Nummer 12 - Institutionen för estetiska ämnen - Umeå universitet
Nummer 12 - Institutionen för estetiska ämnen - Umeå universitet
Nummer 12 - Institutionen för estetiska ämnen - Umeå universitet
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
konsten och betraktaren, om denne inte känner sig delaktig i den bildning<br />
som vissa eliter <strong>för</strong>väntas ha. Etnicitet och genus kan spela roll i en bristande<br />
delaktighet i konstupplevelsen om konsten under täckmantel av universalitet<br />
presenterar t.ex. manliga europeiska eller amerikanska konstnärers verk. Konstvärldens<br />
avgränsning kan skapa ett avstånd till en betraktare som tillämpar ett<br />
livsvärldsperspektiv på konst. Majoritetsmiss<strong>för</strong>ståndet (Finnäs 1992) visar att<br />
elever som lyssnat till ett stycke av Mozart tror att andra elever i klassen anser<br />
att verket är mindre bra än vad eleven själv anser. Ett sådant resonemang kan<br />
sannolikt över<strong>för</strong>as också till bildkonsten. Den skulle då innebära att en elev<br />
kan ha svårt att i en grupp uttrycka sig positivt om ett verk om denne tror att<br />
de andra tycker att det är ett mindre bra verk. Grupptrycket <strong>för</strong>hindrar en bekräftelse<br />
av en positiv konstupplevelse. Ytterligare ett avstånd att överbrygga är<br />
stadieavståndet, såsom det presenteras av Parsons, där de olika stadierna, likt<br />
filter (eller dörrar), kan <strong>för</strong>svåra (eller bidra till) en <strong>för</strong>djupad konstupplevelse.<br />
Parsons stadieteori<br />
Ett sätt att tänka om konst<strong>för</strong>ståelse i skolan kan vara att anknyta till Michael<br />
J. Parsons kognitivt baserade stadieteori om konst<strong>för</strong>ståelse (Parsons 1990, se<br />
också Marner 1994) där vi uppnår en alltmer komplex <strong>för</strong>ståelse av konst i successiva<br />
steg. I de tidigare stadierna är man, sett från kultursemiotikens perspektiv,<br />
delvis främmande <strong>för</strong> konsten och konstvärlden, medan man sedan allt mer<br />
adekvat kan ta till sig konsten såsom konstvärlden ser på den, <strong>för</strong> att till sist bli<br />
en aktör i konstvärlden. Stadieteorin är jäm<strong>för</strong>bar och kompatibel med Piagets<br />
stadieteori, och behandlar hur man ser på sig själv i relation till den <strong>estetiska</strong><br />
dimensionen. De fem olika stadierna som Parsons lanserat är följande: Favoritism,<br />
stadium ett, Realism och skönhet, stadium två, Expressivitet, stadium tre,<br />
Stil och form, stadium fyra och Autonomi, stadium fem. Jag presenterar dessa<br />
stadier i korthet.<br />
Färg är viktig <strong>för</strong> barn i favoritismstadiet och de tror att alla ser det de själva<br />
ser, vilket Parsons ser som en del av barnets egocentricitet. Det bilden <strong>för</strong>eställer<br />
är inte så viktigt, och den är istället <strong>för</strong>emål <strong>för</strong> associationer. De läser in saker<br />
i bilden t ex som när ett barn gillar ett verk av Jackson Pollock där<strong>för</strong> att det i<br />
färgfläckarna ser lakritsgodis. Det är lakritsassociationen som gör att barnet gillar<br />
bilden. Eller när en flicka gillar ett verk av Renoir, som <strong>för</strong>eställer en kvinna<br />
som leker med en hund, där<strong>för</strong> att flickan själv har en katt som hon tycker om<br />
att leka med (Parsons s. 34).<br />
56