TAL R - Bruun Rasmussen

0
Bruun rasmussen KunstauKtioner
SiG dET MEd
BLoMSTER
– BLoMSTERKUnST På AUKTion
idylliske roser, florlette
brudeslør og fristende iriser.
Blomstermalerier er efterspurgte
som aldrig før.
øregaard museum og Bruun
Rasmussen sætter fokus på
den populære genre.
Af Christine Almlund
Der er flere grunde til, at de klassiske,
dekorative og yndefulde
blomstermotiver fra 1800-tallet er
populære. En væsentlig grund er,
at billederne formår at give liv og
skabe dybde og kontrast i næsten
ethvert hjem, hvad enten hejmmet
er indrettet med antikke eller
moderne møbler.
Blomstemalernes
førstemand
Den danske maler og professor
ved Kunstakademiet, C.D. Fritzsch
(1765-1841) bragte i starten af
1800-tallet blomstermaleriet til
Danmark. Efter hollandsk forbille-
de malede han volumniøse og farverige
blomsteropsatser, og blev
endda udnævnt til kongelig blomstermaler
af Frederik VI, der selv
var meget betaget af de skønne
planter.
Men det var en af hans elever,
auKtionsLiv
Johan Laurentz Jensen (1800-
1856), i daglig tale I. L. Jensen,
der for alvor fik genren til at slå
rødder i den danske kunstverden.
Hans malerier blev utrolig populære,
ikke mindst fordi de ramte
lige ind i tidens romantiske interesse
for naturens og blomsternes
symbolsprog, som bl.a. også H.C.
Andersen var optaget af.
I. L. Jensen, der debuterede i
1818, havde et udsædvanligt ta-
lent for at skildre detaljer på en
måde, så de ellers så statiske stillebens,
der er karakteristiske for
genren, virkede levende og dynamiske.
Hvert et lille blad, hver en
støvdrager eller spinkel stilk blev
omhyggeligt skildret – intet syntes
for småt til at blive malet. Den sir-
lige detaljerigdom blev I. L. Jensens
kendetegn, og den resulterede i
nogle utrolige naturtro kunstværk-
er, der var med til at forny genren.
”I. L. Jensens malemåde dannede
virkelig skole, både blandt hans
elever på Kunstakademiet og blandt
hans mange privatelever, der især
var kvinder fra det bedre borgerskab
og hoffet”, fortæller Jane
Sandberg, museumsdirektør ved
Øregaard Museum i Hellerup, der
i øjeblikket viser en stor udstilling
om de danske blomstermalere fra
I.L Jensen til O.D. Ottesen samt
de mange kvinder, der gennem
blomstergenren fik mulighed for
at udtrykke sig kunstnerisk. ”Op
gennem det 19. århundrede var der
en del kvindelige kunstnere, der
fik udstillet deres blomsterværker
på Charlottenborg. Men til trods
for tidens fascination af naturen,
var genren ikke blandt de mest
respekterede. Det var jo bare blomster;
smukke, uskyldige og naive
– som kvinderne selv! Dette var
jo en noget nedladende holdning,
men ikke desto mindre blev den
kvindernes adgangsbillet til en verden,
der ellers var forbeholdt mænd”.
Fornyelse af genren
Med det moderne gennembrud i
slutningen af 1800-tallet fulgte
mange nye strømninger i kunsten
og kunstopfattelsen, og interessen
for blomstermalernes traditionelle
opsatser faldt. De nye strømninger
dikterede, at kunsten skulle
stræbe efter at være fornyende og
bevidstgørende frem for blot at
være dekorativ og beskrivende.
Blomstergenren stod derfor ofte
for skud som banal og intetsigende.
Siden er de hårde anklager blevet
gjort til skamme af moderne kunstnere
som bl.a. Claude Monet,
Vincent van Gogh, Paul Gauguin,