Revista Junho 04 final

Junho 2017

A Mariana - Revista Histórica e Cultural é
uma publicação eletrônica da Associação
Memória, Arte, Comunicação e Cultural de
Mariana. O periódico tem o objetivo divulgar
artigos, entrevistas sobre a cidade de Mariana.
A revista é uma vitrine para publicação de trabalhos
de pesquisadores. Mostrar a cultura de uma
forma leve, histórias e curiosidades que marcaram
estes 321 anos da primeira cidade de Minas.
Mariana - Revista Histórica e Cultural é um
passo importante para a divulgação e pesquisa
de conteúdos sobre a cidade de Mariana.
Esperamos que os textos publicados contribuam
para a formação de uma consciência de preservação
e incentivem a pesquisa.
Os conceitos e afirmações contidos nos artigos
são de inteira responsabilidade dos autores.
Colaboradores:
Prof. Cristiano Casimiro.
Prof. Vitor Gomes.
Agradecimentos:
Arquivo Histórico da Câmara de Mariana
IPHAN - Escritório Mariana
Arquivo Fotográfico Marezza / Itafoto
Museu da Música de Mariana,
Fundarq- Órgão da Sé de Mariana
Fotografias:
Cristiano Casimiro, Marezza e Vitor Gomes
Diagramação e Artes: Cristiano Casimiro.
Capa: Detalhe do Altar-Mor da Igreja N.S.do Rosário
Foto: Cristiano Casimiro
Associação Memória Arte Comunicação e Cultura
CNPJ: 06.002.739/0001-19
Rua Senador Bawden, 122, casa 02

Capa
História
Festa do Divino Espirito Santo em Mariana
Cristiano Casimiro
Quartel de Dragões da Vila de Nossa do Carmo
Cristiano Casimiro
Nossa Música
Restauro
Uma escuta guiada do acervo do Museu da Música de Mariana
Vitor Gomes
Restauro dos elementos artísticos da Igreja do Rosário de
Mariana. Cristiano Casimiro
Causos,Contos e Prosa
O fantasma no Órgão da Sé.Cristiano Casimiro
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Mariana 2017
Detalhe o Estandate do Divino.
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O culto do Espírito Santo, de acordo com
o historiador português Moisés do
E s p í r i t o S a n t o , t e m o r i g e m n a
Antigüidade. Entre os israelitas, a Festa
de Pentecostes era celebrada cinqüenta
dias (sete semanas) depois da Páscoa,
sendo uma das quatro festas importantes
do calendário judaico: Páscoa, Omar,
Pentecostes e Colheitas.
Ela era conhecida, ainda, com nomes
diferentes: das Ceifas, das Semanas, do
Dom da Lei, e outros, tendo sido,
primitivamente, uma festa agrária dos
cananeus .
Entre os hebreus, o termo shabüoth faz
referência à festa que começa cinqüenta
dias depois da Páscoa e marca o fim da
colheita do trigo. “A Festa do Divino é um
eco das remotas festividades das
colheitas”.
Já o culto ao Espírito Santo, sob a forma
de festividade, no sentido que iria adquirir
mais tarde, se cristaliza no início da Baixa
Idade Média, na Itália, com um
contemporâneo de São Francisco de
Assis, o abade Joachim de Fiori (morto
em 1202), que ensinava que a última fase
da história seria a do Espírito Santo.
Suas idéias chegaram a Alemanha e
espalharam-se pela Europa.
Em Portugal, no séc. XIV, a festa do
Divino já se encontrava incorporada à
Igreja, como festividade religiosa. A
responsável por essa institucionalização
da festa em solo português foi a rainha D.
Isabel, esposa do Rei D. Diniz (1.279 –
1.325), canonizada como Santa Isabel
de Portugal, que mandou construir a
Igreja do Espírito Santo, em Alenquer .
Em solo português, ela seria fortemente
marcada por influências de tradições
judaicas, muitas das quais chegaram até
nós.
Com o início da colonização, ela foi
introduzida no Brasil, provavelmente
desde o século XVII. A figura do
Imperador do Divino – criança ou adulto –
era o escolhido para presidir a festa. Aqui
ela sempre foi uma festa de caráter
popular, não figurando entre as quatro
festas oficiais celebradas por ordem da
Coroa, no período colonial. Mas seu
prestígio no início do século XIX era
tanto, que em 1822, segundo Luís da
Câmara Cascudo, o ministro José
Bonifácio escolheu para Pedro I o título
de Imperador, em vez de Rei, porque era
muito grande a popularidade do
Imperador do Divino . Em certas cidades
ou vilas do interior, o Imperador do
Divino, com sua corte solene, dava
a u d i ê n c i a n o I m p é r i o , c o m a s
reverências privativas de um soberano .
Decoração da Igreja da Arquiconfraria:
Pomba Símbolo do Divino Espirito Santo

Em Minas, como em outros estados
brasileiros, não são todos os municípios
que mantêm a tradição do Cortejo do
Império do Divino e dos folguedos como
a Guarda de Marujos ou Marujada, os
Catopés, Caboclos ou qualquer outro
folguedo que puxe o Cortejo do Império.
O período de festas é em sua maioria,
móvel, pois depende da data festiva de
Pentecostes.
Em Mariana, a festa com mais de
duzentos anos de fé, beleza e história. A
comunidade católica , através da
Confraria do Divino Espirito Santos,
celebra a Festa do Divino, cujo destaque
são missas, cortejo e outros ritos
que remontam aos tempos coloniais. Na
Igreja da Arquiconfraria de São
Francisco dos Cordões, os féis participaram
de sexta-feira 26 de maio até
sábado 03 de junho da Novena Espírito
Santo.
No dia 28/05 foi aberta a exposição
Fotográfica “ Festa do Divino espirito
santo 2016” na igreja da Confraria. No
sábado dia 03/06, foi realizado a Festa
da Bandeira do Divino – X Encontro de
Congados de Mariana. Uma festividade
cultural com a participação de 14 grupos
de congados de várias cidades mineiras
c o m o : M a r i a n a , O u r o P r e t o ,
Conselheiro Lafaiete, São João Del Rei,
Santa Barbara, Congonhas entre
outras. Na tarde, do sábado, os grupos
se apresentaram na Praça Minas
Gerais, que estava toda enfeitada com
motivos da festa, com a chegada da
noite iniciou-se a Procissão Luminosa
da Bandeira do Divino, formada pelo
Imperador do Divino, Sr Marco Mol, sua
esposa, familiares, membros da
Confraria do Divino Espirito Santos,
devidamente paramentados, os grupos
de congados e por fieis.

A Rua Dom Silvério, que liga a Praça
Minas Gerais à igreja da Confraria, foi
toda enfeitada com estandartes, bandeirolas
e com lanternas de bambú para
iluminar a passagem da procissão. As
sacadas e janelas dos casarões coloniais
foram decoradas com tolhas vermelhas
e flores. O Alferes da Bandeira,
Sebastião Fernandes e Janilson
Pitombeira, junto com outros membros
da Confraria do Divino Espírito Santos
escoltaram a Bandeira do Divino da
Praça Minas Gerais até da igreja da
Confraria (centro histórico de Mariana).
A batidas dos tambores e os cânticos
dos grupos de congados deram o ritmo
das procissão. A bandeira entrou na
igreja acompanhada pelos grupos de
Congados, foi reverenciada por todos
os grupos e colocada no altar. Os
grupos de congados se retiraram da
Igreja e houve o último dia da Novena.
Após a novena, no adro da Igreja da
Confraria, os Confrades do Divino,
liderados por Marcio Guadalupe
Valentim (mordomo do Mastro da
Bandeira), ergueram a bandeira com o
Mastro em frente à Igreja. “Reza a lenda
que a bandeira ira rodar no entorno do
mastro e para a direção que ela apontar
será de onde virá novo Imperador do
Divino” disse Rhelman Queiroz imperador
do divino em 1998. Após o levantamento
do Mastro da Bandeira, como a
tradição manda, houve o tradicional
leilão e retreta, neste ano, a Corporação
Musical São Vicente de Paulo de
Passagem de Mariana abrilhantou a
festa.

Os devotos do Divino vão abrir sua morada...

Pra bandeira do menino ser bem-vinda,
ser louvada, ai, ai...

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Deus nos salve esse devoto pela esmola
em vosso nome...

Dando água a quem tem sede, dando pão
a quem tem fome, ai, ai
Cadeiral da Sé - Caetano Estrucos 11

O Domingo de Pentecoste, dia 04 de
junho, desde as primeiras horas da
manhã um grupo de Confrades do Divino
Espirito Santos, vestindo terno e com
suas opas e capas, já organizavam a
procissão do Divino Espirito Santo –
Cortejo do Imperador, na Praça Minas
Gerais. Anjos, pajens e todos os confrades
do Divino são posicionados em um
grande cortejo que foi guiado pelo
Imperador e sua corte até a Igreja da
Confraria, desta vez a Rua Dom Silvério
já está enfeitada com tapetes de serragem,
como manda a tradição.
O novo Imperador que vai ser coroado
vai à frente do cortejo sem coroa e o
antigo imperador, se posiciona no final
da Procissão levando a coroa que vai ser
usada na Missa de Pentecostes e coroação
do novo Imperador.
A procissão foi acompanhada pela
corporação musical União XV de
Novembro.
Antes do Início da missa, houve o sorteio
da corte do Divino de 2018,
Na missa solene, conduzida pelo cônego
Nedson, houve,a Benção de Pães e
Medalhas do Divino para distribuição aos
fieis, Coroação do imperador e a
Coroação do sagrado Coração de jesus
pelo novo Imperador.
Após a Missa, no adro da Igreja da
Arquiconfraria, a união XV de novembro
abrilhantou a festa com uma retreta.
A tradicional Festa do Divino Espirito
Santo, em Mariana, reúne elementos da
tradição católica, das tradições afrobrasileira,
sincretismo religioso, fé,
participação popular e devoção. A
dedicação de confrades e pessoas
comuns para que a festa se realize,
mostra que a cultura secular do povo
mineiro, ainda, encontra raízes fortes em
Mariana.
Parabéns a todos que, de uma forma ou
de outra, participaram da Festa do Divino
Coroação do Imperador 2017 - Sr Marco Mol
A festa do Divino Espírito Santo é a
única que comemora o futuro - algo que
ainda vai acontecer. Todas as demais
festas populares comemoram um fato
que já aconteceu - alguma vitória ou
momento marcante de um povo ou
nação ou o feito de alguma pessoa
(santo, herói ou líder). Mas a festa do
Divino é a única que celebra o futuro. A
Coroação de um Novo Imperador
renova a esperança.
"Podemos dizer que é uma festa
profética, que fala de um tempo em que
o mundo será governado pelo Espírito
Santo de Deus, ou seja, será o Reino de
Deus na Terra, por isso será um mundo
justo, bom, belo e verdadeiro".
Prof. Cláudia Pacheco
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Igreja da Arquiconfraria

Capela de Nossa Senhora Rainha dos Anjos
Coube à Arquiconfraria do Cordão de
São Francisco, fundada em 1760, a
construção da primitiva capela,
provavelmente transformada em capelamor
do templo definitivo, cuja construção
se deu a partir de 1784, data em que a
A r q u i c o n f r a r i a f o i c o n s t i t u í d a
f o r m a l m e n t e . A i n e x i s t ê n c i a d e
documentação no arquivo da Igreja
relativa à sua época de construção,
impossibilita o devido esclarecimento
sobre os artistas que ali trabalharam,
bem como as etapas de evolução e
conclusão das obras.. Pode-se, todavia,
a partir de estudos comparativos,
suspeitar da participação dos artistas
Romão de Abreu, José Antônio de Brito e
Manuel da Costa Athaíde nos trabalhos
d a i g r e j a . E m 1 8 4 3 , d i a n t e d a
necessidade de reedificação do templo,
a Assembléia Legislativa Provincial
autorizou a concessão de duas loterias
para a realização das obras. Estas,
entretanto, parece que só tiveram início
em 1853, conforme indica o Livro de
Receita e Despesa da Arquiconfraria.
Pelo mesmo documento, pode-se inferir
que as obras se prolongaram até
1874/1875 e compreenderam a reforma
do frontispício, reconstrução da torre,
obras na capela-mor, no coro e nos
corredores, telhado, forro, assoalho e
grades. De acordo com o levantamento
feito pelo IPHAN, em 1949, todas as
paredes da capela-mor são de alvenaria,
com as cimalhas em pedra lavrada do
arco-cruzeiro para cima. A nave é de
adobe, até o telhado, com as cimalhas de
madeira, marcos e folha de caixotões,
com vidraças nas partes externas. A
c a p e l a , o c o r r e d o r d i r e i t o e a
d e p e n d ê n c i a d o s f u n d o s s ã o
assoalhados, enquanto a sacristia e o
corredor esquerdo são em cimento e
ladrilhos. Os marcos da sacristia são em
pedra e folha de almofada, o mesmo
ocorrendo com a capela do Santíssimo,
enquanto a capela-mor apresenta óculos
de pedra com vidros. O arco-cruzeiro é
todo de madeira. A torre, também de
adobe e com os pés direito em madeira,
é encimada por uma cruz de ferro.
Quanto à pintura, a capela apresentava
as seguintes características à época do
levantamento: as paredes externas
amarelas, a cal e ocre; as internas da
nave e corredores brancas, a cal; a
capela-mor com pintura a óleo, imitando
mosaicos; marcos, folhas e barras a
óleo, em cores variadas; altar-mor
dourado a purpurina; altares laterais
brancos, com fundo azul claro; capela do
Santíssimo com teto branco e paredes a
óleo, já desbotadas. Segundo o
historiador Salomão de Vasconcelos,
esta capela é a única de Mariana que
obedece ao tipo especializado de
frontispício quebrado em três planos, a
exemplo de Sabará, Santa Bárbara,
Caeté, Catas Altas, Conceição do Serro
e outras cidades mineiras. Apresenta
interior simples, com altares compostos
de colunas retas, arcos, capitéis e
rendilhado acompanhando o estilo das
colunas. Verifica-se, entretanto,
distinção entre o desenho dos altares,
podendo-se supor, ou que foram
executados em épocas diversas, ou
obedeceram ao gosto particular de cada
Irmão a quem tenha sido confiada a
decoração. O altar-mor é composto por
bela talha e abriga uma imagem antiga
de Nossa Senhora dos Anjos. Nos nichos
l a t e r a i s e n c o n t r a m - s e i m a g e n s
igualmente antigas de São Francisco e
São Domingos. Na sacristia, pintura a
óleo de excelente qualidade retratando
Nossa Senhora. Cabe destacar ainda,
quadro bastante expressivo, pela
concepção e execução artística,
representando São Francisco na
meditação e no êxtase, junto ao símbolo
da Sagrada Paixão e Morte de Cristo. Ao
lado direito e esquerdo da Igreja fica o
cemitério, onde estão enterrados os
Irmãos pertencentes à Irmandade.
A Confraria do Divino Espirito Santos é
responsável por todas as festividades de
Pentecostes, no distrito sede da cidade
de Mariana, as atividades são realizadas
no interior da Igreja e ruas adjacentes .
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Detalhe Órgão da Sé
Interior da Igreja da Confraria.

Encontro de Congado em Mariana
X - Encontro de Congado em 2017

Dentro da Festa do Divino Espirito
Santo, no sábado que antecede o Dia
de Pentencoste, acontece em
Mariana o encontro de congados.
este ano ocorreu a decima edição,
c o m m a i s d e 1 4 g r u p o s d e
Congados.
A história da Congada no Brasil vem
desde os tempos do Brasil Colônia e
escravocrata e constitui-se no
intercâmbio de elementos da religião
africana com elementos portugueses
difundidos no Brasil. A Congada é
c l a s s i fi c a d a e n t r e o s d i v e r s o s
folguedos: brincadeiras, divertimentos,
danças e cantos de improvisos
existentes na cultura brasileira.
Constitui-se como um folguedo de
formação afrobrasileira e destaca-se
pelas tradições históricas e míticas do
Congo. A prática desse folguedo é
c o m p o s t a p o r v á r i o s g r u p o s
afrobrasileiros: Congos, Marinheiros,
Moçambique, Vilões e Catopés, que
comumente são chamados de ternos.
Na Congada, os grupos, por meio de
danças e cantos, representam a
coroação de um rei do Congo. Essas
manifestações são realizadas em
espaço público e nos adros das igrejas,
muitas vezes contando com a presença
do padre no ato da coroação. Luís da
Câmara Cascudo classifica a Congada
como um fenômeno genuinamente
brasileiro quando afirma: “A Congada
nunca existiu na África”.
O congado tem uma origem luso-afrobrasileira,
uma vez que o catolicismo de
Portugal forneceu os elementos
europeus da devoção à Senhora do
Rosário, a Igreja no Brasil reforçou
essa crença, enquanto os negros, de
posse desses ingredientes, deram
forma ao culto e à festa.
X - Encontro de Congado em 2017

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Grande parte do Brasil, a devoção à N.
Sra. do Rosário, Santa Ifigênia e São
Benedito é a característica do catolicismo
das Irmandades do Rosário em
Minas Gerais, vivenciada com certos
rituais africanos como a coroação de
reis e rainhas, uso de instrumentos de
percussão e execução de danças e
embaixadas. Na realidade mineira,
tem-se transformações e adaptações
decorrentes do processo histórico das
Irmandades. As Irmandades de N.
Sra. do Rosário exerciam um papel
importante durante todo o período
colonial , pois absorvia os negros e
era suscetível a introdução de rituais
não católicos em sua atividades. Por
isto que 90% dos congados no país
são dedicado a Nos do Rosário.
Quanto a diferênças é evidente que há
: no batido dos tambores, nos cantos e
ladainhas, nas vestimentas e cores
entre outros. Há um ponto a destacar:
O congado NS Rosário da Barroca é
u m a a t i v i d a d e t r a d i c i o n a l d a
Comunidade da Barroca ( Criado em
1904 na Cidade de piranga e depois
em 1940 levado para a Barroca), já o
Congado Nossa Senhora do Rosário e
São Sebastião foi criado a três anos e
ainda esta se afirmando como um
movimento cultural em Mariana.
Em Mariana, a tradição da congada foi
mantida pelo Congado de Nossa
Senhora do Rosário do sub-distrito de
Santo Antônio da Barroca, também
conhecido por Congado da Barroca.
Segundo as tradições em que se
baseia o congado de Nossa Senhora
do Rosário transmitida pelo depoimento
do Sr. Carbonato, este congado
originou-se no atual município de
Piranga. De acordo com ele, o José da
Silva Oliveira, morador daquele local,
em uma de suas visitas à Ouro Preto
como funcionário de um fazendeiro da
região, presenciou uma apresentação
do Congado de Chico rei.
Encantado com o ritual, José da Silva
Oliveira rogou que lhe ensinassem as
danças e embaixadas, levando para
sua terra aqueles saberes e fundando,
posteriormente, o congado em
Piranga.
Dando continuidade à história do
Congado do sub-distrito de Barroca,
conforme a tradição oral, após a
formação da folgança em Piranga,
Dona Paula da Cruz, avó do Sr.
Carbonato e então residente neste
município, foi escolhida para ocupar o
cargo de rainha, em 1904, no qual
permaneceu até o ano de 1940,
quando mudou-se para o povoado de
Santo Antônio da Barroca com toda
sua família e diversos outros moradores
daquela cidade. Dona Paula da
Cruz e seu compadre Antônio Pedro
decidiram organizar o congado na
localidade. Antônio Pedro também
participava do folguedo em Piranga e
acabara de se mudar para Barroca,
tornando-se o primeiro mestre de
congado do local. O congado foi
fundado em 1942 formado por vinte e
sete componentes.
O Congado de Nossa Senhora do
Rosário se apresenta essencialmente
em festas religiosas da região de
Mariana, principalmente nos festejos
em homenagem aos santos padroeiros
das localidades vizinhas.
Eventualmente o grupo se manifesta
no dia de Nossa Senhora do Rosário.
Contudo suas apresentações concentram-se
no mês de maio e início de
junho, quando o folguedo acontece
todos os sábados e domingos, até o
final da festa de Santo Antônio (13 de
junho), padroeiro do sub-distrito de
Barroca. Portanto, as atividades do
Congado de Nossa Senhora do
Rosário estão diretamente relacionadas
à celebração do dia do santo
padroeiro do seu local de origem.
Hoje em Mariana, há outro grupo de
congado, o Congado de Nossa
Senhora do Rosário e São Sebastião
que surgiu a pouco tem, mas mantem
a tradição dos Congados de Minas.

Tambores, cantos e ritmo

Cânticos e devoção

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Arte Quartel de Dragões NS do Carmo - Cristiano Casimiro

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Um dragão era um tipo de soldado que
se caraterizava por se deslocar a cavalo,
mas combater a pé. Inicialmente e até
meados do século XVIII, as unidades de
dragões constituíam assim uma espécie
de infantaria montada. Contudo, posteriormente,
os dragões transformaram-se,
passando de infantaria montada a tropas
de genuína cavalaria.
Hoje em dia, a designação "dragões" é
mantida como título honorífico de
algumas unidades cerimoniais.
História:
Talvez o antepassado mais remoto do
que viria a ser o dragão tenha sido o
dímaco (dimakhēs em grego) da antiga
Macedónia. O dímaco era um tipo de
soldado de cavalaria pesada que também
lutava a pé quando era necessário.
O termo "dragão" - como designação de
um tipo de soldado - teria aparecido em
meados do século XVI para se referir aos
membros do corpo de arcabuzeiros que
combatiam a pé e se deslocavam a
cavalo, criados em 1554 pelo marechal
de França Carlos 1º de Cossé, conde de
Brissac para servir no Exército do
Piemonte. A origem do termo é, contudo,
incerta, pensando-se que se pode referir
aos supostos dragões contidos nos
estandartes das tropas do conde de
Brissac ou a uma espécie arcabuz curto
ou carabina usada pelas mesmas e que
era então chamada "dragão". Também é
referida ocasionalmente a hipótese do
termo se ter originado do fato de um
soldado de infantaria a galope - com a
sua casaca solta e a mecha a arder ao
vento - se parecer com um dragão.
Quando, no início do século XVII, o Rei
Gustavo II Adolfo da Suécia introduziu os
dragões no seu Exército, dotou-os de um
conjunto multifuncional de armas que
incluía um sabre, um machado e um
arcabuz.
Estas primeiras tropas de dragões não
eram ainda consideradas parte da
cavalaria, mas sim infantaria montada.
Assim, as unidades de dragões mantinham
os atributos e características da
infantaria, por exemplo, usando tambores
em vez dos clarins e trombetas
típicos da cavalaria e sendo enquadradas
por oficiais de infantaria. Por outro
lado, a flexibilidade que os dragões
tinham como infantaria montada tornava-os
na arma ideal para servir como
uma espécie de gendarmaria em missões
de segurança interna, incluindo a
perseguição de contrabandistas, o
patrulhamento das estradas e a repressão
de desordens públicas. Sendo
providos de cavalos de qualidade inferior
e de equipamento mais básico, os
regimentos de dragões eram muito mais
fáceis de levantar e manter que as
dispendiosas unidades de cavalaria de
linha.
Contudo, os dragões estavam em desvantagem
quando enfretavam a genuína
cavalaria. Assim, procuraram sempre
obter melhores condições em termos de
equitação, armamento e estatuto social.
Na transição do século XVIII para o XIX,
na maioria dos exércitos europeus, os
dragões tinham evoluído já de tropas de
infantaria montada para verdadeiras
tropas cavalaria. Nesta altura, as antigas
missões de exploração e funções de
piquete anteriormente atribuídas aos
dragões tinham sido já assumidas pelos
hussardos, caçadores a cavalo e outras
unidades de cavalaria ligeira em exércitos
como os da Áustria, França e
Prússia. Os exércitos de Espanha e
Portugal chegam mesmo a abolir os
dragões transformando-os em regimentos
de cavalaria de linha. Inversamente,
com o objetivo de reduzir os seus gastos
militares, o Exército Britânico transforma
todos os seus regimentos de cavalaria
em unidades de dragões, que no entanto,
desempenham funções de cavalaria
de linha. Uma exceção foi o Exército da
Rússia, onde - devido à existência dos
cossacos - os dragões mantiveram as
suas missões originais.

Desenho do Quartel de Dragões da Vila de nossa Senhora do Carmo
Autor : Capitão de Dragões Joseph Ruiz de Oliveira - 15 de dezembro 1722
Arquivo Histórico Ultramarino de Portugal
A planta do forte apresentava a forma clássica das fortificações Portuguesas: um
polígono estrelado, com o ângulo reentrante . De suas torres poderiam ter uma visão
plena do Ribeirão do Carmo, das lavras de Mineração e das estradas , de um lado, para
Vila Rica e de outro para Itaverava.
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O emprego da Cavalaria no Brasil durante
o período colonial restringiu-se,
inicialmente, à limitada atuação das
forças milicianas durante os séculos XVI
e XVII, em face da grande dificuldade
para a manutenção de unidades a cavalo
nos primórdios de nossa história. Este
quadro seria alterado no século XVIII
com a criação das unidades de Dragões
e da Cavalaria Auxiliar. No ano de 1719
Governador Pedro Miguel de Almeida - o
Conde de Assumar, recorre ao Rei de
Portugal, solicitando tropas de Dragões.
O Rei de portugal por Carta Régia de 24
de junho de 1719 cria na Vila de Nossa
Senhora do Carmo (Mariana) Minas
Gerais duas Companhias de Dragões,
estas companhias são constituídas
como tropa regular e disciplinada, encarregada
dos serviços de guarda, dos
registros, patrulhas, destacamentos e
para outros serviços diversos e, sobretudo,
para fazer respeitar as leis e a autoridade
do governo, devendo marchar em
caso de guerra, para onde este socorro
fosse preciso. Com, as revoltas a finalidade
de impedir a sonegação de impostos
e a institucionalização da violência,
bem como erradicar o clima de agitação
ora instalado na Capitania das Minas
Gerais. O Quartel da Companhia de
Dragões da Vila de Nossa Senhora do
Carmo primeiro Quartel de Dragões da
Capitania de Minas Gerais foi construído
em Mariana localizado na atual Praça
Minas Gerais para abrigar as referidas
Companhias de Cavalaria, sendo a que a
pastagem para os animais estendia até a
fazenda do Bucão. (Praça Minas Gerais
/Rua Dom Silvério e Colina do São
Pedro) O pátio de cavalhada e adestramento
de animais localizava-se na atual
praça Gomes Freire. O quartel construído
aos moldes da arquitetura militar
portuguesa tinha sua frente voltada para
o ribeirão do Carmo e torres de guarda
para o leste e oeste. Esta fortificação foi
demolida quando Villa N S.do Carmo foi
elevada a cidade de Mariana em 1745, e
o tração urbano foi alterado. As Terras
onde se localizava o Quartel dos
Dragões são adquiridas pela Câmara
Municipal de Mariana para construção
da atual Praça Minas Geral.
O batismo de fogo se deu em janeiro de
1720 em Pitangui (MG) quando ajudaram
a debelar o motim promovido pelo
revoltoso Domingos Rodrigues do Prado
(Feu de Carvalho - Ocorrências em
Pitangui).
Outras ação dos Dragões da vila de
Nossa Senhora do Carmo, que também
eram conhecidos co Dragões do Conde
de Assumar foi sufocar a Revolta de Vila
Rica, também conhecida como Revolta
de Filipe dos Santos em 1720. A revolta
contou com a participação de vários
integrantes do povo (principalmente
pessoas mais pobres e da classe média
de Vila Rica). Os revoltosos pegaram em
armas e ocuparam alguns pontos de
Vila Rica de Nossa Senhora do Pilar do
Ouro Preto (atual Ouro Preto, Minas
Gerais). O líder, Filipe dos Santos, foi
condenado e executado. O líder, Filipe
dos Santos, foi condenado e executado.
A Câmara Municipal de Mariana, no mês
de junho, homenageia a membros da
policia Militar de Minas Gerais, com a
Comenda Quartel de Dragões da Vila de
Nossa Senhora do Carmo. Este o evento
ocorrerá no dia 22 de Junho no Cine
teatro Municipal (teatro - Sesi) , às 18:30.
Desenho do Quartel de Dragões de NS do Carmo
25

A Escrita da Música e da Memória
Uma escuta guiada do acervo do
Museu da Música de Mariana

As discussões sobre o entendimento de
patrimônio e memória tem se tornado
cada vez mais abrangentes, sendo
incluídas as práticas musicais.
Podemos vê-las como manifestação
artística, religiosa, de entretenimento,
dentre outras presentes no cotidiano.
Como prática representativa das condições
humanas, pode trazer à tona
aspectos de interesse central sobre a
nossa cultura.
Na contemporaneidade o fator ‘diversidade’
tem nos exigido cada vez mais
atenção à visão das identidades. Diante
disso, uma das maneiras de se desenvolver
uma auto percepção é, certamente,
a capacidade de reconhecer a
nossa própria história. A maneira como
consumimos a música pode contribuir
em muito para criar e recriar representações
sociais. Não há um som que, ao ser
registrado, não tenha sido revestido por
alguma intenção. De alguma maneira,
provavelmente, faremos seu uso no
convívio interpessoal.
O encontro com a História da Música de
qualquer lugar, incluindo a brasileira,
pode propiciar, de muitas maneiras, que
se cruzem as histórias das pessoas.
Para se cumprir esta condição são
necessárias fontes, seja pelo acesso
multimídia, através da transferência de
dados, utilizando redes, ou MP3, CDs,
k7, Vinis, seja pela música escrita no
papel, enfim, mais do que as fontes, é
necessário que se desenvolvam métodos
consistentes para o seu trato e
entendimento. Há aí a condição de
acesso à uma preciosa prática cultural –
aprender sobre como outras pessoas,
com o passar do tempo, fizeram usos
distintos para as notas e durações
musicais, como foram feitas as combinações
para simbolizar os sentimentos,
os conflitos, e as sensibilidades pertinentes
ao seu tempo.
O Museu da Música de Mariana é uma
instituição na qual se realizam trabalhos
além da guarda da documentação. Visa
propiciar a mediação do seu acervo por
meio de estratégias dinâmicas, o que
faz com que se ultrapasse a finalidade
tradicional dos museus criados no
século passado, que se limitavam a
exibir, sem práticas de comunicação
eficientes, os objetos de seu acervo. Em
função da criação destas estratégias
para abordagens didáticas, visando o
público não especialista, a instituição
tem sido visitada como um espaço onde
as práticas da guarda, manutenção e
difusão da memória são realizadas de
maneira interessante e acessível. Ao
receber visitantes de diversas faixas
etárias, têm se desenvolvido metodologia
para despertar o seu potencial
afetivo/cognitivo. É proposta que os
ouvintes percebam as obras além da
função social atribuída pelo autor, que
sejam instigados a construírem suas
próprias representações, seu próprio
sentido e escuta da música em exposição.
Visita guia ao Museu
27

No caso da apropriação do Museu da
Música como laboratório, a materialidade
do fazer musical, ao ser explanada,
é capturada pelo sentido da audição na
apreciação musical. As exposições
garantem uma chance maior de termos
presentes ouvintes atentos, curiosos
pelas finalidades e usos das fontes
documentais, potencializando a transmissão
do conhecimento. Fala-se de
antigas formas de se tocar a música
que soam como absoluta novidade.
Nessas incursões pelo tempo, que
usam a música como fio condutor,
incluem-se grupos de visitantes de
quaisquer faixas etárias que busquem
compreender o que se desenvolve em
termos de prática de pesquisa no
cotidiano da instituição. Seguem,
assim, um roteiro de práticas musicológicas
para demonstrar outros “pontos
de escuta”.
A ideia das exposições como laboratórios
se deu em decorrência da própria
demanda pelo conhecimento vinda dos
consulentes, por meio da concepção
museal que norteia o trabalho desenvolvido
no MMM. Trata-se de laboratórios
visitáveis, uma concepção museográfica
vista pelo prisma educativo,
concebido pelo caráter informacional e
comunicacional da visitação.
Alana Lopes - aluna da E.E. Gomes Freire de Mariana
28

O conceito de informação é abordado
como um processo de produção de
sentido, que envolve intencionalidade,
comunicação, contexto e concepção de
mundo. Neste caso, um determinado
emissor tem a intenção de transmitir uma
mensagem que reflete seu sistema de
valores e códigos com o objetivo de
produzir um efeito multiplicador no
sistema do receptor. (ROCHA, 1999. P.
12)
Os visitantes podem acompanhar o
processo de planificação e higienização
dos documentos feitos por um profissional
da instituição. Vista de perto, é
demonstrada a importância das técnicas
de higienização para estabilizar os
documentos. Esta fase é considerada
essencial para remoção das sujidades,
pois há partículas que, quando depositadas
na superfície dos papéis, favorecem
várias formas de deterioração do suporte.
O agravo da situação pode ir desde o
aumento da umidade, ao desenvolvimento
de microorganismos, contaminações
atmosféricas, surgimento de oxidações
e acidificação.
Há uma série de problemas que podem
ser evitados com o processo de remover
o material que, de maneira geral, se
acumula como pó na superfície do
documento.
Em outro momento é apresentado aos
visitantes os principais tipos de deterioração,
tomando como exemplo, as fontes
do próprio acervo, ressaltando-se a
poeira, gorduras, manchas, ferrugem,
cola, deformações, rupturas, auréolas,
amarelecimento, biodeterioração, dentre
outras. Todos os processos exibidos são
precedidos pela demonstração das
reações físico/químicas que se desenrolam
em cada situação prejudicial ao
documento o que nos coloca diante de
uma abordagem multidisciplinar, tornando
possível o diálogo entre o conteúdo
abordado na exposição museográfica e
às discussões realizadas no tratamento
das fontes em laboratório.
Outro aspecto importante desta etapa –
por ser o primeiro contato do pesquisador
com o documento – é quando se tem
noção das condições em que se encontravam
antes de chegar à instituição. É
onde se tem início as questões em volta
das origens e finalidades do documento,
tomando por base serem fontes manuscritas.
Eis a primeira centelha para
alcançar as suas dimensões históricas,
tendo em vista que toda fonte primária
tem o seu trajeto temporal pregresso.
Instância indissociável da sua própria
existência.
Nem toda partitura é partitura!!!
Partitura é a unidade documental que
contém, superpostas, todas as vozes e
instrumentos de uma determinada
composição, enquanto parte cavada é a
unidade documental que contém a
música de uma determinada voz, instrumento
ou naipe.
Buscamos sempre analisar obras cujas
representações estejam nos registros do
nosso acervo, demonstrado o limite, por
vezes sensível, entre o documento e a
representação, ou manifestação de uma
obra. No caso, as partes cavadas de um
hino para a procissão do Corpus Christi,
pelo qual é possível inferirmos vários
aspectos relacionados à prática musical
referente a esta celebração católica
29

Em 1264 teria havido um fato considerado
milagre na cidade de Bolsena, no
qual a hóstia sagrada teria derramado
sangue no corporal (pano litúrgico que
apóia o cálice e a patena durante a
Missa). A partir do ocorrido Milagre de
Bolsena, passados poucos meses foi
instituída a festa de Corpus Christi pelo
papa Urbano IV. Como a hóstia simboliza
o Corpo de Cristo, a festa tomou esse
nome, tornando-se uma das mais
populares do calendário litúrgico, incluindo-se,
no Brasil, a cidade de Mariana,
onde se instituiu a primeira diocese
mineira.
Desde seu surgimento a música cristã é
uma oração cantada, que buscaria ser
realizada de forma pura e imaterial, com
devoção. O texto seria a razão de ser do
canto gregoriano, baseado no princípio
de Santo Agostinho de que “quem canta,
ora duas vezes”. O tom solene da celebração
do Corpus Christi baseou-se,
como de praxe, nessa forma musical. No
esteio da tradição, os textos tornaramse
também a razão da criação musical
dos compositores mineiros, que compunham
música sacra nos séculos XVIII e
XIX.
A imagem abaixo demonstra uma
página contendo a notação de um trecho
da música dessa cerimônia, na maneira
como se apresentava em livros impressos
ou manuscritos daquele período,
cujo objetivo seria organizar, sistematizar
e guiar as celebrações católicas.
Uma das práticas de aprendizagem
musical mais importantes desse contexto
foi, sem dúvida, o uso da cópia
manuscrita. Há vários manuscritos
musicais no acervo do Museu da Música
em que constam textos associados a
esses livros litúrgicos sendo eles principalmente
o “Gradual” (livro que reúne os
itens musicais da missa, diferenciandose
do “Missal” por excluir os trechos
cantados) e, em especial o “Teatro
Eclesiástico”, da pena de Frei
Domingos do Rosário, um dos livros de
Cantochão mais difundidos no Reino
Português entre 1743 e 1883.
Dentre vários documentos manuscritos
do acervo do Museu, feitos por copistas
que que se utilizaram dos textos destes
livros, encontra-se, em especial uma
cópia, possivelmente feita na segunda
metade do século XIX em Mariana. O
documento escrito em papel pentagramado
industrial possui 17,0 x 27,0 cm.
Há pequenas manchas de tinta e,
embora sejam visíveis marcas do uso, o
documento apresenta excelentes
condições de conservação.
Esta cópia não possui ainda a atribuição
nenhum um autor,em lugar ao título há
apenas indicação de um 1ª, deixandonos
deduzir que trata-se de uma primeira
voz, e que houve outras, embora a
cópia não esteja presente no mesmo
conjunto documental. A escrita,
demonstra domínio da pena, pulso firme
e caligrafia clara para o texto
30

31
Estrofe 1:
Sacris solemnis juncta sint gaudia,
Et ex praecordiis sonent praeconia:
Recedant vetera, nova sint omnia,
corda, voces et opera
Estrofe 4:
Dedit fragilibus corporis ferculum,
Dedit et tristibus sanguinis poculum...
O restante desta estrofe não consta
no manuscrito musical:
Dicens: accipite quod trado vasculum,
Omnes ex eo bibite.
Estrofe 1:
A esta sagrada solenidade unamonos
pela alegria
E da nossa alma irrompe o pregão da
vitória.
Morram os velhos hábitos, tudo seja
novo:
Corações, vozes e obras.
Estrofe 4:
A nossa fraqueza com a Sua própria
Carne, quis fortalecer
E suavizar a tristeza com a bebida do
Seu Sangue,
Restante da estrofe que não consta
no manuscrito musical:
“dizendo: tomai este cálice que Vos
deixo
E bebei todo dele.”

32
A celebração solene, da qual este texto musicado faz parte, ainda acontece
frente à igreja da Sé de Mariana e mantém o forte apelo popular, como
podemos ver na foto abaixo, com a presença do Arcebispo Dom Geraldo Lyrio
Rocha. Esta peça, provavelmente não soa mais nas comemorações, mas dá
mostra da riqueza da sonoridade de outros tempos, onde a música seria
sustentada em composições polifônicas para coro e orquestra, com
envolvimento da comunidade, demonstrando outros sentidos para sua função
artística e religiosa, nas práticas devocionais e sociais desse povo.

Museu da Musica de Mariana
Rua Cônego Amando,161- Bairro São José
www.mmmariana.com.br
31 3557 2778
33

Restauro dos Elementos Artísticos da Igreja do Rosário de Mariana
Teto da Igreja do Rosário - Obra do Mestre Athaíde

Iinicialmente uma devoção dominicana,
a partir do século XVI, o Rosário passa a
ser um dos principais meios de conquista
e conversão para com os chamados gentios.
Esse destaque que a devoção do
Rosário toma dentro das ordens missionárias
pode explicar, em um primeiro
momento, o sucesso alcançado por esta
invocação entre os convertidos. Mais
tarde os africanos colonizados e descendentes
parecem ter encontrado nas
irmandades dedicadas à Nossa Senhora
do Rosário um espaço próprio, reservado
a seu povo. As irmandades foram um
fenômeno típico do século XVIII e tiveram
especial abrangência no território
mineiro, tendo em vista a proibição das
Ordens Religiosas no território. Instituídas
nas matrizes, com seus santos
padroeiros entronizados nos altares laterais
das naves, as irmandades foram aos
poucos alcançando autonomia financeira
para construção de igreja própria. Curiosamente,
as irmandades de Nossa
Senhora do Rosário, são sempre as primeiras
a sair das matrizes e suas capelas
são construídas em locais afastados,
revelando a polarização inicial das populações
entre os brancos proprietários, ou
comerciantes, e os negros escravos. As
igrejas de Nossa Senhora do Rosário e
São Pedro dos Clérigos são exemplos de
igrejas mais recentes ocupando novas
áreas de expansão urbana no topo dos
morros.
Localizada na Praça do Rosário, a Igreja
Nossa Senhora dos Pretos de Mariana
foi construída entre 1752 e 1758 por iniciativa
das irmandades de São Benedito,
de Santa Ifigênia e do Rosário. Erguida
em alvenaria, ela pertence à terceira fase
do barroco mineiro, o estilo rococó. O
templo foi construído em alvenaria de
pedra. Os destaques internos vão para
as obras do pintor Ataíde e do escultor e
entalhador Servas.
Durante as obras de restauro da Igreja
que se iniciaram em 4 de janeiro de 2016,
contratadas pelo Instituto do Patrimônio
Histórico e Artístico Nacional, com recursos
do Programa de Aceleração do Crescimento
(PAC) das Cidades Históricas,
um anjo segurando uma guirlanda de
flores foi revelado. A tinta, que cobriu a
arte por anos, foi cuidadosamente removida
pela equipe de restauradores. A pintura
do século XIX foi localizada no retábulo
esquerdo, no fundo do camarim do
altar, e é atribuída, inicialmente, a Francisco
de Assis Pacífico da Conceição,
filho do Mestre Ataíde.
A obra foi executada pela Prefeitura de
Mariana, com recursos de R$ 1,6 milhão
do governo federal, valoriza os elementos
artíticos no interior da igreja, os altares
esculpidos pelo português Francisco
Vieira Servas (1720-1811) e o forro da
capela-mor de autoria de Manuel da
Costa Ataíde (1762-1830), o Mestre Ataíde.
‟Quando da minha participação nos trabalhos
pastorais na Igreja do Rosário, percebi
que alguns desenhos coloridos na parte
interna do altar de São Benedito, mas
nunca poderia imaginar que seriam estas
pinturas maravilhosa.”
Sérgio Clarindo Teixeira :
Membro da Equipe de Liturgia. (foto)
35

22
Altar de Santa Ifigênia

Altar de São Benedito
Altar de São Benedito23

Causos, Contos e Prosa
Nesta edição um ‟causos” da nossa terra. Este conto é
dedicado ao público infantil, mas muito adulto vai gostar.
38

O fantasma no Órgão da Sé
* Cristiano Casimiro
Esta história se passou na Catedral da
Se de Mariana, numa época que a
cidade que dormia cedo, junto com as
primeiras estrelas, ou logo depois da
missa da noite e o sino da corrida.
Tudo começou quando o Rei de Portugal
Dom João VI deu de presente a Catedral
da Sé um Órgão. Este Órgão construído
n a A l e m a n h a , f o i d e s m o n t a d o ,
encaixotado e mandado para o Rio de
Janeiro, de navio, e depois em lombo de
burro até Mariana. A chegada do
instrumento foi de grande alegria,
curiosidade e festejo na cidade.
O Órgão depois de montado, coisa que
deu muito trabalho, foi uma grande
atração nas missas e festejos religiosos
na Catedral da Se. O som do Órgão ficou
famoso em todas as Minas Gerais.
Com o passar dos anos o Órgão
estragou, e não tinha nenhuma pessoa,
em Minas Gerais e no Brasil, que
pudesse concertar o instrumento...
Sendo assim o órgão, parou de tocar nas
missas e festejos religiosos não tiveram
a participação do órgão. Então
instrumento passou a ser uma peça de
decoração na Catedral da Sé.
Numa noite, de muita chuva, após a
Missa. João Sacristão estava limpando e
arrumando os bancos da igreja quando
escutou um barulho que vinha lá do alto,
de perto do órgão, o barulho era mais ou
menos assim: PRUMM PRUMM
PRUMM PRUMMMMM.
João Sacristão olhou para cima, meio
desconfiado, e disse:
- Quem tá ai ?
Ninguém respondeu.
João perguntou novamente, com a voz
trêmula:
- Quem tá aí em cima ?
A Igreja ficou em um grande silêncio, e
dava para escutar até um mosquito
voando.
João voltou a sua tarefa de limpeza e
quando ele estava limpado o último
banco o barulho voltou com um som forte
que parecia sair do tubo mais grosso do
órgão...um barulho grave mais o menos
assim PRUUUMMMM PRUUUMMMM
PRUUUMMM.
João já tremendo de medo, se benzeu
duas vezes, pediu aos santos proteção e
gritou:
- Quem está tocando o órgão ? É Anjo?
O som do tubo do órgão ficou ainda mais
forte e toucou mais uma vez:
PRUUUM PRUUMM.
João não pensou duas vezes, mesmo
com suas pernas tremendo como vara
verde em noite de ventania, saiu
correndo pela porta principal da igreja
gritando: FANTASNMA ! FANTASMA!
João entrou pela rua direita , passou a
ponte de areia , sem olhar para trás ,sem
respirara direito, a única coisa que ele
fazia a l é m d e c o r r e r e r a g r i tar
FANTASMA ! FANTASMA NO ÓRGÃO
DA SÉ !
Subiu o morro do São Gonçalo, onde
morava o Padre Divino, o pároco da Sé,
como se fosse um cavalo a galope.
Bateu na porta da casa do padre e
relatou os fatos ao pároco, aos gritos e
bastante assuntado. O padre achou
muito estranho aquilo tudo...
Cristiano Casimiro
39

40
Órgão Arp Schnitger - Sé de Mariana - Marezza

O Padre vestiu a batina e desceu com a
João até a Igreja da Sé. Chegando na Sé
os dois entraram bem devagar, pela
nave da igreja, o padre na frente com o
crucifixo na mão e João Sacristão
agarrado na batina do Padre Divino.
Quando eles chegaram no meio da
Igreja o padre deu uma boa olhada em
tudo, virou a cabeça em direção a órgão
e gritou:
- Quem está ai ? (Não houve resposta)
O Padre levantou o crucifixo que levava
na mão e gritou com voz firme:
-Em nome do Cristo Crucificado, quem
está ai em cima?
Não houve resposta e nem barulho
nenhum no órgão.
O padre virou para João Sacristão e
disse com uma voz muito áspera:
- Senhor João, isto é algum tipo de
brincadeira de mau gosto? O senhor
está querendo brincar comigo?
João com a cabeça baixa e os olhos
cheios de lágrimas disse :
Não Sô Padre...O órgão tocou sim. Juro
por todos os Santos e pela alma da
minha falecida mãe.
O padre já nervoso com o ocorrido,
disse:
- Jurar em falso vai lhe levar para
profundezas do inferno seu infeliz.
Vamos embora que já está tarde.
Quando os dois já se preparavam para
sair da Igreja, o Órgão fez um barulho
assim:
PRUMMM PRUUMMM PRUMMM.
João Sacristão já saiu correndo e nem
olhou para trás. O padre arrepiou todos
os cabelos do corpo e começou a tremer
e, também, saiu correndo para fora da
Igreja.
Os dois só param no final da rua direita.
O Padre branco como uma cera e com
os olhos arregalados e João Sacristão
quase sem fala e com os cabelos em pé.
Passado o susto, João virou para o
padre e disse:
- É mentira? É mentira? O senhor não
ouviu com seus próprios ouvidos? Tem
ou não tem um fantasma que toca o
órgão?
- É João você tem razão (disse o Padre)
tem alguma coisa muito estranha
naquele órgão e o eu acho que não é
deste mundo. Vou contar tudo para o
Bispo amanhã bem cedo. Agora vamos
dormir pois já está tarde.
João perguntou ao padre:
- Sô Padre, A Igreja vai ficar aberta?
O padre respondeu:
- Vai, pois a esta hora da noite ninguém
vai querer ir lá, e se for vai ter uma bela
surpresa!
No outro dia pela manhã, João sacristão
já tinha contado para todo mundo sobre
o fantasma, e o assunto se espalhou por
toda cidade.
O padre relatou o ocorrido ao Bispo e
aos outros padres.
O Bispo mandou fazer uma vigília de
sete dias na Igreja da Sé e a cada duas
horas fosse rezada uma missa para as
almas dos mortos.
E assim foi feito durante uma semana.
Mas não adiantou muita coisa, pois
todas as noites o barulho grave do tubo
principal do órgão era escutados:
PRUUMMM PRUUMMM PRUUMM
PRUUMMM
Quando acabou a vigília de sete dias o
Bispo reuniu -se com todos os padres,
pois o órgão ainda continuava tocando e
muitas histórias estavam sendo
contadas sobre as causas do órgão
tocar toda noite. O Bispo perguntou aos
padres qual seria o motivo do órgão
estar tocando.
Uns disseram que era uma maldição de
um padre que morreu na Sé, outros
falaram que era o espírito do Arp
Schnigter que veio buscar o órgão e
ainda havia uma grande parte dos
padres que afirmava que o fantasma
estava ali , pois o órgão tinha pinturas
que não eram da religião católica,
pinturas chinesas, e que estas pinturas
vermelhas e douradas , eram coisa do
capeta e atraiam maus espíritos.
Bem depois de muita conversa o bispo
decidiu que as missas iriam continuar a
celebradas de duas vezes ao dia para
tentar livrar a Igreja do fantasma e que o
órgão deveria ser pintado de branco
para espantar os maus espíritos.
41

O Padre Divino e João Sacristão foram
incumbidos da missão de pintar o órgão
de branco, e assim o fizeram: montaram
um andaime dentro da Igreja, misturam a
cal com água para fazer a tinta... Nesta
mistura João Sacristão pôs um pouco de
água benta para que a tinta tivesse mais
poder.
Em três dias o órgão recebeu duas
demão de tinta e tudo ficou branquinho
como nuvem , nenhuma pintura chinesa
podia ser vista, foi tudo coberto por tinta
branca.
Depois da pintura, o órgão ficou sem
fazer barulho, não ouvia o PRUUMM
PRUUM mais. Todos pesaram que o
fantasma tinha indo embora e que tudo
estava em paz.
Já se passavam quatro dias sem barulho
no órgão , João Sacristão e Padre Divino
arrumavam o andor de Nossa Senhora
depois da missa,quando o Órgão fez
dois barulhos um forte com sempre
PRUUMMM PRUUMM PRUUMM e
outro fino PRIIIMM PRIIMMM PRIIMMM.
Um olhou para o outro, gritaram e
saíram correndo derrubando tudo que
tinha pela frente e só pararam de correr
no final da rua direita.Os dois brancos
como cera, não conseguiam nem falar.
Sentaram na ponte de areia até tomar
fôlego...
O Padre divino murmurou :
- Agora não é um fantasma são dois.
- E acho que e pai e filho, pois o barulho
de um é forte e o outro é fraquinho (disse
João sacristão)
Passando pela ponte de areia com suas
mulas de cargas estava Tião Tropeiro se
espantou com o padre e sacristão àquela
hora da noite sentados na ponte e com
cara de quem havia visto capeta. Tião
perguntou aos dois:
- O que é que vocês estão fazendo aqui
a esta hora e com cara que viram “ O
coisa Ruim”?
O Padre contou todo ocorrido para Tião.
Tião propôs ao Padre e João voltar à
Igreja e procurar o fantasma .
A princípio o padre relutou em voltar,
João não queria voltar de maneira
nenhuma.
Tião Tropeiro, homem muito valente e,
conhecedor de muitas simpatias contar
maus espíritos, disse:
- Eu vou lá ver este tal de fantasma. E
vocês?
O padre disse com uma voz firme:
-Nós também vamos (E segurou o braço
de João Sacristão, que tentava fugir).
Somos homens de FÉ e quem está com
DEUS não pode ter medo de nada.
João Sacristão murmurou:
- Um é valentão o outro é homem de
Deus... Esta confusão vai sobrar para
mim.
Quando os três chegaram à Igreja
parecia que havia um concerto lá dentro.
E r a P R R R U M M M P R R U U M M
P R R R U U M M p r a c á , P R R IIIMM
PRRRIIIMMM pra lá.
Tião Tropeiro disse:
- Para este órgão parar de tocar e só tirar
os tubos... E aí eu quero ver como este
fantasma vai tocar sem som. Vamos lá
em cima tirar os tubos!!???
O padre que já estava rezando desde
quando entrou na Igreja disse:
- Pelo Cristo Crucificado vamos.
João Sacristão respondeu:
- Posso ficar lá fora esperando par ver se
chega alguém ?
Fotografia do Órgão pintado de branco
42

Tião deu um puxão em João Sacristão e
os três subiram as escadas em caracol
até o côro, Tião na frente com um candelabro
na mão , o padre com um crucifixo e
água benta e João atrás com uma vela.
Quando chegaram no coro da Igreja o
b a r u l h o e r a e n s u r d e c e d o r :
P R R R U U M M M P R R R I I M M M
PRRUUUUUUUUUUUUUUUMMMMM
PRRRIIIIIMMMMM PRRUUUMMMM
RRIIIIIIMMMMMM.
O Padre divino começou a rezar o terço e
jogar água benta no órgão, João Sacristão
começou a rezar junto com o padre,
Tião Tropeiro pulou a grade de madeira,
que cercava o órgão, e começou a arrancar
os tubos.
Quanto mais força o Tião fazia para
arrancar os tubos mais o som ficava alto :
P R R U U U U M M M P R R R U U M M M
P R R R R I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I I M M M
P R R U U U U U U M M M M M M
PRRRIIIIIMMMMM PRRUUUMMMM
RRIIIIIIMMMMMM.
Até que ele conseguiu arrancar o tubo
mais alto do órgão. Neste momento o
som parou e todos olharam no buraco
deixado pelo grande tubo ... Lá dentro
dois grandes olhos vermelhos apareceram...Os
três se afastaram e um grande
vulto preto começou a sair pelo buraco
deixado pelo tubo. Todos se abaixaram e
esconderam no coro....o medo na cara
de cada um era muito grande, parecia
que os três estavam vendo o “coisa
ruim”.
A Igreja ficou em um silêncio profundo...
De dentro do órgão um par de asas cinzas
saiu voando e deu a volta por toda
igreja ... logo depois outro par de asas
,menor, saiu do mesmo lugar e também
voou pela Igreja... Os dois bichos saíram
pela porta principal que João Sacristão
deixou aberta.
Tião Tropeiro virou e disse:
- Vocês viram o tamanho dela ? E do
filhote?
O padre meio sem graça disse:
- Não, eu estava com olho fechado
-João Sacristão pergunta Dela o que?
Da Coruja com seu filhote, era uma coruja
criada, das bitelas, devia estar aqui a
muito tempo, pois, até ninho fez e criou
filhote.
Depois de verificar todo órgão e de pôr o
tubo no lugar o mistério do fantasma do
órgão foi solucionado. Era apenas uma
coruja que fez o ninho dentro do órgão e
criou seu filhote. O barulho era, simplesmente
,o som produzido pela coruja, que
passava nos tubos do órgão. Assim na
Igreja acabou os barulhos no órgão da
Sé.
Mas dizem que em noite de lua cheia,
no período de quaresmas se ouve vários
acordes no órgão ... PRUMM
PRUMM PRUMM...
Cristiano Casimiro
43