anna Netrebko und El¯ına Garanca - Wiener Staatsoper

OPERElīna Garančaim April 2013:CharlotteWerther20., 24., 27., 30. AprilTitelpartie Carmen20., 23., 26., 30 Maiund 2. Junitionellen Fledermaus-Aufführung ein so umjubelterwie überraschend auftretender Gast beim FürstenOrlofsky. Und nicht weniger als sechsmal stand sie imApril 2011 – zugleich ihr bisher letztes Auftreten imHaus am Ring – in der Titelrolle von Anna Bolena aufder Staatsopernbühne. Ihren mittlerweile 52. Staatsopernauftrittbestreitet die gewiss populärste Operndivaunserer Tage am 12. April mit einem Rollendebüt,der Tatjana in einer von Andris Nelsons dirigiertenEugen Onegin-Serie mit Dmitri Hvorostovsky in derTitelrolle, Dmitry Korchak als Lenski und Alisa Kolosovaals ihre Bühnenschwester Olga.DIE ZWEITE PRACHTSTIMMEManchmal dominiert nicht nur eine Primadonna dasBühnengeschehen, sondern gleich zwei. Wie beispielsweisein Gaetano Donizettis Anna Bolena. Da lässtsich dann vergleichen, wer von beiden den Sieg davongetragen hat. Manchmal aber gleich beide, wie im April2011 an der Wiener Staatsoper, als diese Oper hier zumersten Mal gezeigt wurde. „Der Operngipfel“ übertiteltedenn auch einer der Rezensenten seinen Premierenbericht.„Zwei Prachtstimmen im vollen Saft ihrerAusdruckskraft, fähig feine Gefühlsregungen im melodischenFluss mitschwingen zu lassen. Das ist es, wasBelcanto ausmacht“, urteilte Wilhelm Sinkovicz in derPresse über die beiden Hauptdarstellerinnen: der AnnaBolena von Anna Netrebko und der mit ebenso unwiderstehlicherAusstrahlung aufwartenden ElīnaGaranča als Giovanna Seymour. So etwas wie eineSchicksalspartie. Kaum mehr als zehn Tage hatte sieZeit, sich diese Rolle während ihres Studiums an derLettischen Musikakademie ihrer Heimatstadt Riga zuerarbeiten und dabei die Faszination des Belcanto fürsich zu entdecken, die sie seit dem nicht mehr losgelassen hat.Anna Bolena ist die bisher einzige Staatsopernproduktion,die beide Weltstars, die Netrebko unddie Garanča, deren Lebenslauf eine Reihe von Gemeinsamkeitenaufweist, auf der Bühne vereint hat.Denn auch die Garanča hat für ihr Kind eine mehrmonatigePause eingelegt. Auch sie lässt keinen Zweifel,wie wichtig ihr Familienleben ist. Und auch siehat einen Musiker zum Mann, den Dirigenten KarelMark Chichon, unter dessen Leitung die 1976 imlettischen Riga als Tochter eines Gesangslehrerin undeines Chordirigenten geborene, international vielgefragte Mezzosopranistin gerne auftritt. Warum?Weil er zu jenen wenigen Dirigenten zählt, die davonüberzeugt sind, „dass Proben einen besser machen“und er sich viel Zeit nimmt, mit ihr Programme vorzubereiten.Nicht selten transponiert der studierteOrganist auch Lieder für sie, wenn er überzeugt ist,dass sie zu ihrer Stimme passen.Auch bei der Garanča, die erste Bühnenerfahrungenam Staatstheater Meiningen sammelte, stand einWettbewerb am Anfang der Weltkarriere: 1999 derGewinn des finnischen Mirjam-Helin-Gesangswettbewerbs.Im Jahr darauf wurde sie mit dem Großenlettischen Musikpreis ausgezeichnet und an dieFrankfurter Oper engagiert, wo sie in Mozart- undRossini-Rollen ebenso Erfolge feierte wie als Hänselin Humperdincks Märchenoper Hänsel und Gretel.2001 war sie Finalis tin in BBC-Gesangswettbewerb inCardiff und gestaltete mit Opernarien ihre erste Soloeinspielung.Zwei Jahre später landete sie bereitsan der Wiener Staatsoper. Die Lola in Mascagnis Cavalleriarusticana und der Nicklausse in OffenbachsLes Contes d’Hoffmann waren ihre Debütrollen, davor,im Sommer 2003 war sie in Salzburg bereits alsAnnio in La clemenza di Tito zu hören. Zufall, dass,wie ein Jahr zuvor bei Anna Netrebko und ebenfallsin einer Mozartproduktion, Harnoncourt dirigierteund Kušej Regie führte? 2003 lud sie auch Anna Netrebkoein, bei ihrem Debüt album mit Opernarienmitzuwirken. Eine weitere Gemeinsamkeit beiderSängerinnen.Mittlerweile war Elīna Garanča neben ihren zahlreichenKonzert- und Opernverpflichtungen in nichtweniger fünfzehn Rollen im Rahmen ihrer 129 Auftritte– nicht eingerechnet jenen als Orlofskys Überraschungsgastanlässlich der Silvester-Fledermaus2006 – im Haus am Ring zu hören. Darunter am meisten– nämlich jeweils elfmal – als Dorabella (Così fantutte), Meg Page (Falstaff) und Rosina (Il barbiere diSevilla), zwölfmal als Bersi (Andrea Chènier), achtzehnmalals Rosenkavalier-Octavian, eine Partie, mitder die Vielumworbene auch in der kommendenSaison gastieren wird, und neunzehnmal als Charlottein Massenets Werther. Eine Rolle, mit der sie bereitsbei der Premiere unter der Leitung von PhilippeJordan, mittlerweile Musikdirektor der Pariser Operund designierter Chefdirigent der Wiener Symphoniker,im Februar 2005 zu begeistern wusste. „Dieblutjunge Lettin bestätigte mit dem Schmelz ihrerStimme und der Kultur ihres Gesanges, dass hier einkommender Weltstar im Werden zu sein scheint“,konnte man in einer der hymnischen Rezensionenlesen. Eine Prognose, die sie längst erfüllt hat. Manbraucht dafür nur einige ihrer Engagements in denletzten Jahren entsprechend Revue passieren lassen,wie Auftritte unter Dirigentenprominenz wie Abbado,Muti, Jansons in Lucerne, Salzburg, Münchenund Berlin, viel umjubelte Gastspiele an der Met,der Deutschen Oper Berlin, der Bayerischen StaatsoperMünchen, dem Genfer Opernhaus, in CoventGarden, zahlreiche Konzerttourneen mit renommiertenKlangkörpern oder – womit wir wiederbeim Thema Anna Netrebko und Garanča sind –ihre gemeinsame, hochgelobte Plattenproduktionvon Bellinis I Capuleti e i Montecchi,die im Wiener Konzerthaus mit den WienerSymphonikern unter ihrem ChefdirigentenFabio Luisi entstandenist. Aber nicht nur als Werther-Charlotte an der Seite von RobertoAlagna und unter der Stabführungvon Bertrand de Billy ist dieGaranča diese Saison an der Staatsoperzu hören, sondern im Mai undJuni auch noch in einer anderenihrer Glanzpartien: als Carmen.„Doch wie sie mit ihrer Stimmelockt und girrt, wie sie nach ihrerKarten-Arie den Tod vorAugen sieht, das macht ihr zurZeit wohl kaum jemand nach“,schwärmte nach einer ihrerMünchner Carmen-Aufführungender Rezensent derSüddeutschen Zeitung überdie gleichermaßen sinnlichewie überlegte Rollengestaltung,die „fast jedes Klischeeeiner femme fatale“ vermeidet.Ab 20. Mai kann man sichdavon im Haus am Ring begeisternlassen. Walter Dobner8 N° 168 www.wiener-staatsoper.at www.wiener-staatsoper.at N° 168 9