HEINZ MAGAZIN DORTMUND 02-2017

SYLVIE FLEURY: INSOLENCE, 2007 © SYLVIE FLEURY COURTESY THE ARTIST AND SPRÜTH MAGERS
K
unst und Geld, das ist ein weites Feld, ein spannendes, ausgesprochen
facettenreiches und mit „Kunst lieb: Kaufen böse“ –
nach einem Schriftbild des Mülheimer Künstlers Laas Abendroth
– keinesfalls abgetan. Mit rund 300 Arbeiten von 87 Künstlern seit
dem Spätmittelalter, Werken alter und moderner Meister bis hin zu junger
Kunst aus der Region – von der Reliquienbüste der Hl. Ursula (Mitte
14. Jh.) und Holzschnitten Dürers bis zu Videoinstallationen von 2016 –
schöpft man technisch aus dem Vollen. Und auch inhaltlich ist die Ausstellung
breit aufgestellt: In 12 Themenräumen nähert sie sich dem komplexen
Thema.
Zum Einstieg bietet die Abteilung „Kunst und Einkauf“ einen ersten
Rundumschlag: Es geht um Verpackung und Zurschaustellung, um Luxusgüter
einst und jetzt: Sylvie Fleurys Arrangement von Edelmarken-
Einkaufstaschen neben spätmittelalterlichen Reliquienkästchen, Blicke
in historische und moderne Schaufenster, künstlerisch verarbeitete Kassenbons
und Strichcodes. Das Themenfeld „Kunst und Geld“ beackern
u.a. Dürers Holzschnitt von der Vertreibung der Händler aus dem Tempel,
ein Alabasterrelief mit dem Judasverrat gegen Silberlinge (um 1380),
aber auch Warhols Dollarzeichen-Drucke und Martin Gensheimers krakelig
skizzierte Euroscheine (2016).
„Menschen im Warenhaus“ waren schon immer lohnenswerte Motive:
Hier gibt es neben historischen Marktszenen auch ein Wiedersehen
mit Rudolf Holtappels wunderbar entlarvender Fotoserie und Brigitte
Kraemers Trinkhallen-Impressionen. Beispiele aus der Ausstellung
„Kunst für alle | Meisterwerke massenhaft“ von 2016 sind nochmals in
die aktuelle Schau eingegliedert. Albrecht Dürer wird als früher Künstlerunternehmer
vorgestellt – mit seinem ausgewogenen Sortiment an
Druckgrafik in unterschiedlichen Preissegmenten. Erfolgreiche Kunst,
die sich gut verkauft, wird gern kopiert, gefälscht oder nach aktuellem
Trend übermalt, die Ideen und Motive recycelt – das war zu Dürers Zeit
nicht anders als heute. Im Themenraum rund um Kopien & Co. finden
sich u.a. Klaus Staecks bekannte „Umweltpostkarten“ (1969-92) mit aktualisierten
Dürer-Motiven (die„Betenden Hände“ in Schraubzwingen,
das „Kleine Rasenstück“, mit Kunstdünger verseucht).
Die Ausstellung gewährt Seitenblicke auf die aus heutiger Sicht unfassbare
Spekulationsblase des 17. Jh.: den niederländischen Tulpen-
Hype. Exotische Tulpenzwiebeln kosteten damals ein Vermögen, wurden
teurer und teurer, bis der Markt zusammenbrach. „Sex sells“ titelt
ein weiterer Bereich, mit entsprechender Bebilderung wie den Pop-
Art-Pin-ups neben Markenprodukten von Mel Ramos. Um Kunst als
Auftrag geht es. Und mal um Kunst als Ware oder in der Werbung, mal
um den Künstler als Marke (z.B. Nagel-Uecker oder Piktogramme von
Keith Haring). Oder um Marken als Kunst, darunter Warhols Brillo-Kartons
oder Campbell’s-Suppendosen. Zentrales Thema ist natürlich der
Kunstmarkt selbst, dieser irrsinnige Betrieb zwischen bitterer Künstlerarmut
und Auktionsrekorden in Millionenhöhe, u.a. für Werke von Picasso
oder Gerhard Richter, vertreten mit einem Gemälde von 1965, das
Brigitte Bardot und ihre Mutter beim Shoppen zeigt.
Mitunter scheint die Zuordnung einzelner Werke in den Räumen ein
wenig beliebig und austauschbar, doch das liegt auch in ihrer Natur,
sprich Mehrdeutigkeit. Manches erfährt unter neuem Blickwinkel, in ungewohnter
Zusammenschau, einen Bedeutungszugewinn. Besonders
erfrischend ist dabei der flotte Mix aus alten Meistern und zeitgenössischer
Kunst. Versteht sich, dass die einzelnen Themenschwerpunkte,
die locker allein eine Ausstellung füllen könnten und wie „Kunst für alle“
ja auch schon taten, in der aktuellen Schau nur angerissen werden. Die
ausgestellten Werke auf drei Etagen sind Seh-Angebote und Appetithäppchen,
die zur tiefergehenden Beschäftigung mit dem Komplex
„Kunst und Markt“ anregen oder mit pointierten Aha-Kunsterlebnissen
einfach unterhalten wollen. Eine breite Kollektion, von meisterhaften
Millionenwerten bis zu humoriger Konsumkritik, von allem, für alle
etwas. Die Ludwiggalerie ähnelt damit einem Kaufhaus, in dem man
freilich nichts kaufen kann. Aber bis zum CentrO ist’s ja nur ein Katzensprung.
Claudia Heinrich
❚ LET’S BUY IT! Kunst und Einkauf Ludwiggalerie Schloss Oberhausen, Konrad-Adenauer-Allee 46; Dauer:
bis 14.5., Di-So 11-18 Uhr; www.ludwiggalerie.de
Nordeuropa
zu Gast in Essen
SKANDINAVIENWELT BEI DER
REISE + CAMPING IN ESSEN
15.-19. Februar 2017
Norbertstraße | 45131 Essen
Öffnungszeiten: täglich 10–18 Uhr
Eintrittspreise:
Tageskarte: 9,00 Euro
(ermäßigt 7,00 Euro)
Familienkarte: 19 Euro
www.skandinavienwelt.de
www.die-urlaubswelt.de