El estilo barroco aristocrático - BiblioMaster.com Inglés

navegación. Se aplicó el principio del péndulo para marcar el tiempo, y el reloj de bolsillo dio puntualidad
a la vida diaria.
Las circunstancias espirituales y la prosperidad material de los holandeses hicieron que el patronazgo
artístico pasase a manos de la acomodada clase media. La arquitectura holandesa, fuera de edificios
públicos necesarios como las salas de cabildo, iglesias y construcciones mercantiles, fue en realidad
arquitectura doméstica. Las casas fueron más o menos del mismo tamaño que los hogares de la clase
media en nuestros días, y por ello en ese orden de cosas no hubo sitio para escultura monumental. Las
más altas expresiones estéticas domésticas, en consecuencia, fueron la pintura y la música, junto con
todas las artes decorativas menores que se sumaron a la comodidad y belleza del hogar. Las pinturas se
destinaron a adornar las salas de recibo en las casas, y por ello su tamaño fue, de manera
correspondiente, menor que las pintadas para palacios y salas públicas. Las obras de caballete y no los
murales se volvieron la norma en la pintura holandesa. Hubo una demanda aparentemente insaciable
por cuadros, y la producción fue prodigiosa. El número de artistas profesionales se multiplicó en razón
directa a la demanda, y condujo a un grado correspondiente de especialización. En el retrato hubo
pintores dedicados a las decorosas obras del tipo pater familias, y también pintores de bebedores en
mesones y tabernas, y otros especializados en cuadros de grupo o corporaciones. Florecieron
paisajistas, marinistas, "firmamentistas", e incluso pintores cuya especialidad eran las vacas. Los
pintores también dieron preferencia a determinadas clases sociales, y Jan Steen se dedicó a pintar
alegres y despreocupadas escenas de figón, Frans Hals encontró sus personajes entre pescaderas y
vendedores de fruta; de Hooch y Vermeer pintaron escenas en los dignos y decentes hogares de la
clase media, y Terborch se complació en retratar las expresiones refinadas de la clase alta y de la
sociedad elegante.
El tipo de música, de manera semejante, fue moldeado por la protección burguesa. En las ciudades
libres el organista y otros músicos municipales eran escogidos por las juntas de los ayuntamientos que
supervisaban la vida musical de la comunidad con tanta diligencia como la que mostraban en otros
aspectos. Se celebraban conciertos y se estimulaba la competencia. Un cargo público, desde el punto
de vista del músico, significó liberarse de los caprichos arbitrarios de un solo mecenas aristocrático, y
fue preferido por la seguridad que entrañaba. Cuando los gustos de muchos tenían que ser tomados en
consideración, empero, hubo una tendencia a suprimir la experimentación y recurrir a la estandarización.
Ello fue equilibrado en grado considerable por las enormes oportunidades de hacer música en el hogar,
en donde la expresión musical adquirió un toque doméstico característico.
El hogar, por todo lo señalado, fue el factor que determinó las formas típicas de arte y les impartió un
carácter y calidad íntimos. La arquitectura doméstica, la pintura y la música holandesas fueron creadas
para ser vividas y gozadas por gentes de la clase media que realmente obtenían deleite de todos los
medios materiales de comodidad y de las artes que alegraban su vida. Los grandes lienzos para altares
o para cubrir el cielo raso de los palacios, las colosales composiciones corales para ejecutar en
catedrales y las ejecuciones de ópera en palacios generaron una expresión grandilocuente y retórica,
pero no tenían acomodo en el hogar. Las dimensiones más modestas de una pintura o de un aguafuerte
concebidos para la pared de una estancia, o de una sonata de cámara o una pieza para instrumentos de
teclado para ser ejecutadas en la misma sala pequeña, produjeron una forma más íntima y personal de
comunicación. La elección del material y del medio es análoga a la selección que un compositor hace al
preferir la orquesta sinfónica moderna para sus composiciones épicas, y un grupo más pequeño de
música de cámara o una sonata para piano, para expresar su mensaje más íntimo y confidencial. El
hogar fue la forma arquitectónica predominante, al igual que el sitio en donde se colgaban los cuadros,
se leían los libros y se tocaba la música. En Holanda y los países del norte de Europa el estilo barroco
se adaptó sin escollos al protestantismo y a los gustos de la clase media. La faceta burguesa del arte
barroco encontró su unidad en el culto al hogar y en él encontramos la clave para comprenderlo.