<strong>BRAUN</strong>-<strong>VEGA</strong> : UMA LINGUAGEM, VÁRIOS ESTILOS Crítico de arte - Jean-Luc Chalumeau, <strong>2010</strong> É em solitário que um pintor do nosso tempo, <strong>Herman</strong> Braun-Vega, quis enfrentar, à sua maneira e sem negar nenhuma herança, alguns desafios lançados à cultura que condenaram várias gerações de pintores do Ocidente à esterilidade e à neurose. Braun-Vega interroga a linguagem da criação lá aonde ela se encontra : em Rembrandt e Velázquez, Ingres e La Tour, Manet e Monet, Cézanne e Picasso… E é desta linguagem que ele nutre a sua própria pintura, com um imenso respeito que não exclui uma afetuosa petulância e bastante liberdade no empréstimo dos termos. Uma só linguagem, efetivamente, mas vários estilos. A pintura de <strong>Herman</strong> Braun-Vega aborda diretamente o problema da autonomia da obra, enquanto procede de matérias e maneiras aparentemente heterogêneas. Para aqueles que ficarão espantados ao ver o esfolado do professor Tulp com um pé à maneira de Picasso, nós podemos dizer que os mais belos relicários da Idade Média europeia incorporam frequentemente pedras antigas (La Leçon… à la campagne d’après Rembrandt, 1984, acrílico sobre tela). A justaposição de estilos foi a regra no passado, como explica Meyer Schapiro : «Não se sentia a necessidade de restaurar uma obra danificada ou de completar uma obra inacabada no estilo original.» (Style, Artiste, Société, editora Gallimard, 1982, p.48). O ideal rigoroso de coerência é essencialmente moderno. Mesmo se, em todas as épocas, os artistas se esforçam ao máximo para criar uma obra dotada de unidade, a obra em questão manipulou regularmente o múltiplo, até que modernos ucasses condenem o pintor à cavar numa única jazida. Era preciso ser Picasso para ousar derrubar este imperativo categórico e assim limpar o terreno sobre o qual poucos dos seus sucessores se animam. <strong>Herman</strong> Braun-Vega é um deles, mas ele não retoma a linguagem pictórica dos seus predecessores para subvertê-la: se ele penetra as imagens célebres, se ele opera nelas deslocamentos de sentidos insólitos, é para afirmar e testemunhar, não para negar. <strong>BRAUN</strong>-<strong>VEGA</strong>: UN LENGUAJE, VARIOS ESTILOS Crítico de arte - Jean-Luc Chalumeau, <strong>2010</strong> A la manera de un solitario, es como un pintor de nuestro tiempo, <strong>Herman</strong> Braun-Vega, ha querido afrontar desde hace cuarenta años, a su modo y sin rechazar ningún legado, unos retos a la cultura que han condenado a la esterilidad y a la neurosis a varias generaciones de pintores en Occidente. Braun- Vega cuestiona el lenguaje de la creación allí donde se encuentra: en Rembrandt y Velázquez, Ingres y La Tour, Manet y Monet, Cézanne y Picasso… Con este lenguaje se atreve a alimentar su propia pintura, haciendo prueba de un inmenso respeto que no excluye cierta cariñosa impertinencia y mucha libertad en el uso de los términos. Un lenguaje, desde luego, pero diferentes estilos. La pintura de <strong>Herman</strong> Braun-Vega aborda de frente el problema de la autonomía de la obra, en cuanto procede de materias y maneras al parecer heterogéneas. A los que se asombren de ver el desollado del profesor Tulp provisto de un pie a la manera de Picasso, se podrá responder que los más bellos relicarios de la Edad Media europea incorporan a menudo pedrerías antiguas (La Leçon… à la campagne d’après Rembrandt, 1984, acrílico sobre lienzo). La yuxtaposición de los estilos fue la norma en tiempos pasados apunta Meyer Schapiro: “No se sentía la necesidad de restaurar una obra dañada o de completar una obra inacabada en el estilo de origen”. (Style, artiste, société, Gallimard, 1982, p. 48). El ideal estricto de la coherencia es fundamentalmente moderno. Si en cualquier época los artistas ponen todos sus esfuerzos para crear obras dotadas de unidad, ésta mezcló siempre lo múltiple, hasta que unos modernos ucases condenaran al pintor a arar un único surco. Era necesario ser Picasso para atreverse a burlar este mandato categórico y despejar de este modo un terreno en el cual escasos sucesores suyos se aventuraron. <strong>Herman</strong> Braun-Vega es de aquéllos, pero no retoma el lenguaje pictórico de sus antecesores para socavarlo: si rompe unas imágenes famosas, si efectúa en ellas raros desplazamientos de sentido, es para afirmar y dar testimonio y no para negar. 14
1 2 La leçon... à la campagne (Rembrandt), 1984 Acrílico sobre tela, 195 x 300 cm 15
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