EGTA-Journal 11-2017

Sofia Gubaidulina
wert. Es gibt natürlich wunderbare Symphonien, die ich sehr
liebe, aber wirkliche Schönheit, Intimität und Tiefsinnigkeit gibt
es gerade in der Kammermusik. Es wäre traumhaft, wenn Gitarren
und Schlagzeug etwas zusammen spielten. Keine Fortissimo-Musik.
Sie können verschiedene Schattierungen haben,
aber sie behalten ihre Intimität.
Und Sie haben die Gitarren in sotto voce ja auch als
Schlaginstrument eigesetzt.
Ja, als ich einmal mit Gitarristen in Süddeutschland arbeitete,
haben mir diese eine Gitarre geschenkt, die ich noch
immer besitze. Ich kann sie berühren und ausprobieren. Ähnliches
widerfuhr mir auch mit einem Koto in Japan, denn ich
habe einmal für Koto geschrieben, ein großartiges Instrument.
Das Koto ist ja quasi eine Mischung aus Zupf- und Perkussionsinstrument.
Ja. Es hat ähnliche Möglichkeiten wie die Gitarre, doch
ganz anders. Das Koto, das auch mit einem Plektrum gespielt
wird, gibt es in verschiedenen Größen. Ich wurde von der Interpretin,
für die ich geschrieben habe, in ihr Haus eingeladen.
Es waren zehn phantastische Tage! Ich wohnte in einem leeren
Haus, das eigentlich ihrem Sohn gehörte. Es stand leer, keine
Möbel, nur eine Matratze war darin und zwei Kotoinstrumente
als Gesellschaft. Es war ein mystisches Zusammentreffen mit
Instrumenten, als ob außer mir noch zwei Persönlichkeiten im
Raum waren. Manchmal kam ein Schüler vorbei und brachte
mir etwas zu essen. Ich berührte verschiedenen Gegenstände,
Glas, Metall. Und dann entstand das Werk für 7 Kotos. Später
schrieb ich ein größeres Werk für Koto, chinesische Zheng und
großes Orchester . Es war sehr interessant. Das Koto hat Metallseiten,
die des Zheng sind aus Nylon. Es sind völlig verschiedene
geistige Welten, mit denen meine Fantasie spielen konnte.
Für mich sind Zupfinstrumente etwas Besonderes.
ke, und die Serenade wurde sogar gedruckt, so dass ich sie
nicht mehr zurückziehen konnte. Das ist ärgerlich, da das Werk
mir nichts bedeutet.
Es gibt ein schönes Zitat von Federico Garcia Lorca, der
selbst ja Gitarre spielte und sogar für sie komponierte.
Er schrieb, die Gitarre beweine Dinge, die ferne seien.
Das passt gut in unseren Kontext, oder?
Das ist schön, sehr schön. Aber das ist Poesie, sie findet die
richtigen Worte. Ich als Musiker finde keine passenden Worte.
Alle ihre Werke für Gitarre haben italienische Titel. Verbinden
sie etwas Italienisches mit der Gitarre?
Wissen Sie, seitdem ich 5 Jahre alt bin, lerne ich und ich
benutzte immer italienische Begriffe, wenn es um Musik ging.
Fast alle meine Werke enthalten italienische Begriffe, nicht nur
diese. Früher dachte ich, die italienische Kultur sei am musikalischsten
(lacht). Diese Vorstellung stammt aus der Kindheit.
Die beiden Solowerke sind 2016 neu erschienen, warum?
Das ist nicht meine Sache, sondern die des Verlages.
Die Fingersätze sind auch nicht von Ihnen,
oder?
Nein.
Wie war Ihr erster Kontakt mit der Gitarre? Sie haben
ja Serenade und Toccata 1969 in Russland geschrieben.
Das war eine hungrige Zeit. Meine Freunde sagten, hier hast
du 30 Rubel, schreib etwas für junge Leute, für Schüler. Aber
meine wichtigsten Gitarrenwerke sind sotto voce und Ravvedimento.
Sie sind, so glaube ich, gut gelungen. Beim ersten Zusammentreffen
mit dem Instrument jedoch habe ich es noch
nicht wirklich verstanden. So schrieb ich also jene beiden Wer-
16 EGTA-Journal