blush<br />

in stick leggero<br />

e cremoso, che<br />

dona un radioso<br />

tocco di colore.<br />

JANE IREDALE<br />

Una linea di makeup<br />

in grado di offrire<br />

un valido contributo<br />

alla vita delle donne<br />

salvaguardando al<br />

contempo la salute<br />

della pelle.<br />

MICHAEL KORS In tre diverse<br />

tonalità di polveri setose che donano<br />

una naturale abbronzatura.<br />

JANE IREDALE<br />

24-karat Gold Dust<br />

Contiene oro alimentare<br />

a 24 carati. Questa<br />

ricca polvere d’oro può<br />

essere applicata con<br />

l’apposito pennello su<br />

occhi, guance e labbra.<br />

Dona alla pelle un<br />

effetto luminoso senza<br />

conferirle eccessiva<br />

brillantezza.<br />

ANNEMARIE BÖRLIND<br />

Un’ampia varietà di prodotti pensati per<br />

esaltare il fascino femminile e curarne<br />

contemporaneamente la bellezza,<br />

attraverso la scelta di ingredienti di<br />

elevata qualità e innovativi, che sfruttano<br />

le proprietà degli estratti vegetali.<br />

RILASTIN CAMOUFLAGE<br />

mascara volumizzante<br />

Rilastil Camouflage<br />

è la linea studiata<br />

appositamente per garantire<br />

un maquillage di qualità per<br />

le pelli sensibili e reattive<br />

che presentano esigenze<br />

specifiche e necessitano<br />

formulazioni delicate.<br />

COLLISTAR<br />

Mascara ARTdesign<br />

Zero grumi e zero<br />

sbavature. Oltre<br />

a una tenuta<br />

longlasting e a<br />

un’applicazione<br />

100% sicura,<br />

grazie alla formula<br />

oftalmologicamente<br />

testata.<br />

BLINC Ultrathin<br />

Liquid Eyeliner Pen<br />

Eyeliner ultra preciso<br />

ad alta tenuta<br />

ITA EVENTI 21


notes<br />

di Andrea Thomas<br />

I<br />

gioielli di Pilgiò (Antonio Piluso) sono realizzati<br />

grazie ad una lavorazione originale chiamata<br />

Oro Muto che rende la materia scabra e<br />

spugnosa. Tramite trattamenti termici e galvanici,<br />

la superficie dell’oro viene resa simile d’aspetto alla<br />

roccia lavica, al cemento, all’argilla, al legno o alla<br />

sabbia. Nella collezione Inclusioni a questo metallo<br />

vengono uniti, come a fondersi in un’unica amalgama,<br />

l’acciaio, il ferro, il bronzo per creare contrasti<br />

di colore in contrapposizione alle zone d’ombra. È<br />

la vita che si rivela nella materia e che l’uso del gioiello<br />

contribuisce ad alimentare. Infatti, attraverso<br />

la reazione chimica tra il metallo e la pelle, la superficie<br />

del monile si trasforma, modificando nel tempo<br />

i suoi colori a seconda del pH, raccontando lo<br />

stato d’ animo di chi li indossa.<br />

Orecchini in bronzo, oro, ferro e diamanti<br />

Orecchini in bronzo, oro, diamanti bianchi e neri<br />

Anello in argento, bronzo, acciaio, ferro, rame, lava,<br />

mattone, lapislazzuli e diamante rosetta<br />

Anello in bronzo, argento, klinker e diamanti<br />

Fedine in oro bianco, rosso, giallo e diamanti<br />

22 ITA EVENTI


L’UNIVERSO DI MALIKA<br />

Il perfetto equilibrio tra profondità e leggerezza è un lusso concesso a pochi<br />

artisti: la capacità di interpretare brani d’autore e, contemporaneamente, essere<br />

popolari e trasmessi dalle radio. Malika Ayane sta girando l’Italia con un tour<br />

sold-out e, in questa intervista, ci racconta come riesce a colpire con la sua<br />

intensità emozionando prima ancora del pubblico, se stessa. di Guido Biondi<br />

Gli esordi<br />

Quando ha realizzato che la musica<br />

poteva diventare una professione oltre<br />

che una passione?<br />

Io non ho mai avuto la smania di diventare<br />

una cantante famosa. Mi sono<br />

semplicemente accorta che cantare mi<br />

faceva stare bene. E questo, per me, è<br />

sempre stato sufficiente. Già quando<br />

ero una ragazzina e sono entrata al<br />

Teatro alla Scala mi pareva tutto bellissimo;<br />

crescendo ho pensato “se entro<br />

i 25 anni non riesco a mantenermi<br />

con la musica farò altro”. Prima di incontrare<br />

la Sugar (l’etichetta discografica<br />

di Caterina Caselli, ndr) lavoravo<br />

come assistente in uno studio di pubblicità<br />

e, fondamentalmente, mi pagavano<br />

per ascoltare dischi. Potevo andare<br />

a suonare la sera e mi pareva un<br />

ottimo “piano b”: ascoltare musica tutto<br />

il giorno e riuscire a fare i concerti<br />

la sera era splendido! Tutto quello che<br />

è capitato dopo, dallo spot pubblicitario<br />

al primo singolo e così via l’ho vissuto<br />

benissimo, mai con l’ossessione e<br />

l’ansia di non arrivare al traguardo. La<br />

cosa positiva è che la mia carriera è cresciuta<br />

gradualmente, mai di botto con<br />

popolarità improvvisa; ma un percorso<br />

fatto di un passo alla volta che mi auguro<br />

duri il più a lungo possibile.<br />

Musica come terapia<br />

Quindi c’è stata anche una sorta di<br />

scelta responsabile: una sfida con se<br />

stessa.<br />

Esatto. La musica - spesso lo si dimentica<br />

-, è anche un mercato: quando<br />

produci della musica devi avere una<br />

intensità emotiva e una gioia che viene<br />

diretta dal tuo vero essere mentre spesso<br />

ho incontrato persone che pensavano<br />

solo ad arrivare al successo perdendo<br />

di vista l’obbiettivo per il quale la<br />

musica è meglio di ogni medicina: arrivare<br />

a cento persone o a mille cambia<br />

se tu vuoi essere cambiato da questo.<br />

Per lei la musica è qualcosa di terapeutico:<br />

la fa star bene e, di fatto, si<br />

riflette su chi la ascolta.<br />

Assolutamente. E contemporaneamente,<br />

essendo io una grande ascoltatrice<br />

di musica oltre a una musicista,<br />

credo che l’ascolto della musica sia<br />

un’attività tanto quanto produrla. Per<br />

essere fortemente reattivi all’ascolto<br />

della musica devi avere una percezione<br />

molto sviluppata: aprire completamente<br />

i canali auditivi e sensibili. Non penso<br />

ci sia una terapia diversa per chi la fa<br />

che per chi l’ascolta.<br />

Lo strumento della voce<br />

L’avere una voce così particolare e<br />

definendola un dono, pensando anche<br />

alle grandi voci di Adele o di<br />

Mina, è uno strumento che bisogna<br />

saper salvaguardare, modulare, calibrare.<br />

Energia che si trasforma in<br />

uno strumento musicale, il più virtuoso<br />

tra tutti, comporta anche una<br />

grande forza interiore di comunicazione<br />

e di responsabilità.<br />

Una bella voce è un dono. Una voce<br />

particolare direi, al di là della bellezza<br />

che è qualcosa di oggettivo; una voce<br />

particolare è un dono straordinario ma<br />

non è questo dono che fa il cantante<br />

24 ITA EVENTI


proprio perché – come hai anticipato –<br />

la voce è uno strumento. Questo aspetto<br />

viene molto sottovalutato dagli operatori<br />

dell’ambiente musicale: essendo<br />

uno strumento bisogna studiarlo e imparare<br />

a usarlo. Pensiamo alla tecnica<br />

di Mina: lei è l’esempio perfetto, oltre<br />

alla personalità conta l’essere convincente<br />

dell’emotività di certe parole. Riesce<br />

a fare dei virtuosismi con la voce<br />

ed ha fatto un lavoro pazzesco per poterla<br />

gestire. La responsabilità, secondo<br />

me, è nell’utilizzarla con le migliori<br />

intenzioni e l’onestà; non si campa<br />

sul timbro e infatti vediamo cantanti<br />

che perdono il senso di quanto sia<br />

impegnativo lavorare su una canzone.<br />

Adele mi pare l’esempio più adatto: nel<br />

suo primo disco la cosa più impressionante<br />

non era solo la su voce ma cosa e<br />

come cantava; non è per niente così facile.<br />

Proprio per questo è una responsabilità:<br />

hai raggiunto dei livelli per cui la<br />

gente ti ascolta e, inevitabilmente, devi<br />

meritarti le orecchie.<br />

Questo concetto di responsabilità<br />

mi fa pensare a George Michael,<br />

una voce così va tutelata, curata.<br />

Senz’altro. Bisogna curare tutta una<br />

serie di aspetti. Non tutti siamo i Led<br />

Zeppellin e le loro attitudini, una<br />

“sporcatura” di scrittura eccetera, eccetera.<br />

Non avrebbe senso su altre<br />

persone. Bisogna lavorare duro, è la<br />

stessa cosa per gli atleti. Bisogna trattarsi<br />

bene: a nessuno interessa avere<br />

una cosa che funziona a metà. Non c’è<br />

un metodo in assoluto: troppo salutista<br />

per uno o troppo sbracato per un altro,<br />

ognuno ha il suo modo. Ma “il modo”<br />

deve essere tutelato. L’onestà di fare la<br />

cosa che si vuole fare e si sa fare.<br />

Nulla vieta di essere Tom Waits.<br />

…Che poi ha smesso di bere da<br />

vent’anni (ride, ndr). Questo ti fa capire<br />

che lui era Waits prima, nel mentre<br />

e ancora adesso. Ha il suo modo di essere<br />

la stessa cosa che era prima. Pazzesco,<br />

non trovi?<br />

L’emotività nelle parole<br />

Prima parlava dell’intensità collegata<br />

all’emotività delle parole che<br />

canta: possiamo azzardare un parallelo<br />

con Joni Mitchell, specialmente<br />

nelle sue prime composizioni<br />

che non ha mai inciso (si trovano<br />

su You Tube, ndr), per la sua capacità<br />

di penetrare l’animo umano. Nel<br />

suo repertorio l’esempio più eclatante<br />

è “Ricomincio da qui”, emotivamente<br />

un crescendo con una grande<br />

catarsi finale. Un brano prezioso e<br />

da centellinare negli ascolti, capace<br />

di sciogliere i nostri grovigli: commovente<br />

e nello stesso tempo capace<br />

di riportare all’essenza chi lo riceve.<br />

È evidente che per ottenere questo<br />

risultato è stato necessario mettere<br />

nel brano tutta se stessa, sbaglio?<br />

È così. Aggiungo che oltre all’intensità<br />

delle parole c’è quella del suono. E<br />

vedo l’effetto che produce quando la<br />

canto dal vivo: è come se fosse una mia<br />

manifestazione d’intenti. Mi fa molto<br />

piacere che hai colto questa cosa: è una<br />

sintesi concentrata dell’aspetto più forte<br />

della mia personalità, non solo musicale.<br />

L’altro brano che rappresenta un’altra<br />

parte di sè è “Glamour”, scritta<br />

da Paolo Conte: rarefatta, ironica,<br />

sottile, anche professionale; qui<br />

emerge tutto lo stile e la classe acquisita<br />

nella sua interpretazione.<br />

Non c’è artista donna contemporanea<br />

in grado di interpretare questo<br />

brano con la stessa intensità.<br />

Nel momento storico del pop super-prodotto,<br />

“Glamour” è effettivamente<br />

– nel paradosso, nella sua antichità<br />

come scrittura – quanto di meno<br />

recente ci sia e, per me, è una boccata<br />

d’aria fresca. Tra l’altro la canzone è<br />

inserita in un album che ospitava una<br />

canzone di Sergio Endrigo e un’altra di<br />

Tricarico, canzoni decisamente toste.<br />

Ti fai portavoce di questa integrità che<br />

rappresentano queste canzoni preziose<br />

senza battere ciglio.<br />

26 ITA EVENTI


Lei preferisce la prima o la seconda<br />

versione di “Glamour”?<br />

Io chiaramente sono molto legata<br />

alla mia versione: quando sono andata<br />

in studio di registrazione a lavorare<br />

con Paolo Conte e ho ascoltato<br />

il brano sembrava una scelta ardita;<br />

sono partita dal pianoforte che lui<br />

aveva suonato e ho chiamato Daniele<br />

Di Gregorio – suo percussionista<br />

e arrangiatore che adesso è in Tour<br />

con me – e, insieme, abbiamo creato<br />

un arrangiamento basato sui colori<br />

delle percussioni. La versione finale<br />

mi ricorda molto alcune cose scure<br />

e percussive di Grace Jones, molto<br />

avanguardiste a loro tempo. Nessuna<br />

delle due versioni prevarica l’altra,<br />

per me sono come due figli…<br />

Per l’album Naïf ha tenacemente<br />

voluto la produzione di Axel Reinemer<br />

& Stefan Leisering (Jazzanova),<br />

maestri di un suono davvero<br />

originale e, a mio parere,<br />

sottovalutato.<br />

Io li amo! Stanno facendo il disco<br />

nuovo che è qualcosa di spettacolare.<br />

Ho insistito molto per produrre<br />

l’album insieme a loro: hanno inventato<br />

uno stile – alcuni anni fa – inedito.<br />

Loro non sapevano nulla di<br />

me: hanno lavorato seguendo le mie<br />

indicazioni di alcuni modelli di produzione<br />

ma, in qualche modo, ho<br />

dovuto dimostrare tutto di me proprio<br />

perché non mi conoscevano.<br />

Dimostrare soprattutto di meritare<br />

il loro rispetto.<br />

Leggerezza e profondità<br />

Ancora una volta la canzone che<br />

ha presentato a Sanremo ha ricevuto<br />

il premio della Critica<br />

Mia Martini della sala stampa.<br />

Ma la percezione è di essere<br />

– unica in Italia – l’artista con licenza<br />

di passare da “Tre Cose” a<br />

“Glamour” con la stessa credibilità.<br />

Senza essere per forza una<br />

seguace di Dylan o una cantautrice<br />

legata a schemi da torre d’avo-


io, tipica di un Paese conservatore.<br />

Questa leggerezza, che ovviamente<br />

ha un’accezione positiva del termine,<br />

emerge in “Senza fare sul serio”:<br />

contiene delle frasi che sono realmente<br />

desideri di innocente evasione<br />

femminile, senza malizie. È un<br />

continuo altalenarsi senza mai uscire<br />

da un binario di credibilità; un<br />

lusso che attualmente ha solo lei.<br />

Secondo me dovrebbero farlo tutti<br />

questo percorso. Io rido molto di me<br />

stessa, non mi considero né carne né<br />

pesce: per il “mainstream” sono troppo<br />

“indie” e per l’”indie” sono troppo<br />

commerciale. Questa situazione<br />

di mezzo, una sorta di imprendibilità,<br />

non è calcolata; a me piace andare<br />

a vedere i musei e le chiese tanto quanto<br />

andare a ballare. La vita non è fatta<br />

di assoluto, non sono abbastanza intelligente<br />

da prendermi troppo sul serio.<br />

La musica per me è terapeutica e rappresentativa<br />

della vita; credo che la leggerezza<br />

sia forse la cosa più complicata<br />

da sostenere e da difendere. Fare l’esistenzialista<br />

sarebbe anacronistico e anche<br />

troppo facile entrare nel meccanismo<br />

dell’incomprensione. Passare da<br />

“Glamour” a “Senza fare sul serio” a<br />

me diverte molto.<br />

Le canzoni degli anni ‘60<br />

Le è mai stato proposto un disco<br />

per il mercato internazionale?<br />

Il paradosso è che all’estero la musica<br />

cantata in italiano ha più presa della<br />

versione in inglese. Io quattro anni<br />

fa scrivevo testi in inglese e mi rendo<br />

conto, cantando ora in italiano, di<br />

come sia più moderno ascoltare in portoghese<br />

Gilberto Gil senza avvertire<br />

nessuna difficoltà linguistica. È comunicazione:<br />

l’importante è che le parole<br />

abbiano dei significati. Le canzoni<br />

degli anni sessanta nella loro semplicità<br />

avevano testi molto chiari rispetto a<br />

molte cose attuali decisamente banali,<br />

con poco amore.<br />

Nel suo ultimo singolo – scritto a<br />

quattro mani con Pacifico - “Tem-


Naif, l’ultimo album di Malika Ayane<br />

pesta”, si avverte questo amore per i<br />

testi degli anni sessanta, apparentemente<br />

semplici ma con frasi taglienti.<br />

In particolare, c’è un passaggio<br />

davvero intrigante: “la libertà è un<br />

concetto semplice se non rinunci al<br />

complicato”.<br />

Con Gino Pacifico, quando scriviamo<br />

insieme, facciamo sempre il gioco della<br />

rima baciata: si potrebbero scrivere<br />

canzoni nuove riutilizzando frammenti<br />

di testi già pubblicati. Le parole hanno<br />

un potere immenso per chi le ascolta:<br />

a volte sorrido quando vedo chi<br />

canta una delle mie canzoni, significa<br />

che qualcuno ha capito o ha interpretato<br />

qualcosa che io ho pensato. È una<br />

delle cose che più danno orgoglio a chi<br />

fa un lavoro come il mio.<br />

Il tour e le endorfine<br />

Il tour sta registrando una serie<br />

di ripetuti sold out, con lei c’è una<br />

band di tantissimi elementi; cosa si<br />

prova a stare per due ore dall’altra<br />

parte del palco?<br />

È la parte migliore di tutto ciò che è<br />

il mio universo. È un momento equamente<br />

diviso tra razionale e irrazionale:<br />

entrano una quantità di aspetti<br />

dell’essere umano tali da non riuscire<br />

a distillarli. Credo che sarebbe la droga<br />

più potente del mondo. Ti trovi<br />

in mano l’energia di questo pubblico<br />

che hai davanti e, contemporaneamente,<br />

devi restituirla affinché non<br />

si spenga. Prendere, dare, restituire,<br />

scambiare… Ci sono nove musicisti<br />

sul palco ed è un continuo scambio<br />

di energia con loro. Come un magnete<br />

quello che prendo lo restituisco al<br />

pubblico. È qualcosa di pazzesco, riesco<br />

solo ad avere tre momenti per respirare<br />

veramente. Ma non lo cambierei<br />

con nient’altro. Posto che faccio una<br />

vita salutista quasi ascetica, non conosco<br />

niente di così forte come le endorfine<br />

che si sviluppano – in totale sobrietà<br />

- nell’abbandono alla musica. I<br />

sensi sono inebriati molto più dell’effetto<br />

di un buon vino. È il potere della<br />

musica quando sei nella totale apertura,<br />

non hai bisogno più di niente. Pensiamo<br />

ai monaci, ai Dervisci: la musica<br />

porta alle visioni.<br />

Musei, mercatini vintage<br />

e osservare<br />

PIassando dal sacro al profano per<br />

ribadire questa sua arte quasi da<br />

farfalla di passare dall’alto al basso,<br />

quali sono le fonti di ispirazione<br />

di Malika o, semplicemente, le scelte<br />

per svagarsi e passare il tempo libero?<br />

Io adoro guardare: mi piace girare per<br />

gallerie, soprattutto quando sono a<br />

Berlino; l’arte contemporanea è, per<br />

me, talmente misteriosa ed è affascinante<br />

vedere quanti modi ci sono di<br />

interpretare il mondo. Mi piace vedere<br />

artisti che non conosco, di cui magari<br />

poi dimenticherò anche il nome.<br />

Poi cammino tantissimo, soprattutto<br />

girando tra i mercatini vintage: ho<br />

l’ossessione per l’abbigliamento e il design.<br />

Una delle cose che preferisco fare<br />

è sedermi in un bar per bere un caffè<br />

e guardare la gente: è il mio sport preferito.<br />

32 ITA EVENTI


itratti<br />

Internazionale è un punto di riferimento<br />

autorevole per leggere il meglio della<br />

stampa straniera e approfondire i grandi<br />

temi di attualità. Itaeventi ha intervistato<br />

il suo fondatore e direttore. di Guido Biondi<br />

Come viene definita dal suo direttore<br />

Internazionale è una sorta<br />

di isola nel panorama editoriale<br />

italiano. In edicola dal 1993, il settimanale<br />

è una vetrina autorevole su<br />

quanto di meglio viene pubblicato dalla<br />

stampa straniera sull’attualità e sui<br />

temi della politica, ecologia, letteratura,<br />

spettacolo etc. Una lente d’ingrandimento<br />

per una rassegna stampa salutare<br />

e l’approfondimento sui grandi<br />

temi e i dibattiti del momento. Giovanni<br />

De Mauro ha “sposato” la sua<br />

professione insieme ad alcuni suoi amici<br />

con i quali ha fondato il magazine:<br />

“Faccio Internazionale da 22 anni ne<br />

ho 50 quindi grande parte della mia<br />

vita professionale è girata intorno a Internazionale”.<br />

Curioso che ha cominciato come<br />

grafico, conferma?<br />

Sì, ho cominciato a lavorare a 18 anni<br />

all’Unità, entrando come sostituto<br />

per le ferie di un collega. Ero nel servizio<br />

grafico dell’Unità: negli anni Ottanta<br />

era l’organo del Partito Comunista,<br />

vendeva centinaia di migliaia di<br />

copie – in particolare di domenica -,<br />

aveva una grande redazione, uffici di<br />

corrispondenza, un quotidiano nazionale<br />

tra i più venduti in Italia. Quando<br />

sono arrivato stavano dismettendo<br />

le ultime linotype, stava arrivando<br />

la rivoluzione tecnologica; avevamo<br />

ancora le macchine da scrivere. Il mestiere<br />

di grafico in un quotidiano in<br />

quegli anni era completamente diverso<br />

rispetto ad oggi: tutto fatto su carta<br />

con enormi menabò… Io già mi divertivo<br />

durante la scuola media ad immaginarmi<br />

questi giornali: al liceo già facevo<br />

dei ciclostilati, impaginati molto<br />

rudimentali. Il divertimento consisteva<br />

nel disegnarli, incollare i pezzi di carta<br />

oltre che scriverli: ho sempre combinato<br />

questo gusto e questa passione per il<br />

lato progettuale e visivo e quello tipicamente<br />

di scrittura. Quindi sono sempre<br />

stato diviso tra grafica e giornalismo.<br />

Dopo il liceo mi divertivo a fare<br />

i manifesti nazionali della Fgci nella<br />

quale militavo. Dopo l’Università e<br />

l’esperienza quale grafico sono passato,<br />

sempre all’Unità, alla cronaca di Roma<br />

e, successivamente, a Tango, il supplemento<br />

satirico “genitore” di Cuore.<br />

Nella redazione di Tango facevo il ragazzo<br />

di bottega e oltre ad aver conosciuto<br />

Staino, il direttore, erano di casa<br />

Ellekappa, Altan, Andrea Pazienza,<br />

Roberto Perini, un giovanissimo Corrado<br />

Guzzanti, e tanti altri, un’esperienza<br />

straordinaria e molto formativa.<br />

Sono poi andato a lavorare al Salvagente,<br />

altro inserto del quotidiano, sui diritti<br />

dei consumatori.<br />

E arriviamo a Internazionale.<br />

Com’è nata l’idea?<br />

L’ho fondato insieme a tre amici: loro<br />

facevano ancora l’università ed erano<br />

poco più giovani di me; facevamo<br />

sempre le vacanze insieme. Ero l’unico<br />

con qualche esperienza di giornalismo,<br />

loro facevano storia dell’arte, filosofia<br />

e scienze politiche. Tutt’ora sono i<br />

vicedirettori di Internazionale. L’idea è<br />

nata scoprendo un po’ per caso Courrier<br />

International che era ed è il settimanale<br />

francese a cui ci siamo ispirati:<br />

“perché non proviamo a farlo anche<br />

in Italia?”. Con questo spirito abbiamo<br />

fatto il numero zero, il conto economico<br />

e abbiamo cominciato a cercare i finanziamenti<br />

per partire.<br />

34 ITA EVENTI


ITA EVENTI 35


determinate testate?<br />

Siamo divisi per aree geografiche<br />

continentali e aree tematiche: un<br />

editor segue l’America latina, un<br />

altro il Medioriente e l’Africa eccetera;<br />

ci sono anche collaboratori<br />

che svolgono un lavoro di<br />

preselezione. Lo stesso vale per i<br />

temi: economia, scienza, ecologia<br />

e così via. Quando il giornale<br />

è nato nel 1993 Internet non esisteva,<br />

si viveva di rapporti di persone<br />

sul posto, con l’invio degli<br />

articoli di notte via fax.<br />

Internazionale è sempre stato<br />

ed è indipendente?<br />

Sì, non appartiene a nessun<br />

grande gruppo editoriale.<br />

Avete mai ricevuto delle offerte<br />

da uno di questi gruppi editoriali?<br />

Mai.<br />

Capita di “strappare” alla concorrenza<br />

dei quotidiani o settimanali<br />

italiani alcuni articoli<br />

di testate internazionali?<br />

Sì, capita. Con gli articoli - a differenza<br />

dei libri per i quali si fanil<br />

primo numero di Internazionale<br />

Quindi non c’è stato bisogno<br />

di comprare la licenza per riprodurre<br />

il settimanale francese?<br />

Abbiamo stabilito un rapporto<br />

con loro, molto buono, che dura<br />

tutt’ora. Ma nessuna formalizzazione<br />

contrattuale. Oggi loro<br />

sono all’interno del gruppo Le<br />

Monde.<br />

Una volta portato in edicola<br />

Internazionale come vi siete<br />

organizzati per riprodurre il<br />

meglio delle notizie degli altri<br />

giornali?<br />

È abbastanza semplice: puoi<br />

comprare a singolo articolo o<br />

fare accordi coi vari giornali di<br />

ogni nazione; intervengono tante<br />

variabili. A volte paghi i giornalisti,<br />

altre gli agenti o le testate o le<br />

syndication; da Le Monde al New<br />

York Times ogni testata ha i suoi<br />

codici. Sintetizzando paghi i diritti<br />

per la riproduzione di un articolo.<br />

Nella vostra redazione ciascuno<br />

ha l’incarico di monitorare<br />

36 ITA EVENTI


no delle aste – succede di avere<br />

un prezzo predefinito: se lo vuoi,<br />

accetti; a meno che non ci sia un<br />

accordo differente. Oggi, con l’esperienza<br />

acquisita, abbiamo già<br />

moltissimi accordi con diverse<br />

testate con tariffe fisse o variabili.<br />

Nel magazine vengono pubblicati<br />

anche articoli di giornalisti<br />

o artisti italiani.<br />

Sì, ma sono pochissimi, a parte<br />

qualche rubrica. È veramente<br />

raro pubblicare un articolo di<br />

un giornalista italiano; l’abbiamo<br />

fatto – a tratti – ma la nostra<br />

“missione” è concentrarci su articoli<br />

dalla stampa straniera e a<br />

quello ci atteniamo: è il motivo<br />

per il quale i lettori ci seguono.<br />

Nonostante la crisi delle vendite<br />

pare che Internazionale<br />

goda di ottima salute, lo può<br />

confermare?<br />

Sì, il giornale va bene nella versione<br />

cartacea e anche in quella<br />

digitale. Le copie vendute in edicola<br />

sono in crescita, tra edicola<br />

e abbonamenti vendiamo circa<br />

120.000 copie.<br />

Le è mai stato richiesto di dirigere<br />

un settimanale come Panorama<br />

o L’Espresso?<br />

No, mai. Consideri che siamo<br />

abbastanza un ’isola nel panorama<br />

editoriale: manteniamo la<br />

nostra indipendenza, non frequentiamo<br />

molti giornalisti del<br />

settore.<br />

Per i vostri lettori un momento<br />

di confronto – anche “fisico”<br />

e non virtuale – è il festival<br />

di Internazionale a Ferrara,<br />

un appuntamento che si rinnova<br />

di anno in anno.<br />

Il festival si snoda in tre giorni<br />

di incontri e dibattitti che ruotano<br />

intorno a ciò che succede nel<br />

mondo, cercando di spaziare a<br />

360 gradi come nel settimanale.<br />

Oltre ad approfondire cerchiamo<br />

anche di anticipare i grandi temi<br />

di attualità e le aree geografiche<br />

più interessanti. Ovviamente ci<br />

sono autori, giornalisti, collaboratrici<br />

e collaboratori che durante<br />

l’anno scrivono su Internazionale.<br />

È come se durante i tre<br />

giorni del festival costruissimo<br />

un grande numero del giornale<br />

dal vivo.<br />

sopra: visuale dall’alto del Festival<br />

Internazionale 2015 a Ferrara<br />

ITA EVENTI 37


arte<br />

Il suo vero nome è Barbara Millicent Roberts, ma per tutti<br />

è solo Barbie. Definirla una bambola sarebbe riduttivo.<br />

Barbie è un’icona globale, che in 56 anni di vita è riuscita<br />

ad abbattere ogni frontiera linguistica, culturale, sociale,<br />

antropologica. di Andrea Thomas<br />

Il Museo delle Culture di Milano<br />

le dedica una mostra,<br />

curata da Massimiliano Capella,<br />

dal titolo Barbie The Icon,<br />

prodotta da 24 Ore Cultura in<br />

collaborazione con Mattel. Fino<br />

al <strong>13</strong> marzo 2016, la mostra racconta<br />

l’incredibile vita di questa<br />

bambola che si è fatta interprete<br />

delle trasformazioni estetiche<br />

e culturali della società lungo<br />

oltre mezzo secolo di storia, ma<br />

- a differenza di altre, o di altri<br />

miti della contemporaneità che<br />

sono rimasti stritolati dal passare<br />

del tempo - ha avuto il privilegio<br />

di resistere allo scorrere<br />

degli anni e attraversare epoche<br />

e terre lontane, rappresentando<br />

ben cinquanta diverse nazionalità,<br />

e rafforzando così la sua<br />

identità di specchio dell’immaginario<br />

globale. Dal giorno in<br />

cui ha debuttato al New York International<br />

Toy Fair, esattamente<br />

il 9 marzo 1959, Barbie ha intrapreso<br />

mille diverse professioni.<br />

È andata sulla luna, è diventata<br />

ambasciatrice Unicef e ha indossato<br />

1 miliardo di abiti per 980<br />

milioni di metri di stoffa. Ma soprattutto<br />

Barbie è cambiata con<br />

lo scorrere del tempo, non solo<br />

delle mode o della moda, ma si<br />

è trasformata per essere sempre<br />

al passo con il mondo. Ed è diventata<br />

una vera e propria icona.<br />

La prima Barbie è stata venduta<br />

per tre dollari e a oggi sono state<br />

vendute oltre un miliardo di<br />

esemplari. La mostra è articolata<br />

in 5 sezioni e preceduta da una<br />

sala introduttiva, Who Is Barbie?,<br />

dove si trovano i 7 pezzi iconici<br />

e rappresentativi per decadi dal<br />

1959 ad oggi, oltre alle curiosità,<br />

ai numeri e al making of globale<br />

di Barbie; le altre sezioni sono:<br />

Barbie è la moda, Barbie Family,<br />

Barbie Careers, Regina, diva e celebrity,<br />

Barbie icona globale. A<br />

fine percorso viene presentata<br />

Barbie Mudec, con una casella<br />

di posta dove i bambini possono<br />

lasciare a Barbie lettere, suggerimenti<br />

o disegni.<br />

Libro Barbie<br />

The Icon,<br />

24 Ore Cultura,<br />

di Massimiliano<br />

Cappella,<br />

208 pagine.<br />

MUDEC - Museo delle Culture<br />

via Tortona 56, Milano<br />

fino al <strong>13</strong> marzo 2016<br />

info: 02 54917 - www.mudec.it<br />

Ruth<br />

Handler e il<br />

marito Elliott ©<br />

Mattel Inc.<br />

Ruth e Elliot Handler,<br />

creatori di Barbie,<br />

con un modello<br />

Bubblecut del<br />

1962.<br />

ITA EVENTI 39


Barbie’s evolution style<br />

(Collectors edition) ©<br />

Mattel Inc.<br />

La storia di Barbie, qui in uno<br />

scatto per la linea Collectors,<br />

dal modello Teen Age Fashion<br />

Model Barbie Doll (1959) fino<br />

alla Hard Rock Cafe #2<br />

Barbie (2004)<br />

Barbie Twist’N’ Turn,<br />

1967 © Mattel Inc.<br />

Barbie Twist’N’ Turn appare<br />

nel 1967, con il busto ruotabile, il<br />

makeup completamente cambiato,<br />

le ciglia in fibra sintetica applicate<br />

agli occhi più grandi. Barbie non è più<br />

identificabile con le Pin up americane<br />

o con le grandi dive di Hollyvood<br />

degli anni Cinquanta, bensì con<br />

le nuove icone britanniche della<br />

moda, da Jean Shrimpton a<br />

Twiggy.


Barbie Grace Kelly<br />

sposa, 2011 © Mattel Inc.<br />

Barbie come leggenda del<br />

cinema hollywoodiano con<br />

abiti altrettanto leggendari:<br />

Grace Kelly con l’abito da sposa<br />

disegnato per le nozze con il<br />

principe Ranieri di Monaco nel<br />

1956 dalla costumista della<br />

Metro-Goldwyn-Mayer<br />

Helen Rose.<br />

ITA EVENTI 41


Barbie as Audrey<br />

Hepburn, 1998 ©<br />

Mattel Inc.<br />

Audrey Hepburn con<br />

il Black evening gown<br />

disegnato per Breakfast<br />

at Tiffany’s da Hubert<br />

de Givenchy (1961).<br />

Barbie<br />

as Marilyn,<br />

1997 ©<br />

Mattel Inc.<br />

ITA EVENTI 43


arte<br />

BELLISSIMA<br />

L’ITALIA<br />

DELL’ALTA<br />

MODA<br />

1945-1968<br />

Più che una mostra un luogo<br />

per respirare – dal vivo – l’eleganza<br />

e la creatività di un periodo unico.<br />

Una selezione di capolavori assoluti<br />

tra abiti e gioielli, con alcune delle<br />

fotografie d’epoca per entrare in<br />

ununiverso nel quale la donna è<br />

l’incontrastata interprete di bellezza.<br />

di Bruno Quiriconi<br />

La grande mostra sull’alta moda<br />

italiana, inaugurata lo scorso<br />

anno a Roma negli spazi del MA-<br />

XXI, si può visitare alla Villa Reale di<br />

Monza in forma rinnovata, con una<br />

sezione totalmente nuova dedicata<br />

ai tessuti, con cui i curatori – Maria<br />

Luisa Frisa, Anna Mattirolo, Stefano<br />

Tonchi – hanno voluto caratterizzare<br />

il nuovo appuntamento espositivo, allestito<br />

dallo Studio Migliore+Servetto<br />

Architects appositamente per la Villa<br />

Reale di Monza. Negli Appartamenti<br />

della Reggia, al Secondo Piano Nobile,<br />

sono esposti alcuni dei maggiori “capolavori”<br />

dell’alta moda dal dopoguerra<br />

al 1968, provenienti da prestigiose<br />

collezioni pubbliche e private: abiti che<br />

hanno fatto la storia della moda e dello<br />

stile italiano, grazie ai quali è possibile<br />

rivivere atmosfere e suggestioni<br />

dell’alta moda nell’Italia di quegli<br />

anni straordinari. Gli abiti da sera e da<br />

giorno realizzati da autori come Maria<br />

Antonelli, Renato Balestra, Delia Biagiotti,<br />

Biki, Carosa, Roberto Capucci,<br />

Gigliola Curiel, Enzo, Fabiani, Fendi,<br />

Forquet, Irene Galitzine, Fernanda<br />

La marchesa Lisa Corti di Santo Stefano<br />

Belbo indossa un modello Valentino sopra<br />

il colosso in granito di Andrea Cascella,<br />

1966. “Fotografie Ugo Mulas © Eredi Ugo<br />

Mulas. Tutti i diritti riservati. Courtesy<br />

Archivio Ugo Mulas, Milano – Galleria<br />

Lia Rumma, Milano/Napoli”<br />

La foto fa parte del servizio “La bella e<br />

la statua” realizzato nel parco di Villa<br />

Bona, una delle residenze fuori Torino<br />

di Gianni e Marella Agnelli, apparso su<br />

‘Vogue Italia’, luglio-agosto 1966.<br />

Gattinoni, Pino Lancetti, Germana<br />

Marucelli, Emilio Pucci, Fausto Sarli,<br />

Mila Schön, Emilio Schuberth, Simonetta,<br />

Sorelle Fontana, Valentino,<br />

Jole Veneziani rivivono attraverso una<br />

coreografia di manichini La Rosa e ricostruiscono<br />

una galassia di voci spesso<br />

caratterizzate da rapporti molto stretti<br />

con il mondo dell’arte e del cinema. A<br />

completare la selezione di abiti, ci sonoo<br />

gli accessori di Gucci, Ferragamo,<br />

Fragiacomo, Frattegiani, Roberta di<br />

Camerino, i cappelli di Clemente Cartoni<br />

e di Gallia e Peter, gli spettacolari<br />

bijoux di Coppola e Toppo, e campioni<br />

di ricami provenienti dall’archivio Sorelle<br />

Fontana e Pino Grasso. È inoltre<br />

esposta una eccezionale selezione di<br />

44 ITA EVENTI


Biki nel suo atelier a Milano, 1953.<br />

Foto Federico Garolla.<br />

© Archivio Federico Garolla.<br />

gioielli di Bulgari, pezzi unici rappresentativi<br />

di un’epoca che ha visto il<br />

marchio emergere come protagonista<br />

di spicco della scuola italiana di<br />

gioielleria. Fra i pezzi in mostra, oltre<br />

alle iconiche creazioni Serpenti in oro<br />

e smalti policromi, uno spettacolare<br />

sautoir fine anni ’60 il cui pendente è<br />

realizzato con uno smeraldo intagliato<br />

di circa 300 carati e una collana degli<br />

anni ’50 in platino e favolosi rubini. La<br />

relazione tra moda italiana e arti figurative<br />

sarà testimoniata da alcune opere<br />

di artisti quali Accardi, Alviani, Campigli,<br />

Capogrossi, Fontana e Scheggi.<br />

Cuore di Bellissima, a Villa Reale a<br />

Monza, è la galleria a cui si connettono<br />

tutte le sale, dove si dispiegano i vari<br />

temi della mostra. La Galleria ospita<br />

infatti una spettacolare selezione di<br />

materiali che testimoniano l’importanza<br />

e la centralità della nostra industria<br />

tessile per l’ideazione e la promozione<br />

della moda italiana, ieri come oggi. Il<br />

rapporto dell’alta moda italiana con le<br />

industrie tessili, nelle sue espressioni<br />

più riuscite come l’abbigliamento da<br />

giorno, diventa il modo per capire gli<br />

BELLISSIMA.<br />

L’Italia dell’alta moda 1945-1968<br />

Villa Reale di Monza<br />

fino al 10 gennaio 2016<br />

info: 199 15 11 40<br />

mostrabellissima.it<br />

Il Biglietto di ingresso dà diritto alla visita<br />

degli Appartamenti privati al Secondo<br />

Piano Nobile della Villa, dove è<br />

allestita la mostra, dell’Appartamento<br />

degli Imperatori di Germania, dell’Appartamento<br />

di riserva, dove è proiettato<br />

un documentario sulla Reggia a<br />

cura di Philippe Daverio e del Belvedere,<br />

dove è presentata, a cura della<br />

Triennale, una selezione di oggetti di<br />

design italiano.<br />

sviluppi recenti della moda. Fra gli archivi<br />

aziendali coinvolti nel progetto<br />

sono presenti Agnona, Bedetti Pedraglio,<br />

Botto Giuseppe & Figli, Bozzalla,<br />

Clerici Tessuto, Faliero Sarti, Lanerossi,<br />

Lanificio Fratelli Piacenza, Lanificio<br />

G.B. Conte, Lanificio Trabaldo Piero<br />

Togna, Lanificio Zignone, Luigi Verga,<br />

Marzotto, Pria, Ratti, Rivetti, Tallia<br />

di Delfino, Taroni, Valditevere. Insieme<br />

alle importanti istituzioni italiane<br />

volte a valorizzare il nostro patrimonio<br />

tessile: la Fondazione Antonio Ratti, il<br />

Museo del Tessuto di Prato, il DocBi<br />

- Centro Studi Biellesi, il Centro Rete<br />

Biellese Archivi Tessile e Moda, in collaborazione<br />

con Sistema Moda Italia.<br />

Lungo il percorso espositivo sono presentate<br />

foto dei protagonisti tratte dagli<br />

archivi di Federico Garolla, Johnny<br />

Moncada, Ugo Mulas, e filmati di RAI<br />

Teche e dell’Istituto Luce che restano<br />

documenti insostituibili di quegli anni.<br />

In una sala dedicata al cinema è proiettato<br />

un video realizzato montando<br />

gli spezzoni più significativi dei film<br />

di registi come Antonioni, Rossellini e<br />

Fellini, che negli anni della Hollywood<br />

sul Tevere hanno accompagnato la<br />

moda e l’evoluzione del gusto. Una selezione<br />

di riviste, pubblicazioni ed altri<br />

documenti, fra cui preziose testimonianze<br />

provenienti dall’Archivio Giorgini,<br />

completa la rassegna. Il percorso<br />

di visita della Villa comprende infine il<br />

Belvedere nel quale, a cura della Triennale,<br />

sono esposti i più importanti oggetti<br />

di design italiano realizzati negli<br />

stessi anni che caratterizzano la mostra.<br />

ITA EVENTI 45


1969<br />

‘Omaggio a Burri’<br />

Roberto Capucci<br />

Prima presentazione:<br />

Roma Atelier Via Gregoriana<br />

Cappotto, base in georgette nera,<br />

con elementi asimmetrici<br />

applicati in lana bianca.<br />

Foto Claudia Primangeli<br />

Archivio Storico<br />

Fondazione Roberto<br />

Capucci<br />

1967<br />

Roberto Capucci<br />

Prima presentazione:<br />

Parigi Atelier<br />

Rue Cambon<br />

Abito materico in cotone bianco<br />

laminato d’argento con top<br />

in materiale plastico con dadi<br />

in plexiglass applicati rossi e<br />

bianchi.<br />

Foto Claudia Primangeli<br />

Archivio Storico<br />

Fondazione Roberto<br />

Capucci<br />

1961<br />

“Azalea Rosa”<br />

Roberto Capucci<br />

Prima presentazione:<br />

Firenze Sala Bianca<br />

Palazzo Pitti<br />

Abito – scultura corto sul<br />

davanti in mikado ciclamino<br />

con elemento a cappa e coda<br />

Foto Claudia Primangeli<br />

Archivio Storico<br />

Fondazione Roberto<br />

Capucci<br />

46 ITA EVENTI


sopra: Collezione autunno/inverno 1960-61<br />

Cappotto doppio petto in visone con lavorazione<br />

chevron in tre colori alternati per la parte superiore e<br />

bianco assoluto a fasce orizzontali per quella inferiore<br />

unita da una zip; sotto: Collezione autunno/inverno<br />

1967-68. Abito pantalone in lapin nero realizzato con<br />

lavorazione diagonale simmetrica, impreziosito da<br />

bottoni gioiello e chiffon e pizzo su collo e polsi<br />

Allestimento Foto: Filippo Podestà


Necklace in platinum<br />

with rubies and diamonds,<br />

1959<br />

Sautoir in gold<br />

with emeralds, amethysts,<br />

tourquoise and diamonds,<br />

1968<br />

“Serpenti”<br />

bracelet-watch<br />

in gold with rubies<br />

and diamonds,<br />

1967<br />

48 ITA EVENTI


arte<br />

Trentacinque opere<br />

documentano l’attività<br />

dei tre principali<br />

protagonisti della pittura<br />

italiana dell’Ottocento<br />

nella Parigi della Belle<br />

Époque. di Bruno Quiriconi<br />

Giovanni Boldini (Ferrara<br />

1842 – Parigi 1931),<br />

Giuseppe De Nittis (Barletta,<br />

1846 - Saint-Germain-en-<br />

Laye, 1884), Federico Zandomeneghi<br />

(Venezia, 1841 – Parigi,<br />

1917), esponenti di spicco della<br />

pittura italiana e internazionale<br />

di fine Ottocento, sono i protagonisti<br />

del nuovo appuntamento<br />

espositivo di GamManzoni, in<br />

programma sino al 21 febbraio<br />

2016. Curata da Francesco Luigi<br />

Maspes e da Enzo Savoia, la<br />

mostra ripercorre, attraverso una<br />

preziosa selezione di 30 opere, le<br />

tappe fondamentali della carriera<br />

dei tre Italiens de Paris, che seppero<br />

interpretare i sogni di un<br />

mondo in bilico fra Ottocento<br />

e Novecento e, in particolare,<br />

quello della Parigi della Belle<br />

Époque, nella quale decisero di<br />

vivere stabilmente, condividendo<br />

amici, fama e successo professionale.<br />

I lavori di Boldini, De Nittis<br />

e Zandomeneghi sono messi a<br />

confronto con quelli di altri artisti<br />

italiani, attivi a Parigi nello<br />

stesso periodo, quali Vittorio<br />

Matteo Corcos, Antonio Mancini,<br />

Edoardo Tofano che seppero<br />

catturare non solo l’atmosfera<br />

effervescente e modaiola,<br />

ma anche quella più umile e riservata<br />

della élite internazionale,<br />

protagonista degli anni ruggenti<br />

della Belle Époque. Particolarmente<br />

valorizzata è l’opera di<br />

Giuseppe De Nittis, pittore della<br />

vita moderna, che ha esaltato nei<br />

suoi quadri il vivere borghese dei<br />

salotti parigini. Le tele esposte<br />

in mostra manifestano la qualità<br />

di un artista che ha saputo ritrarre<br />

personaggi e luoghi dell’alta<br />

borghesia parigina, ma anche<br />

vedute urbane che testimoniano<br />

la grandeur urbana raggiunta<br />

dalla capitale francese alla fine<br />

dell’Ottocento. La sua abilità nel<br />

cogliere le variazioni cromatiche<br />

sopra: Federico Zandomeneghi,<br />

Donna allo specchio, olio su tela<br />

65 x 50 cm, Collezione privata<br />

sotto: Giuseppe De Nittis, Tra le<br />

spighe del grano, olio su tavola,<br />

33 x 25 cm, Collezione privata;<br />

a detsra: Federico Zandomenghi,<br />

Visita in camerino, olio su tela<br />

53 x 34 cm, Collezione privata<br />

GAMManzoni<br />

Via A. Manzoni 45, Milano<br />

fino al 21 febbraio 2016<br />

info: 02 62695107<br />

gammanzoni.com<br />

della luce naturale nel dipinto di<br />

sapore impressionista Au jardin<br />

(1873), dove una giovane donna<br />

– ritratta di spalle – incede con<br />

eleganza in un viottolo di campagna<br />

baciato dal sole caldo del<br />

mattino e punteggiato da fiori<br />

dai mille colori. Altri capolavori<br />

in mostra sono Tra le spighe di<br />

grano (1873), Flirtation (1874),<br />

Passeggiata con i cagnolini (1874)<br />

e Leontine in canotto (1875), tutti<br />

ambientati nell’elegante mondo<br />

parigino e caratterizzati da<br />

una esecuzione dai tocchi morbidi<br />

e leggeri.


ITA EVENTI 51


Magistretti registra queste esperienze<br />

in una serie di fotografie in bianco/<br />

nero di cui sono conservate le stampe<br />

originali visibili alla mostra: fotografie<br />

in cui emerge lo sguardo ora “stupefatto”<br />

ora già attento a particolari<br />

che in seguito riprenderà e rielaborerà<br />

nei suoi progetti di design e di architettura,<br />

spesso ironico, sempre acuto.<br />

Dagli album in cui sono stati raccolti<br />

i “provini” degli scatti fatti (oltre 700),<br />

sono state selezionate circa 300 immagini<br />

montate in un video: con queste<br />

Vico racconta i suoi viaggi in famiglia,<br />

le sue vacanze, sempre attento a semarte<br />

“HO GIRATO IL MONDO…”<br />

Una mostra con due temi: Vico Magistretti viaggiatore e turista (dal 1947 al 1960) attraverso<br />

fotografie inedite dagli album di famiglia e l’architetto e designer con tre progetti realizzati tra<br />

il 1959 e il 1986 in Argentina, Francia, Giappone. di Bruno Quiriconi<br />

1. foto del viaggio<br />

negli Stati Uniti<br />

del 1965;<br />

2. foto del viaggio<br />

in Brasile nel 1955;<br />

3. foto del viaggio<br />

a Londra del 1980;<br />

4. foto del viaggio<br />

in Marocco del 1962<br />

(Tutte le foto<br />

di Archivio Studio<br />

Magistretti/<br />

Fondazione<br />

Vico Magistretti)<br />

“Ho dovuto e ho voluto viaggiare…<br />

insomma ho girato il mondo abbastanza<br />

bene. Mi è servito enormemente,<br />

ma mi è servito enormemente<br />

soprattutto un viaggio che ho fatto<br />

quando ero ancora giovane…”. Comincia<br />

così la storia di Magistretti<br />

viaggiatore, dall’Argentina, al Cile<br />

fino al Perù e poi New York: “Questo<br />

arrivare a New York quando avevo 34<br />

anni e... essere stupefatto da questa incredibile<br />

città di cui mi aveva fatto impressione<br />

vedere che le donne fumavano<br />

per strada, per esempio...”. E poi<br />

Londra, Francia, Spagna. E l’Italia.<br />

54 ITA EVENTI


plici particolari (un pavimento a motivi<br />

geometrici, una sedia contadina<br />

in legno… ), quasi a voler costruire<br />

una sorta di archivio di possibili spunti<br />

creativi a cui attingere. La seconda<br />

parte della mostra è dedicata a Magistretti<br />

architetto e designer: a Campana,<br />

nella provincia di Buenos Aires,<br />

Magistretti realizza tra il 1959 e il<br />

1963 per la Techint un residence (ora<br />

rinnovato e riaperto nel 2008 come<br />

Tenaris University Residence) che doveva<br />

essere un primo edificio all’interno<br />

del progetto, mai realizzato, di<br />

un centro civico. A Parigi, in Place<br />

de la Madeleine, nel 1967 Magistretti<br />

inaugura lo show room progettato<br />

e arredato per Cerruti 1881. Il progetto<br />

è documentato da una ricca serie<br />

di schizzi e disegni mai pubblicati, oltre<br />

che da fotografie in stampe originali.<br />

Per casa Tanimoto, realizzata tra<br />

il 1985 e il 1986, Magistretti cura l’intero<br />

arredamento, ad esclusione della<br />

sala da tea, e in tutto il progetto emerge<br />

la volontà di ricondurre una concezione<br />

abitativa e architettonica occidentale<br />

alle suggestioni del contesto<br />

giapponese. La mostra è a cura di Rosanna<br />

Pavoni.<br />

FONDAZIONE<br />

STUDIO MUSEO<br />

VICO MAGISTRETTI<br />

via Conservatorio 20<br />

Milano<br />

fino al 29 dicembre<br />

info: 02 76002964<br />

vicomagistretti.it<br />

ITA EVENTI 55


itratti<br />

60 VOLTE FELTRINELLI<br />

Da Roma a Bari, da Torino a Palermo, da Napoli a Bologna e Milano si è celebrata la grande<br />

festa dei sessant’anni compiuti dalle librerie Feltrinelli, attraverso la Notte Rossa e djset con<br />

autori e pubblico. E la stagione natalizia sarà ricca di sorprese, con nuovi libri e appuntamenti<br />

con artisti e scrittori. I visitatori sono quasi cinquanta milioni all’anno. di Andrea Thomas<br />

Per Feltrinelli quest’anno la<br />

stagione del Natale è partita<br />

con grande anticipo. I<br />

primi brindisi infatti si sono tenuti<br />

già a fine ottobre, domenica<br />

25, quando i tappi sono saltati in<br />

tutta Italia per festeggiare i sessant’anni<br />

dalla nascita della casa<br />

editrice (la prima libreria, a Pisa,<br />

arriva appena due anni dopo, nel<br />

1957). Da Roma a Bari, da Torino<br />

a Palermo, da Napoli a Bologna,<br />

e poi a Padova, Firenze, Genova,<br />

scrittori e musicisti si sono<br />

ritrovati in libreria per una “Notte<br />

Rossa” in cui erano invitati a<br />

parlare del libro della loro vita, si<br />

trattasse di Luca Carboni o Andrea<br />

De Carlo, di Boosta dei<br />

Subsonica o di Niccolò Fabi. E<br />

dopo le parole, si sono aperte le<br />

danze: le librerie Feltrinelli si<br />

sono trasformate in discoteche<br />

per dare il via a “Balla coi libri”,<br />

un djset che ha ripercorso in musica<br />

i sei decenni di vita della Feltrinelli.<br />

Ampia libertà ai disc-jockey<br />

delle singole città, ma a<br />

partire da un nucleo di brani<br />

uguali per tutti, scelti da un consulente<br />

musicale d’eccezione<br />

come Michele Serra. Cuore dei<br />

festeggiamenti, ovviamente, Milano,<br />

la città dove la Feltrinelli è<br />

nata nel 1955. Nella grande libreria<br />

di Piazza Duomo, da poco<br />

completamente rinnovata, a lanciare<br />

il brindisi sono stati direttamente<br />

Inge Feltrinelli e suo figlio<br />

Carlo Feltrinelli, Presidente del<br />

gruppo. Erano circondati da una<br />

famiglia di autori della casa,<br />

molti milanesi, altri in città per<br />

Bookcity, il grande festival della<br />

letteratura che proprio quella<br />

sera giungeva a conclusione, altri<br />

ancora venuti apposta per festeggiare<br />

la loro casa editrice. Intanto,<br />

nel megastore di piazza Piemonte,<br />

Alessandro Baricco<br />

incantava il pubblico raccontando<br />

cosa abbia significato per lui e<br />

la sua carriera di scrittore la lettura<br />

giovanile di Viaggio al termine<br />

della notte del sulfureo<br />

Louis-Ferdinand Céline. Tanto<br />

affetto per una sigla editoriale?<br />

Non c’è da stupirsi, se si pensa<br />

che tra tanti libri che continuiamo<br />

a comprare, a leggere, a regalare,<br />

molti ci accompagnano dagli<br />

anni immediatamente<br />

successivi alla fondazione della<br />

casa editrice. A partire dal Dottor<br />

Zivago di Boris Pasternak e il<br />

Gattopardo di Tomasi di Lampedusa,<br />

di poco successivo, forse il<br />

romanzo italiano più famoso di<br />

tutti i tempi. Che negli anni verranno<br />

seguiti da Gabriel García<br />

Márquez con i suoi Cent’anni di<br />

solitudine, da Nadine Gordimer,<br />

Manuel Vázquez Montalbán,<br />

Richard Ford, Daniel Pennac,<br />

Jonathan Coe, per arrivare ancor<br />

più recentemente a Karl Owe<br />

Knausgård e al suo romanzo fiume<br />

La mia lotta… e tra gli italiani<br />

Stefano Benni, Michele<br />

Serra, Maurizio Maggiani, Simonetta<br />

Agnello Hornby, i gio-<br />

56 ITA EVENTI


vani e fenomenali Chiara Gamberale<br />

di Per dieci minuti e<br />

Marco Missiroli di Atti osceni in<br />

luogo privato. Per non parlare<br />

delle librerie, un’insegna che milioni<br />

di italiani hanno imparato<br />

a riconoscere e a cercare nei centri<br />

storici di tutta Italia e da qualche<br />

anno anche nei centri commerciali,<br />

nelle stazioni, negli<br />

aeroporti, sul web. Le librerie<br />

Feltrinelli sono diventate un centro<br />

di aggregazione in molte città,<br />

luoghi dove non si va semplicemente<br />

per comprare un libro,<br />

un cd, un dvd, ma dove si va a<br />

vedere cosa è uscito, ci si dà appuntamento<br />

con gli amici, ci si<br />

trova per studiare, si fissano incontri<br />

di lavoro, magari ai tavoli<br />

di una caffetteria, o dove ci si<br />

concede un piacevole pranzo in<br />

una delle recenti Feltrinelli RED<br />

di Milano e Firenze, che uniscono<br />

a un’ottima libreria un vero e<br />

proprio ristorante. Un capitolo a<br />

parte meritano poi gli eventi, migliaia<br />

di presentazioni di libri, incontri<br />

con musicisti, attori e registi,<br />

piccoli concerti di musica<br />

pop, jazz e classica, mostre, animazioni<br />

per bambini, cicli di<br />

conferenze e corsi, che ogni giorno<br />

contribuiscono ad animare la<br />

vita culturale di decine di città<br />

italiane. Le Librerie Feltrinelli<br />

sono il punto di approdo di ogni<br />

scrittore e musicista che voglia<br />

promuovere la sua ultima opera e<br />

che voglia incontrare un pubblico<br />

tanto affettuoso quanto attento,<br />

si tratti di Banana Yoshimoto<br />

o di Niccolò Ammaniti, di Zerocalcare<br />

o Stefano Bollani, di<br />

Francesco De Gregori o Fedez.<br />

Sono tanti i clienti di Feltrinelli -<br />

in un anno i visitatori delle librerie<br />

sfiorano i cinquanta milioni -<br />

e ben tre milioni di loro hanno<br />

in tasca una Carta Più Feltrinelli.<br />

Con queste persone Feltrinelli<br />

parla tutti i giorni, in tanti modi<br />

diversi. Per esempio attraverso il<br />

sito lafeltrinelli.it una vera e pro-<br />

Notte Rossa a Milano in Piazza<br />

Duomo e Piazza Piemonte.<br />

Inge Feltrinelli (sinistra)<br />

e Carlo Feltrinelli (destra)<br />

pria libreria in cui comprare, informarsi<br />

sulle nuove uscite, scoprire<br />

eventi e promozioni. Un<br />

po’ come avere una Feltrinelli nel<br />

proprio salotto. Strettamente legati<br />

al sito ci sono gli immancabili<br />

social network, a partire da<br />

Facebook e Twitter, dove mezzo<br />

milione abbondante di followers<br />

quotidianamente si informano e<br />

dicono la loro, suggerendo, elogiando<br />

e quando è il caso criticando.<br />

Strumenti necessari, preziosissimi<br />

e oggi irrinunciabili.<br />

Resta il fatto che il punto di forza<br />

di una libreria fisica risiede<br />

proprio nel costringerci a uscire<br />

di casa, passeggiare, entrare in<br />

un luogo piacevole e accogliente,<br />

affidarci al caso e mentre cerchiamo<br />

il volume di cui si è letto<br />

sul giornale o ci ha consigliato<br />

un amico, scoprire per puro<br />

ITA EVENTI 57


caso, perché ci casca sotto gli occhi<br />

su un tavolo o in uno scaffale,<br />

un libro che non conoscevamo<br />

e che ci sorprende, che si<br />

impone e ci convince. E tutto<br />

questo in mezzo ad altre persone<br />

che se sono lì, quel giorno, in<br />

quella libreria non possiamo non<br />

sentire simili e complici delle nostre<br />

passioni. Se poi ci sentiamo<br />

un po’ persi tra tante novità o<br />

non ricordiamo il titolo che ci<br />

era stato segnalato, la libreria offre<br />

uno strumento informativo<br />

esclusivo ed efficientissimo: il libraio.<br />

Preparati, formati in anni<br />

di corsi e di affiancamento ai più<br />

vecchi ed esperti, i librai di Feltrinelli<br />

sono per molti clienti guide<br />

e confidenti. Anche in una catena<br />

grande e complessa come<br />

Feltrinelli, infatti, con negozi in<br />

cui lavorano decine di persone<br />

organizzate in turni e giornate<br />

(la gran parte delle librerie è<br />

aperta sette giorni su sette con<br />

orario continuato dalle 9 di mattina<br />

alle 8 di sera) c’è spazio per<br />

un rapporto personale tra cliente<br />

e libraio. C’è chi chiama per sapere<br />

se quel tal libraio è di turno<br />

e si organizza per passare solo<br />

quando c’è lui. O lei, visto il<br />

gran numero di donne che lavorano<br />

in libreria, comprese molte<br />

direttrici. Un bravo libraio, ma il<br />

discorso non cambia se si va nei<br />

reparti di musica o cinema, sa<br />

trovare quel che cerchiamo, sa<br />

interpretare le nostre indicazioni<br />

spesso confuse e lacunose. E<br />

dopo un po’ conoscerà i nostri<br />

gusti e ci saprà indirizzare a colpo<br />

sicuro verso i titoli che fanno<br />

per noi. Eppure, specie in un paese<br />

in cui più della metà della popolazione<br />

non riesce a leggere<br />

neanche un libro all’anno, tutto<br />

questo ancora non basta. Bisogna<br />

arrivare a tutti, seminare anche<br />

lontano dal proprio campo,<br />

inseguire i distratti ovunque si<br />

trovino e rammentare a chi è già<br />

cliente che per l’appunto deve ricordarsi<br />

di fare una visita in libreria!<br />

È per questo che il Natale<br />

Feltrinelli sarà particolarmente<br />

animato, con Babbi Natale che<br />

leggeranno favole e leggende in<br />

libreria, promozioni esclusive e<br />

soprattutto una guida ai libri, ai<br />

cd, ai dvd, alla cartoleria e ai giocattoli<br />

tirata in un milione di copie<br />

e distribuita non solo nelle oltre<br />

cento librerie Feltrinelli di<br />

tutta Italia e on line, ma in allegato<br />

a riviste, all’ingresso di cinema,<br />

musei e teatri amici. Nel<br />

notiziario, alcuni scrittori molto<br />

Alessandro Baricco


a destra: Notte Rossa all’interno<br />

della Feltrinelli di Genova<br />

amati dal pubblico si affiancano<br />

ai librai Feltrinelli e regalano i<br />

propri personali consigli per gli<br />

acquisti di Natale in libreria. In<br />

queste pagine anticipiamo i consigli<br />

di Isabel Allende, che con<br />

il suo ultimo romanzo ha dominato<br />

le classifiche di vendita delle<br />

ultime settimane. Impossibile<br />

che ognuno di noi non trovi in<br />

quelle pagine, in quelle librerie,<br />

di che arricchire il proprio Natale.<br />

Perché se è vero che in una libreria<br />

ci sono tutte le storie, tutte<br />

le idee e tutte le emozioni del<br />

mondo, allora è davvero impossibile<br />

non trovare l’idea, la storia,<br />

l’emozione che sentiremo più nostre.<br />

O che vorremo condividere<br />

con chi amiamo.<br />

Il primo regalo che Isabel Allende fa quest’anno ai suoi lettori è L’amante<br />

giapponese, il suo nuovo attesissimo romanzo.<br />

Ogni nuovo romanzo di Isabel Allende è un appuntamento atteso con piacere<br />

pari all’impazienza dalle lettrici e dai lettori di tutto il mondo. E così è<br />

stato per L’amante giapponese, da poco edito da Feltrinelli come tutti gli altri<br />

suoi romanzi a partire dallo strepitoso esordio di La casa degli spiriti nel 1983.<br />

Già sappiamo che uno dei libri più regalati di questo Natale sarà proprio la storia<br />

d’amore tra Alma Belasco e il giardiniere Ichi. Ma cosa regalerà Isabel Allende<br />

ai suoi amici e parenti? “Non so se i libri che vorrei consigliare sono stati tradotti in italiano… però ho<br />

amato tanto The Nightingale (uscirà in italiano, col titolo L’Usignolo a inizio 2016), di Kristin Hannah, una<br />

bravissima costruttrice di storie americana: grandi personaggi, grandi vicende, grandi sentimenti, cosa<br />

chiedere di più a un romanzo? Ma il libro che assolutamente va letto<br />

e immagino uscirà presto in Italia (da Einaudi da marzo) è Purity,<br />

di Jonathan Franzen. All’altezza di Le correzioni e di Libertà. Se avete<br />

amici che leggono in inglese correte a regalarglielo in lingua originale.<br />

Ve ne saranno grati”. Tutti abbiamo un libro “feticcio” che regaliamo<br />

a tutti. Può essere un classico che ci accompagna da anni o una<br />

scoperta recente. Qual è il libro feticcio di Isabel Allende? “La raccolta<br />

di poesie di Pablo Neruda Venti canzone d’amore e una poesia disperata<br />

(in Italia pubblicato da Passigli) è il libro che continuo a regalare,<br />

anno dopo anno. È la prima raccolta di poesie pubblicata dal<br />

grande poeta cileno, nel 1924, quando aveva appena vent’anni, ed<br />

è una prova di sorprendente maturità poetica e di inarrivabile intensità.”<br />

E Isabel Allende che libro vorrebbe ricevere per Natale? “Non ho<br />

in mente titoli specifici, ma ci sono alcuni argomenti che mi interessano<br />

particolarmente in questo momento della mia vita: l’amore, la<br />

perdita, l’invecchiare, la passione. Buoni romanzi che trattano questi<br />

temi sarebbero molto ben accetti.”<br />

ITA EVENTI 59


cinema<br />

MR. HOLMES – IL MISTERO DEL CASO IRRISOLTO<br />

Thriller, 2015, Gran Bretagna, dal 19/11<br />

Regia di Bill Condon<br />

Con Ian McKellen, Milo Parker, Laura Linney, Hattie Morahan<br />

Il film narra l’ultimo periodo di vita di Sherlock Holmes, ormai pensionato in<br />

una casa di campagna. Qualcosa pero lo incuriosisce ancora: un incrocio di<br />

eventi collegati tra loro e apparentemente distanti. Il rapporto con la donna<br />

badante e un viaggio in Giappone e persino la sua coltivazione di api. Il suo<br />

ultimo caso sarà proprio qualcosa di irrisolto poco prima di chiudere la sua<br />

brillante carriera.<br />

A cura di: Andrea Thomas<br />

MISS JULIE<br />

Drammatico, 2014, Gran Bretagna, dal 19/11<br />

Regia di Liv Ullmann<br />

Con Colin Farrell, Samantha Morton, Nora McMenamy<br />

Nel 1880 in Irlanda la giovane Julie si ritrova a ballare con John, il cameriere<br />

di suo padre; nasce un serrato corteggiamento spinto da un’attrazione reciproca.<br />

Ben presto diventano amanti nonostante le diverse posizioni sociali.<br />

Ma il dramma è dietro l’angolo e col tempo il presagio si annuncia alla coppia<br />

con un disperato finale in agguato.<br />

IL SAPORE DEL SUCCESSO<br />

Commedia, 2014, U.S.A., dal 26/11<br />

Regia di John Wells<br />

Con Uma Thurman, Bradley Cooper, Alicia Vikander<br />

La storia dello Chef Adam Jones interpretato da Cooper: complice il suo carattere<br />

si ritrova dalle stelle al lastrico. Ma arriverà un’altra posibilità nella sua<br />

vita, per raggiungere il traguardo più ambito, le tre stelle della Guida Michelin.<br />

Grazie anche all’aiuto della sua partner Helen riuscirà ad aprire un nuovo<br />

ristorante e vivere un’intensa storia d’amore.<br />

STAR WARS EPISODIO VII - IL RISVEGLIO DELLA FORZA<br />

Fantastico, 2015, U.S.A., dal 16/12<br />

Regia di J. J. Abrams<br />

Con Harrison Ford, Carrie Fischer, Mark Hamill, Anthony Daniels<br />

La saga di Guerre Stellari vivrà una seconda giovinezza. Il settimo episodio,<br />

infatti, non è un maldestro tentativo di chiudere il passato ma un nuovo inizio<br />

di una trilogia che avrà un prologo con l’ottavo episodio già programmato<br />

per uscire sul grande schermo nel 2017 e il nono previsto per il 2019. Il film è<br />

ambientato trent’ani dopo Il ritorno dello Jedi.<br />

60 ITA EVENTI


cinema<br />

LA GRANDE<br />

ARTE<br />

SUL GRANDE<br />

SCHERMO<br />

Firenze e La Galleria degli Uffizi, Leonardo<br />

da Vinci, il Teatro alla Scala, L’Accademia<br />

Carrara, Renoi Goya, i giardini di Monet<br />

e Matisse: artisti, musei e scrigni delle<br />

meraviglie arrivano sul grande schermo<br />

per un ciclo di appuntamenti senza<br />

precedenti. di Andrea Thomas<br />

Dopo il grande successo dei titoli dello<br />

scorso anno che hanno portato<br />

in sala oltre 180 mila persone solo in<br />

Italia, quello con La Grande Arte sul Grande<br />

Schermo è uno di quegli appuntamenti immancabili<br />

che il pubblico attende come l’apertura<br />

delle grandi stagioni. Nella stagione<br />

2015-2016 Nexo Digital proporrà un’inedita<br />

serie di eventi cinematografici sulla ricchezza<br />

dell’arte e dei luoghi che ne sono custodi. La<br />

replica di Firenze e gli Uffizi 3D, L’Accademia<br />

Carrara: il museo riscoperto di<br />

Davide Ferrario, Goya. Visioni di carne e<br />

sangue dalla National Gallery di Londra, e<br />

Leonardo, Renoir sconosciuto della Barnes<br />

Foundation di Philadelphia, Le Basiliche<br />

Papali di Roma in 3D in occasione del Giubileo<br />

2016, Istanbul e il Museo Dell’innocenza di<br />

Pamuk, Da Monet a Matisse: l’arte di dipingere<br />

giardini. Ha dichiarato l’AD di Nexo Digital<br />

Franco di Sarro: “Per noi quella dell’arte al cinema è<br />

stata una scommessa vinta. Osservare quadri e sculture<br />

nel dettaglio, ascoltare il racconto degli organizzatori,<br />

entrare nelle segrete stanze e negli spazi in genere<br />

inaccessibili che hanno visto le mostre prendere forma:<br />

un’occasione unica per tutti gli appassionati d’arte, di<br />

viaggi, di cinema e di cultura alla scoperta di storie<br />

che segnano il nostro modo di essere e di vivere”. La<br />

Grande Arte al Cinema è distribuita da Nexo Digital<br />

in partnership con MYmovies.it<br />

ITA EVENTI 61


cinema<br />

Sull’idea di “nuovi sguardi”<br />

il Babel Film Festival mostra<br />

e dimostra una forza<br />

innovativa tutta da esplorare.<br />

Lo sguardo nuovo nasce dalla<br />

forza immaginativa che hanno<br />

le lingue minoritarie dei tanti<br />

popoli che nel mondo le praticano.<br />

Il corpo sonoro della parola<br />

(e quindi della lingua) non è solo<br />

phoné: è un deposito concreto<br />

di forme (idee, forze, imprevisti)<br />

che evocano, rievocano, richiamano<br />

e rimandano. In un certo<br />

senso nella sonorità della parola<br />

c’è un racconto che è il racconto<br />

della sua vita (la vita della parola,<br />

l’origine e le sue trasformazioni)<br />

e questo racconto è un concentrato<br />

di contenuti mantenuti<br />

insieme, anche nascosti, ma sempre<br />

pronti ad uscire quando vengono<br />

espressi. Da una parola può<br />

nascere un’immagine, un’idea<br />

visiva, un racconto, uno storyboard.<br />

Tanto più se la parola ha<br />

dentro di sé la trama di una inscindibilità<br />

dei corpi, delle cose,<br />

delle persone, della nominazione<br />

dal contesto sociale e storico in<br />

cui trovano senso ed espressione,<br />

quando cioè la lingua è componente<br />

essenziale dello spirito di<br />

un popolo, di una comunità.<br />

Proviamo a pensare cosa sarebbe<br />

stato del film di Ermanno Olmi<br />

L’albero degli zoccoli, realizzato in<br />

anni (1978) in cui era raro trovare<br />

un realismo così carico di<br />

densità storica. Un film parlato<br />

in dialetto bergamasco, interpretato<br />

da attori non professionisti,<br />

che racconta la vita contadina di<br />

alcune famiglie alla fine dell’Ottocento.<br />

La versione in dialetto<br />

immerge dentro la vita in quelle<br />

cascine del bergamasco ed è quel<br />

suono di quel dialetto che invera<br />

di forza visiva il film e lo fa essere<br />

il film straordinario che conosciamo,<br />

niente di meno. Non c’è<br />

alcuna vocazione introspettiva in<br />

questo: non c’è un chiudersi, non<br />

c’è un limitare e un complicare la<br />

comunicazione. Non lontano da<br />

qui si muoveva un grande filosofo<br />

come Ludwig Wittgenstein<br />

quando diceva che immaginare<br />

un linguaggio significa immaginare<br />

una forma di vita. Nelle sue<br />

Ricerche filosofiche scrive addirittura<br />

che “Il nostro linguaggio<br />

può essere considerato come una<br />

vecchia città: un dedalo di stradine<br />

e di piazze, di case vecchie<br />

e nuove, e di case con parti aggiunte<br />

in tempi diversi; e il tutto<br />

circondato da una rete di nuovi<br />

sobborghi con strade dritte e re-<br />

62 ITA EVENTI


Il Babel Film Festival, con questa quarta edizione, consolida il suo progetto e conferma che il cinema<br />

parlato nelle lingue minoritarie cresce, matura e propone nuovi sguardi. di Antonello Zanda<br />

golari, e case uniformi”. Questo<br />

paesaggio lo ritroviamo tradotto<br />

nel linguaggio cinematografico<br />

di ogni film. La lingua minoritaria<br />

è uno dei vicoli della nostra<br />

infanzia. Ed è uno stradario che<br />

non ci lascia mai, come individui<br />

e tanto meno come comunità: è<br />

come la carta di identità del nostro<br />

essere. Il Babel Film Festival<br />

rimette in gioco sul tavolo le carte<br />

di identità delle lingue. Ma è<br />

una partita in cui non si vince e<br />

non si perde: semplicemente si<br />

gioca. E anche qui ritorna Wittgenstein:<br />

perché il nominare è<br />

solo uno degli infiniti giochi linguistici.<br />

Il linguaggio è creativo<br />

di suo e la lingua nel ritrovare se<br />

stessa rinnova il suo paesaggio, la<br />

sua città interiore, i sensi unici e i<br />

doppi sensi. Il Babel Film Festival<br />

nel promuovere il cinema parlato<br />

nelle lingue minoritarie promuove<br />

la creatività e la ricchezza<br />

della diversità linguistica. Dei<br />

115 film pervenuti ne abbiamo<br />

scelto 79, che animeranno, con<br />

la loro pluralità linguistica (44<br />

lingue diverse da 16 paesi diversi,<br />

8 europei e 8 extraeuropei, africani,<br />

neozelandesi, messicani,<br />

brasiliani, canadesi, turchi, ecc.)<br />

il programma del Festival. La<br />

presenza di un nutrito numero<br />

di film in kurdish (7) e in romanés<br />

(5) testimonia il carattere<br />

e la forza di istanze politiche-culturali<br />

legate non solo all’attualità<br />

degli orizzonti dell’integrazione<br />

e dell’interculturalità, ma anche<br />

al tema cruciale dell’autodeterminazione<br />

dei popoli, che investe<br />

anche gruppi etnolinguistici<br />

europei forti come i catalani, gli<br />

scozzesi, i baschi, gli irlandesi e<br />

- non ultimi - i sardi . Le lingue<br />

hanno un potere politico unificante<br />

determinante: il romanés<br />

è evidentemente il fattore principale<br />

di unità e identità del popolo<br />

rom, strumento di coesione<br />

interna e mezzo di difesa contro<br />

il mondo esterno; il kurdish è la<br />

lingua dell’identità etnica di un<br />

popolo separato su quattro stati<br />

(Iran, Iraq, Siria e Turchia) che<br />

cerca di realizzare, contro tutti,<br />

il suo diritto all’autodeterminazione.<br />

Il cinema recepisce queste<br />

tensioni e le restituisce, le rimette<br />

in gioco, sollecitandoci a fare<br />

i conti con il nostro tempo. È<br />

chiaro allora che il paradosso che<br />

ci portiamo dietro (cioè dentro)<br />

è solo apparente e il presidente<br />

Schulz non lo ha nascosto: la<br />

diversità linguistica è alla base<br />

dell’identità europea.<br />

ITA EVENTI 63


La IV edizione del Babel<br />

Film Festival avrà luogo<br />

nella città di Cagliari dal 30<br />

Novembre al 5 Dicembre 2015.<br />

Quest’anno il Festival ha ottenuto<br />

i seguenti riconoscimenti<br />

istituzionali: Premio di rappresentanza<br />

della Presidenza della<br />

Camera dei Deputati, Premio di<br />

rappresentanza della Presidenza<br />

del Senato della Repubblica. E i<br />

patrocini del Parlamento Europeo,<br />

Mibac (Ministero dei Beni<br />

Culturali), Presidenza del Consiglio<br />

dei Ministri, Ambasciata<br />

norvegese, Comune di Cagliari.<br />

Nei sei giorni del Festival varranno<br />

proiettati 79 film: tutti<br />

quelli in concorso e fuori concorso<br />

nelle sale a disposizione del<br />

Festival nella città di Cagliari.<br />

L’inaugurazione è prevista per<br />

il 30 novembre alle 21 al Cinema<br />

Odissea con il film Song<br />

Of My Mother (in concorso) di<br />

Erol Mintas con la presenza del<br />

regista. Due momenti di approfondimento<br />

del festival saranno<br />

dedicati al cinema norvegese<br />

(mercoledì 2 dicembre, con il<br />

Patrocinio dell’Ambasciata norvegese<br />

e alla presenza di due<br />

esponenti del cinema norvegese)<br />

e al cinema occitano (sabato 5<br />

dicembre alle ore 11.00). I film<br />

in concorso avranno tre fasce<br />

orarie: mattina, dalle 9:00 alle<br />

<strong>13</strong>.30, pomeriggio dalle 15.00<br />

alle 19.30, sera dalle 21.00 alle<br />

23.00 presso la Sala della Cineteca<br />

Sarda di Cagliari in viale<br />

Trieste 126. Molti registi saranno<br />

presenti per presentare il<br />

loro film. Hanno già aderito e<br />

garantito la loro presenza: Erol<br />

Mintas, Christian Mathieu<br />

Fournier, Anna Bofarull, Gregor<br />

Bozic, Renato Morelli, Antonio<br />

Spanò, Gaetano Crivaro, Fabrizio<br />

Lecce, Claudio Accheri,<br />

Antonio Rojch, Fabio Caramaschi,<br />

Pantaleo Rielli, Christian<br />

Manno, Monica Dovarch, Andrea<br />

Cannas, Francesco Valvo,<br />

Massimiliano Mazzotta, Andrea<br />

Marras, Umberto Cao, Ignazio<br />

Mascia, Paolo Ansaldi, Giuseppe<br />

De Donno e Claudio Cavallo<br />

Giagnotti. Le proiezioni sono a<br />

ingresso gratuito.<br />

64 ITA EVENTI


Babel: è nominata dal Babel<br />

Film Festival: assegna<br />

i premi per miglior lungometraggio,<br />

miglior cortometraggio,<br />

miglior documentario; è<br />

composta da Daniele Ciprì (presidente);<br />

Mauro Gervasini, Telmo<br />

Esnal, Antonia Iacvcarino<br />

e Fredo Valla. Ficc: è composta<br />

dagli iscritti ai Circoli aderenti<br />

alla Federazione Italiana dei<br />

Circoli del Cinema; su richiesta<br />

degli organizzatori i Circoli<br />

potranno assegnare anche delle<br />

menzioni speciali.<br />

“Diritto di Parola”: è composta<br />

da un gruppo di studenti<br />

delle scuole di istruzione secondaria<br />

superiore di Cagliari e<br />

hinterland. Holden: è nominata<br />

dalla Scuola Holden, Torino;<br />

assegnerà un premio speciale al<br />

migliore autore sardo in concorso.<br />

Unica: composta dagli studenti<br />

universitari iscritti all’Università<br />

di Cagliari; assegna il<br />

premio Città di Cagliari.<br />

Italymbas: composta dalle giurie<br />

popolari delle minoranze linguistiche.<br />

Fedic: composta dagli iscritti<br />

alla Federazione Italiana Cineclub<br />

di Cagliari.<br />

Aamod: giuria composta da un<br />

pubblico selezionato dall’Archivio<br />

del Movimento Operaio e<br />

Democratico di Roma. C.a.r.a.:<br />

I film in proiezione tutte le mattine<br />

del festival, dal 1 dicembre<br />

al 4 dicembre avranno una giuria<br />

composta dagli immigrati ospiti<br />

del Cara di Elmas, il centro Accoglienza<br />

Richiedenti Asilo.<br />

(elenco dei film in programma:<br />

www.babelfilmfestival.com)


musica<br />

2 dicembre<br />

Pala Alpitour<br />

Torino<br />

30 novembre<br />

Mediolanum Forum<br />

Milano<br />

27 novembre<br />

Nuovo Teatro<br />

Carisport<br />

Cesena<br />

2 dicembre<br />

Teatro Galleria<br />

Legnano (MI)<br />

4 dicembre, Teatro Quirinetta, Roma<br />

11 dicembre, Hiroshima Mon Amour, Torino<br />

(con Godblesscomputers)<br />

3 dicembre<br />

Teatro Quirinetta<br />

Roma<br />

10 dicembre<br />

Teatro Puccini<br />

Firenze<br />

22 dicembre<br />

Teatro<br />

Franco<br />

Parenti<br />

Milano<br />

14 e 15 dicembre<br />

Teatro della Concordia, Venaria Reale (TO)


IL RITORNO DI MAMMA MIA!<br />

Il musical più visto nel globo ritorna in Italia – in versione originale -, dal 24 novembre<br />

a Milano al Teatro degli Arcimboldi e dal 9 dicembreal Teatro Politeama di Trieste.<br />

di Bruno Quiriconi<br />

Il musical più visto nel globo<br />

ritorna in Italia – in versione<br />

originale -, dal 24 novembre<br />

a Milano al Teatro degli Arcimboldi<br />

e dal 9 dicembre al Teatro<br />

Politeama di Trieste. Il musical<br />

nasce dalla geniale idea di Judy<br />

Craymer di mettere in scena la<br />

magia delle canzoni senza tempo<br />

degli Abba con un’affascinante<br />

storia di famiglia e amicizia che<br />

si svolge su una paradisiaca isola<br />

greca. Ad oggi, lo spettacolo<br />

è stato visto da oltre 54 milioni<br />

di persone in 49 produzioni e in<br />

17 lingue diverse. Mamma Mia!<br />

The Movie è il film musicale che<br />

ha incassato di più nella storia<br />

del cinema a livello mondiale<br />

e, nel Regno Unito, una famiglia<br />

su quattro possiede il Dvd;<br />

su Amazon, ad oggi, è il più venduto<br />

di tutti i tempi. Da spettacolo<br />

locale della West End di<br />

Londra a fenomeno globale, la<br />

produzione londinese di Mamma<br />

Mia! è stata vista da oltre il<br />

10% dell’intera popolazione bri-<br />

tannica. È uno dei cinque musical<br />

al mondo ad essere rimasto<br />

in scena per oltre dieci anni sia<br />

a Broadway che nella West End<br />

e, nel 2011, è diventato il primo<br />

musical occidentale ad essere<br />

rappresentato in lingua mandarina<br />

nella Repubblica Popolare<br />

Cinese. Sara Poyzer interpreterà<br />

Donna Sheridan, Shobna Gulati<br />

sarà Tanya, Sue Devaney sarà<br />

Rosie e l’irlandese Niamh Perry<br />

interpreterà Sophie Sheridan.<br />

Sara Poyzer è già stata nel ruolo<br />

di Donna con la produzione<br />

di Mamma Mia! della West End<br />

e ha inoltre interpretato i ruoli<br />

di Janet in Rutherford & Son,<br />

di Emilia in Othello e di Mam in<br />

Billy Elliot. Shobna Gulati ha lavorato<br />

molto in televisione, interpretando,<br />

tra gli altri, i ruoli<br />

di Sunita Alahan in Coronation<br />

Street, di Anita nella famosa serie<br />

di Victoria Wood Dinnerladies<br />

trasmessa dalla BBC, di<br />

Nisha Clayton nell’ultimissima<br />

serie di Where the Heart is trasmessa<br />

da ITV e, più recentemente,<br />

di Fiona nella nuova serie<br />

di Kay Mellor In the Club, su<br />

BBC. Sue Devaney ha interpretato,<br />

per la televisione, Jane in<br />

Dinnerladies, Liz Harker in Casualty<br />

per Quattro anni, Rita in<br />

Jonny Briggs per tre anni, e Debbie<br />

Webster in Coronation Street<br />

per due anni. Farà parte del cast<br />

anche il vero marito di Sara Poyzer,<br />

Richard Standing, nel ruolo<br />

di Sam Carmichael; Michael<br />

Beckley nel ruolo di Bill Austin,<br />

Mark Jardine nel ruolo di Harry<br />

Bright; Justin Thomas come<br />

Sky, Daniella Bowen come Ali,<br />

Tara Young come Lisa, Alex<br />

Simmons come Pepper e Charlie<br />

Stemp come Eddie. Per alcune<br />

repliche il ruolo di Donna sarà<br />

coperto da Francesca Ellis. Inoltre<br />

sono presenti nel cast: Michael<br />

Anthony, Holly Ashton,<br />

Charlotte Bradford, Devon-Elise<br />

Johnson, Matt Kennedy, Gemma<br />

Lawson, Scott Mobley, Dean<br />

Read, Matthew Ronchetti, El-<br />

68 ITA EVENTI


lie Rutherford, Parisa Shahmir,<br />

Katy Stredder, Rhodri Watkins,<br />

Tom Stanford-Wheatley, Simon<br />

Willmont, Sarah Wilkie e Jamie<br />

Wilkin. Mamma Mia! International<br />

Tour prima di raggiungere<br />

l’Italia è stato in Sud Africa,<br />

Giordania, Irlanda, Belgio, Israele.<br />

Proseguirà poi alla volta del<br />

Portogallo nel gennaio 2016.<br />

Con le musiche e i testi di Benny<br />

Andersson e Björn Ulvaeus,<br />

Mamma Mia! è scritto da Catherine<br />

Johnson e diretto da Phyllida<br />

Lloyd; la coreografia è di Anthony<br />

Van Laast, il design della<br />

produzione è di Mark Thompson,<br />

le luci sono state progettate<br />

da Howard Harrison, e il suono<br />

da Andrew Bruce e Bobby Aitken,<br />

la supervisione musicale e<br />

gli arrangiamenti sono di Martin<br />

Koch. Mamma Mia! International<br />

Tour è prodotto da Judy<br />

Craymer, Richard East e Björn<br />

Ulvaeus per Littlestar in associazione<br />

con Universal, Stage Entertainment<br />

e NGM.<br />

Per maggiori informazioni<br />

mamma-mia.com<br />

ITA EVENTI 69


musica<br />

PREMIO ETTA LIMITI OPERA 2015<br />

Paolo Limiti premia i giovani talenti della lirica assegnando borse di studio per 20.000 euro.<br />

L’evento alla sua terza edizione. di Bruno Quiriconi<br />

Dopo il grande successo<br />

delle prime due edizioni<br />

si è svolto a Milano il<br />

Concorso Internazionale per Giovani<br />

Cantanti Lirici Premio Etta<br />

Limiti - Opera. Il concorso, promosso<br />

dal conduttore tv Paolo<br />

Limiti ha il fine di scoprire e premiare<br />

i giovani talenti della lirica<br />

mondiale. I vincitori delle scorse<br />

edizioni hanno avviato importanti<br />

carriere nel mondo della<br />

lirica anche grazie alla grande<br />

visibilità che il Premio Etta Limiti<br />

ha loro conferito e oggi lavorano<br />

nei più importanti teatri<br />

internazionali. I nomi dei giurati<br />

sono stati di altissimo livello:<br />

Sabino Lenoci, storico direttore<br />

della <strong>rivista</strong> L’Opera e direttore<br />

artistico del Premio, Luciana<br />

Serra (soprano), Paolo Gavazzeni<br />

(Direttore artistico della Fon-<br />

dazione Arena di Verona), Fabio<br />

Armiliato (tenore), Nicoletta<br />

Mantovani (Fondazione<br />

“Luciano Pavarotti”),<br />

Francesco<br />

Cilluffo (Direttore<br />

d’orchestra),<br />

Saverio Clemente<br />

(InArt Management).<br />

I 10 finalisti<br />

si sono esibiti<br />

il 21 novembre<br />

durante la serata<br />

di Gala nel<br />

nuovissimo Auditorium<br />

IULM davanti<br />

al pubblico presente<br />

ed al comitato ospite<br />

composto da molti direttori<br />

artistici dei più prestigiosi teatri<br />

italiani. I premi per i vincitori<br />

ammontano alle ragguardevoli<br />

cifre di 10.000 euro per il primo<br />

classificato, 7.000 euro per il secondo<br />

e 3.000 euro per il terzo.<br />

Nicoletta Mantovani ha assegnato<br />

al miglior tenore il Premio Luciano<br />

Pavarotti.<br />

premioettalimiti.com<br />

70 ITA EVENTI


musica<br />

CLUB2CLUB<br />

Il miglior festival di musica elettronica in Italia festeggia 15 candeline e<br />

trasforma, ancora una volta, Torino nella capitale del beat offrendo uno<br />

scenario con il gotha degli artisti contemporanei: Thom Yorke, Jeff Mills,<br />

Jamie XX, Todd Terje, Apparat, Four Tet e tanti altri. di Guido Biondi<br />

Avanguardia e pop si sono sposati<br />

perfettamente nella selezione<br />

degli artisti chiamati a<br />

rappresentare, per la quindicesima edizione<br />

del Festival Club 2 Club a Torino,<br />

la scena elettronica internazionale.<br />

In totale 100 artisti, una line up invidiabile<br />

con punta di diamante l’esibizione<br />

– in esclusiva per l’Italia – di<br />

Thom Yorke: insieme all’inseparabile<br />

produttore Nigel Godrich è entrato<br />

in azione all’1 e 30 di notte con un live<br />

per presentare il suo ultimo album Tomorrow’s<br />

Modern Boxes. Prima e dopo<br />

il leader dei Radiohead Four Tet e il<br />

dj set di Jamie XX, autore di uno dei<br />

migliori album di musica elettronica<br />

dell’anno. Yorke ha voluto con tenacia<br />

essere presente al Festival di quest’anno<br />

“in compagnia dei miei amici”: così<br />

ha riferito a Sergio Ricciardone, direttore<br />

artistico del Festival. Contemporaneamente<br />

nella sala gialla Red Bull<br />

del Lingotto si è esibito Todd Terje,<br />

con passione e un set allegro e coinvolgente.<br />

Ma sono solo alcuni momenti<br />

di una maratona durata dal 4 all’8 novembre,<br />

nel quale l’AC Hotel Lingotto<br />

si è trasformato in un vero e proprio<br />

hub AbsolutSymposium con panel, dj<br />

set, discussioni animate, confort-zone<br />

e dibattiti con i protagonisti della scena<br />

elettronica olandese e berlinese. E<br />

ancora, il Salone dei Concerti del Conservatorio<br />

per Apparat, il Teatro Carignano<br />

con Floating Points. Altri eventi<br />

da ricordare sono il Carlsberg San Salvario,<br />

una grande festa urbana e la terza<br />

edizione di A Great Symphony realizzato<br />

con British Council dedicato<br />

ai giovani producer italiani ed intenazionali.<br />

72 ITA EVENTI


1-2: Thom Yorke<br />

(foto di Sean Evans)<br />

3: Mina Tosti intervistata<br />

da uno dei fondatori di C2C,<br />

Giorgio Valletta.<br />

4: Sergio Ricciardone,<br />

Direttore artistico di C2C<br />

con Robert Urquhart<br />

e Luca Ballarini.<br />

(tutte le altre foto<br />

di Andrea Macchia)<br />

ITA EVENTI 73


notes<br />

IL SUCCESSO<br />

DI FORMAZIENDA<br />

TRA INNOVAZIONE<br />

E BUONE PRASSI<br />

Il direttore Rossella Spada: “Le imprese ci scelgono per la qualità”.<br />

La formazione ci aiuterà a<br />

uscire dalla crisi. Questa<br />

consapevolezza sta alla base<br />

del lavoro quotidiano del fondo<br />

Formazienda che, nel corso del<br />

2014, ha incrementato le proprie<br />

adesioni di circa il 50% rispetto<br />

all’anno precedente. Abbiamo<br />

parlato dell’importanza<br />

dello strumento della formazione<br />

con Rossella Spada, direttore<br />

del Fondo Formazienda.<br />

Per Formazienda la formazione<br />

è uno strumento a disposizione<br />

delle imprese che<br />

vogliono investire nel proprio<br />

futuro. Per quale ragione<br />

un’impresa dovrebbe ricorrervi?<br />

Un’impresa dovrebbe considerare<br />

la formazione come un valido<br />

alleato per la propria competitività<br />

e per i propri dipendenti.<br />

Infatti, è proprio attraverso la<br />

partecipazione attiva a percorsi<br />

formativi che entrambi (impresa<br />

e lavoratori) possono concorrere<br />

a una maggiore crescita<br />

in un mercato del lavoro sempre<br />

più dinamico. In altri termini,<br />

il valore aggiunto che Formazienda<br />

offre alle imprese è<br />

dato dalla possibilità di finanziare<br />

percorsi formativi aziendali,<br />

andando così a ridurre l’investimento<br />

che l’azienda dovrebbe<br />

attuare per curare la formazione<br />

professionale e tecnica dei propri<br />

lavoratori. Rendere accessibile la<br />

formazione significa anche consentire<br />

all’azienda di non disperdere<br />

eventuali abilità e attitudini<br />

possedute dai dipendenti, anzi<br />

di valorizzarle coinvolgendoli in<br />

percorsi formativi mirati. È in<br />

questo contesto che il ruolo svolto<br />

dal fondo interprofessionale<br />

diventa strategico.<br />

Le imprese stanno cogliendo<br />

l’opportunità offerta da Formazienda?<br />

La formazione, specialmente in<br />

questi anni di crisi, ha rappresentato<br />

una vera e propria occasione<br />

di rilancio per molte aziende che,<br />

attraverso un suo utilizzo strategico,<br />

hanno provveduto a innovarsi,<br />

a sviluppare nuovi prodotti<br />

e a intercettare nuove collocazioni<br />

nei mercati internazionali.<br />

Nel 2014, il sistema dei fondi<br />

interprofessionali ha avuto,<br />

in termini di imprese aderenti,<br />

un incremento dell’8% rispetto<br />

al 20<strong>13</strong>, un dato che rende manifesta<br />

la progressiva crescita del<br />

sistema formativo italiano a supporto<br />

dell’intero tessuto economico.<br />

Formazienda, in particolare,<br />

è cresciuta del 50% sia in<br />

termini di adesioni sia in termini<br />

di piani formativi, e questo evidenzia<br />

come l’offerta di accesso<br />

ai finanziamenti ideata dal fondo<br />

risponda in modo puntuale<br />

ed efficace alle necessità delle<br />

imprese aderenti.<br />

L’aumento delle imprese iscritte<br />

al Fondo e della qualità dei<br />

servizi offerti è un dato interessante<br />

che va contestualizzato<br />

nel periodo storico.<br />

Nel momento in cui il paese sta<br />

faticosamente uscendo dalla crisi,<br />

la parola d’ordine non può che<br />

essere innovare. Questo spiega<br />

come l’innovazione, insieme con<br />

le buone prassi, sia una delle caratteristiche<br />

imprescindibili del<br />

Fondo – a tal proposito abbiamo<br />

vinto per tre anni consecutivi<br />

due importanti riconoscimenti -,<br />

oltre che una vera e propria leva<br />

strategica. Queste peculiarità,<br />

unite al costante miglioramento<br />

organizzativo e al preciso monitoraggio<br />

qualitativo degli interventi<br />

formativi finanziati, orientano<br />

le imprese e le aziende verso<br />

Formazienda. Per noi non è tanto<br />

importante che ogni impresa<br />

debba essere formata, quanto che<br />

a ogni impresa venga trasmesso<br />

il desiderio di essere formata.<br />

Sta qui, in questo differente approccio,<br />

la differenza con gli altri<br />

fondi.<br />

Perché gli strumenti di accesso<br />

ai finanziamenti da voi ideati<br />

risultano così soddisfacenti?<br />

In generale, con l’adesione a Formazienda,<br />

l’impresa può vedersi<br />

finanziati percorsi formativi per<br />

promuovere, incrementare e/o<br />

cambiare la propria realtà produttiva,<br />

A questo fine abbiamo<br />

74 ITA EVENTI


ideato strumenti particolarmente<br />

snelli ed efficienti, modellati di<br />

volta in volta sulle esigenze delle<br />

aziende. Così, è possibile candidare<br />

piani formativi per qualsiasi<br />

impresa, dalla micro alla grande,<br />

ma anche ai consorzi di impresa<br />

e alle holding. E per ciascuna di<br />

esse vi è uno strumento che meglio<br />

di altri si confà alle proprie<br />

esigenze.<br />

Come può aderire al vostro<br />

fondo l’impresa non ancora<br />

iscritta?<br />

Aderire a Formazienda è semplice<br />

e non comporta nessun<br />

costo per l’impresa. È sufficiente<br />

inserire il codice FORM<br />

nella denuncia contributiva e<br />

retributiva mensile (modello<br />

UNIEMENS). L’adesione, ricordiamo,<br />

può essere espressa anche<br />

da parte delle aziende agricole<br />

(modello DMAG). Il Fondo<br />

Formazienda accoglie il contributo<br />

versato dalle imprese per le<br />

figure dirigenziali. Per ulteriori<br />

informazioni circa le modalità di<br />

adesione si può visitare il nostro<br />

sito internet e/o prendere contatti<br />

con i nostri uffici.<br />

COS’È IL FONDO FORMAZIENDA Formazienda è uno dei 19 fondi paritetici interprofessionali nazionali per la<br />

formazione continua. Il Fondo Formazienda è stato autorizzato ad operare con decreto del Ministero del Lavoro<br />

e delle Politiche Sociali del 31 ottobre 2008. Il Fondo Formazienda promuove e finanzia piani formativi<br />

aziendali, territoriali, settoriali e individuali concordati tra le parti sociali – la confederazione generale dei sindacati<br />

autonomi dei lavoratori (Confsal) e la confederazione autonoma italiana del commercio, del turismo,<br />

dei servizi, delle professioni e delle PMI (Sistema Commercio e Impresa) - nonché eventuali ulteriori iniziative<br />

propedeutiche e comunque direttamente connesse a detti piani concordate tra le parti. Il Fondo è l’unico ad<br />

aver sede nel nord Italia, in Lombardia, a Crema (CR).<br />

COSA FINANZIA Il Fondo Formazienda promuove e finanzia piani formativi aziendali, territoriali, settoriali e<br />

individuali concordati tra le parti sociali.<br />

I DESTINATARI L’obiettivo principale di Formazienda è rendere semplice ed accessibile alle aziende (anche<br />

quelle di piccolissime dimensioni) l’utilizzo della formazione come leva strategica per favorire l’innovazione e<br />

lo sviluppo. Sono destinatari della formazione finanziata: apprendisti, operai, impiegati, quadri, dirigenti, collaboratori.<br />

ACCESSO AI FINANZIAMENTI Le aziende che hanno aderito a Formazienda possono accedere ai finanziamenti<br />

partecipando agli Avvisi che il Fondo emanerà durante l’anno o presentando piani formativi a valere sui<br />

propri Conto Formazione Impresa o Conto Formazione di Rete.<br />

FORMAZIENDA via Olivetti 17, 260<strong>13</strong> Crema (CR) tel: 0373 472168 - fax: 0373 472163 - formazienda.com<br />

ITA EVENTI 75


enessere<br />

“Sono il Dr. Antonio Distefano, Specialista in Chirurgia Plastica, Ricostruttiva ed Estetica.<br />

Da questo mese sono a disposizione di coloro che sono interessati alla materia”.<br />

Questa la prima affermazione<br />

della prima lezione alla facoltà<br />

di Medicina e Chirurgia nel<br />

1989. Avevo 18 anni e cominciava una<br />

fase della mia vita che sarebbe sfociata<br />

nella professione di medico e avrebbe<br />

formato con essa un connubio inscindibile.<br />

A 31 anni sono riuscito a<br />

realizzare la mia più forte aspirazione:<br />

diventare specialista in Chirurgia<br />

Plastica, Ricostruttiva ed Estetica seguendo<br />

un duro corso di studi, durato<br />

5 anni, presso idonea facoltà universitaria<br />

post-laurea, dopo aver superato<br />

un concorso che permette l’accesso a<br />

due soli vincitori l’anno. Realizzando il<br />

mio sogno vagheggiato fin da ragazzo,<br />

non avrei tuttavia immaginato che sarei<br />

potuto essere simultaneamente attore<br />

e spettatore di un film inedito: la<br />

grande disfatta della grande bellezza.<br />

La capacità di poter modificare l’aspetto<br />

umano avrebbe dovuto rendermi<br />

forte e abile a resistere ad eventi avversi<br />

ed umiliazioni da considerare come<br />

temibili e potenziali complicanze. La<br />

deregulation, voluta dall’allora ministro<br />

dell’Economia Bersani, rappresentò<br />

la più grande e indelebile catastrofe<br />

professionale per ogni medico. La<br />

commercializzazione con conseguente<br />

mercificazione della salute sul web,<br />

sui giornali, fino allo svilimento televisivo,<br />

hanno quasi annientato la dignità<br />

e il diritto di riconoscenza ad una professione<br />

che fino agli anni ‘90 era considerata<br />

intoccabile e sacra. Siamo l’unico<br />

Paese in Europa che ha consentito<br />

oltre alla liberalizzazione delle professioni<br />

anche quella dell’equipollenza<br />

medica. Siamo l’unico Paese in Europa<br />

che consente ad un non vero e certificato<br />

specialista in Chirurgia Plastica<br />

di poter investire anche notevoli<br />

somme in comunicazione, con slogan<br />

76 ITA EVENTI


e messaggi che fin dal mattino illuderanno<br />

ignare impiegate che leggeranno<br />

sui quotidiani da distribuzione gratuita<br />

in metropolitana di come questo<br />

o quel medico “regalerà” loro un sogno<br />

di bellezza o di ringiovanimento<br />

sempre desiderato e agognato. Scorrettezza<br />

etica e professionale e falso<br />

ideologico nuocciono all’ IO più intimo<br />

e fragile di ogni essere umano. Arroganza<br />

e presunzione di chi vero specialista<br />

non è danneggiano chi esercita<br />

con professionalità e correttezza. L’Italia,<br />

unico Stato della CE dove vige il<br />

principio della equipollenza: un medico<br />

che ha frequentato un corso anche<br />

di una settimana sul tema della Rinoplastica<br />

o della Lipoaspirazione è abilitato<br />

ad esercitare come un vero specialista<br />

che si è impegnato per 5 anni<br />

in studi teorici e non avulsi dalla pratica<br />

riguardanti anche Chirurgia Oncologica,<br />

Malformativa, Traumatologica<br />

ed Estetica. Medici già specialisti<br />

in altre branche si improvvisano invece<br />

Chirurghi Plastici perché affini disciplinariamente<br />

alla loro specialità:<br />

Dermatologia, Oftalmologia, Chirurgia<br />

Oncologica, Chirurgia Generale,<br />

Ginecologia. A nessun vero Chirurgo<br />

Plastico verrebbe mai in mente di cimentarsi<br />

in un parto, eseguire una mastectomia,<br />

riparare un distacco di retina,<br />

eseguire un trapianto di cornea.<br />

Questo mie parole vogliono essere un<br />

campanello di allarme che deve far riflettere<br />

tutti coloro che sono interessati<br />

al settore: vanno sempre accertati i corretti<br />

titoli di studio dello specialista a<br />

cui ci si rivolge. Laddove non esistono,<br />

cambiare medico: ne vale la vostra forma<br />

e salute.<br />

Per informazioni o domande contattatemi<br />

a: info@antoniodistefano.it o<br />

visitate il sito drantoniodistefano.it<br />

ITA EVENTI 77


zapping<br />

BENEDETTA PARODI<br />

Ha venduto più di due milioni di libri di ricette di cucina: conosciuta<br />

attraverso Cotto e mangiato, I menù di Benedetta e Bake Off Italia.<br />

La vedremo su Real Time con l’edizione Junior Bake Off e uno speciale<br />

natalizio con la sua famiglia. di Bruno Quiriconi<br />

“I miei ricettari vendono due milioni<br />

di copie perché non so cucinare” è il titolo<br />

di una intervista trovata in rete:<br />

Benedetta Parodi vende più libri di<br />

Umberto Eco ed il suo segreto sembrerebbe<br />

essere l’assoluta naturalezza con<br />

la quale tenta di cucinare, spesso con<br />

prodotti già pronti, pietanze alla portata<br />

di tutti, persino per la cosiddetta<br />

“casalinga di Voghera”. Tanta semplicità<br />

unita a un’impeccabile spontaneità<br />

hanno portato al successo la conduttrice<br />

di Cotto e mangiato e, adesso, di<br />

Junior Bake off Italy, in onda dal 27<br />

novembre alle 21.10 su Real Time. La<br />

prima stagione di questo programma<br />

farà mettere alla prova i concorrenti<br />

tra gli 8 e i 12 anni provenienti da<br />

tutta Italia per aggiudicarsi il titolo<br />

di miglior piccolo pasticcere d’Italia.<br />

Insieme a Benedetta ci saranno Ernst<br />

Knam e Clelia D’Onofrio; la location<br />

prescelta è la settecentesca dimora storica<br />

Villa Annoni di Cuggiono (Mi).<br />

Ma non è finita: subito dopo la puntata<br />

finale, il 18 dicembre, andrà in onda<br />

sempre su Real Time alle 22.10 Natale<br />

con Benedetta Ricette in famiglia, condotto<br />

direttamente dalla casa della<br />

conduttrice insieme al marito Fabio<br />

Caressa e i suoi tre figli Matilde, Eleonora<br />

e Diego. Non provate a chiederLe<br />

di raccontare una sintesi del suo esordio<br />

perché vi sentirete rispondere con<br />

un pizzico di ironia che forse è meglio<br />

consultare Wikipedia. Ma, una volta<br />

superata la risata iniziale, Benedetta<br />

inizia a poco a poco ad aprirsi con Itaeventi:<br />

“Ho iniziato come giornalista a<br />

Studio Aperto”, racconta, “e ho avuto un<br />

direttore anch’egli appassionato come me<br />

di cucina che, nel tempo, mi ha proposto<br />

di inserire una rubrica all’interno del telegiornale<br />

e poco dopo la mia vita è cambiata<br />

in meglio”. La rubrica si chiamava<br />

Cotto e mangiato, un minuto e mezzo<br />

nel quale la Parodi presentava la sua ricetta<br />

del giorno a casa sua.<br />

78 ITA EVENTI


A margine della trasmissione pubblica<br />

un libro con lo stesso titolo con un successo<br />

inaspettato: quasi 1.500.000 di<br />

copie vendute alle quali fanno seguito<br />

le 900.000 del secondo libro Benvenuti<br />

nella mia cucina, entrambi per l’Editore<br />

Vallardi. Nel 2011 inizia una nuova<br />

trasmissione su La 7 chiamata I menù<br />

di Benedetta, che diventa anche il titolo<br />

del suo terzo libro. Quindi il passaggio<br />

a Real Time con Bake Off Italia Dolci<br />

in forno e Molto bene. “Il feedback con<br />

il pubblico è iniziato soprattutto dai<br />

tempi di Cotto e mangiato, lì ho capito<br />

che c’era stata una svolta. Il successo del<br />

libro dallo stesso titolo è stato il mio più<br />

grande successo, sono arrivata a vendere<br />

quasi 2 milioni di copie e per un libro di<br />

cucina è un record in Italia; l’editoria<br />

mi ha dato una grande soddisfazione nel<br />

mio lavoro”. Senza dubbio un risultato<br />

da fare invidia: “Io non l’ho mai sentita,<br />

al massimo la soddisfazione di aver<br />

fatto un buon lavoro”. Benedetta avrà<br />

il suo piatto preferito? “Si, la pasta alla<br />

Norma. E come dolce la torta di mele”.<br />

Uno dei segreti del suo successo è senza<br />

dubbio far identificare le persone<br />

che amano cucinare senza per questo<br />

cercare un approccio accademico: “Io<br />

faccio le stesse cose che preparo a casa: se<br />

una ricetta non mi va – perché la trovo<br />

faticosa o non rispecchia il mio gusto -,<br />

non la faccio e basta. Cerco di essere molto<br />

naturale: il pubblico capisce che quello<br />

che cucino è lo stesso anche a telecamere<br />

spente. Adesso sto preparando lo speciale<br />

di Natale su Real Time e cercherò di<br />

riproporre in tv le stesse atmosfere del<br />

pranzo natalizio. Ci saranno i parenti,<br />

i miei figli e saremo tutti in una baita e<br />

oltre a cucinare faremo un grande albero<br />

di Natale. Arriverà anche un nuovo<br />

programma tv per l’anno nuovo”. E se ci<br />

tenete a fare un regalo è appena uscito<br />

il suo nuovo libro intitolato Ricette in<br />

famiglia (Rizzoli), 150 idee dallo spuntino<br />

a mezzanotte. Buon appetito!<br />

80 ITA EVENTI


food<br />

LE RICETTE DI NATALE<br />

DELL’ATELIER DEI SAPORI<br />

Collocata nel cuore di Milano, la sede dell’associazione Atelier dei Sapori offre un modo<br />

diverso e originale per passare alcune ore all’insegna della cultura gastronomica, accuditi<br />

dalle tre maestre di cucina: Paola, Patrizia e Cristina<br />

Si sceglie il tema della lezione,<br />

si cucina assieme, si discute<br />

appassionatamente<br />

tra teoria e pratica, appagando<br />

non solo il gusto ma anche vista,<br />

olfatto, tatto e udito. Momento<br />

molto particolare è la presentazione<br />

dei piatti: tavolozze eleganti<br />

a tutto tondo, autentici trionfi<br />

di colori, forme, abbinamenti<br />

da far invidia alla genialità del<br />

grande pittore milanese Arcim-<br />

boldo. Ampia la scelta delle proposte<br />

dell’Atelier dei sapori: serate<br />

gastronomiche (anche in lingua<br />

inglese, francese, tedesco), corsi<br />

individuali o per piccoli gruppi,<br />

eventi privati (addio al nubilato,<br />

compleanni, anniversari, battesimi).<br />

Molto curati i team building<br />

aziendali. Un’attenzione particolare<br />

è rivolta ai bambini e ragazzi<br />

che posso imparare le prime nozioni<br />

di cucina o festeggiare con<br />

gli amici all’insegna della cucina<br />

divertente. Particolari eventi collaterali:<br />

a scuola tra prosa, arte,<br />

aneddotica sempre in chiave gastronomica.<br />

Dulcis in fundo, la<br />

lezione può diventare un’idea regalo,<br />

da scegliere direttamente<br />

o fare decidere al destinatario<br />

dell’omaggio. Per regalare creatività,<br />

raffinatezza, colore e convivialità.<br />

Con un mood indovinato<br />

che punta sul buon gusto.<br />

www.atelierdeisapori.it<br />

Facebook: AtelierDeiSaporiMilano<br />

Twitter: atelier_sapori


INGREDIENTI<br />

450g di cranberries<br />

4 arance, una intera, tre pelate a vivo<br />

400g di ananas in scatola<br />

250g di zucchero<br />

25g di colla di pesce<br />

stampo a forma di stella<br />

di Natale capacità lt. 2<br />

PREPARAZIONE<br />

Mettere ad ammollare la colla di pesce in acqua<br />

fredda e lo stampo in freezer a raffreddare. Tritare<br />

i cranberries e le arance in un mixer con lama<br />

metallica, facendo attenzione a lasciare la frutta<br />

a pezzetti, aggiungervi l’ananas tritato e lo zucchero.<br />

Mettere la frutta in un colino ed estrarre<br />

tutto il succo in essa contenuto. Riscaldare poco<br />

succo per sciogliervi la colla di pesce, poi mischiarlo<br />

con il resto del succo. Versare un po’ di<br />

liquido sul fondo dello stampo ben freddo e mettere<br />

in frigorifero a rassodare. Aggiungere poi la<br />

frutta mescolata con il resto del succo. Riporre in<br />

frigorifero per alcune ore. Per sformare il dolce,<br />

immergerlo il fondo dello stampo per pochi minuti<br />

in acqua molto calda, poi rovesciarlo velocemente<br />

su un piatto e decorare a piacere.<br />

INGREDIENTI<br />

200 gr. di cioccolato fondente<br />

180 gr. di burro<br />

180 gr. di zucchero<br />

100 gr. di farina 00<br />

2 uova intere<br />

3 tuorli<br />

Mikado di tre gusti<br />

Perline di cioccolato<br />

Burro chiarificato<br />

PREPARAZIONE<br />

Fare sciogliere il cioccolato in un polsonetto<br />

messo in una casseruola con acqua in leggera<br />

ebollizione, facendo attenzione che il polsonetto<br />

non sia a contatto con l’acqua. Togliere la casseruola<br />

dal fuoco, amalgamare prima il burro a<br />

piccoli pezzi e dopo lo zucchero ( il burro si aggiunge<br />

fuori dal fuoco perché il cioccolato risulti<br />

più brillante). Trasferire il composto in una terrina<br />

e unire le uova uno alla volta, continuando a<br />

lavorare con un cucchiaio di legno. Aggiungere<br />

la farina setacciandola direttamente nel composto.<br />

Versare il tutto nello stampo. Fare cuocere in<br />

forno preriscaldato a 170° C per circa 25 minuti.<br />

Togliere la torta dal forno, farla raffreddare o almeno<br />

intiepidire. Sformarla su un piatto e prima<br />

di servire infilate nel dolce a distanza regolare i<br />

mikado, alternando bene i colori.<br />

Arricchitelo con le palline di cioccolato.<br />

ITA EVENTI 83


food<br />

PALATO CURIOSO<br />

“Uno non può pensare bene, amare bene, dormire<br />

bene, se non ha mangiato bene”. (Virginia Woolf)<br />

Siamo quattro amici, molto diversi. Ci spinge una passione comune: andare alla ricerca del<br />

massimo livello in fatto di ospitalità ed enogastronomia. Abbiamo la fortuna di vivere in una<br />

regione del centro Italia che ci permette di raccontare storie molto differenti tra loro, culture<br />

concettualmente lontanissime, a pochi chilometri di distanza.<br />

Queste sono le nostre recensioni per i lettori di Itaeventi. (www.palatocurioso.com)<br />

HOSTARIA DEL PAVONE<br />

Metti una sera a cena il profumo del mare…<br />

L’Hostaria del Pavone si trova nel centro storico di<br />

Vasto in provincia di Chieti, locale molto accogliente<br />

e caldo, elegante e familiare al tempo stesso.<br />

Ci accoglie il patron Nicolino Di Renzo che,<br />

dopo averci fatto accomodare, inizia ad illustrare<br />

le specialità che il ristorante propone; immediatamente<br />

ci affascina la ricercatezza del menu. Decidiamo<br />

- come nostra abitudine -, di esplorare un<br />

percorso completo a mano libera. Senza indugio<br />

inizia la carrellata attraverso piatti di straordinaria<br />

qualità e accostamenti audaci e stuzzicanti come<br />

il baccala con tartufo nero o la ventresca di tonno<br />

con cous cous e scampo crudo. Siamo colpiti dalla<br />

bontà delle pietanze e dall’eccellente freschezza<br />

del pesce. Proseguendo notiamo che l’alto livello<br />

delle materie prime è una costante. È il momento<br />

dei carpacci: gallinella, gambero rosso e riduzione<br />

di Montepulciano, scorfano sfilettato direttamente<br />

davanti ai nostri occhi e pesce spada con cubetti di<br />

melone; siamo inebriati da questo tripudio di sapori<br />

eccelsi. L’utilizzo del sale nero conferisce una<br />

gradevolissima croccantezza e contrasta alla perfezione<br />

i sapori che accarezzano il palato. Chiudiamo<br />

la tappa dei crudi con un bel plateau di frutti<br />

di mare, ricci e ostriche a richiamare tutto il profumo<br />

e il sapore del mare. Un breve accenno agli<br />

antipasti caldi che comprendono un calamaretto al<br />

vapore con purea di patate e una passata di fagioli<br />

con gambero al peperoncino, pane tostato e clorofilla<br />

di prezzemolo. Non possiamo nascondere la<br />

nostra soddisfazione. Arriviamo al primo: Pacchero<br />

Vicidomini con funghi porcini, scampi e gamberi;<br />

ci troviamo davanti ad un piatto strepitoso, equilibrio<br />

degli ingredienti, mantecatura favolosa, solita<br />

materia prima eccellente. Ecco il piatto perfetto,<br />

applausi. Crediamo che questo sia il miglior primo<br />

piatto assaggiato finora dai nostri palati curiosi,<br />

chapeau. Arrivati al secondo ci viene proposto un<br />

bel filetto di spigola con capperi e olive, anche qui<br />

riscontriamo l’eccellente qualità, ahimè dobbiamo<br />

ripeterci. A completare il favoloso percorso, scegliamo<br />

due tipologie di dolci che, indubbiamente<br />

concludono ottimamente la cena ma, vista l’eccellenza<br />

proposta finora, risultano buoni ma altrettanto<br />

normali. In conclusione, la qualità provata in<br />

questo locale ci ha assolutamente colpiti, semplicità<br />

e ricercatezza allo stesso tempo costituiscono un<br />

connubio perfetto che i clienti dimostrano di gradire<br />

e premiare visto il successo di questo locale, assolutamente<br />

meritato. L’ambiente è piacevolmente<br />

informale e abbiamo gradito molto l’amicalità del<br />

proprietario che ci ha concesso anche di visitare la<br />

cantina. Questa merita una nota particolare per il<br />

numero di etichette a disposizione. Menzione speciale<br />

anche per la mise en place assolutamente di<br />

alto livello.<br />

84 ITA EVENTI


ZUNICA 1880<br />

Il guerriero nella sua Fortezza<br />

Un viaggio nel tempo, questo è stato l’appuntamento<br />

a Civitella del Tronto. Il viaggio di cui parliamo,<br />

però, è un’escursione spazio-temporale che<br />

ha come sfondo la splendida Fortezza medievale,<br />

simbolo della cittadina e, come protagonista, lo<br />

Chef Sabatino Lattanzi che ha saputo creare la sua<br />

fortezza attraverso le sue creazioni. Pensavamo di<br />

tuffarci in una cucina “old style” e, invece, siamo<br />

stati rapiti e trasportati in un percorso sorprendente<br />

e non scontato. Ci siamo resi conto immediatamente<br />

che bisognava prestare molta attenzione, lo<br />

speck di oca con uva bianca, mais e marmellata di<br />

lamponi fa scattare sull’attenti le papille gustative.<br />

Qualunque piatto ne fosse seguito avrebbe avuto<br />

un successo relativo; azzeccata, invece, la scelta<br />

di proporre una panzanella liquida di pomodoro<br />

con pepe nero, piatto che attenua il ricordo dello<br />

speck e prepara alla portata successiva. Lo Chef assesta<br />

poi il secondo colpo: tartare di carne su letto<br />

di avocado, cocco, riduzione di Montepulciano e<br />

gelatina di ananas; piatto delizioso e audace che ci<br />

impressiona. Proseguendo, un altro pezzo da novanta.<br />

il carpaccio di maiale con bacche di ginepro<br />

mandorle e mela verde; fantastico e con un finale<br />

graffiante, gran piatto. Non è ancora il momento<br />

di rallentare, Sabatino spinge forte come in una<br />

gara di velocità: uno strepitoso foie gras scottato<br />

con pesche sciroppate melissa e zenzero, impossibile<br />

non essere conquistati da questi slanci di pura<br />

passione. Il profumo poi della zuppetta di pecori-<br />

no con tartufo nero inebria il tavolo ben prima che<br />

il piatto si mostri nei suoi colori. Dopo una piccola<br />

pausa, terminiamo gli antipasti e arriviamo al<br />

primo piatto: chitarrina al ragù bianco di agnello<br />

con zafferano e pecorino; un biglietto da visita<br />

della nostra amata regione. Veniamo omaggiati da<br />

un gradito fuori menu improntato alla tradizione<br />

e siamo lieti di assaggiare le “Ceppe” con ragù napoletano<br />

ripassate in padella, pasta all’uovo simile<br />

ad un bucatino ottenuta arrotolando l’impasto<br />

su un ferro da maglia, il ceppo appunto. Un piatto<br />

che ad ognuno di noi ricorda l’infanzia, il tipico<br />

colore del ragù ripassato in padella è foriero di<br />

ricordi di domeniche in famiglia. Ultima proposta<br />

prima del dessert è un maialino teneramente<br />

croccante con purè di sedano rapa e crema di yogurt<br />

bianco, un altro grande piatto ricco di sapore<br />

con un equilibrio perfetto. Cottura della carne impeccabile.<br />

Terminiamo il percorso con i dolci molto<br />

buoni e freschi: un gelato all’anisetta di Ascoli<br />

Piceno e un semifreddo con papaya e mango. In<br />

conclusione non possiamo esimerci dal rinnovare<br />

i complimenti allo Chef che, nonostante la sua<br />

giovane età, dimostra di avere idee e personalità da<br />

vendere, cimentandosi con specialità della cucina<br />

francese e interpretandole con abilità, senza però<br />

dimenticare i grandi piatti della tradizione italiana<br />

e abruzzese in particolare. Complimenti anche<br />

al personale di sala sempre attento, elegante e mai<br />

invadente.<br />

86 ITA EVENTI


EFFICIENZA, CELERITÀ e FLESSIBILITÀ<br />

a servizio del cliente<br />

La Sorrento Logistica S.r.l. dal 2008<br />

si occupa di trasporto merci conto<br />

terzi. Il nostro parco veicolare è<br />

composto da 11 mezzi di nuova fabbricazione<br />

tra i quali 8 bilici, 1 autotreno<br />

e 2 motrici.


zapping<br />

PAOLA MARELLA<br />

L’AFFASCINANTE<br />

MEDIATRICE<br />

La sesta edizione di Vendo casa…<br />

disperatamente, in onda su Real Time,<br />

ci propone tutti i segreti per migliorare<br />

l’appartamento da mettere in vendita.<br />

Con un tocco di classe e tanta<br />

competenza. di Andrea Thomas<br />

Il canovaccio è semplice: se cercate<br />

di vendere la vostra abitazione e incontrate<br />

delle difficoltà a causa di<br />

problematiche strutturali ed estetiche<br />

la soluzione si chiama Paola Marella!<br />

Per valorizzare l’appartamento la mediatrice<br />

immobiliare più famosa della<br />

tv è pronta a soccorrervi con la sesta<br />

stagione di Vendo casa… disperatamente,<br />

in onda ogni giovedì alle 21.10 su<br />

Real Time (produzione Endemol Italia).<br />

Ad aiutare la conduttrice l’architetto<br />

Andrea Spera e una squadra di operai<br />

edili. Il programma oltre ad intrattenere<br />

offre una serie di spunti utili per<br />

decorazione d’interni e consigli pratici<br />

per far risaltare al meglio lo spazio da<br />

vendere. La percezione – guardando lo<br />

spot del programma – è che Paola sia<br />

diventata il volto di Real Time, canale<br />

femminile di Discovery Italia. Itaeventi<br />

l’ha intervistata.<br />

88 ITA EVENTI


Ci racconta in sintesi la sua storia<br />

professionale e l’esordio in tv?<br />

Io da quando mi sono laureata nel lontano<br />

1988 – mi sembrano veramente<br />

passati dei secoli -, mi sono sempre<br />

occupata di case: compravendita, cantieri,<br />

etc. Le case sono nel mio Dna da<br />

sempre. Ho visto la trasformazione dei<br />

cantieri negli anni Novanta, senza tutta<br />

la tecnologia che abbiamo adesso;<br />

dovevi fare capire al cliente i progetti<br />

con delle planimetrie che erano dei<br />

lenzuoli. Il mondo intorno alla casa<br />

è sempre stata la mia passione vera.<br />

Quando è iniziata la crisi, nel 2006,<br />

avevo un momento di stallo lavorativo<br />

e così ho iniziato ad interessarmi<br />

a un programma televisivo sulla casa.<br />

Nel 2007 non c’era ancora nulla del genere<br />

in tv: mi sono lanciata nell’avventura<br />

di Cerco casa che avrebbe dovuto<br />

durare solo un breve periodo ed invece<br />

ha avuto un buon successo. Così<br />

mi sono dedicata per alcuni anni alla<br />

tv al 60/70% e al 40/30% alla professione<br />

della compravendita di immobili.<br />

Oggi direi che sono al 50 di ciascuna<br />

professione. Faccio un’enorme fatica a<br />

portare avanti tutto ma ci provo.<br />

Il programma in onda di giovedì su<br />

Real Time si chiama Vendo casa…<br />

disperatamente, con qualche modifica<br />

rispetto al passato pur mantenendo<br />

sempre la stessa cifra stilistica:<br />

come migliorare il proprio<br />

immobile per renderlo più competitivo<br />

e appetibile alla vendita.<br />

La mission del programma è quella di<br />

cercare di vendere al meglio il proprio<br />

immobile, soprattutto nel contesto di<br />

una crisi che dura da sette anni e solo<br />

da poco accenna a diminuire. I dati<br />

odierni parlano di una media di 23, 7<br />

mesi di attesa per vendere una casa: da<br />

ITA EVENTI 89


Paola Marella<br />

con il suo<br />

collaboratore,<br />

l’architetto<br />

Andrea Spera<br />

questo dato si capisce quanto diventa<br />

importante lo staging che è realmente<br />

il focus del programma tv. Lo staging<br />

altro non è che una sorta di remise en<br />

forme dell’appartamento per cercare<br />

di dare un impressione buona al cliente<br />

che viene a vedere la casa. Il cliente<br />

compra anche con il sentimento: quando<br />

entri in una casa devi essere conquistato<br />

come quando scegli un marito o<br />

una moglie, lo stesso vale per una casa.<br />

Ci vuole empatia per una casa.<br />

C’è un grande lavoro da parte vostra<br />

per abbellire e rendere funzionale<br />

l’immobile da vendere.<br />

Sempre più si va in questa direzione.<br />

Un tempo si vendevano appartamenti<br />

“nudi e crudi” mentre oggi – e ti parlo<br />

del mio vero lavoro, l’agente immobiliare<br />

– anche nei cantieri proponiamo<br />

degli appartamenti finiti proprio per<br />

dare l’idea, al cliente, come può essere<br />

quello spazio. Questo perché spesso<br />

il cliente non ha la capacità di immaginare<br />

come possa essere lo spazio fintanto<br />

che non lo vede strutturato. Noi, nel<br />

programma, lo facciamo magari approssimativamente,<br />

poi il cliente una<br />

volta comprato l’immobile può fare<br />

delle migliorie ulteriori, ad esempio al<br />

bagno. Ma in questo modo riusciamo<br />

a dare al cliente l’idea dell’insieme.<br />

Cosa ne pensa dei nuovi portali<br />

come Airbnb.it per affittare l’appartamento?<br />

Posso rispondere che mio figlio utilizza<br />

90 ITA EVENTI


esclusivamente di Airbnb.it per i suoi<br />

soggiorni all’estero. Credo che funzioni<br />

molto bene. Poi anche lì possono esserci<br />

dei problemi ma la mia esperienza<br />

famigliare è positiva e credo che anche<br />

in Italia ci stiamo muovendo in questa<br />

direzione. Nelle città europee è una<br />

consuetudine da molto tempo, in Italia<br />

abbiamo una legislazione normativa<br />

limitativa anche se si sta cercando di<br />

cambiare qualcosa in merito.<br />

Lei ha un’immagine molto elegante<br />

e affascinante, quasi regale: dalla<br />

postura alla scelta degli abiti; un<br />

modello per le donne.<br />

Io credo molto nel rapporto umano e<br />

anche nel feedback con coloro che mi<br />

scrivono attraverso i social che cerco di<br />

seguire soprattutto la sera. Rispondo<br />

sempre alle domande, anche in modo<br />

breve, delle persone che mi scrivono:<br />

spesso mi chiedono consigli sull’abbigliamento<br />

e la moda, le donne si divertono<br />

molto a vestirsi e a seguire le novità;<br />

da sempre mi piace seguire la moda.<br />

Devo dire che mi fa molto piacere essere<br />

considerata un modello positivo.<br />

Sento molto affetto intorno a me, riesco<br />

a percepirlo. Difficilmente ho una<br />

critica sui social.<br />

Le piacerebbe seguire un programma<br />

televisivo proprio sull’altra sua<br />

passione, la moda?<br />

Non le nascondo che potrebbe interessarmi<br />

ma ancora non me l’hanno proposto…<br />

ITA EVENTI 91


libri<br />

L’autore è professore di Ingegneria acustica all’Università di Salford, in Gran<br />

Bretagna, dove conduce ricerche nel campo dell’acustica architettonica,<br />

dell’elaborazione dei segnali audio e della percezione dei suoni. L’intento dichiarato<br />

di Cox è quello di preservare e conoscere i suoni rari e i rumori bizzarri.<br />

Il libro è un viaggio nei misteri delle meraviglie sonore nel mondo: nel<br />

deserto del Mojave vi sono dune che cantano, in Francia un eco che racconta<br />

barzellette, in California una strada musicale nella quale si ascolta l’ouverture<br />

di Guglielmo Tell. E ancora: la piramide Maya cinguettante in Messico, il guaciaro<br />

con l’ecolocalizzatore in Venezuela, i magnifici uccelli lira in Australia, il<br />

canto glissato delle foche barbate a Svalbard. Il libro è una grande occasione<br />

per scoprire l’origine dei suoni, come il nostro corpo reagisce ad essi. (g.b.)<br />

Ecco l’autobiografia di una delle più grandi personalità del calcio italiano.<br />

Giovanni Trapattoni racconta la vita, la filosofia, le imprese compiute nella<br />

sua carriera tra campo e panchina. Arrivato al Milan da ragazzino, in pochi<br />

anni si ritrova protagonista nel ciclo di vittorie rossonero più grande si sempre,<br />

insieme a Rocco, Rivera e Altafini. Da calciatore ad allenatore l’elenco dei<br />

successi comprende – oltre al Milan -, la Juventus, l’Inter, il Cagliari, il Bayern<br />

di Monaco, la Fiorentina e la grande avventura della nazionale italiana, quindi<br />

Benfica, Stoccarda e Irlanda. La sua dialettica è inimitabile e inconfondibile<br />

e il titolo stigmatizza una delle sue frasi più celebri. (b.q.)<br />

I due autori sono rispettivamente Docente di Fisica teorica e Docente di Genetica<br />

molecolare all’Università di Surrey, in Gran Bretagna. Come si crea la<br />

vita? Non lo spiega la biologia sintetica, tuttavia si comincia a capire cosa<br />

succede nel profondo delle cellule viventi. L’incredibile forza della fotosintesi,<br />

ad esempio, oppure il funzionamento degli enzimi. E il passero europeo<br />

che ogni anno migra dal Nord Europa al Nord Africa? Lo strano mondo dei<br />

quanti e la complessità della vita sembravano due punti distanti fino all’avvento<br />

della biologia quantistica, una nuova scienza che intreccia le cose svelando<br />

antichi misteri: il libro spiega tutto in maniera accessibile anche ai non addetti<br />

ai lavori. (a.t.)<br />

Il nuovo libro del fondatore di Riza Psicosomatica è dedicato a tutti coloro che<br />

vogliono smettere di lamentarsi, di credere che è capitata loro una vita sbagliata.<br />

È scritto per chi ritiene che siamo abitati da forze provvidenziali, capaci<br />

di farci guarire come per miracolo. Scrive Morelli nella presentazione: “Mentre<br />

pensiamo alle delusioni che hanno segnato la nostra vita, perdiamo di vista<br />

che un processo creativo continua instancabilmente a produrre la nostra unicità.<br />

Se penso di essere quello che è stato ferito, la mia interiorità viene riempita<br />

dal passato e dal ricordo, che prendono così il sopravvento su tutte le risorse<br />

dell’inconscio che, invece, sarebbero capaci di veri prodigi terapeutici”. (b.q.)<br />

92 ITA EVENTI


libri<br />

94 ITA EVENTI


FATMA RUFFINI<br />

L’IMMAGINARIO<br />

COLLETTIVO DI MEDIASET<br />

Gran parte dei programmi storici di intrattenimento di Mediaset<br />

portano la sua firma. La “donna di ferro” ha deciso di pubblicare<br />

un libro, raccontando il grande fermento intorno alla nascita della<br />

tv privata italiana. di Guido Biondi<br />

“Le è piaciuto il libro? Non è rimasto<br />

deluso? In tanti sostengono che sono stata<br />

troppo buona, si aspettavamo cose molto<br />

più dure, commenti, episodi…”. È un<br />

libro sobrio, asciutto, scritto con dovizia<br />

di particolari su autori, artisti con i<br />

quali la Ruffini ha collaborato (e, spesso,<br />

lanciato) ma senza “sassolini nella<br />

scarpa”, piccole angherie tanto in voga<br />

nei libri attuali. Signorilità, parola forse<br />

datata nella società odierna, ed eleganza.<br />

Con molta classe Fatma Ruffini<br />

racconta “l’epoca del possibile” in un<br />

territorio inesplorato come quello della<br />

tv privata, concentrandosi sui dettagli<br />

o, se preferite, i veri ingranaggi della<br />

macchina da guerra da lei condotta in<br />

prima persona a Mediaset. E, per chi<br />

sa leggere tra le righe, un prontuario<br />

per capire com’è cambiata – in peggio?<br />

– la televisione e, soprattutto, le dinamiche<br />

per fare ancora programmi innovativi,<br />

oggi praticamente inesistenti<br />

se escludiamo X Factor. Da circa tre<br />

anni Fatma Ruffini ha creato una sua<br />

casa di produzione: “E sono consulente<br />

di Mediaset, con rapporti molto buoni.<br />

La mia società si chiama Ftm e produce<br />

programmi televisivi, in un prossimo<br />

futuro magari anche per altre reti tv”.<br />

Sfogliando il libro La signora di Mediaset<br />

(Mondadori) un grande capitolo<br />

è dedicato agli esordi di Fatma, in un<br />

clima quasi fiabesco: si legge che Silvio<br />

Berlusconi, dopo averla conosciuta<br />

le abbia testualmente detto: “Bene,<br />

vada e faccia”. “È andata proprio così.<br />

Quando l’ho incontrato la prima volta<br />

non esisteva Mediaset ma solamente TeleMilano,<br />

una piccola tv privata legata<br />

al circuito di Milano2. E subito dopo<br />

mi sono chiesta “Cosa devo fare adesso?”,<br />

non avevo un incarico preciso e neppure<br />

la competenza necessaria. È stato lui<br />

a formare la mia professionalità in tv.<br />

Avevo alle spalle solo piccoli programmi<br />

con il regista Davide Rampello e prima<br />

avevo lavorato nella discografia. Come<br />

dei veri pionieri eravamo in pochi nel<br />

panorama delle prime tv private e Berlusconi<br />

ci dava delle direttive. Una volta<br />

in una riunione ci rimproverò perché<br />

– a suo dire – non rispondevamo<br />

alle chiamate delle persone; ci disse che<br />

la mattina dovevamo scrivere l’elenco<br />

delle dieci priorità e rispondere sempre<br />

alle telefonate”. Lo stesso schema si è<br />

ripetuto a Fatma Ruffini in occasione<br />

dell’avventura con Le Cinq in Francia,<br />

anche in questo contesto ricevette un<br />

incarico generico. Oggi sembra quasi<br />

surreale che qualcuno proponga carta<br />

bianca: “Sarebbe auspicabile non trova?<br />

Nel 1981-82 nessuno avrebbe mai detto<br />

che ci sarebbe stato lo spazio per mettere<br />

in piedi una grande televisione privata,<br />

quasi al livello della Rai. Eppure qualcuno<br />

ci ha creduto”. Quindi oggi mancano<br />

dei personaggi di riferimento?<br />

“Può essere oppure ci sono e ancora non<br />

li conosciamo. Il mestiere televisivo non<br />

s’improvvisa, purtroppo come non c’erano<br />

negli anni che descrivo neanche adesso<br />

vi sono delle scuole per imparare a fare<br />

tv. Bisogna avere delle idee molto precise<br />

di quello che si vuol fare. In ogni campo<br />

ITA EVENTI 95


La signora di Mediaset, libro di Fatma<br />

Ruffini edito da Mondadori<br />

se uno ha un’idea ben precisa e si ingegna<br />

per realizzarla – se ha le capacità – con<br />

costanza e determinazione senza mai<br />

arrendersi ce la può fare. E superando<br />

molte difficoltà: negli anni ottanta ne<br />

avevamo davvero moltissime”. Urbano<br />

Cairo, tra l’altro ex collaboratore di<br />

Silvio Berlusconi ha, secondo lei, le caratteristiche<br />

di competenza necessarie?<br />

“Direi che l’ha dimostrato con una realtà<br />

come La 7 che compete con Mediaset<br />

e la Rai oltre ad aver dato una precisa<br />

linea editoriale alla rete”. C’è stato un<br />

tempo in cui Italia uno era una sorta<br />

di laboratorio, una fucina di nuovi<br />

programmi fuori dal mainstream; oggi<br />

sembra mancare del tutto la capacità di<br />

osare e di rischiare di fare qualcosa di<br />

innovativo; forse l’unico Editore che<br />

innova oggi si può considerare Sky con<br />

i suoi grandi budget? “Ecco. I grandi<br />

budget. Lei pensi che tutta la televisione<br />

commerciale vive di pubblicità quindi il<br />

periodo che stiamo vivendo legato alla<br />

crisi ha soffocato la creatività e la possibilità<br />

di innovare. Oggi i palinsesti sono<br />

fatti con programmi che garantiscono<br />

ascolti al cliente e un ritorno dell’investi-<br />

mento. Mediaset che è un’azienda molto<br />

sana cerca di mantenere i costi e ottenere<br />

dei risultati ma certamente è stato un<br />

momento difficile per tutti”. Nel libro<br />

descrive i suoi viaggi nel mondo “a<br />

caccia” di nuovi format, spesso trovati<br />

dove meno uno se lo aspetta: “Nei<br />

mercati dove si presentano i nuovi format<br />

manca il nuovo inteso come nuovo<br />

filone televisivo. Non c’è, ad esempio, un<br />

Grande Fratello che, quando è stato presentato,<br />

ha avuto un notevole successo. Ci<br />

sono solo programmi ispirati da altrettanti<br />

programmi già esistenti”. Ad alcuni<br />

personaggi televisivi la Ruffini non<br />

risparmia elogi, uno per tutti Fiorello;<br />

nessuno, invece, le ha manifestato<br />

gratitudine: “Nell’ambiente dello spettacolo<br />

la gratitudine non esiste” chiosa<br />

senza esitazione. “Fiorello è veramente<br />

il personaggio più forte che abbiamo in<br />

questo momento. Ha una personalità<br />

prorompente, tutte le reti tv vorrebbero<br />

averlo”. Pochi lo sanno ma prima di diventare<br />

una delle protagoniste della tv<br />

privata “la signora di Mediaset” faceva<br />

la discografica e nel libro racconta una<br />

inedita liason - mai veramente iniziata<br />

-, nientemeno che con Lucio Battisti:<br />

“Ho lavorato alla casa discografica Ricordi;<br />

tutte le esperienze lavorative servono<br />

nella vita, da ciascuna di impara<br />

qualcosa. Siamo la somma di tutto ciò<br />

che abbiamo fatto. Lavorare con questi<br />

personaggi musicali, chiamiamoli artisti,<br />

mi ha dato un modo di approcciare<br />

le persone. La musica non era tutta la<br />

mia vita ma sicuramente mi riempiva<br />

tutta la giornata”. Alla fine del libro si<br />

parla dei nuovi format imperanti oggi,<br />

imperniati su personaggi che vengono<br />

dalla vita reale portando in tv il loro<br />

vero mestiere: da Carlo Cracco (Chef<br />

nella vita) a Paola Marella (Agente<br />

immobiliare nella vita). “Il rischio più<br />

grande è quello di basare un programma<br />

solo sul personaggio. È il programma che<br />

è vincente… va bene avere un personaggio<br />

forte ma è il programma che deve risultare<br />

tale”.<br />

96 ITA EVENTI

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