Híkuri.press Número 1

www.hikuri.press | no. 1 | 1 de mayo de 2017
[ El arte no tiene etiquetas, ni fronteras ni conoce idiomas ] 29
Galerías
Lo mejor de la oferta de arte en SCLC
Saúl Kak
Originario de Rayón, Chiapas.
Muy Junto a Charles Fairbanks
realizaron La Selva Negra, un
documental sobre la relación
del humano con la Madre Tierra
en el norte de Chiapas.
Por Redacción Híkuri
XUN BETAN Y CARLOS DE LA CRUZ, el arte también
es activismo social.
Sostuvimos una conversación con
John Burstein, director de Galería
Muy, y con Saúl Kak, astista plástico
y cineasta.
John Burstein
“Soy una persona que vino joven de
Estados Unidos, que renace aquí en
cierta forma, con lo que significó aquí,
un lugar muy especial que ahora podemos
apreciar en todo el mundo, que
Chiapas tiene un atractivo increíble con
todos los acontecimientos sociopolíticos,
culturales. En 35 años he visto que
realmente es un lugar único en el mundo.
Me naturalicé mexicano en 1997, me
siento agradecido sobre todo por lo que
me han ofrecido, Chiapas, México, los
pueblos originarios.”
“Me involucré en la Galería Muy
en términos de desarrollo económico
social, profundo, con los pueblos tsotsiles
en particular, y últimamente con
diferentes pueblos mayas y los zoques,
en un trabajo de acompañamiento,
desarrollo y defensa de derechos humanos,
y con la migración, porque el
proyecto artístico que tenemos ahora
viene de mi experiencia de convivir
con personas que habían ido a Estados
Unidos y otras partes de México, como
migrantes, y eso significó que pudieran
redimensionar su propia experiencia,
cultura, pertenencia. La migración es
una cosa muy fuerte que afecta a nivel
personal, familiar y comunitario, y si,
noté por supuesto, que varios eran
artistas, Genaro Sántiz, fotógrafo, Xun
Betán escritor… “
Saúl Kak
La galería es un espacio de arte
contemporáneo maya y zoque, donde
nos encontramos artistas de pueblos
originarios de Chiapas, entre emergentes
y con trayectoria. Lo que hace
la galería es difundir la obra de los
compañeros artistas, también generar
su producción, entonces su obra
se muestra aquí y en las comunidades
y también se pretende que las obras
vayan a otros estados y fuera del país, o
sea al extranjero.
La galería es independiente, el director
es John Burstein, él es el director
del espacio y de alguna manera nosotros
somos quienes operamos y aquí
conviven con nosotros algunos artistas
de varios pueblos, como el maestro
Ka’ayun Mash o el maestro Anktun
Jtom, bueno ya no está el maestro
Sebastián físicamente, pero también
pretendemos que su obra esté presente
y sea importante en el espacio,
Juan Chawuk, los jóvenes artistas como
Darwin Cruz, Carlos De La Cruz, Gerardo
K´ulej, son varios. Entonces ese es el
trabajo que se viene haciendo y es con
el director, él ha buscado los medios y
es para que este espacio siga funcionando.
La curaduría la hace John Burstein,
él es el director, se hace junto con él, a
veces estoy yo, a veces están los propios
artistas y así es cómo trabajamos, un
poquito como salirnos no solo así como
de lo clásico, una exposición así, también
es ir más allá, mostrar algo diferente a la
población, siempre es el reto, cada día
es el reto, cada exposición es el reto, de
que la producción de los pueblos es de
calidad, pues estar mostrando, solo que
no había, por ejemplo nunca los pueblos
zoques-mayas habían tenido un espacio
así, de dialogo, de exposición, donde
pues es como poder libremente opinar,
sin censura, este es un espacio que está
abierto para los pueblos originarios y
que tiene también una relación con los
artistas del mundo, claro que hay dialogo,
no estamos cerrados para nada, tenemos
una relación, colaboramos, trabajamos
de alguna manera conjunta con artistas
indígenas también, hemos tenido también
buenos trabajos como con Carlos Olvera
que es de Monterrey está haciendo otro
cuestión más indígena, hemos colaborado
muy bien, pero lo principal o importante
es que es para la producción del arte de
los pueblos y de Chiapas.
Realmente Chiapas es uno de los
lugares más complejos para vender obra,
a veces los artistas buscan otros espacios
fuera del país o del estado para mostrar
su trabajo y es allá donde se han fortalecido
y en Chiapas, lo que he percibido,
es que no se le ha dado un interés más al
arte y más a la producción local. A veces
las instituciones están más preocupados
e interesados por traer obras de fuera y
bastante caras, no se preocupan tanto en
invertir en la producción local.
Se ha ido creando también, es como
parte de ir creyendo en tu identidad,
tú de dónde eres y creo que, gracias a
la conciencia, a cambios que ha habido
también dentro de los pueblos, a aceptarse
como originario de una comunidad
indígena o de un pueblo, y eso también se
ha fortalecido bastante, poco a poco, ha
habido un proceso de discriminación largo
a través de muchos años y el hecho de
no reconocerse como indígenas, aunque
pintaran, pero reconocerse tenía ciertas
complicaciones.
MARUCH MÉNDEZ PÉREZ, Mujeres de Barro
Galería Muy, espacio
de arte y diversidad
El proyecto que tenemos ahora viene de mi experiencia
de convivir con migrantes... noté que varios
eran artistas: John Burstein
Lo que se tiene que hacer es continuar
trabajando cada día con más esfuerzo,
cada vez con más creatividad, innovando,
aprendiendo cada día también, no
solamente quizás lo académico, sino
del mundo que nos está rodeando, de la
información que tengamos también, o
sea que nos acerquemos a ver qué es lo
que está pasando alrededor y a partir de
ahí crear. A veces pues vamos a tener que
encontrar algunas herramientas rústicas
o inventar o no sé, como por ejemplo, hay
mucha gente a la que le gusta la música,
pero no tiene los instrumentos y luego
ellos crean su propio instrumento con
plásticos con objetos y hacen música,
son solo como las ganas de querer hacer
las cosas, de querer cambiar y de querer
creer, o sea, desde pensar que sí se
pueden hacer las cosas, que no importa el
dinero, a veces decimos que no tenemos
dinero, pero quizás no es eso lo que necesitamos,
quizás es otra cosa, entonces yo
creo que el arte te ayuda como a cambiar
la forma de pensamiento.
FELICIANA RAMÍREZ, Mujeres de Barro