De:Bug 179

TEXT BIANCA HEUSER
179
Jam Rostron veröffentlichte 26
mit "Have It All" ihr erstes Album.
Die feministische Agenda definiert
seitdem ihren künstlerischen Output
und ihr drittes Album "All Love’s Legal"
auf dem eigenen Label Human Level
fordert nun deutlicher denn je das Ende
von Sexismus und Homophobie. Dies
zum Anlass genommen, spielten sich
Planningtorock und De:Bug-Autorin
Bianca Heuser gegenseitig Platten
vor und sprachen über Beyoncés
Feminismus, tolle Produzentinnen
ohne Major-Deal und den als ironisch
deklarierten Sexismus von Odd Future.
Burial – Come Down To Us
(Hyperdub, 213)
Bisher gab es zu dieser EP gemischtes
Feedback, Auto-Tune scheint kein sonderlich
beliebter Effekt zu sein. Ich spiele dir diesen
Song aber vor, weil die Platte eine Anti-
Bullying-EP sein soll. In einer kurzen
Mitteilung erklärte Burial, dass die Musik
denen helfen soll, die nicht an sich und ihr
Potential glauben. Du selbst sagst auch,
dass du gern nützliche Musik machen
möchtest.
Ja, das ist eine interessante Frage: Wie
kann Musik das erreichen? Wenn die Tracks
diese Gefühle tatsächlich in jemandem
hervorrufen, finde ich das großartig. Es
gibt keine Hierarchie zwischen guten und
schlechten Sounds. Natürlich kann ein
Geräusch irgendwann etwas erschöpft
sein, aber jeder Effekt hat Potenzial und
man darf benutzen was man möchte. Der
emphatische Ansatz dieser EP ist auch
wirklich viel interessanter. Und schöner.
Als wäre es nicht genug, so unterhaltsame
Musik zu machen, verleiht Burial ihr noch
einen anderen Zweck.
Beyoncé – Pretty Hurts
(Columbia Records , 213)
Die Diskriminierung schwarzer Frauen ist
ein riesiges Problem und wird ständig
übergangen. Wegen all dem halte ich
sehr viel von ihr.
Ich mag, wie simpel sie diese Probleme
formuliert. Damit macht man es einem
Publikum schließlich leichter, einen zu
verstehen. Das machst du auf deinem
neuen Album auch.
Auf jeden Fall. "Patriarchy Over &
Out", "Misogyny Drop Dead" – das ist die
Message, viel simpler geht es gar nicht.
Ich finde es toll, wie Beyoncé in "Flawless"
singt: "I’m not just his little wife". Die Hetero-
Ehe als soziale Norm gibt mir nichts. Und
ich finde toll, dass auch Beyoncé sie in
Frage stellt. Sie steht für sich selbst ein,
das finde ich aufregend. Ich wünsche mir
trotzdem, dass in Zukunft auch andere die
Möglichkeit haben, einfach so ein Album
herauszubringen, dem Aufmerksamkeit
zuteil wird. Pursuit Grooves zum Beispiel
ist nur eine von vielen Produzentinnen,
die um ein Minimum an Aufmerksamkeit
kämpfen müssen. Das bricht mir das Herz,
aber das Monopol des Pops ist natürlich
nicht Beyoncés Schuld.
James K – Drunktrack
(Self Release, 213)
Auch die Amerikanerin Jamie Krasner, die
Musik als eine Hälfte der Band Seth auf
UNO NYC veröffentlicht, hatte mit ihrem
Soloprojekt James K bisher wenig Erfolg,
ein Label zu finden. Ihr erstes Release,
die "Rum EP", hat sie schließlich selbst
veröffentlicht.
Das klingt toll! Siehst du, genau das ist
das Problem: Diese Musik ist fantastisch,
ich wusste nur einfach nichts von ihr. Pop
überschattet einfach so viel tolle Musik.
Beyoncé trägt daran aber, wie gesagt,
wirklich keine Schuld. Sie bricht Normen.
Seit sie ein Kind ist, musste sie sich ihren
Platz erkämpfen, denn der ist einer Frau,
und speziell einer schwarzen Frau, wirklich
nie sicher. Toll finde ich, wie sie mit der
Industrie spielt. und ich hoffe, das zahlt
sich irgendwann für Künstlerinnen wie
James K oder Pursuit Grooves aus.
»Dass viele Leute sagen, HipHop
sei sexistisch, finde ich übrigens unerhört.
Musik ist generell sexistisch, wacht auf!«
Paula Temple – Colonized
(R&S, 213)
Paula ist wirklich eine der besten
Produzentinnen, die ich kenne. Ihre
Musik ist so hart. Sie ist gerade nach
Berlin gezogen und teilt sich ein Studio
mit mir und rRoxymore. Eine Split-12“ von
meinem Track "Patriarchy Over & Out" und
ihrem "Wheel Of Fortune" war das erste
Release meines Labels Human Level. Oh,
und Mokadem ist auch toll, eine ganz junge
Londoner Produzentin, die auch gerade an
einem Remix für mich arbeitet.
Lana Del Rey – Gods & Monsters
(Mokadem Remix)
Das ist der erste Lana-Del-Rey-Remix, der
nicht nach ihren Vocals auf einem fremden
Track klingt.
Ja, das stimmt. Den meisten anderen
fehlte es ein wenig an Sensibilität, das
war zumindest mein Gefühl. Mokadem
ist keine Sängerin, darum arbeitet sie viel
mit fremden Vocals. Bei CREEP ist das ja
ähnlich: Keine von beiden kann oder mag
singen, darum arbeiten sie auch regelmäßig
mit unterschiedlichen Sängerinnen.
Frank Ocean – Thinkin Bout You
(Def Jam, 212)
Oder dass R. Kelly junge Mädchen
missbraucht. Das finden alle okay. Ich folge
vielen dieser Diskussionen auf Twitter und
dachte mir: Wie sähe es aus, wenn diese
Mädchen Weiße wären? Ich bin mir sicher,
dass das eine ganz andere Situation wäre.
Unklar ist mir auch, was Frank Ocean
eigentlich mit den Odd-Future-Jungs
verbindet. Deren Sexismus und Homophobie
gibt sich ja als ironisch aus, aber das macht
es nicht besser.
Sexismus ist in unserer Gesellschaft
wirklich noch viel zu allgegenwärtig um
ihn ironisch in seine Arbeit einzubeziehen.
Man könnte so viel mehr machen! Es gab
ein besonders beunruhigendes Video, in
dem Tyler, The Creator im Keller mit einer
kopfüber aufgehängten ausblasbaren Puppe
zu sehen ist. Ich frage mich: Für wen ist das
gedacht, was ist die Motivation dahinter,
wo führt das hin und was ist die Message?
Lyrics, Visuals und Musik sind sehr mächtige
und einflussreiche Botschaftenträger. Man
muss ja nicht übermäßig vorsichtig sein,
aber man sollte schon wissen, wen seine
Arbeit erreicht und was sie auslöst. Ist
jetzt die Zeit mit den Symbolen dieser
Diskriminierung zu spielen? Sich ein
bestimmtes Vokabular zurückzuholen, ist
ein interessanter Ansatz, aber dafür sind
wir noch nicht bereit. Die Leute sehen ja
noch nicht mal, wo das Problem liegt und
bedienen sich völlig unbedacht desselben
Vokabulars. Ich würde Tyler, The Creator
gerne fragen: Was ist, wenn deine Zuhörer
die Ironie nicht verstehen und für Schlechtes
nutzen? Und: Worum geht es eigentlich?
Auch Beyoncés Musik möchte ihren
Zuhörern eine positive Message
vermitteln. Für mich ist sie ein tolles
feministisches Vorbild für Mädchen,
die aus diversen Gründen entweder
keinen Zugang oder kein Interesse an
der Musik von tollen Frauen wie Kathleen
Hanna, Kim Gordon oder dir haben. Im
Gegensatz zu den meisten Popstars
bezeichnet sie sich offen als Feministin
und thematisiert Sexismus und darauf
beruhende Diskriminierung sowohl in
ihrer Musik als auch in Interviews.
Ich fand toll, wie Beyoncé den Normen
der Veröffentlichung eines Albums
getrotzt hat. Sie hat dieses Album
einfach auf den Markt geworfen, das
fand ich sehr inspirierend. Dann ist sie
noch eine Schwarze und damit von einer
Diskriminierung betroffen, die wir beide
Pursuit Grooves – Dearest Nature
(What rules, 213)
Sie hat auch einen Remix für meinen Track
"Misogyny Drop Dead" gemacht, aber das
hier ist mein Lieblingstrack. Das ganze
Album ist toll, aber das hier ist so fresh. Es
bricht mir das Herz, sie so hadern zu sehen.
Ich möchte nur, dass sie die Aufmerksamkeit
bekommt, die ihr gebührt. Das ist mir
besonders bei Produzentinnen wichtig.
Fatima Al-Qadiri, Cooly G, Laurel Halo, das
sind alles großartige Produzentinnen. Und
Paula Temple übrigens auch:
Ah, Frank! Der Moment, in dem Frank Ocean
sich als schwul outete, war unglaublich.
Leider hat er damit auch aufgezeigt, wie
groß das Problem Homophonie noch ist.
Ich konnte gar nicht glauben, dass ihm von
all diesen sehr verschiedenen Menschen
so viel Hass entgegenschlug! Gleichzeitig
muss ich aber auch sagen, dass - obwohl
das ein wichtiger Schritt war - immer noch
viel zu wenig darüber reflektiert wird, wie
über Frauen in Musik berichtet wird. Ich
würde mich so gern mit Frank darüber
unterhalten. Dass viele Leute sagen, HipHop
sei so sexistisch, finde ich übrigens unerhört.
Musik ist generell sexistisch, wacht auf!
Es scheint allerdings auch niemanden zu
stören, wenn Kendrick Lamars größter Hit
das Wort "Bitch" im Titel trägt.
nie erfahren werden, weil wir Weiße sind. 81