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Billboard AR N°91 Febrero 2021

Billboard Argentina Febrero: Wisin: Wisin creó La Base Music Group, su sello discográfico independiente que tiene como objetivo trabajar de manera más personal con nuevos artistas y talentos. “La Base es una idea que vengo trabajando hace mucho tiempo, entre tantas cosas negativas que nos dejó la pandemia una positiva es que pude terminar las facilidades de La Base, esto es un estudio en el que hay diferentes estaciones donde productores, ingenieros y escritores puedan venir a trabajar y hacer cosas grandes”, dice Wisin. Por su parte, Los Legendarios forman parte del equipo de productores de La Base Music y, además, trabajan en un nuevo álbum. Además, la nueva revista cuenta con entrevistas exclusivas a Gyanaa, CNCO, Marc Anthony, Annuel y Ozuna, Rocco Gardner, Star Homas, Ashnikko, Tate McRae, Dani Ocean y Coral Campopiano. Como en los últimos meses, nos enlazamos desde casa con artistas de todo el país y el mundo. Este mes, livestream con L-Gante, La Joaqui, El Polaco y Santiago Celli. Además, charts, Emergentes, Bodas de Oro de los mejores álbumes de la historia y mucho más.

Billboard Argentina Febrero: Wisin: Wisin creó La Base Music Group, su sello discográfico independiente que tiene como objetivo trabajar de manera más personal con nuevos artistas y talentos.
“La Base es una idea que vengo trabajando hace mucho tiempo, entre tantas cosas negativas que nos dejó la pandemia una positiva es que pude terminar las facilidades de La Base, esto es un estudio en el que hay diferentes estaciones donde productores, ingenieros y escritores puedan venir a trabajar y hacer cosas grandes”, dice Wisin.
Por su parte, Los Legendarios forman parte del equipo de productores de La Base Music y, además, trabajan en un nuevo álbum.
Además, la nueva revista cuenta con entrevistas exclusivas a Gyanaa, CNCO, Marc Anthony, Annuel y Ozuna, Rocco Gardner, Star Homas, Ashnikko, Tate McRae, Dani Ocean y Coral Campopiano. Como en los últimos meses, nos enlazamos desde casa con artistas de todo el país y el mundo. Este mes, livestream con L-Gante, La Joaqui, El Polaco y Santiago Celli.
Además, charts, Emergentes, Bodas de Oro de los mejores álbumes de la historia y mucho más.

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La odisea de los 30 años<br />

de Marc Anthony<br />

La estrella global habla los orígenes de su música, y de cómo<br />

es ser mentor de las próximas estrellas del género.<br />

POR LEILA COBO<br />

en 1992, marc anthony estaba<br />

conduciendo por Manhattan cuando<br />

empezó a sonar en la radio de su coche<br />

“Hasta Que Te Conocí” de Juan<br />

Gabriel. “Vi luz”, dice. Cautivado<br />

por la canción, llamó a su manager,<br />

David Maldonado, e insistió en grabarla.<br />

Maldonado rechazó: Gabriel<br />

fue posiblemente la estrella de la<br />

música más grande de México en el<br />

hora. ¿Qué sentido tenía cubrir un<br />

éxito tan grande? “Quizás en salsa”,<br />

le dijo a Anthony.<br />

Anthony se salió con la suya.<br />

En ese momento, era un artista de<br />

música house en desarrollo que fue<br />

considerado como uno de los fundadores<br />

de la escena dance de Nueva<br />

York, habiendo trabajado y producido<br />

con Little Louie Vega y actos de<br />

pop en ascenso como Menudo y Latin<br />

Rascals. Sin embargo, su versión<br />

de “Hasta Que Te Conocí” marcaría<br />

una nueva dirección para él.<br />

La canción se convirtió en la base<br />

del LP debut en español de Anthony<br />

en 1993, Otra Nota, que alcanzó el<br />

puesto número 2 en la lista de álbumes<br />

tropicales de <strong>Billboard</strong> y dio lugar<br />

a una gira de apoyo a Tito Puente.<br />

A finales de la década, a la edad de<br />

30 años, Anthony se había convertido<br />

en una estrella mundial tras el lanzamiento<br />

en 1999 de su álbum debut<br />

homónimo en inglés, que desde entonces<br />

ha sido certificado como triple<br />

platino, según la RIAA.<br />

En 10 años, el niño “Nuyorican”<br />

del Bronx que había comenzado su<br />

carrera como freestyling en inglés se<br />

había convertido en uno de los artistas<br />

latinos más versátiles y de mayor<br />

éxito comercial, ya fuera cantando<br />

en inglés o español, así como en un<br />

embajador de la género.<br />

A los 52 años, Anthony sigue<br />

siendo uno de los actos de gira más<br />

taquilleros del mundo latino. En<br />

2019, vendió 233,962 boletos solo<br />

en los Estados Unidos y recaudó $<br />

25.4 millones en solo 24 espectáculos,<br />

según las cifras informadas<br />

a <strong>Billboard</strong> Boxscore. Con ocho<br />

números 1 en las listas de Hot Latin<br />

Songs y Top Latin Albums, es el<br />

número 6 en el ranking de artistas<br />

latinos más grandes de todos los<br />

tiempos de <strong>Billboard</strong>, además de tener<br />

la mayor cantidad de números<br />

1 (33) en la lista Tropical Airplay.<br />

“Tiene un oído incomparable<br />

para elegir éxitos”, dice su viejo amigo<br />

y socio comercial / filantrópico<br />

Henry Cárdenas. “Y canta en inglés,<br />

en español; salsa, urbana, balada.<br />

No hay nadie como él en el mercado<br />

latino. Este es un tipo de 120 libras,<br />

pero cuando sube al escenario, es un<br />

gigante de 300 libras “.<br />

Anthony, que ha firmado con<br />

Sony Latin durante más de 20<br />

años, también se ha convertido en<br />

un mentor y un hombre de negocios<br />

inteligente. Posee una participación<br />

en los Miami Dolphins,<br />

y su empresa de entretenimiento /<br />

deportes en sociedad con Michel<br />

Vega, Magnus Media, incluye administración<br />

de artistas (Gente de<br />

Zona, Fonseca, Cimafunk), publicación<br />

de música, creación de contenido<br />

digital / video, producción<br />

de televisión, un sello musical,<br />

división deportiva y agencia de talentos.<br />

También se ha establecido<br />

en Hollywood como actor indemand,<br />

con papeles en El Cantante<br />

(2006), una película biográfica del<br />

ícono de la salsa Héctor Lavoe, y<br />

In the Heights (<strong>2021</strong>), la próxima<br />

adaptación cinematográfica del<br />

éxito 2005 de Lin-Manuel Miranda<br />

Musical de Broadway.<br />

En conversación con <strong>Billboard</strong>,<br />

Anthony mira con franqueza su carrera<br />

mientras celebra sus 30 años<br />

en la industria de la música.<br />

Henry Cárdenas dijo que<br />

cuando eras un artista prometedor,<br />

te pagaba como $25 la<br />

hora para abrir la puerta en<br />

un rodeo en Nueva York.<br />

- Veinticinco dólares al día, esa<br />

mierda barata. (Risas.) Estaba comenzando.<br />

Y estaba empezando.<br />

David Maldonado fue mi manager.<br />

Tenía un apartamento de dos habitaciones<br />

en Parkchester y me ganaba<br />

el dinero con trabajos ocasionales.<br />

David dijo: “Tengo un amigo de<br />

Chicago y necesita una habitación.<br />

¿Se lo puedes alquilar? Dije: “Sí, claro”.<br />

Creo que costaba 40 dólares a la<br />

semana, era barato. Estaba haciendo<br />

un rodeo en Kingsbridge Armory,<br />

con caballos y mierda. Yo estaba<br />

como, “Hermano, eso no va a ninguna<br />

parte”. Resulta que el acto principal<br />

fue Antonio Aguilar, y llenó el<br />

lugar. Vendería boletos en la puerta<br />

principal. Trabajé en capacidad administrativa<br />

con Henry Cárdenas<br />

cuando tenía, como, dos monedas<br />

de diez centavos.<br />

Pero, obviamente, querías<br />

ser artista ...<br />

- Sí. Nunca pensé en un millón<br />

de años que sería salsa o español de<br />

ninguna manera, forma o forma.<br />

David manejaría mi carrera house,<br />

mi carrera pop, mi carrera de estilo<br />

libre. Fui un gran productor y<br />

un gran compositor, pero siempre<br />

detrás de escena. No mucha gente<br />

sabe que fui uno de los padres<br />

fundadores de la música house, y<br />

eso es algo de lo que estoy realmente<br />

orgulloso. Yo, Todd Terry, Little<br />

Louie Vega y Kenny Gonzalez. Creo<br />

que grabé 300 discos antes de empezar<br />

a cantar salsa.<br />

Hablas de tu carrera en casa<br />

con cariño. ¿Alguna vez quisiste<br />

volver al género?<br />

- No tuve que hacerlo. Empecé<br />

a mediados de los 80. Yo había hecho<br />

eso. La salsa me había abierto<br />

un mundo completamente nuevo y<br />

quería aprender sobre ello. Mi español<br />

era horrible. En algunas de mis<br />

primeras entrevistas, no pude conjugar<br />

un verbo.<br />

Pero lo supere y me enseñé a mí<br />

mismo. Fue como ver la luz por primera<br />

vez. La salsa me dio voz, me<br />

dio una plataforma y me dio identidad.<br />

Había encontrado mi cultura y<br />

no la iba a dejar ir.<br />

Obviamente escuchaste<br />

mucha salsa cuando eras<br />

pequeño. ¿Qué te atrajo de<br />

ese sonido específico?<br />

- Fue “Hasta Que Te Conocí”.<br />

Remendamos el primer álbum porque<br />

no tenía otras canciones. Ralph<br />

Mercado me contrató para RMM y<br />

dijo: “Hermano, aquí está [el productor]<br />

Sergio George”, a quien conocía<br />

del vecindario. Sergio hizo el<br />

A&R para el álbum, lo sacamos y no<br />

esperaba la reacción.<br />

En el house, el estilo libre y el hiphop,<br />

no había viajes ni salidas de tu<br />

vecindario. Todo estaba basado en<br />

Nueva York. Con salsa, de repente<br />

estoy tocando en clubes en Miami,<br />

Chicago, Los Ángeles, Perú, Colombia.<br />

Hacíamos tres sets por noche y<br />

yo solo tenía cuatro hits. ¿Qué diablos<br />

haces? Repetiría “Hasta Que Te<br />

Conocí” porque fue el hit y le eché<br />

muchos covers, muchos solos. Pero<br />

me encontró. Salsa me encontró.<br />

BILLBO<strong>AR</strong>D.COM.<strong>AR</strong><br />

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