Musik um uns 1

Niedersachsen: Umsetzung des neuen Kerncurriculums (2012) für das Gymnasium
Schuljahrgänge 5 - 6 „Musik um uns 1“ (ISBN 978-3-507-03010-7)
3.2.1 Arbeitsfeld: Singen
Die Schülerinnen und Schüler
• erfinden und gestalten Musik nach einer Vorgabe
S. 21, 131, 134, 198, 259, 217, 252, 254, 260, 280
• gestalten eigene musikalische Ideen mit der Stimme S. 21, 131, 132, 134, 160, 198, 255, 277
• singen ein- und mehrstimmige Lieder nach Noten
• besitzen ein Repertoire von Liedern
• singen einstimmige Lieder verschiedener Stil- und
Herkunftsbereiche - auch auswendig
S. 22-131: Das Kapitel „Wir singen, musizieren und Tanzen“ umfasst 135 ein- und mehrstimmige Lieder und Sprechstücke
verschiedener Stile, Sprachen und Herkunftsbereiche. Es umfasst Kanons, Volkslieder, Hymnen, Popsongs, Kunstlieder, Shanties,
thematisch sortierte Lieder, Tanz- und Bewegungslieder, Spiritual & Gospel, Weihnachtslieder, Lieder aus Deutschland,
Großbritannien, Norwegen, Schweden, Finnland, Russland, Frankreich, Tschechien, Italien, Spanien, Polen, Türkei, Griechenland,
Israel, Ägypten, Liberia, Ghana, Japan, Australien, Polinesien, USA, Argentinien, Mexiko u.a.
• setzen ihre Stimme beim Sprechen und Singen funktional richtig ein S. 28-29
• verbessern ihre Intonationssicherheit
S. 272, 274, 282-283, 284, 287
• gestalten ihren Gesang durch Dynamik und Artikulation S. 22-141 Kapitel „Wir singen, musizieren und tanzen“; S. 35, 258-260
• nutzen ihre Kenntnisse von Intervallen beim Singen S. 282-283
• singen zweistimmige Lieder und Kanons in Kleingruppen und im
Klassenverband
S: 22, 23, 24, 26, 27, 34, 38, 40, 41, 44, 56, 61, 64, 66, 68, 69, 73, 75, 76, 78-81, 83, 85, 87, 88, 90, 92-101, 103, 105, 107, 114, 117,
127, 140, 199, 268, 269, 270, 272, 282, 284
• experimentieren mit Ausdrucksmöglichkeiten der Stimme - auch nach S. 21, 35, 131, 133, 134, 135, 199, 259
grafischer Notation
• tragen Sprechstücke artikuliert vor S. 21, 132, 133, 134, 135, 259, 268
3.2.2 Arbeitsfeld: Instrumentalspiel
Die Schülerinnen und Schüler
S. 35, 155, 199, 200, 203, 222, 255, 260, 267, 269, 217, 270, 277
• erfinden und gestalten Musik nach einer Vorgabe
• improvisieren nach vorgegebenen Gestaltungsprinzipien S. 135, 155, 157, 176, 177, 194, 258, 259, 260, 280
• erfahren die Bedeutung einzelner Instrumente und Instrumentengruppen S. 180, S. 228-249 Kapitel „Vom Klang der Instrumente“
im Zusammenspiel und gehen sachgerecht mit Instrumenten um
• entwickeln metrische und rhythmische Sicherheit S. 50, 138-139, 140-141, 160, 181, 260-271
• notieren und spielen Melodien und Rhythmen S. 155, 162-163, 176, 267, 273, 275, 281
• spielen Arrangements in Kleingruppen und im Klassenverband - auch
nach Notation und erwerben grundlegende Spieltechniken
• experimentieren und improvisieren mit Klängen S. 175, 176, 257. 258, 261, 285, 286
S. 39, 40, 42, 44, 47, 50, 52, 58-64, 67, 68, 69, 70, 71, 72, 74, 82, 84, 88, 89, 93, 96, 103, 105, 106, 108, 114, 115, 120, 121, 125,
137, 139, 141, 148, 149, 152, 157, 172, 177, 248-249
3.2.3 Arbeitsfeld: Bewegung
Die Schülerinnen und Schüler
• gestalten eine Szene mit Musik und Bewegung
• verfügen über ein Repertoire von Bewegungsarrangements zur Musik
• setzen Musik in Bewegung um
• setzen ihren Körper als Ausdrucksmittel ein
• koordinieren Musik und Bewegung in der Gruppe
S. 219, 221, 222, 223, 225
S. 25, 33, 35, 44, 47, 48, 50, 53, 54, 57, 71, 73, 91, 123, 129, 133, 145, 168, 182, 205, 219, 222, 223
3.3.1 Arbeitsfeld: Musikalisches Gestaltungsmittel Klang
Die Schülerinnen und Schüler...
• erklären unterschiedliche Prinzipien der Tonerzeugung.
• unterscheiden Instrumente und Instrumentengruppen nach Spielweise
und Klang, beschreiben Spieltechniken der beim Klassenmusizieren
verwendeten Instrumente und nutzen sie beim Musizieren.
• beschreiben instrumentale und vokale Klänge.
• beschreiben das Zusammenwirken von Atem und Stimme und nutzen
dies beim funktionsgerechten Sprechen und Singen.
S. 28, 65, 139, 230, 231, 232, 236, 237, 238, 239, 240, 241, 244, 247, 248, 252
S.138-139 Latin Percussion, S. 228-249 Kapitel „Vom Klang der Instrumente“: Besetzungen, Tasteninstrumente, Zupfinstrumente,
Sinfonieorchester, Holzblasinstrumente, Blechblasinstrumente, Schlaginstrumente, Streichinstrumente, Band-Instrumente
S. 20, 130, 134-135, 141, 159, 161, 175, 195-197, 199, 200, 203, 205, 207, 212-213, 216, 220, 223, Kapitel „Vom Klang der
Instrumente“: S. 228-249.
S. 28-29 „Die Funktionsweise der Singstimme“ / Stimmbildungsübungen

• Tasten-, Saiten-, Schlag- und Blasinstrumente Tasteninstrumente: S. 230-231, Saiteninstrumente: S. 232-233, 244-245, 247, Schlaginstrumente: S. 138-139, 242-243,
Blasinstrumente: S. 236-241
• Schwingung, Klang, Ton, Geräusch S. 18. 199, 257
3.3.2 Arbeitsfeld: Musikalische Gestaltungsmittel Rhythmik, Melodik, Harmonik, Dynamik, Artikulation
Die Schülerinnen und Schüler...
• lesen die Notation im Violin- und Bass-Schlüssel.
S. 272-273, 281, 30, 72, 82, 105, 144, 145, 147, 154, 157, 159, 160, 163, 165, 166-167, 172, 173, 176, 177, 200, 201, 203, 206, 209,
210, 212, 213, 216, 217, 233, 237, 241, 243, 245, 248, 249, 279
• wenden Formen grafischer Notation als Hörhilfe an. S. 21
• nutzen Notation beim differenzierten Hören. S. 50, 54, 130-131, 144-145, 147, 152-153, 154-155, 157, 159, 160-161, 165, 166-167, 169, 172-173, 176-177, 181, 183-185, 188-
189, 192-193, 195, 196-197, 200-201, 202-203, 204-209, 210, 212-213, 215-217, 233, 235, 237, 238, 239, 241, 243, 245, 271, 273,
279, 288, 289
• wenden Notation beim Musizieren an. S. 22-141 Kapitel „Wir singen, musizieren und tanzen“, S. 226-227, 248-249, 253, 284
• erkennen und bestimmen gerade und ungerade Taktarten und
S. 263, 270, 271
Intervalle.
• erfassen und beschreiben Melodien. S. 17, 54, 145, 147, 152, 153, 155, 157, 161, 165, 167, 168, 171, 173, 177, 179, 188, 195, 196, 199, 203, 205, 207, 208, 212, 213,
215, 216, 217, 235, 237, 238, 239, 245, 267, 269, 277, 278, 282, 283, 288
• beschreiben das Ordnungsprinzip der Tonleiter. S. 274-280
• verwenden Dreiklänge als Begleitung von Melodien. S. 68, 71, 114, 284-285, 286-287
• Metrum, Takt, Rhythmus, Tondauer S. 258-289 Kapitel „Die wichtigsten musikalischen Gestaltungsmittel“: S. 261, 262, 263, 264-271
• Tonhöhe S. 272-273
• Dur- und Moll-Tonleiter S. 274-277
3.3.3 Arbeitsfeld: Musikalische Gestaltungsmittel Form und Struktur
Die Schülerinnen und Schüler...
S. 88, 141, 145, 153, 155, 157, 161, 193, 216, 217
• erfassen und beschreiben musikalische Abschnitte, Wiederholung und
Veränderung.
• gliedern Musik nach vorgegebenen Kriterien. S. 160, 193, 254, 280
• beschreiben Liedformen. S. 152, 167, 168, 215, 216, 217
• erkennen hörend formbildende Abschnitte. S. 193, 200, 235, 254
• Strophe, Refrain S. 254
• Kanon S. 22f., 26f., 38, 46, 58, 61, 68, 73, 78, 80, 85, 61, 68, 73, 78, 80, 85, 87, 88f., 90f., 96f., 114, 127, 266, 268ff., 272, 282
3.3.4 Arbeitsfeld: Musik in Verbindung mit Sprache, Szene, Bild, Film und Programm
Die Schülerinnen und Schüler...
S. 195-227 Kapitel „Darstellende Musik“
• stellen Beziehungen zwischen Musik und deren außermusikalischer
Vorlage her.
• beschreiben an Liedern das Zusammenwirken von Text und Musik. S. 167, 181, 188, 212, 213, 215. 216, 217
• gestalten Musik nach außermusikalischer Vorlage. S. 21, 135, 136-137, 194, 199, 200, 205, 207, 208, 217
• Programm-Musik
S.194-227 Kapitel „Darstellende Musik“, darin: S. 196 (R. Strauss: „Alpensinfonie“), 196 (Sibelius: „nächtlicher Ritt und
Sonnenaufgang“), 204ff. (Saint-Saens: „Karneval der Tiere“)
• Lied
S. 22-141 Kapitel „Wir singen, musizieren und tanzen“, S. 166-167 (Kunstlied), 170-173 (Volkslied)
3.3.5 Arbeitsfeld: Musik in ihren historischen und gesellschaftlichen Bezügen
Die Schülerinnen und Schüler...
Kapitel „Musik um uns“: daraus S. 12-17
• beschreiben anlassbezogene Aspekte von Musik.
• unterscheiden Musik aus verschiedenen Regionen der Welt.
Kapitel „Wir singen, musizieren und tanzen“: S. 30-71: „Eine musikalische Weltreise“
• Musikerportrait S. 144-193 Kapitel „Wir begegnen Musikern und ihren Werken“: daraus S. 142-149 (Bach), 150-155 (Haydn), 156-163 (Mozart), 164-
169 (Robert und Clara Schumann), 170-173 (Bartók), 174-177 (Ligeti), 178-180 (Benny Goodman), 182-185 (Micheal Jackson), 186-
189 (Jan Löchel), 190-193 (Band Luxuslärm); S. 222 (Igor Strawinsky)
• Tanz
S. 50 (Mazurka), 54-55 (Sirtaki), 144-145 (Die barocke Suite), 182 (Moonwalk), 205 (Can-Can), 222-223 (Strawinksy/ Ballett)
• Funktionen von Liedern Kapitel „Musik um uns“: daraus S. 12-17, 36-37 (Hymnen), 39 (Shanty), 43 (Arbeitslied), 66 (Spiritual), 110/111 (politisches Lied), 115,
166-167 (Kunstlied), 170-171 (Bartók/ Volkslied/Volksmusik), 184-185, 192-193, 214-217 (Ballade), 255 (Jingles/Musik in der
Werbung)