BOLD THE MAGAZINE No.32

34 | BOLD THE MAGAZINE ART | IM GESPRÄCH
Seit über zwei Jahrzehnten versetzt
Marilyn Manson (48) mit perfekt inszeniertem
Schockrock Amerika und den
Rest der Welt regelmäßig in Angst und
Schrecken – so auch auf seinem zehnten
Album, das Manson-typisch “Heaven
Upside Down” heißt.
Zum exklusiven Interview mit BOLD
in Berlin trägt Manson ein schwarzes
Hemd, die hochgekrempelten Ärmel
geben den Blick auf seine großflächigen
Tattoos frei, sein Händedruck ist fest.
Die Bibliothek im Keller des Soho House
wurde abgedunkelt, Kerzen sorgen für
eine unheimliche Atmosphäre. Der
perfekte Rahmen also für ein Gespräch
über Kreativität zwischen Chaos und
Wahnsinn und darüber warum es so
faszinierend ist, ein Bösewicht zu sein.
Herr Manson, mit „Heaven Upside
Down“ sind Sie Ihrer Linie an bedrohlich
klingenden Album-Titeln treu
geblieben. Was fasziniert Sie so sehr am
Bösen?
Auf diesem Album steht gar nicht so
sehr das Böse im Mittelpunkt meiner
Songs. Es ist vielmehr das Chaos. Chaos
inspiriert mich. Chaos ist eine großartige
Inspirationsquelle, denn sie ist
schier unerschöpflich. Die Welt macht es
mir gerade sehr einfach, Stoff für meine
Liedtexte zu finden. Es vergeht kaum
ein Tag ohne Hiobsbotschaft, Krieg hier,
Krisen dort, Terror überall. Ich nehme die
chaotischen Tendenzen, die uns umgeben,
auf und transformiere sie in ein Klangbild.
Ich bin Chaos, dass war ich schon
immer. Chaos scheint das zu sein, was die
Menschen brauchen.
Für viele Konservative in den USA sind
Sie der Teufel in Menschengestalt. Ein
Verführer und Seelenfänger, der für
seinen vermeintlichen Einfluss auf die
Jugend häufig mit Zensur belegt wurde.
Gefallen Sie sich in der Rolle des ewigen
Beelzebubs?
Einer muss ihn doch geben, oder? Ich
habe mit Marilyn Manson das perfekte
Monster geschaffen. Würde ich nicht
existieren, müssten Fox News und die
Kirche jemanden wie mich erfinden.
Ich liefere den Leuten etwas, an das
sie glauben können, und das meine ich
durchaus positiv. Denn wenn es keinen
Teufel gibt, kann auch Gott nicht existieren.
Es muss immer einen Bösen geben,
sonst funktioniert die Geschichte der
Menschheit nicht.
Demnach hegt jeder von uns ein
bisschen „Sympathy For The Devil“?
(Anmerkung der Redaktion: „Sympathy
For The Devil“ ist ein Live-Album von
Marilyn Manson, aufgenommen am
22. November 1996 in Santiago, Chile)
Auf jeden Fall. Lucifer, Jekyll & Hyde,
Dracula. Diese Antagonisten waren schon
immer die interessanteren Charaktere,
weil sie die Typen sind, die bereit sind
die Regeln zu brechen, um an ihr Ziel zu
gelangen. Der Bösewicht handelt aus einer
romantischen Motivation heraus, und
der Held, weil er dazu bestimmt wurde.
Der Held ist in der Regel ziemlich dumm
und eindimensional, während der Bösewicht
unsere Sinne und unsere Fantasie
beflügelt.
Können Sie auch kreativ sein, ohne den
ganzen Wahnsinn?
Schwierig. Um kreativ zu sein, muss ich
immer wieder Grenzen überschreiten.
Das bedingt Wahnsinn. Ich war mit
meiner Arbeit auf “The Golden Age of
Grotesque” nicht wirklich zufrieden,
weil ich das Gefühl hatte, nicht genügend
Regeln gebrochen zu haben. Der
Erwartungsdruck von außen kollidierte
mit meinen eigenen Ansprüchen, was
bei mir zu einer Sinnkrise führte. Ich
wusste nicht mehr, wer ich eigentlich sein
wollte. Erst die Begegnung mit Hunter
S. Thompson öffnete mir die Augen. Wir
wurden Freunde und Hunter so etwas wie
mein kreativer Mentor. Er lehrte mich,
auch mal eine andere Perspektiven anzunehmen
und meinen Willen nach Perfektion
wiederzuerlangen.
Sie sind also Perfektionist. Wonach
bemessen Sie denn Perfektion, an Charterfolgen?
Jeder Musiker möchte mit seinen Liedern
erfolgreich sein. Wer das bestreitet, ist
ein Lügner. Aber darum geht es mir nicht
in erste Linie. Ich habe mir abgewöhnt,
meine Musik nach konventionellen Standards
wie Chartplatzierungen oder
Kritiken zu bemessen. Einen perfekten
Song erkennt man daran, dass er in