2.Halbjahr 2011 - Verlag Königshausen & Neumann

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K U L T U R W I S S E N S C H A F T
Ralf Beuthan / Pierre Smolarski (Hrsg.)
Was ist Graffi ti?
144 Seiten, Broschur mit Fadenheftung
Format 15,5 x 23,5 cm
Erscheinungstermin 4. Quartal
€ 22,00 · ISBN 978-3-8260-4700-8
VLB-Warengruppe 510
Einleitung – H. Hinz: Vom Ritzen zum Schreiben
– Zur Etymologie von Graffi ti – J. Herfurth: Graffi ti
– Schrift oder Bild? – B. Schorr: Graffi ti im Spiel
der Zeit – T. Schumann: Verbotene Spiele – Transformationen
des Stadtraums zur urbanen Arena:
Der agonale Charakter des Graffi ti-Writings – P.
Smolarski: Ein Versuch über die Linie – Graffi ti
zwischen Spielkultur und Ästhetisierungsprozess
und die Linie als Mythos im Werden – M. Heinz:
Street-Art – Eine Untersuchung der globalen urbanen
Bilderbewegung aus handlungstheoretischer
Sich – L. Müller Philipp-Sohn: Graffi ti und Street
Art. Der Versuch einer Differenzierung am Beispiel
einer kunsthistorischen Perspektive auf Shepard
Faireys Obey-Kampagne – S. Gregor: Oldschool-
Renaissance, toy-Stil und Rückgriff auf die Postmoderne
– drei Tendenzen des europäischen writings
im 21. Jahrhundert – R. Beuthan: Was ist Graffi ti?
Versuch einer philosophischen Bestimmung
Die Herausgeber
Ralf Beuthan arbeitet als Assistant Professor am
Department of Philosophy an der Myongji University
in Seoul. Publikationen zum Deutschen Idealismus
(Schwerpunkt Hegel) und zur Film- und
Medienphilosophie.
Pierre Smolarski M.A. schloss sein Studium mit einer
Arbeit zur „Rhetorik des Graffi ti“ ab. Derzeit ist
er Lehrbeauftragter an der Friedrich Schiller Universität
Jena. Seine Forschungsgebiete umfassen
Rhetorik und Ästhetik mit Schwerpunkt auf Graffi ti,
Street-Art und Architektur.
Martin Siefkes
Stil als Zeichenprozess
K Ö N I G S H A U S E N & N E U M A N N
Wie Variation bei Verhalten, Artefakten
und Texten Information erzeugt
ca. 400 Seiten, Broschur mit Fadenheftung
Format 15,5 x 23,5 cm
Erscheinungstermin: 4. Quartal
ca. € 48,00 · ISBN 978-3-8260-4695-7
VLB-Warengruppe 510
Stil gibt es in allen Lebensbereichen. Bei Kunstwerken
und Gebrauchstexten, Architektur und Artefakten,
beim Argumentieren und im Sport, ja sogar bei
alltäglichem Verhalten wie Autofahren oder Gehen:
Überall wird „Stil“ für eine Möglichkeit der Variation
bei grundsätzlicher Vergleichbarkeit gebraucht.
Stiltheorien blieben jedoch meist auf Einzeldisziplinen
wie die Kunst- oder Literaturwissenschaft
beschränkt. Die vorliegende Arbeit entwickelt erstmals
eine analytisch genaue allgemeine Stiltheorie.
Dazu werden mit Mitteln der Logik und Informatik
die Zeichenprozesse modelliert, die beim Anwenden
und beim Wahrnehmen eines Stils ablaufen.
Ausgangspunkt ist die Annahme, dass Verhalten,
Artefakte und Texte auf Schemata basieren. Es wird
gezeigt, wie durch die Auswahl aus Alternativenklassen,
die durch Schema und Kontext festgelegt sind,
stilistische Merkmale erzeugt, und wie aus diesen
in einer Interpretation weitergehende Schlüsse gezogen
werden. Das Modell kann dank sorgfältiger
Erklärungen ohne besondere Vorkenntnisse nachvollzogen
werden. Auf dieser Grundlage werden
Probleme wie die Abweichung zwischen gesendetem
und empfangenem Stil, die Markierung von
Gruppenidentitäten durch Stil, die Rolle von Stil bei
der Individualisierung der Gesellschaft oder Stil als
Laboratorium des Neuen untersucht.
Der Autor
Martin Siefkes studierte Germanistik, Linguistik
und Semiotik. Seine Magisterarbeit zur Rolle der
Mission beim Nama-Herero-Aufstand (1904–
1907) wurde mit dem „Studienpreis der Archiv-
und Museumsstiftung Wuppertal“ ausgezeichnet.
2007 Aufnahme in die Promotionsförderung der
Studienstiftung.
Matthias Hein
Zu einer Theorie des Erlebens
bei Béla Balázs
208 Seiten, Broschur mit Fadenheftung
Format 15,5 x 23,5 cm
Noch nicht angeboten, bereits erschienen
€ 28,00 · ISBN 978-3-8260-4625-4
VLB-Warengruppe 510
Béla Balázs (1884-1949) ist einer der Begründer
der Kinotheorie. Theoretische Refl exion ist für ihn
aber nie Selbstzweck, sondern steht im Dienste einer
poetischen Selbstverständigung. So lesen sich
seine Märchen und Feuilletons als Versuche, dem
Geheimnis künstlerischer Kreativität auf die Spur
zu kommen. Nach Balázs hat die Inspiration ihren
Ursprung in einem Erleben, das sich für die Übergänge
zwischen Traum und Wirklichkeit sensibilisiert.
So wird die Phantasie selbst zu einem Sensorium
von Erfahrung. Ziel dieser Untersuchung ist
es, dem Theoretiker und Künstler gleichermaßen
gerecht zu werden. Hierbei erweist sich eine Theorie
des Erlebens als gemeinsamer Nenner von
Balázs’ mannigfaltigen Unternehmungen. Mit dem
Erlebnisbegriff insistiert er auf Erkenntnismomente,
die sich dem gängigen Wissensideal entziehen
und sich einer ästhetischen Wahrnehmung
verschreiben. Nicht nur dient ihm das Leben als
unhintergehbare Inspirationsquelle, Theorie selbst
wird zu einem „Raffi nement der Lebenskunst“
Der Autor
Matthias Hein, Studium der Philosophie und der
Allgemeinen Vergleichenden Literaturwissenschaft
in Bonn, Berlin und Paris (ENS), Promotion an
der Freien Universität Berlin. Autor diverser Rezensionen
mit besonderem Interesse an Veröffentlichungen
zur Geistesgeschichte des 19. und 20.
Jahrhunderts.
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