Aufroller im Bogenoffset - Fachhefte grafische Industrie

Drucktechnik
Aufroller im Bogenoffset
Heidelberg News Team
Häufig muss das Druckpapier in der
Druckerei auf das korrekte Format
geschnitten werden. Dazu sind ein oder
mehrere Schnitte nötig. Beim Einschieben
der zu schneidenden Stapel in den Planschneider
kann der unterste Bogen an einer
nicht korrekt sitzenden Schneidleiste hängenbleiben.
Dadurch kommt es zu einer
Lagentrennung und beim weiteren Handling
zum Aufroller.
Beim Aufsetzen der Bogen in die Druckmaschine
kann durch Kontakt der Schnittkanten
die Vorder- oder Rückseite beschädigt
werden. Dieses Problem tritt gerade bei
dicken Lagen besonders häufig auf. Es
kommt zur partiellen Lagentrennung an der
Kante und durch den Schiebevorgang der
Lage auf dem Stapel zum Aufrollen der beschädigten
Stelle.
Eine weitere Ursache für Aufroller können
eingeschobene Keile für den Höhenausgleich
im Stapel sein, zum Beispiel das
Einschieben von Schwertfühlern zur Feuchtigkeitsmessung.
Während der Papierherstellung werden
beim Formatschnitt die Papierrollen abgerollt.
Dabei kann es vorkommen, dass die
Lagen partiell miteinander verkleben. Die
Folge: Bei der Lagentrennung während des
Abrollvorgangs reisst die Oberfläche und
verursacht Aufroller.
Mögliche Abhilfen
Die genannten Fehler lassen sich fast immer
vermeiden, wenn besonders aufmerksam
und sorgfältig gearbeitet wird. Ganz entscheidend
ist zum Beispiel, dass am Planschneider
der jeweils unterste Bogen weggeworfen
wird. Das Risiko eines Aufrollers,
der durch die Druckmaschine läuft, verringert
sich dadurch erheblich. Ausserdem
sollte das Einschieben von Keilen oder
Messfühlern mit äusserster Vorsicht geschehen.
Der Einsatz von Blasluft am Planschneidetisch
ist ebenfalls dringend zu empfehlen.
Zudem ist unbedingt darauf zu achten, dass
eine neu montierte Schneidleiste an keiner
Stelle über den Schneidetisch hinausragt.
Ein Praxisbeispiel
In einer Druckerei mussten die gelieferten
Bogen auf das gewünschte Druckformat zurechtgeschnitten
werden. Dabei wurde stets
der unterste Bogen eines zu schneidenden
Stapels an einer Kante verletzt, die Kontakt
zu einer falsch positionierten Schneidleiste
Der Teufel steckt bekanntlich im Detail . . . und hat viele Namen. Ganz ähnlich ist es
auch bei Aufschälern, Aufrollern, Knautschern oder der Röllchenbildung. Denn
so verschieden die Begriffe auch sein mögen: Sie alle stehen für ein und denselben
Fehler, für eine Schicht- oder Lagentrennung des Bedruckstoffs, sowohl bei Papier
als auch bei Kartonmaterialien.
hatte. Die Folge waren kleine Risse und Beschädigungen,
die sich im weiteren Verlauf
zu mehreren Aufrollern ausbildeten.
Die Fogra Forschungsgesellschaft Druck
e.V. wurde zur Begutachtung herangezogen
und konnte die Schneidleiste als eindeutige
Ursache für den Aufroller ausmachen. Betroffen
waren gleich mehrere Bogen. Sie alle
wiesen an identischer Stelle eine Verletzung
der Kante auf. Genau dort entstanden auch
die Aufschäler.
Ist der Schaden erst einmal entstanden,
stellt sich natürlich auch die Frage nach der
Haftung. Zur Reklamationsbearbeitung ist
es besonders hilfreich, wenn sich der Verursacherbogen
sicherstellen lässt. Anhand
dieses Bogens lassen sich oftmals Rück-
schlüsse auf die Entstehung des Aufrollers
ziehen.
Sitzt beispielsweise der Aufroller an einer
Bogenkante und wird in seinem Verlauf zunehmend
breiter, liegen die Ursachen beim
Beschnitt oder Abstapeln.
Beginnt der Aufroller in der Bogenmitte,
so deutet vieles auf die Entstehung in der
Papierfabrik hin.
Die Bearbeitung solcher Reklamationen
durch die Fogra zeigt allerdings, dass neun
von zehn Aufrollern durch unsachgemässen
Umgang in der Druckerei verursacht werden.
www.heidelberg-news.com
www.ch.heidelberg.com
www.fogra.org
Aufschäler an der Schneidkante.
Aufschäler am Verursacherbogen.
Druckbogen mit Aufschäler nach dem
Maschinendurchlauf.
53 tm rsi stm fgi bt 2.2012

Glosse
Haben Sie Post für mich?
Kurt Mürset, Basel
Es ist schon eine Weile her, da erhielt ich
eine umfangreiche Postsendung: ein persönlicher
Brief auf edlem Papier mit Goldprägedruck,
eine mehrseitige bunte Broschüre
in handlichem Format, ein Set mit
Hochglanzpostkarten, nicht zu vergessen
eine Antwortkarte und ein bereits frankiertes
Kuvert. Nachdem sich meine erste Ehrfurchtsstarre,
verursacht durch diese druckund
ausrüstungstechnische Grossoffensive,
etwas gelöst hatte, versuchte ich herauszufinden,
worum es bei dieser Direktwerbung
– und als solche muss man diese Wundertüte
wohl bezeichnen – eigentlich ging. Und
siehe da: ein noch zu bauender Hotel- und
Appartementkomplex in einem wunderschönen
alten Park, an atemberaubender
Lage mit Blick auf See und Berge an einer
der begehrtesten Feriendestinationen des
Tessins warb da um meine Aufmerksamkeit.
Ich schaute dann nochmals genauer hin,
las da einiges über die verfügbaren Serviceleistungen,
vom Sternerestaurant bis zur
Wäscherei, von Fit- und Wellnessangeboten
bis zu hausärztlichen und therapeutischen
Leistungen, von punktueller Unterstützung
im Alltag bis hin zu intensiver Pflege rund
um die Uhr . . . ja, wie was jetzt?
Das war mitnichten ein Ferienangebot
unter Palmen in den luxuriösen eigenen vier
Wänden. Da ging es ganz klar um ein Altersheim.
Nicht von der Sprachebene, aber von
der Sache her schon. Im Prospekt wurden
denn auch eher Begriffe wie Wohnsitz und
Residenz verwendet. Wie auch immer – es
ist natürlich legitim, solche Seniorenpaläste
zu bauen und zu verkaufen, es gibt sicher
ein Publikum, das bereits den Spätnachmittag
seines Lebens hier verbringen möchte,
mit der Gewissheit, auch die Dämmerung
und den Abend hier geniessen zu dürfen.
Meine Wenigkeit war aber zum Zeitpunkt
des Erhalts dieser Botschaft knappe 48½
Jahre alt. Eine Frühpensionierung stand
nicht ins Haus, der Lottogewinn liess auf
sich warten. Also, ich passte da nicht. Weder
zielgruppen- noch kaufkraftklassenmässig
und vom «gefühlten» Alter her sowieso
nicht.
Ich habe es dann aber doch als Fingerzeig
des Schicksals genommen und schon mal
über ein Alterszielsparen nachgedacht.
Schliesslich sparen in diesem unserem Land
erwiesenermassen schon Jugendliche nicht
nur für Ferien oder ein Smartphone, sondern
auch mit siebzehn, achtzehn Jahren
schon fürs eigene Heim, wie die Marktfor-
Ich bin weder ein Kiosk, noch eine Bank. Aber ein Briefkasten bin ich allemal. Ein
realer und ein virtueller. Wobei der zweite den Vorteil hat, dass er schneller geleert
ist. Der erste hingegen gibt öfters mal Anlass zum Kopfschütteln.
schung weiss. So gesehen wäre es ja höchste
Eisenbahn gewesen, mich um ein adäquates
(Alters-)Heim zu kümmern. Nach einer
ersten Überschlagsrechnung habe ich dann
diesen Gedanken schleunigst wieder verworfen
und auch die Prospekte aus dem
Tessin dem Alt-Papier (sic) überantwortet.
Sicher fragen Sie sich, warum ich Ihnen
diese alte Geschichte auftische, immerhin
sind seither ein paar Jahre vergangen und
ich bin feste dabei, sozusagen in die Zielgruppe
hineinzuwachsen. – Also damals
habe ich mich geärgert, weil ich mir sagen
musste, dass da die Mediaspezialisten ihre
Hausaufgaben schlecht gemacht hatten. Was
nützen die Konsumentenstudien, die da
gewälzt, die Affinitäten, die untersucht,
die Zielgruppen, die haarklein definiert
werden, wenn sich die teuer eingekaufte
Adresse dann schlicht als Blindgänger entpuppt?
Das ist mir seither immer wieder mal
passiert. Ich spreche hier ja nicht von den
armen Angestellten in den Call Centers, die
froh und dankbar sind, wenn überhaupt
jemand den Hörer abhebt, bei denen ist
das gang und gäbe, nein, ich meine die
adressierte Direktwerbung. Ich erhalte immer
wieder Mitteilungen von Automobilfirmen
und Garagen, obwohl ich noch nie
selber am Steuer eines wie auch immer gearteten
Motorfahrzeugs gesessen habe und
auch gar nicht dazu berechtigt wäre. Was
leicht herauszufinden ist. Man macht mich
auf Gartenmöbel-Angebote aufmerksam,
die vielleicht für einen Gastro-Grossbetrieb
mit Riesenbiergarten geeignet wären, die
Möblierungsmöglichkeiten meines kleinen
Balkons aber bei weitem übersteigen. Auch
das ist schnell recherchiert. Ich müsste schon
längst einen Schuldendienst wie Griechenland
haben, wenn ich alle Konsumkredit-
Angebote der letzten Jahre genutzt hätte.
Und – was mich immer wieder erheitert –
man ruft mich an, fragt nach der Einkaufsabteilung
(worauf ich mich mit mir selbst
verbinde) und bietet mir zu einem unschlagbaren
Preis 2 Paletten Kopierpapier und
1 Karton mit 500 Druckerpatronen an. Ich
muss das Angebot dann leider dankend ablehnen.
Ich tue das nicht ohne den Hinweis
auf meine beschränkten Lagerkapazitäten,
meine Einkaufsstrategie, die sich am Just-intime-Prinzip
orientiert, und die Bemerkung,
dass sich meine Einmannbude wohl kaum
für die Ewigkeit eindecken könne.
Die Liste liesse sich fortsetzen, und ich
komme nicht umhin festzustellen, dass die
Zukunft noch nicht begonnen hat. Da hört
man doch immer wieder, dass wir Kon-
sumenten so gläsern seien wie noch nie.
Datenschützer tun ihre Bedenken kund.
Marketingmenschen pochen auf ihr gutes
Recht für die Verwendung ihrer gesammelten
Daten. Junge Menschen sagen wieder
mal: legal, illegal, scheissegal. Und ich sage
mir, dass es mit der Transparenz noch gar
nicht so weit her sein kann, wie immer angenommen
wird. Anders kann ich mir
die vielen gezielten Direktwerbesendungen
nicht erklären, die so glorios danebengehen.
So zwei, drei Verknüpfungen meiner Daten
würde ich all diesen Machern gerne zugestehen,
wenn sich damit ein paar Fehlattacken
auf meinen Briefkasten vermeiden liessen.
So oder so. Wir freuen uns auf die Zukunft.
Schalten Sie sich deshalb bitte auch
das nächste Mal wieder ein, wenn es heisst:
«Face oder Book, das ist hier die Plage!»
54 tm rsi stm fgi bt 2.2012

Sehen lernen
Bild und Text: Dissonanz oder Harmonie
Ralf Turtschi, Adliswil
Jeder hat schon von Kurt Tucholskys Titel
über acht Fotografien mit einem Kurzkommentar
gehört: «Bilder sagen mehr als
tausend Worte» (Zeitschrift «Uhu», Nov.
1926). Damit wird heute oft das Bild gegen
den Text ausgespielt, um auszudrücken, das
Bild sei wertvoller als tausend Worte. Das ist
etwa so absurd, wie wenn man Texte mit
Tönen vergleichen würde: Ein Ton sagt mehr
als tausend Worte. Der Sinn des Titels war
damals anders gemeint. Oft ist es schwierig,
einen komplexen Sachverhalt so zu beschreiben,
dass die Leser den Inhalt auch
verstehen. Tucholsky fand, dass acht Bilder
mit einem Kurzkommentar den Inhalt besser
auszudrücken vermögen, als dies mit
blossem Text möglich gewesen wäre.
Die Zeiten, in denen Informationen
hauptsächlich über Text vermittelt werden,
sind heute den Büchern und wissenschaftlichen
Schriften vorenthalten; in den Zeitungen
steigt der Bildanteil unaufhörlich; im
Medium Fernsehen bildet das bewegte und
vertonte Bild die Informationsquelle. In Magazinen,
Flyern, Plakaten, also in gedruckten
Medien, ist eine Parität zwischen Bild
und Text zu finden. Websites, Smartphones
und Tablets schöpfen ihre Multimediafähigkeit
erst zögerlich aus: stehende Bilder und
Texte herrschen noch immer vor. Movies
sind eher die Ausnahme, die HD-Unterstützung
aller Kameras und Abspielgeräte beginnt
erst zu knospen. Es ist eben leichter,
ein Bild zu schiessen und es irgendwo mit
Texten versehen hochzuladen, als eine Sequenz
zu filmen, sich davor gesprochene
Texte zu überlegen, den Clip zu schneiden,
zu vertonen und technisch so herzustellen,
dass er abspielfähig ist.
Wenngleich ich davon überzeugt bin,
dass uns die «Demokratisierung» der Filme
eben noch bevorsteht, genauso wie uns die
«Demokratisierung» erst der Texte, später
der Bilder mit der Desktop-Publishing-Revolution
überrollte.
Die semiprofessionellen Tools der Bildverarbeitung
sind auf dem Markt, ich erwähne
hier als Beispiel die App «Adobe
Photoshop Touch» oder «Adobe Photoshop
Express», mit denen Bilder von Laien auf
dem Tablet in erstaunlicher Vielfalt bearbeitet
werden können. Die grafische Branche
wäre gut beraten, sich zu überlegen, in wieweit
Bildverarbeitung im Sinn der Reprotechnik
zu den Kernkompetenzen gehört,
oder ob diese Arbeit zukünftig von Laien
mit gescheiten Scripts wahrgenommen wer-
In den Medien stehen Bilder in den wenigsten Fällen allein. Texte erklären das Bild und
bilden eine Sehanleitung, die in der letzten Ausgabe besprochen wurde. Heute gehts um
die gestalterische Beziehung von Bild und Text.
den wird. Dazu gehören die Weichen zur
Grund- und Fortbildung richtig gestellt. Ich
bin sicher, dass sich die Tablets bei einem
breiten Publikum durchsetzen werden. Zu
cool sind die Anwendungen, zu einfach die
Bedienung, zu mobil das Ganze. Die Qualitätsmerkmale
der heutigen Kameras und
Tablets übertreffen bei weitem jene vor
zehn Jahren – mit anderen Worten, heute
kann ein Laie das technisch weit bessere Bild
erzeugen, als dies vor zehn Jahren die Profis
konnten. Fotos sehen auf den Tablets extraklasse
aus, ein gedrucktes CMYK-Bild ist ein
Armutszeugnis dagegen! Das iPad 3 besitzt
264 ppi Auflösung, eine Pixelstruktur ist
von Auge nicht mehr auszumachen. Schriften
lassen sich nun ebensogut lesen wie auf
dem Papier. Das iPad 3 übertrifft in den
wichtigsten Bereichen Print um Meilen: Es
ist multimediafähig, es ist brillanter in der
Bild- und Textdarstellung, es kann Informa-
tionen speichern und mobil abrufbar behalten,
es ist ressourcenschonender, internetfähig,
farbig von Hause auf – es gibt weit
weniger Gründe, weiterhin aufs Papier als
reinen Informationsträger zu setzen. Können
Haptik, Geruch und das Knistern beim
Blättern als Grund genügen?
Zurück zum Thema. Bilder und Texte sind
die «alten» Informationsträger, die sowohl
auf dem Tablet als auch im Printmedium in
den nächsten Jahren verarbeitet werden
müssen. Bewegtbild und Ton werden auf
den Tablets und im Internet vermehrt hinzukommen.
Was kommt zuerst, Text oder Bild?
Wo bisher Texte das Sagen hatten, wurden
die Bilder den Texten mitgegeben. Journalisten
werden üblicherweise nach Buchstabenzahl
oder Zeilen bezahlt, der Archetyp
eines Journlisten ist ein Textmensch, der
Die perspektifische Wirkung der plakativen Fotografie rechts steht im Gegensatz zur zentrierten Anordnung
links. Die Seite rechts scheint senkrecht abzustehen.
Schriftsalat als typografischer Schmuck muss nicht gelesen, sondern gesehen werden. Wer will, kann daraus
Textfragmente entdecken.
55 tm rsi stm fgi bt 2.2012

Sehen lernen Bild und Text: Dissonanz oder Harmonie
Die Symbiose von Text und Bild im Raum, inszeniert im Kaufhaus Jelmoli, Zürich. Ausgeschnittene und aufgehängte 3D-Buchstaben, Zeichnungen und Schaufenster-
puppen lassen den Typofreak staunen, was möglich ist.
schreibt oder besser beschreibt. Das Bild übt
heute noch die schmückende oder reisserische
Rolle aus. Das Bild findet sich in der
unterstützenden Rolle zum Text. Es ist heute
noch im seriösen Journalismus das zusätzliche
Zitat für Authentizität. Nur selten existieren
ganze Bilderstrecken, mit knapp gehaltenen
Texten. Der Boulevard machts oft
genau umgekehrt, hier werden die Bilder
aufgezogen, der Text «fliesst» um die Bilder
herum, er wird brutal heruntergekürzt und
so verknappt, dass eine differenzierte Auseinandersetzung
mit dem Thema nicht mehr
möglich ist. Der Boulevard gibt bestmöglichen
Unterricht, wie Texte und Bilder zusammenwirken.
Aus kommunikativer Sicht
hervorragend gemacht, wie die dicken Lettern
die Bilder unterstützen. Keine Bilder
mit Panoramablick, jedes Bild wird aufs Minimum
geschnitten. Blut, Schweiss und Tränen
brauchen kumpelhafte Nähe, anders
funktionierts nicht.
Text und Bild in Symbiose
Die Legende ist die allgemein übliche Art,
das Bild mit Text zu erläutern, den Lesern zu
helfen, das Bild zu deuten. Deswegen gilt
die Regel: Kein Bild ohne Legende. Im ange-
Diese Metzgerei arbeitet mit Kunst am Eingang. Die gemalte Schrift und die Neonröhren scheinen mit dem
aggressiven Rot etwas anderes auszudrücken, als man als Konsument erwarten würde. Abstossend oder
anziehend?
56 tm rsi stm fgi bt 2.2012

Sehen lernen Bild und Text: Dissonanz oder Harmonie
Der mittels Fläche leserlich gestaltete Text wird durch die Versalien wieder
zunichte gemacht. Grossbuchstaben erfreuen sich vor allem auf Autoplakaten
zurzeit grosser Beliebtheit. In Mengen nicht zu lesen.
Bei fein abgestuften Schriften kann besser auf die Leserlichkeit des Textes
auf Bildern eingegangen werden. Bei unruhigen Hintergründen hilft nur die
transparente oder farbige Abdeckung des Grundes.
sprochenen Boulevard übernimmt oft der
Titel die Funktion der Bilddeutung. Es ist
unbestritten so, dass der Titel ein enges Verhältnis
zum Bild aufweist. Die beiden Geschwister
werden zusammen interpretiert.
Während das Bild in der Interpretation aber
offen formuliert, tut der Text genau das Gegenteil:
er ist präzisierend und legt den Lesern
die vermeintliche Bilddeutung des
Journalisten nahe. Bilder können nicht differenzieren,
sie sind zwar mehrdeutig, aber
offen. Damit wird eine potenzielle Gefahr
sichtbar, tendenziös und plakativ verkürzt
zu berichten.
Es gibt eine politische Partei in der
Schweiz, die bedient sich der lustvollen Verkürzung
auf der Ebene der Angst, während
die baffen politischen Gegner die differenzierte
Betrachtung bevorzugen, die in der
Bevölkerung nicht gleich brachial und stimmenfängerisch
wirkt. Nur mit Text lässt sich
die Gefühlslage nicht ansprechen, Texte
sind intellektuell, es bedarf einer gewissen
Anstrengung, sie zu dekodieren. Texte sind
nur über die Sozialisierung in der Schule,
über das Erwachsenwerden zu knacken. Bilder
funktionieren auch bei funktionellen
Analphabeten. Aus diesem Grund werden
Bilder oder Clips immer stärker und schneller
wirken als reiner Text.
Text im Bild gestalten
Nun sind Texte im Zusammenhang mit der
besprochenen «Vermählung» so zu gestalten,
dass sie ihre Funktion erfüllen. Zum
einen ist hier die Gestaltungskraft von Titelschriften
(Mediamarkt, Denner) an sich zu
erwähnen, auf der anderen Seite gilt es,
Grundtexte, die gelesen werden sollen, auch
lesefähig zu erhalten. Vor allem dann, wenn
die Texte auf die Bilder zu liegen kommen.
Dabei gibt es Bilder, die sich, weil zu unruhig,
einfach nicht als Texthintergrund eignen.
Wer keine Wahl hat, der kann sich mit
bestimmten typografischen Tricks behelfen,
zum Beispiel die Schrift statt Regular halt
Medium zu gestalten. Weisser Text auf einem
farbigen Bild birgt immer das Risiko
des schlechten Passers im Druck, so dass die
Light vielleicht zur Thin verkommt. Beim
schwarzen Text im Bild passiert das nie.
Eine andere Möglichkeit besteht darin,
den Hintergrund aufzuhellen oder abzudunkeln,
die Texte mit Balken zu unterlegen
oder eine Kontur oder Schatten zu gestalten.
All diese Kniffe sind in InDesign bei Text-
Wunderbare, wenn auch nicht neuartige Inszenierung eines Brillengeschäftes. Man
kann auch mit Typografie ein «Bild» erzeugen.
Bemalung im Parkhaus Hohe Promenade, Zürich. Die Texte an den Wänden haben
keinerlei Bezug zu den abgebildeten Theaterszenen. Man versucht ihn trotzdem
herauszulesen. Die «Verheiratung» will nicht recht gelingen.
korrekturen mutationsfähig. Wer das Bild in
Photoshop verändert, z. B. abdunkelt, muss
bei Korrekturen komplizierter reagieren.
Die Leserlichkeit hat beim Text immer
Priorität. Text, der zum reinen Schmuckelement
verkommt, ist nicht mehr Text, sondern
typografischer Schmuck ohne Informationsgehalt.
Der farbige Grund, ob mit Bild
oder Fläche gestaltet, setzt die Leserlichkeit
immer herab, denn Schwarz auf weissem
Grund ist am besten leserlich. Die grassierende
Unsitte, Grundtext in irgend einer
Form aufzurastern, ist eine optische Hürde
für Leser, entsprungen dem selbstverliebten
Ausdruckswillen der Gestalter, den Text «gut
aussehen zu lassen». Eine 9 Punkt Frutiger
Light 50% schwarz aufzurastern, ist ein Unding,
bei einer 36 Punkt Frutiger Bold ist das
kein Problem.
Wenn also Text aufs Bild zu liegen kommt,
dann muss der Text sorgfältig aufbereitet
werden, mit etwas mehr Laufweite versehen,
in einen kräftigeren Schnitt, oft etwas
grösser gesetzt als der Grundtext. Dafür
muss aber die Schrift in den entsprechenden
Stärkenunterschieden vorliegen. Mit Monotype
Garamond Regular und Bold ist da kein
Staat zu machen.
57 tm rsi stm fgi bt 2.2012

Guerilla-Seminare
Donnerstag, 24. Mai 2012
Crossover-Media oder print2web –
mit einem Klick zum Ziel
So schön die Informationsvielfalt heute ist, sie wird für viele langsam
zum Problem: Die Möglichkeiten, alles zu konsumieren, sind
zeitlich und von der Kapazität her beschränkt. Umgekehrt kommen
die Botschaften der Firmen viel zu selten zu den richtigen Personen.
Ein Ausweg aus dem Dilemma kann sein, dass die Nutzer den
Zeitpunkt selbst bestimmen und die geeigneten Informationen
nach eigenem Bedarf abrufen. Ein modernes Druckprodukt kann
bereits, falls es über die geeigneten Techniken verfügt, die Informationen
steuern, den Zugang zum Netz kontrollieren, den Anwender
gezielt kanalisieren und ihm eine individuelle Lösung
für seine Bedürfnisse mit den mobilen Geräten anbieten. «Print
definiert sich schon seit geraumer Zeit neu und jetzt mit den neuen
technologischen Möglichkeiten über die Schnittstelle ‹Smartphone›
noch mehr.»
Mittwoch, 13. Juni 2012
Ein Bild sagt mehr als tausend Worte –
was aber, wenn man Bilder nicht sehen kann?
In diesem Guerilla-Seminar «am Tatort» bietet uns eine Non-Profit-
Organisation einen Einblick in die Produktion der Blindenschrift
und die Vielfalt von verschiedenen Medien für Menschen mit
Augen-Behinderungen. Während der Führung durch die Produktionsräume
der Schweizerischen Bibliothek für Blinde, Seh- und
Lesebehinderte (SBS) werden die Teilnehmer/innen einen Einblick
in die Medienproduktion dieser im deutschsprachigen Raum einzigen
Institution erhalten. Die SBS setzt sich dafür ein, blinden,
seh- und lesebehinderten Menschen grösstmögliche Informationsvielfalt
mit gedruckten Broschüren, Hörbüchern oder neu auch
E-Books zu bieten.
Im Anschluss an die Führung wird Frau Thinh-Lay Bosshart von
der Stiftung «Zugang für alle» einen Vortrag zum Thema «Barrierefreiheit
– Internet-Zugänglichkeit» halten. Die Stiftung «Zugang für
alle» wurde 2010 mit dem Swiss ICT «Special Award» ausgezeich-
Donnerstag, 5. Juli 2012
Düsentriebs Animationslabor an der ETH Zürich
An der ETH in Zürich ist das einzige Forschungslabor von Walt
Disney an einer europäischen Hochschule. Markus Gross, Leiter
des Labors an der ETH, zeigt an diesem GFZ-Guerilla-Seminar, an
welchen Innovationen die Forscher momentan arbeiten. «Disney
Research Zurich» entwickelt für die Filmanimationsstudios von
Walt Disney neue Technologien für die Sparten Fernsehen, Games,
Vergnügungsparks und Merchandisingartikel. In all diesen Bereichen
kommt Videotechnologie in irgendeiner Form zum Tragen.
Einer der Schwerpunkte von «Disney Research Zurich» ist die Modellierung
von menschlichen Gesichtern, laut Markus Gross noch
immer der «Heilige Gral» der Filmanimation.
Auch am dreidimensionalen Film, der laut Professor Gross bald
auch den Heimkino- und Fernsehmarkt erobern wird, forscht die
ETH. Neue Werkzeuge sollen den Designern und Produzenten bei
Pixar und Walt Disney in Los Angeles mehr Freiheiten bei 3D-
Produktionen bieten. Eine laut Gross «bahnbrechende» Technolo-
Die Vorteile der klassischen Werbemittel können mit den Möglichkeiten
computernetzbasierter Kommunikation durch Einsatz der
geeigneten Geräte einfach und sicher kombiniert werden. Vor allem
wenn es auf Variationen ankommt, ist print2web oft eine ideale
Kombination: unterschiedliche Sprachen bedienen, in den verschiedenen
Ländern «landestypisch» präsent sein, differente
Know-how- oder Interessen-Level bedienen – neue Dimensionen
mit entsprechenden Technologien wie QR-Code, RFID, Bilderkennung,
NFC und vieles mehr. print-2web vereint die Vorteile des
Gedruckten in seiner vielfachen Nützlichkeit mit den offenen und
individuellen Möglichkeiten der Mobilkommunikation und des
Internets, der Datenbanken und der individuellen Zweiwegkommunikation.
Referent: Dipl.-Ing. Piotr Lisowski
net und ist auf dem Gebiet der Barrierefreiheit führend. Dabei
werden die dafür nötigen Aspekte bei der Erstellung von Websites
und PDF-Daten präsentiert und erläutert. Menschen mit einer Behinderung
nutzen das Internet deutlich häufiger als der Durchschnitt
der Bevölkerung. Damit das geht, müssen Websites barrierefrei
gestaltet sein. Der Zweck der Stiftung «Zugang für alle» ist
die Förderung der behindertengerechten Technologienutzung.
Anschliessend an das Programm beim SBS geht es mit einem
Shuttle-Service in das Restaurant Blinde Kuh, wo man bei einem
gemeinsamen Nachtessen erfahren kann, wie es ist, wenn man isst
und das Auge nicht mitessen kann.
www.access-for-all.ch/ch/aktuell/newsletter.html
Die Referentin: Thinh-Lay Bosshart, Accessibility Consultant
gie ist das «Video Retargeting». Die Forscher des Disney Lab haben
Algorithmen entwickelt, mit welchen einzelne Bildelemente einer
Filmaufnahme oder Animation verändert werden können, ohne
dabei das Gesamtbild zu verzerren. Auch dreidimensionale Bilder
können von den Forschern im Nachhinein bearbeitet werden, was
bislang als nahezu unmöglich galt. So können Fehler bei 3D-Filmaufnahmen
– zum Beispiel ein zu grosser Tiefenbereich, der beim
Zuschauer Kopfweh verursacht – in Zukunft nachträglich ausgemerzt
werden. Damit sind auch Anpassungen möglich, um 3D-
Filmaufnahmen oder Animationen in viele unterschiedliche Formate,
zum Beispiel für Kino, für Fernseher und mobile Geräte, zu
konvertieren. Das Guerilla-Seminar vor den Sommerferien bietet
einen Blick in die Zukunft des Animationsfilm und zeigt auf, wie
schnell sich die Techniken weiterentwickeln.
Informationen zum GFZ und den Guerilla-Seminaren: www.gfz.ch
58 tm rsi stm fgi bt 2.2012 1.2012

Arbeitswelt
Bessere Kundenkommunikation als Schlüssel
zu mehr Wachstum
Canon Europe
Basierend auf 420 Telefon-Interviews
mit Top-Entscheidern in Unternehmen,
Organisationen, Marketing- und Kreativ-
Agenturen in ganz Europa, untermauern die
Ergebnisse, dass Druckerzeugnisse nach wie
vor ein hoch geschätzter Bestandteil des
Marketing-Mix sind. Fast 90 % der Befragten
erkennen den professionellen Druck als
wichtig für ihre Organisation, 15 % halten
Print für einen entscheidenden Bestandteil
und mehr als 70 % sehen einen Zuwachs
oder eine zumindest kontinuierliche Bedeutung.
Allerdings zeigen die Umfrage-Ergebnisse
auch, dass Druckanbieter Möglichkeiten
ungenutzt lassen, das Bewusstsein ihrer
Kunden für die Fähigkeiten des Digitaldrucks
zu schärfen. Print-Einkäufer sind
sich bei weitem nicht bewusst, welche Vorteile
ihnen der Digitaldruck bieten kann.
So wussten zum Beispiel mehr als ein Drittel
der Befragten nichts über Print-on-Demand,
auch wenn die schnelle Umsetzung von
Marketingaktionen ein wesentliches Kriterium
bei der Auswahl von Kommunikationskanälen
ist. Einem Drittel der Befragten
waren die Möglichkeiten für kurzfristige
Publikationen unbekannt, und fast die
Hälfte nutzt gezielte personalisierte Direktwerbung
nicht.
Dieser Punkt wird durch die Tatsache unterstützt,
dass mehr als die Hälfte der Teilnehmer
an der Studie auf die Frage nach
proaktiver Beratung angaben, von ihren
Druckdienstleistern wenig bis nichts über
neue Entwicklungen beim Druck oder möglichen
Alternativen zu erfahren.
Die Befragten äusserten sich positiv über
die Wirksamkeit von Druckmedien – 71 %
von ihnen bewerten sie wirksamer als die
übrigen Medien im Kommunikationsmix.
Die Wirksamkeit von Print ist eines der
wichtigsten Wachstumsargumente für den
Digitaldruck der Zukunft, denn er ist nachweisbar
eine ideale begleitende Unterstützung
bei der Online- und Cross-Media-Kommunikation.
Print wird zudem als ein
zentraler Bestandteil der Multi-Channel-
Kommunikation angesehen, die von den
Befragten als wirksamste Methode gesehen
wird, um Reichweite und Marktdurchdringung
zu steigern.
Die Studie bestätigt auch eine bekannte
Tatsache: Das Preis-Leistungs-Verhältnis ist
Eine umfassende Studie, die von Canon mit Print-Einkäufern durchgeführt wurde,
zeigt deutlich, dass Druckdienstleister mögliche Wachstums-Chancen durch eine
verbesserte Kundenkommunikation versäumen. Die Studie wird im vierten Insight
Report «The Bigger Picture» anlässlich der drupa 2012 veröffentlicht.
der wichtigste Faktor bei der Auswahl eines
Druckdienstleisters – nur 10 % der Befragten
nennen den niedrigsten Preis als wichtigstes
Auswahlkriterium, 20 % priorisieren die
Druckqualität.
In Bezug auf die Servicequalität berichteten
zwar 97 % der Befragten, dass ihre
Druckdienstleister ihrem Informations-
bedarf gerecht werden, und ein ähnlicher
Prozentsatz berichtet, dass sie ein gutes
Preis-Leistungs-Verhältnis bieten. Zu berücksichtigen
ist jedoch bei diesem Ergebnis,
dass dieses Urteil mit ihrer durch Infor-
mationsmangel basierenden Einschätzung
begründet ist.
Anmerkungen
420 Print-Einkäufer aus 18 europäischen Ländern
wurden für den Insight Report befragt.
Aus den folgenden fünf Branchen wurden die
Befragten ausgewählt: Verarbeitende Industrie
und Grundstoffindustrie, Einzel-und
Grosshandel, Finanzen und Business Services,
Marketing- und Kommunikations-Dienstleistungen,
öffentliche, freiwillige und andere
Teilnehmer.
Aktuelle Neuigkeiten zu den Aktivitäten von
Canon auf der drupa und für Zugang zu den
Fallstudien über erfolgreiche Kunden, White
Papers und die Sicht von Canon auf die Druckbranche,
finden Sie auf der Webseite von
Canon unter: www.canon.ch/drupa.
59
Dazu Mark Lawn, European Marketing
Director, Professional Print Solutions, Canon
Europe: «Für Druckdienstleister öffnet
sich ein enormes Potenzial, wenn sie ihre
Kunden umfangreicher informieren und ihnen
ein besseres Bewusstsein vermitteln
würden, was Produktionsdruck – insbesondere
massgeschneiderte Print-on-Demand-
Lösungen – tun kann, um ihre Marke zu
stärken und die Effizienz ihrer Marketing-
Aktionen zu erhöhen. Die Kunden sind aktiv
auf der Suche nach mehr Informationen,
mehr kreativem Input und Einblick in technische
Innovationen. Es liegt auf der Hand,
dass die Dienstleister ein enormes Potenzial
an Wachstumschancen ungenutzt lassen. Sie
sollten viel häufiger mit ihren Kunden kommunizieren
und sich nicht von vagen Vermutungen
über den Wissensstand ihrer
Kunden leiten lassen. Selbstbewusste und
beratende Dienstleister können ihr Geschäft
deutlich stärker ausbauen und Kunden an
sich binden.»
Auf der drupa 2012 wird sich Canon
darauf konzentrieren, Druckanbieter zu inspirieren,
ihren Blickwinkel zu vergrössern
und mit Investitionen in den Digitaldruck
ihr Wachstum zu beschleunigen. Die Ergebnisse
des Canon Insight Reports beweisen,
dass es dafür enorme Möglichkeiten gibt.
Mit dem Zugang zu den wertvollen Informationen
in der Studie unterstützt das Unternehmen
Druckdienstleister, die den Canon
Stand (Halle 8a, Stand C06 – 1) vom 3. bis
16. Mai besuchen, um sie dafür auszurüsten,
ihre gesamten Digitaldruck-Fähigkeiten
an ihre Kunden zu kommunizieren.
tm rsi stm fgi bt 2.2012

Arbeitswelt
Geistige Potenziale zur Entfaltung bringen
Manuela Palla, Thalwil
Die Forschungsbereiche und Resultate
der Gehirnforschung sind in hohem
Masse auch für Unternehmen und HR-Professionals
von Interesse. Es werden zahlreiche
offene Fragen zu Verhalten, Emotionen,
Leistungsfähigkeit, Empathie, Motivation,
Sinnsuche, Gruppenverhalten, Sozialkompetenzen,
Veränderungs- und Lernprozessen
und vielem mehr behandelt – also alles
für das Berufsleben und die Arbeitswelt
wichtige Themen.
Im Zentrum des Interesses steht vor allem
auch die Frage, wie es uns gelingen
kann, die immensen brachliegenden Potenziale
des menschlichen Gehirns in Zukunft
besser, effizienter und zieldienlicher nutzen
zu können.
In diesem Interview geht der Wissenschafter
Prof. Dr. Dr. Manfred Spitzer auf
diverse Fragen der Gehirnforschung ein, unter
anderem auch die der Motivation, des
Lernens und der Leistungsfähigkeit.
Herr Professor Spitzer: Wie lernt das
menschliche Gehirn?
Ganz generell gilt, dass im menschlichen
Gehirn Nervenzellen sitzen (etwa 100 Milliarden),
die mittels elektrischer Impulse,
die von den Sinnesorganen einlaufen, Informationen
verarbeiten. Diese Zellen sind mit
bis zu 10 000 Verbindungen untereinander
verbunden. Diese Bindungsstellen nennt
man Synapsen, an ihnen werden elektrische
Impulse auf chemischem Wege übertragen.
Die Anzahl dieser Verbindungen in unserem
Gehirn ist mit etwa 1 Million Milliarden
sehr gross. Laufen nun Impulse durch
unser Gehirn – wenn ich beispielsweise ein
Glas Wasser sehe, meinen Arm ausstrecke,
es zum Mund führe und trinke – dann verändern
sich dadurch die Synapsen: Diejenigen,
über die Impulse laufen, wachsen. Dadurch
nimmt die Übertragungsstärke an
ihnen zu, d.h. die Impulse laufen besser
über genau diese Synapsen, über die sie
schon einmal gelaufen sind.
So entstehen im Gehirn gleichsam Trampelpfade.
Man kann sich das so vorstellen
wie Spuren im Schnee, die dadurch entstehen,
dass Menschen ganz bestimmte Wege
in einer frisch verschneiten Landschaft verfolgen.
Die Wege entstehen einfach durch
ihren Gebrauch. Nicht umsonst spricht man
auch von Gedächtnisspuren. Eines folgt unmittelbar:
Wenn ein einzelner Impuls irgendwo
läuft, passiert praktisch keine Ver-
Die Erkenntnisse der Neurowissenschaften in der letzten Dekade sind faszinierend
und atemberaubend. Sie sollten besser früher als später auch zu unmittelbaren Konsequenzen
für die Menschen und ihre Organisationen führen. Und sie sind wichtige
Impulse, um die Zukunft erfolgreich zu gestalten.
änderung im Gehirn. Umgekehrt gilt: Unser
Gehirn ist das dynamischste Organ, über das
wir verfügen: Dauernd wird dort abgebaut,
umgebaut, neu gebaut und wieder weggeräumt,
je nach Aktivität an den Synapsen.
Ein Zweites folgt auch: Lernen lebt von Wiederholung.
Und noch ein Drittes: Unser Gehirn
ist für Einzelheiten nicht gebaut, sondern
merkt sich gleichsam «hinter» den
Einzelheiten befindliche allgemeine Regeln,
d.h. regelhafte Spuren seines Gebrauchs.
Und ein Letztes: Eines kann unser Gehirn
nicht – nicht lernen. Es lernt immer und
kann gar nicht anders!
Was motiviert uns zum Lernen?
Die Frage ist im Grunde falsch gestellt: Menschen
sind dadurch ausgezeichnet, dass sie
nicht nur Nahrung suchen, sondern bestän-
dig auch auf der Suche nach neuen Informationen
sind. Wenn wir schon ein so grosses
Gehirn mit uns herumschleppen, das ja viel
Energie verbraucht und uns deswegen
Arbeit macht – denn wir müssen Nahrung
aufnehmen, um es mit Energie zu versorgen
– dann müssen wir es auch dauernd zu irgendetwas
Gutem verwenden. Und die Antwort
heisst: Wir lernen dauernd. Sofern wir
uns dies nicht durch unsere Lebensgewohnheiten
abgewöhnt haben, sind alle Menschen
von Natur aus neugierig. Wenn Sie es
nicht glauben, schauen Sie einem Baby zu.
Motivation entsteht also nicht dadurch, dass
man sie von aussen irgendwie herbeiführt,
sondern sie entsteht letztlich genauso wie
Hunger. Einfach dadurch, dass man abwartet
und dass sonst nichts passiert. Wichtig
ist, dass man Menschen nicht demotiviert
60 tm rsi stm fgi bt 2.2012

und ebenso wichtig, dass man die Motivation,
die sowieso entsteht – ähnlich wie
beim Hunger, den man durch leere Kalorien
befriedigen kann – nicht durch leere Aktivität
vertut – sich z.B. in einem virtuellen
Raum von Ebene 17 auf Ebene 18 durchzuballern.
Inwiefern beeinflussen die Gene unsere
geistige Leistungsfähigkeit?
Es gibt durchaus Gene für Begabungen und
damit auch Gene für geistige Leistungsfähigkeit.
Ich will die Frage einmal durch einen
Vergleich beantworten: Es gibt ja auch Gene
für die Leistungsfähigkeit von Muskeln, und
wenn man eine Goldmedaille gewinnen will
und alle Leute maximal trainieren, entscheiden
letztlich die Gene darüber, wer gewinnt.
Auch wenn man Spitzensportler aussucht,
bedient man sich heute schon genetischer
Analysen. Nimmt man aber den Mann von
der Strasse, so wird jeder zugeben, dass es
nicht an seiner Genetik liegt, wie trainiert er
ist, sondern daran, wie viel er trainiert.
Nicht anders ist es mit unserer geistigen
Leistungsfähigkeit.
Hilft regelmässige Meditation der Altersdemenz
vorzubeugen?
Demenz bedeutet geistigen Niedergang.
Wie bei jedem Abstieg hängt die Zeit, die er
dauert, davon ab, von welcher Höhe man
beginnt. Wer vom Mount Everest absteigt,
braucht dafür ziemlich lange, wer sich dagegen
von einer Sanddüne am Strand auf Meereshöhe
begibt, braucht nicht sehr lange
dafür. Genauso ist es bei der Demenz auch.
Alles was unsere geistige Leistungsfähigkeit
in der Zeit vor einer Demenz fördert, führt
dazu, dass die Demenz später einsetzt und
wir länger geistig fit bleiben. Die biochemischen
Prozesse, die bei manchen Demenzerkrankungen
vorliegen, kann man durch
psychologische Prozesse nicht verändern.
Können wir unseren Alltag so gestalten,
dass unser Gehirn in Bewegung bleibt?
Ja, das können wir, und das Interessante ist,
dass zu den wichtigsten Dingen, die wir tun
können, körperliche Bewegung zählt: Sie
führt nicht nur zum Training von Muskeln,
Herz und Kreislauf, zu Knochenwachstum
und zur Vorbeugung aller möglichen Alterserkrankungen,
sondern auch zu Nervenzellwachstum
im Gehirn. Dies wissen wir erst
seit etwa zehn Jahren, es ist aber eindeutig
nachgewiesen. Das beste Gehirnjogging ist
also zunächst einmal Jogging. Ansonsten
Arbeitswelt Geistige Potenziale zur Entfaltung bringen
Professor Dr. Manfred Spitzer
Jahrgang 1958, ist ein deutscher Psychiater,
Psychologe und Hochschullehrer. 1997 wurde
er zum jüngsten Professor einer Psychiatrie in
Deutschland berufen. Seit 1998 ist er ärztlicher
Direktor der Psychiatrischen Universitätsklinik
in Ulm. Ihm obliegt die Gesamtleitung
des 2004 dort eröffneten Transferzentrums
für Neurowissenschaften und Lernen
(ZNL), das sich vor allem mit Neurodidaktik
beschäftigt.
Er war von 1990 bis 1997 als Oberarzt an der
Psychiatrischen Universitätsklinik Heidelberg
tätig. Zwei Gastprofessuren an der Harvard-
Universität und ein weiterer Forschungsaufenthalt
am Institut for Cognitive and Decision
Sciences der Universität Oregon prägten seinen
Forschungsschwerpunkt im Grenzbereich
der kognitiven Neurowissenschaft und Psychiatrie.
hatte ich bereits angesprochen, dass unser
Gehirn eines nicht kann: Nicht lernen.
Wer keine Aufmerksamkeitsstörung hat,
kann sie sich durch Multitasking antrainieren?
Heisst das, dass Multitasking auf
Dauer zur Verblödung führt?
Nach neueren Untersuchungen hat Multitasking
tatsächlich ungünstige Auswirkungen
auf unsere Fähigkeit der Konzentration.
Ich würde nicht von Verblödung sprechen.
Aber wer geistig leistungsfähig sein will,
sollte nicht aktiv multitasken, sondern aktiv
versuchen, dies zu vermeiden.
Ist die Demenz im Alter ein unumgäng-
liches Szenario?
Ja und nein. Biologische Prozesse sind bislang
noch schwer zu beeinflussen, aber wie
eben gerade angedeutet, können wir doch
So viele Jobs.
Da können Sie lange googeln.
einiges tun: Uns gesund ernähren, Bluthochdruck
und damit Gefässkrankheiten
vermeiden, die zu Durchblutungsstörungen
im Gehirn und damit zum Nervenzelltod
führen, chronische Krankheiten wie Diabetes
oder Bluthochdruck nicht verschleppen,
sondern gründlich und dauerhaft behandeln,
und vor allem auch auf ein soziales
Umfeld achten, das uns anspricht. Wer sein
Rentenalter vor dem Fernseher, auf Golfplätzen
und Kreuzfahrtschiffen verdöst,
muss sich nicht wundern, dass er geistig abbaut.
Wer aktiv am Leben teilnimmt, Austausch
mit vielen Menschen hat und sich
genügend bewegt, dem wird es anders ergehen.
Viele Menschen sind bis ins hohe Alter
geistig ausserordentlich fit. Das sind sie
nicht, weil sie jeden Tag ein Kreuzworträtsel
lösen oder irgendetwas anderes tun und
damit sozusagen Gehirntraining betreiben.
Das beste Gehirntraining ist ein aktives
Leben inmitten anderer Menschen.
Wie können Unternehmen die Ergebnisse
aus der aktuellen Hirnforschung für ein
kollektives Lernen nutzen?
Natürlich können sie das, wir haben ein ganzes
Forschungsinstitut gegründet, um der
Frage nachzugehen, wie sich die Erkenntnisse
aus der Neurowissenschaft für praktische
Lernaufgaben umsetzen lassen. Um
diese Frage detailliert zu beantworten, reicht
der Platz hier leider nicht.
Was hat Sie bei Ihrer langjährigen Hirnforschung
selbst am meisten überrascht?
Ich bin selbst immer wieder überrascht, mit
welchen raffinierten Methoden und Methodenerweiterungen
meine Kollegen heute
weltweit Fragen beantworten, die wir uns
noch vor zehn Jahren nicht zu stellen getrauten:
Wie entsteht Verantwortung, was heisst
Einfühlungsvermögen, welche Gehirnprozesse
bedingen glückende Kommunikation
zwischen zwei Menschen, wie funktioniert
Schadenfreude, wie Einsamkeit und was
kann man dagegen tun? All dies sind Fragen,
die heute durch die Gehirnforschung bearbeitet
werden.»
Das Interview führte Manuela Palla
Program Manager ZfU-Kompetenz-Zentrum Persönlich-
keitsentwicklung
www.zfu.ch
www.hrpraxis.ch
www.alpha.ch
Der Online-Stellenmarkt für die Schweizer Kommunikationsbranche
61 tm rsi stm fgi bt 2.2012
Pantone 646C

Zeitungsdruck
Die letzte gedruckte Tageszeitung
Marcel Weiss, Berlin – http://carta.info
Prof. Dr. Klaus Meier hat sich die Entwicklung
der Auflagenzahlen deutscher Tageszeitungen
in den letzten 20 Jahren angeschaut,
und kommt zu dem möglichen
Ergebnis, dass 2034 Schluss mit Print ist:
Im Jahr 1992 waren es noch 26 Millionen
verkaufte Tageszeitungen, 2002 23,2 Millionen
(minus 11%) und 2011 nur noch 18,8
Millionen (minus 19%). Die Statistik sagt
uns voraus: 2022 werden noch ca. 11 Millionen
Exemplare verkauft – und 2034 ist
dann Schluss.
Falls diese einfache Interpolation, die natürlich
viele Annahmen über einen langen
Zeitraum macht, bereits alarmierend erscheint,
dann Vorsicht. Es wird noch schlimmer:
Der Verlauf wird nicht verhältnismässig
gleichbleibend sinken. Die Gründe
dafür liegen in der Besonderheit zweiseitiger
Märkte, dem nicht linear verlaufenden
Grenznutzen der Werbekunden, der
Preissensitivät der Leser und einer auf
Absatzrückgang allergisch reagierenden
Kostenstruktur.
Zweiseitige Märkte und der
Grenznutzen der Werbekunden
Journalistische Produkte, die zum (Gross-)
Teil auf Werbefinanzierung setzen, also alle
Tageszeitungen, sind zweiseitige Märkte.
Wenn es jetzt einen Rückgang auf der einen
Seite (Leser) gibt, dann sinkt der Nutzen für
die andere Seite (Werbekunden) ebenfalls.
Das Problem bei dieser Entwicklung: Der
Verlauf des Grenznutzens (also der zusätz-
liche Nutzen pro User auf der anderen Seite)
ist nicht zwingend linear. Der Nutzen von
Tageszeitungen für Werbekunden etwa
steigt schneller pro Nutzer an, wenn 100 000
statt 10 000 erreichbar sind als wenn die
Leserschaft von 1 Mio. auf 1.1 Mio. steigt.
Umgekehrt heisst das allerdings auch, dass
der Nutzen für die Werbekunden immer
stärker pro verlorenen Leser fällt, je weiter
die Reichweite zurückgeht. Ab einem bestimmten
Punkt schmerzt auch ein Reichweitenrückgang
von 1–2% pro Jahr, weil die
Reichweite ein Level erreicht, auf dem zwei
weitere Prozent weniger dazu führen, dass
der Werbekunde XY das Angebot als nicht
mehr attraktiv empfindet.
Betrachten wir zum Beispiel das Wochen-
magazin Spiegel, das unter die gleichen
Dynamiken zweiseitiger Märkte fällt wie
Tageszeitungen: Wenn der Spiegel 50 000
Euro pro Seite verlangt und damit bei einer
Auflage von 1,3 Mio. einen Tausenderkontaktpreis
(TKP) von 8,38 Euro erreicht, dann
In 22 Jahren sind die deutschen Tageszeitungen Mediengeschichte, errechnete Klaus
Meier. Diese Prognose könnte sich als zu optimistisch erweisen.
bezieht sich dieser TKP nicht nur auf die
1000, sondern auf die gesamte Auflage. Der
Werbekunde will die gesamte Reichweite.
Was, wenn der Spiegel nur noch 130 000
Leser, also nur noch ein Zehntel, erreicht?
Werden die gleichen Werbekunden zu den
gleichen Konditionen in dem Printmagazin
weiterwerben? Unwahrscheinlich.
Für den Werbekunden, der die 1,3 Millionen
Menschen erreichen will, reicht der
Spiegel nicht mehr aus. Er muss zusätzlich
andere Wege beschreiten (Multihoming).
Das steigert in der Regel den Aufwand auf
der Seite der Werbekunden. Der Werbekunde
kann die Preise des Spiegels direkt
mit denen seiner Konkurrenten vergleichen
und wird irgendwann komplett auf die
Werbeschaltung im vergleichsweise teuren
Print verzichten. (Oder die Preise erfolgreich
drücken. Das Problem der Tageszeitungen
ist keine Kostenloskultur, sondern
eine neue Konkurrenzkultur im Web.)
Neue Werbeformen von Google und
Facebook und das online sehr viel grössere
Repertoire drücken die Preise für viele
Werbeformen nach unten. Print ist davor
nicht immun. Besonders, da Multihoming
für Werbekunden immer einfacher (und vor
allem notwendiger) wird.
Preissensitivität der Leser
Jetzt lassen sich aber die wegbrechenden
Werbeeinnahmen über höhere Stückpreise
kompensieren, oder? Man verlangt einfach
mehr vom Leser.
Das Problem bei diesem Vorgehen ist
Folgendes: Leser sind in der Regel preissensitiver
als Werbekunden, was man unter
anderem daran sehen kann, dass der Inhalt
von Tageszeitungen fast kostenlos abgegeben
wird. Der Verkaufspreis, mit dem die
Einheiten an den Grossisten abgegeben
werden, deckt in der Regel kaum mehr als
die Distributionskosten.
Steigt der Verkaufspreis jetzt, sinkt die
Auflage und mit ihr der Gesamtumsatz, weil
jeder eingenommene Euro durch höhere
Preise auf Leserseite mehr als einen verlorenen
Euro auf Werbekundenseite bedeuten
wird.
Eine auf Absatzverlust allergisch
reagierende Kostenstruktur
Hinzu kommt ein weiteres Problem. Die
Kostenstruktur von Tageszeitungen sieht so
aus wie bei allen immateriellen Gütern:
Hohe Erstellungskosten des eigentlichen
Gutes (Texte, Nachrichten), extrem niedrige
Vervielfältigungs- und Verbreitungskosten
der Informationsträger (bedrucktes Papier).
Die relativ hohen Kosten der Erstellung
werden logischerweise auf die verkauften
Einheiten verteilt. Diese Kostenstruktur ist
super, wenn man hohe Absatzzahlen zu verzeichnen
hat. Denn jede weitere verkaufte
Einheit bedeutet praktisch fast nur Gewinn
aufgrund sehr geringer zusätzlicher Kosten.
Diese Kostenstruktur wird aber problematisch,
wenn die Absatzzahlen zurückgehen,
denn die relativ hohen Kosten der Erstellung
der Texte, die auf eine verkaufte
Einheit umgelegt werden müssen, werden
eher früher denn später zu einem negativen
Deckungsbeitrag führen.
Warum? Weil ein exorbitant hoher Fixkostenanteil
verschwindend geringen variablen
Kosten gegenübersteht. Der Verlustbe-
«Was ist eine Tageszeitung?
Ein iPad, das nicht funktioniert»
reich pro verkaufter Einheit wird deshalb
bei Tageszeitungen schneller erreicht als
bei Unternehmen, die nicht immaterielle
Güter produzieren, weil die aufzuwendenden
Kosten für Tageszeitungen weniger
bei geringerer Produktionsauslastung zurückgehen.
Ein Beispiel: Ein Autohersteller produziert
Autos, die in der Produktion 9000 Euro
pro Stück kosten. Er hat Fixkosten (Verwaltung,
R&D, Buchhaltung, Managergehälter
usw.) von, sagen wir, 1000 Euro pro Stück
bei einer aktuellen Stückmenge von 50000
verkauften Autos. Die gesamten Kosten pro
Auto belaufen sich also auf 10000 Euro. Er
muss also mindestens 10000 Euro pro Auto
verlangen, um mindestens seine Kosten
wieder hereinzubekommen.
Wenn jetzt der Absatz der Autos auf die
Hälfte einbricht, belaufen sich die gesamten
Kosten pro Auto auf 11000 Euro. Denn die
umgelegten Fixkosten von 50 Millionen
Euro (von irgendetwas muss ein Manager
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schliesslich leben), belaufen sich bei 25 000
Einheiten dann auf 2000 Euro pro Stück
(50 Mio. € / 25 000 = 2000 €). Die variablen
Kosten bleiben gleich, und wir kommen auf
9000 + 2000 = 11 000 Euro.
Nehmen wir jetzt an, der Autohersteller
hat eine Kostenstruktur wie Presseverlage:
Hohe Fixkosten, im Vergleich dazu geringe
variable Kosten.
Die variablen Kosten betragen jetzt 1000
Euro pro Stück, die umgelegten fixen Kosten
9000 Euro pro Stück. Eine weitere Einheit
des Autos ist leicht produziert, nur der Rest,
der zum Auto führt, R&D etwa, ist teuer.
Dort fliesst das Geld des Unternehmens
hinein. Die Kosten pro Auto betragen 10 000
Euro bei einer Stückmenge von 50 000. Bei
50 000 Stück und Fixkosten pro Einheit von
9000 Euro haben wir demnach 50 000 x
9000 = 450 Mio. Euro gesamte Fixkosten
umgelegt.
Jetzt wieder der Einbruch auf die Hälfte
beim Absatz: 25000 Autos. Die variablen
Kosten bleiben gleich bei 1000 Euro pro
Stück. Die umgelegten Fixkosten dagegen
sind enorm nach oben geschnellt:
450000000€ / 25000 = 18000 €.
Unser armer Autohersteller muss bei einem
Einbruch des Absatzes um die Hälfte
also bereits 1000 + 18000 = 19000 Euro
Kosten pro verkauftem Stück abdecken, um
keinen Verlust einzufahren, wenn seine
Kostenstruktur der von Tageszeitungen ähnlich
wäre.
Wenn die Kostenstrukur des Autoherstellers
der von Tageszeitungen ähnelt, kann er
sich kaum einen Absatzrückgang erlauben.
Im ersten Fall stiegen die Kosten pro Stück
Zeitungsdruck Die letzte gedruckte Tageszeitung
von 10 000 auf 11 000 Euro bei einem Rückgang
des Absatzes um die Hälfte. Beim zweiten
Fall stiegen sie von 10 000 auf 19 000
Euro. Im zweiten Fall, jenem, der Tageszeitungen
ähnelt, haben sich die Stückkosten
verdoppelt.
Lektion: Ein signifikanter Rückgang der
Absatzzahlen in einem Geschäft wie dem
der Tageszeitungen ist aufgrund der vergleichsweise
hohen Fixkosten also gefährlicher
als in anderen Branchen. Das ist der
Hintergrund, warum bei der industriellen
Produktion von immateriellen Gütern sehr
stark auf Masse beim Absatz gesetzt wird.
Oder anders: Deswegen gibt es keine Tageszeitungen
mit einer Auflage von 2000
Stück.
Man stelle sich jetzt unseren Autohersteller
als ein Unternehmen vor, das die
Mehrheit der Einnahmen über Werbung
finanziert, die ebenfalls auf Masse setzt und
verschwindet, wenn die Masse nicht mehr
da ist. Wie gut verträgt der Autohersteller
jetzt noch signifikante Absatzrückgänge?
Ein Rückgang der Absatzzahlen wird also
weit vor dem Erreichen der Null zu geringeren
Einnahmen und gleichzeitig zu höheren
Kosten pro verkaufter Einheit führen, die
ab einer nicht sehr spät eintretenden
Schwelle Verluste pro verkaufter Tages-
zeitung bedeuten.
Deswegen werden viele Presseverlage
ihre Druckereien vorher abschalten oder
untergehen. Oder beides.
Die Abwärtsspirale ist programmiert. Die
Frage ist nicht, ob sie in Deutschland einsetzen
wird, sondern wann.
Was ist Carta?
Carta ist ein Autorenblog für digitale
Öffentlichkeit, Politik und Ökonomie.
Carta befasst sich mit dem Strukturwandel
der medialen Öffentlichkeiten, Medienökonomie,
Medien- und Internetpolitik
sowie allgemeinen Fragen des politischen
Feuilletons.
Carta wurde 2009 mit dem Grimme Online
Award in der Kategorie Redaktion & Autorschaft
ausgezeichnet. In ihrer Begründung
schreibt die Jury:
«Carta bietet professionellen und origi-
nären Online-Journalismus, der nicht aus
einem Haus der alten Medien stammt.
Seinen inhaltlichen Schwerpunkt legt Carta
auf den Medienumbruch durch das Web
sowie auf medienpublizistische, -politische
und -ökonomische Themen. Was die Website
bietet, ist seriöser, unabhängiger und
relevanter Journalismus, und sie ist auf dem
Weg, eine medienpublizistische Marke im
Web zu werden.»
Carta ist als Blog den Normen des Qualitätsjournalismus
verpflichtet, ist aber kein
klassisches journalistisches Produkt, weil
seine Autoren für Carta nebenberuflich und
unentgeltlich schreiben.
Der Name Carta leitet sich vom lateinischen
Wort für «Papier» ab. Er hat uns einfach
gefallen. Zugleich zollt er dem klassischen
Trägermedium von Journalismus und
Diskursen Respekt.
Carta ist ein Non-Profit-Projekt. Carta ist
offen für Anregungen, Kritik und neue Autoren.
Sie erreichen uns unter redaktion//
at//carta//info.
65 tm rsi stm fgi bt 2.2012

UV-LED-Trockner für viele Anwendungen
noch nicht reif
Bild 1:
UV-Modul von KBA
1 UV-Strahler
2 dichroitischer Reflektor
3 Medienstecker
4 Abluftbohrungen
5 Shutter
6 Gehäuseprofil
Bogenoffset
Dr. Maik Walter, Dr. Sascha Fälsch
Konventionelle UV-Trocknungssysteme
bestehen im Allgemeinen aus mehreren
UV-Modulen, die in Zwischentrocknern, in
Trockenwerken und im Endtrockner verbaut
werden können.
Konventionelle UV-Trocknung
Bild 1 zeigt das gegenwärtige UV-Modul
von KBA im Aufbau. Der steckbare UV-
Strahler emittiert entsprechend seiner Ausführung
ein definiertes Strahlungsspektrum.
Angesteuert werden kann dieser mit
konventionellen oder elektronischen Vorschaltgeräten.
Gekühlt wird der UV-Strahler
über die gesamte Länge durch eine Luftabsaugung
mit Abluftbohrungen. Die emittierte
Strahlung tritt radialsymmetrisch aus.
Sie wird anteilig direkt sowie über einen
dichroitischen Reflektor indirekt auf den
Bedruckstoff geleitet. Der vom Reflektor
und vom Gehäuseprofil absorbierte Anteil
der Strahlung wird als Wärme strom an das
Kühlwasser weitergegeben und über den
Medienstecker aus dem UV-Modul geleitet.
Ein Shutter verschliesst das UV-Modul im
Betriebsmodus «stand by». Zur Montage in
der Bogenoffsetmaschine verfügt das Gehäuseprofil
des UV-Moduls über eine mechanische
Führung.
Grosse Unterschiede bei UV-Strahlern
UV-Strahler emittieren neben UV-Strahlung
auch vom Menschen sichtbare Strahlung
(Licht: von 380 bis 780 nm) und Infrarot-
Strahlung. Von der elektrischen Wirkleistung
werden etwa 30 Prozent in UV-Strahlung,
etwa 18 Prozent in Licht und etwa 12
Prozent in Infrarot-Strahlung umgewandelt.
Die verbleibenden 40 Prozent gehen
verloren. Die Temperatur auf dem Bedruckstoff
durch Absorption steigt nicht nur
durch Infrarot-Strahlung, sondern auch
durch UV-Strahlung und Licht!
Aufbau und Wirkungsweise von UV-Trocknungssystemen – Den Einsatz als
Strahlungsquelle in UV-Trocknungssystemen für Bogenoffsetmaschinen dominieren
derzeit klar Quecksilber-Mitteldruck-Strahler. Darüber hinaus werden zunehmend UV-
LED-Systeme thematisiert und in geringer Zahl, vor allem für Sonderanwendungen,
eingesetzt.
3
2
4
1
5
6
Das Spektrum eines Quecksilber-Mitteldruck-Strahlers
(Hg) ist im Bild 2 von 200
bis 450 nm dargestellt. Als Vergleich sind
zusätzlich mit Eisen (Fe) und Gallium (Ga)
dotierte Quecksilber-Mitteldruck-Strahler
relativ angeführt. Bezeichnet werden diese
als dotierte UV-Strahler. Dabei findet der
mit Gallium dotierte UV-Strahler vor allem
bei Deckweiss Anwendung.
Beim Einsatz sogenannter ozonfreier
UV-Strahler wird die Ozonbildung vermieden,
da ein spezielles Glasrohr die kurzwellige
UV-Strahlung absorbiert. Dadurch kann
die UV-Bestrahlungsstärke des ozonfreien
Strahlers gegenüber einem konventionellen
UV-Strahler bis auf 70 Prozent sinken.
Damit sinkt der Wirkungsgrad des UV-
Strahlers erheblich und entsprechend mehr
Wärme muss von dessen Glasrohr abgeführt
werden.
Für einen hohen Wirkungsgrad, eine
lange Nutzungsdauer bei hoher Bestrahlungsstärke
sowie kurze Zünd- und Ein-
Bestrahlungsstärke [W/m 2 ]
Hg-UV-Strahler
Ee-UV-Strahler
Ga-UV-Strahler
200 250 300 350 Wellenlänge [nm] 450
Bild 2: Teilbereich des elektromagnetischen Spektrums diverser UV-Strahler.
brennzeiten ist eine hohe Qualität des UV-
Strahlers notwendig.
Die KBA-UV-Strahler werden diesem
Anspruch durch klar definierte Anforderungen
an die Werkstoffqualität, die Fertigung
des Glasrohrs und der Elektroden
sowie an die Zusammensetzung der Füllgase
gerecht. Mit den von KBA entwickelten
und gefertigten UV-Strahlern kann gegenüber
billigen UV-Strahlern über die
Betriebsdauer eine deutlich bessere Härtung
von UV-Farben und -Lacken erzielt
werden.
Durch den Einbrand von Puder in das
Glasrohr kann die Bestrahlungsstärke auf
unter 50 Prozent gegenüber einem neuwertigen
Glasrohr sinken. Es ist daher ratsam,
das Leuchtmittel entsprechend der Betriebsvorschriften
zu reinigen bzw. nicht verwendete
UV-Module beim Einsatz von Puder
aus der Maschine zu entnehmen.
Aktuelle Trends für die UV-Härtung
Derzeit befinden sich hochreaktive Farben
in der Erprobung und in der Vermarktung.
Bei diesen sollen durch hochreaktive und
mehr Fotoinitiatoren weniger UV-Strahlung
bzw. sogar weniger UV-Module für das gleiche
Härtungsergebnis notwendig sein. Anhand
von Drucktests wird KBA demnächst
quantifizieren, welche Einsparungen an UV-
Strahlung den erhöhten Kosten der teureren
UV-Farbe gegenüberstehen. Dabei ist zu
beachten, dass konventionelle UV-Farben
66 tm rsi stm fgi bt 2.2012

und UV-Lacke für die Härtung die gesamte
UV-Strahlung nutzen. Wird ein ozonfreier
UV-Strahler verwendet, steht durch die Absorption
der kurzwelligen Strahlung durch
den UV-Strahler weniger UV-Strahlung für
die Härtung zur Verfügung. Die hochreaktiven
UV-Farben und UV-Lacke müssten damit
beim Einsatz mit ozonfreien UV-Strahlern
noch reaktiver sein, um diesen Nachteil
wieder auszugleichen.
UV-LED-Trockung
Bei UV-LED-Modulen werden keine konventionellenQuecksilber-Mitteldruckstrahler,
sondern UV-Strahlung und Licht emittierende
Halbleiterdioden (UV-LED) eingesetzt.
Eine LED ist eine Halbleiter-Lumineszenzdiode,
die in Durchlassrichtung betrieben
wird. Der Halbleiter der Diode besteht aus
einer Verbindung der Elemente Gallium,
Arsen und Phosphor. Legt man an die Diode
eine Spannung an, so sendet die Diode
Strahlung aus. Der Grundaufbau eines UV-
LED-Moduls ist in Bild 3 dargestellt.
Analog zu konventionellen UV-Modulen
können UV-LED-Module mit mechanischem
Einschub ausgeführt werden. Ange-
Bestrahlungsstärke [W/m 2 ]
Bild 3: UV-LED-Modul
UV-LED-Modul 385 nm
UV-Strahlung Licht
Bogenoffset UV-LED-Trockner für viele Anwendungen noch nicht reif
200 250 300 350 400 450 Wellenlänge [nm] 600
Bild 4: Beispielhaftes Spektrum eines
UV-LED-Moduls.
ordnet sind die UV-LED an der Unterseite
des Moduls: Durch eine Glasscheibe können
sie vor Verschmutzung und mechanischen
Einwirkungen geschützt werden.
Die Fokussierung der Strahlung kann entweder
mit einer Optik direkt am Halbleiterchip
oder über separate Reflektoren erfolgen.
Wichtig für die Lebensdauer der UV-
LED ist eine gute Wärmeabfuhr. Dafür ist
entsprechend Bild 3 eine Wasserkühlung
mit Wasserkupplungen am UV-LED-Modul
Extinktion
2
1,5
1
0,5
Strahlungsfläche (UV-LED hinter Glasscheibe)
vorhanden. Da leistungsstarke UV-LED
beim Einsatz in Bogenoffsetmaschinen nur
über einen maximalen Wirkungsgrad von
etwa 20 Prozent verfügen, müssen etwa 80
Prozent der zugeführten elektrischen Wirkleistung
durch die Wasserkühlung abgeführt
werden. Am Markt erhältliche UV-
LED sind sehr empfindlich gegenüber
hohen Temperaturen. Im Gegensatz zu
konventionellen UV-Modulen ist ein Kaltwassersatz
für eine hohe Gebrauchsdauer
zwingend notwendig.
Theoretisch emittiert eine UV-LED nur
eine Wellenlänge. Dies wird als monochromatische
Strahlung bezeichnet. Praktisch
handelt es sich aber um einen Wellenlängenbereich.
Bild 4 zeigt das Messergebnis
eines UV-LED-Moduls mit einer mittleren
Wellenlänge von etwa 385 nm.
Für den Einsatz von UV-LED-Trocknern
in Bogenoffsetmaschinen sprechen geringe
Serviceintervalle für den Wechsel der UV-
LED (15 000 bis 30 000 Stunden) und die
Quecksilberfreiheit. Aktuell verbraucht ein
UV-LED-Modul bei gleicher nutzbarer
Strahlungsleistung gegenüber einem konventionellen
UV-Modul im Dauerbetrieb
0
200 220 240 260 280 300 320 340 360 380 400 Wellenlänge [nm] 500
Bild 5: Absorptionsspektrum von Irgacure 651
(Quelle Ciba).
Konzentration von IRGACURE 651
0,1%
0,01%
0,001%
aber etwa 50 Prozent mehr Energie. Das
UV-LED-Modul kann dagegen getaktet und
in der Formatbreite angepasst werden. Des
Weiteren können die UV-LED einfach an-
und ausgeschaltet werden. Somit entfällt
der Betriebsmodus «stand by». Diese Vorteile
können den wesentlich schlechteren
Wirkungsgrad aber nicht kompensieren.
Ein weiterer Nachteil ist der hohe Preis eines
UV-LED-Trocknungssystems gegenüber
einem konventionellen System. Dieser beträgt
ein Vielfaches.
Wirkungsweise der UV-Farbtrocknung
Die Trocknung bzw. Härtung von UV-Farben
erfolgt durch radikalische Polymerisation.
Zum Start dieser Reaktion wird ein Radikal
benötigt, das durch die Spaltung eines Photoinitiators
entsteht. Der Photoinitiator ist
ein Molekül mit einem spezifischen Absorptionsspektrum
für die UV-Strahlung,
das sich von Photoinitiator zu Photoinitiator
unterscheidet. Um den Photoinitiator zu
spalten, muss genügend UV-Strahlung vorhanden
sein und diese auch zum Absorptionsspektrum
des Photoinitiators passen.
Optimal ist, wenn das Emissionsmaximum
des UV-Strahlers und das Absorptionsmaximum
des Photoinitiators zusammenliegen.
Wenn die eingestrahlte UV-Dosis ausreicht,
kann in dieser Konstellation die Farbe sicher
getrocknet werden. Beim Einsatz eines klassischen
UV-Strahlers fallen oft mehrere
Emissionsmaxima des Leuchtmittels mit der
Absorptionskurve des Photoinitiators zusammen.
Dies bietet die Möglichkeit, das
Emissionsspektrum des UV-Strahlers optimal
auszunutzen und genügend UV-Dosis
für die Spaltung des Photoinitiators aufzubringen.
Am Beispiel des Absorptionsspektrums
des Photoinitiators Irgacure 651 (Bild 5) erkennt
man, dass dieser im Bereich von 300
nm bis 380 nm mit einem Maximum bei
350 nm absorbiert. Verwendet man klassische
Leuchtmittel zur Spaltung des Photoinitiators,
werden mehrere Emissionsbanden
genutzt. Zusätzlich liegt das Maximum
des Absorptionsspektrums nahe einem Maximum
des Emissionsspektrums des Leuchtmittels.
Bei UV-LED sucht man einen Photoinitiator,
dessen Absorptionsmaximum genau
auf die Wellenlänge des LED abgestimmt ist.
Reserven in Form von weiteren Emissionsmaxima
der Strahlungsquelle wie bei einem
klassischen UV-Modul sind nicht vorhanden.
Deshalb muss die Formulierung der
Farben sehr genau sein, um eine gleichzeitige
Oberflächen- und Tiefenhärtung zu realisieren.
Ist der Photoinitiator nicht exakt
abgestimmt oder die UV-LED liefert nicht
genügend Strahlung, polymerisiert die Farbe
nicht vollständig. Aktuelle LED-UV-Farben
sind für viele Druckanwendungen noch
nicht zu gebrauchen.
Dr. Maik Walter, Dr. Sascha Fälsch
maik.walter@kba.com
sascha.faelsch@kba.com
67 tm rsi stm fgi bt 2.2012

Typografische Monatsblätter Revue Suisse de l’imprimerie Swiss Typographic Magazine | Fachhefte grafische Industrie Bulletin technique 2| 2012
Typografische Monatsblätter
Revue Suisse de l’imprimerie
Swiss Typographic Magazine
Typografische Monatsblätter
Revue Suisse de l’imprimerie
Swiss Typographic Magazine
Fachhefte grafische Industrie
Bulletin technique
tm rsi stm fgi bt
Fachhefte grafische Industrie
Bulletin technique
tm rsi stm fgi bt
www.fachhefte.ch
www.bulletin-technique.ch
Offizielles Organ von:
Grafisches Forum Zürich
www.gfz.ch
2|2012
Möchten Sie Abläufe automatisieren?
Liebe Leserin,
lieber Leser
Die beste Nachricht gleich zu Anfang.
Wenn Sie ein Seminar des Grafischen Forums
Zürich besuchen, dann können Sie das jetzt
zum Spezialpreis für Partnermitglieder tun.
Spannend sind diese Veranstaltungen allemal.
Sehen Sie auch unter gfz.ch nach, es
lohnt sich.
Die Typographischen Monatsblätter und
die Fachhefte Grafische Industrie finden hier
zum zweiten Mal zusammen statt. Das ist
gewöhnungsbedürftig, da sind wir einverstanden.
Da lässt sich noch vieles verbessern.
Das denken wir auch. Und gerade deshalb
hat uns Ihr Feedback gefreut. Auch das ist
eine gute Nachricht.
«Aus 2 mach 1» ist gar nicht so einfach,
schliesslich sind wir da immer noch in einer
Übergangsphase, aber so wie sich Technik
nicht von Gestaltung trennen lässt und Kreativität
und Innovation bei beiden dazu gehören,
werden Sie von unserem Duo-Pack
letztlich nur profitieren. Das ist nicht einfach
unsere Meinung, sie wird von vielen unterstützt,
wie die Zuschriften von Lesern zeigen,
die TM/FGI weiterhin abonnieren möchten.
Bitte teilen Sie uns auch möglichst bald
mit, dass Sie die TM/FGI weiterhin erhalten
möchten. Am besten mit einem Mail an diese
Adresse: yvonne.scheurer@syndicom.ch
Oder per Post:
syndicom – Gewerkschaft Medien und
Kommunikation
z.H. Yvonne Scheurer-Arnet
Monbijoustrasse 33, Postfach 6336
3001 Bern
Das wäre dann für uns eine sehr gute
Nachricht.
Schon im Voraus herzlichen Dank
Ihre Redaktion FGI
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für QuarkXPress und InDesign (Mac OS 9.x und Mac OS X)
sowie nützliche JavaScripts für InDesign CS2, CS3, CS4 und
CS5 (Mac OS X und Windows).
51
Chère lectrice,
cher lecteur
2|2012
La meilleure nouvelle d’entrée de jeu. Si
vous voulez suivre un séminaire du Forum
Graphique Zurich (GFZ), vous pouvez le
faire dès maintenant au tarif préférentiel
pour partenaires affiliés. Ces manifestations
sont de toute façon passionnantes. Allez
faire un tour sur gfz.ch, ça vaut le coup.
Les revues suisses de l’imprimerie et les
Bulletins techniques font ici, pour la deuxième
fois, cause commune. Nous sommes d’accord
avec vous qu’il faut d’abord s’y habituer. Il y
a encore beaucoup à améliorer. Nous le pensons
également. Et c’est pourquoi, nous nous
sommes réjouis de votre feedback. Ça aussi,
c’est une bonne nouvelle.
«Faire 1 à partir de 2» n’est pas si simple
que ça. Nous sommes encore dans une phase
transitoire, après tout. Mais de même que la
technique est indissociable de la conception,
et que la créativité et l’innovation font partie
des deux, nous finirons par profiter de notre
duo-pack. Ce n’est pas simplement notre
avis, il est soutenu par nombre d’entre vous,
comme le montre les courriers des lecteurs
qui veulent poursuivre leur abonnement.
Veuillez nous communiquer au plus vite si
vous désirez continuer à recevoir le BT/RSI.
De préférence courriel à l’adresse suivante:
yvonne.scheurer@syndicom.ch
Ou par la poste:
syndicom – Syndicat des médias et de la
communication
à l’att. de Mme Yvonne Scheurer-Arnet
Monbijoustrasse 33, Case postale 6336
3001 Berne
Et ce serait là, une vraiment bonne
nouvelle pour nous.
Par avance, merci beaucoup,
Votre rédaction BT
Voudriez-vous automatiser des actions?
Sur le site www.bulletin-technique.ch vous trouverez des
AppleScripts pratiques, pour QuarkXPress et InDesign
(Mac OS 9.x et Mac OS X), ainsi que des JavaScripts pour
InDesign CS2, CS3, CS4 et CS5 (Mac OS X et Windows).
tm rsi stm fgi bt 2.2012

Commentaire
Vous avez du courrier pour moi?
Cela remonte à un bout de temps, le jour
où je reçus un envoi postal d’envergure:
une lettre personnelle sur papier précieux,
estampillé d’or, une brochure en couleur de
plusieurs pages au format maniable, un set
de cartes-postales brillantes, sans oublier la
carte-réponse et une enveloppe préaffranchie.
Ma première torpeur respectueuse – due à
cette grande offensive d’imprimés d’une
grande technicité – se un peu passée, j’essayai
finalement de découvrir de quoi il s’agissait
dans cette publicité directe – car c’est bien
comme ça que l’on devrait appeler cette
pochette surprise. Et voyez un peu: un complexe
d’appart hôtel encore à construire dans
un magnifique parc à l’ancienne, avec une
vue sur le lac et les montagnes à vous couper
le souffle, situé dans une des destinations de
vacances les plus recherchées du Tessin, cherchait
à attirer toute mon attention.
J’y jetai encore une regard plus attentif, lus
certaines informations à propos de prestations
de services, du restaurant étoilé jusqu’à
la lingerie, des offres de fitness et de wellness
jusqu’aux prestations médicales et thérapeutiques
à domicile, de l’aide ponctuelle au quotidien
jusqu’aux soins intensifs 24 heures sur
24… bon, et maintenant quoi?
Ce n’était de loin pas une offre de vacances
sous les palmiers dans ses propres quatre
murs luxueux. Il s’agissait là clairement
d’une maison de retraite. Pas au niveau du
langage, mais bien au niveau de la chose. Le
prospectus affichait des expressions comme
domicile et résidence. Quoi qu’il en soit – il
est tout à fait légitime de construire et de
vendre de tels palais pour seniors. Il existe
sûrement un public qui est déjà prêt à passer
la fin d’après-midi de sa vie ici, avec la certitude
de pouvoir également y jouir du crépuscule
et de la soirée.
Votre humble serviteur avait tout juste 48
ans et demi au moment de la réception de ce
courrier. Une préretraite n’était pas un sujet
de conversation à la maison et le gain du Lotto
se faisait attendre. Donc, je ne cadrais pas, ni
avec les groupes-cibles, ni du point de vue du
pouvoir d’achat, et de toute façon même pas
du point de vue de l’âge «ressenti».
Mais j’ai pris ça comme un signe du destin
et me suis mis à réfléchir sur le besoin de
faire des économies ciblées pour ma vieillesse.
Après tout, il est avéré que les jeunes
dans notre pays, économisent déjà non seulement
pour leurs vacances, un smartphone,
mais aussi dès dix-sept, dix-huit ans, pour
leur propre maison, ainsi que nous l’indiquent
les études de marché. Vu ainsi, il
Kurt Mürset, Bâle / Traduction: Norbert Li-Marchetti, Berne
Je ne suis ni un kiosque, ni une banque. Mais à tous les coups une boîte aux lettres.
Boîte réelle et virtuelle. Tout en sachant que la deuxième a l’avantage d’être vidée
plus rapidement. La première, par contre, est souvent source de hochement de tête.
aurait dû être grand temps pour moi de
m’occuper d’une maison (de retraite) adéquate.
J’ai rapidement rejetée cette pensée
après un rapide calcul estimatif et remis les
prospectus venus du Tessin aux bons soins
de la collecte de vieux (sic) papiers.
Vous vous demandez sûrement pourquoi
je vous sers cette vieille histoire sachant
qu’elle remonte déjà à quelques années et
que, depuis, j’ai pour ainsi dire intégré le
groupe-cible. Bon, je m’étais énervé à l’époque,
parce que je me disais qu’un spécialiste
médiatique avait mal fait ses devoirs. A quoi
servent donc les études de consommateurs
que l’on rumine là, l’analyse des affinités,
les groupes-cibles méticuleusement définis,
si les adresses achetées au prix fort se révèlent
être de la fumisterie?
Cela m’est de nouveau arrivé plusieurs
fois depuis. Et je ne parle pas ici des pauvres
quidams dans les centres d’appels, qui sont
déjà heureux et reconnaissants que quelqu’un
daigne décrocher à l’autre bout du fil. C’est
monnaie courante pour eux. Non, moi je
parle des publicités adressées directement.
Je reçois encore et toujours des informations
de sociétés automobiles et de garages,
bien que je n’aie jamais été moi-même assis
au volant d’un véhicule, quelque soit sa
motorisation, et n’en eusse pas eu le droit de
toute façon. Chose qu’il est facile de découvrir,
entre autre. On attire mon attention sur
des meubles de jardin qui se prêteraient peutêtre
à une grande brasserie avec terrasse en
plein air, mais qui dépassent de très loin les
possibilités d’aménagement de mon minuscule
balcon. Ça aussi est facile à découvrir.
Cela fait longtemps que je devrais bénéficier
d’un service à la dette à l’instar de la Grèce,
si j’avais fait usage de tous les crédits à la
consommation proposés ces dernières
années. Et – ce qui m’amuse particulièrement
– on m’appelle, demande le service des achats
(sur quoi je me transmet moi-même l’appel)
pour me proposer à un prix imbattable 2
palettes de papier pour photocopies et 1 carton
de 500 cartouches d’encre pour imprimante.
Et je dois malheureusement renoncer
poliment à cette offre. Je ne le fais pas sans
faire remarquer mes capacités restreintes de
stockage, ma stratégie d’achat qui s’oriente
au principe du just-in-time et que mon
modeste bureau unipersonnel ne peut vraiment
pas s’approvisionner pour l’éternité.
Cette liste pourrait être prolongée à l’infini
et je ne peux pas m’empêcher de constater
que le futur n’a pas encore commencé.
On n’arrête pas d’entendre que nous, les
consommateurs, plus que jamais auparavant,
sommes devenus transparents. Les
contrôleurs de l’utilisation des données
informatiques expriment leurs doutes. Les
spécialistes du marketing revendiquent leur
bon droit en matière d’utilisation des données
qu’ils ont collectées. Les jeunes, une
fois de plus, disent légal, illégal, égal. Et je
me dis que le problème de la transparence
ne remonte pas à si longtemps que ça,
contrairement à ce qui est prétendu. Je ne
peux m’expliquer autrement les nombreux
envois publicitaires ciblés qui se plantent si
magnifiquement. Je serais même prêt à
concéder deux ou trois liens de mes données
à tous ces faiseurs, si cela pouvait m’éviter
quelques attaques déplacées contre ma boîte
aux lettres.
Quoi qu’il en soit, réjouissons-nous de
l’avenir. N’hésitez pas à vous reconnecter la
prochaine fois, quand il s’agira de dire: «Face
ou Book, là est le fléau!»
69 tm rsi stm fgi bt 1.2012

Ce qui paraît paradoxal a priori n’a rien
d’impossible: car, en général, les images
en quadrichromie sont imprimées avec un
pourcentage de trame (encrage total) allant
jusqu’à 330 % quand on utilise le profil
Isocoated_v2. Or, le noir, à lui seul, représente
près de 98 % du fond tramé, auquel
se superposent les 232 % restants de couleurs
chromatiques. Qu’il soit difficile, face
à une telle «saturation», de tenir encore
ouvertes les ombres, tout conducteur de
presse le sait. Certains ont même peut-être
déjà bricolé sur leur presse, au lieu d’en
chercher les origines dans la surabondance
de l’encrage. Sans parler du fait que beaucoup
d’encre conduit non seulement à des
problèmes de séchage, mais aussi, souvent,
à un mauvais repérage par déformation du
papier. Si le conducteur réagit en diminuant
l’encrage, les ombres s’éclaircissent, mais le
contraste se perd. Que faire?
Pour sortir de ce pétrin, on fait tout simplement
appel au traitement achromatique
ou GCr – «Gray Component replacement».
Dans cette technique, les composantes
achromatiques des couleurs – c’est-à-dire
tout ce qui contribue à noircir les couleurs
Technologies Impression – Trucs et astuces
Plus de contraste avec moins d’encre
Heidelberg-News-Team, Heidelberg
Économies d’encre dans la pratique – Les économies sont le commandement suprême
face à la situation économique mondiale. D’où notamment la nécessité de produire
avec le plus d’efficacité et d’efficience possible. En offset, on peut, par exemple,
faire appel à une astuce au prépresse pour obtenir une plus large gamme de contraste
en utilisant moins d’encre.
– sont remplacées par du noir. Exemple:
pour un vert composé de 95 % de jaune et
de 70 % de cyan, les 20 % de magenta seraient
la composante qui neutralise à nouveau la
teinte – qui la rend donc achromatique.
Or, la même teinte pourrait aussi s’imprimer
avec 75 % de jaune, 50 % de cyan et 20 %
de magenta. L’avantage: l’encrage peut se
réduire de 185 % initialement à 145 %!
Qui veut convertir en rapport les données
graphiques de ses clients a besoin d’un
profil ICC adapté. Il est facile d’en créer
un avec des «Profile tools» de Prinect. On
modifie le profil Isocoated_v2 défini par
défaut pour tenir compte de la réduction de
l’encrage – en procédant comme suit: dans
les paramètres du profil, on ramène d’abord
l’encrage total à 270 %, par exemple. Dans
des cas extrêmes (tels que pneus, photos de
nuit ou images comportant beaucoup de
gris), on peut même descendre davantage.
On sélectionne ensuite «GCr» et l’on y paramètre
la compensation désirée. 80% ont
donné de bons résultats. Au cas où le résultat
n’est toujours pas satisfaisant, l’optimum
peut se déterminer rapidement à l’aide
d’essais d’impression avec différents para-
Moins d’encre, plus de
contraste: la photo du haut est
imprimée avec un encrage
total «classique» de 330 %,
celle du bas avec seulement
270 % grâce au «Gray
Component Replacement».
mètres. On intègre ensuite dans le flux le
profil ICC ainsi créé. Le Prepress Manager
du système de gestion de flux Prinect de
Heidelberg y est d’ailleurs déjà préparé;
aucun investissement logiciel additionnel
n’est nécessaire!
Qui ne veut pas ou ne peut pas modifier
les données de ses clients peut créer comme
alternative un «Device Link Profile». L’important
est simplement que les données
fournies correspondent toujours à l’espace
des couleurs attendu par le Device Link Profile.
Dans l’exemple, le client enverrait ses
données graphiques dans l’espace des couleurs
Isocoated, avec 330 % d’encrage. Dès
que les données passent dans le flux Prinect,
elles sont alors automatiquement converties
à un encrage de 270 % – sans toucher aux
données d’origine du client.
En fin de compte, cette technique permet
d’économiser de l’encre (chromatique),
mais des économies potentielles bien plus
grandes pour l’imprimeur offset changeant
souvent de travaux se situent ailleurs: le
calage de la presse est beaucoup plus simple.
Les marques de repérage sont atteintes plus
vite, la consommation de poudre baisse, le
maculage diminue et l’accrochage de l’encre
s’améliore. Qui possède une presse rectoverso
haut de gamme, comme la speedmaster
XL75-P ou XL105-P, bénéficie du meilleur
transport possible sur les habillages au
retournement et à la retiration. Ce qui, dans
la méthode classique, devait être im-primé
deux fois en recto seul peut sans peine se
fabriquer en moitié moins de temps avec
encrage réduit et GCr. Enfin, le façonnage
s’opère, lui aussi, avec le moins de problèmes
possible, puisqu’en carteusespiqueuses
et plieuses ne s’encrassent plus
aussi vite.
À propos: même un profil Isocoated
modifié respecte la norme Iso 12647-2 puisque
les données de caractérisation contenues
dans le profil ne changent pas. On fait
donc d’une pierre deux coups, en obtenant
plus de contraste avec moins d’encre,
tout en imprimant néanmoins dans la
conformité Iso: l’imprimeur se simplifie par
conséquent la vie, le client de l’imprimerie
profitant d’une meilleure qualité graphique.
www.ch.heidelberg.com
70 tm rsi stm fgi bt 2.2012

Adobe InDesign CS5 et CS5.5
Le Mini Bridge : un pont tout petit, mais très utile
Hans Häsler, Lausanne
Le grand avantage du Mini Bridge : ce panneau
nécessite une fraction de la surface
occupée par Adobe Bridge. Si nécessaire (par
exemple quand les noms des fichiers ne sont
pas bien lisibles) on peut agrandir la fenêtre.
Mais ses dimensions seront toujours assez
modestes.
Jamais sans mon grand frère
Les indications des préférences du panneau
le disent clairement : le Mini Bridge a besoin
de son grand frère. Cliquer sur « Bridge en
cours de lancement ». Le texte dit : « L’exploration
dans Mini Bridge nécessite Bridge »
(fig. 3). On peut simplement définir comment
Bridge sera lancé et quel fenêtre doit
être utilisée.
Reprenons depuis le début
1. Ouvrir le panneau : Fenêtre > Mini Bridge.
2. Cliquer sur l’icône « Paramètres » (fig. 1).
3. Cliquer sur « Bridge en cours de lancement
» (fig. 2). Cela ne fait pas démarrer
Bridge, mais les réglages sont montrés.
4. Modifier les réglages du lancement de
Bridge. Ou les laisser tels quels (fig. 3).
5. Cliquer sur la flèche « Retour » (en haut,
à gauche).
6. Cliquer sur « Aspect ».
7. Modifier les réglages (la luminosité, le
fond d’image, la gestion des couleurs). Ou
les laisser tels quels (fig. 4).
8. Cliquer sur la maison (= page de départ).
9. Cliquer sur l’icône devant « Parcourir les
fichiers ». «Adobe Bridge » est lancé.
Allons-y !
Sous « Navigation », on peut choisir, dans la
partie gauche, parmi « Favoris », « Dossiers
récents », « Fichiers récents » et « Collections »
(fig. 5). Au début, il n’y aura pas grand-chose
à voir dans la partie droite. Il faut d’abord
visiter quelques dossiers et constituer, éventuellement,
une collection.
Quand le panneau est légèrement agrandi
verticalement (fig. 6), les options sont plus
compréhensibles.
Le menu de l’avant-dernière icône sert à
l’affichage ou au masquage de la barre des
chemins et au choix entre les ouvertures
« Navigation » et /ou « Aperçu » (fig. 7).
La recherche Spotlight
Quand on ne sait pas exactement dans quels
dossiers se trouvent les fichiers désirés, on
peut lancer la recherche Spotlight par un clic
sur le symbole « loupe » (fig. 8). Entrer un
Le petit frère du grand utilitaire Adobe Bridge surprend par ses possibilités multiples.
Il peut, par exemple, afficher les images importées dans un document InDesign sans
ouvrir ce dernier. Les images peuvent être placées directement dans le document
actuel à l’aide de glisser/déposer. Mais ce n’est pas tout...
Fig. 1 – Le panneau « Mini Bridge ».
Il est conseillé de vérifier les
réglages avant de lancer l’option
« Parcourir les fichiers ».
Fig. 2 – Cliquer sur la ligne
« Bridge en cours de lancement ».
Fig. 3 – La deuxième paire de
boutons radio est la plus impor-
tante (fenêtre petite ou grande).
mot clé dans le champ texte, délimiter éventuellement
la recherche à l’aide du menu
local en dessous et cliquer sur « Reche... »
pour lancer la recherche. Il est également
possible d’utiliser la recherche avancée de
Bridge.
Peu importe si on a sélectionné manuellement
un dossier ou lancé une recherche
Fig. 4 – Les réglages de l’aspect.
On peut y revenir plus tard pour
les adapter selon des préférences
personnelles.
Fig. 5 – La taille minimale du
panneau en mode « Parcourir »...
Fig. 6 – ... après la modification
de la hauteur il se présente ainsi.
71
tm rsi stm fgi bt 2.2012
Fig. 7 – Le menu de l’icône
« Mode panneau ». Masquer la
barre des chemins ; l’espace de
navigation et celui de l’aperçu.
Fig. 8 – Une recherche Spotlight
peut être lancée pour trouver
des dossiers et des fichiers.
Même la recherche avancée de
Bridge est proposée...
Fig. 9 – Les possibilités qui sont
disponibles. A essayer !
Spotlight, les objets du résultat sont affichés
dans l’ouverture « Contenu ». Et un clic sur
«Aperçu » (l’icône en bas à droite) permet de
choisir comment les éléments devraient être
affichés (fig. 9). On peut sélectionner ces
articles à tour de rôle, afin de trouver l’affichage
le plus pratique pour mener à bien la
tâche actuelle.

Il est facile de distinguer les documents
InDesign des fichiers images. Rien que par
l’apparence. De plus, ils sont dotés d’un
symbole « chaîne » en haut à droite (fig. 10).
Mais celui-ci n’est pas visible avec toutes les
options de présentation.
Afficher les fichiers importés
Ctrl + clic sur la vignette d’un document
InDesign ouvre un menu contextuel (fig. 11).
Sélectionner l’article «Afficher les fichiers
liés » et les images importées sont listées,
peu importe où se trouvent les fichiers.
Importer une image
Sélectionner une image. Celle-ci pourrait
être importée dans le document actuel à
l’aide d’un article de menu. « Outils », la dernière
des quatre icônes de la barre « Contenu »
offre les articles > Importer > Dans InDesign.
Un piège : lorsque CS5 tourne, mais un CS5.5
est également installé, ce dernier est lancé à
coup sûr.
Le plus simple : faire un drag & drop. Saisir
la sélection et la déposer dans le document
ouvert. Le curseur est doté de la vignette de
l’image (à condition de ne pas avoir décoché
la case correspondante dans les préférences)
et on peut placer l’image par un clic ou par
le dessin d’un rectangle (fig. 12).
Voir les éléments de plus près
Le régleur en bas à gauche sert à la modification
de la dimension des éléments.
On peut également sélectionner une image
et cliquer sur «Aperçu » (en bas, la deuxième
icône depuis la droite) et une représentation
agrandie de l’image est affichée.
Si cette solution n’est pas suffisante, on
peut utiliser le menu contextuel pour lancer
le diaporama (les images sont affichées à
tour de rôle et en mode plein écran) ou le
mode de révision (fig. 13).
Avec ce dernier, les images sont disposées
empilées en dimensions différentes.
L’image actuelle est plus grande et se trouve
au premier plan. L’image suivante (ou précédente)
est amenée devant par un clic sur
l’une des flèches à gauche. L’image au premier
plan est supprimée de la ronde par un
clic sur la flèche vers le bas.
Une loupe peut être insérée à chaque
image (fig. 14). Son coin en haut à gauche
pointe sur le centre de la zone qui est agrandie
d’environ quatre fois.
Les images peuvent être insérées dans
une collection par un clic sur le symbole en
bas à droite.
Le document actuel dans Mini Bridge
Le menu local à gauche de la barre de déplacement
horizontale a été complété par l’article
« Faire apparaître dans Mini Bridge ».
Ainsi, tous les fichiers importés deviennent
accessibles directement. Et après le
passage à Adobe Bridge on peut en faire une
nouvelle collection.
Adobe InDesign CS5 et CS5.5 Le Mini Bridge : un pont tout petit, mais très utile
Fig. 10 – Les documents InDesign
sont dotés d’un symbole « chaîne ».
a
Fig. 12 – a) Sélectionner une image ; b) la faire glisser par drag & drop
Fig. 13 – Le mode de révision. Les images font le tour de la ronde par des clics sur les flèches en bas à gauche.
La flèche vers le bas sert à la suppression de l’image actuelle de la collection.
Fig. 14 – Une loupe peut être insérée dans chaque
image. La pointe en haut à gauche de cet outil est
placée au milieu de la zone agrandie.
Fig. 11 – Le menu contextuel offre huit articles différents.
dans le document ouvert ; c) la vignette colle au curseur de placement
et d) l’image peut être placée comme d’habitude.
b
Sélectionner «Afficher les fichiers liés » et toutes les images sont listées.
c
Créer des snippets plus facilement
La création d’un snippet (faire glisser une
sélection d’un document InDesign sur le
bureau) peut être simplifiée. Plus besoin de
faire apparaître un coin du bureau. Il suffit
de sélectionner le dossier cible dans l’ouverture
« Contenu » du panneau Mini Bridge. Et
les snippets peuvent y être déposés.
Le dernier mot
Testez les options multiples du Mini Bridge !
Il y a de grandes chances de découvrir une
suite d’actions qui peuvent contribuer à réduire
beaucoup les temps de production...
72 tm rsi stm fgi bt 2.2012
d

Adobe InDesign CS5 interactif
Animer et présenter à l’aide d’InDesign CS5 (3)
Beat Kipfer, PubliCollege, Burgdorf (traduction : Hans Häsler, Lausanne)
Lors de la création d’une présentation interactive,
il faut décider si les éléments présentés
doivent être déclenchés par un clic
de la souris ou d’une autre interaction ou si
l’affichage et le masquage devraient se passer
automatiquement. Les fonctions interactives
d’InDesign permettent les deux. Le panneau
« Minutage » est un élément clé de la
« programmation » de l’ordre de la présentation.
Il remplace – au moins partiellement
– les calques temps de Flash ou de logiciels
d’animation comparables. Son avantage : la
simplicité d’utilisation ; ses points noirs : les
possibilités d’animation limitées et une vue
de l’ensemble restreinte lors d’animations
plus complexes. Il est évident que InDesign
se prête parfaitement à des animations simples
tandis que Flash sera trop grand de plusieurs
pointures.
Les préparations
Le but : plusieurs éléments de texte doivent
se déplacer dans l’image en venant d’en haut
et s’arrêter à une position définie.
La marche à suivre : chaque élément est
créé comme bloc texte individuel et doté des
effets souhaités (utiliser de préférence un
style d’objet). Les éléments sont à placer à
la position où ils se trouveront à la fin de
l’animation.
A présent, il s’agit d’animer les éléments
(fig. 1). On peut choisir les options librement,
mais il est préférable de ne pas entremêler
trop de formes diverses, sinon la présentation
manquera de cohérence.
Lorsque nous contrôlons le résultat à
l’aide de la fonction «Aperçu de la planche »
(déclenchée par le bouton en bas à gauche
dans la fenêtre d’animation), les éléments se
déplacent à la fois dans l’image.
L’utilisation du panneau « Minutage »
Afin de faire apparaître les éléments à tour
de rôle, il faut utiliser le panneau « Minutage
» qui, lui, peut être ouvert par un clic sur
le symbole « Chronomètre » (en bas, à gauche
du panneau «Animation »).
Chaque objet animé d’une page apparaît
dans le panneau « Minutage » (fig. 2). L’ordre
des éléments dans la liste peut être modifié
en déplaçant une ligne à l’aide du pointeur
de la souris.
Testez l’apparence de l’animation en utilisant
la fenêtre «Aperçu ». Un symbole pour
l’ouverture de la dernière se trouve en bas
du panneau « Minutage », à gauche.
La deuxième partie de cette marche à suivre pour la réalisation de présentations interactives
dans InDesign a été publiée dans le numéro 6.2011 du Bulletin technique. Elle
s’occupait de la création d’un diaporama ainsi que d’objets texte et image animés.
Dans cette troisième et dernière partie, plusieurs éléments consécutifs sont dirigés à
l’aide des panneaux «Animation » et « Minutage » et nous intégrons des bouts de films.
Fig. 1 – Les options
d’animation des
éléments texte.
Les objets ci-contre ont
été munis de réglages
identiques. Ainsi, le
déroulement se passera
tranquillement, en
respectant une unité de
présentation.
Fig. 2 – Le panneau
« Minutage » sert à la
définition de l’ordre de
l’animation et de son
ralentissement.
L’événement dépend du
moment du chargement
de la page. Le délai
défini est une pause et
non le temps absolu
depuis l’ouverture de
la page.
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L’utilisation de ce panneau est assez
simple. Testez également la fonction « Lire
ensemble ». En guise de préparation, il faut
sélectionner plusieurs éléments du panneau
« Minutage », les grouper à l’aide du symbole
correspondant (en bas du panneau, à
droite). Les éléments d’un groupe exécutent
leur animation simultanément. On peut
créer des animations à répétition sans fin,
combiné à la fonction « En boucle ».
L’insertion d’un film à l’aide de boutons
propres ou prédéfinis
Des fichiers vidéo et audio peuvent
être importés dans un document
InDesign tout comme des
images. Nous allons faire un test
en insérant dans une présentation
un film YouTube téléchargé. Le plus
souvent, ce genre de film est enregistré au
format FLV. C’est l’abréviation de Flash
Video, développé par Adobe. Il se prête très
bien pour le visionner à l’aide d’un Flash
Player ou pour l’export dans un PDF. Mais
il n’est pas utilisable pour des projets destinés
à un iPad. Celui-ci exige du « mp4 ».
La marche à suivre et les options
– Placer le film ; la surface de l’image est
représentée par un fond noir. Celui-ci
doit être remplacé par une image sélectionnée
du film.
– Ouvrir le panneau Fenêtre > Interactif >
Multimédia.
– Faire démarrer le film en cliquant sur le
bouton et l’arrêter quand l’image souhaitée
est affichée (fig. 3).
– Sélectionner l’option « De l’image en
cours » et le fond noir est aussitôt remplacé
par cette image. On pourrait également
sélectionner un symbole standard
ou un fichier d’image.
– Le panneau « Multimédia » offre – sous
« Barre de contrôle » – une série d’options
(fig. 4) servant à contrôler le film après
l’export au format SWF. Ces options sont
affichées à l’intérieur de la fenêtre du film.
« Skin » signifie, dans ce contexte, que le
bandeau de contrôle est affiché, puis masqué.
Les options différentes se distinguent
par le nombre et le genre des éléments
de contrôle.
– L’option sélectionnée est visible lors du
démarrage du film : elle offre les boutons
« Play/Stop» , « Pause » et « Réglage du volume»
ainsi qu’une barre de déroulement.
Cela correspond au confort habituel disponible
dans YouTube (fig. 5).
Une indication : quand le bloc film est doté
d’un effet (par exemple « Relief »), les éléments
de contrôle ne fonctionnent pas.
Le dernier mot
Les possibilités d’animation sont encore
limitées dans InDesign. Mais il faut rester
confiant : CS6 devrait apporter des améliorations
importantes à ce chapitre intéressant.
Adobe InDesign CS5 interactif Animer et présenter à l’aide d’InDesign CS5 (3)
Fig. 3 – Faire avancer le film et arrêter le déroulement
sur l’image à utiliser. Sélectionner l’article « De l’image
en cours » du menu «Afficher ».
Fig. 5 – Lors de l’effleurage de l’image avec le pointeur de la souris, les éléments de contrôle sélectionnés
apparaissent. Il est indiqué d’adapter le choix des combinaisons (plus simples ou plus complexes) aux désirs
de confort et à la longueur du film.
Comment télécharger des vidéos
YouTube sur un Mac à l’aide de Safari
Actionner la combinaison de touches Commande
+ Option + A, tout en visionnant une
vidéo YouTube. Le dialogue d’activité ci-contre
est affiché. Sélectionner le fichier le plus
grand et faire un double-clic sur cette ligne.
Le téléchargement du film est déclenché
immédiatement, mais cela peut prendre un
certain temps. Le film va être enregistré
comme fichier «.flv ».
Attention : il ne faut utiliser ces fichiers qu’à
titre privé uniquement.
Fig. 4 – On est submergé par les articles proposés.
Il s’agit des combinaisons possibles des éléments de
contrôle qui seront affichés lors du visionnage du film.
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Adobe InDesign CS2 à CS5.5
Des motifs spirographes magiques et fascinants
Hans Häsler, Lausanne
Olav Martin Kvern développait NINAs.js
il y a six ans. Récemment, le gourou
David Blatner présenta ce JavaScript, de
nouveau, dans le blog « InDesign-Secrets ».
Cela m’a incité de le traduire et à le rendre
plus performant (comme MagicRose.jsx qui
est devenu BroderieGeometrique.js).
Des motifs fascinants
Installer le script NINA_graphe.js. Le lancer
par un double-clic sur son nom dans le pan-
Fig. 1 – Le dialogue du JavaScript NINA_graphe.js.
Les réglages pour créer l’objet ci-contre.
neau « Scripts ». Ne pas modifier les valeurs
par défaut et déclencher la création de l’objet
par un clic sur « OK».
Fabriquer des variantes
Il suffit de modifier légèrement une seule des
valeurs « Nombre de points » ou «Amplitude »
et, le plus souvent, l’objet créé est complètement
différent du précédent (fig. 1 à 3).
Il est également possible de changer l’aspect
en appliquant une autre nuance. Le
remplissage du fond en alternance n’est pas
indiqué pour certains objets. De plus, il n’est
pas possible de le modifier. Pour cela, l’objet
doit être créé de nouveau.
Quelles étaient les valeurs définies ?
Sélectionner l’objet. Les couleurs peuvent
être consultées au panneau « Nuancier ». Le
nombre de points, la longueur de filets et les
Qu’est-ce qu’un spirographe ? Il s’agit d’un jouet qui permet de dessiner des motifs
géométriques. Son inventeur, Denys Fisher, le présentait en 1965 au Salon du jouet
de Nuremberg. Mais en 1885, déjà, Bruno Abakanowicz avait déposé un brevet pour
son dessinateur de spirales. Est-ce possible dans InDesign ? Oui, à l’aide d’un script.
Fig. 2 – Ce motif graphique fascinant a été créé en une fraction de seconde. Les attributs peuvent être modifiés
après coup. Le fond : la couleur, la teinte. Le contour : la couleur, l’épaisseur, la teinte, l’alignement.
Fig. 3 – Deux autres parmi des centaines de milliers de possibilités. Il suffit d’augmenter la valeur de l’une des
amplitudes par un et l’aspect du motif suivant est totalement différent. De plus, on peut également sélection-
ner une autre parmi les nuances disponibles. Un remplissage en alternance a été appliqué à l’objet à gauche.
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(première partie)

Adobe InDesign CS2 à CS5.5 Des motifs spirographes magiques et fascinants
Fig. 4 – Trois objets sélectionnés parmi les motifs produits à l’aide du script « NINA_generateur.js » en quelques secondes. En parcourant le résultat, on est très étonné de
la diversité des formes et on a l’embarras du choix quand il s’agit d’en sélectionner un. On peut l’utiliser directement, à moins de le reproduire avec « NINA_graphe.js ».
valeurs des amplitudes sont insérés dans
le panneau « Etiquette » (de CS2 à CS4 cela
s’appelait « Description du script »).
Mais quel travail laborieux...
Certes, il faut beaucoup de patience pour
trouver le motif idéal. Il n’est pas possible
de prévoir comment une petite modification
va changer l’aspect du motif. Pour faciliter
et accélérer la recherche d’un objet parfait,
il existe le script NINA_generateur.js.
Son dialogue est plus simple que celui de
NINA_graphe.js. On ne peut pas sélectionner
des couleurs à appliquer. Les filets ont
une longueur fixée à 23 mm.
Insérer le nombre de points, la valeur
initiale et finale de l’amplitude «A». Une
seule valeur amplitude « B » sera utilisée dans
chaque objet.
Le script calcule le nombre de pages A4
nécessaires et il crée six NINAs sur chaque
page. La valeur «A» est augmentée en pas de
un pour chaque objet suivant.
Ainsi, on obtient un grand nombre de
motifs en peu de temps et on peut sélectionner
les meilleurs (fig. 4). Le choix du motif
définitif prendra beaucoup plus de temps
que la création de la série...
Varier la coloration
L’application des couleurs est assez variée,
mais il arrive qu’on aimerait aller plus loin.
Kelly Vaughn présente une méthode intéressante
pour rendre un objet plus attractif à
l’aide d’Illustrator dans son blog *.
Elle a commencé par créer le motif de
base en utilisant le script NINAs d’origine
(fig. 5a). Puis elle a copié le résultat pour le
coller dans un document Illustrator. Son but
était d’en faire une fleur. Donc, elle a chargé
des nuances «Fleur», remplacées ici par
d’autres pour changer (fig. 5b). Par la suite,
elle a utilisé l’outil « Pot de peinture dynamique
» pour colorier les pétales (fig. 5c). [ Une
explication rapide : cet outil permet d’appliquer
une couleur à une ouverture. ]
La coloration était terminée (fig. 5d), mais
l’aspect de la fleur était trop mathématique
a
c
Fig. 5 – a) la forme de base construite par NINAs.jsx ;
b) la palette des nuances d’Illustrator ; c) l’application
des nuances à l’aide du Pot de peinture dynamique ;
d) l’objet colorié ; e) modifié par l’outil Tourbillon.
et pas assez organique. Voilà pourquoi elle
a utilisé l’outil «Tourbillon », afin de mettre
un peu de mouvement dans l’objet. Elle était
ravie du résultat (fig. 5e), une fleur à l’occasion
de la Saint Valentin.
Télécharger les scripts
Les deux fichiers NINA_graphe.js et NINA_
generateur.js se trouvent ici : http://www.
bulletin-technique.ch, les liens JavaScripts,
Mac OS X ou Windows, de CS2 à CS5 (cliquer
sur « plus » pour aller à page 2).
(A suivre)
b
d
e
* http://documentgeek.blogspot.com/
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