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termine
Kreator präsentieren ihr neues Album
„Gods Of Violence“ mit Sepultura (neues
Album: „Machine Messiah“) und Aborted
(aktuelles Album: „Retrogore“) im
Vorprogramm am 16. Februar im
Wiener Gasometer.
Wir verlosen 2 × 2 Karten!
Mehr Informationen und
Teilnahmebedingungen auf
www.ticketmagazin.com!
in allererster Linie mit Bekanntem gearbeitet
– von daher sehen Außerirdische
zumeist wie Reptilien oder Insekten
aus: Gigers Alien beispielsweise ist
ein amphibienartiges Monster, das
durchaus auch in den Untiefen des
Meeres leben könnte. Oder wenn du
die Titelmelodie von „Star Trek“ hernimmst:
Das Theremin klingt sphärisch-bizarr,
fußt aber nur auf Klänge,
die wir kennen. Es ist letztendlich unmöglich,
sich außerirdische Musik vorzustellen,
weil wir noch nie außerhalb
des Kontextes „Planet Erde“ gedacht
haben. Vielleicht ist Schall gar nicht
das Kommunikationsmittel außerirdischer
Lebensformen, sondern passiert
auf einer telepathischen Ebene? Außerirdische
Musik ist vorstellbar, ja,
mag irrsinnig intensiv sein, kann aber
von einem Menschen vielleicht gar
nicht wahrgenommen werden.
Zurück auf die Erde: Die Aggressionen
nehmen weltweit zu, schwappen wie
2015 im Pariser Bataclan geschehen
auch auf die Unterhaltungsbranche
über; Wie diskutabel ist dann die von
dir zelebrierte „Aggression“?
Sobald wir uns nur noch in bestimmten
Grenzen ausdrücken dürfen, ist es keine
freie Kunst um des Erschaffens Willen
mehr. Das ist ein Schauspiel – und das
weiß man im Normalfall auch. Aber
natürlich wird es für mich Ende Februar,
wenn wir dann tatsächlich im Bataclan
spielen, seltsam sein und vielleicht
sollte ich mir nochmals Gedanken darüber
machen, ob ich im Gedenken an
all die Toten all meine Ansagen wirklich
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bringen kann. Auf der anderen Seite
ist mein Bühnen-Ich auch schwer misszuverstehen,
sofern man nicht ohnehin
Außenstehender ist. Aber dann stellt
sich die Frage: Wo fängt Zensur an, wo
hört sie auf?
Spätestens ab „Terrible Certainty“ kann
man Kreator einen präsenten sozialkritischen
Faktor zuschreiben. Hast du
das Gefühl, dass du die jungen Leute
anstößt, sich mit dem Weltgeschehen
beschäftigen?
Das hoffe ich, das wünscht sich jeder
Künstler. Ob das eintrifft und in welche
Richtung das geht, ist natürlich schwer
einzuschätzen. Ich denke, dass ein sehr
großer Teil unseres Publikums einfach
nur unterhalten werden will und nur
wenige Leute Musik oder Texte hinterfragen
und tiefer in die Materie eindringen.
Jeder, wie er es für richtig hält!
Wie interagieren Gesang und Musik?
Bei mir passiert alles sehr gefühlsorientiert,
was immer ich im Text ausdrücken
will, muss durch das Volumen
der Stimme, aber auch durch die Intensität
der Musik transportiert werden.
Meine Gefühle dirigieren, was wie passiert,
das entsteht aus sich selbst heraus.
Da gibt es keine bewusste Formel. Eigentlich
entsteht zuallererst oft der Titel
eines Musikstückes – ich bin, obwohl
kein Fußballfan, ein Freund von Parolen,
die man leicht wie im Stadion
mitgrölen kann. Natürlich möchte ich
aber die oberflächlich stumpfen Momente
mit Inhalt füllen, da spielen dann
die Worte, der Inhalt, die Art der
Interpretation und das musikalische
Gewand zusammen.
Erstmals in der Kreator-Geschichte
singst du auf „Fallen Brothers“ auch
wenige Sätze auf Deutsch; was verändert
sich hier auf der Bedeutungsebene, wie
funktioniert das Deutsche im üblicherweise
anglisierten Heavy Metal?
Mir war es immer egal, in welcher Sprache
gesungen wird, solange mich die
Darbietung berührt – das muss ich
dann nicht einmal verstehen, so wie
Rammstein in Amerika einfach nur
„cool“ sind. Ein anderes Beispiel, dass
extreme Musik auch auf Deutsch sehr
gut funktioniert, sind die Japanischen
Kampfhörspiele.
Früher gab es Vinyl, heute Downloads;
Zu welcher Zeit war es wichtiger, auf
geiles Artwork zu setzen: Damals wegen
der Optik oder heute als Kaufanreiz?
Ich glaube, das war nie unwichtig. Für
mich gehören visuelle Elemente dazu,
um mich überhaupt erst in den Sog eines
Albums zu ziehen. Nimm allein
„Master Of Puppets“ – da denkt man
sofort an diese dominanten Kreuze, die
das Cover säumen. Gerade im Heavy
Metal hat man doch meistens gleich
ein Bild zur Musik!
Weil du gerade „Master Of Puppets“
angesprochen hattest: Wo liegt das Phänomen
am Jahr 1986, das für die stärksten
Thrash-Scheiben verantwortlich
zeichnet – von „Pleasure To Kill“ über
eben „Master of Puppets“ und „Peace
Sells“ bis hin zu „Reign in Blood“?
Ich glaube, es war einfach alles neu und
mit einer gewissen Aufbruchsstimmung
aufgeladen. Es hört sich vielleicht bescheuert
an, aber man hat damals nicht
so wirklich mitbekommen, was da für
Meisterwerke geschrieben wurden, da
hatte man nicht das Gefühl, Teil eines
Hypes zu sein, geschweige denn Gründer
eines Genres. Dafür zeichnete erst
die Fachpresse rückwirkend verantwortlich:
Sepultura war damals einfach
eine Metalband aus Brasilien.