Programmheft herunterladen - Münchner Philharmoniker

„Pietà“, „rispetto“, „pace“
nicht wenige seiner 26 opern haben einen
kaum zu übertreffenden bekanntheitsgrad,
einige ihrer arien oder Chöre weiß fast jedes
kind zu trällern. giuseppe Verdi gilt als komponist
menschlicher leidenschaften schlechthin.
Und doch ist man immer wieder überrascht,
in welchen formen und wie eindringlich
dieser komponist seiner sehnsucht nach
einem sein jenseits der leidenschaften ausdruck
gibt, der sehnsucht nach „pietà“, „rispetto“
und „pace“, nach erbarmen, respekt
und frieden.
Verdi hat in seinem leben erfahren müssen,
dass der mensch von sich aus wenig vermag.
als genialer sohn armer eltern, fand er früh
einen väterlichen förderer, und in dessen tochter
die geliebte ehefrau und mutter seiner beiden
kinder. Verdi studiert, komponiert, arbeitet
wie ein galeerensklave. doch der künstlerische
erfolg bleibt aus. 1838/39 sterben seine
beiden kinder, 1840 die geliebte frau. Verdi
ist 27 Jahre alt und fühlt sich am ende. nirgends
ein hauch von „pietà“.
nur einmal noch will er es versuchen. er komponiert
den „nabucodonosor“ (nabucco). es
wird ein überwältigender erfolg. über nacht
wird Verdi 1842 vom unbekannten provinztalent
zum italienischen nationalkomponisten,
zum künder des „risorgimento“, der italienischen
befreiungsbewegung, bei der ein Volk
„rispetto“ für sich fordert.
der komponist wird zum abgeordneten des
ersten republikanischen parlaments in turin
(1860) und zum senator in rom (1874). Verdi
dient der republik auch dann noch, als er
sich in seinen hoffnungen getäuscht sieht,
denn die politischen Veränderungen haben
weder zu mehr „pietà“, noch „rispetto“ unter
den menschen geführt.
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Verdi ersehnt für sich und die welt nur noch
eins: „pace“. Und wie kein zweiter komponist
wird er zum gestalter kollektiver Visionen
von „pietà“, „rispetto“ und „pace“.
„Luisa Miller“
Vier dramen von friedrich schiller weckten
Verdis interesse und wurden von ihm vertont:
„die Jungfrau von orleans“ 1845, „die räuber“
1847, „kabale und liebe“ („luisa miller“) 1849
und schließlich „don Carlos“ 1867. in allen
schiller-opern wird der weltenlauf durch
liebende herzen gespiegelt. die liebe geht
zugrunde, das dunkel der welt wächst, aber
auch die kraft des widerstands.
so auch in „luisa miller“. ein eigennütziger
machthaber trennt zwei liebende herzen. das
mädchen luisa gerät in solche not, dass sie
Verrat an ihrem geliebten übt, und der junge
mann bringt seine luisa und sich selbst um.
in der endlichen welt tragen die bösewichter
den sieg davon, doch befreit der tod die liebenden
von allen täuschungen, Verstellungen
und fesseln und lässt ein anderes, besseres
sein zur hoffung und gewissheit werden.
schillers rebellentum, sein „in tyrannos“,
interessierten Verdi, vertont aber hat er die
Verstrickungen in die kleinheit der welt und
die befreiung zu seelischer größe.
die ouvertüre gehört nicht zu den bekanntesten
und populärsten Verdis (wie etwa die zur
„sizilianischen Vesper“ oder zur „macht des
schicksals“), aber zu seinen besten. sie ist ein
frühes meisterwerk in der form eines sonaten-allegros.
webers „freischütz“-ouvertüre
ist hier mitzuhören. allerdings ist bei Verdi
die ganze welt zur „wolfsschlucht“ geworden,
mit lieblichen wie irrlichternden holzbläserepisoden
und einem teuflischen kehraus.